Многим известно, что Америка оказала большое влияние на современный восточный танец. В частности, столь привычная уже для нас форма костюма для беллиденса - лиф-пояс-юбка - это самый что ни на есть американизм. Трайбл, как ответная реакция на излишнюю раздетость танцовщиц и простоту их техники, тоже обязан Америке своим появлением.

Каким же он был, американский беллиденс? На этот вопрос можно ответить, смотря американские же фильмы про таинственный Восток. Эти фильмы во многом мало чем отличаются от фильмов про Россию - медведи, водка, балалайка, только теперь вместо медведей - тигры, а вместо водки и балалайки полураздетые красавицы из гарема.

Вот примерно так, по мнению американского кинематографа 50-х годов, одеваются женщины гарема. Причём ходят они в таком виде не только по всему(!) дворцу, но и даже в город.


Американские "восточные" танцы основывались на ... я короче затрудняюсь даже сказать, на чём)) Наверно на фантазии хореографов, танцовщиц и самих актрис. "Я художник, я так вижу!")
Вот, например, танец Зазы из фильма "Сын Алибабы", обратите внимание, как она вращается вокруг себя на пятках))




А вот ещё один довольно известный образчик американского видения восточного танца, да не какого-нибудь, а чуть ли не первого упомянутого! Это танец царевны Саломеи, так же известный, как танец 7 вуалей, в исполнении Риты Хейворт. Хейворт вообще очень танцующая актриса, правда бурлеск ей ближе. Вот собственно и танец Саломеи считается с одной стороны первым в истории упоминанием и восточного танца, и стриптиза.
дальше ещё много видео и текста

Вообще понятие ретро и винтаж несколько растяжимы - в зависимости от того, в каком контексте они упоминаются. Но если у нас музыка 10-летней давности уже относится к ретро, то наверно можно и к танцам притянуть.
В общем нашла такое вот видео - практически ретро. По датировке - ровно 10 лет назад, август 2006 года.

В СССре секса не было. Так говорят. Зато в танец живота в СССРе был. Доказательством тому - мои обожаемые сказки Шахеризады. Не знаю, что на счёт Москвы и центральной части России, а вот социалистическая средняя Азия своих корей не забывала. Моя предыдущая учительница по востоку рассказывала, как после спектаклей в театре оперы и балета ей хватало сил ещё и в ресторане отплясывать.

А тут мне недавно попался второсортный отечественный сериал про Золушку эпохи Перестройки - "Вкус граната". Тем, кто не смотрел, скажу сразу - и не стоит. Сюжетная линия неплохая, а вот актёрское мастерство героев подкачивает.
Но сейчас я не об этом. А о танце живота в СССР.
Вот таким он представлялся создателям сериал:




Обратите внимание на диалог.
"Удивительная страна!.. В нашем Джанзуре никто не танцует русских танцев... В нашей стране танцовщицы - существа презренные... А эти - совсем другое! Для них это - искусство!.. "
Вообще фильм довольно неплохо раскрывает "сказочное" положение восточных женщин, но мы-то всё про тааанцы, про танцы...
В общем вот эти 4 барышки на видео из 3 серии мелькают ещё несколько раз в эпизодах, но уже как танцовщицы шейха. Видимо с ними всё-таки "договорились".
Кроме них есть ещё выступление одной из надложниц султана для женщин гарема...



...причём она единственная, у кого костюм "соответствовал эпохе" хоть немного. И засветилась в танце старшая жена шейха



...за что потом неслабо отгребла. Причём танцевала в костюме одной из тех 4х девочек с первого видео.

Вообще, что можно сказать про этот художетсвенный опус?.. ни много ни мало 2011 года. Вроде не такое уж старьё. Мне, честно говоря, не понятно, почему создатели сериала поскупились на нормальные костюмы и нормальных танцовщиц? Костюмы вообще можно было взять в аренду, либо купить и потом перепродать; бисерных костюмов, подобно тому, в котором танцевала наложница Лейла, сейчас ходит много, хотя они уже выходят из моды. Однако вся "рабочая четвёрка" одета в... в... я даже не знаю, как это назвать... в нарядные репетиционные костюмы.
В Ставрополе один такой несколько лет висел на стенде магазина тканей. Даже не знаю, продали они его наконец или просто сняли, чтоб не пылился зря?
А ещё эти платки, намотанные на лица непонятным образом и непонятно каких цветов...

Про танцы тоже можно сказать много "лестного". Выйти покрутить попой в топике и прозрачной юбке - это не танец живота. Некое подобие группового взаимодействия попытались изобразить в отрывке



...приправив его сексистским диалогом, который пусть останется на совести сценаристов. В общем тут есть некое подобие реальных движений беллиденса, которым видимо успели к моменту съёмок научиться эти девочки.
Для сравнения предлагаю прогуляться по ссылке в начале поста и посмотреть нарезки с танцами из "Шахеризады", только не те 3 открывающих каждую серию, а маленькие видео, где девушки танцуют как бы мельком и для фона. Там гораздо больше востока, не смотря на то, что девушки вообще-то из балета, а год даже не 89-й. Аналогичный танец для фона из "Вкуса граната" - так танцуют девочки на конкурсах для начинающих. Я конечно понимаю, что для фильма и сериала удобнее показывать не танец целиком, а какую-то часть, так же как и чать танцовщицы, например - извивающиеся как змеи, руки или бёдра, делающие восьмёрку и позвякивающие монистами... Но так экономить на исполнителях!)
Думаю, просто была задача засветить этих девушек в сериале, по-другому я не могу объяснить тот факт, что в 2011 году не нашлось профи-танцовщиц, готовых чуть поработать для ТВ.

А скоро расскажу про танец живота в Америке 50-х годов, там ещё веселее...

очередное мой "спасибо" летит Эсфири за предоставленные видео.

А в этом году исполняется 5 лет, как я занимаюсь востоком!
Честно говоря, первую дату я проворонила - она была летом, в последний день июня. Правда в клубе мне считают с другой даты - где-то с середины осени, когда мы окончательно переместились в главный корпус клуба и начали ходить по абонементам. Но это их "бюрократия", а по факту - вот уже 5 лет есть.
Немного удивляюсь сама себе, как я до сих пор ещё не забросила) Но нет, всё время отходила с редкими перерывами по техническим причинам. И я этому несказанно рада)

Серия сообщений "Обо мне":

факты

Часть 1 - Про образование
Часть 2 - Знакомство
...
Часть 8 - Немного о звёздах
Часть 9 - 4 года
Часть 10 - 5 лет!
Часть 11 - Пожалуй, всё

Недавно прихожу в клуб, а там сидят наши в перерыве и смотрят, чё по теле6ку показывают. А показывают там "Давай поженимся!"
Вот эту вот серию. Смотреть где-то с 20-21 минуты и там недолго...



