Делайте то, что любите делать, и в вашей жизни не будет ни одного рабочего дня.
                                                                                                               Конфуций

Общество, в котором мы живем, диктует нам, что есть какие-то модные, «правильные» таланты, а есть такие — ничего особенного.

Так, талант художника, артиста или программиста делает тебя небожителем, а если ты мечтаешь быть счетоводом, редактором, сантехником, то имя твое никогда не будет увековечено в памяти потомков.

Но к счастью, наши способности — эта прекрасная созидающая энергия — не подчиняются нашим желаниям. Талант может вылезти совершенно неожиданно, пробиться травой сквозь асфальт — не мы управляем своим талантом, а он управляет нами.      

Первая   заповедь арт-терапии

Вы должны навсегда забыть стеснительность, выражаемую словами типа: «Я не художник» или «Нарисованную мною корову легко спутать с собакой»!

Задача «нарисовать красиво» вообще не ставится и даже противопоказана.

Здесь перед нами стоит совсем иная задача: выплеснуть, вырисовать весь накопленный стресс, чтобы улучшить состояние своего здоровья.

Вторая заповедь арт-терапии

Рисунок (или скульптура или инсталляция) должны анализироваться в первую очередь самим автором, а не психотерапевтом.

В случае, если Вы работаете одни, то о психотерапевте и его интерпретациях вообще не может идти речи. Почему так?

Дело в том, что арт-терапия является так называемой «инсайт-ориентированной» методикой, то есть она нацелена на достижение инсайта.

Что же это такое? По-русски психологи перевели слово «инсайт» как «АГА-Эффект».

Хобби имели практически все харизматические и известные личности нашего мира, вне зависимости от времени.

Например, наш, наверное, ярчайший император всероссийский Петр I, был ярым нумизматом, готовым следовать за очередным экспонатом на край света.

Кстати, тем же занимался и прославленный итальянский поэт-лирик Франческо Петрарка.

Бессмертный в своих произведениях Герберт Уэллс - собирал оловянных солдатиков,

а одними из величайших филателистов мира были президент США Франклин Рузвельт и первый премьер-министр независимой Индии Джавахарлал Неру.

Но это хобби наиболее распространенные, есть и гораздо более интересные персонажи.

Интересный факт, но автор периодической системы элементов Дмитрий Менделеев, считался лучшим в России чемоданным мастером, у которого заказывали сию экипировку самые знатные и знаменитые люди того времени.

А Иоганн Вольфганг Гете, гуляя по окрестностям своего родного Ваймара, повсюду разбрасывал семена фиалок.

Благодаря ему на полянах над речкой Ильм до сих пор полно этих милых цветов, называемых горожанами "фиалки Гете".

 Хобби - это игра для взрослых. У нее есть свои каноны и своя логика развития. Единственное, чего нет, - это обязательств. Возможно, именно поэтому мужские хобби вызывают неудовольствие у прекрасной половины человечества: ведь именно в мире увлечений мы становимся самими собой - свободными существами, над которыми не властны никто и ничто. Здесь мы хозяева, творцы и судьи, потому что хобби - воплощение нашего тайного желания проявить себя так, как еще никому не удавалось. 

Существуют мужчины, которых уважительно называют Хозяевами.

Жизненное пространство для Хозяина важнее его самого. И чем оно больше, тем меньше тоски, связанной с нереализованностью. Хозяин оживляет каждую окружающую его Вещь. Человеческие голоса он слышит хуже, чем голоса вещей.

Предоставьте ему поле деятельности, и счастливее мужчины вы не сыщете на всем белом свете, как и счастливее семьи, где у мужчины-Хозяина есть поле деятельности. Все, что окружает Хозяина, он стремится ОВЕЩЕСТВИТЬ. Ему скучно, когда нечего возводить и строить, сохранять и преумножать. Зачастую его страсть к овеществлению превращается в страсть коллекционирования, а это уже — особый ген, присутствующий в организме мужчины-Хозяина.

