Год подходит к концу. Пора подводить киноитоги. Не знаю, сумею ли охватить в обзоре все фильмы, которые хотелось бы, но постараюсь.

Я разделила лучшие просмотренные в 2023-м году фильмы на несколько тематических групп. Одна из них – семейные и детские киноленты – обзор на них я постараюсь выложить ближе к Новому Году или после него.
А сейчас хочу рассказать о лучших картинах, посвящённых исследованию человеческой души. Таких набралось больше дюжины, так что их я тоже разделю на две подгруппы: одна – американские фильмы, другая – все остальные.

Итак, сегодняшний обзор посвящается лучшим американским кинокартинам, краеугольным камнем которых является человек.

---

Человек-слон (The Elephant Man). США, Великобритания, 1980. Режиссёр – Дэвид Линч. В главных ролях: Джон Хёрт и Энтони Хопкинс. Драма

Учёный-доктор проявляет недюжинный профессиональный интерес к обитателю цирка уродцев – человеку-слону, которого показывают за деньги любопытствующим зевакам из простонародья, а также ищущим острых впечатлений дамам и господам высшего света.

Движимый состраданием и профессиональным любопытством, доктор определяет человека-слона в клинику для изучения. Ему представляется, что его пациент – совершенный идиот, но однажды он замечает в нём признаки разума, а затем открывает прекрасную чистую душу, которая спряталась в страшном теле, боясь кому-то довериться. Душевная красота героя заставляет окружающих (в том числе и зрителей) перестать обращать внимание на его внешность. Тонкий, печальный и полный достоинства фильм. Одна из лучших работ культового режиссёра Дэвида Линча.

---

Аномализа (Anomalisa). США, 2015. Режиссёр - Чарли Кауфман. Озвучка – Дэвид Тьюлис и Дженнифер Джейсон Ли. Мультфильм (кукольный).

На постере этого мультфильма для взрослых написано: «Самый человечный фильм этого года». Насчёт «самый человечный» не знаю, но что один из самых оригинальных мультфильмов на свете – несомненно.

Писатель Майкл Стоун страдает от того, что весь мир для него на одно лицо. Люди выглядят одинаково, звучат одинаково, мыслят одинаково. Никто ему не дорог, ни в ком он не видит уникальности. Да и себя, как есть, увидеть толком не может. Но вдруг в один прекрасный день в его жизни появилась женщина, которая и выглядит иначе, чем все, и голос у неё – только её и ничей другой. Казалось бы, вот оно, начало новой жизни, но на следующее утро вместо любви Майкл чувствует раздражение…

Глубокий и философский фильм, ни в коем случае не для детей – там и ненормативная лексика, и постельная сцена.

---

Мосты округа Мэдисон (The Bridges of Madison County). США, 1995. Режиссёр – Клинт Иствуд. В главных ролях: Мэрил Стрип и Клинт Иствуд. Мелодрама.

60-е годы, Айова. Семья фермера уезжает на несколько дней по делам, дома остаётся только его жена. Нечаянно она познакомилась с проезжим фотографом, который нарушил её покой и изменил внутренний мир. Этих двоих настигла любовь, которую они не ждали и не хотели и от которой вынуждены в конце концов отказаться, такую вот сыграла с ними шутку судьба. И непонятно, где тут падение, а где тут взлёт, ибо жизнь бывает очень сложной штукой, которая не предлагает простых решений, а заставляет потрудиться душой.

А не старые ещё Мэрил Стрип и Клинт Иствуд были очень даже ничего. :)

---

Переводчик (The Covenant). США, Испания, 2022. Режиссёр – Гай Ричи. В главных ролях: Джейк Джилленхол и Дар Салим. Военная драма.

Заурядный американский сюжет про своих героев в Афганистане, которые, по сути, наши противники, и ничего более, ожил и заиграл яркими красками под камерой Гая Ричи, который не умеет снимать пафосно, скучно и блёкло. А потому фильм про то, как американский военный, отправленный из Афганистана домой в Америку, не может успокоиться и ищет пути спасения для переводчика из местных, который когда-то спас его самого, понятен и вызывает сочувствие героям. Это фильм про живых людей с их переживаниями, а не про демократическую идеологию, которую Соединённые Штаты должны насильно внедрить в каждую дыру.

---

Трудности перевода (Lost in Translation). США, Япония, 2003. Режиссёр и сценарист – София Коппола. В главных ролях: Билл Мюррей и Скарлетт Йоханссон. Драма

Ещё один – тонкий и прекрасный - фильм о том, как нашли друг друга две потерянные души, существующие на одной волне, в отличие от самых близких, с которыми у них явное недопонимание. Они нашли друг в друге духовную близость, даже не любовь, а предчувствие её, намёк, предвестие. И всему этому не суждено состояться, ибо каждого зовёт своя жизнь, свой долг, а такие мимолётные встречи – это просто подарок от Бога.

---

продолжение следует

Если вы смотрели художественные ленты «Отель «Руанда» или «Воскресенье в Кигали», то реальные герои этого документального фильма покажутся вам знакомыми: канадский генерал Ромео Даллер, сенегальский капитан Мбайе Диань, глава делегации Международного Красного Креста Филипп Гайар. Рассказывая о событиях, произошедших в Руанде с 6 апреля по 18 июля 1994 года, нельзя пройти мимо этих замечательных личностей. Каждый из них, действуя вопреки политике Запада, многократно рискуя жизнью, спас сотни или тысячи людей в массовой резне, приведшей к гибели миллиона человек, в то время как миротворцы ООН спешно выводили свои войска из страны.


Чего им это стоило? Капитан Мбайе Диань, добрый и весёлый парень, погиб при миномётном обстреле. Но и тем, кто остался жив, оказалось нелегко. Приходилось противостоять без оружия вооружённым бандитам. Приходилось пожимать руки убийц, кровавые руки – в самом буквальном смысле, ибо те часто не смывали кровь - чтобы иметь возможность спасти хоть кого-нибудь. А потом получать пинки от своих за сотрудничество с отморозками. Впоследствии генерал Ромео Даллер чуть не спился и совершил несколько попыток суицида, подавленный памятью о том, что происходило весной и летом 1994-го года. Именно те, кто сделал больше всех вопреки обстоятельствам, приняли на себя всю ответственность за бездействие Запада. У кого-то же должна была остаться совесть.


Апрель, май, июнь, июль 1994-го, мы были с ребёнком на даче. И даже не подозревали, что в стране горных горилл каждую минуту в эти дни погибало в страхе и безысходности от ударов мачете 7 человек, включая женщин, детей, младенцев. И почти весь мир, как мы, жил в безмятежности, ибо западные СМИ старательно скрывали информацию о происходящем.


«У Америки нет друзей. У Америки есть интересы. В Руанде у Америки интересов нет». Вот так нагло и цинично администрация Билла Клинтона продемонстрировала своё полнейшее равнодушие к геноциду в Руанде.


Фильм страшный и если у вас не крепкие нервы, смотреть его не стоит. Однако, он не только о предательстве слабых сильными, не только об ужасе геноцида, но и о мужестве, порядочности, доброте очень хороших людей – пусть и единиц, но на таких всегда равняются люди. 9 из 11

---

ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ, ИСТОРИЧЕСКИЙ
Призраки Руанды (Ghosts of Rwanda). США, 2004. Режиссёр – Грег Баркер.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ЖИЗНЬ, ЖИЗНЬ ДРУГИХ, МЕХ: ВООБРАЖАЕМЫЙ ПОРТРЕТ ДИАНЫ АРБУС, ДЖОКЕР, МОЯ ЛЕВАЯ НОГА.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

В последние годы пользуются популярностью сюжеты про дружбу слуги и хозяина. В этом уравнении персонажи имеют разный цвет кожи, у них противоположные характеры и темпераменты. Аристократичный утончённый хозяин и классический слуга-проныра.

В этом смысле «Зелёная книга» ничего нового не привнесла, кроме того, что в расовом отношении всё поставлено с ног на голову: негр-хозяин Ширли – доктор всяческих наук, богач и гениальный пианист; и везущий его в турне по всей стране, белый, итальянского происхождения, водитель-телохранитель, «Болтун» Тони, бескультурный, но обаятельный пройдоха. Дело происходит в 1962-м году, так что расовый вопрос стоит остро, и великого музыканта с нетерпением ожидая в светских салонах, хоть и встречают с раскрытыми объятиями, но не хотят, чтобы он обедал рядом в ресторане или ходил в туалет для белых. Видимо, последняя деталь позволила поднять фильм на уровень одного из главных претендентов на «Оскар» (а «Золотой Глобус» в номинации «Лучший мюзикл или комедия» уже получен). Так-то это просто очень милая, тёплая, приятная комедия, без особых изысков. Никак не лучше, чем знаменитая французская картина «1+1», которую она местами весьма напоминает. Но вполне уютная, домашняя и добрая.



Доктора Ширли играет Махершала Али, который хорошо знаком зрителю по «Карточному домику» и третьему сезону «Настоящего детектива». Правда, он находится в тени Вигго Мортенсена, в облике которого просто невозможно узнать Арагорна из «Властелина колец», настолько хорош он в роли пройдохи из простонародья.



К сценарию лапу приложил сын прототипа водителя-телохранителя, тоже, видать, парень не промах, так что акцент в картине сильно смещён в сторону персонажа-слуги, он ярче, интересней и скорей запомнится зрителю, чем меланхоличный печальный негр, оторванный от своих корней. Родственники реального доктора Ширли, в связи с последним, оказались очень недовольны, ибо музыкант дружил с Мартином Лютером Кингом и вообще принимал участие в антирасистском движении. Но художественное кино, как известно, не документалистика, с чувствами родных особо не считается, позволяя вымыслу возобладать над реальностью из творческих и коммерческих (куда ж без них?) соображений.

В общем, вполне замечательная комедия, которая поможет скоротать вечер всей семьёй. Однако, если ей дадут «Оскар», создатели «1+1» могут по праву крепко обидеться, ибо самый её большой недостаток – это вторичность. В отличие от... 8 из 11

---

КОМЕДИЯ-БАЙОПИК
Зелёная книга (Green Book). США, 2018. Режиссёр – Питер Фаррелли. В главных ролях: Вигго Мортенсен и Махершала Али.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ВВС: ПЛАНЕТА ЗЕМЛЯ, РОМА, МОТЫЛЁК, СОБАКИ БЕРЛИНА, Т-34, УБИЙСТВА ПО АЛФАВИТУ, ДОМ, КОТОРЫЙ ПОСТРОИЛ ДЖЕК .

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Три сильных мужчины, связанные смертельным противоборством. Три мужчины и ещё одна женщина, которая окажется втянутой в эту страшную молчаливую схватку. Выйдет ли кто из неё победителем?



В 60-х и 70-х годах 20 века в итальянском кинематографе появился на свет и стал необычайно популярен новый жанр – спагетти-вестерн. За 20 лет было снято почти 600 фильмов этой тематики. Основоположником жанра и самым выдающимся его представителем был Серджио Леоне. Его фильмы совершенно не похожи на американские вестерны, хотя в них присутствуют обязательные для жанра атрибуты: прерии, ковбои, разбойники, маленькие городки Запада, которые специально для съёмок спагетти-вестернов возвели на юге Италии. Аранжировка американская, но американские вестерны обычно плоские, а фильм Леоне по силе и глубине это просто какой-то вестерновый «Макбет» или «Гамлет».



Вестерны я вообще-то не слишком жалую, но «Однажды на Диком Западе» реально поразил моё воображение. Я никогда ничего подобного не видела в старых фильмах. Да и в новых, если у режиссёра и всей труппы нет большого таланта - и близко к этому не встретишь. И самое удивительное – совершенство и эффектность видеоряда и звука. Не верится, что на таком техническом уровне можно было снять кино полвека назад. И если говорить о звуке, то музыка Эннио Морриконе – сама по себе, конечно, нечто, но сила фильма не в том, что за музыка использована в нём, а КАК работает звук.



Приёмы, открытые Леоне, сложены в копилку кинематографа и то и дело эксплуатируются самыми разными режиссёрами, но такой уровень – это работа гения. К примеру, звук пули, выпущенной в крайне драматичный момент и переходящий в паровозный гудок, ошеломляет насквозь, настолько внезапно неожиданно наступает резкий контраст. А печально-зовущая бесхитростная и в то же время пронзительная, звучащая рефреном на протяжении всего фильма, мелодия гармошки, прилипшей к губам героя Бронсона, заставляет застыть не только зрителя, но и героев фильма, и даже природу, она звучит и плачет в полной тишине. И это так мастерски сделано, что поверить невозможно, что звук записан на моно аудиодорожку.



Сценарий писали вместе с Леоне двое маститых итальянцев: Дарио Ардженто и Бернардо Бертолуччи. Но слов в фильме очень мало. Зато много крупных планов, медленных сцен, где герои словно играют в гляделки, испытывая силу друг друга в противоборстве взглядов – и это во многом визуальная основа картины.



Всё предельно просто, и много бытовых деталей, будто участвующих в мистерии человеческого духа. Внимание режиссёра к мелочам, как ни парадоксально, свидетельствует, о глубине замысла.



