Актер  Жан-Альфред Виллэн-Маре 

Любовь к искусству и любовь к одному всего лишь человеку, память о котором Жан Маре хранил всю оставшуюся жизнь. Жан Кокто открыл нам Жана Маре, сделал его актером и легендой французского кино. Интриги женской любви обошли Маре стороной, может быть поэтому на экране мы видим ту самую идеальную любовь, о которой так мечтает каждая женщина... В газете "Коммерсантъ" за 1998 год 13 ноября была опубликована статья-некролог "Жанно", в память о скончавшемся 9 ноября 1998 года актере Жане Маре. Взвешенная и грустная, она рассказывает о жизни Артиста, ну а подборка красивых фотографий позволит нам просто немного поностальгировать о том времени, когда Жан Маре был нашим кумиром и мы могли видеть его на наших экранах...

157 просмотров

Артист моей юности - Виталий Мефодьевич Соломин сегодня бы отметил свой юбилей - 70 лет со Дня Рождения. Мне повезло, я видела все спектакли в Малом театре с его участием. Это был настоящий праздник, праздник видеть его на сцене! Он был необычайно талантлив и... красив! Для меня он навечно остался не доктором Ватсоном, чуть глуповатым и наивным, а Чацким из "Горя от ума" или же Фиеско из "Заговора Фиеско в Генуе". А как же он нравился мне в роли Вадима в кинофильме "Зимняя Вишня"! Лучше его на какое-то время не было никого! Он умер на сцене, во время спектакля, как настоящий Артист, и был ему всего 61 год...

 А Золотые шары, расцветающие каждую осень в моем саду - это отчасти память и о нем, моем любимом Артисте юности.

Народный артист РСФСР Виталий Мефодьевич Соломин

* * *

Я всё время вспоминаю наши старые дворы,
Где под осень расцветали золотые шары.
В палисадниках горели жёлтым радостным огнём,
Были тихие недели, так и жили день за днём.

Золотые шары - это детства дворы,
Золотые шары той далёкой поры,
Золотые шары, догорели костры,
Золотые костры той далёкой поры.

Возвращались все с работы, был не нужен телефон,
Были общие заботы и один патефон.
Танго старое звучало, танцевали кто как мог,
От двора легло начало любви, судьбы, дорог.

Золотые шары - это детства дворы,
Золотые шары той далёкой поры,
Золотые шары, догорели костры,
Золотые костры той далёкой поры.

Я с утра куплю на рынке золотых шаров букет,
Выну старые пластинки, словно память тех лет,
Всех, кто жили по соседству, тёплый вечер соберёт,
И опять дорогой детства наша память поведёт.

Золотые шары - это детства дворы,
Золотые шары той далёкой поры,
Золотые шары, догорели костры,
Золотые костры той далёкой поры.
Золотые шары, догорели костры,
Золотые костры той далёкой поры.

Как известно мир многим обязан женщинам и женской красоте, которые стали причиной появления на свет многих прекрасных вещей в истории человечества. Умные мужчины умели, и умеют до сих пор, использовать этот момент и создают с пользой для себя (и для женщин, конечно) разнообразные "чудеса", как в искусстве, так и в бизнесе. Примером этого, может служить история  возникновения мюзикла, столь модного ныне направления музыкально-театрального действа.  Знаменитые "Девушки Зигфельда" в конце XIX  - начале XX века стали воплощением  идеи американского продюссера Флоренца Зигфельда (Florenz Ziegfeld) о "прославлении красоты американской девушки".  Ему это удалось и до сих пор тот же Интернет, и разнообразные гламурные издания, полны ретро-фотографиями красавиц-артисток из его мюзиклов. Они стали эталоном эпохи модерна, стиля арт нуво.

"Девушки Зигфельда" 1917 

Что же такое мюзикл? Это смесь бурлеска, ревю, водевиля со специфичной музыкой и текстами. Создатель первых мюзиклов  Флоренс Зигфельд  начинал с ревю, которые привез из Франции в США.  На основе их он создал шоу "Сумасбродства Зигфельда" и в течение многих лет, с 1907 по 1931 годы,  давал в Нью-Йорке новые музыкально-театральные представления, где сотни необыкновенных  красавиц, сияя украшениями, перьями и фантастическими костюмами, выходили на сцену и зал приходил в экстаз. Они даже и не играли по-актерски, а всего лишь демонстрировали себя и свою красоту. Этот тип девушек и  назывался – "девушки Зигфельда".

