Петухи и куры в живописи |
|
Циферблаты и часы с розами |
|
Винтажные картинки для декупажа. Дети |
|
Циферблаты |
|
Художник Josef Kranzle (Austrian, 1874-1937) |
|
Декорируем домик для чая в лесном стиле с элементами точечной росписи |
В этом мастер-классе хочу показать, как задекорировать домик для чая из фанеры под лесную избушечку без применения декупажа. Время мастер-класса указано условно, без учета времени на просушку.
Когда я получила и собрала свою избушку, ее боковинки, имитирующие бревенчатые стены, сразу создали образ сказочного домика в лесу, спрятанного среди рябины и елей. Эту идею я и решила воплотить.
Нам понадобятся: заготовка домика из фанеры, водная морилка (у меня цвет мокко) для дерева, текстурная паста, клей ПВА, акриловые краски (у меня коричневвая, газовая сажа, бронзовая), стаканчик для краски, шкурки разной зернистости, малярный скотч, трафарет, акриловые контуры, кисти, мастихин.
Перед началом любых действий собираем домик и смотрим, чтобы все пазы плотно и до конца входили друг в друга. Если что-то где-то мешает, дорабатываем напильником :) Желательно запомнить или пометить, какая стенка откуда и какой стороной, чтобы не перепутать в дальнейшем.
Морилку для дерева я предпочла краске как раз из-за того, что она придает заготовке цвет натурального дерева, оставляя видимой его "структуру" (точнее, как называется эта "структура" у фанеры — не знаю, в общем, эти красивые, "природные" прожилки):
После высыхания как следует шкурим до гладкости и собираем домик. Склеиваем строительным ПВА стенки между собой и крышу. Я к полу пока не приклеиваю, для удобства дальнейших манипуляций, но на время склеивания в пол стенки вставляю, чтобы их не перекосило. Фиксирую малярным скотчем и резиночками. Не знаю, как кому, а мне удобно клей по тоненьким граням и щелям распределять зубочисткой и острой плоской пилочкой для ногтей :) Оставляем сохнуть на несколько часов.
Здесь, на Ярмарке, я познакомилась с волшебным эффектом "свечения" в декупажных работах некоторых мастеров, и давно хотела попробовать применить его под роспись. Для этого центр у каждой грани домика и крыши я тщательно шкурю, высветляя:
После этого снова весь домик покрываю морилкой, сушу и снова шкурю — по краям слегка, по центру сильно. И так поступаем несколько раз, пока не достигнем желаемого эффекта.
Теперь переходим к нанесению декоративных элементов. Рябина рябиной, но ей я решила сделать какие-то обрамляющие узоры. Мне очень нравится делать объемный узор текстурной пастой. С одной стороны такой узор выделяется за счет своего объема, с другой — не слишком броский и не будет перебивать основной рисунок за счет своего цвета, близкого к цвету домика. Выкладываем текстурную пасту в стакан, добавляем туда немного акриловой краски, я взяла коричневую и газовую сажу, так, чтобы в итоге цвет получился немного темнее краев граней.
Накладываем трафарет (у меня на клейкой основе) и наносим пасту не слишком плоским, но и не слишком толстым слоем. Мастихином мне почему-то не удобно наносить, я наношу палочкой для мороженого :)
Через несколько часов, когда паста высохла, кисточкой слегка наносим бронзовую краску на узор:
На этом этапе можно уже приклеить домик к основанию.
Приступаем к росписи акриловыми контурами. Можно предварительно нанести рисунок карандашом, я рисую сразу: сначала основыне элементы — зеленые веточки и красно-оранжевые ягоды (как на крыше), затем дополняем бликами (бронзовый контур) и тенями (коричневый контур) — как на стенке домика.
Две боковые стороны я сделала с рябиной, а переднюю и заднюю стенку решила сделать с сосновыми ветками. Для сосны можно использовать настоящие шишки. Их я разрезаю ножом пополам, подбирая подходящие элементы.
Сначала намечаем места и наклеиваем шишки. Чтобы они плотно приклеились, шлифуем и выравниваем сторону приклеивания шишки шкуркой. Затем дорисовываем ветки сосны. Сначала опять же основыне элементы — зеленые ветки и иголки, когда они немного подсохнут, дополняем другими цветами, засохшими иголочками бронзового цвета.
Когда все краски высохнут, проходимся морилкой еще раз по всем ребрам домика, в том числе по объемному орнаменту, оставляя нетронутым основной рисунок, чтобы еще больше выделить эффект "свечения" из центра граней. Весь домик покрываем лаком в несколько слоев с просушкой каждого слоя.
Лесная избушка готова! Для усиления эффекта можно капнуть эфирного масла пихты, ели, сосны или кедра.
Приятного и ароматного чаепития!
Спасибо за внимание, если понравился мастер-класс, нажимаем кнопочку "Нравится" :)
|
One stroke для начинающих |
Нашла у себя в папках фотографии своего старого мастер-класса по росписи one stroke для журнала "Мастерица", который вышел в начале 2012 года, и о котором я благополучно забыла...
Дело в том, что в Беларуси вообще роспись как-то не пользуется популярностью, никакая. И готовя МК для нашего белорусского журнала, я старалась показать всё с самого начала, для новичков, чтобы многие поняли, что научиться этой росписи может любой желающий, независимо от того, есть ли у него прирождённые способности к рисованию или нет. От способностей и таланта будет зависеть только возможность создавать шедевры, а если до этого момента никогда и кисточку в руках не держали, кроме уроков рисования, то расписать табуретку в доме или дверцу от шкафчика будет под силу любому.
Итак, начнём. Нам потребуется:
стакан для воды;
палитра;
салфетка;
плоские кисти синтетика №№ 6, 8 и линейная кисть - лайнер;
акриловые краски - зелёная, жёлтая, красная, синяя, белая;
карандаш или мел;
заготовка.
