1994
{ перевод Xafan }
Дорогие читатели и зрители!
Как вы, наверное, знаете, когда Дэвид Джеффен (David Geffen) работал над фильмом "Интервью с вампиром", у него и у его команды, как и у всех остальных, кто принимал участие в создании картины, не было никакой связи с автором одноименной книги.
Когда объявили, что Том Круз будет играть роль Лестата, мне, как и многим моим читателям, это крайне не понравилось, и я открыто высказывалась на этот счет. Таким вот образом, в общем-то, за дело, я была отрезана от всего кинопроизводства. Кому нравится выслушивать критику в свой адрес? Киношники не исключение.
Но что было, то было. Для меня книги и фильмы - не спорт. Здесь нет четких правил игры. Так что я не сожалею, что открыто высказывала свое мнение по подбору актеров.
Но слушайте дальше. Я не заметила каких бы то ни было серьезных отступлений от книги или выдранных из нее кусков. Когда сам Дэвид Джеффен не побоялся отправить мне кассету с фильмом, я косилась на нее с ужасом. Я боялась быть расстроенной, разочарованной и полностью раздавленной уже законченной картиной.
Однако после первого же просмотра, мне понравился этот фильм. Я купила две страницы в "Variety", чтобы сделать свое собственное откровенное заявление. Никто не мог редактировать то, что я написала или удалять отдельные куски. Мне понравился фильм. Я так и написала. Тогда я и не предполагала, какого успеха он достигнет. Нет, я, конечно, на это надеялась, но не имела об этом ни малейшего представления. Все это было страшно необычно и рискованно. Я поддержала фильм и со всей своей похвалой могла пойти ко дну с ним за компанию. Но, если говорить на чистоту, у меня не было другого выбора. Я делала то, что считала верным.
То же, что случилось на выходные, сейчас, как говорится, - уже история. Фильм заработал 35 миллионов долларов и побил всевозможные рекорды по сезонам, рейтингам и т.д. и т.п. Сейчас я не припомню всех деталей, но это был грандиозный, то, что называется, американский успех. Я до сих пор не могу прийти в себя.
Как бы то ни было, но вплоть до сегодняшнего дня я не обсуждала фильм публично. Я не хотела влиять на мнения людей. Я написала свой положительный отзыв в общих тонах, чтобы не склонять общественное мнение в пользу того или иного эпизода картины, или наоборот.
Что ж, прошло уже больше месяца. На несколько недель я зарезервировала специальную телефонную линию, куда можно будет позвонить и оставить на автоответчике свое мнение о фильме. Теперь он идет уже по всему миру.
Так что я думаю, сейчас я могу поподробнее изложить свое мнении о фильме. Его зрительская оценка уже готова, поэтому сейчас самое время обговорить все в деталях.
Я пишу это исключительно по своей прихоти. Эта статья или комментарий или что-то это такое целиком и полностью отражает то, что я чувствую и думаю о фильме. Я не буду ограничиваться рамками какого-либо жанра. Это просто мой разбор по косточкам данной картины. Я пишу это для себя и еще для тех, кому не безразлично мнение автора "Интервью с вампиром" об одноименном фильме.
Пожалуйста, не примите это за высокомерие. Я просто хочу целиком и полностью высказать свои замечания, вместо того, чтобы доверять их какому-нибудь издателю или журналисту, который может все повырезать или цитировать в отрыве от контекста.
Если хотите, может считать это типично американским поступком. Если мне есть, что сказать, я не буду молчать. Я не желаю ждать, пока у меня возьмут интервью в дополнение к новостям.
Я говорю так, потому что я без ума от фильма и потому что я почувствовала чудесное облегчение, осознав, что у него будет длинная судьба. Это именно то, о чем я мечтала. Этот фильм не разбил моего сердца. Самая посредственная работа уничтожила бы меня так же, как и откровенно плохое кино. Но "ИсВ" - исключительный фильм.
Итак, поехали. "ИсВ" выглядит безукоризненно. Данте Феретти (Dante Ferretti) точно знал, как нужно делать декорации, да и костюмы не вызывают никаких нареканий. Операторская работа Филиппа Руссло (Philippe Rousselot) превосходит все ожидания. Грим Стена Уинстона (Stan Winston) придал героям жутковатый и сверхъестественный вид. Музыкальное сопровождение Эллиота Голденталя (Elliot Goldenthal) выше всех похвал.
Небольшая заметка: волосы героев выглядят достаточно необычно, особенно если учесть, что они не соответствуют книге и сценарию и не обладают исторической достоверностью. Но это весьма интересно, а подчас выглядит так неотразимо, что, я думаю, в здесь нет ничего страшного.
Начальные кадры Сан-Франциско создают нужное впечатление мрачности мегаполиса, где отчаяние и нищета соседствуют с изобилием и достатком. И хотя с первого взгляда Брэд Питт не кажется "красавчиком", как мне того хотелось (несмотря на то, что сам актер на самом деле очень красив), он выглядит сверхъестественно: грим Стена Уинстона с заметными синими венами под кожей смотрится весьма к стати, а слова Брэда звучат отчетливо и весомо.
Как только сюжет погружает зрителя в атмосферу Луизианы XVIII века, создается яркое впечатление качественного пиратского фильма, жестокого и уродливого, кишащего крысами и сияющего свечами. Такой подход оказался многим лучше суетливой атмосферы "Опасных связей" ("Dangerous Liaisons"), которая тогда хорошо смотрелась, однако не в состоянии была передать влажную атмосферу молодой новоорлеанской колонии, полной опасностей, но, вопреки всему, продолжающей упорно расти и развиваться.
