I haven't been posting as much due to work and prepping for exam cramming, but follow me onTWITTER for some FITTING ROOM PHOTOS and MORE. I've fallen very behind on emails and comments but will try to respond to any questions soon. Thank you for your patience!

Lately, I've noticed that many bloggers have been sewing unique garments or doing alterations at home. I used to sew and gave up due to lack of patience and skill, but felt inspired to dust off my sewing machine again. Here's a little something that I worked on recently:


When I initially TRIED ON this blazer, I almost left it behind. I loved the light gray material and slim torso, but did not love the lack of lapels, the much shorter back, and the unsightly wide and bunchy sleeves. My other GRAY CASCADE JACKET had the same sleeve issue, but it was unexpectedly sold before I even considered alterations. My tailor charges $25 for shortening sleeves, and $20 for slimming (hopefully less for both together). This blazer was nice but definitely not worth $70-$80 to me. 

I've done simpler alterations in the past such as slimming shirts and TAKING IN THE WAIST on a skirt. Never had I worked on a blazer, and especially not one with lining. I gingerly took apart one sleeve and tried to learn by retracing the steps of how it was assembled. As you can see in the above pics, such an alteration can make a tremendous difference in the overall silhouette of a garment.

I think I got the hang of it after one sleeve, and took step-by-step photos the second time around.Warning: Please note that I am an amateur and I'm sure there are better and more efficient ways to do this. The remainder of this post is picture-heavy and sleeve-focused so continue scrolling at your own risk of dozing off...
1. If you're not an experienced sewer, start with an inexpensive blazer that you won't weep over if you accidentally slice or botch it. Turn the blazer inside out and use a seam ripper or sharp scissors to take apart a few inches of the lining seam (enough for your hand to fit inside comfortably). Make this hole about a few inches above the sleeve opening. 

2. If you are only slimming the sleeves, then the side hole made in step 1 is all you need. If you arealso shortening the sleeve length or only shortening the sleeve length, then take apart the seams connecting the lining to the outer material.

3. While the blazer is still inside-out, push the sleeve lining up near the shoulders and out of your way.

4. Measure a blazer that fits you well, and mark the one being altered with fabric chalk. Note that sleeves should not be the same width from top to bottom. It should be wider at the armpit opening and taper down by the wrist. I marked the following using a Theory blazer as a guide: 5.5" across by the armpit, 4.5" across by the elbow, and 4" across at the wrist opening.

5. Use a rule or straight edge to draw a fluid line, then pin. I hate using pins and always stab myself, but they serve to keep the two layers of fabric from moving around.

6. SEW in a uniform stitch along the chalked/pinned line. Remove pins before they get near the machine.

7. Trim off the excess leaving about half an inch beyond the stitch, otherwise the extra material could look bulky. If you have a serger, you can use it now to prevent the raw edges from fraying, or do a zig zag stitch on a regular sewing machine.

8. Iron down the freshly trimmed edges from the inside and then also from the outside. Ironing is critical to sewing. If this seam was not ironed down, then it will not look crisp and smooth from the outside. 

9. Measure out your ideal sleeve length, trim then fold down the material, and iron to keep it in place.

10. Pull the lining back down and trim off the extra length as well. Leave about an inch of length between lining and the end of the sleeve, fold the lining under, and then iron to keep in place.

11. Now our sleeve and lining are ready to be joined. This was the trickiest step for me. Using one hand, go THROUGH the hole we created in step #1 to carefully pin the edge of the lining and the raw edge of the outer material together. Make sure the pin is not poking through the inner lining NOR the outer material. 


12. I have no idea how to clearly describe this next step. Insert your hand again through the hole created in step #1, and pull the raw edges of the outer + lining (should be pinned together) THROUGH the hole. 

13. After you pull the entire wrist through the little side hole, it should make a full circle. Sew along the pins.

14. After you're done sewing around the circumference of the sleeve opening, insert the end of the sleeve back through the side opening, so it's back to normal. Steps 9-13 are how I joined the lining to the sleeve without any visible stitching from the outside. 
15. Now, try on your blazer. Re-do the sleeve width or length if necessary, always ironing it smooth afterwards. Once you are satisfied with the alterations, we can close the little lining hole made in step 1. At this point I was too tired to learn an invisible stitch, so I just used pink thread and stitched the lining shut from the outside.

16. Lastly, (optional) I secured the sleeve length with a light hand stitch using the same colored thread.

tripadvisor.ru

Тема этого урока "Как нарисовать русалку" поэтапно простым карандашом. Чтобы научиться рисовать картинки русалок нужно правильно уметь рисовать девушек и хвост дельфина или крупной рыбы. Русалка - это наполовину рыба, наполовину человек. Кроме того, для большей реалистичности рисунка нужно нарисовать русалке не только хвост, но и рыбью чешую на нем. Обязательным условием для картинки русалки должно быть наличие водоема или моря, они ведь живут только в воде.

1. Нарисуем изогнутую линию туловища русалки

Как всегда, начинаем рисунок с нанесения главного контура русалки - ее туловища. Проведите изогнутую вниз линию и добавьте еще одну линию для плеч и разделительную линию хвоста и тела русалки. Картинка получится красивой и точной, если на этом этапе вы правильно сделаете контурную разметку.

2. Контуры головы, живота и хвоста

На этом этапе нужно нарисовать окружность выше плеч для головы русалки. Кроме того, нужно нарисовать талию и бедра, а также наметить, как будет расположен на рисунке хвостовой плавник.

3. Нарисуем форму тела и хвоста русалки

На любой картинке русалка всегда выглядит красиво и изящно, поскольку, согласно мифам, она обладает необычной привлекательностью и красотой. Согнутая в локте рука лишь подчеркивает ее "чары". На этом этапе рисунка достаточно лишь контурной линией наметить положение согнутой руки русалки. А вот форму тела и хвоста нужно уже нарисовать полностью.

4. Рисуем голову и руки русалки

Нарисуйте теперь обе руки и удалите с рисунка лишние контурные линии карандаша. Рисунок русалки практически уже готов. Осталось только нарисовать волосы и лицо.

5. Как нарисовать лицо девушки

Постарайтесь как можно красивее нарисовать лицо. Красота ведь ее "оружие" и главное волшебство. Добавьте в рисунок русалки и другие мелкие детали: ободок на волосы, поясок на животе и в деталях нарисуйте хвостовой плавник.

