Первый раз я посмотрел «Конформиста» в начале 00х, тогда же, в течение сравнительно короткого времени, пересмотрел почти всю избранную фильмографию Бертолуччи. Что-то мне понравилось больше, что-то меньше, «Под покровом…» и «Последнее танго…», например, я потом не раз пересматривал, а «Маленький Будда» или «Мечтатели» ни разу. Надо сказать, что тогда я руководствовался исключительно общим впечатлением и глубоко анализировать просмотренное пытался далеко не всегда. С того времени, я ни разу не пересматривал «Конформиста», фильм произвел на меня слишком тягостное впечатление. Окончательно, идея пересмотреть фильм, меня посетила с началом рубрики «Несколько фильмов о европейском нацизме». Я поднял свою позапрошлогоднюю рецензию на «Новый век», перечитал и полез искать «Конформиста».
Честно говоря, раскрытие сабжа синьорой Кавани, мне лично доставляет значительно больше чем опусы Бертолуччи или Висконти, однако пройти мимо «Конформиста», в связи с темой не получается, так же как и мимо «Нового века». «Новый Век», это практически расширенная версия «Конформиста», в претенциозном представлении самого Бертолуччи. Тут надо признать, Бернардо на пике своей творческой карьеры, явно страдал монументально-эпичными проектами собственного сочинения. «Конформист» в этом смысле кажется куда более цельным и серьезным произведением, хотя надо признать, что «Новый Век» и «Последний Император» конечно «веселее» и «бохаче».
Ну, вот и пришла очередь «спортивного кино». А именно B-movie раздела о покатушках, заездах, проездах и прочих гонках. Раздел, стабильно популярный во все времена, так как мото и авто гонки всегда имели, имеют и будут иметь свою не маленькую и преданную аудиторию. Скажу честно, что сам я не особенный фанат спортивной езды, но вот фильмы данной тематики не пропускаю, а уж раритетные фильмы о гонках – вообще самое оно.
Оба фильма 1979 года, оба от известных режиссеров, на этапе карьерного роста и оба на необычную для них тему. На этом, пожалуй, сходства заканчиваются. «Fast Company» был снят в Канаде, перспективным режиссером и начинающим хоррор-мейкером Кроненбергом. Кроненберг любил автогонки, а еще снимать ужастики и эротику, через 17 лет он все же совместит все эти ништяки в картине «Crash», а пока выдал традиционный боевик, достаточно динамичный и яркий. Дэвид отлично освоил бюджет и доказал свою профпригодность и право снимать трэш с размахом и огоньком. «Spetters» был снят в Голландии, начинающим троллем и экспериментатором Паулем Верхувеном, который под видом спортивного кино, выдал один из самых провокационных и отвязанных фильмов конца 70х.
Итак, в 2001 году, после того как Даня Вильнев выпустил свой «Водоворот», трезво взглянул на него и решил что больше кино снимать не будет, прошло семь лет. «Душа поэта» не вынесла и творец таки, взялся за серьезный проект «на злобу дня». «Злоба дня» случилась двадцать лет до того и осталась в истории как «Массовое убийство в Политехническом университете Монреаля». Правда, еще одна «злоба дня» случилась в 1999 году в штате Колорадо и осталась в истории как «Массовое убийство в школе «Колумбайн». На тот момент это были самые резонансные случаи «школьной бойни» в США и Канаде. Бойня в «Колумбайне» получила отражение в картине Ван Сента «Слон» в 2003 году и видимо, что бы, не уступать, канадцы решили и свою бойню экранизировать. Тут как раз Вильнев вышел из анабиоза.
Обо всей этой истории, а вместе и о Вильневе со своим «Политехом», я узнал году в 2010м, просматривая подборку фильмов «по реальным событиям». Тогда фильм показался мне достаточно оригинальным, жестко натуралистичным и чем-то похожим на теле-трансляцию, тогда я еще не видел «Слона». Сегодня, пересмотрев практически все Данины картины, кажется, я стал несколько понимать авторский принцип данного, с позволения, режиссера. Это особенно хорошо заметно по фильму «Политех», и сдается, что основная черта этого самого принципа – конъюнктура и вторичность. Так же как в «Слоне», не делается никакой попытки проанализировать психологию чувака съехавшего кукухой, а основной упор делается на очень подробной реконструкции и описании поведения жертв.
Когда я был сопливым тинейджером, я был очень ответственным, ответственность буквально въелась в мой довольно ограниченный моск, я как идиот зубрил правила, теоремы и формулы, и считал обязанным прочитать книжку которую начал. Что бы избавится от навязчивой ответственности мне потребовалось много лет тренировки, и даже после этого, я щитаю, здорового пофигизма во мне еще не вполне достаточно. Это долгое фступление нужно было для того, что бы прояснить один важный момент, дело в том, что даже со своей тупой упертостью я так и не смог дочитать «Робинзона Крузо», причем я вполне осознаю что большинству моих сверстников книжка зашла на отлично. А мне все эти бесконечные хоз-мероприятия в гордом одиночестве показались убийственно скучными. Думаю все это сильно связано с тем что я был типичный интроверт. Многие мои знакомые считают что они например «исправленные экстраверты», я о себе тоже так считаю, но тут же возникает вопрос, а что было изначально? Возможно изначально я был «исправленный интроверт»?... Вобщем дело это очень темное, но мне все же кажется что читать 100500 страниц про дядьку сидящего на острове как прыщ в гордом одиночестве, интереснее человеку задроченному общественной работой, нежели и так находящемуся почти постоянно одному.
