Петухи и куры в живописи |
|
Циферблаты и часы с розами |
|
Винтажные картинки для декупажа. Дети |
|
Циферблаты |
|
Художник Josef Kranzle (Austrian, 1874-1937) |
|
Картинки для декупажа. Чайная тема (продолжение). |
|
Декупаж металлической лейки. Бабушкино наследство. Мастер-класс |
Дневник |
В этом мастер-классе мы сделаем декупаж обычной металлической лейки, купленной в Икее. В результате, из ничем не примечательной жестянки сделаем очень милую интерьерную вещицу. Она легко украсит и домашний подоконник с цветами, и клумбу на дачном участке.
Будем использовать вживление распечаток и патинирование с помощью битумного лака.
Для декупажа лейки нам потребуются следующие материалы:
• оцинкованная лейка;
• распечатка на фотобумаге (основной рисунок);
• распечатка на простой бумаге на лазерном принтере (узоры);
• акриловая краска «Акрил-Хобби Де Люкс» Слоновая кость;
• битумный лак;
• контурная паста Золото Антик;
• уайт-спирит
• кисть синтетическая; тряпочка; резиновый валик.
Приступаем к декупажу. Первым делом нужно обезжирить поверхность лейки спиртосодержащим раствором. Ни в коем не случае не шкурить! Для грунтовки будем использовать акриловый грунт, лучше наносить его кисточкой в несколько слоев с просушкой.
Красим всю лейку в ровный цвет Слоновой кости, мягкой синтетической кистью в несколько слоев с просушкой. Каждый слой следует наносить поперёк предыдущего — тогда краска ложится равномерно.
Наносим на распечатку с основным рисунком на лицевую сторону в три слоя декупажный клей-лак, каждый слой — поперёк предыдущего. Хорошо просушиваем.
Для того, чтобы сделать объемный рисунок контурной пастой на лейке, мы нанесём узоры-шаблоны методом вживления в лак. Для этого берём распечатанные узоры, вырезаем нужный размер и покрываем одним слоем декупажного клей-лака по лицевой стороне картинки . Так же одним слоем лака покрываем те места, где будем рисовать узоры. Просушиваем.
Наносим второй слой лака на картинку и на лейку и сразу приклеиваем, пока лак не подсох. Хорошенько прижимаем! Чтобы лучше приклеилась картинка — можно прокатать её резиновым валиком.
Замачиваем лаковые распечатки на тридцать минут в воде. После выкладываем на файл и аккуратно расслаиваем распечатку.
Приклеиваем распечатку с помощью декупажного клей-лака на лейку с помощью файла и прокатываем валиком.
Скатываем бумажный слой с узоров и наносим с помощью контура объёмный рисунок.
После просушки контура, закрашиваем все узоры основным цветом Слоновая Кость.
После хорошей просушки, нужно немного ошкурить поверхность до появления цвета контура.
Можно остановиться и на таком варианте. Но мне захотелось добавить антикварности. Наносим по нашим узорам битумный лак, я это делаю кисточкой.
Через пару минут начинаем стирать битум тряпочкой, смоченной в уайт-спирите. Здесь можно регулировать степень стирания.
Нанесём на палец контурную пасту и размажем по краям ручки и ободков лейки. Покрываем изделие несколькими слоями акрилового лака.
Для лучшей защиты от воды можно нанести один слой водоотталкивающего лака на синтетических смолах. Наша чудесная леечка готова!
Мастер-класс от Школы декупажа с Риммой Алексеевой.
|
Имитация витража. Краски Дарви |
Дневник |
Краски по стеклу на спиртовой основе хорошо растекаются по поверхности и быстро схватываются, баланс этих процессов позволяет расписывать стеклянные основы разной конфигурации и размера. Используя несколько цветов красок по стеклу и контурную пасту, создадим яркие, авторские сосуды для жидкостей из простых бутылочек.
Для имитации витража на стеклянной бутылке нам понадобятся:
- стеклянные бутылки;
- витражные краски по стеклу Darwi;
- рельефная паста грубая цветная;
- средство для мытья окон (обезжиривающая жидкость);
- кисти небольшого размера, круглые зубочистки (шпажки), малярная лента, пластиковая палитра и фольга.
Шаг 1. Подготовка
Снимаем крышки с бутылочек и обезжириваем поверхность. Для этого используем средство для мытья окон или что-то спиртосодержащее. Наносим состав и протираем. Задача: не оставить на поверхности жировой прослойки.
Шаг 2. Аутлайнер или контур
В качестве аутлайнера будем использовать контурную пасту. Повышенная вязкость делает ее схожей с тоненькой металлической проволокой. Итак, создаем рельефный контур, который послужит границей для растекающейся краски. Благодаря широкому разнообразию цветов, можно добиться разных живописных эффектов. Тюбик с дозатором следует держать над поверхностью 2-3 мм под углом примерно 30-45 градусов, следует устроиться работать с возможностью опоры для рабочей руки, это все облегчает «укладывание» контурного рисунка, повышает уровень работы и получаемого удовольствия.
Шаг 3. Нанесение витражной краски
Для красочных работ подготовим палитру. На палитру кладем фольгу и приминаем ее в углубления. Теперь наливаем туда краску и приступаем к заполнению областей ограниченных контурной пастой. Инструментом послужат кисточки, зубочистки, для растягивания краски в уголки мелких областей. Краски хорошо смешиваются между собой, правда не стоит сливать в одну более 3 цветов, к сожалению, привлекательность их от этого падает.
Шаг 4. Нанесение пасты.
Малярной летной ограничиваем заднюю стенку сосуда и мастихином наносим рельефную пасту. Не дожидаясь высыхания, снимаем ленту.
Шаг 5. Завершение работы
После высыхания материалов, контурной пастой ставим точки на границе с рельефной пастой, можно кое-где добавить элементов уже поверх краски. Надеваем обратно крышечки-затычки. При желании можно добавить бирку для идентификации жидкостей в сосудах.