На подготовленной доске делаем набросок будущей композиции. Я его делала меловым карандашом. Можно обычным простым карандашом.
На палитру капаем две краски - красную и белую, набираем на кисточку № 8. Вот так:
Нужно попытаться добиться плавного перехода из одного цвета краски в другой. Для этого "рисуем" вот такие дорожки:
Теперь попробуем сделать мазочек, так рисуются лепестки. Кисточку стараемся держать вертикально, белой краской снаружи, немного сдвигаем её снизу ввверх, делая полукруг. Сначала пробуем нарисовать обычную капельку, потом попробуем нарисовать капельки посложнее, с волнистым краем
Боковые лепесточки розы рисуются так же, только кисточку нужно сдвигать немного в сторону, вправо или влево, в зависимости от того, с какой стороны должен находиться лепесток
Теперь попробуем нарисовать розочку. Рисуем мазочки с волнистым краем по контуру цветка.
Вот такой пятилистник должен получиться
Серединка у розочки рисуется двумя мазками.Первый мазок - кисточка движется снизу вверх, второй - сверху вниз. На фото показаны мазки и то, что в итоге должно получиться.
Пробуем нарисовать серединку у цветка
Добавляем боковые лепестки. Вот такая роза должна у нас получиться.
Аналогично рисуются и остальные цветы.
Теперь возьмём кисточку № 6, синюю и белую краски, и обычными капельками нарисуем мелкие пятилистники по контурам нашей композиции.
Так же рисуем все остальные.
Теперь попробуем нарисовать листья. Для этого набираем на кисточку два цвета краски, одна из них - зелёная.
Большие листья рисуются двумя мазками с волнистым краем. Мелкие - одним мазком.
.
Рисуем по контуру композиции.
Остальные листья
Добавляем мелкие листочки
Осталось самое интересное - оживка. Возьмём кисточку-лайнер и нарисуем стебелёчки, серединки у цветов, прожилки у листиков. Краску для работы с тонкими линиями нужно разводить пожиже.
Вот и всё. Наша роспись готова. Если что-то не получилось с первого раза - пробуйте ещё, обязательно получится!
|
Картинки для декупажа. Чайная тема (продолжение). |
|
Декупаж металлической лейки. Бабушкино наследство. Мастер-класс |
В этом мастер-классе мы сделаем декупаж обычной металлической лейки, купленной в Икее. В результате, из ничем не примечательной жестянки сделаем очень милую интерьерную вещицу. Она легко украсит и домашний подоконник с цветами, и клумбу на дачном участке.
Будем использовать вживление распечаток и патинирование с помощью битумного лака.
Для декупажа лейки нам потребуются следующие материалы:
• оцинкованная лейка;
• распечатка на фотобумаге (основной рисунок);
• распечатка на простой бумаге на лазерном принтере (узоры);
• акриловая краска «Акрил-Хобби Де Люкс» Слоновая кость;
• битумный лак;
• контурная паста Золото Антик;
• уайт-спирит
• кисть синтетическая; тряпочка; резиновый валик.
Приступаем к декупажу. Первым делом нужно обезжирить поверхность лейки спиртосодержащим раствором. Ни в коем не случае не шкурить! Для грунтовки будем использовать акриловый грунт, лучше наносить его кисточкой в несколько слоев с просушкой.
Красим всю лейку в ровный цвет Слоновой кости, мягкой синтетической кистью в несколько слоев с просушкой. Каждый слой следует наносить поперёк предыдущего — тогда краска ложится равномерно.
Наносим на распечатку с основным рисунком на лицевую сторону в три слоя декупажный клей-лак, каждый слой — поперёк предыдущего. Хорошо просушиваем.
Для того, чтобы сделать объемный рисунок контурной пастой на лейке, мы нанесём узоры-шаблоны методом вживления в лак. Для этого берём распечатанные узоры, вырезаем нужный размер и покрываем одним слоем декупажного клей-лака по лицевой стороне картинки . Так же одним слоем лака покрываем те места, где будем рисовать узоры. Просушиваем.
Наносим второй слой лака на картинку и на лейку и сразу приклеиваем, пока лак не подсох. Хорошенько прижимаем! Чтобы лучше приклеилась картинка — можно прокатать её резиновым валиком.
Замачиваем лаковые распечатки на тридцать минут в воде. После выкладываем на файл и аккуратно расслаиваем распечатку.
Приклеиваем распечатку с помощью декупажного клей-лака на лейку с помощью файла и прокатываем валиком.
Скатываем бумажный слой с узоров и наносим с помощью контура объёмный рисунок.
После просушки контура, закрашиваем все узоры основным цветом Слоновая Кость.
После хорошей просушки, нужно немного ошкурить поверхность до появления цвета контура.
Можно остановиться и на таком варианте. Но мне захотелось добавить антикварности. Наносим по нашим узорам битумный лак, я это делаю кисточкой.
Через пару минут начинаем стирать битум тряпочкой, смоченной в уайт-спирите. Здесь можно регулировать степень стирания.
Нанесём на палец контурную пасту и размажем по краям ручки и ободков лейки. Покрываем изделие несколькими слоями акрилового лака.
Для лучшей защиты от воды можно нанести один слой водоотталкивающего лака на синтетических смолах. Наша чудесная леечка готова!
Мастер-класс от Школы декупажа с Риммой Алексеевой.
|
Роспись камней акриловыми красками. «По следам осени». |
Осень незаметно пришла в город, да так и осталась в нем. Запуталась платьем в ветках клена, зацепила рукавами фонари и они закачались в такт листопаду.
В окнах пенится свет,
Проливаясь во мрак хмурой ночи.
