Очередной креатив от Jean Paul Gaultier (RTW Fall 2014). Сами показы смотреть интересно ради деталей, хотя у Готье и на показах шоу нескучные. Но атмосферу лучше всего передают фотосессии для журналов и закулисные. Поэтому предлагаю вашему вниманию три такие закулисные, плюс немного деталей с показа.
Короны, молнии, юнион джек, сетчОчередной креатив от Jean Paul Gaultier (RTW Fall 2014). Сами показы смотреть интересно ради деталей, хотя у Готье и на показах шоу нескучные. Но атмосферу лучше всего передают фотосессии для журналов и закулисные. Поэтому предлагаю вашему вниманию три такие закулисные, плюс немного деталей с показа.
Короны, молнии, юнион джек, сетчатые шлема, серебряные ткани, космические принты и атмосфера безвременья...атые шлема, серебряные ткани, космические принты и атмосфера безвременья...

1.

Что примечательно, в этом показе в качестве моделей присутствовали как дети, так и пожилые люди. Последние впечатлили сильно!
Смотреть!!!

Взято ОТСЮДА!!

4 марта 1889 года родился французский художник Жан-Габриэль Домерг, прославившийся как создатель стиля pin-up. Стиль этот приобрел огромную популярность в середине XX века и не сдает свои позиции сейчас, что отнюдь не удивляет, ведь мода на ретро во всех его образцах не сходит с подиумов уж который сезон.

В разные времена в рядах пин-ап моделей успели побывать актрисы Грета Гарбо, Ава Гарднер и Мэрилин Монро, модель Твигги, певица Саманта Фокс и человек-феномен Памела Андерсон. В наше же время самой яркой представительницей pin-up girls является Дита фон Тиз.

Если вкратце, то пин-ап – это рисунок по фотографии или фотография идеальной женщины в довольно фривольном наряде. Причем эта фривольность может быть как нарочитой, так и случайной (например, длинное платье дверью прищемило или ветерок взыграл). В общем, тотальное очарование и сплошная легкомысленность! Но в рамках дозволенного, потому что главными поклонниками пин-ап были американцы, которым пуританское воспитание привило нелюбовь к распущенности.

С течением времени стиль, конечно же, менялся: от кукольных и утомленных светскими развлечениями француженок с бульвара Монмартр до «девушки с обложки» и мечты дальнобойщика, а затем до постмодернистского бурлеска, в котором есть место и для умопомрачительного гламура в шелках, и для маргинальности в стиле Suicide girls с платьями в черепок и туфлями из «татуированной» кожи зомби. Правда, в наше время стиль все-таки кое-что потерял – благодаря высоким технологиям пропала обаятельная нотка искусственности, которая была в лицах и нарядах пин-ап моделей в начале и середине века. Мазки краски на фотографии заменил Photoshop, и пин-ап окончательно стал «глянцевым» и до боли безликим.

Впрочем, нам с вами вполне можно примерить образ «девушки с обложки» этой весной, благо магазины в Челябинске уже обновили свои коллекции. Основные правила современного pin-up просты: кокетливый вырез на груди, обозначенная талия, благоразумная длина юбок, ретро-детали и легкие ткани, которые будут в меру легко развеваться на весеннем ветерке и создавать иллюзию непрочности. Главное не переусердствовать, иначе вместо намека на оголенность выйдет демонстрация частей тела по полной, и тогда нужный образ останется недостижимым, а позору не оберешься.

Конкретные детали с примерами:
– длинная юбка или юбка-солнце по колено из летящей ткани ретро-расцветки;
– цветные замшевые балетки или туфли на изящном высоком каблуке с открытыми пальчиками;
– кофточки, открывающие плечи, блузки с рюшами, джемпер с вырезом горловины в форме сердца и пуговками в ряд;
– морская тема: широкие брюки-клеш и бело-синяя полоска;
– приталенные платья с поясом или свободные в стиле бэби-долл;
– кокетливые сумочки-сундучки или небольшие женственные сумки;
– чулки или игривые колготки;
– футболки с ретро-дивой, если вы чувствуете, что pin-up – не ваш стиль, но приобщиться все-таки хочется.

Самые смелые и артистичные могут дополнить свой образ маленькими шляпками с вуалью – кое-где пишут, что мода на них возвращается. Остается только завить волосы, сделать соответствующий макияж и, вдохновившись своим отражением в зеркале, встретить весну во всеоружии.

Статья с сайта http://www.lady74.ru
Картинки я специально добавила непросто относящиеся к pin-up'у, а ещё и к танцам!

«Байкерская куртка» уже давно и органично вошла в женский гардероб, являясь как представителем стиля «рокеров», так и модным дополнением классических образов.

А начиналось всё с небольшой американской компании Schott NYC, основанной сыновьями русского иммигранта в США, в Нью-Йорке. Компания первой стала изготавливать кожаные куртки для водителей мотоциклов «Харлей Дэвидсон». Это были короткие куртки с поясом внизу и косой «молнией». Впервые такие куртки стали продаваться в магазине Harley Davidson в Нью-Йорке в 1928 году, одна куртка стоила 5,5 долларов. Ирвинг Шотт, придумавший куртку, назвал ее по имени своих любимых сигар — Perfecto. Это слово, кстати, по сей день используется в некоторых языках для обозначения курток «байкерского» фасона.