Очень яркие, эпичные образы–типажи: герой Фонды – красивый и страшный Фрэнк, убийца с голубыми глазами, не гнушающийся самых мерзких поступков ради своей выгоды; загадочный невозмутимый бродяга Гармошка персонаж Бронсона; бандит Шайен - себе на уме, хладнокровный, мудрый – герой Робардса – их противоборство решительно достигает шекспировского размаха.



Эти характеры важней самого сюжета, они проецируют в себе какие-то космогонические силы, которые нашли себе выход в напряжённой битве закалённых мужчин. Это не реализм, это не приключения, это, упаси Боже, никакая не романтика. Это красивая в своей первозданности жизнь Дикого Запада. Самая её суть. Её стиль. Легенда и миф. Сублимация её начала и грядущего конца. 11 из 11


СКАЧАТЬ

---

СПАГЕТТИ-ВЕСТЕРН, ДРАМА-ПРИТЧА
Однажды на Диком Западе (C'era una volta il West). ). Италия, США, 1968. Режиссёр – Серджио Леоне. Сценарий: Серджио Леоне, Серджио Донати, Дарио Ардженто, Бернардо Бертолуччи. Музыка – Эннио Морриконе. В главных ролях: Чарльз Бронсон, Генри Фонда, Клаудия Кардинале, Джейсон Робардс.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ЧЕЛОВЕК-ГРИЗЛИ, ПРИМАДОННА, ПОХИТИТЕЛИ ВЕЛОСИПЕДОВ, МОЛОДОЙ МОРС, АКТ УБИЙСТВА.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Документальный фильм о Тимоти Трэдуэлле - парне, который уехал на Аляску, чтобы жить бок-о-бок с медведями гризли, и наснимал огромное количество материала на видеокамеру.

Казалось бы, что тут такого? В мире хватает подвижников, ратующих за сохранение природы. Они обогащают биологию и научно-популярные передачи уникальными кадрами, они служат свидетельством того, что среди людей ещё хватает пассионарных, склонных к риску, личностей, они учат неравнодушию и мужеству подрастающее поколение. Почему же фильм Херцога о Тимоти собрал столь противоречивые отзывы?



Дело в том, что это картина не о природе, и даже не об отношениях человека и природы, это лента о самом человеке, о Тимоти. О его жизни и трагической кончине, о которой будет заявлено в одной из первых сцен фильма – натуралиста и его подругу съели те самые медведи, за которых он как бы боролся.



Некоторые молодые зрители солидарны с защитником гризли, с его ярко выраженным протестом в адрес человеческой цивилизации. Да, паренёк очень симпатичный, яркий, но при этом совершенно маргинальный, словно хиппи нового поколения. Он бессребреник, что, несомненно, придаёт его идеям и образу жизни толику уважения. Очень удобная персона, чтобы стать для кого-то знаменем или образцом для подражания, ведь Тимоти из кожи вон лезет, чтобы добиться своей цели. А какова истинная природа этой цели – восхищающимся защитником природы Аляски невдомёк, проскочило за кадром.



Однако, народ постарше, с опытом, скучный и занудный, как я, не соглашается с ситуацией безоговорочно. Всегда при просмотре фильмов про людей, склонных к тому или иному экстриму, задумываешься о судьбе их близких, прежде всего, родителей, конечно, но также и друзей, и даже просто знакомых. Неожиданная смерть близкого человека воспринимается окружающими гораздо болезненней и острее, чем если тот скончается после продолжительной болезни.



Но в фильме «Человек-гризли» даже не это важно. С первых кадров возникает недоумение по поводу происходящего, потому что что-то с этим пареньком не так. Что именно – станет немного понятней позже.

Думаю, каждый воспримет по-своему уход Тимоти от цивилизации. Я скажу только о том, что увидела я, и подсказки режиссёра роли тут особой не сыграли, я с ним вообще далеко не во всём согласна. И важно не то, что он произносит за кадром, и даже не то, что произносят близкие, друзья, знакомые погибшего молодого человека, а то, что режиссёр смонтировал и опубликовал из кадров, которые снял сам Тимоти.



На этой плёнке я увидела, прежде всего, асоциализированного паренька с сильно разбалансированной психикой, которому явно не помешала бы медицинская помощь. Позже это объяснилось. У Тимоти был в жизни период безуспешной попытки найти свою нишу в обществе, ему хотелось быть значимым, известным. Данные для этого у него были, но не получилось. Так бывает, и нередко. Невозможность социализироваться так, как ему хочется, привела молодого человека к полной маргинализации в компании с наркотиками и алкоголем. Эти зависимости расшатывают психику и, даже найдя силы отказаться от них, человек не может от них до конца избавиться, на всю жизнь остаётся помеченным – нервный, дёрганый, впадающий в крайности – под этот типаж Тимоти подпадает полностью. При этом он открытый, временами просто сияющий, кажется таким добрым, таким славным, таким искренним.



Но в дневнике он записывает, что его подруга упрекнула его в том, что он всё разрушает. И искренность его какая-то наигранная… Уж если ты молишься Богу чтобы дождь пошёл на благо животным, не делай этого на камеру, а тем более, не снимай 15 дублей, после каждого из которых продемонстрируешь, что дождь-таки пошёл. Я верю в то, что Тимоти сам верит в то, что он говорит, но его словам – нет. Я только вижу несчастного паренька, который не нашёл себя среди людей, которому не хватает любви окружающих и самоуважения, которому нужно уйти замеченным другими. И я не вижу защитника природы, а только мальчика, который играет с неведомыми для самого себя, непредсказуемыми силами. Это какой-то акт отчаяния, а вкупе с ним и иллюзия того, что сумел, сумел вырваться из замкнутого порочного круга. Сумел-таки себя проявить и засветиться среди известных личностей.



Есть рецензенты, которые обвиняют окружающих Тимоти людей в том, что ему недодали любви. Я этого делать не буду. Не всегда просто проявить любовь. Должно присутствовать и желание её принять. А тщеславие очень часто мешает взаимопониманию между близкими. Как было в случае с Тимоти – неизвестно. Мать по-прежнему хранит его любимую игрушку, но прах Тимоти находится у старой подруги. Почему? Останется много вопросов без ответов.



Зачем жил этот паренёк? Кадры им, снятые, уникальны, но техника идёт вперёд семимильными шагами, и дроны BBC, руководимые дистанционно, находящимися в безопасности операторами, снимают более изощрённо не менее интересные эпизоды из жизни животных. В одном из них одиноко плывущий в безбрежном океане белый медведь, находящийся в Красной Книге, которому вряд ли суждено добраться до берега, вызывает больше сочувствия и доверия к происходящему, чем все заявления Тимоти о гризли, которые, по словам специалистов, пока ещё до вымирания далеки. Что касается защиты природы, то да, кому-то в душу эта идея западёт наверняка, но сама по себе жизнь среди медведей, как утверждают работники парка, более вредна, чем полезна – натуралист отучил медведей бояться человека, а бояться нас следует, очень нас нужно остерегаться...



И всё-таки Тимоти удалось свершить истинно прекрасный поступок – самое главное в своей жизни он содеял в последние её минуты (аудиозапись стала свидетелем случившегося): когда уже погибал сам, то изо всех сил пытался спасти свою подругу. Впрочем, ведь это же он её, сопротивляющуюся, увёз сюда. Так стоило ли это приключение двух молодых жизней, погибших зазря, из желания выделиться, из гордыни, из самим собой построенных иллюзий?



Кому-то моя рецензия не понравится. Пусть так. Этот фильм можно трактовать самым разным образом, и этим он хорош, потому что Тимоти, как и любой человек, неоднозначен. И эту неоднозначность режиссёру очень хорошо удалось передать. А ребятишек очень-очень жаль. 8 из 11


СКАЧАТЬ

---

ДОКУМЕНТАЛЬНАЯ ДРАМА-БАЙОПИК
Человек-гризли (Grizzly Man). США, 2005. Сценарист и режиссёр – Вернер Херцог.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ПРИМАДОННА, ПОХИТИТЕЛИ ВЕЛОСИПЕДОВ, МОЛОДОЙ МОРС, АКТ УБИЙСТВА, ФАНТАСТИЧЕСКИЕ ТВАРИ: ПРЕСТУПЛЕНИЯ ГРИН-ДЕ-ВАЛЬДА.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Освистанный в Каннах, низко оценённый на «томатах», обруганный Долиным, фильм «Море деревьев» на самом деле, определённо очень не плох. Или же я ничего не понимаю в кино. Думаю, что к авторским лентам вообще нельзя подходить с обычными критериями, такие работы вовсе не обязаны вписываться в привычный канон. А «Море деревьев» - это авторское кино, что-то среднее между «Хижиной в лесу» и картинами Шьямалана, причём влияние последнего очевидно, и не могу сказать, что оно выигрышно или проигрышно для ленты, это для кого как, но оно явно присутствует. Вероятно, бурный провал связан с нереализованными ожиданиями зрителей, когда они хотят одного, а получают нечто совсем иное.



Итак, фильм. Американский профессор физики, роль которого исполняет Мэттью МакКонахи («Настоящий детектив», «Линкольн для адвоката», «Интерстеллар») теряет жену и от неустроенности, глубокого чувства вины и неправильного истолкования последней воли любимой женщины, решает закончить жизнь самоубийством в японском лесу у подножия Фудзиямы – место это по какой-то причине считается наиболее предпочтительным для окончания земного существования у суицидников.



Зайдя глубоко в лес, протагонист встречает израненного японца, которого играет Кэн Ватанабэ («Последний самурай», «Начало», «Письма с Иводзимы») – сотоварища по несчастьям. И после этого смысл существования профессора сводится уже к тому, чтобы как-то выбраться из леса вместе с японцем.



Ну, и как говорит ему сам японец: «В этом лесу всё не так, как кажется», и в действительности именно так оно и есть – профессора ждут невероятные открытия, которые изменят смысл его существования.



Я не скажу, что это шедевр, но фильм меня впечатлил. И не финалом. Для знающих Шьямалана финал покажется предсказуемым, для остальных же он может стать весьма неожиданным. А для меня более всего сюрпризом стал МакКонахи, которого я не ожидала увидеть в роли человека глубоко чувствующего, страдающего и очень доброго. Его обычную сухость как рукой сняло. В общем, непривычно его видеть в столь сильном душевном раздрае. И мне понравилась философская подоплёка истории, хотя я бы предпочла её увидеть более завуалированной.



И ещё. Фильм этот способен позволить зрителю понять, насколько плохо мы знаем самых близких нам людей, самое очевидное ускользает от нас, а мы живём в иллюзии, что практически всё знаем о них, и довольны в своём эгоцентризме. А иногда достаточно просто что-то спросить. 8 из 11.



СКАЧАТЬ

---

ДРАМА-ПРИТЧА
Море деревьев (The Sea of Trees). США, 2015. Режиссёр – Гас Ван Сент. В главных ролях – Мэттью МакКонахи и Кэн Ватанабэ.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ЙЕЛЛОУСТОУН, ДУЭЛЬ ПОД СОЛНЦЕМ, ОРАНЖЕВЫЙ - ХИТ СЕЗОНА, РАССКАЗ СЛУЖАНКИ, ТАНЦУЮЩИЙ С ВОЛКАМИ, КОРОЛЬ ЛИР.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

В 1863 году, во время Гражданской войны в Соединённых Штатах, лейтенант Джон Данбар, один из её героев, после тяжёлого ранения был послан служить в форт на границе с индейской территорией. Так получилось, что в форте Данбар оказался один, и никто на его службе об этом не узнал. Ему предстояло перезимовать в прерии, рядом с недружелюбно настроенным племенем индейцев сиу… Пройдёт некоторое время, и Джон станет полноправным членом племени, но до этого ему предстоит побороть языковое и культурное непонимание, проявить мужество, милосердие, открытость и верность. И это будет очень не просто – индейцы окажутся народом с традициями, которые во многом противоречат христианской культуре.



Задолго до «Апокалипто» Гибсона зритель увидит в коренных жителях Америки людей не только отважных, выносливых, неприхотливых и простодушных, но и безжалостных, коварных, вороватых. Впрочем, Кёстнер, уйдя в своей картине далеко от голливудских штампов, импонировал индейцам, представив их равными захватчикам, так что племя западных сиу – лакота, язык которых лежит в основе фильма, приняло актёра в свои почётные члены.



Одна из основных тем фильма (а он очень длинный идёт 4 часа, так что все темы проработаны неторопливо и детально) – это, конечно же, геноцид. Во многом картина сродни фильмам «Аватар» Кэмерона или «Последний самурай» Цвика, на которые она, несомненно, оказала влияние.

Прекрасная по тем временам операторская работа. Честный и откровенный сценарий.




Больше всего впечатлила игра Кёстнера и канадского актёра Грэма Грина в роли мудрого шамана племени по имени Разящая Птица. Пейзажи, думаю, тоже надолго впечатались в память.

«Танцующий с волками» оказался для Кёстнера звёздным часом. Больше ему ни разу так не повезло ни как актёру, ни тем более, как режиссёру. Его картина была признана лучшим фильмом 1990 года, получила множество наград, в том числе «Оскар» и «Золотой Глобус» за лучший фильм. 9 из 11.



