Живописец, воспроизводивший лишь при помощи технического умения и верного глаза, но без всестороннего знания предмета, похож на зеркало, которое отражает вещи, против него лежащие, их совершенно не зная и не понимая."

  "Сперва изучай науку, затем на практике следуй указаниям , данным тебе наукой."   "

Те, которые отдаются практике без знания, похожи на моряка, отправляющегося в путь без руля и без компаса, потому никогда не знающий, наверное, куда он плывет; практика всегда должна быть основана на хорошем знании теории, в которой руководителем и дверью является перспектива, без которой в живописи нельзя ступить ни шагу.
Леонардо да Винчи

Чимабуэ
"Маэста" 1280

Начиная с Вазари родоначальником нового итальянского стиля считался Чимабуэ, поэтому рассмотрим основные особенности его построений. Наиболее известное произведение Чимабуэ - алтарная икона с изображением Мадонны с младенцем, выполненная в 1285 году - представляет вполне традиционный художественный образ, который был взят в искусстве Византии.
Однако есть моменты, не согласующиеся с византийским каноном: фигуры и лица приобрели большую осязательность, жесты более правдоподобны.




Византийскому искусству была свойственна вполне определенная эмоциональность, но достаточно сдержанная.   "Мадонна"   Чимабуэ обладает тонкой одухотворенностью, в ней больше мягкости и человечности, чем в Мадоннах византийских икон. Уплощенный характер построения формы подчеркивается традиционным золотым фоном.

Композиция строго симметрична. Правая часть почти зеркально отражает левую. Зеркальность нарушается только в фигурах Марии и Христа. Упорядоченность расположения вызывала впечатления незыблемости и покоя, а массивность трона еще больше это подчеркивает.

Византийские построения более "легки", они не столь явно "тяготеют" к пространственному низу. Это существенный момент: изображению, в котором ощущается материальная тяжесть, требуется достаточно устойчивый подиум.



.

Здравствуйте Все!
Всем хорошего и доброго дня!





Настроить свой камертон на волну любви.


КАМЕРТОН

Ольга Грозных

* * *


* * *
Оленька проснулась в прекрасном настроении. Она чувствовала необычайный прилив энергии, как будто ее ожидало какое-то Чудо. Родители собирались в гости в дом Анжелики. Оставить Оленьку было не с кем, поэтому девочка отправилась с ними. Это был настоящий праздник, ведь Оленька так любила бывать в доме, где обитало Пианино. Лика снова ушла по своим делам, родители девочек о чем-то негромко беседовали на кухне, а Оленька снова тихонько проскользнула в комнату с инструментом и прикрыла за собой дверь. Она чувствовала его Зов, он будил в ней неясные воспоминания. Казалось, еще немного, и девочка разгадает загадку, как рождается эта Волшебная Музыка, которой наслаждалась Оленька.

Неожиданно в прихожей раздался звонок, Оленька вздрогнула от неожиданности и спряталась за штору, и вскоре в комнату энергичной походкой вошел незнакомый мужчина. Мама Лики что-то коротко сказала ему, кивая на инструмент, и вышла. Мужчина улыбнулся, легко откинул крышку и пробежался пальцами по клавишам. Казалось, он давно знаком с Пианино и по-дружески забежал узнать, как идут дела.

Дела шли неважно. Пианино скрипело и жаловалось на свою нелегкую жизнь. Несколько клавиш западали, другие сбились с тона и уже не могли звучать так гармонично, как раньше. Наперебой они рассказывали о том, что хозяйка все чаще садится за инструмент в плохом настроении, и потому Пианино не может уловить гармоничное звучание ее Души - и расстраивается. Оно ведь призвано отражать Чувства. Что внутри, то и снаружи. Какие чувства, такая и музыка, а если чувства расстроены, то и вовсе звучит не Гармония, а какафония звуков.

Саша Чёрный
        ГОРЬКИЙ МЕД

ГОРЬКИЙ МЕД


* * *

Любовь должна быть счастливой —
Это право любви.
Любовь должна быть красивой —
Это мудрость любви.
Где ты видел такую любовь?
У господ писарей генерального штаба?
На эстраде, — где бритый тенор,
Прижимая к манишке перчатку,
Взбивает сладкие сливки
Из любви, соловья и луны?
В лирических строчках поэтов,
Где любовь рифмуется с кровью
И почти всегда голодна? . . . . . . . . . . .

