Стежки для вышивки - схема.

На этих схемах показы самые разнообразные стежки для вышивки, ими можно не только вышивать, но и оформлять край изделия, а также соединять эти края, либо просто пусть декоративную строчку с контрастной нитью.

1.


2.


3.

"Талисман на Прибыль" к Новому году. МК от Натальи Макарычевой

Источник

Замечательный подарок к Новому году, на День рождения, и вообще, на любой праздник !
Решила я повторить уже существующую работу и добавить свое ! Уж очень мне понравилась задумка с молнией http://stranamasterov.ru/node/451258! Скопились у меня монетки из других стран, красивые, но никуда их уже не потратишь! Вот и получается , "С МИРУ ПО МОНЕТКЕ... " Вот небольшой МК , как я все это ваяла!)))

 АВТОР МК : Evva

СЛОВА АВТОРА РАБОТЫ И МК !!!

В комплект к часам http://stranamasterov.ru/node/600454 , как-то само собой, созрел вот такой органайзер. Давно в голове сидела идея с замочкомhttp://stranamasterov.ru/node/464898?c=favorite . И вот я ее воплотила, немного по-своему. Когда есть идея-работа просто кипит!!!

ИСТОЧНИК

  автор М.К. Елена Франскевич

Слова автора!!!

Это вторая моя ключница, замуровывания продолжаются…….. На этот раз удалось мне замуровать рыбину - чудо-юдо рыба-кит. Прошу к просмотру.......

Предлагаю Вашему вниманию урок по созданию нежной броши-бабочки.

 Сайт мастера КЭССЕН http://www.livemaster.ru/kessan

МК http://enorny.livejournal.com/206877.html#comments

Мимо такой красоты невозможно пройти равнодушно. Когда умиляются глаза, любопытный ум спрашивает: "Как можно сделать такую красоту?" Нынче мастера щедрые на МК. И хотя год Дракона уже начался, всегда приятно иметь такую игрушку дома.

Мой любимый золотой дракон:

Французский журнал по вязанию.

Выпуск посвящён вязанию спицами: жаккардовые узоры на любой вкус. К каждому узору приведена цветная схема.

1. 

Давно хотела сплести Ловца.
Такого, в духе ведьмы из Блер... только с доброй энергетикой.

Я опять про волшебные кусочки... Про то что мы обычно выбрасываем. 

А вот некоторые не-еет, не только не выбрасывают, а даже напротив, создают из них нечто замечательное. Смотрите, какие необыкновенные коврики создает из отживших свой век вещей мастерица Morna Crites-Moore с сайта http://www.wickedwaif.com

Старые свитера и одеяла, кусочки шелка и хлопка, пуговки и бусины с помощью умелых ручек превращаются в нечто особенное, в то что хочется разглядывать как драгоценную мозаику. 

Нет, ну бесспорно, кроме всего прочего для создания подобных ковриков понадобится несомненный художественный вкус, потому что так бесподобно подобрать цветовую гамму и объединить различные фактуры в единое целое невероятно сложно

Amanda Katzenmeyer живет и творит в США, в штате Колорадо. Собственно, её творчество началось с того, что ей стало жалко выкидывать старые, но все еще любимые свитера. Ведь они такие теплые, пушистые и все еще красивые!

«Я чувствовала себя виноватой, когда выкидывала на помойку старые джемпера», — говорит Аманда.

Мастерица считает, что таким образом она вносит вклад в очень популярное сейчас в Штатах движение вторичного использования.

Аманда очень любит свои игрушки и дает им необычные названия. Например, «Сладкая маковая кошка».

Кошки у нее и правда милые, но еще больше мне нравятся существа, которым так сразу и не подберешь названия. Мне они напоминают героя из фильма «Лабиринт», которого звали Людо. Помните такого косматого-клыкастого, но доброго великана?

Amanda Katzenmeyer частенько фотографирует своих любимцев вместе с милейшими мышатами Барбары Андерсен.

