Работа, праздники. Второй блог. Уж и пол-января минуло, а что-то и писать почти не о чем. С нового года фотоаппарат в руки не брал. А что фотографировать? Компьютер на работе или компьютер дома? Больше ничего не вижу. Вот, разве что еще фильмы смотрю...

Чтож, пока больше ничего не происходит, буду делиться своими впечатлениями о кино. ;)

 

 

Хотели эксклюзива? Вот пожалуйста.  

В 2003 году, когда на экраны только вышла первая часть приключений Джека Воробья и его товарищей,  в прокате прошел завершающий триквел о приключениях механического Шварца -  «Терминатор 3».

Перед его премьерой, режиссер Джонатан Мостоу сказал приблизительно такие слова:    

«- Мне было проще снимать третьего Терминатора, чем какой-либо другой фильм, поскольку, какбы я ни снял, фильм заведомо был обречен на успех».    

И таки-да, даже третий откровенно слабый терминатор окупился, но стал ли он такой же классикой как первый и второй фильмы? Однозначно нет.   А вот  режиссер Гор Вербински и команда сценаристов во главе с Джеем Уолпертом не отнеслась к продолжению приключений пиратов Карибского моря «спустив рукава». Собрав воедино все силы и мужество, они родили настоящий шедевр, ставящий и сам третий фильм отдельно и всю трилогию вместе на полку золотого фонда мирового кинематографа.  

2007 год ознаменовался тремя триквелами. Это «Человек-Паук-3: Враг в отражении» - сносное продолжение приключений паутинно-стреляющего супер-героя , «Шрэк-3: Да приидет царствие его» - большое разочарование, большого Огра и вот пришла пора «Пиратов Карибского моря 3: на краю света». Невероятные приключения пиратов на голову превзошли остальных кинематографических «мастодонтов» этого сезона.   Да и если начать разбираться, то понимаешь, что иначе быть-то и не могло. Блистательный актерский состав, начиная от Джонни Дэппа и Орландо Блума и заканчивая маленькими эпизодическими ролями сингапурских толстопузов и проститутками Тортуги выглядят с-ног-сшибающе. Восхитительные спецэффекты, не перестающие удивлять даже пресыщенного зрителя, и наконец, сюжет столь лихо закручивающийся  на протяжении всех трех фильмов, что со страхом ожидаешь как «клубок» порвется . Но нет, клубок интриг, загадок и приключений достигнув апогея логично развязывается заставляя зрителя с открытым ртом и блаженной улыбкой на лице в конце концов осознать свою причастность к великой пиратской саге.  

Вспомним, что первая часть фильма «Пираты Карибского Моря: Проклятие черной жемчужины» знакомит нас главными героями (а по большому счету с идеей одноименного аттракциона в Диснейленде) мы знакомимся с Джеком Воробьем, и историей о проклятье его корабля «Черная жемчужина». Находим проклятые сокровища ацтеков и наблюдаем за воссоединением влюбленных Уиллом Тернером и Элизабет Сван.  

Во второй части «Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца» сюжетная линия выводит зрителя уже на просторы мирового океана сказаний и мифов о пиратах. На поверхность моря всплывает легендарный «Летучий Голландец», с его проклятым капитаном Дэви Джонсом, по посетим остров людоев, откроем сундук мертвеца, увидим морское чудовище.  

Ну, а в третьей части «Пираты Карибского моря: на краю света» мы достигнем конца света и погрузимся уже в некий религиозный смысл, страшного, но в тоже время манящего приключениями, мира пиратов. Мы побываем на том свете пиратов, который, оказывается, совсем отличается от известного нам ада, достигнем берегов Сингапура, познакомимся с богиней Калипсо, побываем на тайном собрании 9 пиратских баронов, где в первый и в последний раз изберут короля пиратов, и наконец увидим яркую битву между самыми легендарными кораблями – «Летучим голландцем» и «Черной жемчужиной».  

Вся трилогия в целом, определенно стала классикой и будет засмотрена до царапин на диске детьми всего мира. Да и взрослые нет, нет, да и пересмотрят в выходной день приключения знаменитых пиратов – Джека Воробья, Дэви Джоунса, капитана Барбосса, Уилла Тернера и Элизабет Сван. И зная, как Голливуд любит продолжения успешных лент, наверняка это еще не конец. Ждем новых пиратских приключений!

Моя оценка всей трилогии: 10/10

  Информация о фильмах:

Пираты Карибского Моря: Проклятие «Черной Жемчужины»

2003, США, Приключения

Режиссер: Гор Вербински

Сценарий: Джей Уолперт, Стюарт Битти, Тед Эллиот, Терри Россио

В ролях: Джонни Депп, Орландо Блум, Кира Найтли, Джеффри Раш, Джек Дэвенпорт, Джонатан Прайс и другие

Бюджет: $140 млн. 

