(и еще 16924 записям на сайте сопоставлена такая метка)
Другие метки пользователя ↓
19 век англия архитектура балет библиотеки великобритания дети династии династия драгоценности драгоценные камни живопись замки зима искусство испания история история костюма история россии италия книги литература мода модерн москва музеи музыка наполеон новогодние праздники новый год петербург пещеры польша поэзия праздники природа пушкин религия ремесло ретро рождество романовы романс серебряный век средневековье танец традиции франция христианство цветы
Мария Якунчикова и русский модерн. |
Мария Якунчикова и русский модерн
Якунчикова-Вебер Мария Васильевна (1870-1902) - русская художница, график, аппликатор, одна из предвестников символизма и модерна в русском искусстве.
Работами художницы восхищались современники, она была признана в кругу самых известных художников своего времени. Блестящее художественное будущее, казалось, ждало Марию, но, к сожалению, жизнь талантливой художницы оборвалась на отметке 32 года. Она пронеслась, как комета, по "небосклону" русского искусства и оставила свой яркий свет.
Якунчикова-Вебер Мария Васильевна. «С колокольни Саввино-Сторожевского монастыря».1891г. Холст, масло
Метки: модерн живопись живопись серебряного века |
Гребни и шпильки эпохи модерна и ар-деко. |
Метки: модерн дамские аксессуары ар-деко |
Главный Штаб. Эпоха модерна. |
Начинается серия постов, знакомящая читателей с экспозициями музея Главного Штаба в Санкт-Петербурге. На сегодня это филиал Эрмитажа, но музей этот имеет свою подчёркнутую индивидуальность и уникальность.
Первый пост из этой серии посвящён эпохе модерна - стиля, который кажется впитал в себя всю роскошь, всю свободу, всё изящество и весь романтизм всех столетий, и немного вероятно взял даже из будущего.
Модерн!
***К сожалению, в этой части серии постов у меня получилось мало подписей, в дальнейшем ситуация улучшится:) Кроме того, сюда входят не только произведения искусства, чётко подходящие к стилю, но близкие к той эпохе, а так же несомненно в других частях будут появляться экспонаты, которые определённо относятся к модерну.
Метки: питер музеи модерн |
Русский модерн в храмовой архитектуре. Кедровый Храм. |
Метки: архитектура храмы модерн искусство история россии |
История дизайна:Экслибрисы эпохи модерна/Германия - Югендштиль. |
Метки: книги книжная графика модерн |
История Москвы. Гостиница "Националь" |
Метки: история история россии история москвы архитертура модерн |
100 страинных экслибрисов. |
Метки: модерн книги экслибрис графика |
Джудит Миллер. Путеводитель коллекционера. Модерн. |
Всем ценителям стиля модерн известна книга
Джудит Миллер "Путеводитель коллекционера. Модерн"
(DK Collector's Guides: Art Nouveau)
Страницы этого прекрасного издания отсканировала и
любезно выложила в открытый доступ Анюта Капустина:
Плакаты и графика стиля модерн
http://foto.mail.ru/mail/annkap/plakat/
Мебель стиля модерн
http://foto.mail.ru/mail/annkap/furniture/
Текстиль стиля модерн
http://foto.mail.ru/mail/annkap/textile
Ювелирные изделия в стиле модерн
http://foto.mail.ru/mail/annkap/jewel/
Стекло стиля модерн
http://foto.mail.ru/mail/annkap/steklo/
Керамика стиля модерн
http://foto.mail.ru/mail/annkap/ceramics/
Серебро стиля модерн
http://foto.mail.ru/mail/annkap/silver/
Скульптура в стиле модерн
http://foto.mail.ru/mail/annkap/sculpture/
Все рубрики блога "Прекрасная эпоха модерна" La_belle_epoque
Метки: модерн книги история искусства |
Граф де Монтескью - светский лев и непревзойденный денди.мо |
11 декабря 2011 г. - 90 лет со дня смерти графа Робера де Монтескью
В 1999-2000 годах в музее д'Орсе проходила необычная выставка: на ней демонстрировались портреты и фотографии одного человека, мало известного широкой публике. Выставка называлась «Робер де Монтескью и искусство блистать (искусство казаться)» Зрители с изумлением убедились, что имеют дело с новым культурным героем, который не только послужил моделью для портретов Уистлера, Болдини и Дусе, скульптуры Паоло Трубецкого, многочисленных фотографий Надара, но и явно пользовался особой популярностью среди современников.Обворожительный, бесподобный граф Робер де Монтескью, «профессор красоты», влюбленный в себя и свои вещи, эстет, «повелитель утонченных запахов», светский лев и непревзойденный денди прославился как любитель рафинированных ощущений и галантных поступков.
