В музейных собраниях хранятся старинные камеи, дошедшие до нас с античных времен. Их создавали как из прозрачных, так и из слоистых минералов, таких как агат, оникс, сардоникс или яшма. Эти камни со слоями разных цветов придавали резьбе глубину и выразительность. Увлечение искусством резьбы по драгоценным камням нашло отражение в производстве художественного стекла. В конце XIX века моду вошли вазы и другие изделия из стекла с резьбой и гравировкой, имитирующей изделия из резного камня.

Английская фирма по производству художественного стекла «Thomas Webb & Sons» была основана в 1837 году Томасом Уэббом (1804–1869) недалеко от Стоурбриджа. К концу XIX века фирма прославилась производством великолепного стекла, которое называют стеклом-камея. 

Ваза-камея из двухцветного стекла с кашмирскими узорами, высота 13 см, Thomas Webb & Sons, около 1885 г.

Ваза-камея из двухцветного стекла с морскими мотивами, высота 24,5 см, Thomas Webb & Sons, около 1880 г.

Ваза, Сара Сакс, Rookwood Pottery, высота 18,5 см, 1907 г., из коллекции музея Метрополитен.

Rookwood Pottery, основанная Марией Лонгворт Николс в 1880 году, стала одним из самых известных американских художественных гончарных производств во многом благодаря талантливым мастерам, изобретавшим инновационные рецепты глазурей, и коллективу талантливых художников, создававших прекрасный декор. Rookwood ориентировалась на меняющиеся вкусы и декоративные моды того периода, творчески приспосабливаясь к современным тенденциям на протяжении десятилетий.

Сара Сакс присоединилась к команде декораторов в гончарной мастерской Rookwood Pottery в 1896 году и работала там до 1931 года. 

Ваза, Сара Сакс, Rookwood Pottery, 1903 г., из коллекции музея Метрополитен.

В первые годы существования Rookwood основное внимание уделялось созданию фирменных линий глазури. К концу ХIХ века наиболее популярными были высокоглянцевые глазури, такие как Iris Glaze, отмеченные наградами на международных выставках. В начале ХХ века была разработана полупрозрачная глазурь серии Vellum (пергамент), придававшая изображению легкую размытость. За 35 лет работы Сара Сакс создала множество прекрасных декоров в самых разнообразных стилях с самыми разными глазурями и стала признанным мастером многих линий глазури Rookwood. Ее работы стали лучшими достижениями мастерской Rookwood Pottery в стилях ар-нуво и ар-деко.

Американский художник Альберт Роберт Валентайн (1862-1925) наиболее известен своей работой в качестве главного художника на фабрике керамики Rookwood Pottery и своими акварельными рисунками на ботанические темы.

Валентайн родился в Цинциннати, штат Огайо, в семье Анны Мари Вольтер и Фредерика Валентайна и с раннего возраста проявил большой художественный талант. Он обучался в Школе дизайна Университета Цинциннати, где изучал роспись фарфора. В 1881 году Валентайн поступил на работу в Rookwood Pottery Company, одну из самых успешных американских компаний по производству фарфора, и со временем стал руководить отделом художественной керамики. 

Ваза с изображением шиповника, Альберт Р. Валентайн, Rookwood Pottery, высота 40 см, 1886 г.

Опытный художник, Альберт Р. Валентайн создал множество ботанических этюдов на бумаге и воплотил их в керамике с тщательно выполненными деталями и любовным взглядом. Эта ваза с дикими розами – один из прекрасных примеров таких работ. Помимо цветочных мотивов, он создавал прекрасные сюжеты с птицами, подводным миром, вдохновлялся искусством Японии. В 1900 году он получил золотую медаль на Парижской выставке за свою работу в Rookwood. Его работы по керамике, а также его картины и натюрморты очень ценятся коллекционерами.

Ваза с изображением орхидеи Венерин башмачок, Альберт Р. Валентайн, Rookwood Pottery, высота 35 см, 1898 г.