Художник: Себилькова Анна
|
Обратный декупаж тарелки, одношаговый кракелюр. Мастер-класс с пошаговыми фото |
Дневник |
Декоративные тарелки не предназначены для того, чтобы использовать их по назначению и подавать блюда на стол; но если закрепить такую тарелку на стене или установить на специальной подставке — получится стильное и оригинальное интерьерное украшение. Практически плоская поверхность стеклянных тарелок отлично подходит для того, чтобы пробовать и оттачивать на ней мастерство декора в совершенно разных техниках. В этом мастер-классе рассмотрим, как делается одношаговый кракелюр в обратном декупаже.
Для обратного декупажа стеклянной тарелки понадобятся следующие материалы:
• синтетические кисти, поролоновый спонж, ножницы;
• краски «Акрил-Хобби Де Люкс»: Гиацинтовый, Слоновая Кость (тёплая);
1. Первым делом необходимо обезжирить тарелку любой спиртосодержащей жидкостью. Из салфетки вырезаем цветочный мотив, отделяем лишние бумажные слои, оставляя только верхний красочный слой.
2. Мотив кладём на обратную сторону тарелки лицевой стороной вниз. Приклеиваем декупажным клеем.
3. Наносим кракелюрный лак. Даём высохнуть 30-40 минут.
4. Краску «Акрил-Хобби Де Люкс» цвета Слоновая Кость (тёплая) немного разводим водой, наносим тампонирующими движениями поролоновым спонжем. По одному месту проходимся только один раз.
При высыхании красочного слоя сразу начинают проявляться трещины. Ждём полного высыхания краски.
5. Полностью покрываем тарелку Гиацинтовым цветом «Акрил-Хобби Де Люкс». Для проявления получившихся трещин даём краске хорошо просохнуть.
6. Покрываем тарелку акриловым матовым лаком. Наносим минимум три слоя лака.
Вот и всё, наша декоративная тарелка готова!
Автор — Майя Мохонько.
|
Бюро и фолиант «Падший ангел». Имитация чеканки и техника «сицилийского кружева» в сочетании с декупажем |
Дневник |
В этом мастер-классе мы параллельно будем делать бюро и фолиант из одной серии «Падший ангел», используя несколько разных техник: морение древесины, «сицилийское кружево», имитация чеканки, вживление распечатки, работа с рельефной пастой. Мастер-класс большой и очень подробный. В результате получатся несколько оригинальных предметов интерьера в строго выдержанной стилистике.
Для работы нам понадобятся следующие материалы:
• лак битумный для состаривания;
• контурные пасты цветов Серебро Антик и Серебристо-чёрный;
• «Деколор» Художественный Серебро Антик;
• паста акриловая рельефная (тонкая);
• трафарет;
• деревянные заготовки бюро и фолианта, две овальные деревянные накладки, пластиковая рамка, фурнитура, водная морилка «Эбеновое дерево», фотобумага для распечаток, пищевая фольга, кружево, расчёска, клей ПВА, клей «Момент кристалл».
1. Готовим заготовки к работе: скручиваем фурнитуру и шкурим.
2. Мы будем морить те участки заготовок, на которых по задумке хотим видеть структуру дерева. Сначала пройдемся мокрой кистью по всем участкам, которые будут проморены. Это нужно для того, чтобы морилка ложилась ровнее, без разводов, а ещё вода поднимет ненужные нам ворсинки дерева.
После смачивания поверхности ждём минут пять и проходимся наждачной бумагой (у меня нулевка) по всем смоченным местам, чтобы убрать ворсинки и чтобы поверхность стала более гладкой.
Далее влажной тряпочкой протираем все зашкуренные места, чтобы убрать лишний мусор и пыль. Приступаем к морению. Наносим морилку вдоль волокон большими мазками широкой кистью. Степень насыщенности морения контролируем сами. Если нужен более глубокий цвет, то морим в несколько этапов с промежуточной просушкой и ошкуриванием в 10-15 минут. В данном случае мы будем морить три раза, чтобы получился насыщенный чёрный цвет.
Защищаем проморенные участки заготовок тремя слоями акрилового глянцевого лака с промежуточной просушкой каждого слоя 15 минут. Шкурим. Это нужно для того, чтобы на проморенную поверхность не попала вода, грунт или лак при последующей работе, иначе морилка мигрирует и останутся некрасивые разводы.
Затем покроем все проморенные участки тонким слоем битумного лака для придания цвету большей глубины, и снова просушим.
Закрепляем спиртовым шеллачным лаком или финишным фиксирующим лаком, так как водный лак на битумный не ляжет.
3. Грунтуем заготовки грунтом «Левкас» при помощи широкой плоской кисти или спонжа, хорошо просушиваем. Те места, где у нас предполагается вживление распечатки, грунтуем два раза с промежуточным ошкуриванием поверхности и делаем закрепление одним слоем акрилового глянцевого лака.
4. Пока грунт сохнет, можно заняться подготовкой распечаток для вживления. Выбираем картинки, если нужно редактируем их в фотошопе. Распечатывать будем на струйном принтере с водными чернилами, поэтому работаем только с фотобумагой, плотностью не меньше 90 г/м², на офисной бумаге краски потекут! Я взяла фотобумагу плотностью 200 г/м². Распечатываем, даем рисунку просохнуть около часа. Готовим распечатку к вживлению: покрываем рисунок тремя слоями акрилового глянцевого лака перпендикулярно друг другу, с промежуточной просушкой каждого слоя в течении 15 минут.
5. Моделируем странички у фолианта. Для этого возьмём акриловую рельефную пасту и нанесём её достаточно толстым слоем на то место, где у нас будут странички (для удобства я работаю пластиковой карточкой), даём чуть-чуть подсохнуть пасте. Затем берём расческу, отрезаем от неё часть по размеру выемки для страничек и проводим по слою пасты, не отрывая руку от поверхности — у нас получится рельеф, имитирующий страницы книги.