По струнам проводов,
Ветер водит смычком дождя.
Под студёный сонет их,
Не друг и не враг, моя осень,
Бродит в ямах дворов
Золотым башмачком следя.
Волар Будх
Свои следы осень оставляет на камнях. Давайте попробуем увидеть их. А нам на память останется чудесный сувенир, расписанный акрилом камешек, который будет замечательным подарком или просто украсит интерьер.
Для росписи камней акриловыми красками нам потребуются осенние листья, городские фонари, серебристо-серое питерское небо. А еще:
• кисти;
• и гладкие камни, на которые еще не ступала нога осени.
Обводим область для росписи карандашом или фломастером. Лучше сделать ее неровной, стилизуя под фреску, оставляя свободу и легкость. Под кленовый лист сделать основу строго в форме самого листочка.
Закрашиваем выделенную плоскость белым акрилом для яркости будущего рисунка. Для этой цели можно использовать также акриловый грунт.
Раскрашивать золотой осенний лист лучше с желтого цвета. Прописываем первый слой от края листочка к центру. Второй слой делаем более темный, так же начиная от краев к центру, добавляя Охру в Желтый Светлый.
Теперь переходим к росписи других камней, начнем с питерского неба. Для этого смешаем три цвета: Черная Нейтральная, Белила Титановые и Синий Циан. Как настоящие петербуржцы, способные отличить сотни оттенков серого цвета, добиваемся получения самых живописных.
Прописывая кленовый лист, переходим к более темным оттенкам, добавляя Красный Светлый к Желтой Охре. Мазки ставим пятнышками, имитируя настоящую окраску листа.
Ждем когда краска на камнях высохнет. Процесс при желании можно ускорить феном. На высохший фон наносим карандашом рисунок города и фонариков. Затем начинаем прописывать дома и крыши, придерживаясь более темной, вечерней гаммы. Используем Желтую Охру, Умбру Жженую и черный.
Тоненькой кисточкой прорисовываем веточки деревьев, добиваясь пластичности и аккуратности в работе.
На другом камешке мы нарисуем вечерние огни. Для этого сначала закрасим их белилами, для яркости и плотности самого света из них. Пропишем фонари более детально. На белый цвет наносим Желтый Светлый, Охру Желтую и Красный Средний. Здесь главное понять, как распределяется цвет света. Источник света в фонарике всегда самое светлое пятно, а к границе фонаря свет становиться более темным — оранжево-охристым. В самом центре фонаря добавляем белый блик. Кроме этого вокруг фонаря делаем ауру желтого цвета. Для этого разводим желтую краску пожиже и легкой лессировкой полукруглыми мазками рисуем свет из фонарей.
«В окнах пенится свет», добавляем в домиках светящиеся окна, смешивая желтый средний и светлый и белила для плотности цвета. Так же с помощью детализации прописываем фонари, используя тонкую кисточку.
На камне с листочком делаем последнюю детализацию, прописывая прожилки, зеленоватые пятнышки. Главное, чтобы все мазки и переходы оттенков были мягкими.
А теперь обводим золотым контуром границу нашей росписи, сохраняя все неровности. Это делает рисунок более выпуклым и законченным.
Вот такие, расписанные акрилом, камни у нас получились. Госпожа Осень осталась довольна…
Художник: Аэлита Рада.
|
Точечная роспись контурами обложки для паспорта |
Любую обложку для документов можно сделать уникальным и утонченным аксессуаром, если воспользоваться точечной росписью. Для этого нужно иметь лишь акриловые контуры и немного терпения.
Для точечной росписи обложки для паспорта нам потребуются:
- обложка для документов;
- карандаш по стеклу;
- линейка с трафаретами.
На обезжиренную (ацетоном или спиртом) поверхность наносим стеклографом рисунок, основой для рисунка послужил орнамент австралийских аборигенов.
Затем, по намеченным линиям, равномерно нажимая на контур, ставим точки.
После высыхания основного рисунка заполняем поле более мелкими точками.
Когда контур подсохнет, покрываем поверхность акриловым лаком.
После просушки первого слоя лака, можно нанести второй .
Наша обложка готова! Точечная роспись украсила ее затейливым орнаментом. Такая обложка может стать замечательным подарком.
Художник Наталья Мустафина.
|
Подсвечник под старину. Контуры по стеклу и сухая кисть. |
Этот очень простой в исполнении и красивый мастер-класс о создании подсвечника с помощью материалов «ТАИР».
Нам росписи подсвечника на понадобятся:
- Готовый подсвечник со стеклянными стеклами
- Акриловый контур по стеклу от ООО «ТАИР»
- Акриловая краска золотая выбранного вами оттенка из серии «Деколор» художественный
Стеклянные вставки вынимаем и обезжириваем любым спиртосодержащим раствором.
Подкладываем распечатку с орнаментом будущей росписи и обводим контуром.
Даем просохнуть. Подобным образом расписываем все вынутые из подсвечника стекла.
Металлическую основу подсвечника очищаем от пыли влажной тканью и просушиваем. Затем берем грубую кисть и выкладываем на палитру немного краски золотого оттенка из серии «Деколор» художественный. Разносим сухой кистью краску по палитре, так, чтобы на кисти ее осталось совсем немного. Кисть должна быть полусухая.
Легкими касательными движениями под углом к окрашиваемой поверхности начинаем наносить краску выделяя выступающие части. Проходимся по всем ребрам и крыше подсвечника. Оставляем сохнуть.
Контуром подчеркиваем выступающие детали на подсвечнике. Оставляем до полного высыхания. После того, как контур на основе подсвечника и на стеклах полностью просох, обычно это около 10-12 часов, собираем наше изделие обратно.
Подсвечник готов!