6. Заключительный этап рисунка

На заключительном этапе рисовать легче. Рисунок русалки уже почти завершен, осталось только нарисовать чешую на хвосте, затенить или раскрасить картинку, добавить несколько деталей к "наряду" русалки и конечно же нарисовать море.http://www.lookmi.ru/kak-narisovat-rusalku.html

Красивая. Помните, у нас были фотографии таких гигантских молей, которые делает немецкий художник? А вот как их можно сделать, например: 



Итак, нам понадобится: 
1.Небольшой кусочек какой-нибудь ткани с коротеньким ворсом- как называется та, которую использую я- не имею понятия))) Что-то мебельное, кажется. Но подойдет и вискоза, и велюр, и какой-нибудь спандекс, на худой конец. 
2.Клеевая. У меня плотная, бумажная и нетянучая. 
3.Широкое кружево на сетке- хотя можно и без него. 
4. Какой-нибудь наполнитель для набивки- синтепух, например. 
5. Нитки для вышивания. Мулине или шерсть. У меня шерсть. 
6. Бисер. 
7.Швейная машинка. Можно попробовать обойтись без неё- но тогда процесс расстянется не на один час. 
8.Кусочек полимерной глины- совсем крохотный, ножницы- обычные и маникюрные, зажигалка или спички, пара бижутерных штифтов или швейных булавок, нитки для шитья, иголка, бусинки для глаз, суперклей, фурнитура- у меня- основа для брошки- но теоретически можно сделать и заколку, и кольЁ или еще чего-нибудь, чего душа пожелает).

Делаем крылышки нашей брошки бабочки:



Переводим выкройку на ткань. Я пользуюсь исчезающим маркером- но можно и простым карандашом, мелом-мылом или еще чем-то, это уж кому как удобнее. ЧАСТЬ ткани мы дублируем- ту, что пойдет на шитьё крыльев. Это нужно для того, чтобы крылья топорщились, а не уныло висели. ЧАСТЬ оставляем как есть- а именно- то, что пойдет на пошив тушки. Хотя если у Вас ткань совсем тоненькая и хлипенькая- тонкий спандекс, например- нелишне будет продублировать и тушку тоже.

 На фото видно, что я перевожу выкройку тушки на вдвое сложенную ткань- лицевой стороной вовнутрь и НИЧЕГО НЕ ВЫРЕЗАЮ.

Далее переводим выкройки крылышек на продублированную ткань- вот, там на фото на отогнутом уголке видно, что с обратной стороны- дублерин. 

На фотке деталей- 4, на самом деле нужно восемь- по две пары на каждую деталь в зеркальном отображении. Еще нам понадобится 4 детали крылышек, выкроенных из кружева- хотя, это, скорее, к архитектурным излишествам уже и эту часть по желанию можно пропустить. Если вы решили всё-таки не пропускать, детали нужно стараться вырезать таким образом, чтобы кружевной мотив на парных крылышках был зеркально симметричным. 

Теперь будем собирать крыло-бутерброд: берем 2 детали из основной ткани и складываем их ИЗНАНОЧНОЙ стороной друг к другу. Сверху прихлопываем всё это дело кружевной деталью и прошиваем вручную крупными стежками- делаем наживку, чтобы наш бутер не распался и не перекосился во время прошивки на швейной машинке. Ставим швейную машинку на очень мелкий шаг- и прошиваем всю деталь по контуру зигзагом. Выдергиваем нить наживки, складываем детальки попарно- верхнее крыло с нижним, обрезаем кончик и оплавляем его зажигалкой- это если ткань искусственная, как у меня, и плавится. Если нет- значит, просто зашиваем через край место среза. 

Переходим к тельцу мотылька:



Берем нашу сложенную вдвое ткань с обрисованной деталью и прострачиваем на швейной машинке по контуру. ЦЕЛИКОМ, никаких незашитых мест для выворачивания не оставляем- выворачивать будем по другому. Прострочили- и вот только теперь вырезаем деталь по контуру, оставив совсем небольшой припуск- пары миллиметров будет достаточно. Вырезали- теперь нужно наметить линию прореза для крыльев. Рисуем такую улыбочку- нижний край- у основания будущей… хххммм… у мотыльков бывает шея? Если бывает- то вот у основания шеи. Верхний- ближе к спинке. 



Теперь берем острые маникюрные ножницы, втыкаем их в начало намеченной линии- прямо через оба слоя ткани сразу- и прорезаем- так же оба слоя сразу. Дальше я оплавляю зажигалкой края разрезов, чтобы они не сыпались. Теперь через один из этих разрезов нам надо тушку вывернуть и набить. Плотно. Очень плотно. 

Берем крылья- и вшиваем их в разрезы. Стараемся вшить симметрично- я сначала прошиваю верхний край у обеих пар, потом нижний край у обеих пар. Особо по поводу красоты швов не дергаемся- все равно все закроется вышивкой или бисером- главное вшить покрепче, чтоб ничего не болталось. 

Приступаем к декору: 



Вышиваем и расшиваем бисером. Сначала молочным:



Потом — розовое золото.



Намечаем место для глазок. Стягиваем кусочек морды симметрично с двух сторон, просто прошивая её несколько раз. Теперь берем бусинки- у меня вот такие мелкие жемчужинки вытянутые- но можно тем же бисером- и пришиваем глаза.



Не хватает усиков.   Можно взять два штифта с круглой пимпочкой на конце, а можно- два тонких петушиных пёрышка- будут усы, как у шелкопряда. Я свои слепила из двух штифтов для бижутерии и кусочка полимерной глины. Лепим- и в печь. Достаём усы из печки, остужаем, подправляем лезвием, если нужно, гнем под нужным углом, тонируем. Или не тонируем. Берем нашего многострадального мотылька, намечаем толстой иглой отверстия для усиков, примеряем, если нравится- на торчащую часть штифта густенько мажем суперклей ( у меня- гелевый)… и вклеиваем. Я свои еще и жидким жемчугом испачкала- но я никогда вовремя останавливаться не умею… 

Осталось пришить застежку на нашу брошь бабочку:

[usehttp://secondstreet.ru/blog/diy_biju/motylek-tekstilnaja-brosh-babochka-svoimi-rukami-diy.html#cutr=blanka777]

Novice Sandy on Knitting Paradise found this absolutely adorable pattern for an
Amigurumi Yorkie.  The only problem is the pattern is incomprehensible.  I think it was originally written in Japanese and the translation is really bad.  Fortunately, I have crocheted some amigurumi patterns using the Japanese chart method so I get what's going on here, so here is my translation.  I did have to change a few things here and there, but I think it's pretty true to the original pattern.