Занятие творчеством помогает человеку быстро и безболезненно адаптироваться в быстро меняющихся условиях существования.

Вышивание крестом — это хорошая возможность для детей и женщин (хотя, нередки случаи, когда великолепных результатов добивались в рукоделии и мужчины) приспособиться к сложным жизненным обстоятельствам путем выражения своих чувств средствами искусства и познания мира художественными образами.

Вышивка крестиком возможно назвать одним из самых популярных и в это же время древних видов рукоделия.

Так как вышивали крестиком еще наши бабушки, и их прабабушки, многое с тех времен передалось. И сама техника вышивка крестом из года в год радует своими очередными разнообразными видами.

Воспоминания о вышивании есть возможность найти в наше время в любом доме и в любом уголке, везде найдется или вышитое полотенце или вышитая подушка, или портрет вышитый крестом

Вышивка крестиком заняла очень высокое место среди всех видов рукоделия.

По результатам мониторинга, проведенного учеными из университета Осло под руководством О. Линдстрема, были сделаны любопытные выводы.

25% людей, опрошенных специалистами, проживают в пригороде, не занимаясь выращиванием овощей для продажи на рынках.

То, что возделывают, они потребляют в пищу – для себя и своей семьи.

Характер человека отражают его действия, выбор, хобби, поэтому зная о предпочтениях в выращивании определенного овоща или фрукта, легко выявить характер человека.

Хотя о вкусах не спорят, однако, приверженность в выборе такого корнеплода, как популярный во всем мире картофель, характерна для спокойных и уравновешенных личностей.

 Большинство из нас понятия не имеет, на что в действительности способны наши бабушки и дедушки…

1. Хелен Тейер

Хелен Тейер – фотограф и писательница с уникальным отношением к возрасту и старению. Вместо того чтобы, как подобает пожилой леди, найти себе какое-нибудь хобби вроде разведения кактусов или вышивания крестиком, она отправилась в поход.

Первое серьёзное путешествие Тейер совершила в 50 лет – возраст, когда большинство уже с трудом отрывается от телевизора.

 И не куда-ибудь  к морю и пальмам – а на Северный полюс.

                                                 Хелен стала первой в истории женщиной, побывавшей на каком-либо полюсе в одиночку.

Кроме того, она сама везла санки с поклажей. В пятьдесят кому охота терять время и останавливаться у каждого камня, чтобы собаки могли сделать свои дела?

Несколько следующих лет Хелен  посвятила исследованиям американских пустынь.

И это было только разминкой перед следующим большим приключением.В 1995 году, в возрасте 57 лет, также в полном одиночестве,

Хелен прошла через Сахару. Это, на минуточку, четыре тысячи миль (или примерно 6,5 тысячи километров). Но пешая прогулка через крупнейшую в мире пустыню показалась ей скукой смертной.

Цену и ликвидность антиквариата регулируют люди, которые знают цену этому антиквариату.

К примеру, за какие-то снимки Мерлин Монро из загашника, уплатили сотни тысяч долларов на аукционах. Мне эти фотографии даже за 10 долларов не нужны, я "не умею" ценить искусство Мерлин Монро.

Другое дело, к примеру, старая русская литература, которая из года в год поднимается в цене.

Многие люди покупают старые и ценные книги лишь для собственной коллекции у себя дома. Таким людям, к примеру, хочется похвастаться перед гостями, показывая раритетные книги и собрания прижизненных томов русской классики.

Дешевле от времени они становится никак не будут, так как на них идет постоянный спрос. А продать их можно всегда.

Итак, вложения в книжный антиквариат оправданы при условии тщательного расчета и готовности выждать некоторый период времени.

При этом эксперты не рекомендуют покупать в инвестиционных целях языковые словари, учебники, медицину и прочую узкоспециализированную литературу.

Гораздо легче будет продать книги про охоту, промышленность, историю, выдающихся персонажей прошлого. Рассматривая русскую литературу, стоит особенно отметить прижизненные издания классиков.