____________________________________________________________________________________________________

Пираты Карибского Моря: Сундук Мертвеца

 

2006, США, Приключения

Режиссер: Гор Вербински

Сценарий: Джей Уолперт, Стюарт Битти, Тед Эллиот, Терри Россио

В ролях: Джонни Депп, Орландо Блум, Кира Найтли и другие

Бюджет: $225 млн.

____________________________________________________________________________________________________

 Пираты Карибского Моря: На краю Света

2007, США, Приключения

Режиссер: Гор Вербински

Сценарий: Джей Уолперт, Стюарт Битти, Тед Эллиот, Терри Россио

В ролях: Джонни Депп, Джеффри Раш, Орландо Блум, Кира Найтли, Джек Дэвенпорт, Билл Найи, Джонатан Прайс, Ли Аренберг, Кевин МакНелли, Стеллан Скарсгард, Том Холландер, Чоу Юн-Фат, Наоми Харрис, Кейт Ричардс и др.

Бюджет: $200 млн.

 

 

 

 

 

 

 

 

2007 год. США

Триллер.

Режиссер: Грегори Хоблит

Сценарий: Гленн Джерс, Дэниэл Пайн

В ролях: Энтони Хопкинс, Райан Гослинг, Дэвид Стретхерн, Билли Барк, Розамунд Пайк и другие.


Гений-миллионер Тед Кроуфорд (Энтони Хопкинс) узнает о измене своей жены Дженнифер (Эмбет Дэвидц) с офицером полиции. Нед олго думая, в лучших традициях злого гения он пускает жене пулю в лоб, при этом совершенно не стараясь избежать полиции. В суде, защищая себя самого и откровенно издеваясь над механизмом закона он доказывает свою невиновность и ставит на нет карьеру молодого преуспевающего окружного прокурора - Уилли Бичема (Райан Гослинг). Амбициозный законник, умудрившился добиться вердикта "виновен" для 97% своих "подопечных". Удастатся ли молодому гению доказать вину злого-гнения?

Посмотрел на днях этот фильм. Хорошее кино. Конечно врядли даже самому Энтони Хопкинсу удастся переплюнуть свой триумф "Молчания Ягнят", но понаблюдайть еще раз великого актера в роли злого-гения очень приятно. Так же порадовал и Райан Гослинг. У парня большое будущее.

Рекомендую посмотреть.

2007 год. США.

Режиссер: Том Шедьяк

Сценарий: Джоэл Коэн, Марк О'Кив, Стив Корен, Стив Одекерк

В ролях: Стив Карелл, Лорен Грэм, Джимми Беннет, Джони Симмонс, Морган Фриман, Джона Хилл, Ванда Сайкс, Джон Гудман, Эд Хелмс, Джон Майкл Хиггинс и другие.

Бюджет: 175 млн. долларов.

Сегодня сходил на премьеру фильма "Эван Всемогущий". Признаться я ожидал увидеть полный кошмар, но фильм оказался весьма неплох. Я бы даже сказал - хороший фильм.

Шутки, конечно, оставляют желать лучшего. Этот заезженный американский фекальный юмор сильно портит ленту, но тема Ноева Ковчега, спецэффекты и каждой твари по паре выглядят впечатляюще и вытягивают кинофильм на твердую четверку (по пятибальной шкале). Особенно рекомендую сходить религиозным людям, думаю, мнения будут неоднозначными. Все-таки подчистую слизанная из Библии сказка о Ное, лишь слегка адаптированная под современную Америку, не может оставить равнодушным. Я же рекомендую обязательно сводить детей и вообще сходить в кинотеатр всей семьей. Вот уж где воистину семейный фильм.

Превью с Киномании.Ру:

Продолжение комедии «Брюс Всемогущий». Эван Бакстер (Стив Карелл) – тот самый проныра-телеведущий, который вечно перебегал дорожку Брюсу в первой части, за что впоследствии поплатился конфузом в прямом эфире. В сиквеле Эван дослужился до главного героя повествования, а вместе с тем – и до должности конгрессмена! Эван переехал в Вашингтон, полный решимости отдать всего себя служению стране, однако послужить приходится всему человечеству. Господь (Морган Фриман) выбирает именно Эвана для своего очередного плана: новоиспеченному конгрессмену и Божьему избраннику придется построить ковчег – да побольше знаменитого Ноева ковчега!