Идея и воплощение: Миргазова Эльвира
|
Шкатулка с геометрическим узором. Точечная роспись шкатулки. |
Для того, чтобы создать запоминающийся предмет интерьера нужно только терпение и акриловые контуры. Техника точечной росписи позволяет создавать удивительно эффектные узоры.
Для точечной росписи шкатулки нам понадобятся:
• Деревянная заготовка шкатулки;
• Контуры для стекла и керамики (золото, светлое золото, бронза, светлое серебро);
• Плоская синтетическая кисть;
• Простой карандаш;
• Мелкозернистая наждачная бумага;
• Линейка;
• Прочный клей;
• Отвертка.
Шаг 1
Снимаем фурнитуру со шкатулки, так будет удобнее наносить грунт. Покрываем шкатулку черным акриловым грунтом снаружи и внутри. Также покрываем ножки шкатулки. Для нанесения грунта удобно использовать плоскую синтетическую кисть или поролоновый спонжик. Если грунт густой, то можно немного разбавить его водой.
Ждем пока высохнет первый слой грунта. Затем немного шкурим заготовку мелкозернистой наждачной бумагой, чтобы убрать поднявшиеся древесные волокна. И наносим второй слой грунта. Слои должны быть тонкими и равномерными. После того как грунт высохнет наносим на шкатулку и ножки матовый акриловый лак, также в два слоя.
Шаг 2
После того как лак высох прикручиваем на место фурнитуру и приклеиваем ножки к шкатулке.
Шаг 3
Теперь приступаем к нанесению разметки на крышку шкатулки. Находим центр крышки — для этого просто прикладываем линейку к любым противоположным углам и отмечаем середину отрезка. Для нанесения разметки можно воспользоваться простым карандашом, гелевой ручкой или маркером для CD-дисков. Но эту разметку уже не стереть в случае ошибки.
Если боитесь ошибиться или предполагаете, что можете передумать в ходе работы, то можно наносить разметку прямо контуром маленькими точками. Такие точки легко убрать или перекрыть. Далее отмеряем и отмечаем от каждого угла крышки по 1,5 см в обе стороны. И проводим от центра линии к отмеченным точкам.
Шаг 4
Приступаем к росписи. Контуром цвета светлое золото ставим большую точку посередине. Вокруг центральной точки проходимся небольшими точками золотого цвета. Золотым контуром ставим точки по разметке и соединяем лучи в уголках.
Внутри получившихся лучиков по границам проходимся контуром бронзового цвета. Затем контуром цвета светлое серебро.
Далее заполняем пространство внутри лучиков. Контуром цвета светлое золото ставим точки вдоль верхнего угла лучика. Затем утолщаем узор контуром золотого цвета. Затем отступаем расстояние шириной примерно в одну точку и золотым цветом проставляем точки параллельно предыдущей линии.
Пока подсыхают точки внутри лучиков, проставляем крупные точки бронзового цвета по периметру крышки.
Далее продолжаем работу внутри лучиков. Вдоль золотой линии проставляем крупные точки контуром цвета светлое золото. Затем проходимся контуром золотого цвета, светлое серебро и бронза.
А также соединяем лучики по периметру шкатулки линиями золотого цвета. Далее внутри лучика делаем отступ шириной примерно в одну точку и продолжаем рисовать уголки. Проставляем точки контуром цвета светлое золото, золото и светлое серебро. Затем в уголках ставим крупные точки цветом светлое золото. После чего ограничиваем получившиеся большие точки рядом из обычных точек золотого цвета. Вплотную к этому ряду проставляем еще один цветом светлое золото. Далее отступаем небольшое расстояние и делаем еще два ряда тем же контуром.
Теперь переходим к «точкованию» треугольников между лучиками. Делим основание каждого треугольника пополам и каждую получившуюся половинку еще раз пополам и отмечаем карандашом или контуром. На этом этапе воспользуемся другим способом разметки. Прикладываем линейку из центра крышки к середине основания треугольника. И прямо контуром бронзового цвета делаем разметку мелкими точками. Плюсы этого способа в том, что такую разметку легко удалить или перекрыть. Её можно стереть ватной палочкой пока точки еще не высохли; убрать зубочисткой если точки уже подсохли; или перекрыть потом в процессе росписи. Таким же образом намечаем линии в каждой половинке треугольника. В одном треугольнике должно получиться по три линии. И после этого уже можно прорисовать линии обычными точками.
Проработаем пространство по периметру крышки: очертим нижнюю границу шестиугольника крышки и соединим её с верхней параллельными линиями на равном расстоянии так, чтобы получились небольшие прямоугольники. Используем контур бронзового цвета.
Можно оставить крышку так, а можно еще немного дополнить узор. Для этого утолщаем среднюю линию в каждом треугольнике еще одним рядом точек. А пространство по бокам от центральной линии заполняем рядами точек цвета светлое серебро.
Шаг 5
Теперь переходим к декорированию боков шкатулки. Кладем шкатулку на одну из сторон – так будет удобнее работать – и наносим разметку. Далее проходимся по полученным линиям контуром золотого цвета. Должно получиться 4 треугольника. Основания нижнего и верхнего треугольников также прорисовываем золотым контуром.
А бронзовым контуром проставляем точки на боковине крышки в том месте, где она примыкает к нижней части шкатулки. Теперь начнем заполнять боковые треугольники. Отступив расстояние шириной примерно в две точки, прорисовываем линии бронзового цвета, затем рядом с ними линии цвета светлое серебро и светлое золото.