Видимо, их ребята между собой дружат. 

http://www.pinterest.com/pin/29203097557595849/

С поразительной чувствительностью, Корейский художник Sung ki Jeon (전성기) сочетает культурную иконографию родины с ярким реализмом. Абстрактные формы, совершенство цветов, текстурное богатство и текучесть акварели. Он сочетает акварель с натуральными пигментами, как кофе на акварельной бумаге и открывает новые миры в краске. Результатом является привлекательное и гениальное сочетание традиционных методов акварели с новыми материалами, которые позволяют художнику развивать свой художественный стиль. За последние тридцать лет Sung ki Jeon получил широкое признание за свое мастерством и новые методов в технике акварели, является одним из пяти самых влиятельных акварельных художников в Корее.

Сад сердца

Дождливый день

В данном обзоре мы расскажем вам о том, какие есть трафареты, штампы, какими инструментами пользоваться при работе с ними, а еще покажем каких можно добиться интересных эффектов.

И если вы вдруг случайно подумали, что я перестала контурами  расписывать - таки нет!

Огромное спасибо всем участником марафона. Старт удался на славу. Мы очень рады всем новичкам и всем старичкам, продолжающим и вернувшимся :) Это была действительно вдохновляющая неделя! Сколько красивых и интересных работ! Просто чудесные пастели, акварели и даже скрапбукинг у нас в марафоне! Но то ли еще будет, ведь год только начался. Новая неделя и новое задание.

На этот раз пробуем новый материал - кофе. Всем кто боится или сомневается, ответственно заявляю - надо пробовать. Это действительно очень интересный опыт. Вооружаемся растворимым кофе, кисточками, чашками и несем красоту в этот мир :) 

Еще маленькое объявление, Рубрика "Задания 2015" - создана только для еженедельных заданий, чтобы все темы отображались в одном сообщении, для тех, кто захочет найти задания предыдущих недель. Пожалуйста, не добавляйте в нее отчеты. Я, как будет время, так же соберу и задания 2014 года. Спасибо за внимание :)

Акварельные букеты Роз.

Автор, корейский художник: Shin Jong Sik (Шин Чон Сик)

Советы Художников. Часть - II. Все о Палитрах.

Вас ждет  много интересной и полезной информации:

- разновидности палитр; - создание палитры; -уход за палитрой; - размещение красок на палитре;

Однажды на работе у нас завязалась беседа на счет того, что же все-таки за картина такая? Что в ней особенного? Интерес разыгрался не шуточный, и я взялся за "расследование" этого творчества.

«Пятый раз из музея похищают «Чёрный квадрат» Малевича! И вот уже пятый раз сторож дядя Вася успевает к утру восстановить картину…»

Казимир Малевич родился 11 (23) февраля 1879 года в Киеве. По распространённому мнению дата рождения Казимира Малевича — 1878 год, однако, имеется запись в приходской книге за 1879 год костёла св. Александра в Киеве о том, что Казимир Малевич родился 11 февраля, а крещен 1 марта (по старому стилю) 1879 года. Уже загадки начались).
«Черный квадрат» — известнейшая картина Казимира Малевича, написанная им в 1915-ом году. Представляет собой чёрный четырёхугольник на белом фоне. Ни одна из сторон четырёхугольника не параллельна ни одной другой его стороне, и ни одной из сторон чёрной квадратной рамки, которой обрамлена картина.

Ну вот и до Нового года остались считанные дни.
Но ещё есть время и для придумок, и для поделок, и для радости.
Подарок в упаковке, которой можно ещё и поиграть - это двойное удовольствие для ребёнка. А если это сделано  с любовью - руками не китайского рабочего, а собственной мамы или папы - оно несёт в себе ни с чем несравнимую радость. И хоть я делала эту коробочку не для ребёнка, а для вполне взрослой барышни с намёком на встречу с заколдованным принцем, я тоже  получила какое-то особенное наслаждение - видимо, причиной тому и самый новогодний сказочный персонаж Щелкунчик, и мультик из детства, и чудесная музыка,  и балет и, вообще, чудо, в которое хочется верить...



Соорудить такое реально за 2 вечера.
А  сделано это буквально из ничего...

Erika Pochybova-Johnson - художник-самоучка родом из бывшей Чехословакии. В конце 1996 года иммигрировала в Техас, в 2006 году стала гражданкой США. Работает в сложной технике живописи, используя метафорические образы. В основе творческого процесса Эрики - интуиция и импровизация.

Подборка картин:

1.

Aмериканский художник Robert Hefferan

Я буду у небесной дверцы, с одной молитвой на устах:
"...Храни, Мария, его сердце, как сердце берегла Христа".

