На русском скоро выходит очень интересная книга, посвященная истории "Русских сезонов" Сергея Павловича Дягилева.
"Выросшая" из диссертации, книга впервые была опубликована Oxford University Press в далеком 1989г., но до сих пор не утратила своей ценности и по-прежнему актуальна.
Линн Гарафола - американский историк танцев, критик, куратор, преподаватель и педагог. Она по праву считается одним из лучших экспертов в области истории балета. Под ее редакцией на английском вышли дневники знаменитого Мариуса Петипа, не говоря уже о значительном списке работ, посвященных русскому балету и "Русским сезонам".

Линн Гарафола, "Русский балет Дягилева" (Diaghilev's Ballets Russes. New York: Oxford University Press)
Издательство: КоЛибри, 2021
Переводчики: Марина Ивонина, Олег Левенков
Тип переплета: твердый
Количество страниц: 656
Иллюстрации: цветные
ISBN: 978-5-389-18063-5
От издателя: «История балета ХХ века не знала труппы, которая оставила бы в ней столь же глубокий и влиятельный след, как Русский балет Дягилева. Он просуществовал всего двадцать лет — с 1909 по 1929 год, — но за эти два десятилетия успел превратить балет в живое, современное искусство... На протяжении всего своего существования эта труппа была центром притяжения ярких, талантливых, исключительных лич-ностей. Но одна фигура возвышалась над всеми остальными — Сергей Дягилев, выда-ющийся импресарио, руководивший Русским балетом с первых дней его возникновения до самой своей смерти в 1929 году. Это был человек железной воли и чрезвычайно тон-кого вкуса, обладавший энциклопедическими знаниями и страстной любознательно-стью, — своеобразный Наполеон от искусств — и вместе с этим личность масштабов эпохи Возрождения».«Дягилев верил, что искусство — многогранный феномен, что оно может принимать бесчисленные формы и звучать разными голосами — возможно, именно поэтому его хо-реографы так сильно отличались друг от друга, а приглашенные им художники и ком-позиторы представляли столь разные течения модернизма. Он верил в мастерство, в изысканность и доверял своему вкусу, определяя эстетику каждой стороны Русского балета... Он жил ради искусства и сделал искусство образом жизни».

Хороший обзор книги на русском:
Книги о балете. Линн Гарафола "Русский Балет Дягилева": https://www.youtube.com/watch?v=lwuftXaaCUA

Интересно должно быть всем: и тем, кто не знает историю Людмилы Власовой и Александра Годунова, и тем, кто помнит эти три дня и полные негодования голоса советских дикторов, читающих новости о том самом самолете...

Подобное не придумать - только сама жизнь может сплести такой красоты причудливо-трагическое кружево любви. И безжалостно растоптать, и даже поделиться добычей с Голливудом, но все-таки проиграть в сражении с маленькой, хрупкой женщиной...

Людмила Власова, "Девчонка из бедного двора": http://rsport.ru/figure_skating/20161004/1104587375.html

Для masyanova и всех, кто интересуется историей "Русских сезонов" С.П.Дягилева.

Christopher Richard Sandford Buckle, CBE, better known as Richard Buckle (6 August 1916 – 12 October 2001) - один из самых известных и авторитетных балетных критиков. Человек, посвятивший жизнь истории "Русских сезонов", в частности. Именно он организовал и стал выпускать журнал "Ballet" (1939), восстановил его издание после Второй мировой войны и написал несколько книг, посвященных
С.П.Дягилеву:
- Diaghilev, Atheneum (paperback 1984),
- Diaghilev: Costumes & Designs of the Ballets Russes (paperback, 1978),
- In the Wake of Diaghilev (Autobiography 2) (1982),
В.Нижинскому:
- Nijinsky (paperback 1975),
Д.Баланчину:
- George Balanchine: Ballet Master (hardcover, 1988) и др.

На русском уже выходил перевод книги Р.Бакла:
"Ричард Бакл. Вацлав Нижинский. Новатор и любовник" (Пер. с англ. Л.А. Игоревского. - М.: ЗАО Изд-во Центрполиграф, 2001, 494 с.)

И очень неплохая рецензия на это издание вышла в "НГ": http://www.ng.ru/ng_exlibris/2002-01-31/3_nizhinskiy.html - рекомендую! Eдинственный пункт, по которому я не согласна с М.Крыловой, это фрагмент: "Название - "Новатор и любовник" - удачно и коммерчески, и биографически, поскольку воспроизводит главные темы всеобщего интереса к герою "Русских сезонов" и мальчику Сергея Дягилева." Абсолютная ерунда! До сих пор скажи: "Нижинский" и без всяких "любовников" будет понятно, что это тот самый Нижинский. Который продается прекрасно сам по себе, никакой "клубнички" не надо.

Издание, которое сейчас выходит в "Иностранке", хорошо тем, что:

- первоначальная, авторская обложка, на которой - слава памяти Нижинского! - нет никаких "новаторов и любовников".
Хотя авторское название воспроизведено не полностью, на русской обложке нет "A Life of Genius and Madness" после "Nijinsky".
(И белый круг со знаком "18+" ужасен.)

- в книге 640 страниц: я еще не держала ее в руках, но судя по всему, это полная, авторская версия "Нижинского". На русском.

Остается вопрос о качестве перевода, но, учитывая прекрасную работу "Иностранки" над "Дягилевым" Схейена, можно рассчитывать, что все будет в порядке.

