В данном случае декорировала стеклянную тарелку и фаянсовую плоскую вазочку

Две птички-уточки.
Нужно было:
— засушенные лепестки цветов
— клей ПВА
— сухие соцветия клена
— краска акриловая
— лак акриловый

и журавль. А теперь по порядку, с подробностями. Ничего сложного нет.

На всякий случай повторюсь, как я сушу лепестки.
Раскладываю на писчей бумаге отдельные лепесточки, в данном случае- лепестки от хризантемы

Накрываю сверху другим листком писчей бумаги и проглаживаю утюгом.
Цвет белых лепестков немного поменялся, стал бежевым, охристо-золотистым от температуры

Вот здесь видны эти два вида хризантем, которые я использовала: бордовая и бело-желтая.

И такая «палитра» получилась после обработки лепестков:

А теперь за работу: с помощью белой краски нанесла контур птичек.
По этому контуру сверху я и приклеивала лепестки, кроме того, белый фон послужил основой, подложкой для светлых лепестков.
Иначе на светлом, полупрозрачном- и к тому же желтом -фоне самой тарелки потерялись бы светло-желтые, охристые лепестки хризантем.

Берем «палитру», белый клей, кисточку, терпение — и «рисуем» лепестками как краской, делая мазки!

Выложила перышки на крыльях, внахлест, аккуратно располагая лепесточки один над другим.

Хвостик и длинные перья крылышек- других расцветок, от засушенных лепестков растения, похожего на лилию.

Вся грудка и животик птичек — выложены внахлест бежевыми лепестками хризантем,
лепестки закругленные, и мне не пришлось ничего подрезать, только подбирать нужные формы и линии лепестков.

Всё, что мне пришлось вырезать — это кругляшки из зеленых листьев хризантем, — для глазок.

Траву над и под птичками приклеила на клей Момент. Роль «китайской» травки выполняет соцветие клена: я отрезала сами «носики», похожие на стрекозьи крылышки, и оставшиеся двурогие травинки меня вполне удовлетворили своим «заморским» видом.

Как видите, нет ни грамма, ни сантиметра подрисовки или вырезания — только лепестки.

Всё, что мне пришлось нарисовать — это раскрасить носики птичкам оранжевой краской, и на лепестковых зеленых кругляшках нарисовать зрачки и радужки глаз.

В результате получилась декоративная тарелка, где вместо красок выступили засушенные лепестки цветов, и ни один лепесточек не был вырезан. Двурогие травинки от клена я просто покрыла лаком, не стала разукрашивать, как хотела изначально, в золотистый цвет, в тон тарелки. Сами птички тоже покрыты несколькими слоями акрилового лака.

Еще одна птичка — журавлик, появился на этой плоской фаянсовой вазочке,
с помощью копирки перевела на поверхность вазочки понравившийся рисунок.

И тоже начала подбирать «палитру» — искать подходящие по цвету и размеру лепестки.

Приклеивала лепесточки также с помощью клея ПВА

Над журавликом пришлось потрудиться чуть больше, имея ввиду, что некоторые — буквально два-три- лепестка пришлось подрезать ножницами по нужной мне форме.

В остальном — всё также, как с уточками. Всё «рисовали» сами лепестки,
из моей подрисовки красками -только глазки, клюв и тонкие лапки журавлика.
Ну и фон, конечно. Птичка покрыта лаком в несколько слоев.
Ваза маленькая совсем, невысокая, и к тому же довольно плоская. Вот так она выглядит полу-боком.


С обратной стороны, по бокам и спереди красками нарисовала нечто, отдаленно напоминающее бамбук. Отдельные листочки прорисовала золотой краской, но фото не передает, как бликует это золото…

Надо сказать, это очень увлекательное, медитативное занятие — подбирать лепестки по оттенкам, формам, изгибам, линиям, и складывать их как паззл в картинку. Учитывая, что это природный материал, с которым я работала крайне бережно, -то не материал подчинялся мне, моим рукам и моей задумке, а я следовала за природной красотой, цветом, формой и сама до конца работы не знала, какой она получится.

У меня осталось немного сухих лепестков хризантем, которые я использовала в предыдущих работах, и к ним добавились чУдные, маленькие цветочки от гортензии. Они засохли сами по себе, я только собрала соцветия…
Понадобилось:
— засушенные, сухие лепестки
— клей ПВА
— лак
— краски
— распечатка с рисунком
И вот что получилось: Совенок из лепестков гортензии — 

и котенок из лепестков гортензии :-)
Предполагается, что теперь эти пивные бокалы можно использовать как вазочки.