Finished Size:
About 7 inches High x 5 inches Wide

Materials:

• Red Heart Super Saver Yarn, worsted weight, Warm Brown
• C or size 2 Hook, such as Clover Soft Touch 2.75-mm Crochet Hooks, Size C
• Stitch Marker
• Poly-fil Stuffing, such as Fairfield Poly-Fil Premium Polyester Fiber
• Embroidery Floss in light browns, beiges, dark yellows and black, such as DMC Prism Six-Strand Floss
• Red Heart Shimmer yarn , Black
• Lion Brand, Vanna's Glamour yarn , Topaz
• 2 round black shank buttons, such as Slimline Buttons Series 1-Black Shank 3/4"
• Tapestry Needle, such as Clover Gold Eye Tapestry, No. 18-22

Abbreviations:
Rnd--round    ch(s)--chain(s)  sc(s) single crochet(s)  st(s)--stitch(es)
sc2tog--single crochet 2 stitches together

Head
Start with a magic circle
Rnd 1: Ch 1, 6 scs in circle (6scs)

From now on put a stitch marker in the first sc of each rnd.



Rnd 2: 2 scs in each sc (12 scs)
Rnd 3: 1 sc in sc, 2 scs in next sc (18 scs)
Rnd 4: 1 sc in next 2 scs, 2 scs in next sc (24 scs)
Rnd 5: 1 sc in next 3 scs, 2 scs in next sc (30 scs)
Rnd 6: 1 sc in next 4 scs, 2 scs in next sc (36 scs)
Rnd 7: 1 sc in next 5 scs, 2 scs in next sc (42 scs)
Rnd 8: 1 sc in each sc (42 scs) 
Rnd 9: 1 sc in next 6 scs, 2 scs in next sc (48 scs)
Rnd 10-11: 1 sc in each sc (48 scs)           

Now you start to decrease, continue putting stitch marker in first st of each rnd.
Rnd 12: 1 sc in next 5 scs,  sc2tog in next sc (42 scs)
Rnd 13: 1 sc in each sc (42 scs)
Rnd 14: 1 sc in next 4 scs, sc2tog in next sc (36 scs)
Rnd 15: 1 sc in next 3 scs, sc2tog in next sc (30 scs)
Rnd 16: 1 sc in next 2 scs, sc2tog in next sc (24 scs)
Rnd 17-18: 1 sc in each sc (24 scs)

Start stuffing, but stuff loosely enough so you can shape the head.



Rnd 19: 1 sc in next sc, sc2tog (12 scs)
Rnd 20: 6 sc2togs, (6 scs)

Fasten off.  Leave bottom open for sewing later.  Shape head into an oval.



Body:
Start with a magic circle

Rnd 1: ch 1, 6 scs in circle (6 scs)

Rnd 2: 2 scs in each sc (12 scs)
Rnd 3: 1 sc in next sc, 2 scs in next sc (18 scs)
Rnd 4: 1 sc in next 2 scs, 2 scs in next sc (24 scs)
Rnd 5: 1 sc in next 3 scs, 2 scs in next sc (30 scs)
Rnd 6: 1 sc in next 4 scs, 2 scs in next sc (36 scs)
Rnd 7: 1 sc in each sc (36 scs)
Rnd 8: 1 sc in next 5 scs, 2 scs in next sc (42 scs)
Rnd 9: 1 sc in next 6 scs, 2 scs in next scs (48 scs)
Rnd 10-11: 1 sc in each sc (48 scs)   

Start to decrease
Rnd 12: 1 sc in next 6 scs, sc2tog (42 scs)
Rnd 13: 1 sc in each sc (42 scs)
Rnd 14: 1 sc in next 5 scs, sc2tog (36 scs)
Rnd 15: 1 sc in each sc (36 scs)
Rnd 16: 1 sc in next 4 scs, sc2tog (30 scs)
Rnd 17: 1 scs in each sc (30 scs)
Rnd 18: 1 sc in next 3 scs, sc2tog (24 scs)
Rnd 19-26: 1 sc in each sc  (24 scs)   

Fasten off leaving a long tail for sewing later.
Stuff, but don't sew up the hole.




Front Legs:
Make 2

Make a magic circle
Rnd 1: ch 1, 6 scs in circle (6 scs)

Place a stitch marker in the first st of each rnd
Rnd 2: 2 scs per sc (12 scs)
Rnd 3: 1 sc in next sc, 2 scs in next sc (18 scs)
Rnd 4-5: 1 sc in each sc (18 scs)

Start decreasing
Rnd 6:  1 sc in next sc, sc2tog (12 scs)

Stuff foot.




Rnd 7: sc2tog, 1 sc in next 4 scs, sc2tog, 1 sc in next 4 scs (10 scs)
Rnd 8-22: 1 sc in each sc (10 scs)

Fasten off leaving a long tail for sewing in, stuff the leg near the foot, but not at the top.



Hind legs:
Make 2

Make a magic circle
Rnd 1:  ch 1, 8 scs in circle (8 scs)

Put a stitch marker in the first st of each row.
Rnd 2: 2 scs in each sc (16 scs)
Rnd 3: 1 sc in next sc, 2 scs in next sc (24 scs)
Rnd 4-5: 1 sc in each sc (24 scs)
Start decreasing
Rnd 6: 1 sc in next sc, sc2tog (16 scs)
Rnd 7: sc2tog 3 times, sc in rest of scs (13 scs)
Rnd 8: sc2tog once, 1 sc in sc in rest of sts (12 scs)

Flatten right side on one leg and left side on the other leg. Partially stuff.



Rnd 9-13: 1 sc in each sc (12 scs)


Start stuffing the leg as you finish up.
Rnd 14: sc2tog, 1 sc in next sc (6 scs)
Rnd 15: sc2tog all the way  around to close (3 scs)

Fasten off leaving a long tail for sewing.