"Эта книга — во многом плод совместных усилий. Самое большее, что я предполагал сделать, начиная ее, — сопоставить множество воспоминаний и статей, написанных людьми, которые работали с Дягилевым и Нижинским, и изданных после того, как в 1933 г. были опубликованы воспоминания Ромолы Нижинской о жизни мужа. Мне казалось, что необходимость отделить ложь от правды и упорядочить свидетельства оправдывает появление еще одной биографии. Но я никак не предполагал, что сотрудничество с теми, кто жил и работал рядом с Нижинским, окажется столь увлекательным." (Ричард Бакл)
Прямая ссылка: http://www.inostrankabooks.ru/ru/book/21649/

Майя Плисецкая..................


Richard Avedon, Maya Plisetskaya (May 1, 1966)

Уже в продаже:


От издателя: "Книга рассказывает о коротком, но насыщенном периоде жизни Сергея Дягилева и его артистов во время Первой мировой войны в Швейцарии, на берегу Женевского озера, в Лозанне и Монтре. Именно в нейтральной Швейцарии "эстетический революционер", как называли Дягилева в то время, страдающий от бездеятельности и отсутствия перспектив, вдруг обрел новую цель - собрать своих артистов по всей Европе, возродив самую мощную и прекрасную авантюру современности "Дягилевские Русские балеты" для гастролей в Америке. Книга снабжена большим количеством фотографий, в том числе впервые публикующихся в России."

"…Когда-то именно в России благодаря таким хореографам как Петипа и Иванов классический танец достиг своей вершины. Мир, затаив дыхание, смотрел «Спящую красавицу» и «Лебединое озеро». На смену этим мастерам пришло новое поколение балетмейстеров. Сергей Дягилев оказался настоящим «эстетическим революционером» в балете. Европа потрясена балетами Фокина и Нижинского: не только танец, не только музыка нового звучания как «Весна священная» Стравинского, но и живопись (Бакст создает декорации к «Послеобеденному отдыху фавна» Дебюсси) созвучны новым веяниям времени.
...Европу захлестнула война. Связи оборваны, театры закрыты, многие танцоры призваны в армию. Отпуск «Русских балетов» может оказаться последним – однако крупный контракт на турне в Америке неожиданно вселяет надежды.
Дягилев с Леонидом Мясиным, молодым танцовщиком из Большого театра, которому предстоит стать хореографом, поселяется в Лозанне на территории нейтральной Швейцарии, где уже нашёл приют его друг Стравинский. Дягилев прилагает все силы для возрождения одной из самых прекрасных артистических авантюр современности. Его танцовщики рассеяны по разным уголкам Европы? Он их разыскивает. Нижинский застрял в Венгрии? Он просит короля Испании и Папу Римского о помощи, чтобы вернуть своего премьера. Кончились деньги? Он уговаривает нью-йоркскую «Метрополитен Опера» дать ему аванс. Мясин ставит несколько спектаклей, привлекая прибывших из Москвы художников Наталью Гончарову и Михаила Ларионова.
В результате этих усилий 1 января 1916 года, вновь встав на ноги, компания «Русские балеты» может отправляться в Америку, чтобы вновь обрести свою былую славу."

Читать фрагмент (с иллюстрациями): http://paulsen.ru/upload/iblock/57f/Blok_BALET%20p14_25.pdf
если так ссылка не работает, то открывайте вот здесь сами (справа, под ценой): http://paulsen.ru/catalog/100/776/

На днях просматривала отчеты о последнем дягилевском фестивале в Перми и прочитала о прошедшей презентации новой книги:

"27 мая швейцарский историк танца и писатель Жан-Пьер Пастори рассказал о биографии «Серж Лифарь. Красота от дьявола». Книга о ярком участнике «Русского балета» и Парижской оперы уже переведена на русский язык Мариной Ивониной и Олегом Лавенковым и напечатана в пермском издательстве «Книжный мир»." Прямая ссылка: http://diaghilevfest.perm.ru/news/2013/61/

Вот еще интересная статья:
"Пермские Дягилевские чтения: город получил уникальные книги": http://permnew.ru/news?post_id=13124&pda=true

Жан-Пьер Пастори, "Серж Лифарь. Красота от дьявола"
Издательство: Книжный мир, 2013 г.
"Книга Ж.-П. Пастори насыщена документами, воспоминаниями, фотографиями, приведены список избранной библиографии, фильмографии, именной указатель, вводятся в оборот многие ранее неизвестные российскому читателю факты и мнения о личности Лифаря, окруженной слухами и легендами. Автор попытался воссоздать образ своего героя во всей его противоречивости, и ему удалось это сделать со свойственными французской культуре галантностью, умением ясно обозначить девиантность, не оскорбляя личность и честно подчеркивая творческие заслуги своего героя. Красноречиво присутствие в названии книги французского распространенного выражения «красота от дьявола», используемого в разговоре о мужчине с заразительным и в то же время беспощадным для окружающих внешним обаянием. Следует отметить оригинальную структуру книги, разбитой на маленькие главки, она легко, на одном дыхании читается. В России так документальную прозу не пишут."