Барышня из Ставрополя, танец живота... Я даже догадываюсь, у кого она занималась (если это не её личная самодеятельность)... Но больше всего понравилась реакция Ларисы Гузеевой. Не хочу набивать нам цену, но у нас даже начинашки многие танцуют поинтереснее.
Девочка красивая, фактурная, её б в хорошие руки - можно было бы сделать хорошую танцовщицу. Единственное, в чём она выиигрывает у наших начинашек - это постоянной улыбкой на лице. Но по технике - самодеятельность.
Костюм, кстати, тоже выдаёт с потрохами. В таких профики и регулярные участницы конкурсов и фестивалей уже лет 5 как не танцуют...

Я даже не знаю, плакать или смеяться над этим...

Нашла вконтакте такой пост.

Кто против конкурсов и чемпионатов в трайбле, репост! Посмотрим, сколько нас.
___________________________________________________

Тина Бережная на FB
Это для трайбл и беллиданс сообщества:

Не думала, что когда-нибудь скажу это, будучи в здравом уме и полной памяти, однако вот: от фейсбука может приключиться польза. В частности, там я подружилась с Хоссамом Рамзи, и мы периодически обмениваемся сообщениями о музыке и танце. И что-то разговорились о «международных соревнованиях» в беллидансе. Ответ Хоссама я перевожу дословно, чтобы соблюсти условия нашего джентльменского соглашения:о)

«Я отвечу на этот творческий вопрос, только если ты обещаешь повесить ответ на своей страничке в фейсбуке и показать всем знакомым танцовщицам в России.. ок?

Итак.. Ты прочла мою статью «Зейнаб» - неужели ты после прочтения действительно думаешь, что вообще можно соревноваться в такого рода танце??? Ну правда.. Ты упомянула бальные танцы, но они давно перестали быть искусством, это уже спорт, в котором места самовыражению не осталось ВООБЩЕ. А египетский танец, в котором женщины находят самовыражение в музыке, вообще не имеет соревновательности... Соревнования – это индустрия для зарабатывания денег, позволяющая особо рьяным танцовщицам прославиться, хоть и не надолго, а потом без умолку трещать о том, как они победили тут и там, во всяких «Мисс Беллидэнс Вселенной, Млечного Пути и Соседствующих Галактик» в 199-каком-то году.

А теперь я хочу у тебя спросить: кто стал победительницей прошлогоднего Мисс Беллидансер Мира? А на втором месте кто? И на третьем? Откровенно говоря, какую услугу все эти соревнования оказали миру танца? Чёрт возьми, никакую, МЕНЬШЕ НУЛЯ! Это факт: соревнования вносят только сумятицу, и теперь вот в России хотят соревноваться... Но вот зачем?? И самый главный вопрос: кто судья, имеющий достаточную квалификацию для суждения чьего бы то ни было искусства? Это озадачивает и удивляет меня.

Меня и раньше просили судить разные соревнования – с незапамятных времён, и ответ мой всегда был один и тот же: В ИСКУССТВЕ НЕТ СОРЕВНОВАНИЙ ИСКУССТВО – ЭТО КРАСОТА, А КРАСОТА – В ГЛАЗАХ СМОТРЯЩЕГО НЕ СОРЕВНУЙТЕСЬ, СЛИВАЙТЕСЬ С МУЗЫКОЙ – И ВЫ В НЕЙ БУДЕТЕ ПРЕКРАСНЫ А теперь я снова повторю вопрос: ну так кто был победителем соревнования Мисс Беллидансер мира? А на втором и третьем местах? А кто победил в таком же соревновательном фиаско в Египте.. и кому это вообще интересно???

Как верно сказал Л.Рон Хаббард в своей книге «Искусство»: «ИСКУССТВО – ЭТО КАЧЕСТВО ОБЩЕНИЯ». В нашей школе, школе музыки и танца Драмзи, мы этому и учим – искусству интерпретации музыки и слияния с ней. Хороших вам Ритмов! Хоссам Рамзи»

Учитывая тенденции развития восточного танца в России, очень актуально. Хороший повод задуматься над сложившейся ситуацией...

В колонках играет - Hamada Helal – Aal Ein

Этот танец исполняется с тростью. В Египте он называется Ракс эль Асайя (Raks Al Assaya). Assaya - это арабское название трости. Саиди также может исполняться и без трости.

Читаем в одной из статей про Саиди. Судя по построению предложений, «Ракс эль Ассайя» и «Саиди» - получается одно и то же? Но так ли это?
Обратимся к истории:

Этот стиль зародился в Южном Египте в местности Саид. Существует две распространенные версии о происхождении этого танца. Первая говорит о мужском танце с бамбуковыми палками «Тахтиб», имитирующим поединок. Считается, что женщины, глядя на мужчин, создали свой более мирный вариант танца - очень изящный и игривый. Женская трость более легкая.
По другой версии, танец изобрели женщины-пастушки, они подгоняли своей загнутой на конце тросточкой овечек. Сейчас очень популярно женское исполнение Ракс эль Асайя.

Истории интересные, но опять-таки не понятно, в чём различия. Кажется, что Саиди – это женское подражание мужскому бою, а Ракс эль Ассайя – танец пастушек. Разбираем дальше.
Саиди танцуется под ритм саиди (один из разновидностей семейства максум):

- базовый: D-T - D- D - T;
- наполненный: tkD-T tkD-D tkT.

Ракс эль ассайя (Raqs El Assaya) переводится как «танец с тростью». Но дело в том, что с тростью танцуют не только под ритм саиди, но ещё и балади, шааби, и даже дабка бывает с тростью. То есть, если разбираться дословно, Raqs El Assaya может быть как в ритме саиди, так и в других ритмах. Но чаще всего его танцуют всё-таки в ритме саиди.
Так где же разница? А разница вот в чём: Саиди относят к фольклорным танцам, для которых есть строго определённые формы одежды, хореографии, манеры, движений. Например, балансировки не относятся к фолку (особенно балансировки на груди или бедре), они больше имеют отношения к шоу, поэтому на некоторых конкурсах Raqs El Assaya определяют в номинацию. Хореография у народного танца более простая, одежда – приближенная к народной (платья, галабеи). Более того, Саиди можно танцевать без трости! Ведь по сути, это ритм, и выполнить его можно без этого «аксессуара». В номерах часто бывает смешение музыкальных ритмов – это же не значит, что танцовщица должна бежать за кулисы, хватать трость и 16 тактов ею махать. Достаточно всего лишь выдержать характерные для саиди движения.
Что же до Raqs El Assaya – это по сути стилизованный под фолк танец, эстрадное шоу, доведённый, можно сказать, до классики. Не зря же сейчас в конкурсах даже Baladi разделили на классик и фолк. Танцеваться может в практически любом костюме, хоть в обычном-привычном, но чаще всего используется стилизация под фолк (как, например, наши костюмы от группового танца или костюм, который я шила для свое ученицы). Здесь уже активно используются балансировки и акробатические элементы, сложная хореография и тряски, которых практически нет в фолке.
Если подводить итог, можно сказать, что Saidi – это фольклорный танец, а Raqs El Assaya – в основном стилизация под фолк, а иногда и просто «дословно» танец с тростью.