Нужно иметь в виду и то, что дорогая книга растет в цене быстрее дешевой и, следовательно, наиболее привлекательна с точки зрения инвестиций.

 Молоко и соки мы часто покупаем в картонных упаковках, которые безжалостно выбрасываем после использования. Но они могут послужить строительным материалом для небольшого города. Возьмите упаковки разной формы и размера, покрасьте краской или обклейте бумагой и нарисуйте окна, двери и крыши. Дома готовы. Осталось расставить их вдоль дорог. 

Вовсе не обязательно быть нумизматом, чтобы зарабатывать на монетах. Достаточно всего лишь устроиться работать кассиром или водителем маршрутки. Мы, конечно, шутим.

Но вам будет не до шуток, если вы разобьете старую копилку и найдете в ней монету, которая позволит вам купить новую машину или шубу.
Поэтому пришло время надеть защитные перчатки и порыться в коробках с ностальгическими вещицами (а кто из нас в детстве не собирал монеты?) или провести ревизию кошелька.

Вот что следует искать, и на какой куш можно рассчитывать:

Редкие монеты, выпущенные в СССР
Примерная стоимость: от 1 000 до 95 000 рублей

1. Смотрите чуть-чуть поверх объектива фотоаппарата, лицо подайте немного вперед, подбородок опустите вниз.

2. Руки держите по бокам, но не вытянутыми по швам. Если вы хотите выглядеть естественно, руки должны немного отделяться от тела.

3. Если вы хотите получить свой портрет крупным планом, не фотографируйтесь вблизи. Лучше попросите фотографа отойти от вас метра на два-три и использовать функцию приближения.

4. Не надевайте пеструю одежду.

5. Камера все преувеличивает, поэтому макияж должен быть умеренным.

6. Представьте, что вы — фотомодель: повернитесь к камере на три четверти, выдвинув одну ногу вперед и выставив одно плечо ближе к фотографу. Когда вы стоите лицом к камере, ваше тело кажется шире.

7. Если вы фотографируетесь стоя, втяните живот и ягодицы, плечи откиньте назад, спину держите прямо.

8. Внимательно изучите свои фотографии, на которых вы, по вашему мнению, получились удачнее всего. Посмотрите, в каком ракурсе вам стоит сниматься.

9. Чтобы выглядеть непринужденно, закройте глаза, а затем неторопливо откройте их непосредственно перед тем, как будет сделан снимок.

 Выделяют пятёрку основных производителей фототехники: Canon, Nikon, Pentax, Olympus, Sony.

Далее следуют Fuji, Panasonic, Casio, Samsung, Sigma. Реже можно встретить Leica (хорошо, но дорого), Ricoh, Rekam чаще Ergo и UFO (дёшево, но я пока ещё не рекомендовал бы доверять).

У каждого производителя бывают удачные и неудачные модели, поэтому однозначно говорить, какой лучше - это начинать очередную войну.

Перед покупкой желательно выбрать несколько вариантов и почитать тесты и отзывы о них в интернете. Это с большой степенью вероятности поможет Вам сделать правильный выбор.

Физический размер матрицы.
Читайте спецификации и берите ту камеру, где матрица больше. Это позволит Вам уменьшить уровень шумов на фотографиях.

Количество мегапикселов (разрешение).
Любая современная камера обладает количеством мегапикселов, достаточным, чтобы напечатать фотографию размером 20х30 см, а часто и больше.

Гнаться за их количеством не следует. С увеличением разрешения увеличивается уровень шумов - на маленьких матрица это проявляется особо сильно.

Все, что сделано вручную, ныне именуется гордо «hand-made» и выставляется по цене в три-четыре раза выше рыночной.

Модный термин «хенд-мейд» включает в себя абсолютно всё, что сделано своими руками по своим эскизам.

Хенд-мейд – это искусство. Керамика, валяние из шерсти, вышивка и вязание, всевозможные поделки из камня, стекла, полимерной глины, дерева или кожи, мягкая игрушка, настенные панно из природных матриалов, дизайнерские платья и аксессуары – все это хенд-мейд.

