"Мирей Матье поет о Рождестве"
 

Альбом под таким названием стал одним из самых популярных в огромной дискографии великолепной Мирей. Залогом этого успеха стал и изысканный подбор мировых хитов, исполняемых певицей, и, конечно, прекрасное пение Мирей Матье. А, когда вас поздравляет с Рождеством сама Мирей Матье, это – как говорится – дорогого стоит!

Читать далее...

Легендарные шуты. Станчик

Сейчас артисты, люди публичные, хотим мы этого или нет, властвуют нашими умами и душами. Возможно они и злоупотребляют повышенным к ним вниманием, забывая, что равны перед законом вместе с простыми смертными...И только время решит, чьи имена сохранить для потомков.

Наверное самое известное полотно классика польской живописи Яна Матейко (Matejko Jan Alojzy) - это портрет королевского шута Станчика. Никто не может с достоверностью сказать, кем был этот человек, как его звали на самом деле (Станчик-это уменшительное имя), да и был ли он вообще в действительности. Но легенда о шуте Станчике жива, потому что простой люд в Польше считал его истинным защитником интересов Польши при королевском дворе.


Станчик, Ян Матейко, 1862

Станчик здесь - как опустошенная душа клоуна. Вспоминается Арлекино Аллы Пугочевой, кготорый "должен быть смешным для всех", и "слез его не видно никому."
Но на картине Станчик скорбит не о своей горькой судьбе, а о брошенной на произвол родине.

Полное название картины - "Станчик при дворе королевы Боны после взятия Смоленска" - на столе лежит письмо, и в самом его низу видны слово "Смоленск" и написанное римскими цифрами число "1514". В последний день июля этого года Смоленск сдался армии великого князя московского Василия Третьего.
Читать далее...

Рондо в музыке

 Рондо - одна из самых распространённых музыкальных форм, прошедшая длительный путь исторического развития. В её основе лежит принцип чередования главной, неизменяемой темы - рефрена и постоянно обновляемых эпизодов. Термин "рефрен" равнозначен термину припев. Песня типа запев-припев, в тексте которой постоянно обновляемый запев сопоставляется со стабильным припевом. Эта общая схема в каждую эпоху реализуется по-разному.

В старинных, относящихся к доклассической эпохе образцах Рондо эпизоды, как правило, не представляли собой новых тем, а основывались на музыкальном материале рефрена. Поэтому Рондо было тогда однотемным. В различных стилях и национальных культурах существовали свои нормы сопоставления и взаимосвязи отдельных частей Рондо. Французские клавесинисты (Ф. Куперен, Ж. Ф. Рамо и др.) писали в форме Рондо небольшие пьесы с программными заголовками ("Кукушка" Дакена, "Жнецы" Куперена).

Ф.Куперен. Forlane - Rondeau

Читать далее...

"И лебедь, как прежде, плывет сквозь века"









**********

Камиль Сен-Санс
"Лебедь"
пьеса из сюиты «Карнавал животных»

Читать далее...

Легендарные шуты (часть 2). Трибуле-Риголетто

Легендарные шуты (часть 1) Станчик

Этот пост посвящен памяти Дмитрия Хворостовского, т.к роль Риголетто была одна из коронных, главных ролей его творческой карьеры.
Как говорил сам Дмитрий Хворостовский:
— Образ Риголетто завораживал и пленял меня с самого начала моей карьеры, уже больше двадцати лет. Еще со студенческой скамьи я пытался петь какие-то куски из этой оперы.




Верди. "Риголетто". Cortigianni, vil razza dannata. Д.Хворостовский

Впервые Хворостовский исполнил партию Риголетто в 2000 году в Москве. Он играл эту роль на многих сценах и говорит, что режиссура Дэвида Маквикара, который поставил «Риголетто» в Ковент-Гардене, ему особенно нравится.