Не знаю, дойдет ли книга до центральных и интернет-магазинов, но вот факт - она существует:)
И, кстати, автор - Жан-Пьер Пастори не новичок в теме: статья "Русский балет в Швейцарии в ХХ веке" доступна в сети на русском: http://samlib.ru/j/jarich_irina_georgiewna/russkijbalet.shtml

Схейен Шенг, "Дягилев. "Русские сезоны" навсегда"
Отдельные проекты,
Издательство «Колибри», 2012г.
ISBN: 978-5-389-05009-9
608 стр.
От издателя: "Книга голландского историка Шенга Схейена — самая полная на сегодняшний день биография Сергея Дягилева (1872–1929). Дягилев мечтал стать певцом, композитором, художественным критиком, но взялся сочинять куда более таинственное и глобальное произведение — образ будущего искусства. Умение уловить и вывести на свет новое, небывалое — самая суть его гения. Дягилевские «Русские сезоны» на сто лет вперед определили репутацию искусства России как самого передового, экстраординарного и захватывающего балетного явления. Провидец и тиран, ловец душ и неисправимый одиночка, визионер и провокатор, он слышал музыку раньше сочинившего ее композитора и видел танец прежде первого па. Книга Схейена уникальна и интересна не только главным героем, но великим множеством жизненных подробностей русского и европейского модернизма, драматургией взаимоотношений главных имен музыки, театра и живописи ХХ века. Ведь за свою недолгую жизнь Дягилев общался и сотрудничал с Чеховым, Римским-Корсаковым, Бакстом, Бенуа, Роденом, Дебюсси, Матиссом, Пикассо, Стравинским, Прокофьевым,
Маяковским, Баланчиным, Коко Шанель и др. Биография Дягилева похожа на экстравагантный авантюрный роман, хотя все в ней — правда.
В книге публикуются редкие фотографии, документы, эскизы костюмов и декораций — бесценные свидетельства искусства, живущего вне всяких границ."

Шенг Схейен написал очень хорошую биографию Дягилева. Прежде, чем браться за книгу, Схейен работал над диссертацией, посвященной Сергею Павловичу и, соответственно, провел немало времени в крупнейших архивах, запасниках музеев и библиотеках - результат говорит сам за себя. Умная, хорошая, я бы не стала утвержать, что "самая полная" (потом поясню, почему), но действительно, практически без явных недостатков, биография человека, который до сих пор не дает покоя ни своим почитателям, ни своим противникам.
Загадка Дягилева - это едва ли не самый главный вопрос, на который должен постараться найти ответ любой, кто берется за работу над биографией Сергея Павловича. Разгадал ли тайну Дягилева Шенг Схейен? На мой взгляд - нет! Весь вопрос в том, а хотел ли он этого изначально? Мне опять-таки кажется, что у него и в мыслях подобного не было. Вся книга напоминает спокойное, ровное течение: как будто плывешь на прогулочном кораблике по амстердамским каналам - ни бурь, ни штормов. Капитан уверенно-расслабленно держит руль, зная о своем мастерстве. Понятно, нет? Если нет, то давайте попробуем по-другому. Вот, смотрите что написал знаменитый Жан Кокто через 30 лет после своей первой встречи с Дягилевым: http://dance-net.artinfo.ru/ru/action/archive.text?id=3152 «Я находился в том абсурдном возрасте, когда считаешь себя поэтом, и чувствовал в Дягилеве вежливое сопротивление. Я спросил его об этом. «Удиви меня! - ответил мне он. - Я хотел бы, чтобы ты меня удивил». Эта фраза спасла меня от блестящей карьеры. Я быстро понял, что Дягилева за две недели не удивишь. С этой минуты я принял решение умереть и заново родиться». Вот самое важное: Кокто захотел ради вот этого, дягилевского - "Удиви меня!" - преодолеть себя, у него было желание измениться самому, потому что по-другому было нельзя.
А Шенг Схейен - понятно, что сравнивать гения (Ж.Кокто) и молодого 40-летнего голландца, пускай и с блестящим образованием, и находящегося в теме, все-таки не очень корректно, хотя бы потому, что Дягилев над голландцем не стоял и "«Etonnez-moi!» ему не кричал, но... Ш.Схейен даже не думал о том, чтобы "умереть" для того, чтобы, подобно Кокто, прыгнуть выше головы. Я, когда читала книгу, несколько раз ловила себя на мысли, что вот доведись сейчас Дягилеву ожить и прочитать о себе все то, что насобирал о нем и написал Схейен - каким бы был ответ? Я - не Дягилев, но хотите честно? Шенг Схейен меня не удивил: классическая биография, тщательная работа. А вот чуда не произошло.
Потому что в книге Схейена нет главного - нет атмосферы. Нет драйва. Не чувствуется обаяние Дягилева. Даже красота и величие постановок "Русского сезона" - это всего лишь текст: они не звучат, не играют красками, не живут, - а должны были бы!

Все очень хорошо, действительно по-академически точно и выверено, никакой отсебятины и художественного вымысла от автора, все базируется на официальных источниках, воспоминаниях, письмах и дневниковых записях, но...

«Etonnez-moi!»