Отче, в молитве своей обращаюсь к тебе.......

Храни дитя моё, мой Бог, Мерцает свет над колыбелью, Густой и влажной акварелью, Я сотворю молитвы слог. *** Пеленок разноцветный ситец, Душа, как ангел в облаках, Его улыбкой день мой светел, - ПОДАРОК НЕБА НА РУКАХ! Его пути - как провидение, Падений, взлётов - не узнать! Но, он небес благословенье, И сердца Мамы - благодать! Душе его пусть будет пристань В твоей обители чудес, Чтоб свет молитвы материнской, Всегда хранил его с небес! Я не прошу земных даров, Твой дар, воистину, бесценен, Храни покровы его снов, В моих напевах колыбельных! Пускай, не тронут его дней, Ни хворь, ни слёзы, а в Зените Звёзд с миллионами огней, К плечам прильнёт Ангел-хранитель. *** Позволь согреться нам теплом, С небес ласкающих ладоней. Детей хранит лишь отчий дом, И свет небес на небосклоне! *** Я завершу молитвы слог, Перекрещу у изголовья... *** Храни дитя моё, мой Бог! С неиссякаемой любовью! И ныне, и присно, и вовеки веков, Аминь. *** © Copyright: Атмана Мукта

• К ее лицу шел черный туалет - часть 1.

А в глазах оздоравливающих твоих -
Ветер с моря и поле ржаное.
Ты совсем не похожа на женщин других,
Потому мне и стала женою.

Вот бывает так, что на картине вроде чего-то не хватает. Ветра, дождя, росы. Ощущения природы, чего-то живого. Я люблю добавлять бабочек, стрекоз и всякую живность и капли. Вот про капли мы сегодня и поговорим.
 КАПЛИ РОСЫ

Вера Дунаева (1960 г.р.) родилась в селе Архангельское Воронежской области. Акварелью занимается со студенческих лет, ученица Кошельникова Георгия Михайловича (Кубанский гос. университет, Факультет художественной и технической графики, 1977 - 1982). В настоящее время - жительница г.Шелехов Иркутской области.

1.

Сайт

Галя Зинько — «сказочный» иллюстратор, или иллюстратор сказок из Харькова. Конечно, среди ее работ не только иллюстрации к сказкам, но самые запоминающиеся из них не про реальное, там всем управляет воображение, а мир полон тонких чувств и красок. Эти рисунки хочется попробовать на ощупь. Закончила ХГАДИИ, харьковскую академию искусств, а до этого училась в морском лицее с физико-математическим уклоном в Николаеве.

Laurentino Marti учился живописи в художественной школе Real Circulo Artístico de Barcelona в Барселоне, после продолжил образование, закончив  университет. Специализируется на акварели. Любит рисовать пейзажи, морские пейзажи, городские пейзажи, цветы, натюрморты, интерьеры.

Подборка картин:

1.


2.

http://wita121.ru/post273856671/

Книга "Ослепительный квилт" Памела Мостек
 

1.

Итальянский художник-акварелист Ottorino De Lucchi родился в Ферраре, работает в Folgaria (Тренто). В последние годы он разработал технику живописи акварелью на основе сухой кисти. «Я использую самую маленькую кисть, макаю ее в краску, встряхиваю, пропускаю ее между пальцев, выжимая большую часть жидкости и краски, так что остается только очень небольшое количество краски». Акварель, сухая кисть -- это слой поверх слоя, утонченный «ткацкий процесс».

Сайт художника: http://www.ottorinodelucchi.com/

(Музыкальное сопровождение: Michael Hoppe - The Yearning (Romances for Alto flute Vol. 1)(1993) - Distant moment)

Трафареты, орнаменты разных народностей

Лиственный орнамент. Часть - I.

Лиственный орнамент. Часть - II.

удачи Вам

Впервые термин "готика" использовал итальянский художник и критик Джорджо Вазари (1511-157), описывая "варварский" стиль западного искусства, существовавший после античности до Ренессанса.

В наше время этот термин обозначает период в искусстве, начавшийся в конце XII в. и закончившийся в разных местностях в разное время, в зависимости от того, как быстро там были восприняты идеалы Ренессанса, ориентировочно между XIV и концом XVI в.