6. Пока странички сохнут, сделаем «кованые» элементы для бюро в технике «сицилийское кружево». Для этого нам понадобится кусок стекла, клей ПВА, грунт, акриловые краски двух цветов Сажа газовая и Серебро антик, и, собственно, само кружево. Вырезаем из кружева нужные нам по задумке мотивы, окунаем в ПВА, чтобы кружево хорошо пропиталось клеем и раскладываем ровно на стеклянной поверхности. Стеклянную поверхность не обезжириваем и не грунтуем, чтобы потом элементы легко было снять со стекла.
Ждать нужно достаточно долго, пока клей не высохнет до конца. Теперь берём грунт и проходимся кистью с жёстким ворсом по всем мотивам, чтобы грунт затёк в каждое углубление. Сушим.
Берём акриловую краску «Акрил-Арт» Сажа газовая и прокрашиваем каждый мотив, не оставляя белых пятен. Сушим.
На спонж набираем серебряную краску, отбиваем его до почти сухого состояния (как при методе сухой кисти) и лёгкими движениями тонируем наши кружевные мотивы. Сушим.
Снимаем со стекла все элементы. Краску вместе с клеем и грунтом, которые остались по краям элементов, просто отщипываем.
7. Начинаем вживлять распечатку на крышку бюро и во внутреннюю сторону крышки фолианта. Рисунок у нас чёрно-белый, и нам нужно добиться эффекта металлического блеска рисунка, для этого мы прокрашиваем поверхность краской «Деколор» Художественный цвета Серебро антик два-три раза, чтобы добиться равномерно окрашенной поверхности. Сушим, наносим один слой лака, сушим, шкурим.
Далее промазываем нашу распечатку и поверхность для вживления лаком (клеем) декупажным.
Прикладываем распечатку рисунком вниз к поверхности, прикатываем валиком, выгоняя пузыри и лишний лак. Потом можно пройтись по распечатке пластиковой карточкой, для более лучшего сцепления поверхностей. Лишний клей убираем влажной тряпочкой. Оставляем сушиться на шесть часов.
Смачиваем высохшую распечатку водой и осторожно начинаем скатывать бумагу до тех пор, пока она вся начисто не скатается.
Закрепляем результат тремя слоями акрилового глянцевого лака. Таким же образом мы вживляем рисунок на поверхность овальных деревянных накладок, прокрашенную Серебром Антик, которые нужны будут для оформления бюро и рамки.
Верхнюю часть бюро с углублениями и внешнюю сторону крышки фолианта мы серебром красить не будем, делаем просто вживление, как описывалось выше, потому как нам важен узор на распечатке, который мы будем прорисовывать контурной пастой, а потом закрашивать всё краской.
8. Готовим фурнитуру и рамку. Обезжириваем все детальки уайт-спиритом и прокрашиваем акриловой краской Серебро Антик несколько раз для получения насыщенного цвета. Сушим. Закрепляем слоем акрилового глянцевого лака.
Начинаем патинировать. Для этого наносим битумный лак на всю поверхность рамки и фурнитуры.
Ждём три минуты и сухой тряпочкой аккуратно начинаем его стирать, таким образом, битум у нас останется только в углублениях, на рамке и фурнитуре получится этакий налет старины. Если результат патинирования не устроит, можно процедуру повторить. Закрепляем все одним-двумя слоями спиртового шеллачного лака или финишным фиксирующим лаком.
9. Приступаем к контурной росписи верхней части бюро и внешней стороны крышки фолианта, на которые мы уже вживили распечатки с нужным узором. Готовим поверхность: лакируем тремя слоями акрилового глянцевого лака с промежуточной просушкой, шкурим, затем лакируем ещё три раза. Выравнивание поверхности важно сделать до росписи контуром, потому что рельеф от контура потом не даст нам этого сделать.
Приступаем к росписи, берём контурную пасту цвета Серебро антик и максимально точно обводим рисунок. Сушим.
Краской «Акрил-Арт» Сажа Газовая прокрашиваем все прорисованные контурной пастой поверхности и все те части бюро и фолианта, которые у нас остались белыми.
Закрепляем результат двумя слоями акрилового глянцевого лака. Следим, чтобы от лака не оставались подтёков на рельефном узоре.
10. Оформление кромки бюро и фолианта, имитация чернёного серебра. Выбираем нужный мотив на трафарете, приклеиваем его по кромке изделия и наносим мастихином рельефную пасту.
Осторожно снимаем трафарет, сушим. После, когда трафаретный узор высох, шкурим его, чтобы убрать все неровности и получить более ровную поверхность у рельефных элементов. После ошкуривания закрепляем слоем лака.
Прокрашиваем кромку бюро и фолианта Античным серебром, сушим. Закрепляем одним слоем акрилового глянцевого лака.
Делаем эффект «чернёного серебра». Для этого поверх тонированных серебром кромок с рельефным узором наносим «Акрил-Арт» Сажа Газовая.
Аккуратно стираем чёрную краску сухой тряпочкой. Вся чернота останется у нас в углублениях узора.
11. Тонировка бюро и фолианта акриловой краской Античное Серебро. Распределяем кисточкой равномерно по всей поверхности спонжа серебряную краску, отбиваем его до почти сухого состояния и большими мазками, не надавливая на спонж, тонируем все части заготовок, которые остались у нас чёрного цвета.
12. Оформляем овальную накладку для бюро, вторую накладку вставляем в рамку, предварительно промазав края клеем «Момент Кристалл». Приклеиваем на накладку для бюро клеем «Момент кристалл» предварительно состаренную битумом фурнитуру. По краю накладки можно приклеить полубусины, дополнить контурной росписью и сделать имитацию чернёного серебра.
13. Имитация чеканки на корешке и тыльной стороне крышки фолианта. Наклеиваем трафарет и текстурной пастой наносим узор. Снимаем трафарет. Сушим.