Ears:
Make 2

Make a magic circle
Rnd 1: ch 1, 4 scs in circle (4 scs)

Put a stitch marker in the first st of each row.
Rnd 2: 1 sc per sc (4 scs)
Rnd 3: 2 scs per sc (8 scs)

 

 

 

 

 

nika-ethnica все записи автора

Началось с того, что поступил мне заказ на большой настенный поднос. Цвет фона - глубокий красный, тематика скифо-сарматская. На таком фоне хорошо лучше всего смотрится золотой с добавлением бронзы для оттенка и зеленого для акцентов.

Начали с эскиза. Скифо-сарматской культура не так богата орнаментами как, скажем, восточная, поэтому пришлось потрудиться в выборе орнамента.

 

После согласования деталей я взялась за работу. Сложно было подобрать подходящий фон, несколько раз смешивала краски в разных соотношениях, чтобы получить нужный оттенок. После подготовки и покраски поверхности я сделала разметку основных зон циркулем, а также разделила круг на четыре части. На фото видны разметки карандашом. Первым делом нарисовала середину и четыре орнамента, которые пересекают все круги. После них можно уже рисовать круги по очереди от центра.

Вот что получилось в результате. Поднос будет вешаться на стену, поэтому сзади приклеено крепление.

 

 

------------------------------------------

 

Золотая коллекция подносов смотрите здесь…

 

 

Started Nov. 15, 2009

Finished: April 2, 2010

Number of Hours: 21 hours

Diameter: 20cm.

Kit from www.fildesoie.fr (kit code: Chat02)

This is my first silk embroidery needlepainting project. I am so enthusiastic and I decided to document my progress.

1. Attach the pre-designed satin fabric in a frame or hoop. (I am using a small canvas frame and tacks from my silk painting materials, because I don´t have any free scroll frame at the moment. )

2. Prepare the silk threads and needles No. 12 necessary to complete the design.
A. Divide or separate the skein of silk threads in 3 equal sections (length about 30cm each). There is no need for longer lengths of threads since this is a very fine embroidery.

B. Braid  the threads loosely (makes drawing out of threads easier). Remember to braid loosely. You will not be able to draw threads if it is too tight.

Prepare the silk threads: (left-right) twisted, untwist, cut in equal lengths, braid loosely into plaits

Find the knot and make the first cut there.

Use a paperweight when braiding.

Figuring out which colors go to which parts of the design, make a color plan:

From left to right: Red cat (white for highlights, yellow-browns, Red brown, brown and reddish gold for the eyes), Praying Mantis (old rose for the thorax, green for the body), brush painting bamboos (green-grey and black)

I made sketches of my plan (stitch directions, colors and order of stitching – which parts comes first)

3. Divide the threads prior to embroidering:
Divide the threads so that you have 4 – 8 silk strands. I untwist a thread, then carefully divide the 2 parts into half again. Cut skin easily catch the fine silk strands, so be careful so as not to tangle the strands.

4. Embroidering

Choose a part of the design or a center of visual sensation to start with the embroidery.

I started with the Mantis, then the Bamboos. The body of the insect is in green. I made french knots for the eyes. I made the divisions on the abdomen using the old rose.

For the bamboos, I used the green in the lightest parts and black on the darkest parts. Make sure to vary the thicknesses of the stems. In some leaves I mixed green and black silks.

For the red cat, I started with the eyes and the nose, using 4-6 silk strands. Black for the outlines. Filled the pupil with dark reddish brown, the eye with gold and finally adding the highlights with white. Make sure to vary the black outlines of the eyes. The nose is with black and the flat snout with white.

Then I embroider the parts that are “behind”, like the tail, right ear and the paws.

For the striped tail, I first embroider the darkest reddish brown, then medium reddish brown. Then I added the darkest red gold and medium dark red gold. I did not follow the normal satin stitch. I just “paint-stitch” randomly, finally adding small highlights here and there. In the photo I was not able to capture the shine of the silk. But it is very nice needlepainting.

Making the Paws: First I add the black then the white. Then I add very light gold here and there. Finally, I finish with some more white on top.

Making the right ear: I first add the dark reddish brown and the medium reddish brown on the top of the ear and some dark hairs coming from inside the ears. Then gradually add in the dark to medium reddish gold shades. White and lightest red gold are added to the light hairs coming from the inside of the ears. The outline of the ear´s edge is made of black, medium reddish gold and lightest red gold for the highlighted areas.

Making the front legs: I begin with the darkest redbrowns and gradually add the shades.

Making the hind leg: Starting with the outer edges going inwards, carefully mix the shades.

Making the body: I went through the darks and lights then the medium shades.  Then add the standing hairs.

Making the head: Like always, I filled in the lightest and darkest areas, then the medium shades. Then added the standing hairs, whiskers and other fine details.

5. Optional Finishing: (I did not iron this embroidery. The instructions come with the kit. I mounted this project on a white foam board.)
A. Ironing: between your design and iron, do not forget to place a sheet of whitepaper.Set iron in the lowest temperature (silk setting).
B. put some liquid glue on the fabric around the embroidered part of your chart and paste it onto a wooden platform.
C. frame your embroidery.

Finished Red Cat, added the signature too:

Click on the picture for detailed view of the stitches:

Чем заняться на даче с детьми, особенно когда на улице  дождь, снег и непогода?  Скучно просто сидеть дома? Тогда декорируем вот такой табурет из ИКЕА! Самое главное не забудьте взятьс собой - веселое настроение! В нашем случае оно - Оранжевое! 
Материалы в этом мастер - классе несложны, недороги и всем доступны! Буду рада, если кому - то из вас пригодится  этот МК для организации совместного творческого досуга  с детьми!

 

 Берем вот такие акриловые краски в тубах, вернее это коллеры. Покупаем все это на строительном рынке. Их можно добавлять  в белую акрилорвую краску,  добиваясь нужного нам пастельного оттенка. А можно  просто рисовать ими, как яркими красками, что мы и сделаем!

Как будем рисовать? Где взять идеи? В белое пятно акриловой краски у меня попали брызги от цветных красок, которые я наносила на палитру. Перемешаем кисточкой! У нас получилось красивое разноцветное пятнышко! Вот эту идею мы и воплотим в декоре икеевского барного табурета, который  давно пылился в совсем неприглядном виде. Когда-то  его покрыли  скучной серой морилкой, а мы превратим его в веселенький табурет, который своим видом будет радовать нас на даче не один год!

 

Итак, приступим!