В ранних готических манускриптах заметно влияние предыдущих стилей, однако изображения листьев, вьющихся стеблей и животных более изысканны. Характерная для готики тяга к гротескам породила странных существ, ни людей, ни животных, которых можно видеть на полях манускриптов.
 

Манускрипты периода расцвета готического стиля (середины XV в.), отличаются обилием позолоты и декоративных элементов в буквицах и бордюрах, которые пестрят цветами, листьями и животными. Иногда заглавные буквы и бордюры украшались миниатюрами, содержание которых было связано с текстом. В то время активно развивалась геральдика, поэтому портреты и гербы заказчиков часто включались в рисунок. К концу XV в. влияние Ренессанса привело к большей реалистичности в изображении флоры и фауны в бордюрах, украшенных плоской позолотой.

Рисуем цветы цветными карандашами

Представляю вам мастер-класс рисования цветными карандашами. Он наглядно демонстрирует, что таким знакомым нам с детства инструментом, как цветной карандаш, можно рисовать превосходные реалистичные картины.

Проводит мастер-класс Cristina McLean. Здесь можно ознакомиться с её творчеством.
Источник мастер-класса -wetcanvas.com
Опубликовано с разрешения автора.

Приветствую вас на страницах моего дневника!

Не так давно я публиковала отличную статью с рекомендациями относительно того, как смешивать краски, как, имея в запасе всего 7 цветов, создавать самую различную палитру оттенков. Кто не видел, можете посмотреть здесь - Как из 7 цветов получить 38 (смешивание акриловых красок). Советы от художницы Ли Хеммонд. Но все таки статья была написана иностранкой и соответствие ее названий нашим не всегда понятно, согласитесь:) И я хочу порадовать вас отличной статьей Алисы Лучинской, в которой она адаптирует эти знания к отечественному ассортименту акриловых красок. Алиса, спасибо огромное!!! Уверена, статья будет полезна всем. Приятного просмотра!

Далее текст автора.

За основу я взяла российские краски «Ладога» завода Невская Палитра. Сложнее всего было понять, какая из розовых красок (розовая светлая, кармин, краплак красный, розовая темная?), и какая из синих красок (голубая «ФЦ», кобальт синий «А», ультрамарин, синяя?) берутся за основу для получения дальнейших оттенков, если мы захотим действовать по формулам, предложенным в статье Lee Hammond. Экспериментальным путем я получила нужные результаты и все стало ясно.

Вот 7 основных цветов с их номерами, как они написаны на тюбиках: желтая средняя (220), красная (331), голубая «ФЦ» (500), розовая светлая (2204335), умбра жженая (2204408), черная (810), белила титановые (2204101).

Художник Вячеслав Грошев -  современный художник родом из России. Эмигрировал в Канаду, где сейчас живет и работает. Работает он очень много, успешно и весьма плодотворно. По его мнению, искусство, это, в первую очередь, очень тяжелый труд. 

Подборка картин:

1.

Hanka

Блог

Многим понравились работы мастериц из проволоки. Знакомлю вас с новым автором - Hanka.

Евгений Муковнин родился в 1976г. в Воронеже. Закончил Воронежское художественное училище им. Васильева в 1996г. по специальности "дизайн рекламы". Учился в Воронежском государственном институте искусств на факультете живописи, Российской Академии живописи ваяния и зодчества, аспирантуре под руководством профессора, народного художника СССР Глазунова И.С. Преподавал рисунок и живопись в РАЖВиЗ и федоскинском худ. училище. Член творческого Союза художников России и Российского союза художников. 

Сайт художника: http://mukovninart.ru/ 

(Музыкальное сопровождение: Джаз-оркестр Якова Скоморовского - Вальс - альбом "Только для Вас")

Сайт художника:  http://yermolin.kiev.ua/

Фотографии пользователялюблю_творить

 

Гармонично сочетаем оттенки.

Используя красивые гармоничные сочетания оттенков, заимствованные у природы, Вы сможете красиво оформить свои будущие шедевры и правильно сочетать цветовые оттенки в одежде. Советую Вам, дорогие читатели, воспользоваться рекомендуемыми процентными соотношениями оттенков, которые использованы в картинках и Ваши работы будут отражать естество природы :)
 

1.


2.