Шкурим поверхность узора, чтоб она стала гладкой.
Берём пищевую фольгу, отрезаем нужный по размеру кусочек и комкаем его.
Промазываем поверхность лак-клеем.
Прикладываем предварительно хорошо расправленную фольгу матовой стороной вверх. Осторожно разглаживаем фольгу по рельефу, стараясь не порвать, и чтобы она максимально прилипла к поверхности. Сушим.
Наносим битумный лак на фольгированную поверхность, сушим.
Стираем сухой тряпочкой. Закрепляем результат спиртовым шеллачным лаком или фиксирующим финишным лаком.
14. Декорируем бюро «металлическими» элементами, сделанными в технике «сицилийское кружево». Элементы крепим на клей «Момент Кристалл».
Обводим Серебристо-черной контурной пастой кромки «металлических элементов».
Этой же контурной пастой обводим края кромок бюро и фолианта.
Фасочные срезы бюро прокрашиваем краской Серебро Антик. Сушим, делаем имитацию чернёного серебра.
Приклеиваем клеем Момент кристалл рамочку на верхнюю часть крышки фолианта и задекорированную овальную накладку на бюро.
Серебристо-черной контурной пастой прорисовываем ещё раз узор на крышке фолианта и бюро.
Вот и всё, большой труд окончен! Крепим петли и боковые ручки к бюро. Оформляем фурнитурой. Так как у нас очень много рельефа на работах, можно воспользоваться лаком-спреем, чтобы закрепить результат наших трудов и придать работе завершенный вид.
Всем вдохновения!
Автор — Ирина Трофимова,
|
Декупаж разделочной доски к 8 марта своими руками. Мастер-класс с пошаговыми фото |
Дневник |
Одна из самых простых основ для декорирования — деревянная доска. Большая и ровная поверхность идеально подходит для начинающих, на ней проще всего учиться самым разным техникам, прежде чем приступать к работе с выпуклыми и объёмными предметами. Однако, несмотря на это, даже самую простую досочку можно сделать очень милой и стильной, украсить ею кухонный интерьер, или использовать в качестве самодельного подарка для близкого человека.
Для декупажа декоративной разделочной доски на Восьмое марта нам понадобятся следующие материалы:
• рисовая карта для декупажа с каким-нибудь милым весенним мотивом;
• краски «Акрил-Хобби»: Белый и Фиолетово-красный;
• краски «Акрил-Хобби Де Люкс»: Оперный Лиловый и Вишнёвый мусс;
• синтетические плоские кисти;
• поролоновый валик или спонж, палитра, карандаш, ножницы.
1. Подготавливаем поверхность. Сперва шкурим мелкозернистой наждачной бумагой.
2. Набираем на валик акриловый грунт и раскатываем по всей поверхности. Можно было бы работать и широкой плоской кистью, однако с использованием валика грунтовка получается намного равномернее и быстрее.
3. Шкурим уже грунтованную поверхность наждачной бумагой.
4. И ещё раз грунтуем нашу доску. Продолжаем этот процесс, пока результат нас не удовлетворит.
5. Не забываем про резной верх доски и кистью с грунтом тщательно промазываем все прорези.
Набираем грунт на губку и тампуем края доски.
6. Берём рисовую карту, прикладываем её к доске и прикидываем на просвет, где разместится часть с цветочным рисунком.
В результате решаем опустить рисунок ещё ниже, а всю резную верхнюю часть покрыть цветом в основной тон декупажной карты.
Обводим силуэт доски.
Аккуратно вырезаем.
Примеряем вырезанный фрагмент на доску.
Замачиваем рисовую карту. В принципе, для работы с ровной поверхность это необязательно. А вот с работой над объёмными основами (бокалами, бутылками, графинами и др.) бумага при замачивании приобретает большую пластичность, позволяющую избегать складок.
Декупажным клей-лаком промазываем место, куда будем приклеивать рисунок.
Аккуратно приклеиваем декупажную карту. Рисовая бумага в отличие от обычной декупажной салфетки более прочная. Для её переноса на поверхность не требуется дополнительных приспособлений, и она не рвется, даже если не получилось её наклеить с первого раза.
При помощи плоской синтетической кисти покрываем поверхность карты декупажным лаком. Наносить клей следует от центра к краям, медленными движениями, постепенно выгоняя пузыри воздуха
После высыхания лака зашкуриваем излишки бумаги, зашедшие на боковую поверхность доски. Движения должны быть достаточно резкие, все в одном направлении, перпендикулярно краю, в сторону от изображения.
На палитре смешиваем различные акриловые краски, добиваясь попадания в цвет фона карты. Губкой наносим различные оттенки на резную часть заготовки.
Не забываем прокрашивать боковины резной части.
Белым цветом тампуем губкой края.
И закрепляем результат акриловым матовым лаком. Лак наносим равномерно широкой синтетической кистью в несколько слоев.
Прозрачным моделирующим гелем намазываем кружево с изнаночной стороны и приклеиваем на стыке окрашенной части и изображения.
Готово! У нас получилась милая и нарядная декоративная доска.
Удачи в творчестве и весеннего настроения!
Художница — Себилькова Анна.
|
Фото МК "Салфетница с бабочкой" |
Дневник |
Сегодня объектом нашего декора будет очень простая, но функциональная форма - салфетница.
Обыгрывать будем новую карту из нашей декупажной коллекции "Vintage insects" от Base of Art.
Карты этой серии украшают красивые перламутровые жуки и изящные бабочки.
Первым делом подготовим поверхность. Покроем заготовку белым акриловым грунтом, хорошо просушим.
Обрываем декупажную карту, чтобы использовать нужный мотив.
Бумага очень тонкая, поэтому перед тем как ее клеить можно и не замачивать карту в воде.
Промазываем заготовку декупажным клеем, прикладываем изображение и поверх проходимся еще клеем.