Профессиональные художники и дизайнеры, мастера народных промыслов и просто талантливые любители творят уникальные, неповторимые вещи, в которых заключена частица их души…

Сейчас хенд-мейд -является не просто хобби,это новый способ зарабатывать деньги,занимаясь тем что приносит удовольствие.

 Вышивка шёлком по яичной скорлупе

Обычно яичную скорлупу используют в качестве материала для картин или скульптур, но есть умельцы, которые вышивают по этому хрупкому материалу. Элизабет Кляйн одна из таких мастеров-рукодельниц.

Живет она во Франции и уже в течение десяти лет создает на яйцах потрясающие цветочные картины.

Для этого ей приходится проделывать в яичной скорлупе дырочки, а затем протягивать через них яркие шелковые ленты.

Эффект объема и благородный блеск шелка дают возможность знатокам охарактеризовать ее уникальное искусство, как «Поэзия на яйце».

 Автор Ольга Севастьянова

Порой отслужившую бытовую технику нам не дает выкинуть «комплекс советского человека»: понятно ведь, что сломанная стиральная машина или ламповый телевизор уже никогда не пригодятся, но рука не поднимается. Хороший способ избавиться от захламляющих квартиру вещей - продать их.

                                                                                     

Бывает лебединая песнь и верность, а британский художник Ян Дэйви к этому списку добавил еще и лебединую живопись. Он создает очень красивые картины на перьях лебедей. Зачастую у художника уже есть наброски и даже эскизы картин, которые он переносит с бумаги на птичьи перья. Иногда он рисует даже экспромтом.
Излюбленный прием Дэйви – широкоформатные картины, которые рисуются на несколько перьев.

Для художеств автор использует специальные акриловые краски на водной основе, которые быстро высыхают, хорошо держатся и не наносят вреда птичьим перьям.
Сложно в это поверить, но 45 летний художник занимается живописью только последнее 5летие, до этого, признается мастер, он ни разу не брал краски и кисть.

Перебивая в отпуске в Новой Зеландии, Ян впервые увидел картины на перьях, написаный представителями племени маори. Когда вспомнил, сколько перьев лежит в парке недалеко от его дома, в голове, как он сам потом комментировал, как будто выбухнула электрическая лампочка.
Теперь он собирает скинутое птицами перья, чистит его, моет, с помощью пинцета выравнивает каждую пёрышко, а потом обрабатывает специальным средством, чтоб на нем можно было рисовать.

Сегодня каждая робота Яна оценивается в 700 фунтов стерлингов. Часть из них выставлено в музее современного искусства в Уэльсе.
Ян получил золотую ежегодную премию международного искусства.

http://rykodelnica.in.ua/  http://econet.ru/
 

Для художника найти собственный стиль – это важная задача, с которой справляются даже далеко не все профессионалы. Но американцу Джеффри Аллену Прайсу (Jeffrey Allen Price) в этом плане повезло. У него есть «фишка», благодаря которой его творчество становится все более популярным в мире.

«Губочное» творчество не является чем-то таким уж оригинальным на нашей планете. Разные художники так или иначе приобщились к нему. В качестве примера этому утверждению можно привести картины от Грегори Эвклида (Gregory Euclide), которые автор рисует при помощи фломастеров и губок на школьных досках.

Но работы Джеффри Аллена Прайса имеют совершенно другое происхождение и концепцию. Губки являются не инструментом создания картин, а их непосредственными частями.

Джеффри Аллен Прайс создает из старых губок, собранных у знакомых домохозяек и купленных в магазине, разнообразные географические карты. При этом он старательно вырезает контуры стран, регионов и прочих субъектов географии, чтобы совместить их друг с другом в больших и целостных картинах.

http://www.kulturologia.ru/

 Удивительные брошки, над которыми с удовольствием трудится Лиза Джордан, мало кого могут оставить равнодушными. Основа украшения - натуральное дерево, а декоративный элемент - миниатюрный пейзаж, свалянный из разноцветного войлока. Причем так искусно и мастерски, что впору удивиться, неужели это сделано методом валяния, а не раскрашено красками уже по готовому изделию.