Путешествие в Париж было восхитительно. Буквально несколько фраз и пара кадров безукоризненно передали всю энергию и шик великой столицы по сравнению с колонией.
Последние кадры Нового Орлеана были то, что надо. Им удалось донести до зрителя всю убогость города на ряду с таинственной красотой его заросших садов.
Режиссура, костюмы, освещение, операторская работа - все было сделано мастерски. По-моему, они справились на славу, и я им благодарна. Фильм получился не в меру роскошным, бок о бок в нем существуют великолепие особняков и уличная жестокость. Проявив дотошное внимание к каждой детали, из единого, но разнообразного сюжета они создали грандиозный, манящий и крайне правдоподобный мир. Браво!
А теперь давайте поговорим об актерах и актрисах. Я буду называть их по именам, но не потому, что я знаю их очень хорошо, а просто потому, что голые фамилии по мне звучат несколько холодно. Это не в моем стиле. Итак.
Брэд Питт
Брэд Питт придал страданиям Луи плоть и кровь. Я, как и другие зрители (а они делятся со мной своими впечатлениями), считаю, что его отчаявшемуся и робкому Луи удалось передать чувство вины, часто не имеющее никакого отношения к смерти. Он сумел воплотить невыносимое отчаяние от отсутствия своего пути в жизни и всякой надежды. Глаза Брэда, его манера держаться и приглушенный голос смотрятся в фильме очаровательно.
По иронии судьбы, Луи Брэда получился более пассивным, чем Луи из романа или из моего чернового сценария, который, разумеется, был переписан, отредактирован и во многом дополнен Нилом Джорданом. Но Брэд сделал страдающего Луи привлекательным и симпатичным. В своей игре ему удалось совместить молодость и терпение, смирение и угрызения совести.
Вот моменты с Брэдом Питтом, которые мне больше всего запомнились.
Односложное и приглушенное "Нет" Брэда в ответ на желание Лестата передать Клодии Темный Дар.
Последняя сцена Брэда с Клодией, когда они спорят на балконе в отеле. Ее и в помине не было в моем сценарии, так что она тоже целиком и полностью принадлежит Джордану.
Лицо Брэда, когда он находит золу в шахте и обрушивается на тех, кто причинил ему столько боли. Прекрасно сыграно. Один из самых трогательных и замечательных моментов фильма. И Брэд сыграл все без единого слова. Просто чудо.
Последний разговор Брэда с Арманом, которого я тоже не писала, изумительно передает всю боль расставания этих героев. Это великолепная сцена, чувственная и сдержанная, полная близости и любви.
Гнев Брэда по отношению к Кристиану Слейтеру в финальной сцене. Отлично сыграно.
С Брэдом Питтом таких моментов было много.
В последнее время мне забавно наблюдать за новым амплуа "деревенщины" Брэда. Я уже давно хочу написать для него сатирический рассказ "Интервью с неотесанным вампиром", может, и напишу. (Мне понравился Брэд в "Калифорнии" ("Kalifornia"), и я уже примерно знаю, о чем буду писать. Разве Конституция не защищает сатиру? Хотя кто его знает? Чем черт не шутит, может, он пригодится "Saturday Night Live". Я так давно мечтала написать что-нибудь для "Saturday Night Live"). Мои поклонники говорят, что они хотят видеть Брэда в последующих фильмах по Хроникам вампиров. Что ж, Брэд, неужто блинчики аппетитнее бессмертия? Но шутки в сторону, ты сыграл прекрасного, трогательного Луи, и, чтобы ты не говорил, ты был на высоте.
Том Круз
С первого взгляда на Тома, я узнала в нем своего Лестата. Он центральная фигура фильма. Он дерзок, но не безрассуден, неописуемо красив и обречен на совершение жестокости. Ослепительная красота Тома, его безупречная игра и полное перевоплощение в Лестата, его умение легко и убедительно читать почти что поэтический текст привели меня в полнейший восторг. Он справился на славу.
Я никогда не могла вовремя остановиться, поэтому договорю: я надеюсь, что Лестат Тома войдет в историю так же, как вошел Гамлет Оливье. Его роль могут исполнять и другие, но игру Тома никогда не забудут.
Позвольте мне также добавить, что те, кто думает, что я отвергала Тома, потому что он не прошел "фейс-контроль", не в курсе дела. Мои возражения по поводу его выбора основывались исключительно на его прошлых работах, которые я обожаю. Многие великие актеры, получив неподходящие роли в фильмах, с треском проваливались. Я не буду здесь их называть: ни к чему лишний раз тыкать их носом в свои неудачи. Мы уже насмотрелись на безуспешные попытки звезд первой величины сыграть то, что им не под силу.
Я не могла предвидеть, что Том так хорошо справится с ролью Лестата, и то, что он доказал обратное только говорит в его пользу. Что же до моих возражений по кастингу, так на то были серьезные основания. Ну да бог с ними. Том замечательный актер, и он готов принять любой вызов. Том сумел выйти за рамки звезды мирового масштаба. Он даже лучше.
Вот мои любимые моменты с участием Тома.
Отмеченная Кэрин Джеймс (Caryn James) из "New York Times" сцена, когда Том впервые нападает на Луи и поднимает его в воздух. Ах! В ней столько дерзости. Самый романтический момент фильма. В ней полно старой-доброй романтики нестареющей поэзии, прозы и кинематографии.
Такой романтики, которую даже аптечные новеллки с обморочными дамами на обложке не в состоянии очернить. Мы всегда будем романтиками. Хотите побольше узнать о романтике? Посмотрите "Короля-рыбака" ("The Fisher King") и послушайте Робина Уилльямса (Robin Williams), рассказывающего про подлинную романтику своей новоиспеченной подружке. Это того стоит, можете поверить мне на слово.