Время неумолимо, как и неумолимо то, что в далекое прошлое уходит память о тех, кто некогда был кумиром нескольких поколений. 26 марта 80 лет со Дня рождения яркой звезды аргентинского кино и любимицы советской публики Лолиты Торрес. Юные граждане России вряд ли знают это имя, для старшего же поколения Лолита Торрес воплощала в себе красоту, счастье, любовь и надежду на светлую жизнь. Ее триумф в СССР пришелся как раз на послевоенные годы и фильмы с участием этой актрисы стали отдушиной, глотком счастья, пусть выдуманного, сказочного, но счастья. То счастье вполне можно сравнить со счастьем просмотра экзотических мексиканских и американских сериалов в конце 80-х. Лолита Торрес четырнадцать раз была в СССР (первый раз в 1962 году), выступала с концертами и каждый раз ее принимали восторженно, засыпая цветами, письмами и аплодисментами. Что же в ней было такое?

Лолита Торрес 

Старые полуслепые записи фильмов с участием Лолиты Торрес с трудом передают весь ее талант, но все же можно уловить и ее обаяние, темперамент, необыкновенную внешность. И конечно же услышать звонкий голос.  Она считалась одной из лучших исполнительниц песен латиноамериканских стран. Основной ее репертуар - испанские народные и аргентинские песни. И, конечно, ее особой любовью пользовалось аргентинское танго…Песни Лолиты Торрес стали эталоном для многих певиц: так их пела великая Елена Образцова, еще будучи школьницей, а Людмила Гурченко выбрала для проб на главную роль в "Карнавальной ночи".

341 просмотров

Забываем мы как-то своих настоящих актеров, меняя их или на западную шелупонь или же на свою однотипную сериальную массовку. Почему-то совсем незамеченным прошел юбилей замечательного и просто обаятельнейшего Актера Михаила Ивановича Жарова - 110 лет со Дня рождения. Большая часть зрителей знает его по фильмам об Анискине, да еще может быть по великолепной короткометражке "Медведь". А на самом деле играл он очень много и особенно в театре. Когда он выходил на сцену Малого театра, то зал буквально замирал. Трудно передать как он играл: это были пьесы и А.Н.Островского  и А.П. Чехова и К. Симонова - талантливо и удачно вживаясь в образ (даже редкие записи его спектаклей это прекрасно передают). Жаль, что такого Артиста в нашем кино и театре уже больше нет.

Народный артист СССР Михаил Жаров

В 1946 г. на экраны страны вышла музыкальная комедия "Беспокойное хозяйство", которую поставил сам как режиссер Михаил Жаров и главную роль в которой исполняла великолепная Людмила Целиковская (это был своеобразный подарок жене от Михаила Жарова). В лётном полку Марины Расковой, где Целиковская и Жаров провели три месяца, выступая перед бойцами (часто прямо посреди концерта раздавалась команда: "Воздух!"), генерал Михаил Громов подарил Жарову и Целиковской сюжет о ложном аэродроме, из которого впоследствии и получился фильм. Небольшой отывочек из фильма, где Михаил Жаров поет и рядом с ним его жена, популярнейшая на тот момент Людмила Целиковская, тоже легенда советского кино.

213 просмотров

13 октября 2009 года Савелию Викторовичу Крамарову исполнилось бы 75 лет.

Любимый Артист многих поколений зрителей.  Первый большой успех пришёл к Крамарову после "Неуловимых мстителей", а фраза его героя "А вдоль дороги мёртвые с косами стоят… И - тишина!" стала крылатой.
 Он много снимался в кино и к началу 70-х годов был одним из самых популярных комедийных актёров. В 1971 году он снялся в самой известной своей роли - Косого в фильме "Джентльмены удачи". Но жизнь и политика сделали свое дело... Савелий Крамаров покинул СССР 31 октября 1981 года.  В Лос-Анджелесе Крамаров стал сниматься сначала в рекламе, затем и в кино. Артист умер 6 июня 1995 года, похоронен около города Сан-Франциско.

 

587 просмотров

29 мая 2009 года исполнилось бы 100 лет со Дня Рождения Янины Жеймо - Золушки, Именно по этой роли знает большинство зрителей эту Актрису. Маленькая, насмешливая и такая сказочная... Сам фильм снимался сразу же после войны, после страшной блокады в Ленинграде, но какой получился фильм и какие замечаельные актеры в нем играли... всего лишь небольшой отрывочек из этого фильма.