— Мне кажется, в этой постановке все настолько гармонично! Она уносит тебя в то время, где море разврата и порока, в которое вовлекается герцог и весь его двор. И Риголетто, конечно, стоит практически во главе всего этого. Это одна сторона Риголетто. Другая сторона — это любящий отец, который дорожит своей дочкой как бесценной реликвией. И когда он теряет ее, он начинает мстить.



Далее небольшой рассказ о самом Риголетто. Как известно Риголеето - это оперный герой, шут при дворе герцога Мантуанского. А кем он был на самом деле и был ли вообще? Мифический ли это герой и кто был его прототипом?
Читать далее...

Легенды русского балета: Галина Уланова.|Документальный фильм «Одиночество богини»

Галина Сергеевна Уланова

(26 декабря 1909 [8 января 1910] — 21 марта 1998)

Артистка балета, педагог и деятель хореографии, прима-балерина Ленинградского театра оперы и балета (1928—1944) и Большого театра (1944—1960).

Наиболее титулованная артистка СССР: народная артистка СССР (1951), дважды Герой Социалистического Труда (1974, 1980), четырехкратный лауреат Сталинской премии I степени (1941, 1946, 1947, 1950), лауреат Ленинской премии (1957).


«Она — гений русского балета, его неуловимая душа, его вдохновенная поэзия».

Сергей Прокофьев

Финальная сцена балета гениального композитора Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта». Гаснут софиты. Зал аплодирует стоя.

За кулисами юная и талантливая балерина Галина Уланова и подающий большие надежды Константин Сергеев – исполнители главных партий. Эмоции зашкаливают от триумфа.

Галина Уланова в детстве
В январе 1910 года, в семье, напрямую связанной с миром искусства родилась девочка, которой суждено было стать великой балериной. Мать будущей артистки, Мария Романова была известным педагогом в Ленинградском хореографическом училище, а ее отец Сергей Уланов работал в Мариинском театре — в одном из самых знаменитых музыкальных театров оперы и балета России.

Несмотря на то, что будущий род деятельности был определен, девочка долгое время не проявляла интереса к балетному искусству. С детства Уланова оставалась безучастной к тому, что нравилось обычным девчонкам: игры в куклы и мягкие игрушки, но с неподдельным удовольствием она лазала по деревьям и играла с мальчишками в прятки. Для Гали беззаботное детство закончилось лет в девять, когда ее приняли в Петроградское хореографическое училище, где первым преподавателем танцев была ее собственная мать. Занятия и репетиции оставляли много часов и сил в балетном зале, поэтому на то, чтобы просто быть ребенком времени вовсе не оставалось.

В восемнадцатилетнем возрасте Галина Уланова становится полноценным артистом труппы Мариинского театра. Педагогом, который занимался с ней в конце 1920-х годов, стала именитая к тому времени артистка балета Агриппина Яковлевна Ваганова. Именно под ее контролем и с ее помощью Уланова сформировалась как балерина и впоследствии, стала образцовой артисткой, которой доверяли главные партии.

Серия сообщений "балет":

Часть 1 - Фотограф Юрий Чернов. Лебединое озеро.
Часть 2 - Александр Таранов и Ксения Барбашева - лучшая пара проекта "Большой балет".
...
Часть 35 - Новости культуры. Завершается грандиозный проект нашего канала «Большой балет». Видео.
Часть 36 - Победители второго сезона проекта «Большой балет». Церемония награждения. Фото и видео.
Часть 37 - Легенды русского балета: Галина Уланова.|Документальный фильм «Одиночество богини»

«Гори, гори, моя звезда»: развенчание легенд об одном из самых известных романсов

Было время, когда написание романса «Гори, гори, моя звезда» активно приписывали Бунину и Гумилёву. Но версия это продержалась недолго. Литературоведы, изучавшие их творчество, констатировали: таких строк у них не было. Зато «колчаковская» версия оказалась живучей, и многими и сегодня воспринимается за чистую монету.
 

