Идея оформлять тарелки совсем не моя, на зарубежных сайтах очень много таких работ. Сегодня я поделюсь своим опытом по украшению тарелок.

 Имейте ввиду - пластика во время запекания не приклеивается к стеклу полностью. И гель (жидкая полимерная глина) не помогают приклеить этот слой вообще! Поэтому, если Вы собираетесь мыть  такую посуду или у Вас будет украшена не вся поверхность, а только часть, например, розочки-цветочки, то лучше приклеить декор эпоксидной смолой после запекания. В ином же случае- если предполагается, что ваза или тарелка будут нести декоративную функцию и протираться влажной тряпочкой иногда, то ничего не будет отваливаться само по себе. Особенно, если форма будет округлая или в виде аквариума.

Итак, я использую тарелку самую обычную. Сделана в России, есть почти везде.
Важно!!!: перед работой поверхность нужно обезжирить, чтобы пластика приклеивалась как можно лучше. Не стоит протирать поверхность влажными салфетками- они могут содержать глицерин или масла какие-нибудь, лучше просто спиртом, чтобы поверхность "хрустела"

Для срезов использую колбаски, по большей части совсем старые:

Вот он – самый лучший зверинец из бумаги, когда-либо созданный художником-анималистом.

Нет, я не хочу отнимать лавры у других талантливых анималистов, но что-то мне не припоминается ни один, который встал бы в один ряд с этим канадцем! Канадский художник-анималист Кэлвин Николс (Calvin Nicholls) создает своих бумажных зверей почти двадцать пять лет.

А знаете ли вы, что такое – Канада? Это страна, где сохранена нетронутой почти вся их северная природа. Причём природа эта, хоть она и северная, но отнюдь не «скупая». Она поражает таким «буйством», что с этим сравнится только Африка. Я бы так и назвала Канаду – Африка крайнего Севера…

(Если бы только не дурные ассоциации вполне людского, геополитического толка, связанные у нас с «африкой»)

Не знаю как кому, а мне после созерцания этих бумажных зверей захотелось на родину их автора – да-да, в ту самую благословенную Канаду! Хочется подышать тем воздухом, которым дышит этот Творец, создавая свои скульптуры из бумаги с такой любовью, которая уже редко встречается где-бы то ни было и в которой нет ни капли сентиментальщины…

А эти панно и смешные картинки сделаны из жевательной резинки

Оказывается, можно и пластилином рисовать. Всегда не хватало объёма, когда красками рисовала.

Возможно, что пластилин - это выход.

Это искусство имеет и своё название: book carving. А занимается этим уникальным ремеслом художник Брайан Деттмер (Brian Dettmer).

Итак: что он делает с книжками?

Раньше в Советском Союзе оружие прятали так.

Брали толстый-толстый том какой-нибудь энциклопедии (а лучше – один том из стотомного собрания сочинений Ленина).

Открывали где-то посрединке.

И … аккуратно вырезали из толщи книги – контур того пистолетика – и так на пятьсот страниц вглубь – чтобы получилось снятое по мерке – ложе для оружия.

С такими «футлярами», за судьбу своего огнестрельного друга можно было не переживать.

Брайан Деттмер – мальчик хороший. Он вырезает из толстых книг красивые портреты. Потому что он «правильный фантазёр», и фантазии его – бесподобны.

Официальный сайт Брайана Деттмера.

представляем вашему вниманию подборку работ Такаши Ито (Takashi Itoh) – японца, который специализируется исключительно на арбузах.

Нашему человеку не понять – зачем портить арбуз. Потому что это древняя культурная традиция Тайланда, так украшали местные плоды к особому празднику – празднику фонариков.

Это можно сопоставить с днём всех святых, который отмечают в христианских европейских странах, при этом вырезая из спелой осенней тыквы страшные морды и маски, а потом вставляя в полость тыквы фонарики.