В ГМИ им.Пушкина сегодня открылась очень интересная выставка:

"Анни Лейбовиц. Жизнь фотографа. 1990-2005" (Отдел личных коллекций, с 12.10.2011 по 15.01.2012г.)
"В выставочном пространстве объединены портреты президента США Билла Клинтона с супругой, королевы Англии Елизаветы II и портреты детей Анни Лейбовиц; кадры со съемочной площадки киноэпопеи «Звёздные войны» и репортажные снимки из Сараево; фото разрушенных башен-близнецов в Нью-Йорке и запечатлевшие, по словам Анны, «самые прекрасные уголки мира» фотографии, сделанные во время прогулок по Нью-Йорку, путешествий в Венецию, Неаполь, Иорданию, Аризону.
На выставке будет представлено около 200 фотографий—портреты, пейзажи, интерьерная съемка, репортажные зарисовки. Благодаря этим произведениям московские зрители смогут открыть для себя все грани творческой личности Анни Лейбовиц..."
Подробнее: http://www.arts-museum.ru/events/archive/2011/10/leibovitz/index.php

Небольшой фотоотчет из Музея: http://www.gazeta.ru/photo/culture/Vystavka_Anni_L...otkrylas__v_Moskve.shtml#start

Louis Vuitton Core Values: Annie Leibovitz with Mikhail Baryshnikov
(Фотосессия 2010г. Помню, что поразило - ступни Барышникова крупным планом. Невидимые миру слезы...)
Смотреть

И это тоже работа Leibovitz:

Наталия Чернышова-Мельник, "Дягилев. Опередивший время"
Серия "Жизнь замечательных людей" (ЖЗЛ)
Издательство: Молодая гвардия, 2011 г.
Твердый переплет, 480 стр.
От издателя: "Сергей Павлович Дягилев обладал неуемной энергией и многочисленными талантами: писал статьи, выпускал журнал, прекрасно знал живопись и отбирал картины для выставок, коллекционировал старые книги и рукописи и стал первым русским импресарио мирового уровня. Благодаря ему Европа познакомилась с русским художественным и театральным искусством. С его именем неразрывно связаны оперные и балетные Русские сезоны. Организаторские способности Дягилева были поистине безграничны: его труппа выступала в самых престижных театральных залах, над спектаклями работали известнейшие музыканты и художники. Он открыл гений Стравинского и Прокофьева, Нижинского и Лифаря. Он был представлен венценосным особам и восхищался искусством бродячих танцоров. Дягилев полжизни провел за границей, постоянно путешествовал с труппой и близкими людьми по европейским столицам, ежегодно приезжал в обожаемую им Венецию, где и умер, не сумев совладать с тоской по оставленной России. Сергей Павлович слыл галантным "шармером", которому покровительствовали меценаты, дружил с Александром Бенуа, Коко Шанель и Пабло Пикассо, а в работе был "диктатором", подчинившим своей воле коллектив Русского балета, перекраивавшим либретто, наблюдавшим за ходом репетиций и монтажом декораций, - одним словом, Маэстро."

"Дягилев" - несомненная удача автора, Натальи Дмитриевны Чернышовой-Мельник. Книга написана с огромным уважением к памяти Сергея Павловича и можно с уверенностью сказать, что первая полная биография Дягилева удалась.
Очень атмосферная, проникнутая духом того времени, наполненная светом, красками и музыкой, книга. Она путешествует по странам, городам и театральным подмосткам. Книга-впечатления, книга-эпоха.
Получилось очень красиво: представьте себе сцену, на переднем крае которой стоит Сергей Павлович. А за ним, в глубине, в полумраке - все, кто работал с ним, друзья и верные помощники. М.Фокин и А.Н.Бенуа, Л.Бакст и И.Стравинский, В.Серов и Т.Карсавина, В.Нижинский и А.Головин, С.Лифарь и М.Сёрт, К.Шанель и А.Маркова... И в тишине звучат их голоса... Они рассказывают о том Дягилеве, которого знали, с которым работали и создавали лучшие страницы русской истории и русского искусства. Их много, они все - гении, но впереди все-таки он один - человек, сумевший их всех объединить и увлечь общей идеей.
Конечно, специалистам-искусствоведам есть, что обсуждать, но в целом - замечательная работа Н.Д.Чернышовой-Мельник. Мемуары - мемуарами, но и с ними тоже нужно уметь работать. У автора книги это получилось: все герои настоящие, живые, как бы говорят с читателями из своих, таких сложных, красивых и, к сожалению, давно прошедших, лет.
Что очень ценно и приятно: в книге почти нет отсебятины, которой страдают многие биографии, особенно написанные современными российскими авторами. Ведь сейчас как? Что ни книга - автор чуть ли не на машине времени переносится в жизнь своих героев, прячется в шкафу (под кроватью, за шторой и пр.) и ну давай описывать того, что ему, автору, якобы известно. У Чернышовой-Мельник этого практически нет, за что ей отдельная благодарность. Несколько моментов, которые можно обсуждать, например: 5-ти часовой разговор с М.Фокиным по телефону и последующая фраза Дягилева про "Ну и крепкий же он орешек" - я, как и все читатели, не должна лихорадочно вспоминать, кто в своих воспоминаниях написал об этом, а сама по себе эта сцена смотрится так, как будто автор сидела рядом с Дягилевым. Но это так, мои личные заметки на полях... Про непонятную мне ситуацию с Павловой я написала отдельно: http://www.liveinternet.ru/users/852233/post172677332/ Вероятно, Н.Д.Чернышова-Мельник просто мало знакома с жизнью и творчеством Анны Павловой, отсюда такой явный диссонанс.
Еще хотела бы отметить вот какой момент: при всем замечательном и внушительном списке литературы, которую использовала в своей работе автор, нигде в книге четко не отмечена одна существенная деталь, без которой образ Сергея Павловича остается все-таки неполным. Парадоксально, но факт: у Дягилева не было ни роскошной недвижимости, ни шикарных машин - ничего. Вот что пишет Серж Лифарь в своих мемуарах, которые, конечно же, в списке литературы приведены:
"Он тратил миллионы и миллионы на своих артистов и практически ничего на себя. У него было 2 костюма, один серый и один синий, пиджак для приемов, полный вечерний комплект, летнее пальто и тяжелое зимнее пальто, изъеденное молью. Вот то, что он называл своим багажом, богатством, заработанным за жизнь, и умер он бедняком". (в воспоминаниях Мисии Серт упоминаются 6 тысяч франков, Лифаря — 50 тысяч франков) — вот все, что имел при себе Маэстро на момент смерти.)
О том, что Дягилев не имел на момент смерти никакого личного богатства и тратил, не задумываясь, даже последние личные деньги на дело всей своей жизни, пишут многие, знавшие Сергея Павловича, и работавшие с ним. Наверное, надо было в книге более четко описать эту сторону жизни Дягилева.
Никаких домыслов, слава Богу, даже в том, что касается такой непростой темы, как болезнь и смерть Дягилева. Было тревожно за то, как автор преподнесет этот момент, но все получилось даже лучше, чем можно было предположить: только воспоминания очевидцев и тех, кто был рядом с Сергеем Павловичем, а они догадками не занимались и о повышении тиража не думали.
Все очень достойно. Красиво, как были красивы "Русские сезоны". Честно. Интересно.
Уже успела перечитать некоторые главы и в дальнейшем буду не раз возвращаться к этой книге.
Я бы сказала, что "Дягилев" надо читать обязательно, но, оставив некоторую категоричность главному герою, скажу по другому: рекомендую с большим удовольствием!