Так, не отходить от темы. Лучшие моменты с Томом.
То, как он соблазняет умирающего Луи, предлагая ему Темный Дар. И опять-таки, Тому в своей игре удалось так удачно совместить мужественность и женственность, что перед ним просто невозможно устоять. Он сыграл это так умопомрачительно, что даже я бы согласилась тогда принять от него Темный Дар. Только очень самоуверенный актер, обладающий способностью убеждать, мог так сделать эту сцену, да и многие другие эпизоды.
Взрыв ярости Тома в ответ на бесконечные вопросы Луи. То, как он меряет шагами комнату, его одновременно громкий и мягкий голос, его разочарование и явное раздражение, его конфликт с самим собой. И снова Том был на высоте: он подчинил себе эту сцену и завладел сердцами зрителей.
Сцена, где Том едет верхом среди костров, а потом резко поворачивает лошадь, чтобы взглянуть в подозрительные лица рабов. Ни чуть не хуже, чем у Эррола Флинна (Errol Flynn) и Руди Валентино (Rudy Valentino). Вполне на уровне великих актеров, игравших в "Мефистофеле". В общем-то, как и все в Голливуде, я понятия не имею, почему, но такое может сыграть только настоящая "звезда". Но хватит об этом. Одно слово: восхитительно! (Нет, все никак не могу угомониться.)
Если бы меня попросили выбрать один момент из фильма, это был бы кадр, где Лестат верхом на лошади смотрит на охваченных подозрениями смертных.
Он мой герой. Он всегда был моим главным персонажем. Лестат ничего не боится и никогда не отступит от своего. Не меньше Луи он ненавидит свою сущность, но единственное, что он может сделать - это продолжать жить, сделать жизнь лучше и постараться создать что-то самому. Он знает, как достичь успеха, и не желает быть несчастным. В этом весь Лестат.
Гнев Тома и его явное внутреннее страдание в сцене с гробом и истекающей кровью девушкой. Эту сцену я не включила в свой сценарий, так что, вероятно, ее добавил Нил Джордан. Если бы не Том, она могла бы вовсе не получиться, но его отчаяние и уязвимость вызывают к нему самому только сострадание. Он проявил недюжинное мастерство! Хотя, без сомнения, сцена внушает только отвращение.
Кадр, где Том смотрит сквозь зеленые ставни в дождливую ночь, зная, что Луи все еще где-то там. Этот великолепный момент говорит сам за себя. И, опять, только благодаря тонкой игре актера эпизод получил свою глубину.
Создание Томом Клодии. Здесь следует похвалить всю троицу: Тома, Кирстен и Брэда. Изящно выполненная сцена прекрасно передает всю интимность, греховность и, в то же время, неоспоримую невинность человека, обладающего сверхъестественным даром и в своем смятении вслепую решающим поделиться им, не думая о последствиях. Это сцена вполне в духе эпохи научных и медицинских чудес, в которой мы живем, так же, впрочем, как и любой эпизод из "Франкенштейна" Мэри Шилли. И Том полностью с ней справился.
Замешательство Тома, когда он дарит Клодии куклу, а она обрушивается на него. Хотя они отсняли только половину из того, что было у меня по этой сцене в сценарии или даже меньше, мне все очень понравилось. Хорошо бы этот эпизод был и в "Королеве проклятых" (когда Джесс находит дневник Клодии и читает его). Все было прекрасно.
То, как Том играет на клавесине и его выражение лица, когда Клодия, кажется, позади него предлагает ему долгожданный "примирительный подарок" в виде двух мальчиков. В таких сценах, как эта с Томом, и заключен весь фильм.
Тому удались все комические эпизоды, по-видимому, добавленные Нилом Джорданом. Сцена с крысой и бокалом была бесподобна. Эпизод с пуделями, то, как учитель музыки падает на клавиши и смерть портнихи - все это, конечно, не хорошо, но Том справился со всем остроумно и мастерски. Конечно, нет ничего страшного в том, чтобы здесь посмеяться. Это нормально.
С Томом Крузом есть еще море других прекрасных эпизодов, но сейчас мне вспомнились именно эти.
Читатели, которые мне звонят, жаждут видеть Тома в "Вампире Лестате". Я тоже этого хочу. Надеюсь, я напишу и сценарий к фильму. Энергия Тома, мастерство, магнетизм и правдоподобность его игры - ключевая часть успеха "ИсВ", и, без сомнения, она сослужит хорошую службу и в "ВЛ".
(Позвольте мне здесь немного отклониться от темы. Тем, кто не читал "ВЛ", скажу, что это не совсем сиквел "ИсВ". Это совершенно самостоятельная книга, открывающая "Хроники вампиров". "ИсВ" было тяжело снимать, и хотя "ВЛ" потребует колоссальных вложений сил, средств и упорства, все-таки его будет легче делать. Лестат главный герой "ВЛ". В него невозможно не влюбиться. Самое сложное будет состоять в том, чтобы охватить все приключения Лестата: от заснеженных равнин Оверни, парижских бульваров и пустынь Египта до святилища Мариуса и современного рок-концерта. В сущности, истории Армана и Мариуса тоже можно назвать приключениями Лестата. Думаю, Том справится.)
И только одного я никак не могу понять: Том сыграл Лестата совсем не так, как наш герой, продюсер Дэвид Джеффен и другие описывали его персонаж. Вполне возможно, именно благодаря Тому роль получилась более всеобъемлющей, яркой и сложной, чем они могли себе это представить. Хотя я не могу ничего утверждать. В интервью Барбаре Уолтерс (Barbara Walters) Дэвид Джеффен назвал Лестата "неприятным типом". Никак не возьму в толк, что он имел ввиду. Но только за то, что Дэвид Джеффен сделал этот фильм, я бы поставила ему памятник. Никому другому это бы не удалось, так зачем теперь цепляться к каждому его слову?