Кстати! Этим летом исполнилось 4 года с того момента как я в первый раз пришла в зал на восточные танцы!
Более точной даты сказать не могу, предположительно это конец июня - начало июля. Кажется это было так безумно давно!

Серия сообщений "Обо мне":

факты

Часть 1 - Про образование
Часть 2 - Знакомство
...
Часть 7 - Это я...
Часть 8 - Немного о звёздах
Часть 9 - 4 года
Часть 10 - 5 лет!
Часть 11 - Пожалуй, всё

Если считать моего педагога моей танцевальной "мамой", то у меня есть ещё и танцевальная "бабушка" - педагог моего педагога, женщина, которая заставила её полюбить арабские танцы, благодаря которой сейчас танцует вся наша школа.

Измайлова Галия Баязитовна

советская узбекская балерина, балетмейстер. Народная артистка СССР (1962), деятель балетного и танцевального искусства Узбекистана.
В 1935—41 училась в Ташкенте в балетной школе, по окончании которой в 1941 поступила в Театр оперы и балета им. А. Навои (Ташкент).
Среди исполненных партий: Мария («Бахчис арайский фонтан» Асафьева), Китри («Дон Кихот» Минкуса), Шехеразада («Шехеразада » на музыку Римского-Корсакова), Кармен («Болеро» на музыку Равеля) и др.
В 1958 окончила режиссёрский факультет Ташкент ского театрально-художественного института.
Поставила танцы для оперы «Дилярам» Ашрафи, балет «Лебединое озеро» Чайковск ого и др.
Гастролировала за рубежом (КНР , СРР, Франция, Великобритания, Индия, С ША и др.) как исполнительница народных у збекских танцев, а кроме того китайских, арабских, индийских и др.
Во времена первых "голубых огоньков" праздничные концерты не мыслились без этой смуглой балерины, настоящей восточной красавицы. Но еще раньше, в 40-х, Галию Измайлову обязательно приглашали танцевать в Кремль, на "спецконцерты" гостей.
А всего на её счету 45 ролей, 30 спектаклей она поставила как балетмейстер. Г.Измайлова как заботливый наставник воспитала десятки талантливых учеников, обучала их секретам танцевального искусства (среди которых посчастливилось оказаться и моему педагогу). Большие заслуги Г.Измайловой в развитии национальной культуры и искусства были достойно оценены государством.
Награды и премии:
- Два ордена Ленина,
- Орден «Знак Почёта», медали (СССР),
- Орден «Мехнат шухрати» (Узбекистан),
- Орден «Дустлик» (Узбекистан),
- Медаль «Шухрат» (Узбекистан),
- Сталинская премия (1950),
- Государственная премия Узбекской ССР им. Хамзы (1970),
- Народная артистка Узбекской ССР,
- Народная артистка СССР (1962).

Кстати, практически каждый из моихчитателей хотя бы раз в жизни видел танец Галии - он запечатлён в прекрасном фильме-сказке "Шахеризада" 1986 года.












По материалам сайтов:
- http://ru.wikipedia.org/
- http://www.tashkentpamyat.ru/

Недавно, когда я была в Краснодаре, мне попался местный журнал, посвященный восточному танцу. Точнее мне его принёс мой МЧ после концерта Lacrimosa. Журнал тот в свободном распространении, лежал возле стойки администратора клуба Арена-холл.

Обложка. Возрастной рейтинг +0)))

Журнал почти на половину состоит из рекламы, что по всей логике и позволяет ему быть бесплатным. Впрочем у него узкая направленность, и те, кому она интересна, заинтересуются и рекламируемыми объектами.

Хочу сразу с критики начать.
Вёрстка оставляет желать лучшего. Цитать такие разорванные строки неудобно. Плюс местами очнь явное фотовое изображение - отвлекает от текста.

Качество распечатанных картинок. Такое ощущение, что их брали со страницы Вконтакта или одноклассников. Ну правда, не такой уж большой у журала формат, чтобы из-за него так пикселизовалсь картинки...


А теперь сладкое. Что в плюсах? А в плюсах, во-первых, сам факт существования журнала. На общероссийском уровне выходит журнал Ориенталь, но он такой редкий гость в наших краях... В магазине просто так не купишь, только заказ. И с недавнего времени он вообще перешл на иртуальный режим... А тут журнал - в свободном распространении! подходи - бери! Это здорово.
Во-вторых, есть возможность рассказывать о мероприятиях местных масштабов, на Юге России. Опять же рекламировать всё, что интересно и актуально для танцовщиц и именно в этом регионе.

В общем, хочется пожлать журналу дальнейшего развития.
Было бы здорово, такое и у нас в Ставе сделать...

Мой МЧ недавно показал мне статью из его любимого журнла Пентхаус, посвященную восточным танцам.
Удивительно хорошая и качественная статья. Тут и упоминание о различных стилях (Халиджи, Александри), и легенда о происхождении танца (оса под одеждой, хотя в других источниках фигурирует пчела), и отсылка к медитативной составляющей танца, и о пользе этого хобби для жнщин, и объяснение как и почем беллиденс стали ассоциироать со стриптизом, и даже о том, что БД танцуют и мужчины тоже. И всё это написано автором-мужчиной (Юрий Луговской). Очень хорошо поработал с материалом, я считаю.

Чего не хватает, имхо. Было бы неплохо внести разъяснение, что само слово беллидэнс - происходит от арабского "баляди" - "родина", что это в первую очередь народные танцы народов Востока, и именно поэтом их танцуют и мужчины тоже, и толко трясками и голыми животами они не ограничиваются.
Так же было бы неплохо упомянуть об высоком происхождении тнца. О "низком штиле" - развлекательном, автор написал, рассказывая про обнажённую плясунью. Но был ещё и высокий стиль - храмовый, практически религиозный. который преобразовался в стиль светский - тоже развлекательный конечно, но развлекали им уже не народ на базарной площади, а обеспеченных, знатных и влсатных людей.

Ну и сама статья. В электронном виде я её так и не смогла найти, пришлось санить. Надеюсь, получилось не очень мелко. Картинки кликабельны.

нашла очень интересное видео с винтажным танцем живота в иполнении современной танцовщицы! Это не единственное её видео, в общем, довольно интересно



Зря только она в конце табла-соло сделала - смахнула винтажный налёт ...