1. Если на поверхности табурета имеются трещины, сколы или сучки, то их необходимо выровнять. Используем для этого шпатлевку по дереву и шпатель. Я использлвала мастихин, который в этот раз оказался у меня под рукой.

 

2. Ждем пока шпателвка высохнет, после этого ошкуриваем поверхность губкой для  шлифования.

 

 

3. Удаляем пыль сухой тканью и с помощью плоской кисти наносим грунтовку. Чтобы нам было легче загрунтовать и  покрасить табурет, его лучше предварительно разобрать.

 

 

4. Грунтовка высохла. Приступаем к нанесению основного цвета - орнжевого. Все поверхности покрываем краской в 2 - 3 слоя с промежуточной сушкой  и ошкуриванием. Количество слоеу зависит от укывистости краски. Эти этапы займут у вас -  1 день.

 

 

5. Из белой бумаги вырезаем круги различного диаметра и выкладываем их на сиденье табурета, это довольно веселое занятие, особенно, если это  делать с детьми. Вместе вырезать, придумывать композицию - расположение этих кругов и их будущий цвет. Вместо бумаги можно использовать монтажную пленку, и тогда вырезанные круги нужно будет просто приклеить к поверхности. О том как делать шаблоны из монтажной пленки я писала в мастер - классе здесь http://master-klass.livejournal.com/362145.html

 

6. Обводим круги карандашом, ошкуриваем поверхность. Аккуратно закрашиваем каждый круг в придуманный нами цвет. Даем каждому ребенку по кисточке и рисуем все вместе! Если круги получились не совсем ровными - не беда! В дальнейшем, эти небольшие огрехи скроют наши свободно расположенные капли - мазки, которые мы нанесем по спирали или... просто, как нам вздумается! 

 

7. Декорируем ножки и горизонталоьные прекладины табурета  разноцветными полосками, ставим точки.

 

8. Краска на сиденье табурета высохла, покрываем его акриловым лаком. Это позволит защитить идеально выкрашенную поверхность от ошибок при нашем дальнейшем  декоре. Если у нас что-то не получится - мы просто вытрем нашу роспись влажной тряпочкой и начем рисовать снова!

 

Вот какой табурет получился у нас на этом этапе! Можно остановиться и на нем,  можно продолжить дальше! Я бы посоветовала,  этапы по рисованию кругов и лакировке уложить во 2-ой день, чтобы все хорошо просохло, а на 3 -й день приступить дальнейшему декору. Но  если вы с детьими находитесь уже в творческом азарте и с нетерпением хотите приступить к заключительному этапу, то подождите 2- 3 часа после лакировки приступайте к росписи кругов мазочками - капельками!

 

9.  Слегка ошкуриваем поверхность губкой, вытираем пыль

 

10 - 11. Приступаем к декорированию разноцветных кругов. Круглой синтетической кистью рисуем незамкнутые окружности,  располагая их по спирали. Я  их назвала для себя -  мазки - капельки. Используем для этого оттенки контрастные цвету круга. Если же вам не нравится результат - просто сотрите нарисованное влажной тканью. Рисуем серединки, ставим декоративные точки.

 

 

12. Покрывем все поверхности табурета финишным акриловым лаком.

13. Готово!

 

Мастер - класс подготовлен мною специально  для журнала "Делаем сами" 

Выражаю признательность главному редактору журнала - Анастасии Столяровой за позитивное общение при подготовке этого мастер - класса, за помощь в подготовке текста и организацию съемок.

Дизайн, роспись, мастер - класс: Наталья Строганова
Фото: Елена Ростунова, Ася Славная.
Благодарим компанию ИКЕА за помощь в проведении съемок.

Ну а дальше уже мои фото табурета, для более полной картины, так сказать

 

Имитация натуральных камней. Малахит (роспись, мастер-класс)

Плед спицами 

http://klubok51.my1.ru/publ/pledy_i_pokryvala/34_pled_spicami/31-1-0-1830

 

3 Май 2013 | Автор: Ольга Орлова | Комментариев нет »

Этот стильный коврик можно связать не только из накопившихся остатков пряжи, но и из ниток полученных от распуская старого, (ненужного) трикотажа.

Коврик состоит из частей, и начинать вязать можно с любой, а чем больше мы наберём петель, тем больше будет наш коврик.
В этом коврике сторона одной части (элемента) около 60 петель, это наше отправное число.

Набираем 60 петель:
1 ряд — провязываем 59 петель и последнюю 60-ую петлю оставляем на спице не провязывая,
2 ряд — у нас на спице 60-ая петля первого ряда, снимаем 59-ую петлю и вяжем оставшиеся 58.
3 ряд — вяжем 57 петель, 58-ую оставляем непровязывая (у нас уже 3 петли «в остатке»)
4 ряд — на спице уже 3 петли, следующую снимаем, остальные провязываем

Таким образом, через ряд мы вяжем на одну петлю меньше, и у нас получается треугольник, по диагонали этого треугольника — непровязанные петли. Их должно быть 60.

1 ряд — провязываем эти незакрытые 60 петель и прибавляем в конце одну петлю,
2 ряд — вяжем 60 петель, последнюю оставляем не провязывая,
3 ряд — вяжем ряд, в конце прибавляем одну петлю.

Когда у нас наберётся 30 незакрытых петель, с той стороны, где мы прибавляли, мы начинаем убавлять, ЗАКРЫВАЯ по одной петле. Если петельки не закрывать, то образуются дырочки

То есть, мы убавляем уже с двух сторон, с одной стороны закрываем, а с другой закрывать не нужно. И делаем это до тех пор, пока у нас не останется одна петля.

Дальше мы провязываем 60 открытых петель по той стороне, где мы ТОЛЬКО убавляли. Вяжем, так же как и первый треугольник, убавляя петли с той стороны, где у нас остались 30 закрытых петель.

Для наглядности этапы вязания смотрим на фотографиях:

    

 

http://www.uvrazh.ru/dlya-doma/kovriki/kovrik-iz-ostatkov-pryazhi.html

 

blanka777blanka777

 

http://www.klubrukodelnic.info/2014/10/odezhda-dla-sobak.html

 

Bоздушные бейки на сарафане

"Волшебство ниток" Диана (P-an-da)     

 

 

 

Виды творчества:	Шитье > Шитье
Сложность:	средняя
Время работы:	1 час

Переделка сарафана с помощью старых джинсов

 

 

 

Продолжаем вышивать гладью.