К ногам Прекрасной Любви
Кладу этот жалкий венок из полыни,
Которая сорвана мной в ее опустелых садах...

<1911>

Саша Черный (Александр Михайлович Гликберг) родился 1 ( 13 )октября 1880 г. в Одессе в семье провизора. В семье было 5 детей, двоих из которых звали Саша. Блондина называли «Белый», брюнета – «Черный» – отсюда и псевдоним.

Он стал гимназистом только в 10 лет, когда был крещен отцом и смог поступить учиться вне «процентной нормы» для евреев. Однако Саша с трудом терпел учебную казенщину, неоднократно отчислялся за неуспеваемость и обучения не закончил. В 15 лет он сбежал из дома и вскоре оказался без средств к существованию, отец и мать перестали отвечать на его письма с просьбами о помощи. Случайно узнав о судьбе Саши Гликберга, один журналист написал об этом статью в газету; статья попала на глаза крупному итомирскому чиновнику Константину Роше, инициатору и участнику многих благотворительных акций, и тот решил взять юношу к себе в дом. Так Саша очутился в Житомире.

Но и здесь будущему поэту не удалось закончить гимназию из-за конфликта с директором. Он был призван на воинскую службу, отслужил два года в качестве вольноопределяющегося. Далее Александр Гликберг оказался в местечке Новоселицы на границе с Австро-Венгрией, где поступил работать в местную таможню.

ИВ МОНТАН.
        ЖЕНЩИНЫ ЕГО ЖИЗНИ



Искусство и женщины в его жизни были неотделимы, и хотя великое чувство любви порой наполняет смешанными эмоциями, тревогами, разочарованиями, все же именно любовь и искусство делают человека счастливым. Его очень любили женщины, потому что не любить Ива Монтана было невозможно. Он был великим артистом, актером и любовником.

А то ли выбрал?

Иво Ливи начал работать в 13 лет помощником парикмахера, а затем докером в порту. Выступал как певец в небольших варьете и ресторанах, а затем в парижском «Фолин-Бержер» и «Мулен Руж».

Блаженство.

Вы слышали?.. И ты еще спрашиваешь, живут ли в твоем доме Блаженства!.. Ах ты, глупыш!.. Да нас. там полным-полно!..

Мы смеемся, поем, у нас идет такое веселье, что стены дрожат, потолок вот-вот рухнет, а ты все
равно ничего не видишь и не слышишь...

Ну, да с годами авось поумнеешь... А сейчас поздоровайся с самыми почтенными из нас... Потом тебе легче будет нас узнавать... А когда-нибудь, в один прекрасный день, ты научишься ободрять
нас улыбкой, приветствовать нас, благодарить - право же, мы делаем все для того, чтобы жизнь твоя была красива и легка...

Вот перед тобою я, твой покорный слуга, Блаженство Быть Здоровым: я не особенно красиво, но зато я
самое степенное. Будешь теперь меня узнавать?..

Вот Блаженство Дышать Воздухом - оно почти прозрачно...

Вот Блаженство Любить Родителей - оно во всем сером, и ему всегда чуть-чуть грустно, оттого что на него никто не обращает внимания...

Вот Блаженство Голубого Неба - оно, понятно, в голубом...

Вот Блаженство Леса - оно, опять-таки вполне естественно, в зеленом, его ты увидишь всякий раз, как выглянешь в окно...

А вот милое Блаженство Солнечных Дней - в одежде цвета алмаза

и Блаженство Весны в одежде изумрудного цвета...

Цитатa из книги Синяя птица
Морис Метерлинк





.

Гарик Сукачев и музыкальная школа





Однако Гарику уже 50! С этим событием его не преминул поздравить сам г-н Медведев!
А ведь именно Гарик Сукачев - тот человек, которому мы во многом обязаны тем, во что "ввязались" с нашим сыном.