Хорошенечко приглаживаем карту к поверхности, выгоняя все пузыри. Сушим.
Выкрашиваем торцы салфетницы бордово-кирпичным оттенком, мы использовали "Краплак" от Таир.
Выкрашиваем таким образом 3 из 4-х торцов.
Тем же цветом заходим на верхнюю поверхность и подступаем ближе к мотиву.
На заднем плане, за бабочкой вы увидите красивый дамасский узор и штампик, будем стараться их сохранить.
Используя "Слоновую кость" от Таир и добавляя ее в предыдущий тон, тонируем торцы заготовки полусухой кистью.
Новый выкрас будет достаточно плотным.
Тем же розово-белым тонируем верхушку, оставляя персонажей.
На фасадный торец клеим цветы с той же декупажной карты от Base of Art. Тонируем фон вокруг цветов в те же оттенки.
Чуть сошкурим верхнюю поверхность, создав красивые потертости.
Чистой "Слоновой костью" еще раз пройдемся по торцам и усилим светлость.
Самое время украсить нашу работы доп. элементами.
В этой очень спокойной цветовой гамме будет уместен серый оттенок.
Набиваем через резиновую кружевную салфетку нужный нам узор.
По торцам пускаем ленточку и бантик.
Не забываем о бликах и светотени, с их помощь рисунок будет более живой и объемный.
Внутренний кант тоже выкрасили в графитный цвет.
Салфетница - предмет функциональный, поэтому обязательно покрываем ее хорошим лаком в несколько слоев.
Мы использовали прозрачный паркетный лак на водной основе.
Внутри предмет покрыли бейцем (морилкой).
|
Новогодний декупаж. Санки-подсвечник Лосёнок. Мастер-класс с пошаговыми фото |
Дневник |
Новый год — время зажигать свечи! Сегодня мы с помощью декупажа и объёмных материалов будем декорировать деревянный подсвечник в виде лосёнка. Он украсит праздничный стол и принесёт новогоднее настроение.
Для декупажа декоративного подсвечника нам понадобятся следующие материалы:
• деревянная заготовка-саночки «Лосёнок»;
• грунт акриловый;
• декупажный клей-лак для твёрдых поверхностей;
• грубая рельефная паста;
• кристальная паста;
• поталь в хлопьях;
• клей для потали;
• акриловые краски: белая и синяя;
• контуры: глиттер синий с блестками, золотой, темно-красный
• лак акриловый матовый.
1. Подготавливаем поверхность к работе — шкурим нашу заготовку.
2. Наносим белый акриловый грунт с помощью спонжа или широкой плоской кисти. Хорошо просушиваем.
3. Вырываем из салфетки нужный нам фрагмент, прикладываем к заготовке, чтобы прикинуть, как он будет смотреться на готовом изделии. Наклеиваем салфетку мокрым способом с помощью файла: расслаиваем салфетку (нам нужен только верхний слой, где отпечатана картинка) и кладем лицевой стороной вниз на файл. Наливаем воду на салфетку. Мягкой кистью разглаживаем мокрую салфетку, излишки воды сливаем. Переворачиваем файл с салфеткой и кладём на заготовку, снимаем файл. Салфетка осталась на заготовке.
4. Наносим клей-лак на мокрую салфетку. Высушиваем.
5. Наносим голубую краску (смесь белой и синей) на оставшиеся загрунтованные части саночек. По краям губкой тампуем синим цветом.
6. С помощью рельефной пасты делаем имитацию снега. Наносим грубую пасту с помощью мастихина и зубочистки на полозья, лосиные рога, на отдельные фрагменты салфетки, где нарисованы снеговики и снег.
7. Добавляем в некоторых местах поверх рельефной — кристальную пасту для имитации льда. Затем немного украсим картинку с помощью разноцветных контуров и глиттеров, подчеркнув и придав объём маленьким украшениям на ёлках. Рисуем глазки лосёнку с помощью серебристо-синего глиттера.
8. Переходим к декорированию саночек, там где будет стоять свеча. Наносим клей для потали на каждую заготовку.
9. Затем с помощью кисти берем поталь в хлопьях из баночки и наносим на невысохший клей.
10. Завершаем нашу работу — покрываем матовым акриловым лаком всё изделие целиком, собираем саночки. Наша работа готова!
Художница: Инна Смирнова
|
Изящный Прованс. Декоративное панно в стиле Mixed Media. |
Дневник |
Аромат роз, яркое солнце и свежие порывы ветра... Выцветшие от времени узоры и орнаменты, ещё сохраняющие блеск прошедшего великолепия... Вот таким, немного дворцовым, но не претенциозным, мне хотелось сделать панно в стиле Прованс. Итак, давайте вместе шаг за шагом создадим эту историю!
Для создания декоративного панно в технике Mixed Media нам понадобятся:
• грунтованный холст на картоне;
• моделирующий гель прозрачный;
• рисовая бумага с классическим орнаментом и веточками плюща;
• декупажная карта или картинка с букетом цветов;
• паста акриловая рельефная (грубая);
• грунт Левкас;
• Краски «Акрил-Арт» Неаполитанская жёлтая, Небесный, Лиловый, Ультрамарин, Белила Титановые, «Акрил-Хобби Де Люкс» Персики в шампанском;
• моделирующий гель «Хамелеон» Золотистый;
• чернила Darwi Фиолетовые и Золотые;
• трафарет-маска и трафарет с орнаментом в полосе;
• валик декоративный, мастихин, кисти.
1. Вырываем основной фрагмент с букетом цветов из карты. Рисовую бумагу с орнаментом рвём на несколько частей. Раскладываем фрагменты на холсте, определяемся с композицией.
2. Наклеиваем фоновые фрагменты рисовой карты с узором при помощи моделирующего геля. Гель предварительно разбавляем водой до получения жидкой консистенции. Наносим разведенный гель на поверхность холста, прикладываем рисовую бумагу и промазываем гелем сверху, прижимая и разглаживая картинку от центра к краям.