СКАЧАТЬ

---

ЭПИЧЕСКАЯ ДРАМА-ВЕСТЕРН
Танцующий с волками (Dances with Wolves). США, Великобритания, 1990. Режиссёр и исполнитель главной роли – Кевин Костнер.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
КОРОЛЬ ЛИР, ВОЙНА ФОЙЛА, ФИРМА, ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Если умный человек считает, что его просто так, за красивые глаза, в качестве сотрудника с распротёртыми объятиями примут в уважаемой солидной адвокатской конторе, что ему исключительно за его таланты предоставят фантастические условия, которые ему и не снились – это нормально. Это значит, что человеку едва перевалило за 20, он только-только выпустился из Гарварда, он счастлив, он только что женился на любимой женщине, он окрылён и готов взлететь к солнцу, не опасаясь за целость крыльев. Митчу, наверное, сто раз говорили, что бесплатный сыр бывает только в мышеловке, но он этого на собственной шкурке пока не испытал…



Герой фильма «Фирма» испытает этот искус сполна. И, разумеется, за бесплатный сыр придётся платить. Но Митч, действительно, умный паренёк, так что в первых пяти минутах фильма лютой смертью не погибнет…



Я смотрела в первый раз этот фильм, когда он только вышел – в середине 90-х, и он мне тогда понравился. Как ни странно, понравился и сейчас. Сюжет в нём не слишком оригинален, идея прямолинейна, герой Круза, как часто - простой умный парень с американской мечтой за пазухой, но за живое он цепляет. У персонажа хорошие глаза, чистые, честные, ясные, он определённо вызывает симпатию. И попался он на удочку, как совершенный лох, но ведь не дурак и не плакса, не сложил лапки, а приложил столько усилий, чтобы выпутаться…



В общем, очень неплохой триллер, энергичный, сопереживательный, с элементами боевика и мелодрамы. Фильм, который сейчас уже воспринимается как классика жанра. 8 из 11.



СКАЧАТЬ

---

КРИМИНАЛЬНАЯ ДРАМА, ТРИЛЛЕР, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Фирма (The Firm). США, 1993. Режиссёр – Сидни Поллак. В главной роли – Том Круз.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ЧЕЛОВЕК НА ЛУНЕ, ОПЕРАЦИЯ "ВАЛЬКИРИЯ", ГРАНЬ БУДУЩЕГО, ОТКРОЙ ГЛАЗА, ЗЕМЛЯ: ОДИН ПОТРЯСАЮЩИЙ ДЕНЬ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Из текущего репертуара кинотеатров


«Земля маленькая, с неё не убежишь». Я запомнила эту фразу. Лет 30 назад её произнёс маленький грустный калека - философ-детдомовец Серёжа Леденцов. Он был прав – с Земли убежать невозможно. Но герой байопика Шазелла это невозможное совершает. Его гонит безысходность, печаль, боль, одиночество, отчуждённость. Что ещё может чувствовать человек, потерявший прекрасную двухлетнюю дочурку? Это очень печальный фильм про космос. Но он прекрасен и наверняка со временем станет классикой жанра. В списках лучших представителей космического кинематографа его обязательно будут упоминать.



Шазелл, которого вы помните по «Одержимости» и «Ла-Ла Ленду», в этот раз снял фильм не о джазе – о высадке Нила Армстронга на Луну. В съёмках принял участие творческий коллектив, костяк которого составили члены команды Шазелла, работавшие с ним в прежних фильмах: актёр Райан Гослинг, композитор Джастин Гурвиц, оператор Линус Сандгрен, режиссёр монтажа – Том Кросс.


Достаточно точно и скрупулёзно Шазелл воспроизводит факты биографии одного из самых бесстрастных, хладнокровных, выдержанных астронавтов, чья личность осталась скрытой под маской безэмоциональности – «ледяного капитана», как его прозвали товарищи. Загадочный человек, который долгое время был на виду у всего человечества, но о внутреннем мире которого не так уж много известно.



И потому Шазелл позволяет обыкновенной биографии перерасти в нечто символическое, даже притчеобразное. Он создаёт миф, в центре которого оказывается человек с его уникальной душой, и на одной чаше весов микрокосм, а на другой – макрокосм, и эти чаши всё время колеблются, и только в двух пронзительных финальных сценах – внутренний мир человека окончательно перевесит вселенную – вечный парадокс, которым тысячелетия восхищались философы.



Ради этого парадокса Шазелл погрешит против фактов и повернёт историю, за что его подвергнут нещадной критике его сограждане – Армстронг Гослинга не водрузит первым делом на Луне американский флаг, этого флага в фильме вообще не будет. Первым, что оставит астронавт на Луне, станет вовсе не политический знак, а символ глубочайшей человечности…



Это не значит, что в картине не будет политики – наоборот, космическая гонка с Советским Союзом – это один из стержней сюжета, как и депрессивные общественные настроения, нежелание вкладывать деньги в космос. Победа американцев достигается не только благодаря героизму астронавтов и усилиям технической поддержки Хьюстона, но и вопреки негативным социальным тенденциям, вопреки неверию окружающих в успех, даже самых близких, даже самого себя. И всё-таки фильм нельзя назвать политизированным – он о другом.



Что касается операторской работы – здесь не так много сногсшибательных спецэффектов, если только на самой Луне – вот там - да. Луна снята очень впечатляюще. А полёты на космическом корабле показаны изнутри него, глазами астронавтов, которых невероятно трясёт, крутит, когда приборная панель прыгает перед глазами так, что кажется вообще невозможным с ней как-то управляться. Никакой романтики, крайне опасный и очень тяжёлый труд, который часто заканчивается гибелью товарищей. И полная непредсказуемость в том, как поведёт себя техника. Много крупных планов, как в космосе, так и на Земле.



Жену Армстронга сыграла Клер Фой, наиболее известная как исполнительница роли Елизаветы в сериале «Корона». У неё получился интересный образ. Героиня, пережившая ту же самую потерю, что и муж, любит его, стремится к сохранению отношений, поощряет его в его опасных начинаниях, вопреки собственному желанию о безопасности семьи, пытается преодолеть нарастающий кризис семьи, остановить отчуждение, которое всё больше овладевает Армстронгом, страдает из-за невозможности достучаться до него. И только отчаянием можно объяснить предполётный её разговор с мужем, который, собственно, вообще недопустим в отношениях между родными людьми. А финальная сцена с ней, не знаю почему (надо пересмотреть), у меня ассоциируется со «Сталкером» и «Солярисом» Тарковского.



Фильм снят с огромным уважением к астронавтам и сотрудникам Хьюстона, к их ежедневному подвигу.
В картине есть момент, где Армстронг замечает, что с первого полёта человека на самолёте до выхода в космос прошло всего 60 лет. С той поры минуло почти столько же – полвека, но такого прорыва, похоже, больше пока не предвидится…

На этот фильм обязательно стоит сходить, пока идёт в кинотеатрах. 9 из 11

---

ИСТОРИКО-БИОГРАФИЧЕСКАЯ ДРАМА, КОСМОС
Человек на Луне (First Man).США, 2018. Режиссёр – Дэмьен Шазелл. В главной роли – Райан Гослинг.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ОПЕРАЦИЯ "ВАЛЬКИРИЯ", ГРАНЬ БУДУЩЕГО, ОТКРОЙ ГЛАЗА, ЗЕМЛЯ: ОДИН ПОТРЯСАЮЩИЙ ДЕНЬ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

В фильме Сингера отображён интересный эпизод Второй Мировой – так называемый «Заговор Штауффенберга», о котором снято полтора десятков фильмов, но я не помню, чтобы в наших учебниках о нём что-нибудь говорилось. Немецкий аристократ, полковник вермахта Штауффенберг, боевой офицер, получивший множество тяжёлых ранений (потерял глаз, кисть правой руки и два пальца на левой) организовал попытку убийства Гитлера и военный переворот, который закончился неудачно. В Германии Штауффенберг теперь почитается как национальный герой, а было время, когда многие его считали предателем. Человек он был явно неоднозначный, к его личности может быть предъявлено множество обвинений, в том числе и к тому, что до определённого времени он был убеждённым национал-социалистом. Осудить есть за что, это верно. Впрочем, когда он увидел, что вытворяют немцы на оккупированных территориях, он свои убеждения очень крепко поменял и не стал сидеть сложа свои покалеченные руки, и попытался предотвратить дальнейший ход войны. Поступок вполне сам за себя говорящий. Каждый может составить своё мнение об этом человеке, почитав о нём разные материалы. Но опираться на фильм Сингера в своём суждении едва ли стоит. Дело в том, что Сингер образ Штауффенберга явно идеализировал в своей картине. Вероятно, не столько из-за внешнего сходства с полковником, сколько ради романтической ноты, он выбрал на роль Тома Круза, которому зритель, ну, никак не может не доверять, такой он обаяшка. И в итоге получилась лайт-версия истории с уклоном в триллер.



Вполне вероятно, американский зритель в массе своей не знает, чем закончилась земная жизнь Гитлера, и для них этот фильм должен послужить откровением и учебником истории. Во всяком случае, снято так, будто сердце должно замирать при покушении на Гитлера – а оно не замирает, ибо ведь знаешь, что не погибнет, сволочь, он ни в 1943-м, ни в июле 1944-о…



В общем, фильм интересен только если ради общего ознакомления с антигитлеровским заговором в среде офицеров вермахта. Он вполне может дать толчок любознательному зрителю для собственного поиска материалов по теме. Ну, и в очередной раз даёт возможность пожалеть, что Том Круз не сыграл нашего Юрия Гагарина, на которого, имхо, он временами смахивает гораздо больше, чем на Штауффенберга. 7 из 11.



Скачать

---

ВОЕННО-ИСТОРИЧЕСКАЯ ДРАМА
Операция «Валькирия» (Valkyrie). США, Германия, 2008. Режиссёр – Брайан Сингер. В главной роли – Том Круз.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ГРАНЬ БУДУЩЕГО, ОТКРОЙ ГЛАЗА, ЗЕМЛЯ: ОДИН ПОТРЯСАЮЩИЙ ДЕНЬ, СДЕЛАНО В АМЕРИКЕ, ПОСЛЕДНИЙ САМУРАЙ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Нашу планету оккупировали инопланетные захватчики, которым земляне ничего не могут противопоставить. Все страны вынуждены объединиться перед этим жестоким и истребительным нашествием. Новое изобретение человеческой науки - боевой экзоскелет - привело к первому и весьма вдохновляющему успеху - победе в битве под Верденом. Чтобы закрепить этот успех, военное командование собирается совершить массовый десант в Нормандии. Туда же, без подготовки, попадает, вопреки всем своим желаниям, осторожный, если не сказать, трусоватый, офицер-пиарщик, чья сугубо штатская служба состоит в масс-медийной агитации новых рекрутов. И не майором – а самым обычным рядовым штрафником. Стечение обстоятельств приводит к тому, что нерадивый штабист попадает в петлю времени и вынужден проживать один и тот же бой нескончаемое число раз, изменяя всякий раз реальность в ту или иную сторону.



Только ленивый не обругал «Грань будущего» за вторичность. И хотя нельзя не согласиться, что сюжет с «Днём сурка» использовался в кино многократно, однако, в «Грани будущего» столько оригинальных фишек, что грех жаловаться. На выходе получился чрезвычайно увлекательный, захватывающий, головокружительный фильм, зрелищный и атмосферный. Что ещё нужно для хорошего фантастического блокбастера? Ну, и Том Круз в своём привычном амплуа прекрасно вписался в него. 10 из 11.



Скачать

---

ФАНТАСТИЧЕСКИЙ ТРИЛЛЕР
Грань будущего (Edge of Tomorrow). США, Канада, 2014. Режиссёр – Даг Лайман. В главной роли – Том Круз.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ОТКРОЙ ГЛАЗА, ЗЕМЛЯ: ОДИН ПОТРЯСАЮЩИЙ ДЕНЬ, СДЕЛАНО В АМЕРИКЕ, ПОСЛЕДНИЙ САМУРАЙ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Фильм биографический. Том Круз исполняет роль некоего Барри Сила – судя по картине, паренька весьма недалёкого, но ставшего в 80-х одним из самых богатых людей в Америке. Имея авантюрный характер, он совершил одну глупость, а дальше просто делал всё возможное, чтобы выжить, и это выживание приносило ему деньги. Огромные деньги. Вам такие и не снились. Сперва его, пилота авиакомпании, завербовало ЦРУ, потом наркокартель, затем всякие прочие разные государственные и антигосударственные конторы втягивали его в свои сферы деятельности. И зарубежные тоже. И открутиться было никак. Если б не президент Рейган, Барри Сил и сейчас бы купался в деньгах. А что такого президент Рейган сделал – можете узнать из фильма.