Обезжириваю бокал и вырезаю понравившийся рисунок.

Облегчаю себе жизнь максимально: ничего предварительно не рисую, не намечаю, просто помещаю внутрь бокала рисунок — и всё!
Раньше я «рисовала» лепестками по непрозрачным поверхностям, и приходилось использовать копирку, рисовать контур, чтобы перевести рисунок, а в случае с прозрачной поверхностью всё намного облегчается!

Мне не важно сходство — рисунок внутри позволяет видеть тот контур, по которому я и выкладываю лепестки цветов.
Собственно, вот эти обсыпавшиеся соцветия гортензии меня поразили красотой цвета и фактуры.
Этот цвет засохших гортензий — бежевый, серый, коричневатый, такой приглушенный, с почти скелетированными, полупрозрачными вкраплениями, идеально, на мой взгляд, передал и перья совы, и мех котенка.

Каждый маленький лепесток от соцветия я приклеиваю на ПВА, немного внахлест.

Всё туловище, лапки — «рисую» лепестками гортензий, а голову, мордочку — лепестками хризантем.

Вот они, мои «краски».

Вот такой силуэт получился: снимок на просвет.

Теперь осталось нарисовать глазки, доклеить лепестки в нужных местах на мордочке и туловище, и чуть-чуть, совсем слегка, пройтись кисточкой по контуру туловища, ушек и щечек.

Вот так котенок выглядит с обратной стороны, на просвет.

Фактура. Здесь лепестки не подкрашены — это их «родной» колорит, слегка обведен лишь контур.

Лапка котенка: коготки подрисованы крошечными мазками коричневой краской. И здесь хорошо видна фактура листочков, очень красивая, рельефная, отчасти скелетированная.

Сама мордочка: лобик, носик, щеки — комбинация из сухих лепестков, которые я немного «редактировала»: подрезала нужный размер и контур. Всё остальное — только сами лепестки, и ничего больше.

Подумалось, что котенок может охотиться за бабочкой — вот она, тоже лепестковая.

Позади котенка, на другой стороне бокала, я нарисовала траву. Так как рисунок виден со всех сторон, то на просвет изображение кажется объемным.


Здесь фотография сделана со стороны травы: котенок и бабочка нарисованы на дальней от нас стороне, и кажется, что зверек притаился среди травы.


Бокал с совушкой. Всё по той же схеме: обезжиренная тара; понравившееся изображение, вложенное внутрь.

И снова приклеиваю лепестки цветов по рисунку. Лепестки гортензии чередую с лепестками хризантемы: просто рисую этими лепестками, приклеиваю их, как будто кладу мазки.
Некоторые лепестки тоже пришлось подкорректировать: разрезала лепестки хризантемы на крошечные полосочки и уже их приклеивала по кругу, вокруг глазниц.

На спинке и крылышках нанесла несколько крошечных мазков белой краской

Вот такой совенок на просвет, еще в процессе наклейки.

Рисую глазки, доприклеиваю лепестки в недостающих местах: на лобике и туловище.


Вот так совенок выглядит с обратной стороны бокала, изнутри.


нарисовала веточки и губкой прочпокала, окуная ее в зеленую и бронзовую краску, вдоль всего бокала.

Вот таким необычным сувениром можно удивить и порадовать на праздник сильную половину вашего семейства.

МАСТЕР-КЛАСС

Серия сообщений "Декупаж":
Часть 1 - Как сделать декупаж на мебели
Часть 2 - Делаем винтажный гладильный комод из старой гладильной доски
...
Часть 13 - Имитация камня при декорировании и декупаже
Часть 14 - Декорирование подноса с декупажем и техникой состаривания
Часть 15 - Бутылка — крепость в подарок на 23 февраля

Кувшин «Поцелуй» с применением самодельного 3D-геля

Анастасия art-kisto4ka  источник: Хобби-Компас · Сложность: 

В этом мастер-классе декорируем металлический кувшин, с применением

объемного 3D геля домашнего изготовления и декоративных эл-тов ручной

работы из холодного фарфора.

Мастер-класс рассчитан на средний уровень. Важно иметь следующие навыки:

умение грунтовать металл, опыт в приклеивании салфеток к объемной

поверхности.