Но все-таки неотразимая игра Тома создает и определенные нестыковки. Раз уж он не "неприятный тип", так с какой стати Луи его ненавидеть? Хотя, скорее всего, проблема не в этом, а в деталях. Просто Тому удалось воплотить Лестата, а Луи, Луи остался в своем репертуаре: ничто ему не по вкусу. И фильм сумел это показать.
Кирстен Данст
Она создала безукоризненный образ Клодии, потрясающим образом сочетающий в себе детскую невинность и зрелость взрослого человека. Ее роль, тем не менее, получилась менее зловещей и, возможно, слегка более наивной, чем в моем черновом сценарии. Но это отступление ничуть не повлияло на раскрытие всей драмы Клодии перед зрителями. Взрослая женщина, она оставалась запертой в теле ребенка. В то же время актриса проявила недюжинное мастерство и талант в изображении детской уязвимости и внутреннего отчаяния.
Каждый зритель должен понять, что это обо всех нас: о женщинах с туловищами кукол и человеческих душах, занятых самолюбованием своих смертных, болезненных тел. Но и, как сказала Джанет Маслин (Janet Maslin) из "New York Times", ни в коем случае нельзя говорить, что у этого фильма есть только одна идея или ее нет вообще. Это будет неправильно.
Практически весь смысл картины заключен в трагедии Клодии, которая затрагивает всех героев. Но, однако, при всей симпатии к Клодии, которую вызывает фильм, его драматический финал неизбежен.
Главная заслуга Кирстен в том, что она разбила пресловутое клише "демонического" ребенка. "Гнилое Семя" ("The Bad Seed") здесь отдыхает. Она не имеет ничего общего с марионеточными детьми-вампирами из других фильмов. Ее мотивы на совершение насилия помогают нам лучше понять наши собственные моральные принципы. И самое главное достижение фильма состоит в том, что ни одно ее слово, движение или жест не кажутся пошлыми.
Лучшие эпизоды с Кирстен.
Сцена превращения, когда из умирающей беспризорницы, она превращается в прелестную девочку-убийцу.
Эпизод, когда стоя на балконе на Рю Руаяль, она говорит: "Это значит, что я... никогда не вырасту".
Ее приглушенный голос, когда Лестат дарит ей очередную куклу. (И, опять-таки, хотя была снята только половина, а то и меньше, из того, что я писала, мне понравились поправки Нила Джордана, за исключением тех нескольких эпизодов, которые я прокомментирую чуть позже.)
Ее соблазнение Лестата, когда она потом на него нападает. Момент, когда она откидывается на кровать рядом с мальчиками, улыбаясь Лестату, просто бесподобен.
Ее близкие сцены с Луи, когда она выглядит совсем как любящая женщина, одновременно и мать, и дочь.
В целом, фильм абсолютно невинен. Игра Клодии лишний раз свидетельствует об отсутствии завуалированных сексуальных сцен или пропаганды каких бы то ни было извращений. Он не об этом. Он о нашем вечном стремлении быть счастливыми, и Кирстен удалось это отобразить.
Не меньше мне понравилась ее последняя сцена. Да и вообще, в фильме есть множество потрясающих моментов с Кирстен.
Антонио Бандерас.
В его исполнении Арман получился весьма необычным, отнюдь не таким, каким он предстает перед нами в книге или описан в моем сценарии. Но, знаете, я нашла его видение роли необычайно очаровательным и эффектным. Как Глава Собрания Антонио притягателен, он зачаровывает и вызывает доверие. В своем непререкаемом авторитете он возвышается над всем Театром Вампиров. Ему удалось воплотить таинственность Армана и его зловещее, но не лишенное прагматизма, существо. Нам прекрасно известно, какое зло он сотворил, но в какой-то мере мы тоже можем его понять.
И хотя его вьющаяся шевелюра из "Дома призраков" ("House of the Spirits") и "Филадельфии" ("Philadelphia"), смотрелась бы лучше, тем не менее, из него вышел потрясающий "самый древний вампир на земле". Он пришелся зрителям по душе. Надеюсь, он будет и в новом фильме. Хорошо бы, конечно, на нем не было черного парика, хотя по мне, не так уж это и важно: лишь бы он взялся эту роль.
Эпизодов с участием Антонио так мало в фильме, что я не могу выделить те, которые мне особенно понравились. Все они были хороши. Тем же, кому этот актер не пришелся по душе, я еще раз порекомендую "Дом призраков" и "Филадельфию". Там он даже больше Арман, чем в "ИсВ".
Стивен Ри
Из него получился превосходный Сантьяго, хотя сама роль, в общем-то, не такая уж и приятная. Но одна сцена точно войдет в историю кино: Брэд Питт, увидев горстку пепла, в которую превратилась Клодия, выходит из шахты и устремляет свой взор на Стивена. А тот улыбается. Ну разве можно забыть эту зловещую улыбку? Или искаженное горем лицо Брэда? Невероятно.
Честное слово, один из наиболее ошеломляющих моментов фильма.
Кристиан Слейтер
Созданный им образ журналиста крайне правдоподобен, что, в купе с его предсказуемой реакцией на интервью, идет фильму на пользу. Думаю, по возрасту он вполне подходит под Дэниела Маллоя, и я надеюсь, мы увидим его в "ВЛ", хотя, опять-таки, я ничего еще толком не знаю. Как и роль Антонио, роль Кристиана так мала, что можно сказать, мне понравились все эпизоды с его участием.