Смотрится легко, хотя затрагивает щекотливые темы внешней и внутренней политики США, без пиетета к ней. Если бы наши сняли что-то подобное с названием «Сделано в России», режиссёра бы точно сожрали заживо. И пальцы не вытерли бы. Может, у них и вправду демократия? 7 из 11





Скачать

---

КРИМИНАЛЬНО-БИОГРАФИЧЕСКИЙ ТРИЛЛЕР С ЭЛЕМЕНТАМИ КОМЕДИИ
Сделано в Америке (American Made). США, Япония, 2017. Режиссёр – Даг Лайман. В главной роли – Том Круз.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ПОСЛЕДНИЙ САМУРАЙ, НЕСКОЛЬКО ХОРОШИХ ПАРНЕЙ, КРАСНАЯ ДВЕРЬ, ВИНСЕНТ И ТЕО, ИДЕАЛЬНЫЕ НЕЗНАКОМЦЫ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Картина Эдварда Цвика посвящена историческим событиям второй половины 19 века, когда Япония отказалась от патриархальных обычаев, в том числе от сословия самураев, радикально поменяла внутреннюю и внешнюю политики и уверенно взяла курс на модернизацию армии. Это породило гражданскую войну и восстание самураев. Последняя битва, в которой 400 самураев с мечами и луками сражались против шестидесятикратно превосходящего по числу противника с гаубицами, пулемётами и винтовками, отражена в фильме и является его кульминацией.



Симпатии авторов картины определённо на стороне самураев, культура и кодекс чести которых идеализированы и противопоставлены бездуховности неизбежных процессов, разрушающих вековые традиции. С одной стороны – воины, стиль каждого из которых индивидуален. С другой – неотёсанная деревенщина, крестьяне от сохи, пушечное мясо, которые и винтовку-то держать в руках не умеют. Но их тьма-тьмущая, и будущее определённо за ними. Фильм трагически романтичен. Его тон созвучен «Аватару» Кэмерона и «Храброму сердцу» Гибсона.



Том Круз играет бородатого (а борода ему очень даже идёт) американского наёмника, призванного довести до ума японскую армию, но попавшего в плен к самураям и вынужденного у них перезимовать. За это время он проникается самурайским образом жизни, культурой, языком, бытом, воинским укладом, идеями, а на фоне того, что его грызёт совесть за прошлое участие в геноцидных вылазках против индейцев, понятное дело, он встаёт на сторону той стороны, которая вызывает у него сочувствие и уважение. Вождя самураев играет тоже известный актёр - Кэн Ватанабэ («Начало», «Мемуары гейши»).

В жизни всё было, конечно, не так, но всё равно – очень красиво и познавательно. 9 из 11.





Скачать

---

ИСТОРИКО-ВОЕННАЯ ПРИКЛЮЧЕНЧЕСКАЯ ДРАМА
Последний самурай (The Last Samurai). США, 2003. Режиссёр – Эдвард Цвик. В главных ролях: Том Круз и Кэн Ватанабэ.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
НЕСКОЛЬКО ХОРОШИХ ПАРНЕЙ, КРАСНАЯ ДВЕРЬ, ВИНСЕНТ И ТЕО, ИДЕАЛЬНЫЕ НЕЗНАКОМЦЫ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Старое доброе кино с участием многочисленных звёзд: помимо Круза, Мур и Николсона, в фильме приняли участие Кифер Сазерленд, Кевин Бейкон, Джеймс Маршалл. Сценарий написан автором «Социальной сети» Соркиным – он довольно прост, местами даже примитивен, и, очевидно, злободневен в любые времена.



Двоим морпехам предстоит пройти суд за убийство товарища, нечаянно случившееся в результате «дедовских» методов воспитания. Парни туповаты, с обострённым, но искажённым армейской муштрой чувством чести. Они нимало не симпатичны, но герой Тома Круза – армейский адвокат – защищает их, доказывая, что виноват в убийсмтве прежде всего тот, кто отдал приказ – наказать нерадивого морпеха, то есть военное начальство (Джек Николсон), не только оправдывающее, но и поощряющее дедовщину. Таким образом, фильм несёт остросоциальный заряд. Но он также ставит вопрос о личной ответственности каждого участника событий в происходящем.



Всех в этом фильме затмил матёрый Джек Николсон в роли полковника-самодура Натана Джессела, и за неё он получил премию Национального совета кинокритиков США. Но и Том Круз здесь неплох, это одна из лучших его ролей, здесь он ещё не совсем в своём привычном амплуа – с вечной беспристрастной ухмылкой – тут он и рвёт, и мечет, и с горя напивается – в общем, проявляет актёрские способности в непривычном для своего образа поведении.



Фильм имел 5 номинаций на «Оскар», но ни в одной не победил. И да, это, совершенно очевидно, программное «оскаровское» кино, сделанное добротно и вполне смотрибельное, но уж больно программное. Жизни в нём не хватает. Один только Николсон вывозит картину на себе. Всё остальное работает на идею.

Если соберётесь смотреть, не выбирайте версию с дубляжом, там герой Тома Круза шепелявит, что крепко раздражает. 7,5 из 11



Скачать

---

КРИМИНАЛЬНО-ПРАВОВАЯ ДРАМА
Несколько хороших парней (A Few Good Men). США, 1992. Режиссёр – Боб Райнер. Сценарий – Аарон Соркин. В главных ролях: Том Круз, Деми Мур, Джек Николсон.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
КРАСНАЯ ДВЕРЬ, ВИНСЕНТ И ТЕО, ИДЕАЛЬНЫЕ НЕЗНАКОМЦЫ, БИБЛИЯ, ИНСПЕКТОР ДЖОРДЖ ДЖЕНТЛИ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Эта старая, более чем полувековая, работа – одна из самых масштабных и впечатляющих экранизаций Книги Бытия. Она длится три часа и охватывает период от Сотворения мира до жертвоприношения Исаака. В неё вошли практически все ключевые моменты между этими двумя событиями: сотворение Адама и Евы, жизнь в Эдеме, грехопадение, изгнание из Рая, история Каина и Авеля, Всемирный Потоп, строительство Вавилонской башни, гибель Содома, несколько значительных эпизодов из жизни Авраама.



Адама сыграл Майкл Паркс (Жан Рено в «Твин Пикс»), Ноя – сам Хьюстон, а Авраама – Джордж Скотт (генерал Бак Тёрджидсон в «Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал бояться и полюбил атомную бомбу). Кроме того, в фильме был задействован великолепный, но тогда ещё начинающий актёр – Питер О’Тул, ему досталась роль Ангела (вот уж, действительно, чью внешность можно не покривив душой назвать «ангельской»).



Многие спецэффекты, по нынешним временам, конечно, не ахти, но есть эпизоды весьма зрелищные даже и для 21-го века: Ноев Ковчег, к примеру, или Вавилонская башня.

Просто, основательно, без заумностей, без жестокости. Очень целомудренно – даже сцены скотоложества в Содоме сняты настолько завуалировано, что можно смело показывать пятилетним детям. Фильм, кстати, мог бы послужить отличной иллюстрацией для детей, которых родители решили познакомить с Библейской историей. 8,5 из 11







Скачать

---

ИСТОРИЧЕСКАЯ ДРАМА
Библия (The Bible: In the Beginning...). США, Италия, 1966. Режиссёр – Джон Хьюстон. В главных ролях: Майкл Паркс, Джон Хьюстон, Джордж Скотт.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ИНСПЕКТОР ДЖОРДЖ ДЖЕНТЛИ, ТЬМА, АПГРЕЙД, УБИЙСТВО, МОЛОДОЙ ПАПА, МЕСТО ВСТРЕЧИ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

---

Одна из крепких спортивных драм, снятых исключительно по реальным фактам. Она рассказывает о легендарном американском тренере Доне Хаскинсе. После того, как дорога в большой спорт в качестве спортсмена ему была закрыта, он тренировал школьную девчачью баскетбольную команду. И тут его пригласили в колледж в западном Техасе. Техас считался по тем временам (не знаю, как сейчас) баскетбольным захолустьем, никто из мало-мальских приличных игроков не согласился туда ехать. И тогда Хаскинс пошёл на эксперимент. Это ещё было в новинку и воспринималось в штыки - он собрал команду, состоящую почти целиком из чернокожих баскетболистов. И сделал её, идя, вопреки всем предсказаниям и обстоятельствам, от победы к победе, чемпионом Национальной Лиги.



Хаскинс и его команда преодолевают не только обычные спортивные трудности. Изнурительные тренировки, борьба характеров, становление коллектива – это обязательная составляющая спортивной драмы. Одним из самых важных моментов фильма является преодоление косного общественного мнения и даже прямого агрессивного противодействия. До Хаскинса, оказывается, профессиональный баскетбол был почти исключительной прерогативой белых…



Спортивные сцены сняты живо, вполне могут сойти за съёмки реального баскетбольного матча. Некоторые удачные моменты наши без зазрения совести упёрли в отечественный блокбастер «Движение вверх». Но у наших лучше вышло. 7,5 из 11.



Скачать

---

СПОРТИВНАЯ БИОГРАФИЧЕСКАЯ ДРАМА
Игра по чужим правилам (Glory Road).). США, 2006. Режиссёр – Джеймс Гартнер. В главной роли – Джош Лукас.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ВОССТАВШИЙ, Я ХУДЕЮ, МИССИЯ НЕВЫПОЛНИМА: ПОСЛЕДСТВИЯ, МИР ДИКОГО ЗАПАДА, БРЕМЯ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

---

Римского трибуна Клавия после подавления восстания зилотов, которых возглавлял Варавва – тот самый, что был отпущен вместо Христа на праздник Пасхи – Понтий Пилат делает ответственным за то, чтобы тело распятого Иисуса, не было украдено Его сторонниками. Однако, тяжёлый камень не просто отвален – откинут в сторону, печати сорваны, а канаты, их удерживавшие – разорваны. Тело Иисуса исчезло, а стражники путаются в показаниях. Расследуя обстоятельства этого дела, Клавий находит учеников Христа – апостолов, и Его Самого - живым. Сложив с себя полномочия военачальника, Клавий отправляется в Галилею вслед за апостолами…



Давно я жду обещанной Мэлом Гибсоном экранизации евангельских событий в период между Распятием и Вознесением, которая должна стать логическим продолжением «Страстей Христовых». А пока что приходится довольствоваться вот этой, полусказочной-полудетективной историей, на которую едва ли Господь обратил внимание. Во всяком случае, молния в исполнителя главной роли не ударяла и никто из актёров с завидной регулярностью в обмороки не падал. В отличие от.



Тем не менее, Файнс в роли Клавия хорош. Его молодого помощника играет возмужавший – Том Фелтон, знакомый многим по роли Люциуса Малфоя во франшизе «Гарри Поттер». В роли Христа – Клифф Кёртис.

Апостолы выглядят как группа счастливых детишек-хиппи или кришнаитов, несмотря на то, что некоторые в весьма солидном возрасте. Сомневаюсь, что в реальности было что-то похожее, хотя кто знает? По-любому, спасибо режиссёру за возможность почувствовать себя немного в Том Самом Времени в Том Самом Месте… Это много значит. Не шедевр, но фильм хороший, без претензий переделать историю. 7,5 из 11







Скачать

---

ИСТОРИЧЕСКАЯ ДРАМА, ДЕТЕКТИВ, ПРИКЛЮЧЕНИЯ
Восставший (Risen). США, 2015. Режиссёр и сценарист – Кевин Рейнольдс. В главной роли – Джозеф Файнс.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
Я ХУДЕЮ, МИССИЯ НЕВЫПОЛНИМА: ПОСЛЕДСТВИЯ, МИР ДИКОГО ЗАПАДА, БРЕМЯ, ЗАКАТ ЦИВИЛИЗАЦИИ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Из текущего репертуара кинотеатров

---

Конечно, перед тем, как идти в кинотеатр на 6-ю «Миссию невыполнима», я освежила в памяти предыдущие, чтобы восстановить в голове хронологию событий, вспомнить персонажей и иметь возможность с чем сравнить. Друзья, шестая «Миссия» получилась лучшей, чем все прошлые.



Наверное, большинство зрителей так или иначе сталкивались, если не со всеми частями франшизы, то хотя бы с оригиналом Де Пальмы, и знают, что главный герой этого шпионского боевика – Итан Хант – человек, способный практически на всё: он в огне не горит, в воде не тонет, устраивает гонки на машинах, мотоциклах, вертолётах. Надо будет, и гепарда оседлает. Нет такой отвесной скалы, которую он не смог бы покорить, не имея никакого альпинистского снаряжения. И не построили ещё здание, на крышу которого он не взберётся, а потом не спрыгнет с неё. Не скажу, чем он занимался, выскочив над грозовой тучей в «Последствиях» (кто ухитрился так перевести «Fallout»?) из самолёта, но явно этого ни в кино, ни тем более в жизни до него никому не пришлось делать.



Самое примечательное, что 56-летний Том Круз почти все эти невероятные трюки осуществляет сам, он сам не только бегает, лазает и прыгает, но и ведёт вертолёт, совершая сложнейшее маневрирование; носится на невероятной скорости на мотоцикле в сцене, где участвует 70 каскадёров-водителей, маневрируя между их машинами и мотоциклами без шлема; в течение более чем 4-х недель он ежедневно совершал по 7-8 тренировочных прыжков с самолёта; а при съёмках одной сцены сломал лодыжку, но довёл её до конца. После просмотра фильма полюбопытствуйте – посмотрите видео, где рассказывается о съёмках 6-й «Миссии». Если в предыдущих фильмах франшизы у Круза был один генеральный голокружительный трюк, то эта часть вся построена на таких трюках. Недаром Круз готовился к съёмкам в течение целого года.