 

Николай Гумилёв и Иван Бунин.

Сразу после революции некоторые композиторы-эмигранты и артисты говорили, что лично видели партитуру романса с автографом, что якобы и было подтверждением тому, что автор строк именно он. Рассказывали даже о том, что незадолго до расстрела адмирал пел «Гори, гори…».    Читать далее

РЕТРО-МУЗЫКА. СТАРИННЫЙ ИЗУМИТЕЛЬНЫЙ И ВСЕМ ИЗВЕСТНЫЙ РОМАНС "Я ВСТРЕТИЛ ВАС"
 

Музыка Б.С. Шереметева, обр. А. Спиро
Слова Федора Тютчева

Я встретил вас — и все былое 
В отжившем сердце ожило;
Я вспомнил время золотое — 
И в сердце стало так тепло...

Читать далее...

РЕТРО-МУЗЫКА. СТАРИННЫЙ ПРЕКРАСНЫЙ РОМАНС "СОМНЕНИЕ"
 

Музыка Михаила Глинки
Слова Нестора Кукольника

Уймитесь, волнения страсти!
Засни, безнадежное сердце!
Я плачу, я стражду, -
Душа истомилась в разлуке;
Я стражду, я плачу, -
Не выплакать горя в слезах.

Читать далее...

РЕТРО-МУЗЫКА. СТАРИННЫЙ РОМАНС "НА ЗАРЕ ТЫ ЕЁ НЕ БУДИ" И ЕГО ИСТОРИЯ
 

 

Музыка А. Варламова

Слова А.Фета

На заре ты ее не буди: 
На заре она сладко так спит;
Утро дышит у ней на груди, 
Ярко пышет на ямках ланит.

Читать далее...

РЕТРО-МУЗЫКА. РОМАНС ПРОЗОРОВСКОГО И ТИМОФЕЕВА "КАРАВАН"
 

Музыка Бориса Прозоровского
Слова Бориса Тимофеева (Тимофеев-Еропкин; 1899, Москва - 1963, Ленинград)

Читать далее...

РЕТРО-МУЗЫКА. СТАРИННЫЙ РОМАНС "ДРЕМЛЮТ ПЛАКУЧИЕ ИВЫ"

Музыка Б. Б.
Слова А. Тимофеева

Дремлют плакучие ивы,
Низко склонясь над ручьем.
Струйки бегут торопливо,
Шепчут во мраке ночном.

Думы о прошлом далеком
Мне навевают они;
Сердцем больным, одиноким
Рвусь я в те прежние дни.

Где ты, голубка родная,
Помнишь ли ты обо мне?
Так ли, как я, изнывая,
Плачешь в ночной тишине?

Поет Вадим Козин

Из репертуара Вари Паниной (1872-1911). 

"Б. Б." - псевдоним поэта и музыканта конца XIX - начала XX века Б. Б. Барона (есть мнение, что барон - не фамилия, а дворянский титул автора; более о нем ничего не известно). Романс создан в 1896 г.

Читать далее...

РЕТРО-МУЗЫКА. ЗАМЕЧАТЕЛЬНАЯ ПЕСНЯ-РОМАНС "МАРИТАНА"
 

Из музыки к пьесе Ф. Дюмануа и А. Деннери
«Дон Сезар де Базан» 

Музыка Г. Свиридова

Король Кастилии однажды
Влюбился в девушку-красу,
Пленившись песней юной жницы,
Когда охотился в лесу.

Читать далее...

✿ღ✿«Не уходи, побудь со мною» - история романса и судьба его исполнительницы✿ღ✿

В том краю тишина бездыханна,
Только в гуще сплетенных ветвей
Дивный голос твой, низкий и странный
Славит бурю цыганских страстей.