Автор сценария и режиссер – Илья Шиловский - дебют

В ролях: Михаил Филиппов, Светлана Светикова, Алексей Нестеренко, Наталья Егорова, Екатерина Вилкова, Дмитрий Шевченко, Константин Лавроненко, Регина Мянник, Владимир Стержаков, и др.

В женской колонии во время рождественского утренника совершенно убийство, в котором подозревают двух заключенных по кличкам Насос (Екатерина Вилкова) и Бизон (Светлана Колпакова). Чтобы установить, убийцу к ним в камеру подсаживают дочку заведующей тюрьмы – Ольгу, которую преступницы легко раскусывают и при попытке охранника Семена (Дмитрий Шевченко) вывести Ольгу из камеры совершают побег. В дело так же впутывают нового случайного знакомого Ольги – эмигранта Уэйна, с которого Семен требует миллион. И вот все они убегают от милиции, от ФСБ и потихоньку и Ольга, и Уэйн сами становятся преступниками и уже планируют, как бы разжиться миллионом невесты Уэйна.

В общем то, на удивление вполне смотрибельная комедия, хотя отзывы в основном ниже среднего. Конечно ничего сверхвыдающегося в ней нет, но таки неплохо закрученный сюжет и неожиданная развязка, а так же тюремный женский колорит вполне съедобны тихим, жарким, летним вечером.

Если вдруг увидите в сборнике на ДВД диске, рекомендую посмотреть.

Не могу не вспомнить о фильме который посмотрел вчера вечером. Купился на подпись - комедия.

Оказалась - тяжелая социальная драмма.

Последний забой - это фильм прошлого года снятый режиссером Сергеем Бобровым по сценарию Юрия Короткова.

В ролях: Сергей Гармаш, Петр Зайченко и Артур Смольянинов.

Действия фильма происходит в момент развала СССР. В общих чертах в фильме показана нищенская жизнь и безисходность простых советских шахтеров трех поколений. У всех трех в жизни настолько нет ничего хорошего, что они начинают завидовать погибшим шатхтерам, родственникам которых выплатили субсидии и выдали по цветному телевизору. На протяжении всего сюжета зритель таки убеждается, что другого выхода ни у кого из трех не остается, как действительно самим взорвать себя в шахте, чтобы хоть как-то помочь родным. Вот такой вот очень жизнеутверждающий фильм.

Собственно смотреть рекомендую обязательно! Фильм на мой взгляд удался, только не настраивайтесь весело провести время как это собирался сделать я.

Открываю фотораздел, куда буду собирать свои портреты которые делались к рецензиям на фильмы.

Фотографии Аристарх_Аменхотепов : Кинопортрет

Решил я таки собрать воедино все свои кинопортреты.

Разрисованная Вуаль.

Мелодрама. 2006 год. Китай, США.
Режиссер: Джон Каррен
Сценарий: Рон Нисуорнер, Сомерсет Моэм

В ролях: Кэтрин Эн, Наоми Уоттс, Эдвард Нортон, Лив Шрайбер, Бин Ву и другие.
Бюджет: 16 миллионов долларов.

Как показывает практика, если режиссер не пытается внести яркие штрихи индивидуальности при переносе произведения на экран, фильмы получаются качественные. «Разрисованная вуаль» – это экранизация романа Сомерсета Моэма «Узорный покров», и режиссер Джон Карен решил в точности воспроизвести литературное произведение. Лента получилась, на мой взгляд, качественная и интересная.

События картины разворачивают в начале 20 века. Китти - избалованную дамочку из высшего британского общества, под родительским давлением, заставляют выйти за первого встречного, более-менее пристойного джентльмена. Этим первым-встречным, оказывается Уолтер - молодой ученый бактериолог заведующий государственной лабораторией в Шанхае. И вот вчерашняя светская дама оказывается в диком с точки зрения британского общества Китае. Китти вышла за Уолтера без любви и в Шанхае пытается найти свое женское счастье в любовном романе с вице-консулом. Уолтер хоть и «ботаник» в смысле бактериолог, но не дурак и быстро узнает об измене жены. Будучи весьма не глупым (ученый все-таки) он по-своему решает отомстить жене и предлагает или развод со скандалом, или же добровольная ссылка в глухую китайскую деревеньку, где в это время гуляет эпидемия холеры. У Китти нет выхода, так как в высшем обществе такой скандальный развод – это несмываемое пятно и она вынуждена отправится вслед за мужем.