Эпизодические роли
По мне, все были безупречны. Никто не проронил ни единого лишнего слова. Вполне соответствующая звездному составу компания. Мулатка, Иветт, выглядит совсем как уроженка Луизианы, а ведь это непросто. Честное слово, все они продемонстрировали высший класс.
Подведя итог, можно сказать, что все актеры безусловно талантливы, харизматичны и чрезвычайно обворожительны. Поверьте, это зрелище стоит цены билета.
Еще одно отступление: красота.
Не могу не повториться: все актеры обворожительны. И хотя внешне они очень привлекательны, без сомнения, не в этом секрет их красоты. Благодаря своему таланту герои просто излучают притягательность. Их окружает ореол красоты, и, как сказал бы Байрон, они движутся в ней. Каждое их слово и жест придают образам глубину, без которой их "красота" не стоила бы и ломаного гроша. Пожалуйста, обратите на это внимание, потому что сейчас само понятие "красоты" такое затасканное.
Красота же этих актеров универсальна: она трогает всех, независимо от возраста и пола. Среди тех, кто звонит мне на автоответчик есть натуралы и геи, молодые ребята и люди в возрасте. Они в восторге от фильма. Поклонники Лестата есть и среди дальнобойщиков, и среди нейрохирургов. Причем для них Лестат не имеет пола в привычном смысле этого слова.
Дамы не исключение. Лестат затронул и их сердца.
Вообще же, говоря о женской половине общества, позвольте сказать, что нам давно не хватает мужской красоты. Мы так по ней соскучились. Женщинам не терпится увидеть побольше качественных, проработанных сцен с участием красивых мужчин. Я жаждала мужской красоты, а до "ИсВ" ее-то было кот наплакал. Можно только, пожалуй, вспомнить Тома Беренджера в "Отпущении грехов" ("Last Rites"), эпизод, когда он снимает с себя свой церковный воротничок и занимается любовью с девушкой в ризнице святого Патрика. Или сцена с Мадлен Стоу в объятьях Дэниела Дея Льюиса в "Последнем из Могикан" ("The Last of the Mohicans"), где отлично показаны чувства женщины к своему мужчине.
И, кроме того, добавлю, что мужчин-натуралов такие сцены ничуть не задевают. Да и с чего бы это? Они смотрят на Курта Рассела, Тома Круза, Тома Беренждера, Брэда Питта, Антонио Бандераса, Джереми Айронса, Айдена Куинна и на других привлекательных мужчин по своим причинам. Разве не так?
Но я рада, что дожила до времени, когда киноиндустрия начала всерьез прислушиваться с эротическим предпочтениям не только мужской, но и женской части аудитории. Мужчины же всегда будут романтиками. Неужели есть что-то более романтичное, чем книги Ладлума (Robert Ludlum) или эпопеи про Джеймса Бонда или фильмы, подобные "Встречной тяге" ("Backdraft", в русском прокате также "Огненный вихрь" - прим. пер.). Кажется, только сейчас до Голливуда дошло, что от такой романтики до "Джейн Эйр" - один шаг. Возможно, мы увидим, как будет пересмотрено само представление о романтических фильмах. Мы становимся свидетелями нового способа передачи чувств, нового выражения героизма и отрицания зла. И снова, сейчас этому самое время!
Режиссура Нила Джордана, операторская работа, монтаж
Я сваливаю все это в одну кучу, потому что не представляю себе, как можно говорить о режиссуре без упоминания операторской работы и монтажа. Я понятия не имею о том, как делается кино. Я пребываю в полном неведении относительно того, влиял ли на процесс Дэвид Джеффен. Меня просто там не было, и я никогда до этого не принимала участия в съемках какого-либо фильма.
Но давайте говорить в целом. Фильм выглядит очаровательно. Ему удалось отразить всю мрачность и мерзость XVIII-XIX веков с пышными интерьерами и пылью, покрывающей лоскуты одеяний.
Лицом к лицу зритель встречается с героями фильма, слышит их приглушенный голос, наблюдает за движениями их глаз и дрожью губ. Откровенные и чувственные кадры. То, как камера передвигается по комнате к Лестату и следует за Брэдом Питтом, таким невинно красивым и несчастным. Все актеры были на высоте.
Я, как и большинство звонящих мне читателей, думаю, что фильм получился потрясающим. Это захватывающая, гениально снятая картина! После его просмотра выходишь в приподнятом настроении. В этом фильме все стоит на своих местах, и нет заметных вырезок сюжета. Все просто восхитительно!
Фильм ухватил идею Диккенса о том, что глубокомысленное содержание тоже можно выразить интересно и с юмором. А это совсем не так легко, когда реализм стал синонимом серьезности, и реалистичные фильмы диктуют нам взгляды на жизнь.
Основная мысль фильма очевидна: даже достигнув бессмертия, мы останемся смертны. Независимо от того, насколько мы красивы, каждый из нас несет свой крест. Крест подчас чувствовать себя чудовищем, а иногда - и быть им.
Что бы там Нил Джордан не говорил перед прессой, раз он сумел это так показать, значит он в это верит. Этот фильм из тех, о которых зрители начинают рассуждать и спорить еще до выхода из кинотеатра. Этот фильм заставляет задуматься и снова пересмотреть его. Причем разные люди видят в нем разные вещи.
Прекрасно выполнена сцена с проституткой и гробом, которая заставляет поставить себя на место Лестата и задуматься над тем, до чего ты способен дойти в погоне за своими целями. Хотя и слов нет, это отвратительный эпизод.
