Оле́г Ива́нович Янко́вский (23 февраля 1944, Джезказган, Казахская ССР, СССР — 20 мая 2009, Москва, Российская Федерация) — советский, российский актёр театра и кино, кинорежиссёр. Народный артист СССР (1991). Лауреат Государственной премии СССР (1987), двух Государственных премий Российской Федерации (1996, 2002).

Наибольшую известность актёру принесла работа в фильмах «Щит и меч», «Служили два товарища», «Тот самый Мюнхгаузен», «Полёты во сне и наяву», «Ностальгия». На театральной сцене его самыми яркими работами стали роли в спектаклях «Идиот» Ф. М. Достоевского, «Синие кони на красной траве» М. Ф. Шатрова, «Оптимистическая трагедия» Вс. В. Вишневского, «Чайка» А. П. Чехова, «Шут Балакирев» Г. И. Горина.

Ранние годы

Олег Иванович Янковский родился в городе Джезказган Казахской ССР (ныне Казахстан) 23 февраля 1944 года в семье Ивана Павловича и Марины Ивановны Янковских. Род Янковских имеет белорусские и польские корни.

Отец актёра Ян Янковский (позднее закрепилось имя Иван) до революции 1917 года был гвардейским офицером, штабс-капитаном лейб-гвардии Семёновского полка, в Первую мировую войну награждён орденом Святого Георгия Во время Брусиловского прорыва был тяжело ранен. Служил вместе с Тухачевским, который тоже начинал карьеру в Семёновском полку. В начале 1930-х был арестован, а в 1936 году освобождён. В 1937 году Иван Павлович был снова арестован, — как утверждал сам Олег Янковский, — «погорел» за то, что «был другом Тухачевского». Вскоре освобождён. Во время Великой Отечественной войны работал в тылу — на строительстве в Джезказгане и Ленинабаде. В 1951 году семья перебралась в Саратов, где в 1953 году Иван Павлович скончался (дало знать о себе ранение, полученное в Первую мировую войну).

Джине Лоллобриджиде - легенде итальянского кино исполнилось 89!

Как-то она сказала: «Я изучала живопись и скульптуру, а актрисой стала по ошибке.» И тем не менее, вошла в историю мирового кинематографа!

4 июля этого года Джина Лоллобриджида отметила свой 89-й день рождения!

Джина Лоллобриджида (Gina Lollobrigida) – одна из самых знаменитых итальянских актрис с богатой биографией. Эта величайшая (не побоимся этого слова) актриса обладает не только актерским талантом, но и имеет ряд других достоинств, таких как замечательный голос и великолепное чувство прекрасного, воплощенного в собственных скульптурах и фотографиях. Она снялась в более чем в 100 фильмах, пробовала себя в качестве сценариста и режиссера, журналиста, фотографа, скульптора и многом-многом другом.

Адриано Челентано и Клаудия Мори – это самая красивая и обсуждаемая пара Италии. Прошло уже 50 лет со дня их свадьбы, а они всё так же привлекают к себе пристальное внимание поклонников своего таланта со всех уголков нашей планеты... История любви этой темпераментной пары началась на съемках фильма. А потом закрутилась такая мелодрама, что впору было снимать еще одну киноленту, основанную на реальных событиях. Сегодня, после стольких лет совместной жизни, Адриано и Клаудия всё так же нежны друг с другом и выглядят безгранично счастливыми. Удостовериться в этом можно, просмотрев эту трогательную подборку фотографий знаменитой пары.

Когда они впервые увидели друг друга на съемочной площадке «Одного странного типа» в 1963 году, Клаудия не обратила на Адриано особого внимания. Его поведение показалось ей слишком эпатажным.

Обворожительные лица этих прекрасных женщин надолго запомнились каждому, кто родился в СССР. Возможно это потому, что они настоящие и живые, ведь в то время не было ни пластической хирургии, ни фотошопа. Они просто были сами собой и за это их и любили.

Предлагаю вам вспомнить этих великих актрис, взглянув на снимки Владимира Бондарева, талантливейшего фотографа, который смог передать всю теплоту, обаяние и красоту звезд советского кино.

Читать далее »

Всю жизнь Ирине Алферовой пришлось доказывать, что секрет ее популярности не только в красивом лице и безупречной фигуре.

Если бы не ее талант, роль обворожительной Констанции могла бы стать последней в творческой биографии 63-летней актрисы. Посмотрите подборку лучших фото и высказываний кинозвезды.