Подумать только! Каких-то пять с небольшим лет назад о занятии музыкой никто и не помышлял. Пока как-то раз пятилетний сын не вслушался в то, что раздается из динамиков папиной машины. А что раздавалось? Да вот как раз песни Сукачева. После этого его репертуар в детском переложении на некоторое время прочно вошел в нашу жизнь. И уже без всяких динамиков.

"А за окошком месяц май", "Горит огонь", "Tombe la neige ", и другие песни Гарика Сукачева, весьма неожиданно звучащие в детском исполнении...

Интересно: "Tombe la neige" (написанная когда-то Adamo) - на французском языке, что нисколько не мешало исполнению при абсолютном незнании оного.
Так как музыкального сопровождения не было, то изображалось и сопровождение.
Получалось что-то вроде: "а-за-окошком-месяц-май-тсс-тсс-ме-есяц май-тсс-тсс-ме-есяц-май-тсс-тсс-щщщ-щщщ..." И так далее без каких-либо пауз.

Когда уходите

Елена Полищук -Зелинская


Когда уходите на пять минут,
Не забывайте про своих любимых.
Пусть даже вас они не ждут,
Храните мир любви "ранимых"

"Любовь"- храните как тепло,
Несите бережно в своих ладонях
И пусть быть вместе не дано,
Когда нибудь, они вас вспомнят.

Когда нибудь, они о всём поймут,
Забьётся сердце ,вам откроют двери.
Когда нибудь, вы сможете туда войти,
Где любят вас,надеются и верят.

Когда уходите всего на пять минут,
Не закрывайте двери, чтобы возвратиться.
Храните в сердце бережно любовь,
Чтоб хоть один из вас о ней молился.

Когда уходите всего на пять минут,
Не убивайте на глазах свою надежду.
Когда нибудь сомкнётся этот круг
И бумерангом впьётся, как и прежде.

Не забывайте оставлять, тепло и мир,
Дарить надежду, веру и вдохновение.
Когда нибуть вас там любовь найдёт,
Подарит счастье, радость и наслаждение.

Не забывайте заглянуть в глаза любимым,
Смотрите чаще и они о всём поймут.
Судить за это ,и проклинать не будут,
Они ведь также, в сердце её ждут.


© Copyright: Елена Полищук -Зелинская, 2012
Свидетельство о публикации №11204302462

Лучиано Паваротти





Наиболее известный исполнитель современности в мире оперы и в области других музыкальных жанров итальянский певец Лучано Паваротти родился 12 октября 1935 года.

Он был одним из самых популярных у публики и признаваемых критикой оперных теноров XX столетия. На свои сольные концерты певец собирал сотни тысяч слушателей. На одном из выступлений в нью-йоркском «Метрополитен Опера» зрители настолько были покорены красотой голоса певца, что занавес пришлось поднимать 165 раз. Этот случай занесен в Книгу рекордов Гиннесса.


500 тысяч зрителей слушали концерт Паваротти в Центральном парке Нью-Йорка – такую аудиторию не собирал ни один из популярных исполнителей.

Игорь Шевчук


Будильник в голове


Добрый день

Вдоль по улице шагал
ДО-
БРЫЙ
ДЕНЬ.
Шёл и встречным он кивал:
- ДО-
БРЫЙ
ДЕНЬ!

Шёл-свистел себе под нос
ДО-
БРЫЙ
ДЕНЬ.
А в руках лукошко нёс
ДО-
БРЫХ
ДЕЛ.

Дворнику
- метёлку.
Школьнику
- пятёрку.

МУЗЫ МУЗЫКАНТА НИККОЛО ПАГАНИНИ




Один из наиболее ярких личностей музыкальной истории Никколо Паганини, несмотря на довольно демонический внешний вид, никогда не испытывал недостатка в поклонницах. Ему не было и 20, когда появилась богатая и знатная любовница, увозившая юного виртуоза в поместье «отдохнуть» после концертов. До 40 лет он подбирал себе женщин по трем критериям: большая грудь, тонкая талия и длинные ноги… Именно благодаря таким женщинам есть большое музыкальное наследие.

Во всех столицах Европы начала XIX века появились портреты странного человека. Бледное, словно восковое, лицо, спутанные черные волосы, большой крючковатый нос, горящие как угли глаза и огромный шарф, укутывающий всю верхнюю половину тела.