Мари Жозеф Робер Анатоль, граф де Монтескью-Фезенсак (07.03.1855 - 11.12.1921), французский поэт-символист, коллекционер произведений искусства и денди. Он был младшим сыном графа Тьерри де Монтескью-Фезенсака и Полины Дюро. Робер принадлежал к старинному гасконскому роду, генеалогия его семьи восходит к Меровингам и герцогам Аквитанским. Среди его предков были знаменитый полководец Блез Де Монлюк и небезызвестный Д'Артаньян, прототип героя Дюма. .
Paul César Helleu. Портрет графа Робера де Монтескью
Метки: мода модерн стиль жизни прототипы литературных персонажей пруст уистлер |
Где жила булгаковская Маргарита? |
Кстати - мой давний литературный дневник, посвященный роману "Мастер и Маргарита"
***
«Маргарита Николаевна со своим мужем вдвоем занимали весь верх прекрасного особняка в саду в одном из переулков близ Арбата. Очаровательное место! Всякий может в этом убедиться, если пожелает направиться в этот сад. Пусть обратится ко мне, я скажу ему адрес, укажу дорогу – особняк цел еще до сих пор».
Ах, как кусают локти поклонники романа! К автору теперь не обратишься, а ведь адреса особняка он так и не указал! Народная молва обозначила четыре «кандидата»:
- Малый Ржевский переулок, д. 6. Сейчас в этом готическом особняке посольство Грузии.
Метки: москва литературная история москвы модерн булгаков маргарита |
Ф.Шехтель. Особняк С.Т.Морозова на Спиридоновке. |
Новые фотографии особняка С.Т. Морозова на Спиридоновке
Цитата поста moscowhite
Весной 1893 года крупный заводчик и предприниматель Савва Тимофеевич Морозов задумал выстроить новую усадьбу в центре Москвы, близ Патриарших прудов на улице Спиридоновка. Исполнение заказа Морозов доверил 33-летнему Федору Осиповичу Шехтелю, в то время уже известному в среде богатого купечества, а для самого Морозова построившего дачу - сказочный деревянный теремок, очень понравившийся фабриканту. Но проект такого масштаба для Шехтеля был первый. Все, что он строил раньше, не шло ни в какое сравнение с домом "некоронованного императора России". Савва Тимофеевич, окончив Московский университет, отправился продолжать образование в Англию, изучал химию в Кембридже и был очарован английской готикой. Шехтель в то время увлекался романтикой средневековья, так что вкусы заказчика и устремления архитектора счастливо совпали и привели к потрясающему результату.
Работы начались в 1894 году, внутренняя отделка была завершена в 1898 году. Невиданное доселе в Москве здание сразу стало одной из достопримечательностей города, к архитектору пришли слава и профессиональный успех, а деньги с этого заказа позволили Шехтелю построить себе хороший домик в Ермолаевском. Федор Осипович собственноручно сделал более 600 чертежей особняка - не только фасады, но и люстры, детали интерьеров, мебель. В основу композиции легли схемы неоготического замка, который Морозов углядел, возможно, в Манчестере, где обучался делу на текстильной фабрике: именно там работал знаменитый Альфред Уотерхауз, строивший неоготические особняки для текстильных магнатов. Увлекавшийся всем новым, Шехтель соединил рационализм готики с романтизмом и одухотворенностью модерна. Одним из первых в русской архитектуре он использовал принцип живописного планирования, свободы в размещении комнат, отказавшись от обязательной симметрии.