    

 

 

 

Сложность:	ниже средней
Время работы:	1 час

 

 

 

 

/magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur" target="_blank">http://magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur), pointer !important;" vspace="10" width="200" />

Нам потребуется:

• шерстяная или хлопковая канва цвета слоновой кости- Zweigart Hardanger 22
• мулине черного и терракотового цвета - dmc 310, dmc 632
• шелковое мулине зеленого цвета - madeira silk 1510
• шерстяные нитки для вышивания - madeira LANA 3808, 3756, 3755, 3395
• щеточки для расчесывания шерстяных ниток
• пяльца 25 см
• исчезающий маркер

 

/magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur" target="_blank">http://magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur), pointer !important;" vspace="10" width="200" />

Подготовка:

1. Обязательно расчертите канву на квадраты 10х10 исчезающим маркером для ткани. Для расчерчивания этой работы я использовала простенький водорастворимый маркер фирмы Wellcraft.

2. Натяните канву на пяльцы или гобеленовую рамку. Для вышивки шерстяными нитками лучше всего подходит мягкая шерстяная канва с равномерным переплетением нитей. Но будьте аккуратны, мягкая шерсть легко поддается растяжению, поэтому не натягивайте слишком сильно.

3. Выровняйте стороны расчерченной области, чтобы линии не были волнистыми. Линии разметки должны быть прямыми и пересекаться под прямым углом.


 

/magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur" target="_blank">http://magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur), pointer !important;" vspace="10" width="200" />

В вышивке крестом мы привыкли, что бэкстич (шов «назад иголку») выполняется в конце работы поверх крестиков. При вышивке гладью или свободными стежками у нас нет четкой схемы, поэтому мы будем ориентироваться по линиям бэкстича и вышьем его в первую очередь. Разный цвет линий на схеме обозначает разные цвета ниток. Почаще сверяйтесь с цветной иллюстрацией, чтобы избежать ошибок.

Для начала выпоните весь бэкстич черного и телесного (терракотового) цветов обыкновенным мулине, кроме зрачков. Зрачки лучше вышивать в конце, чтобы глаза выглядели более естественно. 

 

/magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur" target="_blank">http://magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur), pointer !important;" vspace="10" width="200" />

Шерстяной ниткой madeira LANA шоколадного цвета 3808 выполните отшейте линии волос.

Когда весь бэкстич отшит, можно постирать работу, чтобы линии разметки не мешались при дальнейшей вышивке. К тому же, не известно как поведет себя "расчесанная" шерсть после стирки.

Аккуратно смойте теплой водой следы маркера и высушите прямо на пяльцах. Не удивляйтесь, мокрая шерстяная канва имеет не сильный, но весьма характерный запах, т.к. состоит из 100% овечьей шерсти. К счастью, в сухом состоянии канва совершенно не пахнет.

Теперь мы готовы перейти к самому интересному!

Всегда интересно пробовать что-то новое, поэтому вышивку Барахлюша я начала с волос, чтобы побыстрее увидеть эффект "расчесанной" шерсти.

Выполняем темные локоны цветом 3756, начиная с самых дальних от нас участков.

Если Вы никогда раньше не вышивали гладью, просто шейте швом "назад иголку" вдоль направляющих линий темного бэкстича. Стежки будут смотреться красиво, если их укладывать по форме заполняемой области. Определите наиболее длинную сторону области и просто укладывайте стежки один к одному вдоль нее.

Вы значительно упростите процесс, если сделаете 1-2 вспомогательные линии стежков посередине области. Линии помогут Вам не сбиться когда Вы будете заполнять стежками пустое пространство.

Направляющие линии также можно нарисовать исчезающим маркером. 
 

Чтобы еще больше упростить себе задачу, я снова воспользовалась маркером, исчезающим на воздухе через несколько часов, и просто закрасила нужные области будущей вышивки.

Вышивать без схемы по закрашенным областям гораздо быстрее и удобнее! Можно свободно перемещаться по дому и все, что необходимо для продвижения работы, это вовремя вставить в иглу новую нить! 

/magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur" target="_blank">http://magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur), pointer !important;" vspace="10" width="200" />

Завершаем вышивку цветом 3756. Если у Вас при переходе от одной области к другой остается длинная рабочая нить, сделайте несколько стежков вдоль основного бэкстича на участках предназначенных для светлого цвета. Переход к более светлому цвету будет смотреться интереснее и на изнанке не будет перетяжек. 
 

/magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur" target="_blank">http://magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur), pointer !important;" vspace="10" width="200" />

Завершаем вышивку волос светлыми шерстяными нитками lana 3755. Укладываем стежки вдоль линий, рисуя Барахлюшу роскошные рыжие локоны.
 

/magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur" target="_blank">http://magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur), pointer !important;" vspace="10" width="200" />

На этом этапе у Вас должна получится вот такая картинка. Не расстраивайтесь, если стежки не ложаться идеально ровно, после причесывания волос щеточкой никто и никогда об этом не узнает! 
 

Берем мягкую щеточку с черной щетиной для вычесывания длинных волокон и начинаем аккуратно, но с небольшим усилием расчесывать нашу вышивку в направлении роста волос.

Попробуйте разделить вышивку на 2-3 области вычесывания и "чешите" каждую в своем направлении.

Волосы у корней можно "почесать" в направлении, противоположном росту волос, а потом завершающим движениями тоже уложить их в общем направлении.

Не следует, однако, слишком долго и усердно "расчесывать" шерсть, иначе пропадут мелкие детали и цвет шерсти смешается и уже не будет таких интересных переходов от светлого к темному. 

Теперь можно приступить к вышивке глаз. В оригинальном фильме у Барахлюша голубые глаза, не имеющие ярко выраженных ресниц. Но не стоит строго придерживаться оригинала! На мой взгляд, гораздо интереснее сделать глаза большими, блестящими, в обрамлении черных ресниц.

Блеск глазам придаст шелковое мулине madeira, фактура шелковой нити лучше всего имитирует радужку глаза. Если у Вас нет шелкового мулине, можно воспользоваться обыкновенным хлопковым.