Дальнейшее повествование можно описать словами Гетте: "Я часть той силы, что вечно желает зла и вечно совершает благо…" Движимый чувством презрения к себе, а так же желанием наказать жену Уолтер тем не менее совершает по истине геройские поступки и таки останавливает эпидемию холеры спасая деревеньку от полного вымирания. Избалованная дамочка Кити, наблюдая за ужасами, которые сеет эпидемия холеры и самоотверженной работой мужа пытающегося спасти людей, проникается уважением к супругу и пытается стать действительно любящей и преданной женой, коей она выглядит в глазах окружающих.

События фильма происходят на фоне красивейших мест южного Китая.

Все повествование держится на игре актеров, и актеры постарались. Отдельного внимания заслуживают роли второго плана: внушительный герой-любовник вице-консул, британский офицер, коротающий свою службу в этих глухих китайских краях в постельных играх с юной китаянкой и бутылкой бренди, китайский офицер получивший образование в Москве и не любящий белых людей, а так же пожилая настоятельница католического монастыря раскаивающейся в своем оплошном поступке - в 17 лет соединить свою судьбу с Богом. Весьма запоминается очень колоритный персонаж эдакого губернатора местных владений, хоть и появляется всего на несколько секунд. Главные герои тоже хороши, но все-таки чего-то им не хватало. Не почувствовал я искренности в отношениях между Китти и Уолтером.

Тем не менее, фильм получился хороший и посмотрел я его с удовольствием. Рекомендую идти на просмотр с женой или подругой. Девушкам этот фильм, равно как и произведение Сомерсета Моэма должно очень понравится.

Не прошло и 20-ти майских дней как я наконец могу перевести дыхание и рассмотреть подробнее чтоже происходило за этот месяц.

Нехотелось чтоб эта фотка канула в архивах. Спасибо Вове.
Я был на премьере Пророка с Николасом Кейджем. Неплохой фильм.

С большими надеждами ходил сегодня на премьеру Шрэка 3. Надежды были безжалостно раздавлены. Полное разочарование. Сюжет никакой. Все хорошие шуточки были показаны в трейлере. Если раньше Шрэк был ориентирован как на детей так и на взрослых, то третья часть, это чисто для детей, причем с таким количеством совершенно никому ненужной подростковой морали, что несколько раз за сеанс в серьез возникала мысль встать и уйти. А само приключение настолько плохо высосано из пальца, как будто сосали не из пальца, а из засохшего кактуса.

Остальное в рецензии.

Еще на прошлой неделе вышел журнал, но только сегодня я его забрал и могу поделиться новостью. Редактору понравилась моя манера делится впечатлением о кино и теперь, по мимо фотографий у меня еще будут брать рецензии.

Так что теперь я официально обзываюсь кинокритиком. :)

Оригинальное название: Shinobi. 2005 год. Япония.

Боевик-Фэнтази

Режиссер: Тен Шимояма /Ten Shimoyama/

В ролях: Еки Накама /Yukie Nakama/, Джо Одагири /Joe Odagiri/, Томока Куротани /Tomoka Kurotani/, Эрика Савадзири /Erika Sawajiri/, Кипи Шина /Kippei Shiina/, Такеши Масу /Takeshi Masu/

Еще одна лента посвященная таинственным демонам ночи, искусным убийцам и лазутчикам – ниндзя. На этот раз лента выдержана во всех традициях жанра боевик-фэнтези.

Так уж случилось что большинство фильмов о ниндзя которые довелось видеть нашему зрителю штамповались в Голливуде, и вот, наконец, появилась возможность посмотреть на знаменитых средневековых террористов глазами их земляков – японцев.

Фильм снят по роману Футаро Ямады, автора популярных в Японии книжек про средневековых “воинов ночи” — т. е. ниндзя или шиноби. На самом деле реальных фактов о деревнях шиноби (они же ниндзя) достаточно мало, в основном легенды, мифы и домыслы. Достоверно известно лишь то, что таки да, эти лазутчики существовали и они изобретали разное оригинальное оружие (оружием самураев им пользоваться запрещалось). Их потомки живут в Японии и в наше время.

Как и «Замок Совы», Шиноби не разочаровал, хоть это не столько историческая лента, сколько красивая японская сказка. В начале фильма говорится, что действие происходит в средневековой Японии (1614 год). По ходу фильма, выясняется, что Хатури Хансо тут уже в третьем поколении, а сам сегун - второй сын Токугавы. Так что в датах я совершенно запутался, но главные факты совпадают. Есть деревня Ига, есть сегун погубивший ниндзей – Токугава и есть великий ниндзя Хатури Хансо, впрочем, тут он мало фигурирует. И так о чем же говорит легенда?