Это стихотворение А.А. Блок посвятил знаменитой певице, королеве русского романса Анастасии Вяльцевой. Дочь орловской крестьянки, в юные годы она работала младшей горничной в гостинице на Крещатике. Однажды там остановилась известная оперная прима Серафима Бельская. Услышав пение убиравшей её номер девушки, она была поражена её талантом и составила протекцию в театральных кругах.

РЕТРО-МУЗЫКА. СТАРИННЫЙ РОМАНС "ЧЁРНАЯ ШАЛЬ"

Музыка А. Верстовского
Слова А. Пушкина

Гляжу как безумный на черную шаль,
И хладную душу терзает печаль.
Когда легковерен и молод я был,
Младую гречанку я страстно любил.
Прелестная дева ласкала меня;
Но скоро я дожил до черного дня.
Однажды я созвал веселых гостей;
Ко мне постучался презренный еврей.
«С тобою пируют (шепнул он) друзья;
Тебе ж изменила гречанка твоя».
Я дал ему злата и проклял его
И верного позвал раба моего.
Мы вышли; я мчался на быстром коне;
И кроткая жалость молчала во мне.
Едва я завидел гречанки порог,
Глаза потемнели, я весь изнемог…
В покой отдаленный вхожу я один…
Неверную деву ласкал армянин.
Не взвидел я света; булат загремел…
Прервать поцелуя злодей не успел.
Безглавое тело я долго топтал,
И молча на деву, бледнея, взирал.
Я помню моленья… текущую кровь…
Погибла гречанка, погибла любовь!
С главы ее мертвой сняв черную шаль,
Отер я безмолвно кровавую сталь.
Мой раб, как настала вечерняя мгла,
В дунайские волны их бросил тела.
С тех пор не целую прелестных очей,
С тех пор я не знаю веселых ночей.
Гляжу как безумный на черную шаль,
И хладную душу терзает печаль.

Иван Козловский. Редкая запись

Стихотворение написано в 1820 году, в 1823 году положено на музыку Верстовским. Это первый получивший широкую известность романс на стихи Пушкина.

Его первый исполнитель - московский оперный певец Петр Булахов, отец композиторов Петра Булахова  и Павла Булахова

Читать далее...

Бенефис «Императорской Балерины» Юлии Махалиной


Имя Юлии Махалиной в наши дни прекрасно известно большинству людей, хоть как-то стремящихся постигать российское национальное искусство. Юлия Махалина – балерина, которая, как и многие её коллеги, помогла вознести русскую школу балета до необычайных высот, показав всему миру совершенное мастерство русских танцоров и танцовщиц.
Стоит начать с истоков талантливой танцовщицы, которые приводят к прекрасному и старинному городу на Неве – Ленинграду, а ныне Санкт-Петербургу. Именно там в 1968 году 23 июня на свет появилась будущая артистка. Уже с рождения судьба решила проверить Махалину на прочность – в маленьком возрасте девочке поставили страшный диагноз – паралич ноги, из-за чего Юля сильно хромала. Ни о каких танцах тогда и речь быть не могло, однако именно они оказались лучшим лекарством для маленькой девочки. Не мешкая, родители Махалиной отдают дочь в балетный класс, который помогает ей бороться с недугом. И выбор терапии оказался абсолютно правильным. Уже в 15 лет девочка демонстрирует незаурядные успехи в танце. Она наделена природной гибкостью, а хромота бесследно исчезает из судьбы юной балерины. Её талант отмечает Константин Сергеев, известный в ту пору артист балета и балетмейстер. И вот всё в те же 15 лет девочка танцует на сцене Мариинского театра Раймонду из одноимённого балета и роль Медоры из «Корсара».
Читать далее...