Далее переходим к верхнему и нижнему треугольникам. Вдоль их боковых сторон проводим линии цветами: светлое золото, светлое серебро и бронза. Далее работаем во всех треугольниках. Контуром золотого цвета проставляем ряды крупных точек вдоль боковых сторон треугольников, затем ряды точек бронзового цвета обычного размера. На этом декор боковых треугольников закончен. Продолжаем заполнять только верхний и нижний. Вдоль линии бронзового цвета проводим линию светлым серебром, потом светлым золотом. После этого отступаем расстояние шириной примерно в одну точку и проводим линию бронзовым цветом. На этом декор одной боковинки закончен.
По тому же принципу заполняем оставшиеся стороны. Чтобы немного спустить рисунок с крышки на бока проводим линию золотого цвета по верхнему краю крышки. Если вам кажется, что чего-то не хватает, то смело дополняйте узор, только делайте это постепенно – понемногу в каждом элементе.
Когда краска высохнет, при желании, можно покрыть узор акриловым лаком в один тонкий слой. Не покрывайте толстым слоем, т.к. могут образоваться некрасивые затеки между точками.
Художник: Яна Быстрова
|
Роспись по стеклу. Ночи Петербурга. |
В Петербурге удивительные ночи. Тревожно черные зимние и волшебные белые летние, густые из синего бархата осенние… У каждого они свои. И воспели их лучшие из лучших — поэты, музыканты, художники. Остается только выбрать любимый фонарик и любимый оттенок…
Работать мы будем в интересной технике, расписывая как передний план нашей вазы (полупрозрачными витражными красками), так и задний (с помощью плотных акриловых красок).
Для росписи стеклянной вазы нам понадобятся:
- стеклянная ваза;
- разнообразные акриловые краски: черная, желтая, оранжевая, зеленая, синий металлик, зеленый металлик, серебристо-черный;
- различные контуры: бронза, гель-хамелеон, глиттер золотисто-травяной;
- кисти и губка.
1. На обезжиренной поверхности стекла вазы рисуем контуром городской фонарь и деревья, вверху россыпь звезд. Контур можно использовать как бронзовый, так и черный (кроме звезд).
2. Заполняем фонарик желто-оранжевым мазком, это его свет.
Зелено-желтой гаммой рисуем листву.
3. Поскольку у нас обратное письмо, то необходимо создать яркость и плотность рисунка на фоне ночного неба. Поэтому с изнанки закрашиваем и фонарик и деревья белым грунтом, затем сушим.
4. Для уютности пространства обязательно рисуем на донышке вазы поверхность мостовой или просто траву. Для этого сначала контуром даем четкость рисунка, а потом заполняем коричнево-охристой гаммой (желто-оранжево-черный цвет).
Для плотности закрашиваем черным. Он будет просвечивать сквозь охристую гамму и подчеркивать рисунок контура.
5. Теперь рисуем небо. На губку наносим сначала зелено-синюю гамму а потом, ближе к космосу переходим на черный цвет. При обратном письме трудно угадать мягкость перехода цветов, поэтому проделываем это два раза, просушивая каждый слой.
И обязательно в конце покрываем наше небо белым грунтом, сушим и расписываем его уже снаружи так же с переходом, от зелено-синего к черному.
6. Откладываем акриловые краски и начинаем прописывать первый план нашей вазы. Для этого берем витражные краски и прописываем зелень деревьев. Золотисто-травяным глиттером обозначаем детали в массиве листвы, ветки, крону.
Рисуем фонарик бронзовым контуром и зажигаем его.
Зажигаем звезды. Ведь это кому-нибудь нужно? «Послушайте! Ведь, если звезды зажигают - значит - это кому-нибудь нужно? Значит — это необходимо, чтобы каждый вечер над крышами загоралась хоть одна звезда?!» Владимир Маяковский 101 год назад.
Роспись стеклянной вазы в совмещенной технике непрозрачными акриловыми и витражными красками готова.
Художник: Аэлита Рада
|
Имитация витража. Краски Дарви |
Краски по стеклу на спиртовой основе хорошо растекаются по поверхности и быстро схватываются, баланс этих процессов позволяет расписывать стеклянные основы разной конфигурации и размера. Используя несколько цветов красок по стеклу и контурную пасту, создадим яркие, авторские сосуды для жидкостей из простых бутылочек.
Для имитации витража на стеклянной бутылке нам понадобятся:
- стеклянные бутылки;
- витражные краски по стеклу Darwi;
- рельефная паста грубая цветная;
- средство для мытья окон (обезжиривающая жидкость);
- кисти небольшого размера, круглые зубочистки (шпажки), малярная лента, пластиковая палитра и фольга.
Шаг 1. Подготовка
Снимаем крышки с бутылочек и обезжириваем поверхность. Для этого используем средство для мытья окон или что-то спиртосодержащее. Наносим состав и протираем. Задача: не оставить на поверхности жировой прослойки.
Шаг 2. Аутлайнер или контур
В качестве аутлайнера будем использовать контурную пасту. Повышенная вязкость делает ее схожей с тоненькой металлической проволокой. Итак, создаем рельефный контур, который послужит границей для растекающейся краски. Благодаря широкому разнообразию цветов, можно добиться разных живописных эффектов. Тюбик с дозатором следует держать над поверхностью 2-3 мм под углом примерно 30-45 градусов, следует устроиться работать с возможностью опоры для рабочей руки, это все облегчает «укладывание» контурного рисунка, повышает уровень работы и получаемого удовольствия.
Шаг 3. Нанесение витражной краски
Для красочных работ подготовим палитру. На палитру кладем фольгу и приминаем ее в углубления. Теперь наливаем туда краску и приступаем к заполнению областей ограниченных контурной пастой. Инструментом послужат кисточки, зубочистки, для растягивания краски в уголки мелких областей. Краски хорошо смешиваются между собой, правда не стоит сливать в одну более 3 цветов, к сожалению, привлекательность их от этого падает.
Шаг 4. Нанесение пасты.