Роберт Рождественский

ЛЮБЛЮ ТЕБЯ

Лишь тебя одну я искал повсюду,
Плыли в вышине звездные пути,
Я тебя искал, жил и верил в чудо.
Страшно, что тебя мог я не найти,
Ты в судьбе моей как весенний ветер,
Ты в любви моей вечное тепло.
Хорошо, что мы встретились на свете,
Но не знаю я, за что мне повезло.

Я люблю тебя,
Смотри восходит в небе солнце молодое.
Я люблю тебя,
И даже небо стало вдруг еще просторней.
Я люблю тебя,
Тебе протягиваю сердце на ладони.
Я люблю тебя,
Я так люблю одну тебя.

Что для нас теперь грома громыханье,
Что для нас теперь долгие года,
Ты моя мечта, ты мое дыханье,
Ты вся жизнь моя, песня навсегда.
Над землей любовь распахнула крылья,
Радостный рассвет трубы протрубили,
Это мы с тобой, мы любовь открыли,
И никто до нас на свете не любил.

ЛЮДВИГ ВАН БЕТХОВЕН – ВЕРНЫЙ ДРУГ В СКОРБИ И РАДОСТИ





Одно из самых известных высказываний Людвига ван Бетховена:    «Ваша опера мне понравилась. Пожалуй, я напишу к ней музыку».    Когда Бетховену было всего двадцать три, Гайдн, прослушав его ранние произведения, сказал ему: «У вас огромный талант, и вы добьетесь еще большего…, однако… хотите, чтобы я говорил с вами искренне?.. я скажу, что, по моему мнению, в ваших произведениях всегда будет что-то, не хочу сказать, странное, но – непривычное… потому что вы сами несколько мрачны и странны, а стиль музыканта – это всегда он сам».

Марина Голуб:

Роль Вассы Железновой большой подарок в моей жизни

  Марина Голуб   одна из ведущих актрис МХТ им. Чехова. Ее таланту были подвластны самые разнообразные роли и характеры, а неуемная энергия не позволяла замыкаться в рамках театра Марина снималась в кино, вела телевизионные шоу и осваивала педагогическую деятельность. 6 декабря прошлого года Марина стала лауреатом премии Звезда Театрала за роль Вассы Железновой в одноименном спектакле.

Роль Вассы Железновой большой подарок в моей жизни. Я смогла в ней воплотить то, о чем мечтала. Это роль моей судьбы. И она очень современная. Я играю сегодняшнюю женщину, со всеми обстоятельствами. Хочу признаться, что режиссер спектакля Илья Эренбург поначалу не собирался со мной работать. В данном случае я проявила некую волю, жесткость и терпение. И сделала так, что стала с ним работать.

Осенний пейзаж. Золотые березки. 1905
Рылов Аркадий Александрович




.

Забудешь ты меня…

Набоков В. В.


Забудешь ты меня, как эту ночь забудешь,
как черный этот сад, и дальний плеск волны,
и в небе облачном зеркальный блеск луны…
Но — думается мне — ты счастлива не будешь.
Быть может, я не прав. Я только ведь поэт,
непостоянный друг печали мимолетной
и краткой радости, мечтатель беззаботный,
художник, любящий равно и мрак и свет.

Но ясновиденье подобно вдохновенью:
презреньем окрылен тревожный голос мой!
Вот почему твой путь и ясный и прямой
туманю наперед пророческою тенью.
Предсказываю я: ты будешь мирно жить,
как вдруг о пламенном в тебе тоска проснется,
но, видишь ли, другой тех звезд и не коснется,
которыми тебя могу я окружить.

Роберт Рождественский


* * *

Человеку надо мало:
чтоб искал
и находил.
Чтоб имелись для начала
Друг -
  один
и враг -
    один...
Человеку надо мало:
чтоб тропинка вдаль вела.
Чтоб жила на свете
мама.
Сколько нужно ей -
      жила..

