<strong>Станислав Одягайло</strong>
<p> </p> <p><img title="1177183" height="711" alt="1177183" src="
//img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/53/579/53579824_1177183.jpg" width="804" border="0" /> </p> <p>Станислав Одягайло живет в Киеве. По первому образованию – биолог. Некоторое время работал в сфере медицины и биологии, «но понял, что средства самовыражения – безграничны». С тех пор занимается дизайном. </p>
<p>
- Есть ли у Вас какая-то стандартная формула вдохновения?</p>
<p>- Мои работы – плод фантазии, а не синтетический сюжет. Образы рождаются сами собой, и лишь потом я понимаю, что эти картины существовали в воображении давно. Я искренне радуюсь, когда зритель пытается интерпретировать мои работы. Бессознательно мы фиксируем множество деталей, которые складываясь в систему символов, влияют на наше настроение и поведение. Лично я слушаю много музыки, «качественной» по сути и содержанию. Вот ключевой источник вдохновения.</p>
<p>
- Бывает ли так, что Вы «пляшете» от технических новинок, новых программ и плагинов?</p>
<p>- Редко. Здесь, скорее, играет роль стимул работать качественно и с удовольствием. В последние годы появилась возможность реализовывать самые фантастические идеи. Это открывает новые горизонты для творчества, а цифровой фотоколлаж собирает все большую аудиторию, не только среди фотохудожников и дизайнеров, но и среди зрителей – ценителей визуального искусства. Компьютер – такой же инструмент для художника, как палитра красок и кисть, и те, кто с этим не согласен, обманывают сами себя. Среди моих знакомых есть профессиональные художники и иллюстраторы, которым планшет заменил холст, а стайлус (электронное перо) – кисть. Даже самый «аналоговый» фотохудожник рано или поздно сталкивается с необходимостью публикации своих шедевров, где в любом случае имеет место сканирование фотопленок и цветокоррекция изображений. Разве можно полученные таким образом, более привлекательные фотографии, не классифицировать как «электронное искусство»? Границы между терминами давно стерты, и поддерживаются только некомпетентными людьми.</p>
<p>
- Возникает ли у Вас желание пощупать, «ощутить» свои работы? Вы их печатаете? На чем и в каком формате?</p>
<p>- От печатных работ гораздо больше впечатлений. Это уже не просто изображение. Иногда даже переносишься туда и начинаешь некоторое время жить настроением и правилами того мира. Свои работы я печатаю на холсте и фотобумаге, есть определенные наработки в плане авторской техники, послепечатной обработки с прорисовкой деталей вручную, но таких работ пока немного. Формат работ напрямую зависит от исходного качества фотоизображений. Как правило, это A2.
</p> <p>
Смотреть