"Золушка"

Режиссер фильма : Надежда Кошеверова, Михаил Шапиро
В ролях: Янина Жеймо, Алексей Консовский, Эраст Гарин, Василий Меркурьев, Фаина Раневская, Елена Юнгер, Татьяна Сезеневская, Александр Румнев, Варвара Мясникова, Игорь Клеменков, Сергей Филиппов

"После войны страна вставала из руин, а на Ленфильме… снимали сказку. Кто будет играть Золушку? На пробы приходили юные актрисы, но одной молодости было недостаточно, чтобы сыграть сказочное счастье. Выбор режиссера остановился на Жеймо. Ей к тому времени было 37 лет. Актеру, играющему роль принца – на три года меньше. Но разве сейчас мы можем представить кого-то другого на их месте!

Киностудия была разрушена: декорации, костюмы – все пропало. Работники Ленфильма потащили из своих домов сохранившееся "богатство": канделябры, рамы "под старину". Весь шикарный дворец собирался по кусочкам, а великолепные бальные платья шились из обрезков. Только туфельки Золушки, те самые, которые были впору только ей, сделали в специальной мастерской. Да и то потому, что размер ноги у Жеймо был, что ни на есть, золушкин – 31-й.

После "Золушки" картин было мало. Жеймо отдавала свой голос другим – озвучивала фильмы. Помните нежную Герду в старом мультфильме про снежную королеву? Это голос Янины Жеймо.

В конце 50-х Янина с мужем уехала в Польшу, на родину. И там они прожили еще 30 тихих лет своей, сугубо частной жизни. Предложения сниматься были, но Жеймо отказывалась, говоря: "Не всегда главное – соглашаться на что угодно, только бы сняться, мелькнуть, напомнить о себе".

Последние годы, после смерти мужа, Жеймо провела в Москве. Почти ни с кем не общалась, выходила из дома только в темных очках. Уже никто не кричал вслед: "Золушка!" Иногда, очень-очень редко, ночами, Янине снился один и тот же сон: Она бежит по улице… Заходит в дом… Минует ровно семь ступенек…" (Рита Железнякова "Одна роль и три любви Янины Жеймо")
 

Черно-белое кино спешат сделать цветным, а если еще вернее, то собираются целую эпоху представить зрителям в раскрашенном виде. На майские праздники нам приготовили подарок -  "Семнадцать мгновений весны" покажут в цвете по каналу "Россия", а Первый канал представит цветной фильм "В бой идут одни старики".  Почему, зачем и для чего? Что даст раскраска? Розовые щечки у Штирлица и синюшность у Мюллера или же совсем наоборот? Черно-белый кадр имеет свое очарование и не засорен излишней цветностью, которая порой выглядит не очень естественно. Но... может быть получится и хорошо, но вот эти культовые фильмы будут уже иными, во всяком случае для моего поколения. Мне милей черно-белое кино моей юности, когда все было совсем иначе и ценности были совсем другие... не цветные и не жлобские...

*** На волосы летит декабрьский снег, Мой, сорок третий, грустный и упрямый... А я, всё возвращаюсь в прошлый век, Туда - назад, где молодая мама!... Где, детства беззаботного свеча, Однажды ночью трепетно сгорела, Где, юность и свежа, и горяча, Поэта, вдруг скроила из пострела! Там, замуж выходили по любви, Там, раздавали знания бесплатно!... Промчалось всё.., зови иль не зови, Всё умерло для нас так безвозвратно!... Я помню, как под маминой рукой, Вихор мой непослушный, был послушен... Ещё я помню, скромность... и покой - Все жили бедно, но - не рвали души!... Пусть говорят, что был тогда "застой", Поверьте, мы и часа не стояли! Я, новый век, насыщенно-пустой, С тем временем, могу сравнить едва-ли! Был жизни смысл - не в граммах колбасы, И был почёт - не от нулей на счёте! Сверялись, жизни лучшие часы, По доблести, проявленной в работе! Тогда, у всех первей - была Душа, А - не расчёта ледяное жало! И тем, была эпоха хороша, И тем, она запомнилась, пожалуй! Хоть запытайте, я не назову Напрасно перевёрнутой страницей, Двадцатый век, где до сих пор - живу, Который, как причал, так часто снится!... Сейчас, зима царит в душе давно... Минувший век, он - как мечта о лете! Милей мне, чёрно-белое кино, Чем мерзости, показанные в цвете!...  Дмитрий Ботоногов

259 просмотров

200 лет со Дня рождения Гоголя

Отрывок из кинофильма "Белинский" (1951) режиссер Г.Козинцев.