Чернышова-Мельник Н. Д. Дягилев: Опередивший время / Наталия Чернышова-Мельник. — М.: Молодая гвардия, 2011. — 475[5] с: ил. — (Жизнь замечательных людей: сер. биогр.; вып. 1310).
ISBN: 978-5-235-03417-4

Обещала же: "Обязательно, непременно и как только - так сразу!" http://www.liveinternet.ru/users/852233/post161071661/
Так что вот: "Дягилев" вчера вышел! И уже в продаже!
На "Озоне" пока нет, впереди выходные, а на следующей неделе должен появится. Потом пока по почте дойдет. Эх...
Эту книгу жду так, как ни одну другую: все-таки, первая большая биография Сергея Павловича и хочется надеяться, что удачная.
(Рассматривая выходные данные: "толстенький" (под 500 страниц) - хорошо!:)

Обязательно, непременно и как только - так сразу!

Чернышова-Мельник Н. Д. "Сергей Дягилев: Опередивший время"
Издательство "Молодая гвардия", серия "Жизнь замечательных людей" (ЖЗЛ)
май-июнь 2011г.

От издательства: "Сергей Павлович Дягилев обладал неуемной энергией и многочислен­ными талантами: писал статьи, выпускал журнал, прекрасно знал живопись и отбирал картины для выставок, коллекционировал старые книги и руко­писи и стал первым русским импресарио мирового уровня. Благодаря ему Европа познакомилась с русским художественным и театральным искусст­вом. С его именем неразрывно связаны оперные и балетные Русские сезо­ны. Организаторские способности Дягилева были поистине безграничны: его труппа выступала в самых престижных театральных залах, над спектак­лями работали известнейшие музыканты и художники. Он открыл гений Стравинского и Прокофьева, Нижинского и Лифаря. Он был представлен венценосным особам и восхищался искусством бродячих танцоров. Дягилев полжизни провел за границей, постоянно путешествовал с труппой и близкими людьми по европейским столицам, ежегодно приезжал в обожа­емую им Венецию, но тосковал об оставленной России. Сергей Павлович слыл галантным «шармером», которому покровительствовали светские меценаты, дружил с Александром Бенуа, Коко Шанель и Пабло Пикассо, а в работе был «диктатором», подчинившим своей воле коллектив Русского балета, перекраивавшим либретто, наблюдавшим за ходом репетиций и монтажом декораций, — одним словом, Маэстро."

Я долго ждала. Собирала на "Озоне" баллы и бонусы, дождалась скидок и купила. Теперь хочу поделиться радостью - у меня есть это прекрасное издание:
Видение танца. Сергей Дягилев и Русские балетные сезоны
Издательство: Государственная Третьяковская галерея, 2009 г.
Суперобложка, 320 стр.
От издателя: "Издание содержит фрагменты выставки "Видение танца. Сергей Дягилев и Русские балетные сезоны", проходившей в Новом Национальном музее Монако."

Аннотация очень расплывчатая и, мягко говоря, не совсем точная. Выставка - выставкой, на самом же деле эта книга (точнее - подарочное издание) - настоящая иллюстрированная история "Русских сезонов" с прекрасным текстом и не менее прекрасно подобранными иллюстрациями, фотографиями, чудом сохранившимися кадрами кинохроники, афишами, эскизами и картинами. Не говоря уже о коллекции костюмов ко всем постановкам.
Шикарная книга! Как-то даже не ожидала, что альбом в 320 страниц будет таким тяжелым. И невероятно красивым. У меня руки дрожали, когда я разворачивала посылку и - признаюсь честно, - безумно рада, что это сокровище теперь у меня в домашней библиотеке! Прекрасное издание: суперобложка, полиграфия, отменного качества бумага, до мелочей продуманная система ссылок и пояснений, размещение иллюстраций - все на высочайшем уровне, все сделано с любовью и уважением к памяти Сергея Павловича Дягилева и его "Русским сезонам".
Вот некоторые из разделов:
- "Дело Дягилева",
- "Реакция и революция: годы формирования Сергея Дягилева",
- "Серебряные пряди, Серебряный век: Сергей Дягилев и эстетика модернизма",
- "Сергей Дягилев и его труппа",
- "Александр Бенуа и Лев Бакст: к вопросу о визуальных источниках",
- "Танцуй, память! Николай Рерих и энтнография",
- "Сергей Дягилев и русский авангард",
- "Легенда Дягилева",
- "Балетные и оперные постановки".