Две панорамные сцены в Париже: танец Клодии с Луи на балу и то, как Клодия крутится в своем новом взрослом платье перед портнихами. Обе сцены предельно красноречивы. (И опять-таки, волосы героев весьма необычны. В XIX веке Луи появляется на парижском балу с длинной распущенной шевелюрой? Чем-то мне это напоминает дикий запад. Но мне это по вкусу!)
Комические сцены, добавленные Нилом Джорданом, снимают напряжение в фильме. И хотя я их не писала и не подумала бы их рекомендовать, тем не менее, эпизоды с пуделями и мертвым учителем музыки, падающим на клавиатуру, были прекрасно отсняты. Мне они понравились. Добавление юмористических сцен в серьезный фильм пошло ему на пользу.
И, наконец, финальная сцена с Лестатом. Я была рада снова видеть его. Его слова: "Вот теперь мне лучше" и то, как он отдергивает свои кружевные рукава, привели меня в полный восторг. По мне, все было замечательно. И хотя это не моя заслуга, конец у них получился в самый раз, к тому же, он оставляет открытым вопрос о продолжении.
(Почему бы не начать "ВЛ" с этой сцены? Впрочем, все возможно, главное - не отступать от книги.)
Смысловые акценты
То, как они расставлены, вероятно, - заслуга Джордана и остальных. Фильм не останавливается подробно на способностях вампира. Они не погружаются в забвение, как это описано в книге и сценарии. Фильм не раскрывает всю полноту чувств вампира. Тем не менее, он метафоричен.
В сценах нападения, камера улавливает взгляд вампира. Благодаря этому атака на экране становится более правдоподобной. При этом Джордан не обращает никакого внимания на обилие вампирской тематики на экране, прорабатывая свой подход. Крупным планом глаз вампира и тщательно выверенной сценой преследования он стремится шокировать зрителя. Хотя кто я, чтобы судить от этом? Вместо моментального забвения в фильме вампир поднимается в воздух. Многочисленные сцены убийств воздействуют на зрителя и призывают серьезно над ними задуматься. Именно этого я и хотела.
Очевидно, что вампир - лишь метафора хищника, живущего в каждом из нас. Луи, Лестат и Клодия напрямую обращаются к той части нашей души, в которой царит жестокость. Разве это не актуально для современной Америки, погрязшей в изобилии и роскоши посреди всего того, что творится в остальном мире? Фильм не чурается затрагивать такие темы. Но опять-таки я не могу себе уяснить, что имел ввиду Джордан, высказываясь на этот счет? По-моему, именно об этом весь фильм.
Я только сейчас начинаю по-настоящему задумываться над вопросами, поставленными в фильме: на что мы способны, только чтобы не быть одинокими? Чем мы готовы пожертвовать ради силы, власти и независимости? Где искать источник привязанности и любви? Этот фильм не о банальном выживании, он о том, чего можно достигнуть, подвергнув себя испытаниям. Он о том, как достигнуть совершенства.
Сцены же убийства здесь - лишь способ донесения этих мыслей до зрителя.
Точка отсчета
Фильм не претендует на критику. Он просто отражает мысли читателя книги и зрителя. Это просто размышление на тему, которую я нахожу весьма животрепещущей. Я имею ввиду то, что, слушая рассказ Луи, мы не смотрим на мир его глазами. Камера как бы остается в стороне от происходящего таким образом, что создается впечатление просмотра театрального спектакля, не имеющего никакого отношения к книге.
Будто на сценической площадке, герои появляются в кадре то с одной, то с другой стороны. Средний план ухватывает их вместе во время того, как они произносят свои решающие фразы. И снова камера откатывается к общему плану, едва ли полностью отражающему ощущения, испытанные Луи. В таких сценах Луи вообще не участвует: например, нападение Клодии на Лестата.
Насколько я могу судить, за весь фильм глазами действующих лиц мы смотрим лишь однажды, во время сцены, когда Клодию и Мадлен несут по проходу. Несколько кадров ухватывают лица их недоброжелателей. Тогда мы смотрим от лица Клодии, а, может, Мадлен, я не уверена. Если другие такие эпизоды в фильме и были, я их не заметила.
Но, боже упаси, это не в коем случае не критика. Просто такой подход создателей фильма мне показался заслуживающим внимания. Да и возможно, это единственно верное решение применительно к этому в общем-то небольшому материалу, одновременно затрагивающему грандиозные темы. Это всего лишь несколько человек, рассуждающих о спасении и проклятии в мире, где их окружают коварные и опасные враги.
Впрочем, несмотря ни на что, мне это понравилось. Да, это сработало, но ведь все можно было сделать и по-другому. Что бы произошло с фильмом, став мы свидетелями тех же событий, но с точки зрения Луи? К примеру, эпизод, когда Луи встречает Клодию. Как бы все выглядело, посмотри мы на нее его глазами, а не со стороны? Какого бы это было услышать биение ее сердца так, как его слышал он? Что бы мы почувствовали, превратившись в Луи в момент его забвения? Услышали бы мы тогда шаги Лестата за спиной?
Но не буду навязываться. Фильм и так вышел бесподобным. Я всего-навсего анализирую конечный результат, который получился отменным, хотя я и не могу этого до конца объяснить.
Полагаю, такой "отстраненный" взгляд на вещи был направлен на то, чтобы придать фильму весомости. Так и вышло, и мне это понравилось. Есть в этом что-то классическое. По началу это была сугубо личная драма, в фильме же приобретающая глубокий смысл для всех нас.
Ляпы
Так как мне понравился фильм, мне тяжело его критиковать. Но все-таки есть несколько странноватых моментов. Прежде всего, это некоторые нестыковки и несоответствия книги. Вот они.