Намечаем маркером зрачек и укладываем стежки по радиусу радужки. На этом этапе Вы также можете добавить еще несколько стежков черной нитью. Кроме зрачков, вышитых крошеными перекрестными стежками, я добавила вторую линию бэкстича ресницам. Результат видно на предыдущей фотографии. 
 

/magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur" target="_blank">http://magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur), pointer !important;" vspace="10" width="200" />

Тем же шелковым мулине выполняем лист, укладывая стежки под углом 45 к центру листа. 
 

/magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur" target="_blank">http://magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur), pointer !important;" vspace="10" width="200" />

Вышивая жилетку Барахлюша мы используем тот же принцип, что и при вышивке волос - вышиваем по форме. Укладывая стежки в нужную нам сторону создаем объем.

Очень интересный эффект получился при использовании шерстяного мультиколора 3395 "Jungle" (Джунгли). Он добавил работе живописности - когда в рабочей нити начинался темный участок фиолетового цвета, я переходила к вышивке участков, которые должны быть в тени, например, в область внутри рукава или возле шеи.

Также можно пропустить рабочую нить по всей длине от плеча до низа жилетки под поперечными черными линиями основного бэкстича. Или оставлять текущий участок и резко переходить к другим незашитым областям и снова возвращаться, когда пойдет нить нужного цвета.
 

/magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur" target="_blank">http://magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur), pointer !important;" vspace="10" width="200" />

После вышивки жилетки переходим к штанам. Не смотря на то, что видимая часть штанины очень мала, укладываем все стежки параллельно боковым швам штанов. Это придаст им нужную форму.

Если объяснения на словах не слишком понятны, изучите фотографию и отметьте напрвление стежков на своей вышивке исчезающим маркером.

Для обуви хорошо подойдут те же рыжие оттенки, что и для волос. Правда придется постараться и уложить стежки на подошве как можно ровнее. Подошву расчесывать не будем и серьезные огрехи в работе могут бросаться в глаза.

Для того чтобы красиво зашить эти участки нарисуйте себе направляющие линии и укладывайте стежки плотно вдоль этих линий, ряд за рядом. Втыкайте иглу под острым углом прямо в стежок предыдудего ряда, чтобы на вышивке не образовывались дырочки от стягивания канвы. 
 

/magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur" target="_blank">http://magstitch.ru/highslide/graphics/zoomin.cur), pointer !important;" vspace="10" width="200" />

Результат должен получится примерно таким.

Верхнюю часть обуви вышиваем шелковым мулине. Просто удивительно, насколько шелк красиво ложится, образуя гладкую переливающуюся поверхность!

 

 

 

 

Завершаюшими в нашей вышивке будут ремень, кайма одежды и ремешки на обуви.

Если у Вас имеется в запасе нитки не яркого красно-коричневого цвета, можно сделать 2-3 стежка обозначая губы.

Из каких материалов можно сделать   ?

На самом деле все зависит от Вашей фантазии, в ход можно пустить практически все что угодно: пластиковые бутылки, контейнеры из под сока, ветки деревьев, гипсокартон, пенопласт, гальку, крупные камни, ДСП или ДВП, цемент, железные листы, шишки, желуди, орехи, каштаны и т.д. Здесь, важно продумать, какой формы будет домик, какого размера (ширина, высота), а также полый или заполненный изнутри. Коробку домика можно изготовить из листов гипсокартона, склеив их качественным клеем, а для надежности соединив стенки гвоздями или скобами для мебели. Сверху домик покрыть цементным раствором, в который аккуратно погрузить мелкие камешки, тем самым фасадная часть дома будет казаться выполненной из камня. Не забудьте предварительно создать отверстия – дверей и окон. Крышу можно изготовить по соответствующей схеме, но вместо гипсокартона взять лист картона, согнуть пополам, придав форму крыши, зафиксировать в таком положении, покрыть раствором бетона, не забыв создать эффект черепицы, на завершающей стадии покрыть домик подходящей по цвету краской и приобрести подходящие аксессуары: фигурки фей, маленький колокольчик на дверь, миниатюрные цветочные горшки и т.д.

Где поставить садовое украшение - домик?

Такие домики наиболее гармонично смотрятся среди обильной зелени, поэтому если у Вас есть красивая цветочная клумба, поставьте домик для феи по центру или у края клумбы. Кроме того подобные домики будут уместно смотреться у подножия могучего дерева, в окружении вазонов с плетущимися растениями или возле декоративного фонтанчик. А чтобы образ домика феи казался полностью завершенным, необходимо заселить его маленькими керамическими фигурками – фей или эльфов. Таким образом, можно создать целую эльфийскую деревню, где каждый персонаж будет «заниматься» своим делом, благо ассортимент садовых фигурок позволяет найти подходящие по исполнению! Статьи, посвященные садовым фигуркам можете почитать здесь и тут.

 

 

 

 

 

 http://uytvdome.ru/landshaftnii_dizain/dekorativnyiy-domik-dlya-sada-ili-domiki-dlya-klumb-volshebnyiy-mir-na-uchastke.html/

26 января 2014. Рубрика: Своими руками

 

Не так давно вышел второй фильм «Хоббит», да и трилогия «Властелин колец» по прежнему популярна. Так что у нас сегодня красивый мастер-класс, как делать домик для хобита с мини садиков своими руками. Думаю, всем вам в кино понравился Шир, деревня, где живут хоббиты, и их милые домики. Некоторые поклонники Толкиена, вдохновившись фильмами, даже строят большие дома или дачи, напоминающие норку хоббита. Но мы с вами сделаем небольшую имитацию такого домика для украшения квартиры или сада.

Как сделать домик для хоббита своими руками

Для начала нам понадобится дерево, которое будет расти возле домика нашего хоббита. Это может быть бонсай, или же просто какое-то растение, напоминающее дерево, если бонсай вам кажется слишком дорогим удовольствием для этой поделки. На крайний случай можно просто использовать неприхотливое ни к чему искусственное дерево, знай только, пыль с него вытирай.

У корней дерева насыпаем грунт или опилки. А сверху укладываем мох. Его можно или купить в цветочном магазине или аккуратно снять дерн со мхом в лесу — второй вариант для экономичных. Мха берите побольше, он нам и в дальнейшем пригодится.

Теперь нам нужна подложка, на которой и будет стоять домик для хоббита, сад и наше дерево. Подложку можно сделать из фанеры или использовать что-то, напоминающее натуральный камень, например, тонкую, прямоугольную тротуарную плитку. Высаживаем наше дерево и делаем окантовку, чтобы земля не высыпалась.