Художница создает из войлока миниатюрные пасторали, вдохновляясь теми пейзажами, которые ее окружают. Закат над лесом или сумерки, дерево на опушке, покрытая цветами полянка, набегающая на берег моря волна, уходящее за горизонт поле с оранжевыми колосьями, - те немногие варианты войлочных картин, которые можно увидеть на украшениях, сделанных Лизой Джордан.

http://www.kulturologia.ru/

1. Джордж Буш-старший предпочитает экстремальные виды спорта. Он уже не однократно прыгал с парашютом. Как утверждает Джордж: "быть пожилым человеком – это не значит сидеть в углу и пускать слюни".
2. Иногда Джон Куинс Адамс по утрам любил купаться нагишом в реке Потомак.
3. Джимми Картер очень любил кресела-качалки. Лично им, для Белого Дома, было куплено 5 кресел «Jumbo», разработанных в 1875 году Томасом Брамби.
4. Эндрю Джонсон, 17-й президент США, свою одежду шил себе сам.
5. Увлечением президента Джеймса Гарфилда были классические языки и преуспел в них настолько, что мог писать одной рукой по-латински, а другой по-гречески – одновременно.
6. У Джорджа Вашингтона была своя собственная пивная.
7. В доме одного из экс президентов Томаса Джефферсона, который находится в штате Виргиния, была бильярдная, хотя во время правления Джефферсона эта игра в Виргинии была запрещена. Он также интересовался археологией, литературой, виноделием, кулинарией и промышленным дизайном.
8. Многие слышали, что Билл Клинтон увлекается игрой на теноровом саксофоне. Однако мало кто знает о его страсти к кроссвордам. Он даже составлял кроссворд для The New York Times.
9. Коллега Джорджа Буша из Техаса Линдон Б. Джонсон так же, как и Буш, любил отдыхать у себя на ранчо Lone Star State, Где он устраивал барбекю и пьяный катался на своих автомобилях, в том числе на автомобиле-амфибии, который с виду ничем не отличался от обычного открытого автомобиля. Обычно Джонсон притворялся перед гостями, что тормоза отказали, и затем въезжал на машине в озеро.
http://econet.ru/

 Напрасно считается, что играть в куклы - детская забава. Дети играют в куклы понарошку, а взрослые - по-настоящему. Поэтому и куклы у них вовсе не игрушечные. Ну разве у кого-то повернется язык назвать этих малышек неживыми?

"Спящие феечки" - крохотные скульптуры из полимерной глины, которые уже 14 лет создает бельгийская скульптор Diane Guelinckx. За эти годы она сотворила целую волшебную страну, населенную как фантастическими персонажами, так и "настоящими" мальчиками и девочками. Разумеется, из полимерной глины. Но взгляните на этих уснувших малышей и малышек повнимательнее. Разве не кажется, что они вот-вот проснутся, потянутся и сонно зевнут, открыв свои хорошенькие глазки?

источник

 Фотографии, напечатанные на бумаге, очень восприимчивы к внешней среде.

Если вы просто сложите их в полиэтиленовый пакет, то, скорее всего, очень скоро они начнут скручиваться. Они могут склеиваться друг с другом, соприкасаясь глянцевой частью. Поэтому лучше всего расположить их в альбоме, между листами которого есть специальная полупрозрачная бумага, - советует фотограф Роман Потапенко.

Если вы решили повесить фотопортреты на стену, найдите им место в более темной части комнаты: от прямых солнечных лучей не спасет даже стекло в рамке. Постепенно снимок станет менее ярким, поэтому, если есть возможность, сделайте копию любимой фотографии, ее и вешайте на всеобщее обозрение. Как любая бумажная продукция, фотографии не любят влажности, так что в ванной комнате и кухне им точно не место.

Уже испробовала эту программу - действительно прекрасно работает, дублей нашлось довольно много...))) Рекомендую! И спасибо за подсказки  Артёму Ющенко.