Метки: архитектура модерн москва шехтель морозов |
Гауди. Каса Мила. |
1906-1910 гг. Paseo de Gracia 92
Дом Мила — последняя завершенная работа зрелого мастера до того, как все силы будут отданы на создание церкви Саграда Фамилия, наиболее безукоризненная с точки зрения художественного вкуса сегодняшнего дня. Безусловная странность этого сооружения в глазах современников, не имевших образца для сравнения, отразилась в не лишенном иронического оттенка названии дома, закрепившемся среди барселонцев: Ла Педрера — «каменоломня».
Как и во многих других случаях, Гауди опередил идеи «современной архитектуры», создав каркасное жилое здание с независимой планировкой этажей. Известно, что архитектор упоминал о том, что в будущем дом мог бы быть преобразован в гостиницу, т. е. фактически самостоятельно пришел к идее «гибкой» планировки, ставшей позже генеральной идеей творчества Миса ван дер Роэ. Дом Мила дал архитектору возможность развернуть художественную идею в полном объеме и совершенным образом.
Метки: искусство архитектура испания барселона модерн гауди |
Врубель. Юбилейное. |
Дневник |
17 марта исполнилось 155 лет со дня рождения Михаила Александровича Врубеля, уникального русского живописца.
Девочка на фоне персидского ковра. 1886.
Личное знакомство с творчеством художника началось именно с этой картины.
Метки: врубель искусство модерн демон серебряный век |
Основоположница танца модерн - Лои Фуллер. |
Основоположница танца модерн - Лои Фуллер (Loie Fuller)
Об этой великой танцовщице очень мало информации на русском языке, поэтому пока только цитата из Театральной энциклопедии:
ФУЛЛЕР (Fuller), Лои (наст. имя - Мария Луиза; 22.1.1862 - 21.1.1928) - американская танцовщица. Сценическую деятельность начала как драматическая актриса на роли травести, в 1878-86 работала в Чикаго, затем стала выступать с танцевальной импровизацией в сопровождении классической музыки (Глюк, Бетховен, Шопен и др.), используя световые эффекты. В 1892 обосновалась в Париже, где выступала в "Фоли бержер" и др. Исполняла танцы, позднее получившие развитие в искусстве А. Дункан ("Танец серпантин", "Танец огня" и др.). Гастролировала в различных городах Европы и США. В 1900 выступала на Всемирной Парижской выставке, в "Гранд-Опера" и др. В 1927 организовала в Лондоне собственную труппу, которая существовала до 1938. Автор книги "Пятнадцать лет моей жизни".
Соч.: Quinze ans de ma vie, P., 1908.
Лит.: Marx R., Loie Fuller, P., 1904; M o r i n n i G. de, Loie Fuller, the fairy of light, N. Y., 1942. П. Л.
Метки: танец модерн фуллер |
Мир Врубеля. |
Метки: врубель модерн символизм |
Неукротимая. Ида Рубинштейн. |
Дневник |
"...Она отличалась удивительными и даже единственными странностями: она готова была идти для достижения намеченной художественной цели до крайних пределов дозволенности и даже приличия, вплоть до того, чтобы публично раздеваться догола. При этом она была бесподобно красива и удивительно одарена во всех смыслах"
А. Бенуа.
Антонио де Ла Гандара. Ида Рубинштейн.
Ида Рубинштейн опережала свое время. Она мыслила категориями 21 века. Её красота - высокий рост, худоба, неимоверно длинные ноги - идеально вписываются в сегодняшние модельные кондиции. А тогда, в начале 20-го, принимались не всеми и не сразу. Хотя избранные покорялись мгновенно и навсегда. " Это существо мифическое... Как похожа она на тюльпан, дерзкий и ослепительный. Сама гордыня и сеет вокруг себя гордыню», - это Лев Бакст. «Меня поразила прическа с пышным напуском на лоб. Онемев, я вдруг подумала про себя, что я совершенно неприлично одета и очень нехороша собой...», - Вера Пашенная.