В Японии существовало две основных деревни, в которых учили бесстрашный убийц высшего класса. Это уже известная нам по фильму «Замок Совы» деревня Ига и враждующая с ними не менее известная деревня ниндзей - Кого. Все свободное от заказов время деревни враждуют между собой. Второй сын Токугавы – нынешний сегун и его советник - внук и тезка Хатури Хансо решают положить конце 400 летней войне между двумя деревнями ниндзя, путем полного истребления деревень. Чтобы отвлечь внимание, старейшнам деревень дается задание выбрать по пять лучших бойцов, которые должны будут в поединке выяснить кто же из них наисельнейший. Но дети старейшин и они же двое из десяти, любят друг друга как Ромео и Джульетта, и пытаются выяснить и остановить бессмысленную вражду и убийства. Другие бойцы не желают что-то анализировать они рождены чтобы убивать и в конце концов все погибают.

Все 10 бойцов не совсем люди, скорее люди-икс. Выписаны весьма ярко и некоторые из них имеют свои прототипы в Голливуде: Девушка – ядовитый туман (ядовитый плющ из Бэтмена), Бессмертный, Человек-зверь (он же Россмаха – „Люди Х”), человек – привидение, человек – веревки, а уж главные влюбленные... Она – Оборо из клана Ига, способна убивать взглядом, он – Генноске из клана Кога, превосходит реакцией любого раз в 10. Когда он вступает в бой кажется что время останавлтвается и он не спеша превращает соперников в фарш. По всем законам жанрам все бойцы летают не хуже птичек. Все действие происходит на фоне невероятно красивых видов средневековой Японии. Тут тебе и цветущая сакура и бамбук, и горы и красивые замки.

Одним словом, любителям сего востока должна понравится эта красивая сказка о воинах ночи. Рекомендую.

P.S. Вачовски уже снимают римейк «Шиноби», оптимизируя его к современным шпионским критериям. ;)

Оригинальное название: Fukuro no shiro, 1999 год

Историческая драмма.

Режиссер: Масахиро Синода /Masahiro Shinoda/

В ролях: Кийчи Накаи /Kichi Nakai/, Майю Тсурута /Mayu Tsuruta/, Риона Хазуки /Riona Hazuki/, Такая Камикава /Takaya Kamikawa/, Сатору Ямамото /Satoru Yamamoto/

С Древних времен деревня Ига была известна под названием Таинственная земля. Отделенная высокими горами от всего остального мира, она служила прибежищем для тех кто когда либо терпел поражение в политической борьбе.

Их потомками в эпоху века гражданских войн были знаменитые ниндзя из Иги. С детства обученные хитрому искусству уловок в дни политических беспорядков они оказывали услуги в качестве шпионов, заговорщиков, агитаторов и наемных убийц.

В силу обостренного чувства верности своему племени они не служили никакому господину и их упорное стремление к независимости, вызывало острое чувство ненависти у военно-начальника имя которого было Ода Набунага. Он боялся, что если оставит этих людей в покое в близи своих границ тем самым подорвет свои амбиции быть верховным правителем всей Японии…

Напав на Иго своей 50 000 армией он опустошил эту страну.

Замок Йодо август 1591 года смерть трех летнего наследника Хидаеши, приемника Оды Набунага.


Конец XVII века. 10 лет назад могущественный правитель, на всякий случай решает уничтожить деревню ниндзей услугами которых он пользовался неоднократно, но теперь став правителем всей Японии держать их при себе ему показалось небезопасно.

Спустя 10 лет Токугава, один из приближенных феодалов великого правителя, решает нанять ниндзя и убить повелителя. Но многое изменилось. Мало кто остался в живых из лучших воинов той деревни которые способны исполнить такое сложное задание. После долгих уговоров нанятый ниндзя Хатури Хансо соглашается таки убить правителя поднебесной обитающего в самом роскошном дворце Японии - Замке Совы.

В течении нескольких лет в Киото располагаются люди Хатури Хансо претворяя в жизнеь заговор против императора. Не обходится и без осложнений. Один из бывших великих ниндзя - односельчанин Хатури Хансо не хочет больше быть ночным демоном и бандитом и работает самураем в городской полиции охотясь на своих бывших товарищей, в тоже время ниндзя из соседнего клана был нанят другими придворными для уничтожения Хатури Хансо.

Фильм не обошелся и без сложных отношений мужчин ниндзя с женщинами ниндзя. По ходу развития сюжета, движется лирическая линия осонованная на странных чувствах толи долга, толи признательности, толи мести. Но к концу фильма мало кому удается остаться в живых.