 Мы с вами воспользуемся маленькой бесплатной программой под названием Awesome Duplicate Photo Finder.

Скачать программу можно на этой страничке http://soft.softodrom.ru/ap/Awesome-Duplicate-Photo-Finder-Portable-p12972

После того как вы скачаете программу и откроете исполняемый файл перед вами откроется вот такое окошко:

Awesome Duplicate Photo Finder

 Американский художник Крис Мэйнард (Chris Mayanard) использует тонкие хирургические инструменты, предназначенные для офтальмологических операций, миниатюрные ножницы, щипцы и острые скальпели, чтобы вырезать из перьев замысловатые узоры в виде птиц. Крис Мэйнард, житель города Олимпия в штате Вашингтон, США, создал свою первую работу из пера в 2011 году. С того момента 58-летний художник создал 80 таких предметов искусства, каждый из которых создаётся в течение нескольких дней. Затем перья помещаются в рамки, называемые «коробками с тенями». Эти восхитительные работы продаются по цене от $800 до $2000.

источник

Бонсэки - это мини-пейзажи, нарисованные на черном лакированном подносе белым кварцевым песком разного помола и камнями разного калибра.

Как правило, художники изображают горы, реки, водопады, морские пейзажи или же дороги, - в общем, все то, что вдохновляет человека и живописно выглядит даже в виде такой миниатюры.

Далеко не каждому дано освоить это удивительное восточное искусство, пришедшее в Японию из Китая. Наверное, только невозмутимые и трудолюбивые азиаты могут создавать эти невероятно сложные, но поразительно красивые трехмерные пейзажи.

Цветы, которые никогда не завянут, создает Frances & Francis, арт-студия художницы по бумаге Хелен Фрэнсис (Helen Frances).

Хелен Фрэнсис живет и работает в городке Сент-Олбанс, к северу от Лондона. Ее вдохновителем и наставником был любимый дедушка, в честь которого арт-студия носит второе имя "Francis". Он всегда поощрял ее эксперименты с бумагой, радовался успехам.

Потому когда девушка окрепла и твердо встала на ноги в своем творчестве, и бумажные цветы стали получаться все лучше и лучше, ее решением стало открыть свою маленькую мастерскую, в том числа в память о деде.

Этот художник из Турции создает микро-картины на крайне необычных «холстах» – крыльях бабочек, раковинах улиток, лимонной кожуре и кофейных зернах.

С начала 1980-х годов, Кейл создает эти малюсенькие шедевры, в каждом из которых обязательно присутствует частичка его родного города – Стамбула.

Кейл использует собственный палец в качестве палитры для смешивания красок.

Обладая незаурядным терпением и хорошо натренированной твердой рукой, художник использует очень тонкую кисточку для проработки удивительно мелких деталей.

Зрителям необходимо увидеть картины с очень близкого расстояния, чтобы рассмотреть и оценить пейзажи, крайне естественно гармонирующие с выбранными художником необычными основами для их нанесения. На видео можно увидеть художника за работой.

 Сингапурский художник Кен Лай (Keng Lye) создает необычные трехмерные изображения животных, используя акриловые краски и эпоксидную смолу. Его работы граничат между привычными всем картинами и скульптурой.

Художник заливает в емкость эпоксидную смолу, нанося на каждый слой изображение при помощи акриловых красок.

Смотрится такая банка очень необычно, к тому же, из ее содержимого получается вкусное печенье.

Чтобы сделать такую же банку, вам надо только по очереди насыпать все ингредиенты для приготовления печенья по какому-нибудь рецепту.

Например, можете воспользоваться этим или же взять все свое:

1/3 ст. сахара
1/3 ст. коричневого сахара
3/4 ст. муки
1/2 ч. л. разрыхлителя для теста
1/8 ч. л. соды
1/8 ч. л. соли
1 ст. овсянки
1 ст. сушеной клюквы
1 ст. белого или темного шоколада для выпечки

Для указанных ингредиентов хватит одной литровой банки. Аккуратно насыпьте в содержимое банки сахар, затем коричневый сахар. Чтобы у вас была четкая линия, каждый слой хорошо придавите.