Что касается сюжета, пересказывать его, разумеется, не буду. Конечно же, здесь есть главный злодей и злодеи поменьше, которые угрожают существованию всего мира, а у главного героя есть верные друзья из предыдущих серий, есть и непонятные поначалу персонажи – не сразу определишь, на чьей они стороне. Создатели франшизы, однако, кое-в-чём пошли в нарушение канона. Во-первых, фильм снял МакКуорри, создатель «Племени изгоев», до этого каждую картину снимал другой режиссёр. Во-вторых, по традиции в каждой серии у Итана Ханта новый начальник в агенстве, но в этот раз в команде остался герой Алека Болдуина из «Племени изгоев».



МакКуорри снял необычайно захватывающее зрелище с очень внятным, что редкость для картин этого жанра, сюжетом. Конечно, канон «Миссии» строится на определённых штампах, но в фильме использовано столько уникальных остроумных оригинальных фишек, иногда совсем мелких, но ярких и запоминающихся, что они оставляют незабываемое впечатление. 9 из 11

---

ШПИОНСКИЙ ПРИКЛЮЧЕНЧЕСКИЙ БОЕВИК
Миссия невыполнима: Последствия (Mission: Impossible - Fallout). США, 2018. Режиссёр – Кристофер МакКуорри. В главной роли – Том Круз.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
МИР ДИКОГО ЗАПАДА, БРЕМЯ, ЗАКАТ ЦИВИЛИЗАЦИИ, НЕБОСКРЁБ, ФАЛЬКО, КОСМОС КАК ПОСЛУШАНИЕ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

---

Некий доктор – Роберт Форд (Энтони Хопкинс) – выступает в роли Бога для парка аттракционов «Мир Дикого Запада». Здесь андроиды играют роли ковбоев, шерифов, индейцев, бандитов, мирных фермеров, солдат, проституток в ярких сюжетах, которые, как правило, заканчиваются кровавой бойней. Посетители – «гости» парка – могут безнаказанно творить с «хозяевами», что им заблагорассудится, вплоть до бесчеловечных истязаний и убийств. Действия «хозяев», в свою очередь, весьма ограниченны, они не могут принести реального вреда «гостям». По завершении сюжета память андроидов о произошедших событиях стирается, и после починки они вновь и вновь играют ту же самую роль, что и прежде.



Вся беда в том, что люди, которым дозволено всё, постепенно теряют человеческие качества. Тем временем, андроиды, благодаря набору разных причин, приобретают человеческие черты, причём не лучшие, а те самые, что «с кем поведёшься…»

У парка есть свои секреты, которые кое-кто из гостей не прочь разгадать.



По итогам полутора сезонов. Сериал вызвал двойственное чувство. С одной стороны, задействованы мощные силы: такие, как создатель Лоста Джей Джей Абрамс; или Джонатан Нолан в качестве сценариста, режиссёра, продюсера; или совершенно не требующий представления сэр Энтони Хопкинс, исполнитель одной из главных ролей в первом сезоне; или композитор Рамин Джавади, создатель саундтреков к знаменитым сериалам «Игра престолов» и «Побег». Я уж молчу про оригинальную идею великолепного фантаста Майкла Крайтона, снявшего в 1973-м году одноимённый фильм, ставший предшественником сериала. Отличный кастинг, замечательные спецэффекты, оригинальный жанр, смешавший в одно действо классический ретровестерн и футуристичную роботофантастику. В общем и целом блестящее исполнение. НО…



Но, к сожалению, у меня не возникло ощущения целостности и естественности происходящего. Видно невооружённым глазом, как идеи, фрагменты, сюжетные линии грубо пришиты друг к другу. Слишком чувствуется желание произвести эффект, порой весьма дешёвый. Кроме того, в погоне за неординарными идеями, авторы упустили очень важный момент – в конечном итоге, после всевозможных перипетий, происходящих с персонажами, ни один из них, кроме ковбоя Тедди, не вызывает ни капли сочувствия, это чисто рациональное, безэмоциональное зрелище. Да и Тедди, оставшийся к середине второго сезона, единственным положительным персонажем, выглядит карикатурно и жалко.



То, что поначалу казалось новым грандиозным шоу, оказалось бесчувственным черновиком, требующим значительной смысловой и эмоциональной проработки. «Мир Дикого Запада» продлён на 3-й сезон, и у создателей его есть все шансы учесть свои ошибки, как это сделали в своё время, к примеру, творческие коллективы «Ходячих мертвецов», поднявшие увядающий сериал на новый уровень.

Рейтинг у сериала высокий, но, по-моему, это скорей зрительская фора, чем реальная оценка. Возможно, кто-то ещё надеется, но меня как зрителя создатели «Мира Дикого Запада» уже потеряли.

СКАЧАТЬ

---

ФАНТАСТИЧЕСКИЙ ВЕСТЕРН, СЕРИАЛ
Мир Дикого Запада (Westworld). США, 2016-… В главных ролях – Энтони Хопкинс и др.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
БРЕМЯ, ЗАКАТ ЦИВИЛИЗАЦИИ, НЕБОСКРЁБ, ФАЛЬКО, КОСМОС КАК ПОСЛУШАНИЕ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

---

Электрик Питер, латиноамериканец, примерный семьянин и трудяга, каждую ночь, а потом и чаще, видит страшные, апокалиптичные сны, даже, скорей, видения. Сюжеты снов не имеют целостности, они словно разбитая на осколки реальность – кошмары Питера напоминают разбросанные картинки мозаики: космические корабли, паника, разрушающийся на глазах город, смерть жены и детей. Пройдёт совсем немного экранного времени, и кошмары Питера начнут сбываться наяву…

Сценарий к новой фантастической ленте написали кинодраматург Эрик Хайссерер, сценарист нашумевшего фильма «Прибытие», за который он номинировался на «Оскар», в соавторстве с Брэдом Кэйном (сериал «За гранью») и Спенсером Коэном, дебютантом в кино.



Фильм несколько вторичен. Сперва он мне напомнил «Знаки» Мэла Гибсона. Много-много-много подсказок в начале, которые потом должны соединиться в общую картину. Но подсказки слишком явные, так что, когда интрига раскроется, ошеломить это сможет только самого неискушённого зрителя.

Тем не менее, лента смотрится достаточно напряжённо, имеет неплохую идею, о которой я распространяться не буду, ибо спойлер. Плюс есть хорошая сценарная фишка, которая, мне кажется, нигде прежде не использовалась, опять же говорить о ней не буду, чтобы не испортить просмотр. И, в общем, вполне неплохая работа. Зрительский рейтинг, имхо, занижен. Реально – 7 из 11.

СКАЧАТЬ

---

ФАНТАСТИКА
Закат цивилизации (Extinction). США, 2018. Режиссёр – Бен Янг. В главной роли – Майкл Пенья.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
НЕБОСКРЁБ, ФАЛЬКО, КОСМОС КАК ПОСЛУШАНИЕ, ВСЕЛЕННАЯ СТИВЕНА ХОКИНГА, КОРОНА.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Из текущего репертуара кинотеатров

---

Наверное, у каждого поколения должен быть свой «Крепкий орешек». Претензии на то, чтобы занять это место в десятых годах нового века у «Небоскрёба» есть, но по уровню он от него далековато. Тем не менее, посмотреть, во всяком случае, в кинотеатре, вполне можно – для отдыха неплохой фильм, построенный по характерным для жанра лекалам. Есть даже пара мест, где замрёт сердце, вопреки зрительскому опыту. И да, вполне зрелищно.

Сюжет прост: эксперт по безопасности Уилл Сойер, которого для остроты сюжета Тёрбер сделал одноногим, спасает свою семью из горящего километрового (в высоту!) небоскрёба, его жена и дети стали заложниками не только огня, но и чужой злой воли. Возрастной рейтинг: +13. Ну, действительно, фильм преимущественно подростково-молодёжный, с героическим уклоном. 6,5 из 11

---

БОЕВИК
Небоскрёб Skyscraper . США, 2018. Режиссёр и сценарист – Роусон Маршалл Тёрбер. В главной роли – Дуэйн Джонсон.

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ФАЛЬКО, КОСМОС КАК ПОСЛУШАНИЕ, ВСЕЛЕННАЯ СТИВЕНА ХОКИНГА, КОРОНА, ИСПЫТАНИЕ НЕВИНОВНОСТЬЮ, О ТЕЛЕ И ДУШЕ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Из текущего репертуара кинотеатров

---

Пока во Вселенной разверзаются катаклизмы, с которыми борются (и которые подчас сами создают) Мстители, Скотт Лэнг, сидит уже два года под домашним арестом в Сан-Франциско, оттягивается всякой ерундой, а когда ему оставляют на выходные маленькую дочь, развлекает её на полную катушку. Но в это время тоже находящийся на нелегальном положении доктор Хэнк Пим с дочерью Хоуп находят безопасный способ проникнуть в квантовый мир, где тридцать лет назад пропала Джанет - жена Хэнка и мать Хоуп. Оба надеются, что она до сих пор жива, и её можно спасти. Скотту придётся, против своей охоты, вновь стать Человеком-муравьём, чтобы им помочь, а Хоуп, конечно же, наденет костюм Осы. Противники на этот раз у героев окажутся сразу с трёх сторон: полиция, которая следит, чтобы Скотт сидел под домашним арестом и не высовывался наружу; воротилы чёрного рынка, которым позарез хочется украсть лабораторию Хэнка; а также странный «призрак», с историей которого зритель познакомится в ходе просмотра фильма…

За последние пару лет вышло столько оригинальных кинокомиксов вселенной Марвел, создатели которой научились не просто штамповать супергеройское кино, но с каждым новым фильмом поднимать художественную планку всё выше и выше, что выделиться на их фоне новой картине очень и очень сложно. Фантасмагоричный, с глубокомысленным философским подтекстом, «Доктор Стрэндж»; яркая, колоритная, атмосферная «Чёрная Пантера»; мрачный суперкроссовер «Война бесконечности»… Рядом с ними сиквел «Человека-муравья» выглядит просто лёгким, воздушным, весёлым. Но сделано это мастерски, действие чрезвычайно динамично, а переходы людей и предметов из обычного состояния в микро- или макро- происходят на каждом шагу, и всё это в сумасшедшем темпе, так что дух захватывает.

В общем, сиквел выглядит симпатичней предшествующего фильма, и любителям кинокомиксов я его вполне рекомендую. 8 из 11.

---

ФАНТАСТИЧЕСКИЙ ПРИКЛЮЧЕНЧЕСКИЙ БОЕВИК, КИНОКОМИКС
Человек-муравей и Оса (Ant-Man and the Wasp). США, 2018. Режиссёр – Пейтон Рид. В главных ролях: Пол Радд, Эванджелин Лилли и Майкл Дуглас.

---

превью кликабельны

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
СУПЕРСЕМЕЙКА-2, ТРИ БИЛБОРДА НА ГРАНИЦЕ ЭББИНГА, МИССУРИ, ЧУМА, ПЕРВОМУ ИГРОКУ ПРИГОТОВИТЬСЯ, ТЁМНЫЕ ВРЕМЕНА.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Из текущего репертуара кинотеатров

---

История семьи супергероев с многоговорящей фамилией «Исключительный» полюбилась и взрослым, и детям. Вышедшая недавно на экраны вторая часть снята в том же ключе, что и первая, строится по такой же схеме: супергерои в немилости, использовать свои способности им запрещено (ещё бы, они разнесли весь город, спасая его в финале прошлой серии от бандитов) но жить жизнью обычных людей им невтерпёж, поэтому они впутываются в очередную историю борьбы со злом, где им, конечно же, удаётся победить благодаря общим, хотя и не вполне слаженным, усилиям. Может быть, предсказуемость сюжета и заставила бы взрослых заскучать, но сценаристы приложили все усилия к тому, чтобы этого не случилось, а потому они наделили младшего из Исключительных - младенца Джек Джека, до сих пор считавшегося обычным ребёнком – богатейшим набором из аж семнадцати пробудившихся в нём сверхспособностей. В общем, малыш Джек Джек во второй части отжигает не на шутку, побольше, чем вся остальная семейка вместе взятая. 8 из 11

---

МУЛЬТФИЛЬМ, ДЕТСКИЙ, СЕМЕЙНЫЙ
Суперсемейка-2 (Incredibles 2). США, 2018. Режиссёр Брэд Бёрд.