Теперь начинаем формировать холм, в котором и находится дом нашего хоббита. Тут можно использовать любые подручные материалы, чтобы сделать стену холма и чем-то заполнить его изнутри. Например, можно использовать глину, цемент или какие-то строительные материалы.

Самое сложное — где-то добыть маленькие кирпичики. Если получится, можно купить, если нет — делаем своими руками из той же глины или пластики. Из них выкладываем окантовку для двери и окна — на строительной сетки, скрепляя кирпичи цементным раствором. Когда эта конструкция застынет, останется приделать ее на холм-домик.

Из деревянных дощечек делаем дверь и оконную раму — вставляем и фиксируем. Домик готов, осталось покрыть сам холм и пространство у окна и двери мхов — тем самым, которым вы успели запастись в начале.

Осталось добавить какие-то мелкие детали, чтобы завершить постройку домика для хоббита своими руками. Например, можно из тех же деревяшек и веревки или проволоки сделать миниатюрный заборчик, поставить возле дома метлу или придумать что-то свое.

Вот наш домик для хоббита с маленьким садом и готов. Еще несколько идей по декору — вы можете купить в магазине фигурку хоббита и поставить вашего нового жильца возле дома. Также можно сделать клумбы из наперстков или каких-то других маленьких емкостях, а в них посадить цветы.

 

 

Не так давно вышел второй фильм «Хоббит», да и трилогия «Властелин колец» по прежнему популярна. Так что у нас сегодня красивый мастер-класс, как делать домик для хобита с мини садиков своими руками. Думаю, всем вам в кино понравился Шир, деревня, где живут хоббиты, и их милые домики. Некоторые поклонники Толкиена, вдохновившись фильмами, даже строят большие дома или дачи, напоминающие норку хоббита. Но мы с вами сделаем небольшую имитацию такого домика для украшения квартиры или сада.

Как сделать домик для хоббита своими руками

Для начала нам понадобится дерево, которое будет расти возле домика нашего хоббита. Это может быть бонсай, или же просто какое-то растение, напоминающее дерево, если бонсай вам кажется слишком дорогим удовольствием для этой поделки. На крайний случай можно просто использовать неприхотливое ни к чему искусственное дерево, знай только, пыль с него вытирай.

У корней дерева насыпаем грунт или опилки. А сверху укладываем мох. Его можно или купить в цветочном магазине или аккуратно снять дерн со мхом в лесу — второй вариант для экономичных. Мха берите побольше, он нам и в дальнейшем пригодится.

Теперь нам нужна подложка, на которой и будет стоять домик для хоббита, сад и наше дерево. Подложку можно сделать из фанеры или использовать что-то, напоминающее натуральный камень, например, тонкую, прямоугольную тротуарную плитку. Высаживаем наше дерево и делаем окантовку, чтобы земля не высыпалась.

Теперь начинаем формировать холм, в котором и находится дом нашего хоббита. Тут можно использовать любые подручные материалы, чтобы сделать стену холма и чем-то заполнить его изнутри. Например, можно использовать глину, цемент или какие-то строительные материалы.

Самое сложное — где-то добыть маленькие кирпичики. Если получится, можно купить, если нет — делаем своими руками из той же глины или пластики. Из них выкладываем окантовку для двери и окна — на строительной сетки, скрепляя кирпичи цементным раствором. Когда эта конструкция застынет, останется приделать ее на холм-домик.

Из деревянных дощечек делаем дверь и оконную раму — вставляем и фиксируем. Домик готов, осталось покрыть сам холм и пространство у окна и двери мхов — тем самым, которым вы успели запастись в начале.

Осталось добавить какие-то мелкие детали, чтобы завершить постройку домика для хоббита своими руками. Например, можно из тех же деревяшек и веревки или проволоки сделать миниатюрный заборчик, поставить возле дома метлу или придумать что-то свое.

Вот наш домик для хоббита с маленьким садом и готов. Еще несколько идей по декору — вы можете купить в магазине фигурку хоббита и поставить вашего нового жильца возле дома. Также можно сделать клумбы из наперстков или каких-то других маленьких емкостях, а в них посадить цветы.

 

3

Изобразите основание хвоста в виде слегка раскрытого веера, состоящего из девяти полос. На каждой полосе нарисуйте множество мелких перьев. Нижние перышки должны немного перекрывать верхние. Покрасьте основание хвоста в зеленый цвет. При желании, можете слегка высветлить его края. Остальную часть хвоста сделайте темно-зеленой.

 

4

Павлиньи перья красивы и разноцветны. Начертите стержень пера в виде утолщенной линии. В верхней его части нарисуйте большой зеленый круг. Внутрь него добавьте серую окружность, размером поменьше. Подобным образом нарисуйте еще несколько кругов. Сначала зеленый, затем коричневый и серо-голубой. Внутри последнего начертите синий перевернутый лист кувшинки. Рисунок должен напоминать леденец на палочке. Окружите перо большим количеством изогнутых линий зеленого цвета. Они сымитируют опахало.

 

5

Заполните темно-зеленую область несколькими рядами перьев, описанных в предыдущем шаге. Мелкие перья должны примыкать к основанию хвоста, а более крупные располагаться ближе к его краю. Очин каждого пера направлен к телу птицы. Сотрите вспомогательные линии с головы, шеи и груди павлина.

 

6

К левой нижней части головы пририсуйте клюв в виде треугольника с дугообразными сторонами. На середине клюва начертите темно-серую ноздрю, напоминающую листик. Сам клюв окрасьте в серый оттенок. Среднюю часть головы оттените зеленым цветом. В том месте, где соединяется голова и шея, проведите толстую темно-зеленую черту. Далее нарисуйте глаз павлина. Добавьте коричневый овал на середину головы. В нем начертите черную окружность, меньшего размера. В левой верхней части черного зрачка поставьте светлый блик. Окружите глаз двумя вытянутыми листиками белого цвета.

 

7

На голове у павлина располагается хохолок. Чтобы его изобразить, проведите семь коротких черточек от верхней части головы. На конце каждой черты нарисуйте маленький синий овал. Осталось оформить ноги павлина. Обведите нарисованные контуры конечностей так, чтобы они стали немного толще. Покрасьте их в светло-коричневый цвет.