Александрия (Alexandria)

Свое название танец получил скорее всего от одноименного города. Александрия - крупнейший портовый город в Египте. Культура этого города сильно отличается от культуры Египта в целом. Поэтому в стиле исполнения Александрии (или Эскандарани) преобладают среднеземноморские черты. Тем не менее в программе выступления египетской танцовщицы этот танец обязательно присутствует. В России в последнее время он также пользуется успехом.
По характеру танец очень веселый, игривый и кокетливый. Поскольку быт жителей города связан с морем, в танце может обыгрываться, например, мор­ская тема: женщина-«рыбка» заигрывает с рыбаком и т. п.
Исполняется танец в платье чуть выше колена, с короткими рукавами, с вышивкой и рюшами. Так как для мусульманской культуры Египта такая длина наряда неприемлема, то можно встретить удлиненный вариант платья, скрывающий колени.
В руках у танцовщицы обязательно традиционная накидка - мелайя (Melaya) - часть национальной одежды жительниц Александрии. На голову надевается платок и украшения из цветов и кистей. Часто лицо закрывает крупная, похожая на рыболовную снасть сетка. Танцовщица обычно сбрасывает ее во время танца.

---

Саиди (Saidi)

Этот танец исполняется с тростью. В Египте он называется Ракс эль Асайя (Raks Al Assaya). Assaya - это арабское название трости. Саиди также может исполняться и без трости.
Этот стиль зародился в Южном Египте в местности Саид. Существует две распространенные версии о происхождении этого танца. Первая говорит о муж­ском танце с бамбуковыми палками «Тахтиб», имитирующим поединок. (Мужчины области Саид носили с собой палки в качестве оружия.) Считается, что женщины, глядя на мужчин, создали свой более мирный вариант танца - очень изящный и игривый. Женская трость более легкая.
По другой версии, танец изобрели женщины-пастушки, они подгоняли своей загнутой на конце тросточкой овечек. Сейчас очень популярно женское исполнение Ракс эль Асайя. Оригинально смотрится и дуэт мужчины и женщины в саиди. Для этого танца характерны быстрое верчение тростью, постукивания тростью по полу, плечам, бедрам, легкие подскоки. Особенно завораживают элементы, при исполнении которых трость балансируется на голове, груди, бедре.
Традиционный костюм саиди - это закрытое длинное платье, часто с расклешенными рукавами. Платье подпоясывается платком (с монетами, «висюльками» и др.), который подчеркивает движения бедер. На голову также надевается платок, расшитый украшениями. Существует эстрадный вариант платья - оно более открытое, обтягивающее, с разрезами. Платок на голове может отсутствовать. А если он присутствует, то не обязательно должен скрывать волосы.

Халиджи (Haligi)

«Халиджи» в переводе означает «залив». Этим словом называют характерную музыку и стиль народного танца в странах Персидского залива: Объединенные Арабские Эмираты (ОАЭ), Оман, Бахрейн, Саудовская Аравия, Кувейт, Катар.
Традиционно этот танец исполнялся женщинами и для женщин. В по­следнее время с ростом интереса к восточному танцу можно увидеть халиджи в чистом виде в различных восточных шоу и на концертах. Сейчас танцовщицы часто используют в своих композициях отдельные элементы халиджи. Это чарующие перебросы волос, вращения с волосами (часто используются в финале танца), особые шаги и движения рук.
Традиционно при исполнении халиджи женщинами имитируются движения верблюдицы. На Востоке это животное - плывущий корабль пустыни - считается очень красивым. Это связано с огромной ролью верблюда в быту народов Востока. Кстати, многие «верблюжьи» движения используются и в других стилях восточного танца. Основные движения халиджи - это взмахи волосами, удары и тряски грудью, хлопки и характерные шаги.
Исполняется танец в характерной одежде - абая. Это очень свободное, богато расшитое платье с очень широкими рукавами, которые могут использоваться как дополнительное украшение в танце.

Баляди (Baladi)

Слово «баляди» означает «родина», «родная местность». Танец под таким названием издавна исполнялся по всему Египту. Как правило, это был «домашний» танец, который показывался женщинами для женщин. Танец был довольно простым, основу его составляли движения бедрами. В дальнейшем на стиль танца повлияло распространение городского образа жизни, а также танцы стран Среднего Востока и западные веяния. Новый баляди стал называться Ракс Шарки (Raks Sharqi) — смешение стилей. Танец представлял собой женское сольное выступление, этим он и отличался от фольклорных танцев, обычно групповых.
Существует несколько вариантов костюмов «baladi»: платье может быть широким или подчеркивающим фигуру, с коротким или длинным рукавом (встречаются облегающие, пышные, расклешенные формы рукавов). Платье баляди часто используется и для танца саиди.
Современный эстрадный вариант этого наряда достаточно экстравагантен, подчеркивает фигуру, с разрезами, с открытым декольте. Над восточными костюмами известных исполнительниц работают именитые арабские модельеры, создавая целое, постоянно меняющееся направление моды.
Современный, известный многим костюм из двух частей (лиф и юбка с поясом) — это, скорее всего, изобретение Запада. Так европейцам представлялся экзотический вид восточной красавицы. Сейчас, благодаря популяризации и превращению в шоу восточного танца на самом Востоке, данный вид костюма стал весьма распространенным. В кабаре и ночных клубах наряд исполнительниц более открытый, а на торжественных мероприятиях, таких как свадьба, танцовщица в мусульманской стране должна одеваться более скромно. Поэтому, например, живот закрывается сеткой или более плотной тканью, юбка делается из непрозрачного материала, без больших разрезов или вообще без них, но это нисколько не портит завораживающего танцевального действа.
«Беледи — танец веселый и эмоционально не столь глубокий, как танец живота. Он всегда кокетлив и никогда — серьезен. В беледи используются небольшие подскоки, позы и базовые движения с минимумом слоев. В некоторых случаях исполнения заметна еще одна разница — беледи более приземлен, и ступни реже опираются на носки. Базовая осанка менее формальна и тело изогнуто сильнее, чем в танцевании ракс шарки. Движения по канонам беледи должны быть безыскусственными, наивными и не слишком “академичными”, то есть не должны отдавать классикой».

Гавази (Ghawazee)

Считается, что современный восточный танец возник на базе двух основных стилей: гавази и баляди. Гавази пришел в Египет из Индии, вместе с цыганскими племенами. Ведя кочевой образ жизни, они накапливали и синтезировали танцевальные традиции различных стран — Персии, Индии, Северной Африки, Турции. Исполнители гавази танцевали на площадях и во дворах. Зачастую это были целые семьи исполнителей. Искусство танца передавалось от матери к дочери. За исполнением могли наблюдать и приезжие, которые затем рассказывали об этих танцах в других странах. (В то время как баляди изначально танцевали только в домах, и это зрелище было закрытым для широкой публики.)
Племена гавази были изгнаны из Каира в 1834 году. Сегодня гавази исполняется в разных регионах Египта. В Верхнем Египте танцовщицы продолжают выступать в традиционном стиле, не смешанном с европейскими элементами (в отличие от исполнительниц Нижнего Египта, на танец которых повлиял городской стиль Каира и Александрии.)
Традиционный костюм гавази — платье, одеваемое поверх пышных шаровар и блузы, на бедра повязывается платок. Часто одевается шляпка, украшенная «висюльками», лентами и др. Характерным атрибутом этого танца являются цимбалы.