---

превью кликабельны

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ТРИ БИЛБОРДА НА ГРАНИЦЕ ЭББИНГА, МИССУРИ, ЧУМА, ПЕРВОМУ ИГРОКУ ПРИГОТОВИТЬСЯ, ТЁМНЫЕ ВРЕМЕНА, 451 ГРАДУС ПО ФАРЕНГЕЙТУ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

---

Дочь Милдрейд Хейз (Фрэнсис МакДорманд) была изнасилована и жестоко убита более полугода назад. Не нашлось никаких улик, полиция не сумела найти преступника. Отчаявшаяся женщина арендует рекламное место на трёх стоящих у заброшенного шоссе билбордах и пишет на них обращение к местному шерифу Биллу Уиллоуби (Вуди Харрельсон). Шериф – славный парень с очень серьёзными личными проблемами. В городе его любят, и многие не скрывают, что в свете драмы самого Билла им не нравится поступок Милдрейд…

Автор знаменитой чёрной комедии «Залечь на дно в Брюгге» Мартин МакДона снял «Три билборда…» совсем в другом ключе. В основе фильма лежит трагедия, которую каждый участник событий переживает по-своему. Сперва фильм придавливает зрителя мрачностью темы и сюжета не слабей, чем вышедший за год до этого «Манчестер у моря». Первая половина картины притапливает зрителя льющейся с экрана болью. И юмористические вставки ничуть не разбавляют эту боль. Но постепенно комедийных элементов становится всё больше, и они не то, чтобы вытесняют драму – но приводят ситуацию к эмоциональному равновесию, гармонии. Несколько неожиданных сюжетных поворотов, экстравагантные яркие персонажи, шикарный саундтрек, и вот всё ключевым образом меняется.



Героиня Фрэнсис МакДорманд очень напоминает исполненного ею прежде персонажа минисериала «Что знает Оливия» - дошедшую до ручки женщину, способную на всё, чтобы добиться своей цели, режущую по живому, но в душе не такую уж безжалостную, а скорей ранимую, уязвимую, спрятавшую душу в толстый слой брони, что хорошо и видно, и понятно окружающим людям.

Самый сложный персонаж у героя Сэма Рокуэлла («Луна-2112») – помощника шерифа Джейсона Диксона, туповатого агрессивного парня-расиста, при этом маменькиного сынка, образ которого сильно эволюционирует на протяжении картины, и если в начале фильма Диксон вызывает недоумение и отвращение, то в конце – определённую симпатию и сочувствие. Персонажа, насчёт которого хотелось, чтоб режиссёр расправился с ним, вдруг жаждешь уберечь от беды. Переход и грубоватый, и изящный одновременно. Рокуэлл сыграл изумительно.

Отличный сценарий с филигранно выстроенными мизансценами, со сложной композицией, неожиданными зигзагами сюжета и остроумными диалогами. Смешение жанров, которое является пробным камнем на мастерство режиссёра, вызывает ощущение цельности и оригинальности. В общем, замечательный фильм. И да, совсем в конечном итоге не мрачный. Я вряд ли когда-нибудь пересмотрю «Манчестер у моря», настолько он тяжёлый, но «Три билборда» видела уже четыре раза, и думаю, не раз к этому фильму вернусь. 11 из 11.

---

ДРАМА С ЭЛЕМЕНТАМИ ЧЁРНОЙ КОМЕДИИ
Три билборда на границе Эббинга, Миссури (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri). США, Великобритания, 2017. Сценарист и режиссёр – Мартин МакДона. В главной роли: Фрэнсис МакДорманд.

---

СКАЧАТЬ

превью кликабельны

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ЧУМА, ПЕРВОМУ ИГРОКУ ПРИГОТОВИТЬСЯ, ТЁМНЫЕ ВРЕМЕНА, 451 ГРАДУС ПО ФАРЕНГЕЙТУ, ЧЁРНАЯ ПАНТЕРА.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

---

Очень и очень зрелищная экранизация романа Эрнеста Клайна (автор принимал участие и в создании сценария) от ныне здравствующего американского киноклассика Стивена Спилберга. Только ленивый не написал, что фильм, яркий и стремительный, весь состоит из цитат мировой поп-культуры последних сорока лет – здесь вы увидите и Кинг-Конга, и Годзиллу, и «Сияние» Стивена Кинга, и кого тут только нет, назвать всех невозможно, хотя, говорят, Спилберг честно подписал контракты на лицензионное использование каждого образа.

Спилберг поместил почти весь фильм во всемирную сетевую компьютерную игру ОАЗИС. Надо сказать, что общество 2045 года (время, когда происходит действие) пережило пару мощных катаклизмов и теперь вынуждено выживать в многоярусных трущобах, которые напоминают собой вагончики-бытовки на строительных лесах, расположенных друг над другом и называемых «Штабелями». Но как бы ужасно люди ни жили, в какой бы нищете ни ютились, каждый, независимо от возраста, имеет шлем виртуальной реальности для выхода в ОАЗИС, который представляет собой практически независимую игровую сеть, включающую в себя тысячи, если не миллионы, игровых миров. Создатель ОАЗИСА умер, оставив завещание, по которому человек, нашедший три подсказки и получивший пасхальное яйцо, становится миллиардером и полноправным владельцем игры. Большинство игроков разбивается на кланы для прохождения игрового сюжета. Кроме того, в гонке за лидерство участвует гигантская корпорация, глава которой (главный злодей) надеется заполучить игру, чтобы заполонить её рекламой. Главный герой же фильма, фанат ОАЗИСА-одиночка, правда, он имеет виртуального друга, а по ходу фильма приобретает и новых товарищей. Их ждут невероятные и опасные приключения, и не только в сети, но и в реальности.

Отличный развлекательный фильм практически для любого возраста (формальное ограничение 12+). Старая добрая мораль: любовь, дружба превыше всего, алчность и зло должны быть наказаны. И занудное напоминание в конце: не забывайте, люди, о существовании реала, настоящая жизнь проходит именно здесь. 9 из 11.

---

ПРИКЛЮЧЕНЧЕСКАЯ ФАНТАСТИКА, АНТИУТОПИЯ, КИБЕРПАНК, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Первому игроку приготовиться (Ready Player One). США, 2018. Режиссёр – Стивен Спилберг. В главной роли – Тай Шеридан.

---

СКАЧАТЬ




превью кликабельны

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ТЁМНЫЕ ВРЕМЕНА, 451 ГРАДУС ПО ФАРЕНГЕЙТУ, ЧЁРНАЯ ПАНТЕРА, ТЕРРОР, ЛЕГЕНДА №17.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

---

ФАНТАСТИКА, АНТИУТОПИЯ, ЭКРАНИЗАЦИЯ
451 градус по Фаренгейту (Fahrenheit 451). США, 2018. Режиссёр Рамин Бахрани. В главной роли - Майкл Б. Джордан.

Очень непопулярная ТВ-версия знаменитого романа Рэя Брэдбери. Рейтинг у неё много ниже 6 и на Кинопоиске, и на IMDB. А мне неожиданно понравилось. Ну да, наверное, экранизация далеко отстоит от первоисточника, я читала столь давно, что мелких подробностей не помню, но многое было узнаваемо; тем не менее, было ясно, что это очень осовремененный вариант антиутопии – он не только в социальном плане злободневен, но и чисто в техническом. В конце концов, этому можно найти оправдание – с момента выхода книги прошло 65 лет, с той поры много воды утекло. Современные масс медиа настолько усовершенствовались по сравнению с серединой прошлого века, что уже как бы и не нужно никаких пожарных для уничтожения культуры – ТВ и интернет сами с этим прекрасно справляются. В фильме пожарные – неустанно жгут книги, но они при этом скорей медийный символ, чем реальные борцы с индивидуальным мышлением. Их рейды постоянно показывают по ТВ для укрепления положительного имиджа власти.

Гая Монтэга сыграл Майкл Б. Джордан, только что засветившийся в роли главного антигероя – Киллмонгера - в «Чёрной Пантере». Но мне больше понравился умный и коварный брандмейстер Битти в исполнении Майкла Шеннона. Образ яркий, характерный, запоминающийся.

Неплохие цветовые решения.

Да, недостатки есть, и немало, и Мэл Гибсон, собиравшийся снимать этот фильм с Томом Крузом в роли Гая, скорей всего сделал бы его гораздо сильней и глубже, так что обидно, да. И, тем не менее, пусть не идеальная, но вполне имеющая право на существование экранизация. 7,5 из 11.

---

СКАЧАТЬ








превью кликабельны

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ЧЁРНАЯ ПАНТЕРА, ТЕРРОР, ЛЕГЕНДА №17, РОДИНА, ОХОТНИК ЗА РАЗУМОМ, РУБЕЖ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Вселенная Марвел пополнилась ещё одним персонажем, получившим собственную сюжетную линию – Чёрной Пантерой. Не трудно догадаться, что Чёрная Пантера – негр, сложней: что он – это он, а не она, ибо мы привыкли к киплинговской Багире женского пола (хотя, говорят, в оригинале, она самец).

Чёрная Пантера – это королевское звание (вкупе с магическими бонусами) в стране третьего мира Ваканде. Ваканда прячется от чужих глаз, прикидывается обычной бедной африканской страной, а на деле – это высокоразвитая держава, разрабатывающая сверхдорогой металл с уникальными свойствами – вибраниум, а цивилизация, которая скрывается в джунглях, может дать своими технологиями фору всему человечеству лет на 200 вперёд и всё равно победит его одной левой.

В этом фильме Чёрная Пантера не пересекается с другими персонажами киновселенной Марвел. Здесь происходят свои разборки: борьба за власть, отстаивание самобытности народа, попытки идти в ногу со временем, не потеряв уже достигнутое.

Множество приключений ждёт героя (а вместе с ним его родных и друзей). Понятное дело, что играют в основном чернокожие актёры, в том числе Форест Уитакер («Пёс-призрак») и Дэниэл Калуя («Прочь», «Чёрное зеркало»), но приятным бонусом является участие в фильме Мартина Фримана («Хоббит», «Фарго», «Шерлок»).

Отличное подростково-молодёжное энергичное кино, имеющее почему-то рейтинг 16+. 8 из 11

---

ФАНТАСТИЧЕСКИЙ БОЕВИК, ПРИКЛЮЧЕНИЯ
Чёрная Пантера (Black Panther). США, 2018. Режиссёр – Райан Куглер. В главной роли - Чедвик Боузман.

---

СКАЧАТЬ








превью кликабельны

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ТЕРРОР, ЛЕГЕНДА №17, РОДИНА, ОХОТНИК ЗА РАЗУМОМ, РУБЕЖ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Выхода многосерийной картины напряжённо ждали поклонники Дэна Симмонса, по чьему одноимённому роману снят «Террор». Как обычно, когда картина является экранизацией, они сильно разочаровались, сравнив её с первоисточником. Я так понимаю, судя по отзывам, они ждали хтонического ужаса, умело нагнетаемого в книге, а в фильме самая большая жуть, как это и бывает в жизни – это всё-таки даже не обстоятельства, пусть и самые тяжкие, а наши с вами собратья - люди. Не все, разумеется. Некоторые. Я роман пока не читала (но собираюсь), так что мои впечатления от сериала не зависимы от первоисточника. И я ими вкратце поделюсь.

Итак, десятисерийный фильм о трагически закончившейся арктической экспедиции 1845-47 годов, когда два корабля британского королевского флота, возглавляемые контр-адмиралом Джоном Франклином: «Террор» и «Эребус», - застряли во льдах и так и не сумели из них выбраться. О судьбе мореплавателей почти ничего не было известно до совсем недавнего времени.

Основываясь на книге Симмонса, который смешал реальность и эскимосскую мифологию, введя в ход предполагаемой истории Туунбака – гигантского белого медведя, пожирателя человеческих тел и душ, создатели фильма сделали акцент всё-таки на реальности, а не на фантастических элементах. Главное, с чем приходится столкнуться экспедиции – это холод, голод, болезни, отравления, хроническая усталость, темнота и, конечно, человеческий фактор: ошибки руководства, страх, уныние, гордыня, трусость, предательство, зависть, слабость, коварство, создающие панику и убивающие способность здраво рассуждать слухи – то, что разъедает людей изнутри. А не слишком частые появления монстра, всякий раз собирающего кровавую жатву – лишь дополняющее экстрим страшное природное явление. Но всем этим трудностям противопоставляется человечность, достоинство, мужество, прозорливость, сила духа и веры…

Несмотря на то, что у сериала есть серьёзные недостатки – к примеру, общая картина слишком схематична и потому выглядит не столь ужасающей, какой наверняка была в действительности, тем не менее, фильм является интересной работой благодаря прекрасному кастингу (коммодора Франклина играет Киаран Хайндс, а второго капитана – главного героя картины, Джаред Харрис), отлично проработанным персонажам и живописным сценам. Он скуповат на чувства и эмоции, но содержание перевешивает и этот изъян. И главное, фильм до самого финала не отпускает от себя. 8 из 11

---

КРИПТОИСТОРИЧЕСКАЯ ДРАМА, ТРИЛЛЕР, ХОРРОР, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Террор (The Terror). США, 2018. 1 сезон из 10 серий. В главной роли – Джаред Харрис.

---

СКАЧАТЬ








превью кликабельны

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ЛЕГЕНДА №17, РОДИНА, ОХОТНИК ЗА РАЗУМОМ, РУБЕЖ, НУ, ПОГОДИ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

По поводу 7-го сезона могу только сказать, что американцы, возможно, сами не всегда понимают, что снимают, даже если конечный результат получается много выше среднего уровня.