Малярной летной ограничиваем заднюю стенку сосуда и мастихином наносим рельефную пасту. Не дожидаясь высыхания, снимаем ленту.
Шаг 5. Завершение работы
После высыхания материалов, контурной пастой ставим точки на границе с рельефной пастой, можно кое-где добавить элементов уже поверх краски. Надеваем обратно крышечки-затычки. При желании можно добавить бирку для идентификации жидкостей в сосудах.
Художник: Себилькова Анна
|
Обратный декупаж тарелки, одношаговый кракелюр. Мастер-класс с пошаговыми фото |
Декоративные тарелки не предназначены для того, чтобы использовать их по назначению и подавать блюда на стол; но если закрепить такую тарелку на стене или установить на специальной подставке — получится стильное и оригинальное интерьерное украшение. Практически плоская поверхность стеклянных тарелок отлично подходит для того, чтобы пробовать и оттачивать на ней мастерство декора в совершенно разных техниках. В этом мастер-классе рассмотрим, как делается одношаговый кракелюр в обратном декупаже.
Для обратного декупажа стеклянной тарелки понадобятся следующие материалы:
• синтетические кисти, поролоновый спонж, ножницы;
• краски «Акрил-Хобби Де Люкс»: Гиацинтовый, Слоновая Кость (тёплая);
1. Первым делом необходимо обезжирить тарелку любой спиртосодержащей жидкостью. Из салфетки вырезаем цветочный мотив, отделяем лишние бумажные слои, оставляя только верхний красочный слой.
2. Мотив кладём на обратную сторону тарелки лицевой стороной вниз. Приклеиваем декупажным клеем.
3. Наносим кракелюрный лак. Даём высохнуть 30-40 минут.
4. Краску «Акрил-Хобби Де Люкс» цвета Слоновая Кость (тёплая) немного разводим водой, наносим тампонирующими движениями поролоновым спонжем. По одному месту проходимся только один раз.
При высыхании красочного слоя сразу начинают проявляться трещины. Ждём полного высыхания краски.
5. Полностью покрываем тарелку Гиацинтовым цветом «Акрил-Хобби Де Люкс». Для проявления получившихся трещин даём краске хорошо просохнуть.
6. Покрываем тарелку акриловым матовым лаком. Наносим минимум три слоя лака.
Вот и всё, наша декоративная тарелка готова!
Автор — Майя Мохонько.
|
Бюро и фолиант «Падший ангел». Имитация чеканки и техника «сицилийского кружева» в сочетании с декупажем |
В этом мастер-классе мы параллельно будем делать бюро и фолиант из одной серии «Падший ангел», используя несколько разных техник: морение древесины, «сицилийское кружево», имитация чеканки, вживление распечатки, работа с рельефной пастой. Мастер-класс большой и очень подробный. В результате получатся несколько оригинальных предметов интерьера в строго выдержанной стилистике.
Для работы нам понадобятся следующие материалы:
• лак битумный для состаривания;
• контурные пасты цветов Серебро Антик и Серебристо-чёрный;
• «Деколор» Художественный Серебро Антик;
• паста акриловая рельефная (тонкая);
• трафарет;
• деревянные заготовки бюро и фолианта, две овальные деревянные накладки, пластиковая рамка, фурнитура, водная морилка «Эбеновое дерево», фотобумага для распечаток, пищевая фольга, кружево, расчёска, клей ПВА, клей «Момент кристалл».
1. Готовим заготовки к работе: скручиваем фурнитуру и шкурим.
2. Мы будем морить те участки заготовок, на которых по задумке хотим видеть структуру дерева. Сначала пройдемся мокрой кистью по всем участкам, которые будут проморены. Это нужно для того, чтобы морилка ложилась ровнее, без разводов, а ещё вода поднимет ненужные нам ворсинки дерева.
После смачивания поверхности ждём минут пять и проходимся наждачной бумагой (у меня нулевка) по всем смоченным местам, чтобы убрать ворсинки и чтобы поверхность стала более гладкой.
Далее влажной тряпочкой протираем все зашкуренные места, чтобы убрать лишний мусор и пыль. Приступаем к морению. Наносим морилку вдоль волокон большими мазками широкой кистью. Степень насыщенности морения контролируем сами. Если нужен более глубокий цвет, то морим в несколько этапов с промежуточной просушкой и ошкуриванием в 10-15 минут. В данном случае мы будем морить три раза, чтобы получился насыщенный чёрный цвет.
Защищаем проморенные участки заготовок тремя слоями акрилового глянцевого лака с промежуточной просушкой каждого слоя 15 минут. Шкурим. Это нужно для того, чтобы на проморенную поверхность не попала вода, грунт или лак при последующей работе, иначе морилка мигрирует и останутся некрасивые разводы.
Затем покроем все проморенные участки тонким слоем битумного лака для придания цвету большей глубины, и снова просушим.
Закрепляем спиртовым шеллачным лаком или финишным фиксирующим лаком, так как водный лак на битумный не ляжет.
3. Грунтуем заготовки грунтом «Левкас» при помощи широкой плоской кисти или спонжа, хорошо просушиваем. Те места, где у нас предполагается вживление распечатки, грунтуем два раза с промежуточным ошкуриванием поверхности и делаем закрепление одним слоем акрилового глянцевого лака.
4. Пока грунт сохнет, можно заняться подготовкой распечаток для вживления. Выбираем картинки, если нужно редактируем их в фотошопе. Распечатывать будем на струйном принтере с водными чернилами, поэтому работаем только с фотобумагой, плотностью не меньше 90 г/м², на офисной бумаге краски потекут! Я взяла фотобумагу плотностью 200 г/м². Распечатываем, даем рисунку просохнуть около часа. Готовим распечатку к вживлению: покрываем рисунок тремя слоями акрилового глянцевого лака перпендикулярно друг другу, с промежуточной просушкой каждого слоя в течении 15 минут.