Прекрасные издания, подобные "Видению танца", должны быть в домашней библиотеке и передаваться от поколения к поколению - "Русские сезоны" были и есть одной из самых ярких и красивых страниц русской истории XX века. И мое глубокое убеждение, что не нужно досконально разбираться в тонкостях балета или, например, станковой живописи, но есть такие страницы в истории России, которыми можно любоваться до бесконечности. За них не стыдно сейчас и не будет стыдно никогда.

Невозможно сделать сканы, не испортив альбом, так что я просто сфотографировала несколько разворотов - на случай, если кому-то интересна эта книга. Просто для общего представления.

6 фотографий разворотов альбома (разные разделы)

И еще про "Русские сезоны":
вот здесь можно посмотреть размещение экспозиции в залах Третьяковки, когда проходила выставка, посвященная 100-летию дела С.П.Дягилева: http://www.ekaterina-foundation.ru/rus/exhibitions/feast_of_wonders/pics/
Отдельные экспонаты - здесь: http://www.ekaterina-foundation.ru/rus/exhibitions/feast_of_wonders/exhibits/
И еще: http://www.ekaterina-fondation.ru/rus/exhibitions/dyagilev/
Являясь сторонницей того, что подобные выставки надо смотреть лично, не могу не заметить, что альбом является не просто хорошей информационной поддержкой для просмотра экспозиции - это отдельная, абсолютно самостоятельная книга.

85! Это просто невероятно!


Richard Avedon, Maya Plisetskaya (May 1, 1966)

По-моему, ее обожают не только зрители, но и само время: выглядит она просто потрясающе!

"Лебедя" в ее исполнении могу пересматривать бесконечно.
Камиль Сен-Санс, написавший "Карнавал животных", не переставлял удивляться интуиции Михаила Фокина, верно услышавшего в музыке больше, чем рассказал сам композитор. Фокин создал в 1907г. свой шедевр для Анны Павловой, доведя историю до настоящей трагедии, которая заставляет уже больше ста лет сжиматься сердца всех поклонников балета. Плакал и восхищенный Сен-Санс, когда впервые увидел танец Павловой.
Кто только потом не танцевал - Галина Уланова, Наталья Макарова, сейчас танцует Ульяна Лопаткина, - были и провалы, и удачи, но "Умирающий лебедь" в исполнении Плисецкой кажется мне совершенно особенным, если не идеальным, то наиболее близким к тому, что ставил Фокин.
И вот сколько вижу Плисецкую в этом танце, столько не могу оторвать взгляда от ее рук. Причем, такое ощущение, что чем Майя Михайловна старше, тем красивее ее руки, хотя, кажется, куда совершеннее? Я видела, как она танцевала уже не на пуантах, но все равно, руки - как крылья, и весь танец - до мурашек и невозможности описать увиденное обычными словами.

Александр Васильев, Ксения Триполитова "Маленькая балерина: Исповедь русской эмигрантки"
Издательство: Альпина нон-фикшн, 2010 г.
Твердый переплет, 304 стр.
От издателя: "Эта книга - исповедь балерины Ксении Триполитовой, записанная ее другом, театральным художником и историком моды Александром Васильевым. Долгая жизнь эмигрантки из России тесно переплелась с самыми драматическими страницами истории XX века. Участница труппы Русского балета полковника де Базиля, унаследовавшего дягилевский репертуар, танцовщица парижских кабаре, исполнительница народного танца, она выступала на сценах всей Европы. Жизнь свела ее со многими знаменитостями того времени - Сергеем Кусевицким, Сергеем Лифарем, Ниной Вырубовой, Верой Немчиновой, Марго Фонтейн, Морисом Бежаром, Эрте. Щедро и честно делится балерина воспоминаниями о своей яркой и трудной жизни."

Ксении Триполитовой было за 90 лет, когда она стала работать над этой книгой - невозможно обойти вниманием этот факт, потому что почтенный возраст, как и стиль речи, и описание каких-то событий - это все неразрывно связано между собой.
Начала читать эту книгу и после первой главы отложила в сторону: Триполитова - не Эльза Скиапарелли, конечно, но такие обороты в тексте, такое построение предложений... В них вязнешь, они раздражают и в них как-то неудобно: как в одежде, которая плохо сидит на фигуре.
Вернуться к книге мне помог "Русский Голливуд" все того же Васильева: после его коротких энциклопедических текстов, лишенных эмоций, воспоминания Триполитовой уже не казались такими странными и старомодными. Было интересно читать ее воспоминания о людях, с которыми ее свела судьба, а когда интересно, то на особенности построения фраз и предложений можно не обращать внимание или я просто приноровилась читать так, как мне удобно?
И все было бы хорошо, если бы не воспоминания Иегуди Менухина и "Обещание на рассвете" Ромена Гари: кто читал эти книги, легко меня поймут, я думаю. Вот как резанула меня одна фраза у Триполитовой, так и не сумела ее забыть:
Читать дальше

Поскольку совершенно нет времени писать новое сообщение, а тема заслуживает внимания, то просто переношу сюда сообщение из своего Арт-дневника (здесь сделала небольши поправки и чуть-чуть изменила текст): я там сегодня выложила маленькую подборку, посвященную "Русским сезонам". Все делала экспромтом, едва ли не на бегу, но вспомнила давно забытое ощущение радости от просмотра любимых работ А.Бенуа, Л.Бакста и других: Дягилев и его "Русские сезоны" - это одна из моих любимых тем вообще.