Во всем постсоветском пространстве она единственная до сих пор носит титул самой красивой актрисы театра и кино.
«Для меня красота стала как наказание. Говорят: очень красива! А подразумевают, что и нет-то в ней ничего другого. А вы попробуйте на сцене быть красивой!»

Мужчины уходят, а вот украшения остаются навсегда. Об этом как никто другой знала Элизабет Тейлор. Многочисленные супруги и поклонники голливудской дивы обожали её и буквально осыпали роскошными ювелирными изделиями, которые и составили знаменитую на весь мир «Коллекцию Элизабет Тейлор».

Элизабет Тейлор рассказывала, что когда она родилась, то не открывала глаза в течение восьми дней. Но когда сделала это, то первое, что увидела, было обручальное кольцо её матери
С юношеских лет Элизабет Тейлор увлекалась коллекционированием украшений с брелоками, рассказывающими о каких-либо памятных событиях в ее жизни. На данном золотом браслете можно увидеть брелок в виде кинохлопушки в память о фильме «Укрощение строптивой», а также сферу с четырьмя медальонами внутри, на которых написаны имена и даты рождения её детей. Исторические, культовые, легендарные и даже эпохальные – вот лишь некоторые из слов, которыми можно описать украшения, составляющие роскошную коллекцию Элизабет Тейлор. Главную Клеопатру Голливуда называли собирательницей не только драгоценных камней, но и мужей, которые ей эти камни и дарили.Без сомнения, одним из самых щедрых дарителей был Ричард Бартон, за которого Элизабет Тейлор выходила замуж дважды! Именно этот актёр, с которым наша героиня познакомилась на съёмках фильма «Клеопатра», сделавшего её знаменитой, преподнёс ей в качестве подарка кольцо с бриллиантом весом в 69 карат. Драгоценный камень, получивший название «Тейлор-Бартон», до сих пор считается одним из самых крупных в мире.

Романовы и Киев

АНДРЕЙ ДЕМЕНТЬЕВ

Ещё одной звезды не стало,
И свет погас.
Возьму упавшую гитару,
Спою для вас.

"Я согласен бегать в табуне - Но не под седлом и без узды!"
 

Он умер от передозировки разными истинами, часто несовместимыми, ибо не играл, а жил в роли, а между ним и поэзией не было необходимой для выживания дистанции. Евгений Евтушенко написал это в «Казанском университете» не о нем, а об историке Щапове, но и для Высоцкого это верно: «Как он лезет из кожи истошно, – шепот зависти шел из угла, но не лез он из кожи нарочно – просто содранной кожа была». Высоцкий, как саламандра, мог бы уцелеть в огне. Его спасла бы ясная цель. Его спасла бы однозначность. Его могло бы спасти открытое противостояние с властью, диссидентство, арест, срок. Галича спасла огромная ненависть, он жил, вооруженный своим вызовом, своей атакой. Окуджава был слишком мудр и отстранен, он был немножко апофигист и не умер от крови и подлости советской действительности. А Высоцкий погиб. И губили его успех, «мерседесы», Париж, Берлин, американские гастроли, словом, благополучие. Из лагерей возвращаются. Вернулись Даниэль и Синявский, вернулись из сталинского ГУЛАГа Шаламов и Солженицын. А сорокадвухлетний Высоцкий, любимый народом, баловень успеха, актер лучшего театра страны, не обделенный ни экраном, ни концертами, ни деньгами, не вернулся из своего благополучия. Inn_Gallery

Народная артистка России Ирина Ивановна Алферова родилась 13 марта 1951 года в Новосибирске. Ее родители Иван Кузьмич и Ксения Архиповна Алферовы воевали в Великую Отечественную, а в мирное время получили юридическое образование, стали адвокатами.
Ирина Алферова давно не жалует журналистов. Говорит: «Что бы обо мне ни написали, как бы ни сняли — везде я получаюсь какая-то несчастная. А это совсем не так...»

«Я часто думаю: почему моя судьба сложилась так витиевато? Быть замеченной еще в студенческие годы, переживать оглушительный успех в кино — и в то же время десятилетиями играть в театральной массовке, в «последней линии кордебалета». А ведь именно это происходило со мной в «Ленкоме»! После съемок в первой большой роли в фильме «Хождение по мукам» я решила, что в жизни настоящей актрисы обязательно должен быть театр. Посмотрев спектакль «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» в «Ленкоме», мечтала играть только там.

"Держитесь подальше от солнца, потому что это самое худшее с точки зрения старения."

Я верю, что актёрство — это искусство.

