На сегодняшний день представления о современной моде неразрывно связаны с именем этой хрупкой француженки. Габриэль Шанель произвела не только революцию в мире моды, освободив женщин от узких корсетов, пышных юбок, предложив им брючный костюм, «самый женственный аромат на свете» и маленькое черное платье, но и стала примером для всех, как первая настоящая бизнес-леди.

И благодаря Коко Шанель в современной истории украшений появилась новая страница – о бижутерии, о том, что с повседневной обычной одеждой совершенно уместно носить именно бижутерию. Ведь, чтобы украшать и радовать женщину, украшениям не обязательно быть дорогими.

Бижутерия Шанель

Утонченная лаконичность моделей Шанель требовала ярких и заметных акцентов и, начиная с 20-ых годов, Габриэль Шанель начинает изготовление бижутерии, искусственных драгоценностей. В этой работе ей помогал Этьен де Бомонт, создававший эскизы изделий, технологии изготовления украшений разрабатывал тоже он. Длинные колье Chanel из разноцветного стекла, ставшие сегодня классикой, – одна из его работ.

Ателье по изготовлению бижутерии открывается Шанель в 1924 году. И когда в 1927 году происходит выпуск новой коллекции одежды, ткани коллекции были декорированы искусственными драгоценностями уже собственного производства.

В 1929 году состоялось открытие бутика по продаже аксессуаров «от кутюр».

Источники вдохновения Шанель

К слову сказать, Великая мадемуазель предпочитала носить и драгоценности и бижутерию одновременно. Изготовление украшений она заказывала и у итальянского ювелира-аристократа, герцога Фулько ди Вердура  и у модного изготовителя бижутерии Maison Gripoix.

Сама Габриэль Шанель, по собственным словам, намеренно окружала себя заметными людьми, чтобы наладить связь между собой и высшим обществом.

Коко Шанель передала герцогу на переделку свои украшения, подаренные богатыми поклонниками, всецело доверившись его экстравагантному вкусу.

Сицилийский герцог и Шанель много времени проводили вместе, путешествуя по Европе. Они оба были просто очарованы византийскими мозаиками в Равенне,

золотым алтарем в Соборе Святого Марка в Венеции. Черпая вдохновение в византийских и мальтийских мотивах Фулько ди Вердура  создает для Шанель роскошные уникальные украшения,

самым известным из которых становится – манжет с мальтийскими крестами.

Почему именно мальтийский крест? Существуют разные версии на этот счет. Первая, что раз, герцог был с Сицилии, влияние соседней Мальты сказалось на формирование его художественного вкуса.

И вторая, то, что Коко Шанель очень были по душе военные ордена, часто выполненные в форме мальтийского креста. Некоторые считают, что без влияния русского князя Дмитрия Павловича здесь не обошлось. В разных источниках – разные версии. Нам же остается только догадываться.

Вообще история для Шанель всегда была неиссякаемым источником вдохновения: это и византийская роскошь, исторические украшения из Персии, Индии, Египта, жемчужные нити и ковка металла эпохи Возрождения, Барокко, также африканская резьба и украшения этрусков, вестготов и кельтов.

Основные символы

Одной из излюбленных тем в творениях Шанель была камелия – чистый белый цветок, та же роза, но без шипов и без запаха. Это символ, эмблема модного дома Chanel, которая использовалась и в нарядах Шанель, и в аксессуарах и в украшениях.

Образ льва, в качестве символа проходит через всю жизнь Шанель, и несет в себе символику возрождения. После гибели Боя Каппеля в 1919 году, Габриэль Шанель спасается от тоски и депрессии в Венеции, в городе,  где львы словно наблюдали за ней отовсюду. Именно там в Венеции Шанель нашла в себе силы вернуться к прежней жизни… Образ льва используется модным домом Шанель до сих пор, например львов мы можем увидеть в новой ювелирной коллекции «Под знаком льва» (Sous le Signe du Lion).

Особо нужно сказать о Maison Gripoix. Это компания, созданная   в 1869 году  одна из старейших производителей бижутерии в мире. Ремесленниками Gripoix было возрождено искусство плавки стекла pâte de verre, позволяя изготавливать стекло в огранке кабюшон, делая его крайне похожим на драгоценные камни.