Только европейская фантазия не пошла так далеко, как фантазия тайландцев и тех других близлежащих (буддийских) стран, которые переняли у тайцев этот обычай.

Посмотрите на шедевры, но не пытайтесь повторить – только арбуз испортите.

Все родители знают, как бывает трудно накормить маленького ребёнка.

И многие слышали о том, как некоторые родители изощряются для того, чтобы подружить маленького человека с новыми продуктами, которые вызывают капризы за обедом.

Здесь – бесценная кладовая для подобного рода изощрений…

Просто повесьте картинку на холодильник – и Ваше чадо будет… требовать еды, хотя в это, Вам, может быть, и трудно сейчас поверить…

Но и без всяких утилитарных целей, одно только созерцание этой подборки креативных фото поднимет настроение кому угодно.

Карл Уорнер (Carl Warner) – англичанин и потому – чудак.

Кому ещё как не британцу, придёт в голову создавать пейзажи (на самом деле это – фотографии) из натуральных продуктов!

Капуста брокколи, цветная капуста, шоколад, зёрна какао, аппетитные розовые картофелины, салат-латук  – всё идёт в дело. Пейзажи – как настоящие! Такая идиллическая деревенская пастораль. Вересковые пустоши и живые изгороди сельской местности, к которым так тянется душой любой уважающий себя британец (и любой уважающий себя англофил, заметим в скобках)

Эти пейзажи можно разглядывать часами, изучая малознакомые детали и пытаясь угадать – что за «фрукт» замаскировался под пригорок или деревце.

Таких креативных тортиков вы ещё не видели! Правда-правда…

Всё, что вы знаете о тортах – искусных и креативных, можете смело забыть.

Это даже не торты, а настоящие произведения искусства. Смотря на фотографии, долго убеждаешь себя в том, что это – именно торт, мягкий и сладкий пирог, из муки и яиц, покрытый глазурью…

В это не верится, особенно долго наша команда «пялилась» в упаковку с банками пепси, пытаясь отгадать: а где же тут, собственно – заявленный торт? Ящик пепси – видим, а торт – никак нет.

Забудьте про башенки и розочки, про ажур и тужур. Всё! Эпоха рококо в тортоизготовлении наконец-то – закончилась!

Но есть это как-то.. жалко что ли. Вот и правильно, вот и не надо. От любования – не толстеешь.

Да и даже если вы будете есть этот креативный торт. Видите ли, ТАКОЕ не будешь жрать ложкой, запихивая себя куски, которые уже не лезут.

Такие креативные торты предполагают интеллигентное их поедание. Ну что ж, если кому-то повезёт и ему подарят что-то подобное по случаю торжества, расскажите, каковы были ваши ощущения…

Съел такой тортик, и вроде как и не было брака

Слияние сердец и голубых кровей

Эти картинки-мозаики по яркости и подбору красок напоминают радостные пейзажи Ван Гога.

Чувствуется, что человек, их создавший, любит жизнь и красоту, понимая их отнюдь не в «чернушном» ключе. Эти краски и цвета – исцеляют, они поднимают настроение и придают силы. И неважно – чем Вы будете выкладывать свою мозаику – яичной ли скорлупой или вырезками из ярких журналов, нитками ли мулине или крашеным пшеном, главное, что дадут они в эмоциональном плане рассматривающим их людям.

Трудно понять, откуда берётся любовь к этой простой и незамысловатой канцелярской принадлежности у взрослых людей. Может быть всё идёт из воспоминаний о школьном детстве?

Когда-то мы коллекционировали ластики, привезённые из редких поездок за рубеж чьими-то родителями. Ластики были необычных (для советского ребёнка) ярких цветов и чем только не пахли. А ещё на них были написаны слова «не по-русски» и нарисованы смешные картинки-логотипы. И неважно, что хорошо стирали карандаш с ватмана только унылые «резинки», которыми требовали пользоваться учителя по черчению и рисованию. Неважно, что «красивые» ластики только размазывали по тетради грязь. Не для этого они были созданы. Креативные ластики созданы для того, чтобы скрашивать ребёнку его нелёгкие школьные будни, на мой взгляд…

Если Вы помните эту детскую страсть к красивым (и почти что – вкусным) стирательным резинкам, то эта подборка не оставит Вас равнодушным.