Марлон Брандо в фильме «Дикарь»

Братья Шотт позднее изготавливали кожаные куртки для бренда Beck, модель называлась Beck 333. С началом Второй мировой войны компания получила заказ от ВВС США на изготовление кожаных «курток бомберов» — этот тип военных кожаных курток и по сей день является популярным. Компания Schott производила износостойкие и тёплые «куртки-бомберы» в течение последующих 60 лет для американской армии. Куртки «бомберов» широко использовались и в советских ВВС в предвоенные и военные годы, они стали частью формы военных пилотов.

В конце 1940-х братья Шотт представили новую модель мотоциклетной куртки на основе оригинальной — 613. Эти куртки изготавливались в основном из лошадиных шкур. Ещё через несколько лет компания представила модель 618, которая была очень похожа на 613, за исключением «звёзд» на поперечных погонах, и как раз в такую куртку был одет молодой Марлон Брандо в фильме 1954 г. «Дикарь» («The Wild One»). После этого фильма во многих школах США студентам было запрещено носить такие кожаные куртки, ставшие символом грубой и хулиганствующей молодёжной культуры.





Сцена из фильма «Дикарь»

Несмотря на всё это, популярность кожаной «байкерской» куртки — или «косухи», как её называют в России, — взлетела до небес в 1955 году, когда на экраны вышел фильм с Джеймсом Дином «Бунтовщик без причины», а затем Дин погиб в автокатастрофе, оставив после себя образ любителя скорости в кожаной куртке.

В 1970-е и 1980-е годы кожаные куртки Schott стали ассоциироваться с движением панк-рока. Нью-йоркский андерграунд был представлен в то время музыкальной площадкой CBGB, где выступали такие группы как The Ramones, Blondie, The Sex Pistols, и участники этих групп носили куртки Perfecto.

В сентябре 1991 года американский Vogue вышел с фотосессией Питера Линдберга под названием «Дикие сердцем». На фото знаменитого фотографа моды были запечатлены ведущие топ-модели того времени — Линда Эвангелиста, Синди Кроуфорд, Наоми Кэмпбелл, Хелена Кристенсен, Клаудиа Шиффер, Татьяна Патиц и Карен Мюлдер. Девушки были одеты в кожаные «байкерские» куртки и сняты в позах, напоминающих кадры из фильма «Дикарь» с Марлоном Брандо. «Байкерская» куртка сделала серьезную заявку на место в модном пантеоне.



Хелена Кристенсен, Vogue сентябрь 1991 г., фотограф Питер Линдберг

К 2000-м годам кожаная «байкерская» куртка прочно вошла в женский гардероб. В наше время кожаная куртка или блузон поверх джинсов или даже платья никого не смущает — более того, это модно. Французы считают, что этим мы обязаны, прежде всего, бывшему дизайнеру мужской одежды Dior Homme Эди Слиману (который сегодня отвечает за женские коллекции Saint Laurent) — именно он возродил «байкерские» куртки для моды, сделав их непременным дополнением узких джинсов и потёртых ботинок. Новую жизнь «байкерской» куртке также дал модный дом «Бальмен» благодаря узкому силуэту и «заостренным» плечам.



Balmain, осень-зима 2009/10

Чёрная кожаная куртка интерпретируется заново каждый сезон
Сегодня чёрная «байкерская куртка» или «косуха» больше означает конформизм, чем мятежность. Классические цвета для таких курток — чёрный, коричневый, тёмно-серый или синий. Но можно найти и розовые, желтые, голубые или оранжевые куртки-»косухи». Многие модные марки адаптируют «байкерский» стиль к своим сезонным коллекциям.



Patrizia Pepe, весна-лето 2013

Сегодня «байкерские» куртки шьются из овчины, из стёганого нейлона, из бархата, тканей с пайетками и из обычного хлопка.

Статья отсюда

---

А я лично мечтаю о таких куртках себе:


А пока ещё картинки!

Полазила я на одном форуме и поняла, что со вкусом у меня беда. Оказывается, среди приличных вязальщиц есть табу на целый список элементов. В частности травку и сетку. На пример это платье у них тоже относится к отсутсвию вкуса.
А я, надо сказать, страстный любитель сетки. Я от неё с ума схожу. Любую одежду, где есть сетка, схвачу, не глядя на всё остальное. И что же мне теперь делать?))) пойду вены порежу от депрессии Х)))
А ваще ниче они не понимаю в моде и сетке)) Сетка - это ж гатишна)

Недавно прошел великолепный WGT - моя розовая мечта. И я вспомнила, кто для меня является эталоном гламура. Ну разумеется после голливудских звезд 30-х годов.
Неожиданно, но готы - самая гламурная субкультура. Кто как не они похожи на сказочных принцесс и фей, волшебников и принцев? Окутаны тайной, покрыты сумраком, красивы и печальны. Хотя на самом деле это очень веселые ребята. Сам их стиль - от викторианцев до киберов воплощение элегантности, креативности и красоты. Порой альтернативной, ну и что ж.
Когда-то задалась целью найти гламурных готов: яндекс выдал перл "эмо - это гламурные готы". На самом деле эмо - эо готы, которых мама на кладбище не отпустила (с). А готы вё-таки могут быть гламурными. И вопреки общественным представлениям носят не только чОрное.
Здесь представлена моя личная подборка готов в розовом. Фото с различных фестивалей (в основном) и фотосетов. Большинство из работ сделаны великолепной Вионой Илегемс, наверно напишу про неё попозже.

Чего-то я промахнулась с Днём 13, совсем забыла, что очень хочу на WGT. Думаю, через пару лет можно будет рассмотреть идею посещения 3х фестивалей: WGT, M'era Luna и Чорна Рада