Насчет попсы. Когда мы слушаем любую музыку, нас вставляет по большому счету от восприятия нами того духовного состояния автора музыки, которое он сумел выразить в своем произведении. И если речь идет о барочной музыке, классицизме и вообще о старых мастерах, то там картина, на мой взгляд такакя: звукоряд - это Богоданная реальность, часть Творения. Работая с музыкально организованными звуками композитор мог постигать красоту всего сотворенного мира. Ведь красота и гармония - это универсальные ключи ко всему, что Господь сотворил, ибо все сотворенное Им " хорошо зело есть". Те смыслы красоты, которые Вивальди и Бах раскрыли в музыке, применимы к любой сфере бытия. Это попытка через музыку открыть величие творческого замысла Бога о мире, природе, человеческой душе. О чем угодно, но в ИДЕАЛЬНОМ виде. Т.е. в виде первоначального замысла. Или, хотя бы имея этот замысел ввиду.
Романтизм - это эстетизация греховного поражения человека и мира. Те качества души, которые доставляют человеку страдание, становятся предметом художественного осмысления. Появляется новый критерий в оценке музыки и искусства в целом. Чем сильнее человеческая страсть выраженна в произведении, тем ценнее само произведение. Тут и Паганини, и Шопен, и Шуман+ Понятие бесстрастного идеала в европейском искусстве начало сначала размываться, а после исчезло совсем. Поэтому так легко был принят христианской когда-то Европой нигерский джаз. Это вообще логарифмическая линейка в руках обезьяны. Гармонические принципы, которые были для Баха
инструментом постижения мира и Бога, у нигеров оказались чем-то вроде конструктора Лего. Как ни складывай - что нибудь получается. Ура! Все
разрешается во все, любой голос можно вести в любом направлении и вообще - главное передать богатство своих эмоций, самовыразиться в музыке, показать свой сложный внутренний мир всем окружающим. Ведь джазовая импровизация не несет в себе глубокой идеи. Там все проще: адекватно выразить свои сиюминутные переживания музыкальными средствами. Но что толку в переживаниях нравственно больного нигера? Ну попереживаешь с ним на пару (благо, сам такой же нравственно больной), ну ощутишь общность диагноза+ Вот счастье-то!+ И это в лучшем случае. Если можно назвать словом "лучшее" совпадение страстей у автора и слушателя. Есть такое забытое слово - подобострастие. Подобие страстей, которое объединяет.

Вот это и есть основа того, что сегодня определяют словом "попса". И в
легком жанре также как и в истории серьезной музыки есть два основных
идейных течения. Либо воспевание страстей и упоение ими, либо поиски истины через музыку и стихи. Конечно, вряд ли можно сказать о том, что в песнях того же Макаревича или Шевчука содержатся раскрытые ими смыслы бытия. Но вектор творчества у ряда эстрадных авторов все-же задан правильно. И оценка страстей там тоже не совпадает с пафосом Киркоровских песен.
Можно свести все это к простой схеме: есть поиск смыслов в творчестве, и есть воспевание страстей в творчестве. Первое - это искусство, второе - попса.
Есть еще один критерий попсы. Физиологичность. Так, или иначе попса оперирует категориями по преимуществу - телесными. Настоящее исскуство обращено к душе, поскольку возникло оно, как попытка людей компенсировать утраченное Богообщение. Как попытка обрести Бога хотя бы через отраженный в творении свет Его любви. Даже в телесной красоте настоящее искусство стремится раскрыть совершенство замысла Божия (впрочем, иногда не отдавая себе в этом отчета). Можно, конечно, использовать репродукции Родена в качестве порнографических картинок. Но это уже вопрос восприятия.
По содержанию текстов попса является любовной лирикой очень невысокого пошиба. Главная задача автора-попсовика - максимальный охват. И, к сожалению, тематика "ниже пояса" оказалась самой выгодной в этом смысле. Сегодняшний мир объединен не духом, а общностью плотских потребностей.
Попса - отражение этой печальной ситуации в творчестве и шоу-бизнесе.