Как зрителя, некоторые вещи меня приводят в полное недоумение.
Почему Луи и Лестат, вампиры, не смогли учуять разлагающийся труп под грудой кукол Клодии? Даже я бы это унюхала, а они и подавно. Каким образом это тело так долго там пролежало? Разве вампиры не обладают совершенными чувствами? Что-то я не понимаю.
С чего бы это "крови мертвых" воздействовать на вампиров? И почему она так повредила Лестату? Науке это неизвестно.
Неужели одной раны, нанесенной Лестату, хватило, чтобы обезвредить его? Я так не думаю. Эта должно было быть очень жестокое нападение с многочисленными ранениями. Ведь Лестат чертовски силен. Не понимаю.
Каким-таким образом Лестат выжил после пожара в Новом Орлеане?
И почему Лестат не появился в Париже? Разве ему не надо было, во-первых, показать, что он выжил, а, во-вторых, довести до логического завершения суд над теми, кто поднялся против него? Ан нет. Хотя я не думаю, что это стало катастрофой: в конце концов спор Брэда и Антонио тоже получился великолепно. Но, без сомнения, появления Лестата выглядело бы очень эффектно. Впрочем, это ничуть не испортило мое впечатление от фильма. Просто я бы пошла по другому пути.
А вот эпизод, где Луи видит кадры Супермена на экране, а потом проходит мимо торговой палатки и вывески "Tequila Sunrise", уже ни в какие ворота лезет. Та же надпись, но еще и сверху, меня окончательно выбила из колеи. Эта сцена привела меня в содрогание. Теперь когда я смотрю фильм, я закрываю на этом месте глаза.
С какой стати вампирам все время ломать шеи и проливать столько крови? С их-то силой неужто они не могут быть поаккуратнее? К чему было ставить проститутку в раскорячку и заливать кровью все ее платье? Исходя из фильма, нельзя сказать, что Лестат на такое способен. Знаю-знаю, Джанет Маслин полагает, что это центральный эпизод фильма. Я с ней не согласна.
Зачем было вампирам из Театра вампиров так жестоко обращаться с девушкой на сцене? Никак себе этого не уясню. Зачем они толкают и бросают ее. Они бессмертны. Они бесконечно сильны, тогда как она слаба. К чему это унизительное измывательство? Почему, как в книге, в конце они просто милосердно не подвергли ее своим чарам? Зачем было делать эту сцену такой отвратительной?
Почему последний разговор Луи с Лестатом был таким коротким? Нет, ну ответьте мне. Разве у Луи к Лестату не было парочки вопросов? Неужели после стольких лет им было нечего сказать друг другу? Никак не возьму в толк. Разве мог он просто уйти оттуда? Я бы не смогла. Разумеется, все было снято прекрасно, но я бы сделала по-другому.
Каким образом Лестат так неожиданно объявился под занавес фильма? Показали бы хоть, как к этому пришло. К тому же, так было бы намного интереснее. Еще раз повторюсь: мне понравился фильм. Но все же...
И опять-таки, тяжело было сделать вампирам кровавые слезы?
И последнее: почему фильм отнесли к категории R? Неужто без этого он сделался бы менее значительным и интересным? Если не ошибаюсь, категория R предусматривает наличие в фильме обилия обнаженных сцен и садистских эпизодов сексуального характера по отношению к женщинам. Ну и причем здесь тогда "ИсВ"?
У вампиров секса нет. Они бесполы. Вампиры осаждают страницы юмористических изданий и комиксов. Их образы рекой льются с экранов фильмов категории PG. Ну так в чем дело? Что же до жестокости, демонстрирующейся с фильме, так, без сомнения, картина не потеряла бы свою интеллектуальную наполненность, ограничься они категорией PG или PG-13.
Для меня это важно, потому что "Хроники вампиров" очень популярны среди молодежи. Молодые ребята читают их на школьных занятиях. А кто им это запретит? Они обсуждают книги со своими учителями и пишут на них рецензии. По телефону они задают мне вопросы, они шлют мне чудесные письма. Меня просили поговорить о моих книгах в школах, чем я и занималась.
Я говорила о своем творчестве в начальной и старшей школе. Мои интервью печатались в школьных газетах.
Нельзя ли было сделать фильм таким же доступным для молодежи, как и мои книги?
Думаю, моим молодым поклонникам и их родителям это не пришлось по вкусу. Я надеюсь, они смогут посмотреть фильм, когда он выйдет на кассетах. Полагаю, в нем затрагиваются глубокие морально-нравственные аспекты, это прекрасная, завораживающая картина. Это настоящий пир красок, действия и содержания. Если на чистоту, то я не верю, что несколько жестоких и вульгарных сцен серьезно навредят молодежи. Раз уж с ними ничего не стало после того, что показывают по телевидению и кабельному в прайм-тайм, то и после этого фильма с ними все будет в порядке.
Эти безобразные и отвратительные сцены не портят общего впечатления от фильма. Ребенку они не навредят. Это, безусловно, великолепная картина, потому что она несет в себе мощный положительный контекст. Нельзя лишать детей права посмотреть это кино. Но, надо сказать, я не любительница подобных садистских сцен по отношению к женщинам, их можно было смягчить, выразить иначе. Это бы только способствовало расширению аудитории фильма.
И хотя, разумеется, нельзя сводить искусство только к общедоступным формам, не надо также забывать, что такие вещи как "Моби Дик", "Старик и море", "Гамлет" не имеют возрастного ограничения. Вспомните, что для нас значили "Красные башмачки" ("The Red Shoes") или "Сказки Гоффмана" ("Tales of Hoffman"). Вполне возможно, их место для современной молодежи в будущем займет "ИсВ".