Вместо прозрачного моделирующего геля, можно воспользоваться декупажным клеем.
3. Наклеиваем декупажную карту. Карту замачиваем в воде на пару минут, просушиваем на бумажном полотенце, чтобы убрать излишки воды. Наносим разведенный моделирующий гель на поверхность холста и на обратную сторону декупажной карты. Приклеиваем карту к поверхности, аккуратно разглаживая резиновым шпателем, чтобы выгнать воздушные пузырьки и излишки геля. Сверху закрепляем картинку всё тем же моделирующим акриловым гелем. Даем холсту высохнуть.
Гель для наклеивания декупажной карты можно разводить чуть меньше, чем для рисовой, чтобы увеличить сцепление.
4. Чтобы придать поверхности интересную фактуру наносим фоновый узор с помощью трафарета-маски. Для создания рельефного эффекта используем грубую рельефную пасту. Наносим её размазанными пятнами, чтобы она покрывала поверхность фона частично, особенно на участках, где соединяются фрагменты карт.
Снимаем трафарет и на свободных участках там, где надо замаскировать край декупажной карты, наносим пасту хаотичными движениями мастихином. Даем рельефу полностью высохнуть.
5. Тонировка красками. Усложняем фон. Наносим два цвета акриловой краски, подходящие к цветовой гамме картинки и к выбранному стилю: Неаполитанский желтый и Небесный. Краски наносим пятнами в стык, где-то можно оставить не закрашенные участки.
6. Чуть подсохшую краску начинаем стирать влажной тряпочкой, чтобы смазать границы пятен, проявить рельеф и создать эффект потёртостей. Даем холсту высохнуть.
7. Чтобы сохранить полученный цветовой слой, закрепим его слоем акрилового матового лака. Наносим лак синтетической кистью тонким слоем, без затеков. Даем высохнуть.
8. Тонировка грунтом. Фон получился сложным, но довольно пёстрым. Чтобы приглушить яркие цвета и объединить композицию, наносим тонкий слой грунта Левкас — он даст матовое, слегка прозрачное покрытие. Если грунта под рукой нет, можно использовать белую краску.
Также стираем влажной тряпочкой, где-то больше, где-то меньше, проявляя участки фона с орнаментом. Даем холсту высохнуть.
9. Для стиля Прованс характерным узором являются полоски. Добавим полосок чуть более темных, чтобы поддержать достаточно насыщенную картинку с букетом. Чтобы полоски получились живописными и слегка небрежными, воспользуемся декоративным валиком и двумя цветами красок: Лиловый и Ультрамарин. На палитре нанесем рядом пятна краски и прокатаем по ним валик. Проведем валиком несколько раз по фону, создавая ритмичные полоски.
10. Добавляем в фон растительные мотивы. Вырываем из рисовой бумаги веточки плюща и наклеиваем по верхнему краю холста, создавая ощущение свисающего плюща. Здесь я также пользуюсь разведенным, но более жидко, моделирующим гелем, но вы можете при желании воспользоваться декупажным клеем.
11. Чтобы еще больше подчеркнуть рельеф и проявить его сквозь веточки плюща и полоски, проходимся по поверхности холста легкими движениями сухой щетинной кисточкой с белой краской.
12. В стиле Прованс часто используют эффекты полустертого, старого золота. Добавим нашей работе загадочного золотистого мерцания с помощью моделирующего геля «Хамелеон». Воспользуемся трафаретом с классическим орнаментом в полосе.
13. Делаем композиционный акцент с помощью чипбордов. Изящная веточка и бабочка уравновесят композицию и добавят игры рельефа. Тонируем чипборд с помощью спонжа и краски «Акрил-Хобби Де Люкс» Персики в шампанском.
14. На свежую краску сразу наносим фиолетовые чернила Darwi тонкой кисточкой. Кое-где добавляем капельки золотых чернил. Чтобы цвета красиво перетекали можно взбрызнуть спреем с водой. Даем чипборду высохнуть. Наклеиваем затонированные элементы чипборда на холст с помощью моделирующего геля. В данном случае гель не надо разбавлять, чтобы он оставался вязким и хорошо схватился с рельефным фоном и элементами.
15. «Глиттером» подрисовываем усики бабочке. И в заключении проходимся кое-где по чипборду и контуру сухой кистью белой краской, объединяя элементы с общей цветовой гаммой.
Работа закончена! Получилось многослойное, но легкое и изящное панно. В зависимости от освещения оно будет матовым и светлым или красиво играть золотистыми узорами, создавая разное настроение.
Мастер-класс от студии Wings of Art, автор Наталья Жукова.
|
Декупаж часов своими руками. Винтажные розы. Мастер-класс с пошаговыми фото |
Дневник |
Винтажный стиль пленяет своим уютом и ореолом истории прошедших лет. Такие часы в винтажном стиле впишутся практически в любой интерьер и придадут ему нотку романтичности.
Для декупажа винтажных часов нам понадобится:
• Заготовка для часов диаметром 30 см;
• Паста акриловая рельефная (тонкая);
• Моделирующий гель прозрачный;
• Акриловый краски: белая, умбра натуральная, фисташковый, персики в шампанском;
• Рисовые карты с розами и нотами (или письмами);
• Трафарет с циферблатом;
• Часовой механизм со стрелками.
Последовательность работы:
1. Подготавливаем поверхность к декору. Наносим на заготовку акриловый грунт тонким равномерным слоем.
2. Для получения более гладкой и белой основы, можно отшлифовать поверхность наждачной бумагой и нанести еще один слой акрилового грунта.
3. Создаем художественный фон под декупаж. Используем 3 цвета хорошо подходящих под наши мотивы: светло-персиковый, фисташковый и бежево-серый (белая краска + капелька умбры натуральной). Каждый цвет наносим дымчатым пятном своим кусочком губки, мягко наслаиваем цвета на границах.