Самый красочный фильм о Японии из тех что я видел. Японии именно такой - какой мы представляем ее в наших фантазиях. Каждый кадр выглядит законченной картиной и прямо таки сквозит красотой средневековой Японии. Красивые японки, сложные, чисто японские интриги и такие же сложные (а точнее не понятные для нас европейцев) взаимоотношения любви и ненависти между ниндзя.

Для исторического боевика в фильме довольно мало экшена, да и тот что есть, поставлен как можно более реалистично - один, максимум два удара и труп. Красивейший замок Совы показан во всей красе как внешне так и изнутри. В ходе повествования мы успеваем насладится пейзажами сказочной Японии во все времена года.

Всем любителям Японской экзотики - рекомендую.

Киностудия «Союзмультфильм». Объединение Кукольных Фильмов. Автор сценария и режиссер – Н. Червинская. Директор картины – Н. Битман.

Мультфильм по одноименному произведению Корнея Ивановича Чуковского. Если вдруг кто-то, каким-то образом до сих пор незнаком с творчеством знаменитого детского писателя, то советую, сколько бы ни было вам лет - срочно восполнить пробелы. А всем остальным рекомендую спустя многие годы попробовать перечитать или же, как я, пересмотреть некоторые ленты по мотивам его произведений. Поверьте, вы получите массу новых впечатлений, увидев старых персонажей с точки зрения современного общества.

Но вернемся конкретно к произведению «Федорино Горе», а точнее к ее кукольной анимационной постановке, которую я недавно пересмотрел. Я не помню, какие ассоциации в детстве вызывал у меня этот мультик. Кажется, все, что я помню, это мужественный самовар, который, несмотря на непогоду, заставлял посуду идти все вперед и вперед:

«… а посуда вперед и вперед
по лесам и болотам идет,
И чайник сказал утюгу -
- Я дальше идти не могу.

А посуда вперед и вперед…»

Но теперь я вижу перед собой фильм о вреде наркомании. Посудите сами – опустившаяся немолодая, но еще и не старая женщина Федора Егоровна в очередной раз наширялась у себя на кухне, и ее начало «колбасить» не по-детски. Тараканы обрели метровые размеры и оккупировали все пространство кухни. В пиковом приходе Федора начинает выбрасывать из дома утюги, чайники, а самовар на столе сам выпрыгивает из дверей. Отдельно стоит упомянуть об огромных котах, которых, кстати не было у Чуковского, но которые живут у Федоры и голодают.

В ходе дальнейшего развития сюжет Федоре стало душно и ее потянуло полежать в гамаке на свежем воздухе. Где ее и настигает последствия токсинов – депрессия, в коей Федора видит мучение своей посуды:

«… и заплакали блюдца,
не лучше ли нам вернуться,
и зарыдало корыто -
ах, я разбито, разбито…»

Наконец, действие наркотиков начинает проходить, и Федора понимает, что злоупотреблять барбитуратами, а так же курить травку и вообще присаживаться на наркоту губительно для целостности личности. Краем сознания она так же понимает, что ее неустроенная одинокая жизнь является последствием ее наркоманской натуры и она просит посуду вернуться в дом (дом это своего рода и есть голова Федоры, полная тараканов). И посуда возвращается домой, собственно она никуда не уходила, но для игры разума очень важно оправдать возвращение предметов на прежние места.

Дальше следует мораль, в ходе которой Егоровна становится порядочной и чистоплотной. Она наводит в доме порядок, выгоняет тараканов и моет наконец-то посуду. Это, конечно, всего лишь мечты в ее трезвеющем сознании, ибо в реальной жизни последствия столь долгого наркоманского образа жизни, как правило, весьма плачевны.
И уже буквально через пару часов эта бедная женщина продаст свой последний самовар и побежит за очередной дозой.

1998 год. Драма. Кинокомпания PolyGram Filmed Entertainment. Фильм по мотивам одноименного романа Ричарда Метисона. Режиссер - Винсент Уорд. В ролях: Робин Уильямс (Крис Нильсон), Аннабелла Шиорра (жена Криса Энни), Макс фон Зюдов, Джессика Брукс Грант, Джош Паддок и другие. Кассовые сборы $55,5 млн.

Хороший фильм, хотя я и не могу сказать что был в полном восторге от него. Но тихим вечером, когда вы хотите расслабиться и посмотреть хорошую киноленту, этот фильм не должен вас разочаровать.