Дабка (Dabka)

Дабка — это массовый фольклорный ливанский танец, как правило муж­ской. По характеру он очень веселый и зажигательный.
Движения танца достаточно просты и могут исполняться большим количеством народа: притопы, подскоки и т. д. У многих народов существуют подобные массовые танцы, например, греческий сиртаки, болгарский хоро и др.
Традиционным атрибутом дабки считаются четки, которые быстро вращают в руке. Сейчас дабку изучают во многих школах восточного танца, исполняют на концертах и в восточных шоу. Профессиональной танцовщице желательно иметь в своем «арсенале» дабку, так как арабская публика очень любит этот веселый танец.

Шамадан (Shamadan)

Шамадан — это танец с канделябром, исполнение которого является частью торжественной брачной церемонии. Танцовщица несет на голове большой канделябр с зажженными свечами, освещая молодоженам дорогу к семейной жизни.

Движения танца очень плавные. Танцовщица как будто бы «плывет», что придает танцу особую торжественность и таинственность. Особенно волнующе смотрятся тряски и движения бедрами, ведь голова должна оставаться неподвижной, что требует от исполнительницы особого мастерства. Канделябр достаточно тяжел, он может быть с одним, двумя и более ярусами свечей. Чем больше ярусов, тем сложнее исполнение. Кстати, танец с горящим канделябром на голове достаточно опасен. Будьте осторожны: исполняя движения, «разжигайте» интерес зрителя, а не окружающие предметы.
Традиционный костюм для этого стиля — платье с обтягивающим верхом и широким низом либо топик с шароварами.
Сейчас этот танец достаточно популярен в мире и исполняется во многих шоу, так как людей Запада, любящих экзотику, особо привлекает вид «огненной» чаровницы. Для большей зрелищности часто используется открытый восточный костюм с богато украшенными лифом и поясом.

Андалузия (Andalusia)

Андалузия — это область в южной части Испании, которая в течение 800 лет была оккупирована арабами, что повлияло на характер танца, представляющего собой синтез восточных черт и фламенко.
Характерная одежда для этого стиля — широкая, похожая на испанскую, юбка, часто с рюшами. На бедра иногда повязывается платок.

Фараоник (PharaoUniC)

Это особый стиль танца, реконструированный по древнеегипетским фрескам и барельефам пирамид и храмов. В конце XIX – начале XX веков Америка и Европа находились под впечатлением от результатов археологических раскопок в Египте. Культура этой страны притягивала и вдохновляла многих деятелей науки и искусства. Несмотря на значительные достижения исследователей в этой области, страна пирамид таит в себе еще множество загадок. Удалось установить, что у древних египтян было очень развито искусство танца. Оно было в почете и заключало в себе сакральные смыслы. Но как точно выглядел этот танец, увы, достоверно узнать невозможно. Изображенные на камне танцовщицы неподвижны, нам остается только копировать статичные позы и додумывать танцевальные композиции под стилизованную музыку.
Хотя современные танцы фараоник — это по большей части плоды фантазии хореографов, данный стиль достаточно популярен. Существует множество школ, где можно погрузиться в атмосферу таинственности Древнего Египта. Не стоит забывать, что исконно египетская культура и культура современного населения страны — арабов — это разные вещи. Костюмы для танца также реконструированы с древнеегипетских изображений.
В настоящее время появляются новые направления восточного танца, представляющие собой синтез восточной и западной культур. Эти направления в изобилии представлены в фитнес-индустрии и пользуются большой популярностью.

Арт-восток

Арт-восток — это прежде всего шоу, совершенно особенное исполнение танца в стиле «восток». Здесь переплетены арабские, индийские, среднеазиатские (узбекские танцы и др.), латиноамериканские, испанские, африканские и многие другие танцевальные элементы и мотивы. Это изобретение европейцев и, по большей части, для европейцев.
Направление арт-восток породила мода. Сейчас, судя по стремительному росту спроса и предложения на Восток, Россия тоже переживает своеобразный бум. Музыка этого направления представляет собой переплетение стилей, своеобразные эксперименты с арабскими барабанами, латиноамериканскими ритмами и электронной клубной обработкой мелодий. Традиционные ритмы Востока отходят на второй план. Костюмы арт-востока также очень разнообразны. Они воплощают в себе самые смелые идеи дизайнеров. В танце используются множество традиционных и нетрадиционных аксессуаров: разнообразные платки всех форм и размеров, горящие свечи, сабли, веера и даже змеи.
Плюсы: Помимо того, что арт-восток очень интересен и зрелищен как шоу, он также пользуется популярностью и в танцевальных классах фитнес-клубов. Это направление более адаптировано к восприятию «восточного» танца в нашей культурной среде. Оно позволяет людям прикоснуться к экзотике, рисуя картину сказочного Востока, которую желает видеть западный человек. Арт-восток — отличное средство для поднятия настроения.
Минусы: К сожалению, во многих танцевальных классах арт-восток представляется как именно «классический Восток», который, якобы, и по сей день танцуется многочисленными женами в гаремах для шейхов. В погоне за «восточной сказкой» и популярностью зачастую вместо адаптации к нашей культуре происходит полная подмена танца на псевдо-Восток. Худшая сторона этого выражается в падении имиджа восточного танца, что приводит к тому, что данный вид искусства ассоциируется у многих с чем-то неприличным. Это вызвано чрезмерным привнесением в танец элементов эротики и даже стриптиза, которые, подчеркнем, не являются характерными для восточного танца. Арт-восток, несмотря на свою легкость и беспечность, требует от инструктора большого профессионализма при «смешивании культурного коктейля».

Фитнес-ориенталь

Фитнес-ориенталь представляет собой совмещение элементов восточного танца и фитнес-тренировки. Основной целью таких занятий является оздоровление организма. Таким образом, акцент смещается с самого танца и его философии на физическое здоровье занимающихся (мышечный тонус, оптимальные нагрузки и т. д.). Данное направление очень популярно и успешно развивается. Сейчас его можно встретить практически во всех фитнес-клубах. Появляется все больше и больше интересных разработок, представляемых на специализированных семинарах и фитнес-конвенциях. Очень известны, например, программы по фитнес-ориенталю Марии Кузнецовой (московский педагог и танцовщица).
Плюсы: Такие программы позволяют овладевать техникой исполнения основных элементов беллиданса и параллельно гармонично развивать свое тело. Повышается выносливость, улучшается координация и навыки движения под музыку. Также восточный колорит создает совершенно особенную атмосферу во время тренировки, которая способствует психологической разгрузке.
Минусы: Структура занятий отодвигает на второй план такие моменты, как знакомство с арабской манерой исполнения, работа с аксессуарами, хореография арабского танца, ритмическое наполнение классической арабской композиции и так далее.
В заключение хотелось бы отметить, что для лучшего понимания танца желательно попробовать себя в разных стилях. Не бойтесь совмещать их и экспериментировать. Тем более что современная фитнес-индустрия предлагает много новых перспективных направлений, например:
- йога-беллиданс;
- восточный танец для беременных;
- восточный танец как психотренинг и многие другие.