Человеку надо мало:
после грома -
    тишину.
Голубой клочок тумана.
Жизнь -
  одну.
И смерть -
  одну.
Утром свежую газету -
с Человечеством родство.
И всего одну планету:
Землю!
Только и всего.
И -
  межзвездную дорогу
да мечту о скоростях.
Это, в сущности,-
      немного.
Это, в общем-то,- пустяк.
Невеликая награда.
Невысокий пьедестал.
Человеку
    мало
      надо.
Лишь бы дома кто-то
ждал.
1973


.

5 стихотворений Цветаевой
                о любви




С. Эфрон и М. Цветаева в Крыму

.... 8 октября, исполнилось ровно 120 лет со дня рождения одной из самых знаменитых русских поэтесс   Марины Цветаевой,  чьи произведения стали настоящим достоянием отечественной литературы XX века. В честь этой знаменательной даты мы решили вспомнить некоторые из ее лучших стихотворений, посвященных темам любви, преданности и горечи утрат.

***

Никто ничего не отнял!
Мне сладостно, что мы врозь.
Целую Вас — через сотни
Разъединяющих верст.

Я знаю, наш дар — неравен,
Мой голос впервые — тих.
Что вам, молодой Державин,
Мой невоспитанный стих!

На страшный полет крещу Вас:
Лети, молодой орел!
Ты солнце стерпел, не щурясь,
Юный ли взгляд мой тяжел?

Нежней и бесповоротней
Никто не глядел Вам вслед...
Целую Вас — через сотни
Разъединяющих лет.

В ДТП погибла актриса и телеведущая Марина Голуб




В Москве в дорожно-транспортном происшествии погибла известная актриса Марина Голуб. Ей было 54 года.

Как сообщили в пресс-службе Главного управления МВД РФ по Москве, в ночь с 9 на 10 октября (в 00:05 мск) на пересечении проспекта Вернадского и улицы Лобачевского произошла авария с участием четырех автомобилей. От удара водитель одной из машин и его пассажирка М.Голуб погибли.

Виновником аварии стал водитель автомобиля Cadillac, который проехал на красный сигнал светофора и врезался в Hyundai, в котором ехала актриса. Водитель Cadillac скрылся с места происшествия. Его ищут сотрудники полиции.





Марина Голуб родилась в 1957г. С 1979г. она работала в "Москонцерте", затем - в Театре миниатюр Аркадия Райкина, Московском театре "Шалом", МХАТ имени А.П.Чехова. Среди ее ролей - Гертруда ("Гамлет"), мать ("Изображая жертву"), Васса ("Васса Железнова"), Селия Пичем ("Трехгрошовая опера").

Кроме того, она снималась в различных фильмах и сериалах. Среди них - "Ширли-Мырли", "Дронго", "Маросейка, 12", "Пан или пропал", "Водитель для Веры", "Изображая жертву", "Кука", "Обручальное кольцо".

М.Голуб вела различные телепередачи на федеральных каналах - "Утренняя почта", "Доброе утро!", "Эх, Семеновна!", "Девчата".

В 1995г. М.Голуб было присвоено звание заслуженной артистки России.

РБК выражает соболезнования родным и близким актрисы.




Читать полностью: http://top.rbc.ru/incidents/10/10/2012/673548.shtml


.

Верди, Джузеппе Фортунино


ОПЕРА   АИДА


Опера Верди   <<Аида>>   написана на древнеегипетский сюжет. Либретто оперы принадлежит Гисланцони. По театрально-постановочному стилю <<Аида>> -- <<большая>> опера с массовыми сценами, торжественными шествиями, мощными ансамблями. Но <<Аида>> -- не только декоративно-помпезная опера для блестящего, эффектного спектакля: в ней осуществлено органическое единство театрального стиля <<большой>> оперы и лирикопсихологической драмы, получившей глубокое музыкальное воплощение.


Verdi: Ada - San Francisco Opera (starring Luciano Pavarotti)





Музыка <<Аиды>>, итальянская в своей основе, имеет в некоторых сценах и эпизодах восточный характер (пение и танец жриц во второй картине первого действия, отдельные моменты в третьем действии -- на берегу Нила и др.), что сказывается прежде всего в области ладогармонической (звукоряд с двумя увеличенными секундами, мажоро-минор). Эти ориентализмы определяются сюжетом, обстановкой и местом действия оперы.