Отдельно смешайте муку, разрыхлитель для теста, соль и соду. Аккуратно все насыпьте в банку и придавите. Затем последуют слои овсянки, клюквы и шоколада для выпечки. Закройте банку крышкой. Ее содержимое можно хранить до 6 месяцев.

Кстати, для приготовления печенья из этой смеси дополнительно понадобятся 1/2 ст. растопленного масла, 1 яйцо и 1 ч. л. ванильного экстракта.

источник

Группа талантливых художников под руководством Сюзанны Липскомб (Suzannah Lipscomb), историка по профессии, решила пофантазировать и представить себе, как бы выглядели в наше время знаменитые личности английской истории. В неожиданных образах предстали Елизавета I, адмирал Нельсон, Генрих VIII и Уильям Шекспир.

Horiuchi Тацуо  - после выхода на пенсию купил себе компьютер и стал  рисовать в Excel.

 «Другое специализированное графическое программное обеспечение стоит дорого, а Excel уже заранее установлен в ПК»,  он счел программу удобной и более функциональной, чем обычный Paint.

Пенсионер сказал, что он не использовал Excel в своей обычной работе.
«Я видел других людей, аккуратно рисующих картины, и я подумал, что Excel можно использовать для того, чтобы создавать картины.»

Прежде, чем он уволился из компании, он чувствовал, что хотел сделать что-то новое.  И спустя десять лет, он утвердился как цифровой художник, демонстрируя свои работы на выставках.

С 2003 года он освоил эту технику и сегодня его картины награждены призами 

источник

Назвал я их штакотики- производное штакетника и котов.Первоночально они задумывались как ограждение грядок и цветников в кошачьей тематике  . Их уже 54 шт.
Александр Гладков

источник

Нью-Йоркские дизайнеры из 3PTPOP нашли ответ на этот вопрос, создав серию удивительных и необычных сумочек-кошельков, которые нужно надевать на шею.

В начале работы над новым подобным произведением синтетического искусства, Виктор-Джон Вильянуэва находит фотографию великого человека в Интернете, при помощи специальной программы превращает ее в инструкцию для вышивания, а затем вручную наносит на нее тысячи мелких бусинок.

источник

Профессиональный макияж и прическа.

Хороший макияж и прическа заставит ваше лицо выглядеть более изысканно и утонченно. Но, не стоит перебарщивать. Слишком много макияжа и вы будете выглядеть, в лучшем случае, наигранно. Если вы хотите сделать собственный макияж, просто помните, что в ваш повседневный вид, вы должны добавить немного шарма, поэтому макияж должен немного отличатся от вашего обычного имиджа.

Расскажите фотографу чего вы от него хотите.

Тем самым, вы сведете ненужные усилия к минимуму, а также, сократите количество потраченного времени. Расскажите, какие черты вы хотите выделить, а что хотите минимизировать, чтобы фотограф знал на чем сконцентрировать внимание во время съемки.

 История машинки началась в 1714 году, когда английский инженер Генрих Милль получил первый патент. Этот образец, как и многие последующие, не получил распространение из-за тяжести и неудобства в обращении. В широкое употребление первой вошла машинка, произведенная на заводе «Ремингтон» в Северной Америке. Она была изобретена в 1867 году американцами Кристофером Летаммом Шольсом, Самуилом Суле и Карлом Глидденом. Была представлена и машинка со сменным шрифтоносителем «Гаммонд».

Изобретатель Гаммонд (I. В. Hammond) выработал свою машину самостоятельно еще раньше 1880 г., но в ход она пошла значительно позднее.

... и как она выглядит сегодня (у меня!)