---

Статья взята с http://tabla.com.ua/

от себя хочу сказать, что танец живота для беременных довольно опасен. Танцевать беременным можно, это хорошая нагрузка. Но вот исполнять элементы именно ТЖ, особенно те, которе делатся косыми мышцами живота, просто опасно6 эти мышцы учствуют в процессе рождения ребёнка, помогают вытолкнуть его, следовательно на некоторых сроках сокращение их может вызвать неприятные последствия. Надо быть очень осторожной, чтобы не навредить себе и ребёнку.

С недавнего времени по инету уляют презабавнейшие видео одной танцовщицы. На этих видео она предстаёт в образе славянской красавицы, танцующей... арабские танцы!

















Относится к подобным номерам можно по-разному, и действитльно, многие в сети критикуют такие вещи. Но лично для меня это очередное подтверждение универальности языка танца и общности культур, воспевающих женскую красоту.

А ещё она танцует Мэри Поппинс. Во истину номинация ШОУ - непаханное поле! И как сказала мне недавно София Гаммаль, в шоу можно всё)

По горячим следам решила это описать.

Итак, выкаты, маяры, мая, вертикальыне восьмёрки - названий много. Сразу скажу, что называть это восьмёркой я не люблю, легко спутать с восьмёркой марроканской. Поэтому пусть буут просто выкаты.

Основой для Выкатов служат Маятники и Качалка. Поэтому в разминку и подготовку к этому движению делаем Маятники по I и II позииям и Качалку (следим, чтобы колени смотрели строго вперёд).
Выкаты вниз
ИП - I восточная позиция, колени прямые.
1. Выводим маятник, допустим вправо.
2. Правое колено сгибаем (вперёд!!!)
В этот момент у нас правый бок растянут, а левый как бы сжат.
3. Из этоого "перекособоченного" положения начинаем выводить маятник влево. До тех пор пока правая нога практически не распрямится. Для этого нужна хорошая растяжка, поэтому Маятники в разминке просто необходимы. Само это движение тоже развивает мышцы, поэтому делаеть его надо часто и с максимальной амплитудой.
 4. В максымально вытянутом влево положении сгибаем левое колено.
5. Выводим маятник вправо и опять колено.
Зрительно кажется, что бёдра рисуют цифру 8 в вертикальной плоскости. Важно следить за тем, чтобы не переходить на многоамплитудную восьмёрку, держать её строго вертикально.
Пятки НЕ отрывать! некоторые педагоги объясняют это движение как "велосипед": как будто вы крутите педали велосипеда. С одной стороны так легче понять моторику движения. С другой стороны есть опасность начать отрывать пятки. Пятки "приклены"!!!

Когда движение ляжет, начинайте работать над энергетическим аспектом. Помним, что у нас есть две косточки в бёдрах) Так вот) когда мы сгибаем правое колено, правая косточка-точка "перетекает" в колено, образует ровную перпендикулярную полу линию.
Вторая косточка точка, левая, в сжатом боку, не просто подтягивается, а "тянется" к солнечному сплетению. Нужно мысленно её туда направлять. Работать с энергетическим аспектом очень важно.

Змейка вниз
Делается на основе выкатов по схеме:
3 выката вниз - на приседании вниз
 2 выката вниз - на подъёме.
Это одностороннее движение, поэтмоу первый выкат всегда делается вправо.
То есть: вправо(вниз)-влево(вниз)-вправо(вниз) - влево(вверх)-врпаво(вверх).

Проходка на выкатах
1. Маятник в сторону, противоположную проходке (например, если мы идём вправо, то маятнк делаем влево).
2. Левое колено сгибаем - правый бок "сокращается"
3. Когда правый бок "подтянут", отрываем правую ногу и переставляем её из I позиции во II. При это бедро должно описать дугу, нарисовать арку.
4. Ставим правую ногу, подтягиваем левую.
5. Эта фишка для "животика". Поставив ноги в исходное положение и выведя маятник в противоположную сторону, попробуйте "зажать" правую косую мышцу живота. Для этого направьте правую косточку к солнечному сплетению. Вы пришли в исходное положение, подолжайте движение)))

 

 

 

---

Выкат обратный
Его понимание сложнее, чем в предыдущем случае. Поэтому его начинают учить после выката наружу.
1. Маятник вправо
2. Сгибаем левую ногу
3. Маятник влево по максимому.
4. Сгибаем правую ногу.
Если в предыдущем случае у нас было: куда маятник - то и колено, то здесь наоборот: маятник в одно сторону, а колено другое. В этом и есть сложность. Пока дойдёт, что да куда... Зато потом, когда выучитесь, даже забудете все эти советы. Спрос: как я это делаю? - не смогу объянить)))


Змейка на разных выкатах
Эта змейка проще, чем предыдущая, потому что она логична. Делается по тому же принципу 3-вниз, 2-вверх.
Причём 3 вниз - выкаты вниз, а 2 вверх - обратные выкаты. То есть когда садимя в плие - и выкаты делаем вниз, а когда поднимаемся - выкаты тоже "подниающиеся".
Их ещё называют иногда "черпалкой", как будто бедром зачёрпываем.
Картинки к сожалению нет.
 Зато есть картинка где плие на "черпалках"

Проходка-"Черпалка"
Тоже делается на основе выкатов.
1. Шаг в бок во II позицию (допустим вправо)
2. Бедрво выводится в маятник влево
3. Начинаем сокращать левый бок (подтягивать косточку к солнечному сплетению), в этот момент левая пятка отрывается и нога из II позиции подтягиается в I. Принцип: нога отрывается потмоу что бок сокращается, НО ни в коем случае не наоборот!
4. Переводим маятник вправо.
5. Для большего эфекта подтягиваем правую косточку к солнечному сплетению.
Все эти хитрости сделают работу животиком на проходке.

Серия сообщений "уроки":
Часть 1 - Стрип уроки - Кармен Электра
Часть 2 - Стрип пластика - Астафьева
...
Часть 10 - Школа стриптиза
Часть 11 - Основы восточного танца: Тряски
Часть 12 - Основы восточного танца: Выкаты

Э-как завернула!)

В общем, совершила я над собой усилие и посмотрела сериал "Клон" от начала и до конца! Когда его по ТВ показывали, я видела всё урывками, арабские моменты интересовали очень, но видела далеко не всё. И вот я решилась!)
Но кроме "Клона" 2001 года, есть ещё один "Клон" 2010 года. Начала смотреть и его...

Редко когда ремейки бывают удачными, увы. Но давайте рассмотрим поподробней)
В Клоне первом 250 серий. В ремейке - 180 с чем-то. Он короче - это плюс (не люблю, когда всё растягивается до абсурда), но и сам по себе выглядит скомканным, суетным.