Эти ластики совсем потеряли свою функциональную пользу – это чистое искусство для искусства, предмет страстного коллекционирования.

Тема шахмат — обширна. Она — завораживает. Вспомните хотя бы Льюиса Кэррола — его шахматное Зазеркалье.

Вообще, создателей шахмат эта коннотация (кэрроловская) не может не вдохновлять.

Но с другой стороны, связь между шахматами и «алисой» уже настолько избита, что создать нечно принципиально новое на этом поле очень трудно.

Вот и ищут дизайнеры — по-настоящему свежие идеи. И как нам кажется, находят.

Шахматы можно изготавливать не только для игры. Шахматы и шахматная эстетика — это ещё и освящённый традицией повод к изготовлению всевозможной чисто сувенирной продукции. Даже — съедобной.

Джеймс Мэй (James May), известный у себя на родине – в Великобритании, ведущий телешоу, вылепил из пластилина целый сад для традиционной выставки цветов, что ежегодно проходит в пригороде Лондона – местечке Челси.

Не так давно я публиковал уже подобный мастер-класс, но по огромному количеству вопросов понял, что не хватает подробностей.
В этот раз я постараюсь как можно шире расказать о процессе изготовления вот этой бутылки

На примере магнитика для холодильника.
Несколько лет, среди всего прочего, занимаюсь проектированием магнитиков для холодильников.
Тут я расскажу, как я их делаю, с начала и до конца.

1 Выбор сюжета и эскиз в пластилине.

Решено сделать магнитик с кусочком пейзажа. Рядом с Михайловским есть красивое местечко - Савкина горка, это и будет нашим сюжетом.

       

Закатываем рукава берем пластилин...
--------------------------------------------------------
пластилин желательно использовать не тот, что дети размазывают по всей квартире, а специальный, скульптурный, поверьте, это лучше!
--------------------------------------------------------
...и делаем вот такой набросочек.



Детали очень трудно вылепливать в пластилине, мы про них пока забудем. лепим на пластмассовой пластинке (Она размером - 10х10см. Чтоб масштаб был понятен ) Сразу стараемся, чтоб композиция картинки вписалась в воображаемый контур будущей модельки. Для подкрепления силы воображения я слегка набросал контур карандашиком (это для вас, чтоб нагляднее), а у меня же он в голове.

Я уже публиковала несколько мастер классов Марино.

Сейчас хочу сохранить у себя в блоге, а заодно поделиться готовыми работами Марино.

Сумки

Все эти ажурные переплетения, все эти совершенно воздушные фигуры сделаны руками Эллен. А такое ощущение, что они все живые и пришли к нам из сказочного мира, где водятся феи, а сам мир летит по космосу на спине черепахи. Сперва скульптор создаёт каркас, потом по нему создаёт саму фигуру и раскрашивает её. Нередко в отделке используется стекло, дерево, бусины, акрил. Эллен делает фигурки и на заказ, но нередко её работы – результат вдохновения. И, глядя на результат, понимаешь, почему она так популярна.

Мастер класс представлен

Еленой Л (elenamishuris)

Хочу поделиться с вами технологией изготовления керамических элементов, которые можно использовать в украшениях, а также для декорирования кожаных и текстильных сумок, ремней и поясов. Данный мастер-класс основан на дипломном проекте Надежды Шалимовой, а я была ее руководителем.  Проект был защищен, с успехом в 2011 году в Южно-Уральском государственном университете, г. Челябинск (специальность "Технология художественной обработки материалов) и после этого демонстрировался на многих выставках и конкурсах.

Эскизы коллекции "Истоки"