5. Моделируем странички у фолианта. Для этого возьмём акриловую рельефную пасту и нанесём её достаточно толстым слоем на то место, где у нас будут странички (для удобства я работаю пластиковой карточкой), даём чуть-чуть подсохнуть пасте. Затем берём расческу, отрезаем от неё часть по размеру выемки для страничек и проводим по слою пасты, не отрывая руку от поверхности — у нас получится рельеф, имитирующий страницы книги.
6. Пока странички сохнут, сделаем «кованые» элементы для бюро в технике «сицилийское кружево». Для этого нам понадобится кусок стекла, клей ПВА, грунт, акриловые краски двух цветов Сажа газовая и Серебро антик, и, собственно, само кружево. Вырезаем из кружева нужные нам по задумке мотивы, окунаем в ПВА, чтобы кружево хорошо пропиталось клеем и раскладываем ровно на стеклянной поверхности. Стеклянную поверхность не обезжириваем и не грунтуем, чтобы потом элементы легко было снять со стекла.
Ждать нужно достаточно долго, пока клей не высохнет до конца. Теперь берём грунт и проходимся кистью с жёстким ворсом по всем мотивам, чтобы грунт затёк в каждое углубление. Сушим.
Берём акриловую краску «Акрил-Арт» Сажа газовая и прокрашиваем каждый мотив, не оставляя белых пятен. Сушим.
На спонж набираем серебряную краску, отбиваем его до почти сухого состояния (как при методе сухой кисти) и лёгкими движениями тонируем наши кружевные мотивы. Сушим.
Снимаем со стекла все элементы. Краску вместе с клеем и грунтом, которые остались по краям элементов, просто отщипываем.
7. Начинаем вживлять распечатку на крышку бюро и во внутреннюю сторону крышки фолианта. Рисунок у нас чёрно-белый, и нам нужно добиться эффекта металлического блеска рисунка, для этого мы прокрашиваем поверхность краской «Деколор» Художественный цвета Серебро антик два-три раза, чтобы добиться равномерно окрашенной поверхности. Сушим, наносим один слой лака, сушим, шкурим.
Далее промазываем нашу распечатку и поверхность для вживления лаком (клеем) декупажным.
Прикладываем распечатку рисунком вниз к поверхности, прикатываем валиком, выгоняя пузыри и лишний лак. Потом можно пройтись по распечатке пластиковой карточкой, для более лучшего сцепления поверхностей. Лишний клей убираем влажной тряпочкой. Оставляем сушиться на шесть часов.
Смачиваем высохшую распечатку водой и осторожно начинаем скатывать бумагу до тех пор, пока она вся начисто не скатается.
Закрепляем результат тремя слоями акрилового глянцевого лака. Таким же образом мы вживляем рисунок на поверхность овальных деревянных накладок, прокрашенную Серебром Антик, которые нужны будут для оформления бюро и рамки.
Верхнюю часть бюро с углублениями и внешнюю сторону крышки фолианта мы серебром красить не будем, делаем просто вживление, как описывалось выше, потому как нам важен узор на распечатке, который мы будем прорисовывать контурной пастой, а потом закрашивать всё краской.
8. Готовим фурнитуру и рамку. Обезжириваем все детальки уайт-спиритом и прокрашиваем акриловой краской Серебро Антик несколько раз для получения насыщенного цвета. Сушим. Закрепляем слоем акрилового глянцевого лака.
Начинаем патинировать. Для этого наносим битумный лак на всю поверхность рамки и фурнитуры.
Ждём три минуты и сухой тряпочкой аккуратно начинаем его стирать, таким образом, битум у нас останется только в углублениях, на рамке и фурнитуре получится этакий налет старины. Если результат патинирования не устроит, можно процедуру повторить. Закрепляем все одним-двумя слоями спиртового шеллачного лака или финишным фиксирующим лаком.
9. Приступаем к контурной росписи верхней части бюро и внешней стороны крышки фолианта, на которые мы уже вживили распечатки с нужным узором. Готовим поверхность: лакируем тремя слоями акрилового глянцевого лака с промежуточной просушкой, шкурим, затем лакируем ещё три раза. Выравнивание поверхности важно сделать до росписи контуром, потому что рельеф от контура потом не даст нам этого сделать.
Приступаем к росписи, берём контурную пасту цвета Серебро антик и максимально точно обводим рисунок. Сушим.
Краской «Акрил-Арт» Сажа Газовая прокрашиваем все прорисованные контурной пастой поверхности и все те части бюро и фолианта, которые у нас остались белыми.
Закрепляем результат двумя слоями акрилового глянцевого лака. Следим, чтобы от лака не оставались подтёков на рельефном узоре.
10. Оформление кромки бюро и фолианта, имитация чернёного серебра. Выбираем нужный мотив на трафарете, приклеиваем его по кромке изделия и наносим мастихином рельефную пасту.
Осторожно снимаем трафарет, сушим. После, когда трафаретный узор высох, шкурим его, чтобы убрать все неровности и получить более ровную поверхность у рельефных элементов. После ошкуривания закрепляем слоем лака.
Прокрашиваем кромку бюро и фолианта Античным серебром, сушим. Закрепляем одним слоем акрилового глянцевого лака.
Делаем эффект «чернёного серебра». Для этого поверх тонированных серебром кромок с рельефным узором наносим «Акрил-Арт» Сажа Газовая.
Аккуратно стираем чёрную краску сухой тряпочкой. Вся чернота останется у нас в углублениях узора.
11. Тонировка бюро и фолианта акриловой краской Античное Серебро. Распределяем кисточкой равномерно по всей поверхности спонжа серебряную краску, отбиваем его до почти сухого состояния и большими мазками, не надавливая на спонж, тонируем все части заготовок, которые остались у нас чёрного цвета.