Эпизод - встреча В.Г.Белинского с Н.В.Гоголем

В роли Н.В.Гоголя - Георгий Вицин. Это совершенно другой Вицин - трагический, метущийся, неузнаваемый и ни грамма комизма и смеха. 

В мае 1942 года в советском посольстве в Японии, в Токио  Александр Вертинский вступил в брак с Лидией Владимировной Циргвава. В 1943 году у них рождается дочь Марианна, а в конце этого же года Вертинские наконец-то возвращаются в Россию.  В конце 1944 г. в семье родилась вторая дочь Анастасия. Доченьки... Вертинский воспитывал своих дочерей, как маленьких принцесс. Обе дочери  унаследовали от отца  его  утонченность и изящество и  от матери -  романтические глаза и удивительный взгляд. Они тоже стали актрисами, хотя Александр Вертинский этого не хотел. Он считал, что актерский хлеб слишком тяжел.

Александр Вертинский с дочерьми

"Все было, как пел наш отец: "Будет дом, будет много игрушек - чтобы детство забыть не могли!" Вот мы с сестрой Настей и не можем забыть ни отца, ни детства, ни всего, что было. Он был очень щедрый, добрый, человечески талантливый. Потрясающий рассказчик, сочинял для нас специально сказочки, а мы с Настей, затаив дыхание, лежали в своих кроватях и слушали его.

Семья огромная, а работал он один. Приходилось мотаться зимой в Новосибирск, где он выходил на сцену во фраке, а изо рта пар шел, и публика сидела в валенках… Все это он делал ради семьи, ради того, чтобы у нас была английская бонна, учительница по музыке.

Папа говорил: "Я любил и люблю этот бренный и тленный, равнодушный, уже остывающий мир". Так и я потом в каждом мужчине искала что-то подобное папе и влюблялась в это: порядочность, доброту, артистизм. Возможно, неслучайно мама решила назвать меня Марианной - по имени пылкой возлюбленной благородного разбойника Робин Гуда. Тогда в Шанхае, где жили родители, шел про него голливудский фильм, на который мама часто ходила. ...У меня в жизни почти не было крупных трагедий, за исключением самой первой - смерти отца, случившейся, когда мне было тринадцать лет. Отец нам часто снился, особенно первое время. Мы очень чтим его память. У него одна из самых ухоженных могил на Новодевичьем кладбище... Я люблю отца тоскующей, ревнивой любовью. Мне его всегда физически не хватает. Были периоды, когда мне было особенно тяжело, и я мчалась к нему на кладбище и там с ним разговаривала. Внутренний диалог с отцом у меня идет постоянно."

М.Вертинская (из интервью газете АиФ) 

Серия сообщений "Александр Вертинский":
Часть 1 - Злые духи... весна
Часть 2 - Я не знаю, кому это нужно...
Часть 3 - У меня завелись ангелята
Часть 4 - От Ассоль до Маргариты (актрисы прошлого)
Часть 5 - Я был ваш брат Пьеро. Я был Пьероша...

666 просмотров

Недавно телеканал "Культура" показал старый фильм  великого Чарли Чаплина  "Золотая лихорадка" (The Gold Rush) 1925 г. по роману Джека Лондона.  Джек Лондон провел на Аляске больше полутора лет. Он писал впоследствии: "Я не вывез с Клондайка ничего, кроме цинги". Чарли Чаплин, сняв фильм "Золотая лихорадка", заработал два миллиона долларов. Комедия, немое кино... но как снято и как даже сейчас смотрится на одном дыхании. Ролик всего на одну минуту - сцена "танец булочек", ставшая классикой киноискусства.

Имя артистки Екатерины Савиновой в российском кинематографе прочно ассоциируется с одной ролью - ролью Фроси Бурлаковой из кинофильма "Приходите завтра". Это классика кино. Чудная провинциальная девчонка, метающая стать певицей, с великолепным голосом, поражающим и действующих лиц фильма и зрителей. Сегодня мы привыкли, что на экране играет одна актриса, озвучивает ее другая, а трюки исполняет еще кто-то третий... Голос, звучащий с экрана в фильме "Приходите завтра" - это голос самой артистки, которая могла бы стать звездой Большого театра... русский самородок, и как всякий талант на Руси, этот самородок имел нелегкую жизнь... Не менее известны и другие фильмы с участием Екатерины Савиновой: "Кубанские казаки", "Ко мне, Мухтар", "Женитьба Бальзаминова", "Зигзаг удачи". Всего же артистка сыграла в 22 кинокартинах.

