(и еще 289106 записям на сайте сопоставлена такая метка)
Другие метки пользователя ↓
Скрипка архитектура балет бах бетховен вальс видео древняя греция духовная музыка женщины в искусстве женщины в истории живопись искусство история история музыки история россии камерная музыка классическая музыка композиторы литература люди и судьбы мои фото москва моцарт музыка музыкальные инструменты музыканты опера певцы пейзаж пианисты поэзия природа пушкин разное рахманинов романс русские композиторы симфоническая музыка симфония скрипачи скрипичная музыка стихи фильм фортепианная музыка художественный фильм художники чайковский швейцария шопен
Микалоюс Константинас Чюрлёнис |
Дневник |
История литовского музыкального и художественного искусства неразделимо связана с именем Чюрлёниса. Он - не только самый известный в мире литовский композитор и художник, но и личность, оказавшая значительное влияние на творческую мысль всей Литвы двадцатого века.
В городе Друскининкай, в окружении прекрасной природы и любящей семьи, Чюрлёнисом создавалась немалая часть знаменитейших картин и музыкальных опусов.
г. Друскининкай
|
Метки: Чюрлёнис художники литовские композиторы музей мои фото |
150 лет тому назад родился Василий Кандинский |
16 декабря исполнилось 150 лет со дня рождения Василия Кандинского, художника, который придумал абстракционизм и написал первую абстрактную картину. Он же выступил автором теоретических работ, объясняющих художественные особенности этого направления в искусстве. Реалистичный образ абстракционизм заменяет игрой цвета, и Кандинский разработал по этому поводу целую теорию. Как художник изображал благочестие с помощью оттенков фиолетового, а сочувствие в тонах зеленого — в галерее «Ленты.ру».
|
Метки: Кандинский художники |
Музей-усадьба «Абрамцево». Прекрасный уголок Подмосковья |
Дневник |
В конце марта, на каникулах, решили выбраться куда-нибудь)) "Куда-нибудь" оказалось совсем рядом - выбор пал на Абрамцево. Приехав туда и оглядевшись, решили просто прогуляться по территории усадьбы, по парку, поскольку погода выдалась на редкость солнечная, а место оказалось очень красивым) Усадьба Абрамцево имеет интересную и богатую историю, о которой и пойдёт речь. А подробности о каждой усадебной достопримечательности в другой раз.
Усадьба Абрамцево («Государственный историко-художественный и литературный музей-заповедник Абрамцево») — расположена на берегу реки Вори, в 60 км к северо-востоку от Москвы, в Сергиево-Посадском районе Московской области. Первые упоминания об Абрамцеве относятся к XVI в. «Обрамково», как называют эту местность документы 1580-х гг., вместе с соседней деревней Мутовки числилось тогда за помещиком Волынским. О судьбе поместья в последовавшее затем Смутное время и при правлении первых Романовых сведений не сохранилось.
|
Метки: мои фото Подмосковье Абрамцево музеи русская усадьба история русской культуры художники писатели |
Антуан Карон (Antoine Caron), 1521-1599. Франция |
|
Метки: художники |
Иоганн Генрих Фюсли |
Неспроста Зигмунд Фрейд повесил в своей приемной репродукцию английского живописца швейцарского происхождения Генриха Фюссли. Картина «Ночной кошмар», копия которой и висела в приемной основателя психоанализа, является вершиной художественного наследия Фюссли, воплощая в себе концентрат его художественного стиля, в чем сходятся практически все искусствоведы. Но творческое наследие художника куда обширнее, да и сама его персона достаточно любопытна, так что давайте поближе познакомимся с работами художника и его биографией.
|
Метки: художники |
Шарль-Луи Клериссо (Charles-Louis Clerisseau, 1721-1820). Рисунки из собрания Государственного Эрмитажа |
|
Метки: акварельная графика художники архитекторы архитектура Клериссо Шарль Луи |
"Усталая мудрость грустного демона". К. Сомов - С. Рахманинов |
Дневник |
«Усталой мудростью» называл творчество Константина Сомова Сергей Дягилев. Наверное, это особо применимо к его портретам. Живет в них что-то неуловимое, трудно поддающееся названию. Утонченность , одухотворенность , изящество. Не люди, а - мечты. И вместе с тем они абсолютно реальны. Таков и этюд портрета Рахманинова, который находится в Русском музее. Сам Сомов написал об этой своей работе: «Вышел он у меня грустным демоном - сходство внешнее не разительно, но все говорят, что я изобразил его душу.»
