Замечательный художник  Андре Кон (Andre Kohn)  родился в Волгограде в 1972 году. С детства Андре подавал неплохие надежды в спорте  (стрельба, фехтование, конный спорт), однако с 15 лет основным его интересом стала живопись. В 1992 году его семья эмигрировала в США, Монтгомери, Алабама. В этом же году Андрэ получил четыре первых приза, один второй, и один третий на конкурсе рисунков в США. Его талант на западе был замечен и высоко оценен знатоками в области живописи. На его творчество в той или иной степени повлияли такие класики живописи как Валентин Серов, Илья Репин, Василий Суриков, Василий Перов, и Карл Брюлов. Кроме того он изучал твочество Микеланджело, Делакруа, Дюрера, и Дега, и считал их своими учителями. 
Работы Андре Кона отличаются чувственностью, романтизмом и одновременно с этим наполнены необыкновенной страстью...  Каждый образ, кажется, живет своими мыслями, эмоциями, идеями и обладает неповторимым характером. В своих картинах Andre Kohn стремится подчеркнуть грациозность женского силуэта, подхватить ритм танго, передать грусть и одновременно прелесть дождливой погоды, и многое другое...
  Картины художника находятся в лучших музеях и частных коллекциях по всему миру.

Дождь

                     Пересекутся взгляды на мгновенье,                                 Удар о землю каблучка. Восторг!
                    Застынем мы, потупив взор,                                               В ответ, дробящий перестук сапог.
                    Переборов души смятенье,                                                 В полёте танца не уместен торг.
                    Продолжим неоконченный наш спор.                                 Движенье тел - вот танго диалог.                   

" Я всегда любил живопись людей , изображение фигуры  . . . "

Hamish Blakely

                               Страсть ...

                                                       танец...

                                                                            объятия...

                                         отчужденность...

В 30-е годы минувшего века музыкальная жизнь в Польше была многоцветной, яркой и бурной. Кабаре и варьете, театры миниатюр и оперетты, музыкальные салоны и концертные залы никогда не пустовали. И одним из ведущих композиторов того времени был Ежи Петербургский, уроженец славной Варшавы.
Однако мировую славу он обрел своими изящными, мелодичными, элегантными танго. Можно напомнить лишь некоторые из них, и ныне не покидающие эстрады самых престижных концертных залов.
«О донна Клара», «Уж никогда», «Маленькое счастье», «Ты сам мне говорил», «Ты и моя гитара»…
Но самое знаменитое танго Ежи Петербургского появилось в начале 1936 года.
Родилось танго «Утомленное солнце…» в Польше — со словами, естественно, на польском языке…

Отличный клип! Вот это надо уметь - дать биографию очень незаурядного человека, причем богатейшую биографию, проиллюстрировать ее снимками, музыкой и танцами и ухитриться втиснуть все это в четыре с половиной минуты. Молодцы авторы!

Это танго очень популярно не только у нас, но и во всем мире. На этот мотив написаны тексты на разных языках, и множество известных исполнителей включали и включают его в свой репертуар. Оно привычно считается аргентинским.  Оригинальное название: «La Cumparsita», 1914 год, по другим данным - 1916 год.

 Происходит от слова «comparsa», которое означает группу людей, участвующих в карнавале или другом подобном празднике. «La Cumparsita» – предположительно, небольшая группа участников карнавала. Точное значение слова неизвестно.Но с ним тоже не все просто. Это танго – еще один предмет вечного конфликта между аргентинцами и уругвайцами (первым предметом является король танго Карлос Гардель).   Танго «La Cumparsita» было написано уругвайцем Херардо Родригесом (Gerardo Matos Rodríguez, 1897-1948) в 1914 году и было впервые исполнено в кафе «Ла Хиральда» (La Giralda) в Монтевидео, столице Уругвая.  Херардо было 17 лет в то время, и он не мог и представить, что сочинил одно из самых известных танго мира. Через 7 лет он приехал во Францию и обнаружил, что его танго является хитом в Париже. Тем временем поэты Энрике Марони и Паскуаль Контурси (Enrique Maroni, Pascual Contursi) написали другой текст и переименовали танго в «Если бы ты знала» (Si Supieras). Следующие 20 лет Херардо провел в судах, пытаясь отстоять свои права на танго. Оно считается гимном уругвайского танго. Но большинство историков аргентинского танго считают, что Роберто Фирпо (Roberto Firpo) был первым, кто записал это танго со своим оркестром.

Херардо Родригес работал во Франции, в Аргентине и у себя на родине, в Уругвае. Он написал еще много танго, но ни одно из них не достигло уровня популярности «Кумпарситы».

«La Cumparsita» в исполнении Карлоса Гарделя:

 А вот так на испанском языке «Кумпарситу» исполнил легендарный итальянский тенор Тито Скипа:

«Кумпарсита» в исполнении оркестра п/у Хуана Викари: 

pmos_nmos 

Танго «Дождь идет»  - одно из самых известных в мире танго. Его исполняли и исполняют на разных языках мира, в том числе, на японском. И в японской интерпретации оно тоже красиво звучит.

С его авторством в СССР дело тоже обстояло не очень.  На пластинках указывались правильные имена авторов, а вот в разного рода архивах, нотных или грамзаписей, указывалось другое имя, некий Г. Оливьери. Однако это был всего лишь один из многочисленных исполнителей этого чудесного танго. Так, имя исполнителя «легко и непринужденно» в умелых руках «наших товарищей» превращалось в имя автора.

Оригинальное название: первое, немецкое – «Auch in trüben tagen» («Снова встретимся в сумерках»). Второе, французское – «Il Pleut Sur La Route» («Дождь идет»), 1935 год.  Автор музыки – немецкий композитор Хенри Химмель (Henry Himmel), 1900-1970.Автор немецкого текста – Хенри Химмель.  Автор французского текста – французский поэт-песенник Р. Шамфлери (R. R. Chamfleury), автор текстов ко многим французским танго.

Хенри Химмель жил и работал во Франции, написал много песен и танго в сотрудничестве с французскими поэтами, но остался в нашей истории благодаря одному, самому яркому из своих танго.

Великий тенор Тино Росси, возможно, не первым исполнил это произведение, однако его вариант кажется самым совершенным.

Jeremy Sutton