Родилась Екатерина Савинова 26 декабря 1926 года в селе Ельцовка Алтайского края, кроме нее у родителей было еще 3 детей. Савиновы любили петь, были желанными на любом празднике. Она пела в школьном хоре, играла в драматическом кружке. Но началась война. Брат Кати, военный врач, ушел на фронт, вскоре умер отец. После школы Екатерина Федоровна поехала в Москву, учиться на артистку.

212 просмотров

Татьяна Васильевна Доронина

Анкета

Любимое время года - ранняя осень. В это время кажется: все еще будет хорошо.
Любимый цвет - белый.
Любимый запах - запах тающего снега.
Любимое блюдо - любое, приготовленное не мной.
Любимый напиток - молоко.
Праздник - Новый год.
На необитаемый остров взяла бы с собой роман Булгакова «Мастер и Маргарита» и фильм Шукшина «Печки-лавочки».

___

На фидео сцена из фильма "Еще раз про любовь" (1968 г.), реж. Георгий Натансон.

Дети в кино. Трудно себе представить кинематограф без них. Самой яркой кинозвездой-ребенком музыкального Голливуда и самой популярной в мире актрисой детских фильмов была и может быть остается до сих пор маленькая очаровательная девочка с кудряшками - Ширли Темпл. Звезда ее закатилась рано, но до сих пор никому из детей-актеров не удалось ее превзойти по популярности. Имя Ширли Тепл занесено в Книгу рекордов Гиннеса. Только вот... грустные глаза у этой знаменитой девочки. Или мне так кажется?

"Кроме главных стандартов, есть несколько второстепенных, например, картины с вундеркиндами. Тут дело зависит уже от случая. Надо искать талантливого ребёнка. Сейчас как раз такое даровитое дитя найдено – это маленькая девочка Ширли Темпл. Детский сюжет есть один – дитя устраивает счастье взрослых. И пятилетнюю или шестилетнюю девчушечку заставляют за год сниматься в нескольких картинах, чтобы устроить счастье её родителей, которые зарабатывают на своей дочке, словно это внезапно забивший нефтяной фонтан". 
 И. Ильф и Е. Петров "Одноэтажная Америка"

Ширли родилась 23 апреля 1928 года в калифорнийском городке Санта-Моника у банковского служащего Джорджа Темпла и его жены Гертруды.  С самого рождения девочки родители решили, что их наследница непременно станет звездой, настоящей принцессой.

В 40-х ее называли  самой стильной актрисой Америки. Ее дебют в Голливуде был настолько блестящ, что она сразу же получила широкое признание. Но все же для большинства зрителей она стала актрисой всего одной роли - ее имя прочно соединено с героиней романа Маргарет Митчел "Унесенные ветром" Мелани Уилкс (Гамильтон). В прошлом году  Оливии де Хэвилленд  исполнилось 92 года. Она тихо доживает свой век в собственном имении и наотрез отказывается от общения с журналистами. Так сложилось, что она единственная, кто остался в живых из актеров и актрис, снимавшихся в фильме "Унесенные ветром".

Оливия де Хэвилленд

Оливия родилась  1 июля 1916 года в Токио в семье британского юриста и бывшей актрисы. В 1919 году после развода родителей Оливия вместе с матерью и младшей сестрой переехала в Калифорнию.

16 ноября 1960 года Голливуд и мировой кинематограф потеряли своего "Короля". Такой титул дали ему в тридцатых годах  и он с честью носил это звание до самой смерти. В числе его партнёрш по фильмам  – Грета Гарбо, Вивьен Ли, Мэрилин Монро и Кэрол Ломбард. Именно он блистательно воплотил образ мужественного и  ироничного  Ретта Батлера в знаменитом фильме «Унесённые ветром» - Уияльм Кларк Гейбл. Он покорял мир своим обаянием, улыбкой, взглядом...

"Он волновал всех женщин. Он не волновал только мертвецов".
Актриса Джоан Блонделл

Кларк Гейбл