[Читай далее]

Материалы:

-акриловые краски, акриловый лак

-клей ПВА, мука

-салфетка декупажная, декоративные элементы (цветы, пуговицы, текстиль, природные материалы)

-кисти, ножницы, губка, деревянная или пластиковая палочка с острым концом.

-металлическая заготовка для декорирования

-Обезжириваем поверхность заготовки (подойдет спирт медицинский, жидкость для мытья стекол)

-Подготавливаем рисунок: вырываем его руками из салфетки.

Если это 14 часть или 12 часть — обрываем руками краешки. Делаем это для того чтобы

при наклеивании границы салфетки не были видны.

-Грунтуем заготовку акриловым грунтом или акриловыми белилами. Для грунтовки используем губку или широкую кисть.

-Приклеиваем рисунок на клей ПВА

-Подбираем нужные оттенки для фона, и прокрашиваем фон и детали нашей заготовки.

-Большие поверхности можно покрасить губкой, мелкие детали и труднодоступные места подкрашиваем кистью.

-Если вам нужен плавный переход от одного цвета к другому или растяжка тоном в пределах одного цвета — делать это удобнее всего губкой.

-Есть два способа работы: «по-мокрому» и «по-сухому».

В первом случае на две стороны губки набираются разные оттенки и аккуратно наносятся на поверхность. Краска в губке смешивается и получается переход от одного цвета к другому.

Во втором случае сначала красим фон средним тоном. После высыхания губкой наносим оттенки более светлый и более темный. На губку набираем краску с одного края, растяжка цвета происходит внутри самой губки от насыщенного к еле заметному.

Важно делать все аккуратно и не торопясь. Если вы никогда раньше не пользовались подобным способом-потренируйтесь на листе бумаги, например. Недочеты всегда можно исправить после высыхания краски..

-После того как фон нанесен, приступаем к приготовлению нашего 3D геля.

-Для этого нам понадобятся: мука и столярный клей ПВА (лучше столярный, так как он более густой в отличии от канцелярского. Но если у вас его нет-используйте обычный клей, просто муки понадобится больше)

В удобную емкость, лучше если она будет с крышечкой, насыпаем муку (я взяла чайную ложку) и добавляем постепенно клей. Вымешиваем до консистенции густой сметаны, чтобы смесь тянулась но не текла.

Муку добавляем обязательно, она создает наполнение и плотность и не позволит нарисованным элементам провалиться после высыхания!

-Наносим наш 3D гель на поверхность тонкой кистью или палочкой с заостренным концом (это может быть зубочистка, палочка для ногтей, стек для лепки)

-Наносим аккуратно, чтобы не задеть уже нанесенные элементы рисунка, так как гель сохнет не сразу.

-Важно! Наш домашний объемный гель не будет прозрачным. В данном случае мне нужен только объем под покраску. Если вам нужен прозрачный гель-воспользуйтесь фабричным.

-После нанесения ждем когда гель просохнет.

-Феном сушить элементы не рекомендую, для просушки естественным путем понадобится около 15-30 минут. В зависимости от толщины элементов.

-Вот так выглядят объемные элементы после просушки.

Теперь приступаем к покраске объемного орнамента.

-Делаем это все теми же акриловыми красками.

-Можно подчеркнуть объем краской: нанести блики, сделать более глубокими тени под элементами.

Все зависит от вашей первоначальной задумки и фантазии.

-Кому-то на данном этапе захочется завершить работу и покрыть ее финишным лаком. Мне этого показалось недостаточно, поэтому я решила использовать дополнительный декор: цветы из холодного фарфора.

В вашем случае это могут быть также пуговки, текстиль, бусины, природные материалы.

Перед тем как приклеивать цветы, заготовку покрываем лаком.

-Минимум три слоя лака. Лучше делать слои тонкими и нанести их больше, чем наоборот!

-Лак можно просушивать феном или поставить в электрическую духовку на самую маленькую температуру. Это если вам необходимо сэкономить время. Если вы не торопитесь-дождитесь пока лак высохнет сам.

-Теперь, когда лак высох, приклеиваем цветы.

Для приклеивания лучше использовать секундный клей.

-Нанесите клей на ваш декор, и сильно прижмите его к поверхности, подержите несколько секунд.

-Наш кувшинчик готов!