Часто глубинные идеи того или иного произведения может воспринять даже ребенок. Я считаю, это правильно. Я рада, что мои книги читают дети. Я горжусь каждым своим читателем: и совсем юным, и престарелым, и последователем моды, и эксцентриком, и тем, кто задумывается на книгой, и тем, кто не утруждает себя этим. Я не могу иначе. Было бы глупо делать вид, что мне все равно, что я "популярный" и "мэйнстримовый" писатель. В действительности это прекрасно.
Критика фильма
По поводу замечаний, высказанных в "Saturday Night Live" скажу только одно: "Можете даже не напрягаться!"
Что же до "Time" и "Newsweek", нам давно пора смириться с фактом, что в области киноиндустрии и литературы эти издания бесполезны. В этом вопросе они не в силах конкурировать с телевидением и Интернетом. Их корреспонденты будто впали в маразм, они демонстрируют непростительную некомпетентность. Неужели их еще кто-то читает?
Как день ясно, что в сфере культуры "Time" и "Newsweek" сегодня представляют собой пустое место. Впрочем, сами они до этого еще не дошли. Валяйте, ребята, пусть ваши обзоры окончательно превратятся в глубокомысленные опусы; или же вы можете попытаться обратно начать делать по-настоящему значимые и умные комментарии по поводу фильмов и книг. Хотя, какая разница, теперь я больше к вам не притронусь.
Успех "Интервью с вампиром" - еще одно доказательство несостоятельности этих журналов в освещении культурной жизни. А жаль.
Полина Каэл (Pauline Kael) из журнала "New Yorker", мне тебя не хватает. Тина Браун (Tina Brown), почему бы вам не пригласить к себе пару критиков кино? Мы соскучились по настоящим дискуссиям. Хорошо бы, вы печатали побольше рецензий на книги и фильмы, это было бы прелестно. Хотя, честно говоря, я и так каждую неделю читаю ваш журнал.
И хотя я очень признательна за похвалу фильма, высказанную Джанет Маслин из "New York Times", я все-таки со многим несогласна. Как я уже сказала, она не уловила глубины основной мысли этого фильма. Он будет будоражить людские умы, когда нас уже давно не будет на этом свете.
Я также благодарна Кэрин Джеймс за ее статью в "New York Times".
А теперь о весьма искреннем и смелом предположении Лиз Смит (Liz Smith) о том, что "ИсВ" не более, чем аллегория на тему гомосексуальности. Она вопрошает, почему бы просто не снять фильм про геев, вместо того, чтобы выдавать их за вампиров. Отвечаю: мисс Смит, в каждом из нас есть частица гомосексуальности. Вот и все. Нет здесь никакой подмены понятий. Тема гомосексуальности не может существовать в отрыве от всеобщих моральных проблем. Сейчас это очевидно.
В "Филадельфии" этот вопрос стоит прямо. В нашем мире героев Тома Хэнкса пруд пруди. Много лет назад на тему гомосексуальности был снят фильм "Невеста Франкенштейна" ("Bride of Frankenstein"). Сколько он был на экране, никто об этом даже и не задумывался. Оно и понятно. Вообще же это НЕ ИМЕЕТ ЗНАЧЕНИЯ. Если фильм о геях, оно обо всех нас. Он о наших тайнах, о том, что отличает нас от других людей, о бремени, которое мы вынуждены нести, и о ярости, которую, погрязшие в повседневности, мы подчас испытываем.
Герои "ИсВ" не геи, загримированные под вампиров. Они это мы, в нашем одиночестве и страхе. Они также жестоки, как и мы, и они не меньше нашего жаждут любви и тепла. Они живут в нашем ужасном мире, полном божественных искушений. Они обладают силой богов, но они уязвимы. Разве это не мы с вами?
Так что "Интервью с вампиром", как и любой подобный фильм, представляет собой намного больше, чем просто размышление на тему гомосексуальности.
Да, пол имеет большое значение, но, в сущности, он ничего не определяет. Вампиры не имеют пола. Мы сегодня тоже не имеем пола, хотя нам и не суждено от него избавиться. Положение человека сегодня не зависит от его пола. Возьмем Древний Рим и Средневековье. Никогда еще люди не жили в таком достатке, а наука не достигала таких высот, как сегодня. Никогда еще насилие и несправедливость не получали такого неодобрения. Никогда еще пропасть между нищетой, страданием и богатством не была такой бездонной. Некоторым из нас жизнь кажется сплошным кошмаром, но разве среди всех этих ужасов нет великого смысла?
Мистический жанр
За многие годы развития киноиндустрии стало ясно, что фантастика и мистика может повествовать не только о чем-то экстраординарном, но и нашей повседневной жизни. Она отражает наши боль и страхи, обращаясь к наркоманам и знаменитостям, к геям и лесбиянкам, она находит отклик у домохозяек и рабочих, у меня и у вас, у дальнобойщиков и нейрохирургов, у церковников и у детей. Фантастика и мистика обладают поэтичностью, они тоже находятся в поиске истины и их возможностям нет предела.
И в заключении позвольте еще кое-что сказать об уникальном времени, в котором мы живем. Сегодня у людей намного больше общего, чем того, что их разъединяет. Никогда еще люди не обладали такими возможностями и не несли столько ответственности, как сейчас.
Именно об этом "Интервью с вампиром". Скажете, это чересчур? Именно. Такого еще не было? В яблочко. Будет интересно всем? Даже не сомневайтесь.
С любовью,
Анна Райс.
Новый Орлеан, Луизиана, 1994