А отсюда следует простое объяснение почему сия скучнейшая книжка так полюбилась человечками и продолжает любиться уже более трех сот лет. Сам то Дефо вкладывал в свою нетленку, в первую очередь идею нравственного совершенствования человека, в суровых природных условиях, посредством тяжелого физического труда и концентрации скромных умственных способностей. Однако, мне лично представляется что в истории про остров, дядьку и море работы есть куда как более глубокое второе дно – вопрос развития общества, цивилизации и месте личности в оных, а так же и возможности свободы человека в условиях социума.
«La Vallée» Барбе Щредера по сценарию Поля Жегоффа, был выпущен в 1972 году, не смотря на саундтрек от традиционно дружественных Щредеру Pink Floyd, фильм был обречен на тотальный кассовый провал. Дело даже не в качестве, кое действительно не самое высокое, что для арт-хауса зачастую обычно, а в совершенно оригинальном, непонятном для 72го, идущим вразрез с тогдашним императивом, философским посылом. Однако, лично для меня этим то фильм и ценен, как впрочем, ценно в целом творчество Щредера. Барбе никогда не шел в русле популярных общественных установок, в его фильмах нет однозначных ответов и заигрывания с каким бы то ни было политическим мейнстримом. Если говорить прямо, то «Долина» - фильм о тупиковом пути в кислотно-философских изысканиях популярнейших в то время, в Европе хиппи, не думаю что подобная трактовка пришлась по душе прихиппованной европейской молодежи.
Идем от противного. В первой части обозрения кинокартин снятых по мотивам вечной, но унылой книжки Дефо, на суд киноманьяков были представлены две ленты очень близкие друг другу по многим параметрам. Обе итальянские, обе начала 70х, обе рассказывают истории любви на острове, обе сняты известными режиссерами со знаменитыми актерами, и поднимают где то похожие проблемы, в конце концов, обе эротические и имеют похожий садо-мазо сюжетный набор.
Семь нот совпали, их же всего семь. Конечно совпали, но как четко. Причем практически в одно и то же время, вероятно в воздухе витало. Поди теперь докажи что ты не плагиатор. И ведь беруться доказывать, святая наивность. Людям похер кто у кого спер, это все на вкус потребителя, главное горяченькое помусолить, кайф жи...
«Attraverso me» "Через меня" - сингл Адриано Челентано с альбома 1994 года «Quel punto».
«Ветер» - второй трек с альбома ДДТ «Это все…» 1994 года.
Вот с таких незатейливых картинок начинала Sheena Rose, а теперь она одна из самых востребованных художниц в Центральной Америке, выставляется в Нью Йорке и даже украсила своими фресками штаб-квартиру Межамериканского Банка Развития в Вашингтоне.
Подлинная история панк-рока в рассказах участников
Перевод Антона Скобина, Макса Долгова
Часть первая
Я хочу быть твоим псом 1967–1971
Глава 1 Поэзия? Вы зовете это поэзией?
Дэнни Филдс: Если я не ходил налево, то каждый вечер проводил в «Макс Канзас-Сити». Там, через два квартала от моего дома, был бар-ресторан, где можно было сидеть всю ночь и наливаться кофе. Вход был бесплатный. И ты всегда подписывал чек и никогда не платил по счету. У меня даже появился комплекс вины – следом за неоплаченными счетами на несколько сотен долларов. Да, в шестидесятые это была весьма приличная сумма. У меня были друзья, которые подписывали чеки «Дональд Дак» и «Фэтти Эрбакл». Все было так здорово, и официантки были прекрасные… И посудомойки… Можно было перетрахать всех посудомоек. Конечно, не прямо на месте, чуть попозже. Можно было выебать любого, кто входил в зал, потому что каждый хотел оказаться в подсобке. Подходишь и говоришь: «Пойдешь ебаться со мной – я усажу тебя за хороший столик». Так делали часто, но это был не гейский бар, слава богу. Мы ненавидели гейские бары. Гейские бары? Да ладно, кто хочет ходить в гейские бары? У «Макса» можно было выебать любого в зале, и именно это и было изюминкой.
Ли Чайлдерс: Дэнни был корпоративным маргиналом в «Электра Рекордз». Его задачей было обеспечить хоть какой-нибудь контакт между тупым начальством компании и улицей. Отсюда и название его должности: «корпоративный маргинал». Он объяснял им, что хорошо, а что плохо, и чаще всего – что круто. Звукозаписывающисм компаниям хватило ума признать, что они не крутые. В шестидесятые им пришлось признать, что они вообще не в теме. Так что они нанимали людей, чтобы те были круты за всю компанию. Потрясающая идея.
Дэнни Филдс: Они нанимали на низкую ставку кого-то, кто носил клеша, курил дурь и кушал ЛСД в офисе – то есть меня. Я и в самом деле принимал ЛСД в офисе. Сидел там где-нибудь и тупо лизал его. У меня все руки были оранжевые.