Фильм начинается с того, что главный герой Крис Нильсон (Робин Уильямс) знакомится с красивой девушкой Энни (Аннабелла Скиорра). Пока идут титры у них появляются двое детей, титры идут старшему уже 14 лет, и к концу титров дети погибают в автокатастрофе, а спустя еще 4 года, когда жена уже вышла из психушки и пробует жить дальше умирает и главный герой. С этого и начинаем смотреть фильм. Что случилось с женой после смерти обоих детей и мужа, думаю вы догадываетесь. Но в жизни после смерти не привествуют самоубийц…

Попытка режиссера Винсент Уорда поставить фильм по одноименному роману Ричарда Метисона о загробной жизни, весьма впечатляет внешне, но лично у меня мало что цепляет внутри. Вроде бы актеры и старались, но почему-то я им не очень поверил. Ну, разве что немного доверия вызывает мир дочери Криса. Ее загробный мир очень уж красив и ее внутренний мир показался мне наиболее реальным. Возможно, не впечатлило по сильному еще и потому, что трагедия описываемая в кино несколько зашкаливает за рамки того, что можно было бы сопереживать вместе с героями. Своего рода психологический шок, который не позволяет прочувствовать ситуацию всеми нервными окончаниями и они как быотключаются. Для сравнения трагедия в киноленте «Мост в Терабитию» меня задела гораздо сильнее.

Но вот что касается фантазии, декораций и постановки загробного мира, это выше всяких похвал. Это оценила и Американская Киноакадемия вручив фильму Оскар за спецэффекты. В 1998 году компьютерные спецэффекты заменили еще не все декорации и поэтому смесь реальных картин, красок, реальных декораций в совокупности с компьютерной графикой, выглядит очень красиво и по сей день.

Сама философия жизни после смерти представлена весьма заманчиво, хотя и имеет связи с религиозными вариациями. Есть Бог, он правда где-то там и удивляется почему мы его не слышим, есть что-то типа Ада, но он совсем без чертей и раскаленных сковородок, даже есть нечто вроде классического входа в Ад, река аля Стикс, старик-проводник прототип Харона, и даже остатки корабля Цербер. Главное во всем этом полете фантазий помнить, что все что вокруг вас есть, это создаете вы сами. И все-таки какие-то условия соблюдаются, но об этом сказано только намеками. Есть какая-то работа, есть какие условности с перемещением. Зачем-то нужны проводники. Но в целом, попытка изложить свой оригинальный взгляд на жизнь после смерти, на мой взгляд, удалась.

От себя же хочу добавить, что наиболее лучшее, что я читал о жизни после смерти – это книга Евгения Бенилова – «Человек, который хотел понять все». Рекомендую всем интересующимся, так же как и просмотр данного фильма.

1983 "Опасные пустяки"

(Небольшая роль в короткометражной ленте по заказу ГАИ.)
Киностудия им. М.Горького.
Режиссер-постановщик Волков.
Продолжительность фильма (киножурнал): 10 мин.

Пожалуй, это самый везучий короткометражный фильм о правилах дорожного движения. Долгие годы он считался безвозвратно утерянным и только благодаря усилиям участников интернет проекта Романтики.Ру, этот самый первый фильм Наташи Гусевой удалось найти в домашних архивах.

Отдельная благодарность, инженеру-физику Сергею Черкасову, за любезно предоставленную ссылку. Сергей так же является координатором проекта Романтики.Ру.

Что можно сказать о самой короткометражке? Что в Советском союзе даже такие проходные короткие киноленты делались качественно и как-будто нарочно очень наивно.

Сама Наташа играет всю туже правильную девочку, которая все время куда-то торопится.

А переходя через дорогу даже на зеленый свет нужно быть предельно внимательным и не перебегать, а переходить смотря по сторонам. Вообще сам прецендент со сбитой на бегу бабушкой на мой взгляд притянут за уши, но все возможно. По большому счету фильм будет интересен лишь фанатам Наташи.

Как туда попала сама Наташа? Самым обычным образом. В их класс пришли с киностудии и попросили для съемки девочек которые умеют хорошо декламировать стихи. Наташа училась наотлично и поетому неудивительно, что выбрали ее. Там же на съемочной площадке киножурнала ее и заметил Арсенов режиссер фильма «Гостья из Будущего». После этого судьба Наташи как всенародно любимой девочки из будущего Алисы Селезневой была предопределена.

Сейчас Наталья работает в НИИ эпидемиологии и микробиологии им. Гамалеи. Занимается иммуноферментными тест-системами на разл. заболевания. А тогда, когда вышел этот небольшой киножурнал еще никто и не подозревал, что эта маленькая девочка станет популярной на многие, многие годы.

Реклама этого кино одна из самых подлых, которые я встречал. У нас в прокате фильм позиционируется как приключение фэнтези, хотя на самом деле это социальная драма, которую я вообще не уверен надо ли показывать детям. Такой обман создателям фильма можно простить лишь потому, что фильм по настоящему хороший, но с моральной точки зрения это все-равно большой обман.