Главные герои да и герои вообще. Имхо, первый состав не переплюнуть.
Хаде (Жади) как девушка красива, но на арабку не похожа.
Саида на каком-то форму назвали гопником, ничего от импозантного мужчины. Вообще там многие мужчины ведут себя как быдло. И женщины тоже - Дора (Деуза) например.
Лукас мне в обоих частях не нравится как персонаж, так что его даже обсуждать не будем). Латифа в ремейке - серая мышка, сами черты лица какие-то мышиные, это тоже не восточная красавица.
Назира... в первом "Клоне" Назира - это бомба! в ремейке... не хватает харизмы. Плюс этот вечный "дакфейс"...
Дядя Али в оригинале был более мягкий, строгий, но отходчивый; в ремейке как-то перебарщивает что ли.
Кристина (Иветти) вообще похожа на ТП, выгляди вульгарно, не похожа на тех зрелых женщин, которых выбирают обеспеченные мужчины.

Отдельно, кстати, не понятна история имя Хади. В случае с Жади всё ясно - имя проихошло от названия камня, и камень - талисман девушки. Хади - не пойми что, но талисман всё равно жадеит.
Ещё один момент. В оригинале Назира ни разу не появилась перед братьями с непокрытой головой. Её вообще без платка в сериале очень мало. Зато в ремейке... в ремейке вообще с платками проблемы. Они повязаны либо "йа монашко", либо накинуты как шарф. Можно было бы это оставить на совести костюмера, но я видела, как повязывают платки настоящие мусульманки, и это не просто "шарфик поверх волос и чёлочка видна".

Что вообще не понравилось. В продолжении темы одежды. Оригинал пестрил красками, особенно восточными. В ремейке, во-первых, какой-то странный цвет и свет. Он выглядит каким-то серым и запылённым. Ещё очень много белой одежды. Особенно по принципу "белый верх - чёрный низ". И вообщ белого цвета очень много. Здания все в белой краске, внутри тоже - стерильный белый, люди поголовно в белых рубашках и блузках. Это на столько режет глаза, что яркие наряды на этом фоне кажутся вообще не уместными и абсурдными.

Песни, пляски. За что я люблю "Клон" - так это за пропаганду красивого востока) Какая толпа женщин после его выхода понеслась в фитнес-клуба на восточные танцы!... Конечно к этой теме было много критики, но уж танцы там удались наславу. И что радует - танцевальная массовка - вся профи. То есть на всех свадьбах, во всех ресторанах в сериале танцуют профессиональные танцовщицы. У них реально можно нахвататься фишек и элементов. Я в принипе пересматривать начал только ради того, чтобы все эти праздники посмотреть. Да, кстати, очень многие девушки танцуют с сеткой на животе - это тоже правдоподобный элемент: если девушка из бедной семьи и зарабатывает танцами, но при этом надеится выйти замуж, она должна закрывать живот.
Что же мы видим в ремейке... Банкет в ресторане - еле шевелящиеся женщины.



Для сравнения тот же эпизод в оригинале:



Ужин в Марокко - танцовщица с открытым животом и в короткой юбке с лепестками-разрезами. Это проканает у нас, но вот там... я хз. Может быть сейчас - да, но лет 20 назад могли бы и наказать за такое. А сюжет как бы завязывается 20 лет назад...



Отдельно можно сравнить танцы героев. Понятно, что они не профи, но танец Жади мне как-то больше по душе, чем танец Хади. Хотя и Жади как танцовщица у меня не вызывает никаких эмоций, ни о чём.





ПесТни! Музыка к первому "Клону" была тщательно составлена и подобрана. Слышишь звук - и понимаешь, о ком сейчас будет отрывок. В ремейке музыка заводная, но не цепляет подобным образом. В ремейке маловато танцев, зато много песен, к которым даже тексты пишут субтитрами. Ещё у них есть такая странная заставка, которую пускают где-то в середине серии, ближе к началу. Наверно это характерная черта сериалов в США?...



Заставка красочная, и вроде бы как показывает главных героев сериала, дуализм культур... Но оригинальная заставка, где из одного тела мужчины появляется как из отражения в зеркале второе тело, как-то ближе что ли... всё-таки сериал называется "Клон", а не "Привратности арабо-американской любви"
Ещё "впечатлил" первый танец Латифы для Муххамеда. Наверно даже те, кто не смотрели весь сериал, наверняка выдели отрывки из этого танца. Латифа - настоящая восточная красавица! А что мы видим в ремейке...



Это вообще что??? Это восточная женщина в одном нижнем белье крутит бёдрами перед мужем как какая-нибудь американка-европейка в домашнем приватном танце?... увольте! увольте того, кто ставил этот танец!
Ну и оригинал, вдруг кто не видел:




Кстати, несколько серия ремейка я смотрела на украинском - это было... смешно)
В общем, я пока осилила 26 серий ремейка, буду смотреть дальше, но вот впечатление уже сложилось)

за видео спасибо замечательной девушке по имени Эсфирь! Собрала уникальную коллекцию таких вот видюшек)

Сложно представить себе восточный танец без зажигательной тряски. Что же такое эти тряски? Вроде бы понятно: тело танцовщицы трясется, а вместе с ним трясутся бисерные нити, позвякивают монисты... Но оказывается, трясок очень много, и у каждой свои особенности.

Самый простой вид тряски - коленная от стоп. Её отработку надо начинать с изучения бокового "удара бедром". ИП: I позиция, колени мягкие, верхняя часть корпуса неподвижна. Включаем энергетический фактор: представляем, что под пяточкой находится "гвоздик", который нужно "забить". Резко перенесите вес тела на эту ногу, при этом распрямив колено (но не до конца). То же самое в другую сторону.
Очень важно почувствовать ведущие органы этого движения. Со стороны кажется, что произошёл толчок бедром. Но на самом деле работапроизошла в районе пятки, передалась в колено и им же было остановлено. В зависимости от того, на сколько вы выпрямли колено, будет зависеть амплитуда удара. Проконтролировать удар можно так же и бедром - представив, что оно упёрлось в невидимую преграду. Но специально выводить бедро не надо.
это движение можно развить в двойной удар, когда мы сначала "забиваем гвоздик" только на половину, а потом "добиваем" до конца. Получается один удар сдержанный, возврат на середину, и второй удар - более амплитудный.

Глядя на этот рисунок, вспомнила ещё одну вещь. Колени направляются строго вперед "на зеркало", ни в коем случае не в диагонали. Пятки от пола не отрываются, "замахиваться на гвоздик" надо не отрывая пятки.
На этом ударе можно ходить: когда вес тела перенесён на одну ногу, вторая делает шаг. Но вершёмся к тряскам.