Это, конечно же, не настоящий стимпанк, а переделанный на швейный лад, для рукодельниц. Идея суперская, уже гуляет по интернету, и я присоединюсь и обязательно сделаю себе такую шкатулку для швейных принадлежностей. Все, что нам понадобится для работы - это то, что есть у любой хозяюшки, умеющей шить, любая фурнитура. Именно этот вариант декора мне понравился больше всех остальных, он светлый, что выигрывает и придает некую винтажность шкатулке. Ведь так?

Автор мастер класса Диана Кулакова (Diva-di), далее текст и фото мастера !!!

Для работы нам понадобится:
Бокалы, кружева, декоративные бабочки (тканевые), стразы белые и графитовые, контуры по стеклу Декола, клей, обезжириватель (можно ацетон)

Источник

Автор: AllaK

Как обожаю свои очередные находки в строительном мусоре и бросовом материале. Немного фантазии + умелые руки и получится замечательная ваза из пластиковой водопроводной трубы.

Декорирование посуды кружевом и шпатлевкой. Красивые идеи

Объемный декупаж пасхальных яиц.

Даа, уверена, что эти шедевры талантливой мастерицы не оставят Вас равнодушными ! Объемный декупаж пасхальных яиц выполнен безукоризненно !

Источник - http://stranamasterov.ru/blog/47752   Урок от мастера Николета

У Вас закончился двушаговый кракелюр или ещё его не приобрели ?:) Не беда, если у Вас есть одношаговый !

Ведь  кракелюрный лак может расстрескать, как акриловую краску, так и акриловый лак.

9 способов создания фона при обратном декупаже

Сейчас мы рассмотрим различные способы создания фона в процессе декупажа на стекле. Предполагается, что вы уже наклеили салфетку или декупажную карту и подкрасили ее белым цветом:

Способ первый (примитивный): покрасить тарелку каким-то цветом. Здесь есть два пути: можно сделать это кистью или губкой. Губкой результат получится быстрее, качественнее и ровнее, а от кисти скорее всего будут оставаться следы, поэтому понадобится несколько проходов.

Можно предварительно сделать губкой более темную дымку по краю:

Способ второй (мой любимый): сделать фон из рисовой бумаги. Способ подробно описан в этом мастер-классе.Тогда тарелочка получается полупрозрачной.

Способ третий: Сделать фон при помощи второй салфетки.

В этом случае вторая салфетка наносится целиком, покрывается с обратной стороны лаком(для защиты от проступания краски на лицевой стороне) и опять-таки подкрашивается белым цветом (для яркости).

Способ четвертый: сначала сделать рисунок контурами, затем закрасить тарелку нужными цветами. Однако помните: контурный рисунок, нанесенный с обратной стороны тарелки, не будет выглядеть объемным на лицевой стороне! Поэтому если вы захотите объемных линий/точек — придется дублировать контурный рисунок на лицевой стороне, а значит тарелка станет декоративной.

Способ пятый: с применением пакетика. Заключается в том, чтобы сначала положить слой краски при помощи полиэтиленового пакетика, свернутого в бутончик (благодаря пакетику получаются полупрозрачные “ляпы” причудливых форм), а затем уже положить слои другой краски сплошняком.

Способ шестой: цап-царап :) Подходит для создания узоров или имитации кракле. Покрываем тарелку слоем краски, ждем, когда она слегка подсохнет, а затем зубочисткой или иголкой царапаем краску так, как нам нужно. Покрываем краской контрастного цвета.

(автор тарелочки — Наталья Георгиева)

Способ седьмой: однокомпонентный кракелюр. Сначала наносится кракелюр, затем — первый слой краски (1я краска расползается), затем закрепление лаком. Следом — слой второй краски (контрастной).(автор тарелочки — Katinka_A)

Способ восьмой: двухкомпонентный кракелюр . После салфетки наносим первый шаг, затем второй (по инструкции), затираем тенями, пигментом или маслом, второй шаг кракелюра смываем. Покрываем обычным лаком, чтобы зафиксировать рисунок трещин, и чтобы первый шаг кракелюра больше не лип. Дальше покрываем краской, контрастной цвету трещин.

Способ девятый: марморирование. Специальные краски для марморирования капаются на воду, затем закручиваются в произвольном порядке при помощи палочки, а затем по поверхности красок “прокатывается” тарелка.

Надеюсь, этот мастер-класс вдохновит вас на новые подвиги в мире обратного декупажа:)

Некоторые работы, взятые для описания способов найдены в интернете. Мастерам большое спасибо!

Пробуйте и у вас получится!      источник здесьhttp://dcpg.ru/mclasses/fon/