12. Оформляем овальную накладку для бюро, вторую накладку вставляем в рамку, предварительно промазав края клеем «Момент Кристалл». Приклеиваем на накладку для бюро клеем «Момент кристалл» предварительно состаренную битумом фурнитуру. По краю накладки можно приклеить полубусины, дополнить контурной росписью и сделать имитацию чернёного серебра.
13. Имитация чеканки на корешке и тыльной стороне крышки фолианта. Наклеиваем трафарет и текстурной пастой наносим узор. Снимаем трафарет. Сушим.
Шкурим поверхность узора, чтоб она стала гладкой.
Берём пищевую фольгу, отрезаем нужный по размеру кусочек и комкаем его.
Промазываем поверхность лак-клеем.
Прикладываем предварительно хорошо расправленную фольгу матовой стороной вверх. Осторожно разглаживаем фольгу по рельефу, стараясь не порвать, и чтобы она максимально прилипла к поверхности. Сушим.
Наносим битумный лак на фольгированную поверхность, сушим.
Стираем сухой тряпочкой. Закрепляем результат спиртовым шеллачным лаком или фиксирующим финишным лаком.
14. Декорируем бюро «металлическими» элементами, сделанными в технике «сицилийское кружево». Элементы крепим на клей «Момент Кристалл».
Обводим Серебристо-черной контурной пастой кромки «металлических элементов».
Этой же контурной пастой обводим края кромок бюро и фолианта.
Фасочные срезы бюро прокрашиваем краской Серебро Антик. Сушим, делаем имитацию чернёного серебра.
Приклеиваем клеем Момент кристалл рамочку на верхнюю часть крышки фолианта и задекорированную овальную накладку на бюро.
Серебристо-черной контурной пастой прорисовываем ещё раз узор на крышке фолианта и бюро.
Вот и всё, большой труд окончен! Крепим петли и боковые ручки к бюро. Оформляем фурнитурой. Так как у нас очень много рельефа на работах, можно воспользоваться лаком-спреем, чтобы закрепить результат наших трудов и придать работе завершенный вид.
Всем вдохновения!
Автор — Ирина Трофимова,
|
Декупаж разделочной доски к 8 марта своими руками. Мастер-класс с пошаговыми фото |
Одна из самых простых основ для декорирования — деревянная доска. Большая и ровная поверхность идеально подходит для начинающих, на ней проще всего учиться самым разным техникам, прежде чем приступать к работе с выпуклыми и объёмными предметами. Однако, несмотря на это, даже самую простую досочку можно сделать очень милой и стильной, украсить ею кухонный интерьер, или использовать в качестве самодельного подарка для близкого человека.
Для декупажа декоративной разделочной доски на Восьмое марта нам понадобятся следующие материалы:
• рисовая карта для декупажа с каким-нибудь милым весенним мотивом;
• краски «Акрил-Хобби»: Белый и Фиолетово-красный;
• краски «Акрил-Хобби Де Люкс»: Оперный Лиловый и Вишнёвый мусс;
• синтетические плоские кисти;
• поролоновый валик или спонж, палитра, карандаш, ножницы.
1. Подготавливаем поверхность. Сперва шкурим мелкозернистой наждачной бумагой.
2. Набираем на валик акриловый грунт и раскатываем по всей поверхности. Можно было бы работать и широкой плоской кистью, однако с использованием валика грунтовка получается намного равномернее и быстрее.
3. Шкурим уже грунтованную поверхность наждачной бумагой.
4. И ещё раз грунтуем нашу доску. Продолжаем этот процесс, пока результат нас не удовлетворит.
5. Не забываем про резной верх доски и кистью с грунтом тщательно промазываем все прорези.
Набираем грунт на губку и тампуем края доски.
6. Берём рисовую карту, прикладываем её к доске и прикидываем на просвет, где разместится часть с цветочным рисунком.
В результате решаем опустить рисунок ещё ниже, а всю резную верхнюю часть покрыть цветом в основной тон декупажной карты.
Обводим силуэт доски.
Аккуратно вырезаем.
Примеряем вырезанный фрагмент на доску.
Замачиваем рисовую карту. В принципе, для работы с ровной поверхность это необязательно. А вот с работой над объёмными основами (бокалами, бутылками, графинами и др.) бумага при замачивании приобретает большую пластичность, позволяющую избегать складок.
Декупажным клей-лаком промазываем место, куда будем приклеивать рисунок.
Аккуратно приклеиваем декупажную карту. Рисовая бумага в отличие от обычной декупажной салфетки более прочная. Для её переноса на поверхность не требуется дополнительных приспособлений, и она не рвется, даже если не получилось её наклеить с первого раза.
При помощи плоской синтетической кисти покрываем поверхность карты декупажным лаком. Наносить клей следует от центра к краям, медленными движениями, постепенно выгоняя пузыри воздуха
После высыхания лака зашкуриваем излишки бумаги, зашедшие на боковую поверхность доски. Движения должны быть достаточно резкие, все в одном направлении, перпендикулярно краю, в сторону от изображения.
На палитре смешиваем различные акриловые краски, добиваясь попадания в цвет фона карты. Губкой наносим различные оттенки на резную часть заготовки.
Не забываем прокрашивать боковины резной части.
Белым цветом тампуем губкой края.
И закрепляем результат акриловым матовым лаком. Лак наносим равномерно широкой синтетической кистью в несколько слоев.
Прозрачным моделирующим гелем намазываем кружево с изнаночной стороны и приклеиваем на стыке окрашенной части и изображения.
Готово! У нас получилась милая и нарядная декоративная доска.
Удачи в творчестве и весеннего настроения!
Художница — Себилькова Анна.
|