У вас есть мусорное ведро? Или кладовка, забитая всяким хламом? Вы в состоянии завернуть грушу в фольгу или разбросать вещи по полу? Если на все эти вопросы вы дали положительный ответ, то начинайте подыскивать виллу во Франции, потому что теперь вы – успешный современный художник. И у вас есть реальная возможность заработать от 100 тысяч до одного миллиона долларов на ярмарке современного искусства Art Basel, даже не выходя из дома.

Как? Очень просто:

Для того чтобы прославится и заработать кучу денег не нужны ни дорогостоящие краски и кисти, ни другие профессиональные прибамбасы. Используйте всё, что подвернётся под руку плюс немного воображения.

Приведём пару примеров. И “произведения искусства”, и цены на них – подлинные:

1. Снимите с себя штаны вместе с нижним бельём и бросьте на пол. Готово. Поздравляем! Это просто гениально. Нет, серьёзно. Этот шедевр уже продан за $3500. Ну, разве не здорово?

2. Если у вас завалялась парочка старых матрасов, побрызгайте на них краской. Всё. Теперь выставляйте в галерее по $65 000 за штуку.

3. Случайно рассыпали теннисные мячи? Не вздумайте их собирать. Всякий, кто разбирается в современном искусстве, обязательно оценит эту композицию.

Теперь вы видите, что сказочное богатство практически у вас в кармане?

источник

Пор де бра (от франц.  Port De Bras) представляет собой направление фитнеса, основанное на балетных движениях и объединяющее в себе элементы из йоги, хореографии, пилатеса, силовой тренировки и стретчинга.

Придумал этот фитнес-класс Владимир Снежик, российский хореограф. С хореографией связано и название нового направления, которое означает в переводе «движение рук и тела». В секции Пор де бра учат именно искусству гармонично и плавно двигаться.

Как утверждает автор, занятия Пор де бра подходят всем, вне зависимости от комплекции. Полным людям упражнения подарят хороший сжиросжигающий эффект и радость наблюдать за пластичностью своих движений. Стройные люди смогут «подсушить» тело, придав мышцам более рельефный вид.

Для того чтобы освоить элементы Пор де бра, новичкам не нужны никакие хореографические знания. Однако при этом и физические подготовленные люди не будут скучать на занятиях, потому что в этом направлении фитнеса предусмотрено несколько уровней сложности.

Пор де бра сопровождается расслабляющей, легкой музыкой.

Как считает создатель направления, подобное музыкальное сопровождение дает возможность отстраниться от будничных дел и проблем, расслабиться и настроиться на особое восприятие мира и себя. Поскольку именно расслабление помогает человеку тонко ощущать свое тело, управлять его мельчайшими мышцами и осуществлять даже самые трудные движения.

Благодаря упражнениям Пор де бра прекрасно прорабатываются мышцы и верхней, и нижней частей тела, поскольку танцевальные связки задействуют все части тела. В танце можно и не заметить, как совершишь больше сотни наклонов, приседаний и выпадов.

Это новое фитнес-направление помогает расслабить связки, повысить эластичность мышц и подвижность суставов. Благодаря Пор де бра вы обретете гибкость, пластичность и грациозность. Даже обычные ваши движения в быту станут напоминать изящную хореографическую связку.

Основная же цель на занятиях Пор де бра – научиться получать удовольствие от собственной пластики и движений. Автор программы,  Владимир Снежик, разрабатывая ее, добивался именно этого.

В течение занятий надо все время удерживать мускулатуру в напряжении, благодаря чему возникает особая внутренняя вибрация в теле. Эта вибрация положительно воздействует на весь организм, способствуя улучшению метаболизма, очищению и даже избавлению от целлюлита.

Кроме того, особая вибрация улучшает кровообращение, благодаря чему предупреждается варикозная болезнь вен, а также снимает внутренние спазмы и помогает расслабиться.

Не менее расслабляющим действием на тренировках Пор де бра обладают и музыкальные  композиции в стиле чилаут. В общем, на занятиях Пор де бра все способствует снятию и физического, и эмоционального напряжения. Вот почему многие практикующие говорят, что чувствуют себя после тренировок отрешенными от всяческих проблем и обновленными.