|
Метки: портрет Сомов Рахманинов художники композиторы |
Памяти Сергея Константиновича Зарянко (1818–1870) – известного русского художника-портретиста |
|
Метки: живопись портрет художники |
Франц Ксавье Винтерхальтер |
Франц Ксавье Винтерхальтер, часть 3, жанровые картины и Наполеон III
Падение короля Луи-Филиппа в 1848 году не оказало влияния на репутацию художника. Винтерхальтер переехал в Швейцарию и работал по заказам в Бельгии и Англии. Перерыв в поступлении заказов на портреты во Франции позволил ему вернуться к тематической живописи и, вдохновлённым испанской легендой, написать полотно «Флоринда» (1852, музей Метрополитен, Нью-Йорк), являющее собой радостный праздник женской красоты.
Флоринда
|
Метки: художники живопись портрет Винтерхальтер |
Художник и архитектор Александр Лаврентьевич Витберг (1787-1855) |
Одна из ранних работ А. Л. Витберга (1811), когда он учился в Петербургской Академии художеств. На портрете он изобразил себя в академическом мундире
Неординарная жизнь живописца и архитектора Александра (до 1817 — Карла) Лаврентьевича Витберга достойна специальных исследований или романов. Одаренный юноша в пятнадцатилетнем возрасте поступил в 1802 году в Академию художеств, где под руководством Г. И. Угрюмова успешно осваивал тонкости изобразительного мастерства: в 1806 получил малую и большую серебряные медали, 1809 — большую золотую медаль за картину "Андромаха, оплакивающая Гектора", также был награжден золотой медалью за программу О Русской правде. После окончания учебного курса был оставлен при Академии в натурном классе помощником Угрюмова.
В 1806 Витберг пишет картину "Изведение апостола Петра из темницы", за которую ему присуждают в 1816 звание академика. К этому времени художником подготовлены живописные композиции "Моление о чаше" и "Явление Христа Марии Магдалине" для Казанского собора, выполнены многочисленные эскизы и рисунки архитектурных строений Петербурга, написан ряд портретов, мифологических и бытовых сцен.
"Моление о чаше"
|
Метки: архитекторы художники Витберг |
Шведский художник-пейзажист Симеон Маркус Ларсон (1825 - 1864) |
Симеон Маркус Ларсон - шведский художник-пейзажист был признан как "художник Швеции девятнадцатого века "и отмечен как "Наиболее выдающимся из шведских художников Дюссельдорфа"
Его картины были известны в первую очередь изображением рек, а также кораблекрушения в бурю.
Маркус Ларсон родился 5 января 1825 из Atvidaberg, Ostergotland.
Отец Ларсон был владелец фермы, но Ларсон не наследовал имущество от него, когда он умер, и поэтому переехал в Стокгольм , чтобы получить работу. Там он был нанят Maker. Издатель видел талант Ларсон для рисования и думал, что это может быть использована для перевозки эскизы и тому подобное. Поэтому ему дали разрешение на курсы в Шведской Королевской Академии художеств в течение вечера.
|
Метки: художники шведские художники пейзаж живопись |
Любовь на всю жизнь и лучшие картины гениального мариниста И.К. Айвазовского |
На одном из сайтов увидела подборку картин с пометкой "Самые лучшие картины Айвазовского" и не стала спорить.... Ведь, согласитесь, выбрать понравившиеся работы гениального художника из более чем 6000 очень непросто, да и вообще их лучше смотреть в оригинале. А подборка эта на меня тоже произвела впечатление. Предлагаю ее вашему вниманию, сопроводив историей о большой любви Ивана Константиновича, красной нитью прошедшей через всю его жизнь.
Закат, 1866
Поль Мориа - Симфония моря и солнца
Жены у него было две, а любовь - одна, в документах незарегестрированная.
Влюбился он в 1837 году, когда ему едва сравнялось 20. И кто бы не влюбился? Ею были увлечены все в те годы в Петербурге, где молодой Айвазовский учился в Академии изобразительных искусств. Балерина из Италии Мари Тальони покорила столицу России. Она танцевала через день, не жалея себя, но и этого всем было мало.
Однажды, возвращаясь из академии домой, Айвазовский не заметил несущуюся вскачь упряжку. Успел отбежать, но, потеряв равновесие, упал. В экипаже сидела дама под белой вуалью. Испуганная, она говорила по-французски. Аромат духов, грациозность, изящество - все это вскружило голову пылкому юноше. Пока незнакомка подвозила молодого человека к его дому, он все время бормотал: "Не беспокойтесь, не беспокойтесь". На прощание дама поинтересовалась, как зовут жертву кучерской неосторожности, но сама так и не представилась. Слева портрет Мари Тальони неизвестного художника.