Москвичи, Вы в курсе про эту выставку в Третьяковке? "ВИДЕНИЕ ТАНЦА. К 100-летию "Русских балетов" С.П.Дягилева в Париже" (28 октября — 31 января 2010): http://www.tretyakovgallery.ru/ru/calendar/exhibitions/exhibitions1680/ Я бы - с удовольствием. И чтобы неделя была в запасе - каждый день по чуть-чуть, стараясь ничего не упустить, и никакие ляпы кураторов мне не смогли бы испортить впечатление:
"Материализация духов и прочие чудеса": http://www.gazeta.ru/culture/2009/10/28/a_3277770.shtml
"Винегрет из гениев": http://www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=1264041&NodesID=8

Есть шикарная возможность посмотреть на потрясающие вещи живьем. А я попробую побродить по выставке мысленно, по памяти - буду в выходные убирать старый кафель, отдирать ковролин и выкидывать прочий мусор, думая о прекрасных картинах и иллюстрациях: "Русские сезоны" - это моя старая и большая любовь. Обожаю и восхищаюсь и, кстати, чем больше времени проходит, тем сильнее любовь и восторг.

Л.Бакст, "Нижинский" (1912)

Михаил Мейлах, "Эвтерпа, ты? Художественные заметки. Беседы с артистами русской эмиграции. Том 1. Балет"
Издательство "Новое литературное обозрение", 2008 г.
Твердый переплет, 864 стр.
От издателя: "В книге собраны отклики автора, известного филолога и писателя, на события художественной жизни в России и на Западе, печатавшиеся в русской и, главным образом, зарубежной прессе на протяжении последних пятнадцати лет. Книга состоит из пяти разделов: "Балет", "Живопись", "Музыка", "Опера" и "Театр и Десятая Муза" (т.е. театр и кино). В них включены статьи и заметки по поводу выставок, спектаклей, концертов, отзывы на различные культурные события, благодаря которым книга представляет собой уникальную культурную хронику эпохи слома советской системы и одновременно хронику художественных событий на Западе 1990-х годов, связанных с русской культурой. "Запад в России" и "Россия на Западе" - так определяет свой угол зрения автор. Авторские статьи органично дополняются многочисленными интервью (в подавляющем большинстве неизданными), которые он брал у деятелей русской культуры - артистов, художников, танцовщиков, хореографов и музыкантов, живущих, главным образом, на Западе, или у деятелей искусства, так или иначе связанных с Россией. Среди них - дягилевские балерины, балерины и солисты легендарных "Русских балетов Монте-Карло", ведущие танцовщики (Михаил Барышников), композиторы русского музыкального авангарда (Шнитке, Губайдулина, Денисов), выдающиеся дирижеры и исполнители (Рождественский, Баршай, Кремер), художники-авангардисты "новой волны" (Оскар Рабин, Кулаков) или представители русских художественных династий (Р.Добужинский, Е.Серебрякова, С.Голлербах, Т.Фаберже и др.). Первый том посвящен искусству балета. Книга иллюстрирована редкими фотографиями."

Дочитывала этот 860-страничный тяжеленный том как раз в то время, когда начались проблемы с компьютером, так что у меня была возможность для спокойной и взвешенной оценки прочитанного. Книгу - очень дорогую даже со всеми скидками - хотела купить сразу, как только узнала о том, что такая вообще существует. Интересовал меня именно первый том, посвященный балету. Привлекали имена: Туманова, Рябушинская, Баронова, Данилова, Лифарь, Лакотт, Осипенко, Ноймайер... Не буду пересказывать все тонкости моей охоты за этим томом, скажу лишь, что когда книга наконец-то оказалась у меня в руках, почувствовала холодок ужаса: "Все, приплыли!" Это я всего лишь (!) увидела фотографию автора, размещенную в самом начале. Конечно, я сейчас высказываю свою личную, субъективную оценку, но такие фотоколлажи - это абсолютное дурновкусие, жуткий кич. Интересно, куда смотрели редакторы издательства? Или паханские фотографии с перстнями, блескучей оправой очков, мобильными на ремне брюк и флагами сзади на фоне непонятной ширинки - это настолько тонкий вкус, что я его не понимаю? А если фото как бы такая шутка, то абсолютно дурацкая и глупая. И ладно бы, это ужасное фото-издевательство - была бы книга интересной и хорошо написанной, все можно было бы простить. Но, увы и ах!

Так все испортить - это надо потрудиться. Автор проделал огромную работу

Я вчера вечером читала книгу Александра Васильева "Этюды о моде и стиле" и как-то так вышло, что мне захотелось перечитать главу, посвященную балерине Ассолюта - так современники называли великую Павлову.

Но послушаем Александра Васильева. "Жизнь и легенда Анны Павловой":
"Особую, божественную одаренность балерины отмечал ее педагог, гениальный Энрико Чекетти. "Всему, чем преисполнен танец, научить могу я, - говорил он об этом, - всему, чем преисполнено искусство Павловой, может научить лишь Господь Бог!"