4. Чтобы светлые полупрозрачные розы не потерялись на художественном фоне, подкрашиваем мотивы белой неразбавленной краской с обратной стороны.
5. С помощью клея для декупажа приклеиваем вырванные фрагменты рисовых карт. Сначала фоновые фрагменты с нотами, потом основной фрагмент с розами.
6. Смягчаем края наклеенных фрагментов и объединяем фон. Используем нейтральный серо-бежевый оттенок, тот же что и в фоне. Берем краски совсем немного, нам надо лишь слегка «припудрить» края. Для большей прозрачности и легкости в работе можно добавить в краску капельку замедлителя высыхания.
7. Создаем рельефный циферблат. Наносим через трафарет с помощью мастихина тонкую рельефную пасту. Не стоит сильно выравнивать поверхность, пусть она останется немного неровная со следами мазков. Такая фактура будет интересно смотреться при патинировании. Сразу после нанесения пасты снимаем трафарет и даем рельефу полностью высохнуть.
При накладывании трафарета внимательно выровняйте циферблат относительно основного мотива. Если у вас заготовка с вырезом под часовой механизм с обратной стороны, то обратите внимание на положение подвеса и сориентируйте его с цифрой «12». Вы можете не наносить трафаретный рисунок на тех участках, где попадает основной мотив, в нашем случае розы. Тем самым будет создаваться ощущение, что розы лежат поверх циферблата.
8. Перед патинированием покроем часы одним слоем акрилового лака, для промежуточной защиты декоративного слоя. Даем поверхности высохнуть.
9. Придаем розам объем с помощью моделирующего прозрачного геля. Наносим гель мазками с помощью мастихина, повторяя движение лепестков. Даем гелю полностью высохнуть (до прозрачности).
10. Патинирование поможет подчеркнуть рельефные элементы: циферблат и розы, и в целом состарит поверхность. Разводим акриловую краску цвета натуральной умбры водой до консистенции молока и добавляем капельку замедлителя. Наносим состав на поверхность щетинной кисточкой, так чтобы он затек во все углубления рельефа.
11. После чего начинаем стирать лишнюю патину плоско сложенной влажной тряпочкой, стараясь скользить по верхам рельефа, чтобы в углублениях патина оставалась.
Также наносим патинирующий состав на края часов и вытираем излишки. Даем часам высохнуть.
12. Покрываем часы финишным слоем акрилового матового лака. Лучше нанести два слоя лака с промежуточной просушкой слоев.
Часы готовы! Остается только вставить часовой механизм и подобрать стрелки.
Если стрелки покажутся вам слишком новенькими, то их тоже можно слегка состарить, сухой кистью или губкой нанеся чуть-чуть светлой краски или восковой пасты.
Художник: Наталья Жукова
Мастер-класс от студии Wings of Art
|
Классический декупаж шкатулки «Русская тройка» |
Дневник |
Для декупажа шкатулки нам понадобится:
1. Покрываем шкатулку одним слоем акриловым полуматовым лаком (для выравнивания впитывающей поверхности МДФ), сушим, шкурим наждачкой 120.
2. Покрываем шкатулку одним слоем белым акриловым грунтом внутри и снаружи. Сушим.
3. Отмечаем на передней стенке шкатулки, где будет расположена фигурная бирочка.
4. На боковые стенки шкатулки наносим узор с помощью рельефной пасты через трафарет.
5. Пока рельефный узор сохнет, работаем с распечаткой. Распечатку на верхнюю крышку шкатулки истончаем с помощью скотча (приклеиваем скотч к изнанке распечатки и осторожно снимаем его). Распечатки на декоративные бирки не расслаиваем. Бирки красим белой акриловой краской и приклеиваем на них распечатки декупажным клеем. Сушим. Покрываем двумя-тремя слоями акрилового лака.
6. Просохшие рельефные узоры на стенках шкатулки слегка шкурим наждачкой 100 для выравнивания поверхности. Берем три цвета с основной картинки и красим рельеф. Сушим.
7. Покрываем одним слоем лака. Сушим.
8. Натираем прокрашенные узоры воском, счищаем щеточкой лишний воск, покрываем лаком. Сушим.
9. Затем красим шкатулку изнутри и снаружи белой акриловой краской в два-три слоя, выравнивая белый цвет шкатулки.
10. Шкурим узоры наждачной бумагой 100 до появления цветного рельефа. Клеим основную картинку на верхнюю крышку шкатулки через файл.
11. Выравниваем края картинки, прошкуривая наждачкой 180. Покрываем картинку акриловым лаком, в два-три слоя. Приклеиваем декоративные бирки внутрь и снаружи шкатулки на клей. Прикручиваем ручку и наша шкатулка готова.
В комплект к этой шкатулке можно задекорировать и другие предметы:
Художник: Наталья Большакова
|
Имитация мрамора. |
Уважаемые Мастера, выкладываю еще один мастер-класс по имитации камня. Принимайте наши работы. В Воркуте проблема с заготовками. Их в магазинах фактически нет. Кто занимается декупажем , заказывает по интернету или привозит из отпуска. Я и мои ученицы очень хотят попробовать разные техники по декупажу. Мы решили пройти серию мастер-классов по имитации различных камней. Выкладываю один из мастер – классов по мрамору. За основу взяли картонные коробки из -под перчаток, кошельков. Они гладкие и качественно сделаны . Кто-то взял просто деревянные разделочные доски , пластиковые коробки. Расскажу, как мы создавали свои неповторимые изделия.
Приготовили акриловые краски, объемные контуры, акриловый лак, клей ПВА, мотив для декупажа из салфетки, декупажной карты или распечатки, кисти, палитра (блюдце), поролоновые губки и пористая губка, мятая бумага, разбавитель для акриловых красок, чистую воду, трубочки для коктейля , мягкие тряпочки и желание творить.