Очень редко на аукционах можно увидеть вазы из стекла-камея в бронзовой оправе от французского мастера Абеля Комбе. Практически никакой информации об этом художнике, который делал сложные и прекрасные изделия, мне не удалось найти. Известно только, что он работал в Париже в период около 1880-1890 годов, создавал вазы в неоклассическом стиле и подписывал свои работы «Abel Combe/Paris».

Ваза «Цвет страсти», Абель Комбе, конец XIX века.

Вазы Абеля Комбе создавались из стекла с кислотным травлением.

Заготовки для таких ваз создавали из многослойного стекла, обычно контрастных расцветок. Затем на них наносился рисунок специальным резервирующим составом. После этого заготовку помещали в кислоту, чтобы удалить верхний слой стекла. На поверхности оставался рисунок, защищенный резервирующим составом. Рисунок затем дорабатывали путем гравировки. Почти все вазы Абеля Комбе имеют оправу из позолоченной бронзы в виде цветочных гирлянд.

У большинства людей Тиффани ассоциируется с ювелирной компанией и знаменитым светло-бирюзовым цветом. Чуть меньшее количество людей вспомнят волшебные витражные настольные лампы.

На самом деле, имя Тиффани навсегда останется в мировой истории искусства, благодаря его витражам-картинам.

Популярные у покупателей витражные лампы Л.К. Тиффани не считал своим серьезным детищем, но невозможно обойти вниманием эти шедевры виражного искусства!

Стекло Tiffany Studios — один из самых узнаваемых символов периода модерна.

Флакон кобальтового стекла с росписью золотом.
Россия, Николо-Бахметевский стеклянный завод, первая половина XIX века.

Флакон с крышкой в «русском стиле».

Россия, Императорский стеклянный завод(?), для фабрики Брокар и Ко, последняя четверть XIX века.

Стекло, роспись эмалями, золочение.

Английский гончар Уильям Муркрофт (1872-1945) основал гончарный бизнес Муркрофт и заработал огромную репутацию дизайнера, его работы были представлены в элитных фарфоровых магазинах по всему миру, включая Liberty & Co и Tiffany's.

КУРИЛЬНИЦЫ

Фарфор

Парные вазы "Рыбки"

Ваза "Журавли"

Я носила в школу чернильницу-непроливайку, успела застать перьевые ручки, которые тоже, видимо, в недалёком будущем превратятся в антиквариат. Но пока мы полюбуемся более древними чернильницами, цены на которые варьируются от сотен до десятков тысяч евро.Для тех, кто совершенно далёк от темы – чернильница представляет собой контейнер с крышкой, сделанный из стекла (фарфора , серебра , латуни).

У металлических крышек имеются крохотные откидные защёлкивающиеся крышки, некоторые чернильницы 1900-х годов имеют завинчивающиеся крышки.В конце 17 века в высших слоях общества входит в моду написание писать деловых писем, любовных записок, приглашений, ответов на них, поэтому письменные наборы становятся модным аксессуаром на рабочем столе аристократа. Итак, полюбуемся чернильницами, в данном материале из стекла.

С 1878 года Daum Crystal является воплощением роскоши.

Дикая, обильная, пышная выражена через нежный растительный мотив, который Даум начал изобретать заново, отпустив защиту природы на протяжении последних 140 лет.

Природа и ее округлые, гармоничные и утонченные вдохновения творения Даума, начиная с периода модерна, в котором Даум сыграл главную роль. Предметы коллекции Vegetal — это шедевры орнамента, свидетельствующие о мастерстве мастерских Daum в производстве оригинальных изделий, сделанных вручную во Франции.

Maison Baccarat Филипп Старк

Небесное искусство, так называют предметы из металла, украшенные в технике минакари. Это связано в первую очередь с цветом лазури и бирюзы, которые являются основным фоном для растительного узора.

Но я вижу еще одну аналогию с небесами у персидской посуды минакари...