"Костюм для бессмертного номера Павловой - "Умирающего лебедя" - был выполнен <...> по рисунку Бакста. ... В концертных программах Павловой на протяжении почти двух десятилетий "Умирающий лебедь" оставался гвоздем дивертисмента. Современники отмечали, что никто не мог сравниться с ней по выразительности в интерпретации этого фокинского шедевра. В каждом представлении Павлова импровизировала, и с годами этот образ в ее исполнении становился все более трагичным. Сен-Санс впервые увидел ее "Умирающего лебедя" в Лондоне и, придя после спектакля в уборную Павловой, сказал: "Я боялся, что мою музыку изуродуют. Но когда я увидел на сцене вас, то понял, что шедевр музыки находится в исключительной гармонии с шедевром танца!"
"Умирающий лебедь" стал образом души Анны Павловой и ее "лебединой песней". Недаром последними словами, произнесенными артисткой уже в бреду на смертном одре, были: "Приготовьте мне костюм "Лебедя..." и - некоторое время спустя: "Играйте медленнее коду"...
...Неожиданная смерть великой балерины, наступившая в час ночи с четверга на пятницу 23 января 1931 года в гаагской "Hotel des Indies", потрясла весь мир...
...В Париже, являвшемся центром русской балетной эмиграции, в годовщину смерти Павловой стали проводиться ежегодные гала-концерты ее памяти. ... Возникло Общество почитателей Павловой: были созданы и переведены на три языка - немецкий, французский и английский - документальные фильмы о ней, включившие записи прижизненных выступлений артистки. Безусловным шедевром среди них явился фильм "Лебедь бессмертный". (Его показы прошли почти во всех столицах Европы и сборы были переданы на возведение памятника Павловой в "Регент-парке" в Лондоне). Это - на Западе. А в России до сих пор нет ни памятника Анне Павловой, ни улицы, носящей ее имя."
(Александр Васильев, "Этюды о моде и стиле", издание 2007, стр.168-176)

"Единственным из дошедших до нашего времени балетных шедевров Анны Павловой стал "Умирающий лебедь":
Anna Pavlova, "Dying Swan", S.-Saens, Kirov Ballet - c.1911


На фотографии слева: это единственный сохранившийся совместный снимок Анны Павловой и Виктора Дандре.

Richard Avedon, "Mikhail Baryshnikov and Twyla Tharp, dancers" (New York, December, 26, 1975)

Ну раз я заговорила про "Русские сезоны" С.П.Дягилева, то вот подборка ссылок по теме: я давно собирала, складывала в папку, а теперь решила выложить здесь. Хочу сразу сказать, что мне абсолютно по фигу, что там было с Дягилевым, Лифарем и Нижинским в плане их личной жизни, мне интересно лишь то, что эти люди создали СЛАВУ русскому балету!

Человек, придумавший "Русские сезоны" - Сергей Павлович Дягилев (1910-е. Фотография Ж. де Стрелецки.)

19 мая 1908 на сцене парижской "Гранд-опера" Сергей ДЯГИЛЕВ поставил оперу М. Мусоргского "Борис Годунов" с Федором ШАЛЯПИНЫМ в заглавной роли. Этот день можно считать началом знаменитых Русских сезонов Дягилева, продолжавшихся до его смерти в 1929 году.

О "Русских сезонах": http://images.search.yahoo.com/search/images/view?...5&type=jpeg&no=4&tt=6&ei=UTF-8

Дом-Музей Дягилева в Перми: http://diaghilev.perm.ru/
и http://www.diaghilev.perm.ru/rierih/1.htm

И.Чайковская "Загадки Дягилева": http://www.coastmagazine.org/coast/13/texts/critique/Chaykovsky-L-2004.htm

http://images.google.ru/imgres?imgurl=http://www.s...26svnum%3D10%26hl%3Dde%26lr%3D

Иллюстрации Н.Рериха к балетам "Русских сезонов":
http://www.diaghilev.perm.ru/rierih/10.htm
http://www.centre.smr.ru/win/artists/nkr/biogr_nkr_05.htm

Серж Лифарь:
http://today.viaduk.net/todayol.nsf/0117c24ff5f9a5...5c2256a23003f6966!OpenDocument

В.Нижинский:
http://gay.ru/people/celebs/nijinsky.htm
http://www.nonews.ru/ipopup.php?varhref=http://www.izv.info/culture/news92335

Тамара Карсавина: http://www.booksite.ru/fulltext/1/001/008/059/503.htm

Ида Рубинштейн:
http://www.chorninter.com/modules.php?name=News&file=print&sid=942

Анна Павлова и о ней:
http://sumbur.n-t.org/lc/pv.htm
http://images.yandex.ru/yandpage?&q=334762709&p=0&...2C%2B%25C2%25C1%25CC%25C5%25D4
О могиле Анны Павловой в Лондоне: http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&G...=Anna+Pavlova&ShowCemPhotos=Y&
http://culture.mincult.ru/formb.asp?ID=169&full

Петербург, "Дом-Сказка", где Михаил Фокин придумал для Анны Павловой знаменитую постановку "Лебедь" (название "Умирающий Лебедь" появилось позже): http://images.search.yahoo.com/search/images/view?...0&type=jpeg&no=3&tt=6&ei=UTF-8