Имя, не затерявшееся в глубине веков

Хотя ее часто называют реформатором танца, ничего нового она в балет не внесла и даже не собиралась – она совершенствовала, оттачивала и доводила до идеала формы, созданные задолго до нее. Но зато она отважилась на самый настоящий бунт.
15 апреля 1710 года в Брюсселе родилась девочка, которая стала олицетворением женского виртуозного танца для первой половины восемнадцатого века. Ее звали Мари-Анн де Кюпи де Камарго. Отцом ее был испанец-музыкант, который вовремя обнаружил у нее способности к танцу. А первым учителем стал дед.
Сперва малышку приглашали выступать в домах местной знати. Затем несколько дам собрали деньги, чтобы отправить Мари-Анн в Париж – учиться у знаменитой Франсуазы Прево. К тому времени Прево была ведущей танцовщицей Королевской академии музыки и танца– кстати, этот «титул» она носила чуть ли не четверть века. Для своего времени она считалась виртуозкой и блистала в дивертисментах, умудряясь в театрализованных бытовых танцах, менуэтах и гавотах, и с маской на лице создавать то, что современники называли «характерами любви».
 Достаточно было трех месяцев занятий – и Камарго дебютировала в брюссельском театре «Де ля Монне». Ей тогда было всего пятнадцать лет. Камарго сразу предложили несколько контрактов, она выбрала оперный театр Руана и танцевала там, пока театр не закрылся. К тому времени девушка уже успела получить некоторую известность, и ей предложили место в Королевской академии музыки. Камарго приехала в Париж и 5 мая 1726 года дебютировала в дивертисменте Прево «Характеры танца». Публике она понравилась, в газете «Меркюр де Франс» были отмечены ее техничность, музыкальная чуткость, воздушность и сила, южный пыл, но критики ничего не сказали насчет обязательной для танцовщицы грации…

Читать далее...

РЕТРО-МУЗЫКА. ДИВНЫЙ РОМАНС "СРЕДЬ ШУМНОГО БАЛА..."

 

Музыка Петра Чайковского, слова Алексея Толстого.

Средь шумного бала, случайно,
В тревоге мирской суеты,
Тебя я увидел, но тайна
Твои покрывала черты.

Лишь очи печально глядели,
А голос так дивно звучал,
Как звон отдаленной свирели,
Как моря играющий вал.

Мне стан твой понравился тонкий
И весь твой задумчивый вид;
А смех твой, и грустный и звонкий,
С тех пор в моем сердце звучит.

В часы одинокие ночи
Люблю я, усталый, прилечь, —
Я вижу печальные очи,
Я слышу веселую речь;

И грустно я так засыпаю,
И в грезах неведомых сплю…
Люблю ли тебя — я не знаю,
Но кажется мне, что люблю.

Потрясающий Георг Отс!

Автор стихов — граф Алексей Константинович Толстой (1817—1875), русский писатель, поэт, драматург из рода Толстых. 

Стихотворение А. К. Толстой сочинил в 1851 году и посвятил его будущей супруге Софье Андреевне Миллер, с которой он познакомился на новогоднем бале-маскараде, проходившем в Петербургском Большом театре. Тогда зимой  1850–51 года 33-летний камер-юнкер Алексей Толстой увидел незнакомку.

Читать далее...

самые красивые оперные театры мира
 

Самые красивые оперные театры мира

Читать далее...

«Я хотел бы быть собакой у Алена Делона или мулом у Брижит! Это идеальная жизнь...»

животные

1. Ален Фабьен Морис Марсель Делон (фр. Alain Fabien Maurice Marcel Delon) более известный как Ален Делон
2. Ален Делон и Роми Шнайдер. | Фотосессия Уолтера Карона. 1961
3. Ален Делон и его женщины
4. Мирей Дарк: «...женщины поголовно изнывали от зависти, когда я стала женой Делона...»
5. Стоит в широкополой шляпе мужчина - женская мечта!|Шляпы. Ален Делон
6. Ален Делон не пьет одеколон...







Животные, особенно собаки у звезды были всегда, начиная с самой первой – Гала, с тех пор они населяют большую часть частной территории Делона – ДушИ в Луаре и являются настоящими хозяевами этого места.

✂…