1. Если вы решитесь превратить картонную коробку в шкатулку, то лучше покрыть ее лаком, но не на водной основе, а такие как яхтенный лак или лак для дерева уретаналкидный . Защитить ее от влаги и сырости, дать ей жёсткость.
2. Взяли картонную коробку и определили, какого цвета будет крышка нашей будущей шкатулки. Какие основные цвета вашего мрамора. Конечно лучше посмотреть в интернете образцы мрамора, выбрать и распечатать нужную картинку природного камня. Для чего это надо? Чтоб потом было легче имитировать прожилки и структуру выбранного образца.
3. У нас основа коробки темно сиреневого цвета и мы выбрали краски соответствующих цветов. Сиреневый , розовый , серый, охра, черный, белый.
4. Крышку обязательно прогрунтовать и ошкурить наждачной бумагой. Сделать ее гладкой. Обвели место, где будет приклеена декупажная карта или распечатка.
5. Взяли в руки поролоновой губки и затонировали поверхность. Если надо ошкурили и зафиксировали цвет лаком. Чтобы была глубина, прозрачность вашего камня каждый слой краски покрываем лаком 3 – 4 раза.
6. У нас основной цвет темный, сиреневый. Значит мы теперь берем светлую , розовую или серую краску, нежно сиреневую. Вы мастер своего изделия и ваша внутренне я подскажет, какой цвет вам по душе. Если вы взяли за основу светлый фон, то следующие краски будут темнее.
7. Прошлись с помощью мятой бумаги по поверхности и поставили ляпки или мазки, набрызги краской, какого цвета будут у вас вкрапления. Мы прошлись охрой. Зафиксировали лаком 3 раза. Сушим. Надо ошкурим.
8. Пористой губкой еще сделали вкрапления розовой краской. Получается, мы взяли 3 цвет нашего мрамора. Лаком не забыли покрыть и высушить.
9. Теперь самое интересное . Попробую описать , чтоб вам было понятно. Развожу краску серого или нежно сиреневого цвета. Значит, идет 4 цвет краски. Беру поролоновую губку макаю в краску, потом в чистую воду, слегка отжимаю воду и рисую длинные полосы-жилки на поверхности . Сразу пальцем растираю один из краев , создавая легкую дымку и размытость нашей будущей прожилки в камне. Если получится слегка придавая динамику и мелкие прожилки . В итоге у вас должен один край прорисованной прожилки быть более четким, другой размытым. Результат понравился, покрываем лаком. Если нет, стерли мягкой тряпочкой и опять пробуем прорисовать извилистую и дымчатую прожилку у мрамора.
10. Посмотрели на результат. Покачали головой, что за бред, что будет в результате? А дальше, еще интереснее. Разводим в палитре растворитель для акриловый красок ,
чистую воду и делам жидкую белую водицу. Это основа для выдувания. А выдувать мы будем белую краску. Белые прожилки у мрамора. Белую густую акриловую краску разводим чистой водой. Спросите , а какие пропорции. Я думаю, чтоб она легко могла растекаться по поверхности. Надо попробовать на отдельном участке поверхности и если густая, развести еще раз водой.
11. Как будем действовать дальше. Кисточкой, по тем местам ,где у вас дымчатая прожилка прокалываем водяную дорожку из растворителя и воды. Тонкой кистью посередине дорожки прорисовываем былую прожилку. Берем в рот коктейльную трубочку и дуем на белую водяную краску. Как вы будете дуть, в каком направлении будете держать трубку, такие у вас и получатся мелкие прожилки камня. Надо главное поймать темп и ритм, когда дуете на водяные дорожки. Я уверена, у вас все получится. У нас ведь получилось.
12. Все у вас получилось как надо: прожилок много и все они изящные , длинные и тонкие. Зафиксировали лаком.
13. Последний этап. Взяли в руки тонкую кисть и рядом с белыми прожилками прорисовали прожилки сиреневого цвета. Кто-то выбрал другой цвет, в соответствии с выбранным образцом. И еще раз прорисовали, где надо прожилки черного цвета. Результат , что надо. Прошлись лаком и отдохнули. Работа ваша сохнет.
14. Мы пока трудились и экспериментировали , запачкали белый фон под картинку. Еще раз ее покрасили белой краской под будущий фрагмент декупажной карты.
Замочили карту в воду на 2-3 минуты, просушили и приклеили на крышку шкатулки клеем ПВА.
Дали нашей картинке просохнуть, покрыли лаком. Оформили край рисунка объемными точками.
Вот наша шкатулка и готова. На самом деле все изделия смотрятся лучше и красивее.
Жанна будет хранить в своей шкатулке иголки и разные вещицы для вышивания бисером.
Работа Елены украшает кухню.
Татьяна из пластиковой коробки сделала замечательную шкатулку. В ней она будет хранить нитки.
А это донышко от будущей мраморной шкатулки.
Наталья свою пластиковую черную коробку преобразила в красивую шкатулку.
Вот и все. Я показала и рассказала , как из подручных материалов мы сделали своими руками красивые и приятные для глаза вещицы!!! Делали еще имитацию бирюзы. Это следующая запись. Благодарю за внимание и ваши отзывы.Творческих успехов!!!
Источник: http://stranamasterov.ru/node/552741
Серия сообщений "Имитации":
Часть 1 - Имитация камней.
Часть 2 - МК - роспись. имитация камня
...
Часть 20 - Имитация меди (эффект старины).
Часть 21 - Декорирование поверхности. Имитация мрамора.
Часть 22 - Имитация мрамора.
Часть 23 - Часы с имитацией малахита.
Часть 24 - "Антикварная" амфора своими руками
...
Часть 46 - Декоративное оформление поверхностей - "Эффект северного сияния"
Часть 47 - ИМИТАЦИЯ ДИКОГО КАМНЯ
Часть 48 - Видео-МК - имитация мрамора
|
Картинки, рамочки,бордюры... |
Дневник |
|
Старинные новогодние и рождественские открытки. Часть- 10. |
|
Рождественские открытки |
|