Анна Щёголева. Пасмурный день. Х., м., 90х120см, 2022 г.

Сегодня на нашем канале – встреча с творчеством современной художницы из Санкт-Петербурга, занимающейся довольно сложным, и, в то же время популярным у зрителей жанром – жанровым (здесь не тавтология) бытоописанием. При всей проторенности данной тематической линии, выполненной в стиле городского наива (можно назвать такие имена художников, работающих в данном жанре, как А. Джерих, В. Губарев, В. Любаров и др.), ей удалось создать свою нишу, свой остров обитания для своих героев, наполненный пониманием их душевных порывов и движений, тонким юмором и непременной грустью, заставляющей вспомнить образцы русской литературной классики.

Должен сказать, что при работе нал этой публикацией я столкнулся с тем, что мой друг Пётр Михайлов пару месяцев назад уже делал публикацию об этой художнице на страницах своего канала «Галерея ARTist». Поэтому мне пришлось проконтролировать образный ряд и текст, чтобы избежать возможных в таких ситуациях повторов.

В частности, следует отметить, что далеко не на всех ресурсах отмечен тот факт, что художница свыше 10 лет жила во Владивостоке и не просто в материковой части города, а на острове Попова (расположенного в Японском море в 20 км от города). Должен отметить, что островная жизнь почти неизбежно оставляет свой отпечаток на личности островитян. (Есть у меня одна очень своеобразная знакомая родом с о. Сааремаа…). Ряд работ художницы связан с этим периодом жизни, а возможно и воспоминаниями о нем (например, работы серии «город отшельников»)…

Помимо жанровых сцен, у художницы есть ряд вполне реалистичных пейзажей, из числа которых я выбрал следующие:

Некоторые работы художницы выполнены по сериям, например, одна из серий посвящена дачным сезонам и соответствующим ракурсам героев или серия «Характеры», посвященная маленьким домашним собачкам. 

Пришло время привести 2-3 фразы художницы о художественном творчестве:

«… У нас уходит драма из искусства, у нас Шекспир уходит. Потому что трагические вещи не рисуют. Потому что — зачем, это же никто не купит. Поэтому сейчас, часто приходя на выставки, даже на какие-то интересные, серьезные, я с болью в сердце наблюдаю, что очень много конъюнктурности, очень много гламура, очень много сладенького. Как сказал Гоголь: «В его лице было перебавлено сахару». Мне очень нравится эта фраза, потому что у нас сейчас в искусстве массово очень «перебавлено сахару». То есть, чтобы купили…
…Художник вообще забыл о каких-то серьезных темах. А ведь именно эти темы… Ведь у нас искусство для чего? Оно несет определенную задачу для того, чтобы воспитать нравственное поколение. Я в это свято верю, что красота спасет мир. Это действительно так. Некоторые говорят, ну как, они безобразие рисуют. А безобразие тоже надо рисовать для того, чтобы показать, как нельзя делать. Это тоже воспитательная функция. То есть искусство несет определенную высокую миссию. А когда стало все такое сладенькое, все такое солнечное… Знаете, только хожу и радуюсь. Да? Человеку не над чем задуматься. Вот эта область искусства, в изобразительном искусстве умирает…
…Работу, которая не удалась, я вообще не сохраняю, я режу на мелкие кусочки, чтобы кто-нибудь с помойки не подобрал и не повесил, что о, картину нашел, такая ничего. А потом скажет, что я эту картину рисовал. Поэтому есть определенная честность. Я считаю это правильным. Вот Левитан, у которого, наверное, и не было плохих работ, он, когда заболел, взял и сжег то, что считал слабым. И это правильно, потому что любой художник – это живой человек…». Ист-к: ссылка.

…..Кратко о художнице. Анна Сергеевна Щёголева родилась в 1964 г. в Москве. 1981-1985 - учеба в Рязанском художественном училище (мастерская народного художника России Куракина В.Е.). 1988–1994 – учеба в Дальневосточном институте искусств (мастерская заслуженного художника России Литвинова С.А.). 2000 - член Союза художников России. Участник Международной женской ассоциации художников «Цветы мира» (Россия, Япония, Китай, Южная Корея, Австралия).1988-2011 – жила и работала во Владивостоке (около 8 лет на о-ве Попова). С 2011 г. живет и работает в Санкт-Петербурге. Имеет дочь Александру Щёголеву, которая так же стала художником. Активно выставляется с 1997 г., участвовала в более 20 выставках. Работы находятся в Приморской государственной картинной галерее, Приморском государственном объединенном музее им. В.К. Арсеньева, а также в частных собраниях и коллекциях России, Японии, Кореи, Австралии, Германии, Швеции, США, Китая и др. стран.

Источник