Сериал «Родина» злободневный. Он отражает сиюминутные политические американские реалии. Причём нередко бьёт не в бровь, а в глаз собственной внешней политики. Всё начиналось с Ближнего Востока, с терроризма, с того, что этот терроризм спровоцировало (да-да-да, мы, американцы, сами виноваты). Сейчас Ближний Восток отступил на задний план, главным врагом Америки стала Россия, причём настолько лихо, что создатели сериала всерьёз заговорили о гражданской войне в стране, которая может возникнуть вследствие неразберихи, кризиса и сепаратистских настроений, в которых они обвиняют нас. Интересно, много ли реальных обоснований у подобного прогноза?

Помимо прочего, в прошлом сезоне создатели сериала серьёзно промахнулись. Они сделали новым демократически избранным президентом Штатов женщину, но прокололись, поскольку в реале, мы все знаем, кто занял президентское кресло. Так что новый сезон был направлен и на то, чтобы женщину с этого высокого поста убрать, дав ей высказать перед уходом знаменательную речь о том, что в Соединённых Штатах демократии – кранты (если, конечно, народ не объединится, бла-бла-бла).



Это, собственно, по сюжету. А вот что касается аранжировки, то женщина-президент показана такой мегерой и стервой, что любая страна должна быть благодарна, если ей поспособствуют освободиться от такого президента. Похоже, Клинтон они сильно недолюбливают, хотя ближе к финалу и пытаются показать её с какими-то человеческими качествами, но это выглядит так, как будто режиссёр «Мира животных» пытается объяснить, что общего у паучихи «Чёрная вдова» с человеческой расой.

Но это всё, вероятно, то, что создатели задумывали в сценарии. А что, как мне кажется, у них получилось нечаянно (а может, они и это задумали? тогда они лютые враги американской демократии), так это то, что главная героиня, Кэрри Мэтисон, супер-пупер агент ЦРУ, со своими коллегами , создаёт на территории России гораздо больший хаос, чем мы, злодеи, у них. Что выглядит как бы не слишком презентабельно. Впрочем, может быть, американцы в массе своей считают себя избранной расой, которой всё позволено? Им виднее, Соединённые Штаты - их страна.




Плюс к этому, существует парочка милых нюансов. Кэрри, олицетворяющая американский патриотизм в высшей его форме, до ежедневного самопожертвования, а значит, и саму Америку, страдает биполярным расстройством личности. Получается, что сама Америка, люто отстаивающая, не считаясь с количеством крови, свою демократию, больна на все сто, и все проявления её внешней политики – болезненны, что, кстати, подтверждается словами Саула о её ненадёжности. И обратите внимание, Кэрри стремится в самом буквальном смысле этого слова оттрахать своих главных соперников, при этом сама не на шутку в них влюбляясь. И чем всё это каждый раз заканчивается? Привет, Броуди, Куинн, а теперь и Данте Аллен! Каждый раз, искренне и самоотверженно жертвуя собой, Кэрри на деле жертвует теми, кого любит, даже собственной малюткой-дочкой.

Умная, энергичная, пробивная, умеющая собрать в дружную команду совершенно разных людей, но при этом сумасшедшая и не всегда адекватно оценивающая реальность Кэрри Мэтисон, которой уже не помогают старые таблетки. Ей определённо требуется радикальное лечение. Кэрри – ты страшная Америка. Куда нам до тебя. 10 из 11

---

ПОЛИТИЧЕСКИЙ ТРИЛЛЕР, КРИМИНАЛЬНАЯ ДРАМА
Родина (Homeland). США, 2011-… В главной роли – Клэр Дэйнс. 7 сезонов по 12 серий.

---

СКАЧАТЬ






превью кликабельны

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ОХОТНИК ЗА РАЗУМОМ, РУБЕЖ, НУ, ПОГОДИ, ПРИЗРАЧНАЯ БАШНЯ, ОБРАТНАЯ СТОРОНА, ТРЕНЕР.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Конечно, когда стало известно, что «Охотник за разумом» - детище Дэвида Финчера («Бойцовский клуб», «Семь», «Игра», «Карточный домик», «Загадочная история Бенджамина Баттона»), все бросились его смотреть. Да и тема небезынтересная – Финчер взялся снять сериал о Джоне Дугласе (Дуглас - автор книги, по мотивам которой написан сценарий «Охотника за разумом») и Роберте Ресслере, которые работали в ФБР штатными агентами отдела бихевиоризма в 70-е годы (в сериале их соответственно зовут Холден Форд и Билл Тенч). Именно благодаря им возник термин «серийный убийца», а психиатрия пополнилась многочисленными знаниями о природе зла.

Напарники-психологи констатировали как факт то, что предыдущие поколения маньяков были так или иначе мотивированы на убийство, а их современники перешли на качественно новый уровень – они стали убивать только ради убийства, без явной мотивации. Есть мнение, что именно психиатрия несёт ответственность за эволюцию маньяков. Но мы сейчас обсуждаем не науку, а сериал.



Сюжет его строится на беседах Форда и Тенча между собой, с сослуживцами (одну из них играет Анна Торп, которую вы можете знать как исполнительницу главной роли в фантастическом сериале «За гранью»), сотрудниками Бюро, работниками органов правопорядка и мест заключения, а прежде всего – на их разговорах с самими серийными убийцами, которые отбывают свои пожизненные сроки в тюрьмах. За основу взяты реальные персонажи, кинозлодеи даже внешне похожи на своих реальных прототипов.

У сериала не совсем привычная структура. В конце каждого эпизода далеко не всегда ставится логическая точка. Начатый в середине одной серии сюжет может захватить пару других эпизодов и закончиться где-то в середине четвёртой, а может вернуться уже после своего завершения. В общем, структура сериала сложна: как и в жизни, одно дело может не перетекать плавно в другое, а соседствовать с ним, при этом может вдруг оказаться период бездействия, где остаётся только обсуждать достижения и провалы.



Главный герой «Охотника за разумом» - фигура противоречивая, его поступки и выводы, которые он делает, общаясь с убийцами и потенциальными преступниками, понятны, но иногда (а скорее, даже часто) кажутся сомнительными, и очень сомнительными. Он и сам не слишком удачно выстраивает линию собственной судьбы (сапожник без сапог), так что есть о чём задуматься. Но смотреть, несомненно, интересно, хотя не всегда просто. Сериал умный, цеплючий, не гоняющийся за зрелищностью – скорей, ищущий умного зрителя. 8,5 из 11.

Про сериал и историю исследований Дугласа и Ресслера рекомендую интересную статью: http://cineticle.com/texts/1615-mindhunter-fincher-lovushka.html

---

КРИМИНАЛЬНАЯ ПСИХОЛОГИЧЕСКАЯ ДРАМА, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Охотник за разумом (Mindhunter). США, 2017-… Режиссёр – Дэвид Финчер. В главной роли – Джонатан Грофф (1 сезон из 10 серий).

---

СКАЧАТЬ




превью кликабельны

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
РУБЕЖ, НУ, ПОГОДИ, ПРИЗРАЧНАЯ БАШНЯ, ОБРАТНАЯ СТОРОНА, ТРЕНЕР, МАЛЫШАРИКИ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Американский антиамериканский десятисерийный фильм о событиях, предшествовавших 11 сентября и приведших к роковой катастрофе. В основе сюжета – конфликт между ФБР и ЦРУ, когда соперничество этих двух секретных организаций и недоверие между отделами привело к тому, что вместо согласованных действий и помощи друг другу, они утаивали друг от друга жизненно важные сведения.

Главными героями с одной стороны стали Джон О’Нил (Джефф Дэниелс), опытный мудрый пожилой фэбээровец и молодой талантливый агент арабского происхождения Али Суфан (Тахар Рахим). Им противостоит директор центра по контртеррористической работе ЦРУ Мартин Шмидт, имеющий кодовое имя Алек (Питер Сарсгаард), его тщеславие и своеобразное отношение к Ближнему Востоку, привели к событиям, которые спровоцировали ответный удар.

Определённо не глупая киноработа, которая копает глубоко и, на первый взгляд, беспристрастно (хотя мне с трудом верится, что только один человек спровоцировал лавину террактов, скорей всего, оказался крайним). Интересно, что террористы показаны не отмороженными злодеями, а людьми, зачастую малограмотными, которые борются справедливость, как они её понимают. В общем, любопытный фильм на тему 11 сентября. 7 из 11

---

ПОЛИТИЧЕСКАЯ ДРАМА, МИНИСЕРИАЛ, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Призрачная башня (The Looming Tower). США, 2018. В главных ролях: Джефф Дэниелс, Тахар Рахим, Питер Сарсгаард.

---

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ОБРАТНАЯ СТОРОНА, ТРЕНЕР, МАЛЫШАРИКИ, ПРОКЛЯТИЕ ЗОЛОТОГО ЦВЕТКА, ВОЕННО-ПОЛЕВОЙ ГОСПИТАЛЬ М.Э.Ш., ФОРМА ВОДЫ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Сериал в российском прокате имеет несколько названий, среди них «Двойник», «По ту сторону», «Контрмир». Ожидали его долго, ибо предполагалось, что это будет крутая фантастика с участием самого Дж. К. Симмонса.

На выходе получилась некая смесь из сериала «За гранью» и фильма «Никита». Однажды, совсем недавно, лет тридцать назад, мир разделился на два полноценных мира, и развитие каждого пошло своим путём. Каждый человек, кроме молодых, имеет свою собственную вторую сущность в другом мире. Правда, мало кто об этом знает. Скромный тихий пожилой клерк Говард, ухаживающий по вечерам после работы за своей женой в коме, вдруг оказывается в гуще событий межпространственной важности. А его двойник оказывается крутым агентом с другой стороны. И теперь вся предыдущая жизнь клерка Говарда - совсем не то, что ему казалось раньше…

Я на «Обратную сторону» возлагала большие надежды, ибо помимо Симмонса, в нём участвуют такие известные актёры, как Ульрих Томсен, Оливия Уильямс, Гарри Ллойд и др. Но, несмотря на интересную задумку, режиссура сериала слаба, да и сценарий хромает. Симмонс с сотоварищи вытягивают их на себе, так что смотреть в принципе возможно, тем более, что сериал наталкивает на решение зрителем в уме интересных парадоксов, но увы, получилось не то, что хотелось бы видеть в идеале. 7 из 10

---

ФАНТАСТИЧЕСКИЙ ШПИОНСКИЙ ТРИЛЛЕР, СЕРИАЛ
Обратная сторона (Counterpart). США, 2017-… В главной роли Дж. К. Симмонс. 1 сезон из 10 серий.

---

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ТРЕНЕР, МАЛЫШАРИКИ, ПРОКЛЯТИЕ ЗОЛОТОГО ЦВЕТКА, ВОЕННО-ПОЛЕВОЙ ГОСПИТАЛЬ М.Э.Ш., ФОРМА ВОДЫ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Самый известный фильм Олтмена – брутальная саркастичная комедия о буднях армейских хирургов в Корее, под которой, разумеется, подразумевался Вьетнам. Актёры, которых собрал Олтмен в своём фильме, не были известными, даже Дональд Сазерленд тогда ещё был мало кому знаком. Во что выльется экспериментальное сатирическое действо, практически не имеющее цельного сюжета, вряд ли мог кто предсказать. И уж тем более, что фильм станет культовым, получит Золотую пальмовую ветвь в Каннах и кучу других наград.

Циничные пошлые раздолбаи без святого в душе на отдыхе, внутри операционных палаток становятся собранными и ответственными хирургами, копающимися в чужих мозгах и кишках, спасающими жизни. А после – вновь оттягиваются, издеваясь друг над другом и окружающими, порой очень едко.

Несмотря на то, что лента была остро злободневной в начале 70-х, она не утеряла свою привлекательность и актуальность. И уж никак не скажешь, что она морально устарела – этот фильм можно рассматривать как иллюстрацию к любой войне американцев, любящих наводить свои порядки.
Коллекционное кино. 9 из 11

---

ЧЁРНАЯ КОМЕДИЯ, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Военно-полевой госпиталь М.Э.Ш. (MASH). США, 1969. Режиссёр Роберт Олтмен. В главной роли Дональд Сазерленд.

---

СКАЧАТЬ

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ФОРМА ВОДЫ, АЛИЕНИСТ, МОСТ, УСТАНОВЛЕНИЕ ЛИЧНОСТИ, ПАРОВОЗ "ГЕНЕРАЛ".

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Российский зритель, которому от 40 и старше, просто обречён испытывать при просмотре «Формы воды» самые разнообразные эмоции. Начнём с того, что фильм дель Торо по существу настолько смахивает на известный отечественный фильм 1961-го года «Человек-амфибия», что невольно задаёшься вопросом: а в каком месте постера указано, что это ремейк? При этом уникальный стиль самого дель Торо узнаваем с первых до последних кадров. Но не это смущает больше всего.



Фильм вызвал неоднозначную реакцию критиков, и я очень даже понимаю и тех, кто в восторге, и тех, кто ругает картину. Но в целом, мне кажется, правы не критики, а тот рядовой зритель, который говорит: «Ну да, стиль великолепного мастера вполне узнаваем, картинка, звук - на уровне, но сюжет у картины шаблонный, и фильм в итоге не получился». Действительно, для современного зрителя содержание по-прежнему востребовано больше, чем форма (хотя и без формы никуда). Если нет гармонии между сюжетом и стилем – для фильма это беда.