Если вы правильно выполняли предыдущее упражнение, то должны ощутить легкость в тазу - он не привязан этим движением к ногам. Попробуйте делать удары менее акцентировано, обратите больше внимание на колени: ими можно работать медленнее, можно быстрее, при этом регулируя высоту вашего положения (сильнее согнуты колени или слабее)

И помните, что тряска происходит за счёт сгибания и распрямления колен. Непрерывность этого движения образует "качалку".

Вариант развития этой тряски - шейм на 3/4. Этот шейм очень распространен и очень удобен тем, что на нём можно ходить. Делается он так: качалка легатто (мягко, плавно) в одну и другую сторону и одно стаккато (резко, чётко). Чёткое стоккато даёт несколько побочных прострясов. Когда отработается эта схема "2-мягко, 1-резко", пожно на моменте "резко" попробовать делать шаг вперед и снова "2-мягко, 1-резко". При полной проходке будет казаться, что тело трясётся все время)

Ещё один вариант - тряска ягодичная. Она начинается примерно так же как и "качалочка", но энергетический акцент переносится на ягодицы. Нужно чувствовать, как колышатся ягодицы (звучит конечно... то ли пошло то ли эротишно), которые полностью расслаблены.

Тряска от стоп. Очень эффектный вид тряски, уместный на большой сцене, такую тряску видно издалека. Выполняется так: Ноги расслаблены, пятки приклеены к полу, а тело совершает движения, подобные прыжкам, как будто вы пргаете на месте, невысоко и не отрывая пятки. На картинке не показано, но в реале грудь ходит ходуном.


Тряска лобком. Тоже очень эффектная тряска, которую будет видно издалека. Её описание несколько эротично, даже имеет сексуальный вид (не удивлюсь,если и происхождение такое же). При её исполнении лобок подаётся вперед так, что грудь при этом отскакивает вверх. Она делается очень быстро, и лично мне напоминает кроликов .

В зависимости интенсивности можно регулировать вид тряски. Начинать её лучше небольшими покачиваниями, переходя в сильные. Эта тряска сама по себе выглядит несколько вульгарно. Идёт она далеко не всем. А при исполнении нужно делать такой вид, будто вы сами не понимаете, как оно так получается, и слегка извиняетесь перед зрителями за свою откровенность. Иначе вас просто "не так поймут".

Тряска одной ногой. Бывает двух видов, по скольку ног у нас две) Она выполняется по IV позиции (вариант Б).
Первый вариант: на опорной ноге. На ней находится вес тела, колено мягкое и распрямляется на стаккато.

Второй вариант: на свободной ноге. Точно так же сгибая и распрямляя колено, но при этом не вибрируя пяткой. Зафиксированная пятка даёт возможность бедру ходить вверх-вниз в области талии.
Делать это можно как легатто так и стаккато. В случае последнего можно прямо выстукивать пальцами и подушечками. При выполнении этого движения можно поворачиваться вокруг своей оси - рабочая нога работает как карандашик циркуля.

Можно совместить эти тряски: опорная нога работает в своём ритме, свободная нога - в своём.

Ещё один вид тряски - на скрутке. ИП I позиция, ноги прямые. Скрутите бедра под углом 45*, верните обратно. Скрутите в другую сторону, и снова верните обратно. Начните делать скрутки быстро без остановки. Это одна из самых безопасных трясок - её можно делать даже детям. Главное не переусердствовать ;). Особо эффектно эта скрутка смотрится, если приподняться на полупальцы.


Наткнулась на такую картинку, и крепко задумалась над ней...

Тряска переступанием
*** Постарайтесь не подпрыгивать головой
*** Чтобы не было удара в пол ставим мягкую ногу на пол, а потом разгибаем колено
*** Попробуйте ходить с тряской переступанием

А потом сообразила, что это! Это же тряска на па дэ буррэ!

Буррэ — специальный балетный термин, от фр. pas de bourree (бурре, па-де-бурре, от фр. глагола bourrer — набить, поколотить, надавать тумаков, пинков, толчков, а также — делать неожиданные скачки и повороты).
Этот жёстко фиксированный профессиональный балетный термин обозначает особые мелкие танцевальные шаги, или чеканно раздельные, или слитные, которые могут исполняться с переменой и без перемены ног, в любых направлениях или с поворотом. Термин употребляется и в сценическом смысле, как обозначение исполняемого артистом отдельного хореографического элемента, так и имеет значение отдельного школьного упражнения для балетных учеников, входящего в число ежедневных и основных.

Для востока она тоже характерна, смотрится очень эффектно. Главное: зажать себя в пространестве, не выпрыгивать вверх, и мелко, но резко перебирать ногами на полупальцах.
На этой тряске можно спокойно передвигаться по сцене во все стороны, кружиться, на неё можно положить тарелочку. При правильном выполнении она не вызывает лишнего напряжения, на ней можно даже отдохнуть.
Видео:




Ещё одно видео, в котором за 40 секунд продемонстрировано 8 видов трясок:



1) коленная и боковые удары бедром;
2-3) стаккато на опорной + стаккато на подвижной;
4) скрутка, не доведеннаяд о тряски;
5) тряска грудью;
6) коленная вертикальная;
7) лобком;
8) на па дэ бурре.

Серия сообщений "уроки":
Часть 1 - Стрип уроки - Кармен Электра
Часть 2 - Стрип пластика - Астафьева
...
Часть 9 - Основы Восточного Танца. Типичная Разминка
Часть 10 - Школа стриптиза
Часть 11 - Основы восточного танца: Тряски
Часть 12 - Основы восточного танца: Выкаты

Что между ними общего?

Считается, что танец живота - древнейший танец всего мира, а первое литературное упоминание о нём - это танец царевны Саломеи. Ну в самом деле, какой ещё танец могла танцевать девушка в библейские времена? не брейкданс же)
Однако, танец Саломеи считается так же первым зафиксированным упоминанием о стриптизе! Царевна кружилась, постепенно снимая с себя 7 вуалей, и в конце концов осталась совсем раздетой, чем и покорила царя Ирода.
Так как же так?) Получается, что оба танца имеют общи корни?
ТЖ насчитывает тысячелетия. Стрип - несколько меньше. Однако общего у них очень много.
Если брать стриптиз - как искусство раздеваться и делать акцент на раздевание, то конечно получится мало общего. В танце живота даже в доисламские времена нагота не процветала. Но если подойти к стрипу с позиции движений, тех самых, которым обучают в клубах и фитнес-центрах на занятиях по стрипденсу, стриппластике, которые потом можно использовать как на дискотеке или в постановочном танце (где вовсе можно не раздеваться), так в общетве своего возлюбленного.
Внимание на видео.



В этом танце 90% движений взяты из восточного танца. Поменять ритм, поменять амплитуду выполнения - и получается хороший танец в рамках стрип-пластики.
Вот они и идут рука об руку: стрипденс и танец живота. Но это, конечно, не повод раздеваться в танце живота, или выходить танцевать стриптиз в чисто восточном костюме.