Бриг Меркурий после победы над двумя турецкими судами
|
Метки: Айвазовский художники |
Ко дню рождения Яна Вермеера (1632–1675) |
Ко дню рождения Яна Вермеера (1632–1675)
|
Метки: Ян Вермеер художники |
"ДВЕНАДЦАТЬ МЕСЯЦЕВ" ЙОЗЕФА МАНЕСА НА ЧАСАХ РАТУШИ В ПРАГЕ |
|
Метки: художники времена года живопись Прага Чехия |
Василий Перов. ГИТАРИСТ-БОБЫЛЬ |
Дневник |
Василий Перов, 1865. Государственный Русский музей.
ГИТАРИСТ-БОБЫЛЬ
|
Метки: Перов художники живопись музыкальные инструменты в живописи гитара |
Русь православная. Живопись Михаила Нестерова |
Русь православная. Живопись Михаила Нестерова.
Михаил Нестеров родился 19 мая 1862 года в Уфе в интеллигентной купеческой семье с религиозно-патриархальным укладом. Мать, Мария Михайловна , отличающаяся богатой натурой и властным характером, происходила из Ельца, из старинного купеческого рода Ростовцевых. Отец, Василий Иванович Нестеров, человек прямого и независимого характера, очень почитаемый в своём городе, занимался торговлей мануфактурными и галантерейными товарами. Однако по призванию он не был купцом, торговля не очень его увлекала, больше интересовался историей и литературой, любил читать книги. К художественному таланту своего сына проявлял живой тёплый интерес, пристальное внимание и ободряющее участие, за что Нестеров был ему глубоко признателен до конца своей жизни. До двенадцати лет Нестеров жил в Уфе, учился в гимназии. Его воспоминания о детстве всегда были проникнуты тёплой благодарностью и сердечной любовью ко всему тому, что его тогда окружало — родному дому с традиционным русским укладом жизни, родителям, родственникам, среднерусской природе. Как писал его друг Сергей Дурылин, «У Нестерова, ещё ребёнка, было сильное влечение к природе, были чуткость к её красоте, восприимчивость к её великому языку». Осенью 1874 года по распоряжению отца будущий художник переехал в Москву, чтобы поступить в техническое училище. Не выдержав экзаменов, поступил в реальное училище К. П. Воскресенского. В 1877 году по совету Воскресенского поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где учился под руководством П. С. Сорокина, И. М. Прянишникова и В. Г. Перова, который был его любимым преподавателем и который оказал сильное влияние на раннее творчество художника.
|
Метки: Нестеров художники |
Призраки Гойи |
Режиссёр: Милош Форман
В ролях:
Хавьер Бардем
Натали Портман
Стеллан Скарсгард
2006
Серия сообщений "кино":
Часть 1 - Фильм Луи Маля "Блуждающий огонек"
Часть 2 - Буревестник
Часть 3 - Призраки Гойи
|
Метки: Гойя художники художественный фильм |
В старом доме. Картины русского художника Виноградова Сергея Арсеньевича (1869-1938) |
|
Метки: Виноградов художники живопись |
Иван Николаевич Крамской (1837 - 1887) |
«Автопортрет». Начало 1850-х
Иван Николаевич Крамской - живописец, гравер, художественный критик и общественный деятель
Родился в городе Острогожске Воронежской области в семье писаря. Волей случая стал ретушером у петербургского фотографа Александровского, заметившего талант юного Крамского. В 1857 году поступил в Академию Художеств. Будучи противником академического искусства, стал одним из инициаторов «бунта четырнадцати», закончившегося уходом из Академии и созданием Артели художников (1863).
Крамской проявил себя прежде всего как замечательный портретист. Начиная с автопортрета 1867 он утверждает идеалы гордой, нравственно сильной личности; при этом образы (Л. Н. Толстого, 1873; Третьякова, 1876; Некрасова «в период «Последних песен» (1877-78); живописца Литовченко (1878); Салтыкова-Щедрина (1879); все —Третьяковская галерея; Шишкина (1880); Соловьева, 1885; оба — Русский музей) не идеализируются сверх меры, впечатляя убедительностью характера и деталей.
|
Метки: Крамской живопись художники |
Листая Пушкина под музыку Чайковского - Евгений Онегин (часть 1) |
Листая Пушкина под музыку Чайковского - Евгений Онегин (часть 1)
|
Метки: Пушкин Чайковский опера поэзия иллюстрации живопись художники |