Задумка режиссёра очень даже понятна (не знаю, плохо это или хорошо) – снять в виде сказки для взрослых, в которой угадываются мотивы и «Золушки», и «Красавицы и чудовища» - мелодраму об убогой и забитой, но мечтательной немой девушке, моющей туалеты в научном учреждении (её играет Салли Хокинс, которая словно рождена для подобных ролей), эта несчастная полюбила ещё более отверженное существо – ни человека, ни рыбу, а подопытного мужчину-амфибию, в отличие от нашего Ихтиандра, безобразного обликом, но не душой, а впрочем, весьма обаятельного.



Гильермо дель Торо – автор гениальной дилогии: «Лабиринт фавна» - «Хребет дьвола». И в «Форме воды» угадывается такая же страшная сказка, всё очень похоже, но, к сожалению, на том же уровне не получилось - вышло сумбурно, скомкано и скучно. Ощущение, что снимал-снимал, а потом слепил кое-как.
Есть ещё пара отталкивающих моментов: низкий реверанс в сторону политкорректности вызывает оскомину, и не менее кислой кажется клюква в виде советской спецслужбы, агенты которой выглядят совсем уж отмороженно.



Подведём итоги. Плюсы: шикарные видео, операторская работа, саундтрек, стиль, а также актёрская игра, идея, культурные аллюзии. Минусы: отсутствие цельности, шаблонный сюжет, монтаж, заигрывание с меньшинствами, картонные злодеи. Линия мелодрамы построена лучше, чем линия триллера. Ну, какой смысл разбирать по косточкам, если фильм просто не оправдал ожидания? Правда, часть зрителей и критиков в полном восторге, но я к ней не отношусь. За что дали "Оскар" - вообще непонятно. 7 из 11

---

ФЭНТЕЗИЙНЫЙ МЕЛОДРАМАТИЧНЫЙ ТРИЛЛЕР
Форма воды (The Shape of Water). США, Канада, 2017. Режиссёр – Гильермо дель Торо. Сценарий – Гильермо дель Торо и Ванесса Тейлор. В главной роли: Салли Хокинс.

---

СКАЧАТЬ

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
АЛИЕНИСТ, МОСТ, УСТАНОВЛЕНИЕ ЛИЧНОСТИ, ПАРОВОЗ "ГЕНЕРАЛ", ПРАЗДНИК МАЯ, ПАТЕРСОН.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

1896 год, Нью-Йорк. В городе происходит череда зверских ритуальных убийств мальчиков и подростков, промышляющих проституцией. Сейчас бы, с лёгкой руки психологов, их назвали серийными. Но в 19-м веке психология была ещё не слишком в чести, известный алиенист, как тогда называли людей, изучающих душевные патологии, Ласло Крайцлер (Даниэль Брюль), создатель приюта для психически больных детей, незаслуженно пользовался дурной репутацией. Одно было ясно: убийства совершает один человек, и этот человек явно душевно тяжело болен.

Пока полиция топчется на месте, Ласло начинает вести собственное расследование. К нему он привлекает своего друга – иллюстратора уголовной газетной хроники – Скайлера Мура (Люк Эванс), выполняющего в сериале роль доктора Ватсона; первую женщину, имеющую должность в полицейском управлении – Сару Говард (Дакота Фаннинг); а также детективов - братьев-близнецов Айзексонов; негра-кучера Сайруса и мальчишку на побегушках – Стиви.

«Алиенист» по стилю напоминает знаменитые британские сериалы-детективы, вроде «Хроник Франкенштейна», хотя выполнен несколько слабей их, но соответствующая атмосферность здесь присутствует. В принципе, всё неплохо, но сценаристы и режиссёры пошли по проторенному пути, хотя идея сериала весьма интересна, и его можно было сделать оригинальным и новаторским, что, в принципе, и ожидалось публикой, учитывая, что продюсером «Алиениста» стал легендарный Кэри Фукунага.
Да, первый сезон снят по одноимённому роману Калеба Карра. 7,5 из 11

---

ДЕТЕКТИВ, ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ТРИЛЛЕР, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Алиенист (The Alienist). США, 2018. 1 сезон из 10 серий. В главных ролях: Даниэль Брюль, Люк Эванс, Дакота Фаннинг.

---

СКАЧАТЬ

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
МОСТ, УСТАНОВЛЕНИЕ ЛИЧНОСТИ, ПАРОВОЗ "ГЕНЕРАЛ", ПРАЗДНИК МАЯ, ПАТЕРСОН.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА

Удивительная немая картина! Не Чаплин, но смотрится на одном дыхании, словно с момента её выпуска не прошёл почти целый век. Великолепные пейзажи, натурные съёмки, погони на древних локомотивах, сумасшедшие трюки. Старина Бастер Китон снял настоящий шедевр, коли тот вызывает до сих пор вызывает зрительский смех.

Фильм воспроизводит исторический эпизод войны Севера и Юга – Великую паровозную гонку 1862 года, когда северяне угнали у южан локомотив. По сюжету фильма, на угнанном паровозе находилась любимая девушка главного героя – железнодорожного машиниста Джонни. Джонни бросается в погоню, и с ним происходят удивительные приключения…

Не получившая признания во время проката, лента неожиданно обрела новую жизнь, когда её отреставрировали в 1962-м году, а спустя ещё полстолетия его подготовили к показу на Каннском фестивале, после чего он был признан одним из величайших фильмов всех времён и народов. Озвучен великолепным японским композитором Джо Хисаиши. Чаплин круче, но всё равно – честные 10 из 11.

---

ВОЕННО-ПРИКЛЮЧЕНЧЕСКАЯ КОМЕДИЯ
Паровоз «Генерал» (The General). США, 1926. Сценарист, режиссёр и исполнитель главной роли – Бастер Китон.

---

СКАЧАТЬ

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ПРАЗДНИК МАЯ, ПАТЕРСОН, ТОРН, МАЛЫШ НА ДРАЙВЕ, РЭЙ ДОНОВАН, ЗАБЫТЫЕ БОГОМ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА!!!

В городе Патерсоне, штат Нью-Джерси, живёт человек, и зовут его Патерсон. В 6.15 Патерсон просыпается рядом с любимой, смотрит, как раскинулись её чёрные волосы, обрамляя прекрасный лик, наглядеться не может. Потом, не спеша, в задумчивости собирается на работу, Патерсон из города Патерсона. Кто он? И почему о нём фильм? Почему, например, не Уильям Карлос Уильямс, стал её героем – поэт, написавший про город Патерсон пять томов стихотворений, от которых американцы страдают:

«Я не сомневаюсь, что эта книга является одной из причин, почему некоторые люди ненавидят поэзию, ведь она во многом огорчительна, но я думаю, что она стоит внимания» («I have no doubt that this book is one of the reasons that some people hate poetry, because it is frustrating at many points, but I think it's also worthwhile»). Отзыв на книжном сайте.



Патерсон из города Патерсона, где поровну белых, чёрных и смуглых латинос – водитель автобуса, который пишет стихи про город Патерсон. Но может быть, есть смысл взглянуть под другим углом: он поэт, который водит автобус в городе Патерсон? (По иронии судьбы его роль досталась Адаму Драйверу, чья фамилия так и переводится – «водитель».)

Джармуш снял очередной фильм об искусстве. В этот раз – о поэзии. Её герои: как вы уже поняли, водитель-поэт; а также его жена Лаура, совсем как у Петрарки; его пёс – английский бульдог Марвин, несчастная, надо сказать, псина, одинокая и непонятая; бармен бара, куда каждый вечер заходит Патерсон пропустить кружку пива; полусумасшедшая негритянская парочка; приземлённый товарищ по автопарку, который неизменно начинает отвечать на вопрос «Как дела?» словами «Ну, раз уж ты спросил»... А ещё случайные персонажи, которые, конечно же, на самом деле совсем не случайные. И маленькие события, которые незаметны, пока на них не посмотришь через увеличительное стекло поэзии. «Когда б вы знали, из какого сора растут стихи, не ведая стыда…»



По форме «Патерсон» - это любимый Джармушем жанр роуд-муви – изо дня в день повторяющаяся в бесконечном цикле дорога. Для того, чтобы фильм выглядел, как поэма о Патерсоне – человеке и городе - Джармуш разбил его на анафоричные строки, не слишком заботясь о рифме, скорее, это верлибр. Фильм больше отличает тембр, ритм, гармония, красота и мелодия, чем замысловатый сюжет. Он похож на медитацию, а не на кино. Во многом это заслуга самого Джармуша. Но и оператор Фредерик Элмс, известный по другим джармушевским фильмам: «Ночь на Земле», «Кофе и сигареты», «Сломанные цветы», - приложил к сему камеру. У него получились удивительной красоты ракурсы.

Пускай некоторые критики ругаются, всё равно это 11 из 11. :)

---

ДРАМА С КОМЕДИЙНЫМ ОТТЕНКОМ, РОУД-МУВИ, АРТХАУС
Патерсон (Paterson). США, Франция, Германия, 2016. Режиссёр и сценарист – Джим Джармуш. В главной роли – Адам Драйвер. Оператор – Фредерик Элмс.

---

СКАЧАТЬ

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ТОРН, МАЛЫШ НА ДРАЙВЕ, РЭЙ ДОНОВАН, ЗАБЫТЫЕ БОГОМ.

---

Вступайте в сообщество КИНОГАЛАКТИКА!!!

Братья Донованы в детстве подвергались сексуальному насилию. Разум одного застрял в подростковом состоянии, другой тоже надломился, но нашёл себя в организации боксёрских поединков. И только третий – Рэй – сумел полноценно встать на ноги. Рэю приходится улаживать дела, по большей части криминальные, в которые оказываются втянуты шишки Голливуда, но и семья доставляет ему немало хлопот. Рэй стремится к тому, чтобы в любом, самом неприятном и грязном деле, минимизировать ущерб, поэтому основная его профессиональная черта – умение мгновенно просчитывать многоходовые комбинации – очень и очень кстати.

Пятый сезон посвящён памяти жены Рэя – Эбби. Хотя её смерть пришлась на период времени между 4 и 5 сезонами, она главная героиня последних 12 серий: Рэя (и не только его) мучает чувство вины, он постоянно глючит, Эбби грезится ему практически всё время. Сценаристы использовали опасный приём – сериал рисковал съехать в мелодраму, но этого ничуть не случилось, сезон получился слегка размазанным в паре первых серий, но быстро набрал обороты, и стал весьма и весьма напряжённым к финалу, и это славно. По мне, так лучший сезон сериала. 8,5 из 11.

---

КРИМИНАЛЬНАЯ ДРАМА, СЕРИАЛ
Рэй Донован (Ray Donovan). США, 2013-… 5 сезонов по 12 серий. В главной роли Лив Шрайбер.

---

СКАЧАТЬ

---

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ЗАБЫТЫЕ БОГОМ, ЭЛЕКТРИЧЕСКИЕ СНЫ ФИЛИПА К.ДИКА, МИРАЖ НА ЛЬДУ, КОНФОРМИСТ, ПРОЧЬ.

ВЕСТЕРН-ДРАМА, МИНИСЕРИАЛ (7 эпизодов).
Забытые Богом (Godless). США, 2017. Режиссёр и сценарист – Скотт Фрэнк. В главной роли – Джек О’Коннелл.

---

Я не любитель вестернов, а тут неожиданно для себя скачала. И очень удачно, знаете ли, получилось: «Забытые Богом» - отличный семисерийный фильм о диком Западе от автора «Особого мнения» Скотта Фрэнка, с бандитами и индейцами, всё как положено, но как-то совсем нетипично для жанра. Удивительно, но понравилось.

Сюжет неприхотлив. Маленький шахтёрский городок, где мужчин почти не осталось: стремительно теряющий зрение шериф (Скут МакНэри); мальчишка, его помощник (Томас Сенгстэр); да сумасшедший – единственный выживший при обвале шахты. После катастрофы остались одни женщины и дети. Городок вдов.

А рядом орудует банда безжалостного Фрэнка Гриффина, который разыскивает своего приёмного сына Роя Гуда (Джек О’Коннелл). Конечно же, Рой объявится поблизости, и над городком нависнет опасность…

Фильм получился, несмотря на незамысловатый сюжет, задушевным и красивым. Больше всего меня впечатлил паренёк-сирота на побегушках у шерифа – уж очень симпатичный пацанчик, Сенгстэр – молодой, но очень талантливый актёр, ещё ребёнком он снимался в «Моей ужасной няне» и некоторых других фильмах. Финальная серия выше всяческих похвал, пробила на слезу и оставила по сериалу светлое воспоминание. 7,5 из 11.

СКАЧАТЬ

---

все превью кликабельны

Мои последние кинорецензии и отзывы на фильмы:
ЭЛЕКТРИЧЕСКИЕ СНЫ ФИЛИПА К.ДИКА, МИРАЖ НА ЛЬДУ, КОНФОРМИСТ, ПРОЧЬ, ТОНЯ ПРОТИВ ВСЕХ.