Николь Кидман. Девочка из страны Оз / Nicole Kidman: The Girl from Oz / 2006
Биографическое обозрение жизни известной актрисы. Программа о суперзвезде Николь Кидман и о ее пути к славе. Родители актрисы — Энтони Дэвид Кидман и Джанелль Энн Макнэйл шотландских и ирландских кровей, оба родились в Австралии. Некоторое время отец Николь работал специалистом по исследованию раковых клеток в Вашингтоне, США. Когда будущей актрисе исполнилось 4 года, её семья вернулась в Австралию: отец Николь получил место в Техническом университете Сиднея.Увлечение танцами привело её в Австралийский театр для молодёжи, а затем в Театр Филип Стрит, где будущая актриса также совершенствовалась в вокальном искусстве и изучала историю театра.

Владимир Бондарев (1937-1994) - известный советский фотограф-портретист. Окончил ВГИК. Работал в качестве режиссёра, оператора и фотографа. Фотографии звёзд советского кино, которые создал Владимир Бондарев, запечатлели всеми любимых актёров в самом расцвете славы. Больше того, в своих фотографиях Владимир Бондарев оставил нам свой особый взгляд на мир и искусство фотографии. Его портретное мастерство наделено необычайной душевностью. Кажется, что мастер видел в каждом человеке его "искорку", ту "изюминку" или ту часть души, которой они покорили сердца миллионов своих сограждан. На фотографиях Владимира Бондарева они будто бы раскрывают свою душу, открывают своему зрителю как ту часть своей личности, которую все мы прекрасно знаем по ролям в замечательных фильмах, так и ту часть, с которой мы можем быть не знакомы. Эти фотографии могут рассказать нам ещё больше о тех людях, творчество которых подарило нам море радости, веселья и счастья.

Здесь вы можете увидеть подборку фотографий Владимира Бондарева, главными героями которой стали известные советские актрисы. Все мы прекрасно знаем и любим этих актрис, и всегда будем безмерно им благодарны за то, что они сделали для нас. То искусство и профессионализм, которым актрисы советского кинематографа облагородили наше кино, заслуживает самых величайших похвал  и признания. Ретро-портреты профессионального фотографа оставили их яркие образы для истории и для того, чтобы мы никогда их не забывали, вспоминали и время от времени предавались приятной ностальгии.

Вера Глаголева

На 90-м году жизни скончалась Майя Плисецкая. Великая балерина XX века умерла от сердечной недостаточности в Мюнхене, где проживала последние годы.

Ж. Бизе - Р. Щедрин - балет "КАРМЭН-СЮИТА" (съёмка 1978 г.)

 

Она и не балерина даже, а самый дух танца, воплощенный в совершенной форме.

"Когда мы целиком отдаем себя духу танца, он становится молитвой."(Габриэлла Рот)
(П.И.Чайковский - "Лебединое озеро")





Когда говоришь о Майе Плисецкой, от восторженных эпитетов удержаться сложно. Она и не балерина даже, а самый дух танца, воплощенный в совершенной форме. Великая, легендарная, божественная, неповторимая, женщина-королева, женщина-характер. Женщина, которая просто не укладывается в рамки каких-либо цифр.



До сих пор, стоит зрителям заметить Майю Плисецкую в ложе, как зал взрывается аплодисментами. Великая балерина покорила Большой, едва выйдя на сцену, а затем навсегда пленила все ведущие театры мира.
В 1959 году Большой Театр приехал на гастроли в Америку, в числе артистов была Великая Майя Плисецкая. Она покорила Западный мир!!! Пресса пела ей дифирамбы, модные фотографы мечтали ее снимать, американская элита во главе с Жаклин Кеннеди жаждала автографов


(Майя Плисецкая, 1959 год)

Балет "Лебединое озеро" - здесь

Балерина Майя Плисецкая скончалась 2 мая в Германии от сердечного приступа. Об этом сообщил ТАСС гендиректор Большого театра Владимир Урин.

"Мне позвонил супруг балерины Родион Щедрин. Она умерла от тяжелого сердечного приступа. Врачи боролись, но ничего не смогли сделать", — сказал Урин.
Майя Михайловна Плисецкая родилась 20 ноября 1925 года в Москве.

В июне 1934 года Майя Плисецкая поступила в Московское хореографическое училище. Годы учебы пришлись на тяжелое время: отец и мать Плисецкой были репрессированы, затем началась война и Майе вместе с матерью, вернувшейся из заключения, пришлось уехать в эвакуацию.