В 20-х годах Коко Шанель просит и для ее дома изготовить коллекцию бижутерии. Сотрудничество модного дома Chanel и Maison Gripoix длится до сих пор  и после смерти их основателей.

С 1954 года и до своей смерти в 1971 году Шанель сотрудничает с ювелиром Робером Гуссенсом. Он был не только деловым партнером, но и близким другом и единомышленником Шанель. 1960 год знаменателен для Робера Гуссенса – он получает место ведущего дизайнера Дома Шанель. Робер Гуссенс по своему воплощает многие идеи Щанель, возвращаясь к первоистокам и создавая образы, соединяющие в себе этрусские, византийские и кельтские мотивы. Робер Гуссенс работает с бронзой, драгоценными металлами, жемчугом, горным хрусталем и разноцветным стеклом.

Когда коллекция украшений в византийском стиле вышла в свет, Шанель шутила: «Мы никому не скажем, что это сделали сами. Скажем просто, что украшения были найдены при археологических раскопках на улице Камбон».

В 1983 году Карл Лагерфельд становится новым дизайнером модного дома Chanel. Он вносит изменения в линию аксессуаров, при этом виртуозно сохраняя дух и стиль Шанель. Существенное нововведение Лагерфельда — логотип СС (Сосо Chanel), который и сегодня ставится на каждое изделие.

Материалы, используемые для изготовления украшений и бижутерии Шанель – высокотехнологичная хирургическая сталь, керамика, сплав серебра, латунь. Для покрытия использовалось желтое или розовое золото, серебро, родий, что позволяло украшениям не терять блеска и сохранять свои эстетические качества надолго.

Заканчивая разговор о бижутерии Шанель, хочется вспомнить, что же сама Коко Шанель говорила об украшениях и аксессуарах. Другие известные афоризмы Шанель здесь.

• «Украшения – это то, что делает женщину женщиной»
• «Люди с хорошим вкусом носят бижутерию. Всем остальным приходится носить золото»
• «Выбирая аксессуары, снимите то, что надели последним»

На сегодняшний день модный дом Шанель  - это один из ведущих домов в области элитных товаров и предметов роскоши. И само имя Chanel, словно завораживая, звучит волшебной музыкой для множества женщин.

Такое кольцо — бейл можно соорудить из проволоки.

Камелия - та же роза, только более лаконичная, олицетворяющая дух века скоростей, комфорта, автомобилей, спорта. Духа, который присущ самой Шанель, образу жизни, который пропагандировала.В ювелирной коллекции дома Шанель этому цветку отдана целая линия  Camelia.Камелию принято считать символом модного дома Шанель, за всё время там из чего только не делали эти цветы. Были камелии из картона, из шерсти, проще говоря - из всевозможных материалов. Где бы ни появлялась мадемуазель ‎Коко, там всегда были камелии - на встречах,показах и, конечно же, в ее доме.Так почему бы и нам не прикоснуться к легенде моды и самим не сделать этот легендарный цветок ,например из шелка или любой другой ткани.Из них получаются великолепные украшения,ободки для волос или броши.

Ожерелья своими руками.

Здравствуйте, милые дамы ! Давайте вдохновимся на создание оригинальных украшений, которыми Вы сможете пополнить свою копилочку и изящно украсить свой гардероб. На этой страничке собрано огромное количество всевозможных идеи, которые будут работать, как напоминалочки о возможностях в декораторском рукоделии :) На некоторые модели предоставлены небольшие мастер-классы, но многие виды уже не раз размещались мною в дневнике, поэтому вам просто надо погулять по определенной рубрике - украшения своими руками или рукоделие.

 

2 часть. 

Воротник-ожерелье своими руками.

Милые дамы, давайте продолжим вдохновляться на создание самодельных оригинальных украшений для пополнения своей копилочки, чтобы в любой момент изящно украсить свой гардероб. На этой страничке размещены оригинальные идеи оформления ожерелья в виде воротничков, которые инкрустированы всевозможными способами.

Для многих модниц ожерелье-воротник- излюбленная тема для подражания. И как только не декорируют эти воротнички ! Для декора воротничка используют пайетки, жемчужинки,ниточки бус,цепочки, камушки сваровского,бисер, броши, атласные ленточки, фетр, молнии и так далее.