"Овал лица как бы начертанный образ без единой помарки счастливым росчерком чьего-то легкого пера; благородная кость носа! И лицо матовое, без румянца, с копною черных кудрей позади. Современная фигура, а лицо – некоей древней эпохи... "
Метки: серов балет модерн бакст |
Сомов - Ламанова. Заочная дуэль. |
Дневник |
К. Сомов. Портрет Е.П.Носовой. Описание одной картины.
В 1910 году, в дни, когда Сомов приехал в Москву и приступил к работе над портретом Евфимии Павловны Носовой, он писал в письмах: «Блондинка, худощавая, с бледным лицом, гордым взглядом и очень нарядная, хорошего вкуса при этом».
К. Сомов. Портрет Е. П. Носовой. 1911 г.
Известно, Евфимия Павловна была дочерью одного из Рябушинских, знаменитых купцов и промышленников в третьем поколении, прямых участников во главе с архитектором Шехтелем в развитии Русского модерна. Она родилась в 1883 году (указывают и 1881, а год смерти под вопросом)...
Портрет был заказан Сомову, который приехал в Москву писать портрет Г.Л.Гиршман, очевидно, в связи со свадьбой, предстоящей или прошедшей, в 1910 году.
Метки: сомов ламанова модерн живопись |
Роковые женщины Густава Климта. |
Дневник |
Золотая Адель. 1907г.
«Я убежден, что как личность не представляю никакого интереса. Во мне нет ничего особенного. Я лишь художник, рисующий изо дня в день, с утра до ночи», - так говорил Густав Климт (1862—1918) — основоположник модерна в австрийской живописи. Один из самых изысканных художников этой эпохи.
Он, действительно, редко появлялся на своих холстах. Впрочем, как и другие мужчины. На его полотнах царили женщины. Роковые, властные, берущие верх над мужчинами. Это было знамением времени. Они правили его талантом, его душой, его жизнью, наконец. Они строили и разрушали его карьеру.
Метки: австрия модерн климт живопись |
Чарльз Макинтош |
Чарлз Ренни Макинтош родился в Глазго 7 июня 1868 года. C детства он держался в стороне от шумных компаний. Мальчик страдал от травмы ноги, и это обрекало его на сидячий образ жизни. Чарлз создал большой цикл рисунков, посвященный садовым цветам - «Гербарий». Цветам, увиденным в детстве, со временем было суждено украсить интерьеры многих общественных мест.
Метки: англия модерн неоромантизм |
"Сомовские" дамы. |
Дневник |
К. Сомов. Дама в голубом. 1897 - 1900 гг.
В конце 1890-х годов Сомов начал портрет художницы Е.М. Мартыновой, более известный в истории искусства как "Дама в голубом" (1897-1900). Е.М. Мартынова, соученица Сомова по Академии художеств, прожила короткую жизнь. Надежды ее на успех, счастье, признание не осуществились. Она умерла в 36-летнем возрасте от болезни легких. Сомов создал несколько ее портретов: карандашом, акварелью и маслом, но "Дама в голубом" стала своеобразным символом эпохи. Фигура Е.М. Мартыновой дана крупным планом на фоне густой зелени куста, за которым открывается вид на аллеи парка. В глубине сидят кавалер и дама, а мимо проходит, опираясь на тросточку, задумчивый господин, в котором исследователи находили сходство с самим художником. Бледное лицо "Дамы в голубом", ее обнаженные плечи и грудь, ярко-синий с тончайшим белым кружевом наряд доминируют на фоне темной листвы, а красивое молодое лицо бесконечно печально, в нем чувствуется страдание, безнадежная грусть. Художник создал обобщающий образ: личным переживаниям Е.М. Мартыновой он придал символический смысл надломленности и драматизма, характерных для общества на рубеже веков. Сам он был доволен портретом.
Метки: модерн живопись сомов |
Страницы: | [1] |