Уникальные данные юной балерины — большой шаг, высокий прыжок, великолепное вращение, выразительность рук, ее артистический темперамент и необыкновенная восприимчивость к музыке — были отмечены педагогами. 21 июня 1941 года Майя удачно дебютировала в выпускном концерте училища в сопровождении оркестра Большого театра на сцене его филиала. Спустя два года, 1 апреля 1943 года Майя Плисецкая, сдав выпускные экзамены на отлично, была принята в труппу Большого театра. Как и большинство выпускников училища, будущая великая балерина была зачислена в кордебалет. Недостаток сольных партий Плисецкая компенсировала выступлениями во всевозможных концертах. Именно тогда на московских сценах появился ее «Умирающий лебедь» на музыку К. Сен-Санса — номер, который она будет танцевать всю жизнь. Впоследствии на гастролях за рубежом у нее были концерты, на которых она исполняла «Умирающего лебедя» по четыре раза подряд. Никогда не любившая повторов, балерина всегда видоизменяла номер: выходила из разных кулис, появлялась то спиной к публике, то лицом, делала разные акценты в финальной позе. Неизменными оставались только прославившие ее на весь мир лебединые движения рук.

15 апреля  Алла Пугачева  отпраздновала  66-летие!

Молодой муж и забота о маленьких детях положительно влияют на внешний вид Аллы Пугачёвой.  Российские таблоиды то и дело обсуждают, как похудела и похорошела певица.

Обворожительные лица этих прекрасных женщин надолго запомнились каждому, кто родился в СССР. Возможно, это потому, что они настоящие и живые, ведь в то время не было ни пластической хирургии, ни фотошопа. Они просто были сами собой, и за это их и любили.

Предлагаю вспомнить этих великих актрис, запечатленных на снимках Владимира Бондарева, талантливейшего фотографа, который смог передать всю теплоту, обаяние и красоту звезд советского кино.

60 фактов о последнем Русском Императоре Николае Александровиче и его правлении

1. Знал пять иностранных языков. Блестящее образование (высшее военное и высшее юридическое) соединялось у него с глубокой религиозностью и знанием духовной литературы. Отслужил в армии. Имел воинское звание полковника. Когда генералы и фельдмаршалы уговаривали его пожаловать себе хотя бы генеральское звание, он отвечал: «Вы, господа, о моём чине не безпокойтесь, вы о своей карьере думайте».

2. Был самым спортивным русским царем. С детства регулярно делал гимнастику, любил плавать на байдарке, совершал переходы по нескольку десятков километров, обожал скачки и сам участвовал в таких соревнованиях. Зимой с азартом играл в русский хоккей и бегал на коньках. Был прекрасным пловцом и заядлым бильярдистом. Увлекался теннисом.

3. Вещи и обувь в царской семье переходили от старших детей к младшим. Сам Государь был настолько скромен в личной жизни, что до последних дней носил свои "жениховские" костюмы.

4. Средства из Лондонского банка, примерно 4 миллиона рублей (представьте нынешний эквивалент!), оставшиеся там ему от отца, без остатка были потрачены на благотворительность.

5. Не было отклонено ни одно

Династии России. Нарышкины.

29 января 1994 года не стало Евгения Леонова. Для детворы он был добрым и смешным медвежонком Винни-Пухом, для взрослых - доцентом из легендарных "Джентльменов удачи", королем из "Обыкновенного чуда", чатланином из "Кин-дза-дза", для театралов - Лариосиком в "Днях Турбиных" и Тевье-молочником в "Поминальной молитве".

Советским хоббитом был Евгений Леонов

В 1976 году издательство "Детская литература" предложила художнику Михаилу Беломлинскому проиллюстрировать книгу Джона Толкиена "Хоббит или туда и обратно". Главного героя - Бильбо Беггинса он рисовал со своего любимого актера Евгения Леонова. Считал, что тот очень похож на добродушного и забавного полурослика. Беломлинский изобразил Хоббита-Леонова пузатым и с мохнатыми ногами. Персонаж получился очень обаятельным, но разрешение на использование имиджа артиста художник у Леонова не спросил. Рисунки в издательстве очень понравились, особенно Хоббит-Леонов, и книгу отправили в типографию.

17 января отмечал свое 55-летие великий композитор и исполнитель песен Игорь Николаев. Ко дню рождению маэстро мы решили вспомнить интересные факты его биографии.
 «С тех пор как усы у меня выросли, я их сбривал только однажды, перед принятием присяги... »