 

 

 

 

Самодельные украшения и идеи для их создания 

2 часть.

Если в первой части мы рассматривали идеи по созданию стильных браслетов, то эта часть посвящена больше идеям и мастер-классам по созданию стильного ожерелья.

Поздравляю всех с наступившим Новым годом и, в продолжение моих прошлых тем о вязаной моде, выкладываю подборку о вязаных украшениях.

Мне хотелось найти что-нибудь современное, хорошо комбинирующееся с разными стилями одежды, и пришлось покопаться в сети — на след напала не сразу :) Есть у меня впечатление, что вязаные украшения — область, которая еще далеко не раскрыла свой потенциал и только ожидает талантливых мастеров, способных выходить за рамки стандартов и изобретать нечто по-настоящему новое. Такое чувство, что мастера останавливаются на более известных техниках и стилях.

Но все равно интересного нашлось немало — как всегда, в 50 фотографий я не уложилась, пришлось сделать коллажи, объединив снимки по темам. 

Для большинства людей кораллы ассоциируются как неотъемлемый элемент традиционного украинского убранства прошлых веков. Хотя носить коралловые бусы могли позволить себе далеко не все, только зажиточные панянки. К украшениям из кораллов они относились с большим трепетом и передавали по наследству.Коралл - это наружный скелет колониальных современных морских животных, состоящий из кальцита или арагонита.Кораллы представляют собой скелеты морских беспозвоночных животных (полипов), состоящих из кальцита и арагонита, иногда пропитанного (у чёрного рогового коралла) органическим веществом – конхиолином.Наиболее ценные разновидности окрашены в розовый, красный, оранжевый цвет.

Автор  Alissoutache

Кулоны в технике сутажной вышивки

Мастер-класс 1

Украшения из сутажа от Violetbijoux, Словакия

Приветствую вас на страницах моего дневника!

Сутаж - это гибкий тонкий шелковый шнур, особенностью которого является уникальная способность принимать самые различные плоские формы, он легко и изящно гнется, что дает возможность использовать эти качества и для вышивки, и для создания различных украшений, и для плетения. Сутажная техника имеет французские корни, самые ранние упоминания датируются 14 веком. Изначально сутажный шнур использовали для украшения вышивкой женской одежды. К нам сутаж попал уже в петровские времена, орнаментами из шнура украшали дорогую одежду как для женщин, так и для мужчин. Изготавливать из сутажа самостоятельные украшения придумалось в конце 20 века израильскому дизайнеру Михаль Нагрин, идея получила необыкновенную популярность.

Работы, с которыми я хочу вас познакомить, принадлежат двум мастерицам Александре и Сузанне, творящих под брендом Violetbijoux, Словакия (violetbijoux.sk). Изделия талантливых мастериц не пестрят огромным количеством используемых материалов, они скорее сдержанны, но в этом и есть их прелесть - умело подобранные сочетания позволяют подчеркивать красоту камней, легкие изгибы сутажного шнура создают приятные формы. Приятного просмотра!

Вязаные  крючком украшения со схемами.

1 часть.

   Милые мастерицы, вязаные крючком аксессуары и украшения порадуют Вас своими схемами и оригинальными идеями на этой страничке :) Приятного выбора оригинальной схемки для вязания красивых украшений, которыми Вы одарите не только себя, но и своих  близких :) Так как подборка большая, то я ее разбила на 2 части.

Вязаные крючком браслеты и ожерелья.

   На сегодня очень модно носить вязаные украшения, которые своим ажуром  изящно дополняют наряд модницы. милые мастерицы, на этой страничке Вы найдете массу вариантов всевозможных моделей украшений с прилагаемыми к ним схемами. Надеюсь Вы найдете для себя подходящую модель для вязания крючком :)

Представляю вашему вниманию два фото мастер-класса по созданию украшений из витой ленты - сутажа.

А за вдохновением прошу сюда: Самые красивые украшения из сутажа!

 Для тех, кто любит украшения и тем, кто занимается бижутерией, бисером и прочей красотой - подборка идей для вдохновения. И конечно всем нам полюбоваться на прелестные штуковины