Если вы настроились сходить отдохнуть посмотреть на красивую сказку со спецэффектами, то вы получите большой облом. Предупреждаю всех кто пойдет смотреть это кино – настраивайтесь на тяжелую психологическую драму и возможно в конце фильма вы не разрыдаетесь, а лишь пустите скупую слезу в пустой стаканчик из под попкорна.

Тем не менее, каким бы небыло разочарование от несбывшихся надежд посмотреть на сказочный мир, фильм невероятно цепляет. Уж и не знаю, кого больше благодарить, режиссера Габора Чупо или исполнительницу главной роли Лесли Берк, подрастающую звезду Анну Софию Робб? Да и главный герой, мальчик из бедной многодетной семьи Джесс Аарон (Роберт Патрик) смотрится очень натурально.

Еслибы сценаристов небыло аж целых трое: Дэвид Патерсон, Джефф Стокуэлл, Кевин Уэйд, я был бы готов утверждать что это история из реальной жизни.

В общем, фильм интересный, цепляющий, драматичный, и посмотреть его я рекомендую всем, но помните о том что вы идете смотреть не детское кино, а социальную драму.

Коротко о сюжете. В захолустном городке, недалеко от леса живет бедная многодетная семья мальчика Джесса Аарона. У мальчика есть дар художника, но весь окружающий его мир говорит за то что парню надо готовиться работать руками. В лучшем случае его ждет работа на заводе, в худшем, работа слантехнтком в этом богом забытом городе.

В школе из-за его бедности над ним постоянно подшучивают его одноклассники. Но тут соседями мальчика становятся муж и жена писатели фантасты и у них растет замечательная девочка Лесли, которая становится другом Джесса и помогает ему с головой окунуться в сказочный мир детских фантазий.

Очень грустный, но отличный фильм. И не верьте тому что написано о жанре, это не фэнтези, это не фантастика. Это семейная драма!

Многие из нас помнят и любят фантастический фильм про Алису Селезневу – «Гостья из будущего». Мало кто из актрис может похвастаться тем, что слава их героини прошла сквозь не одно поколение и наверняка покорит сердца молодежи еще лет на 100 вперед.

Феномен популярности Алисы Селезневой, а точнее актрисы сыгравшей эту роль - Наташи Гусевой по-своему уникален. Образ Алисы и невероятная харизма Наташиной улыбки с ямочками и по сей день олицетворяют в себе образ светлого будущего, о котором грезит молодое поколение.

Многие годы я задавал себе вопрос, как могла девочка, ставшая кумиром миллионов за один фильм, отказаться от карьеры актрисы? Ведь прошло уже более 20 лет с момента выхода киноленты «Гостья из будущего», но до сих пор после очередного выхода фильма по телевизору в квартире у Наташи раздаются телефонные звонки, почтовый ящик переполнен письмами, а газеты с очередным пересказом жизни Наташи пользуется неизменным интересом. Можно только гадать какие вершины славы могла покорить Наташа Гусева, если бы посвятила свою жизнь карьере актрисы.

Но этого не произошло. Цель Наташи посвятить жизнь науке, а не кинематографу, не смог поколебать никто. Как кажется со стороны, перед ней не стоял выбор, она знала чему посвятит жизнь, но, тем не менее, пока до института оставались еще несколько лет школьной молодости, Наташа успела сняться еще в трех полнометражных кинолентах. Вторым фильмом было продолжение приключений девочки из будущего Алисы – «Лиловый Шар», а вот третий фильм, о котором мало кому известно и он даже не упоминается в большинстве фильмографий Наташи на сайтах, это «Воля Вселенной».

Почему этот фильм прошел незамеченным для большинства? Ответ достаточно прост. Фильм снимался на киностудии «Беларусьфильм» в 1988 году. Буквально через два года, великий Советский Союз распался, и бывшие республики стали независимыми государствами. Очевидно, и фильм Белорусской киностудии остался в кино фонде Белоруссии, так и не успев выйти на экраны всей страны, тем более что кинопрокатная в то время рухнула. Даже сейчас достать его не просто. А фильм-то хороший.

Фильм «Воля Вселенной», это не фантастика. Это, скорее, философское повествование о вечных вопросах, которыми рано или поздно озадачивается каждый подросток.

Для чего он живет? Что хочет от него Вселенная? По каким законам живет этот мир?

В то же время это срез молодежной культуры конца 80-х, но без негатива. Даже главный отрицательный персонаж Варик Утеночкин, не такой уж и отрицательный. Режиссер всеми силами пытается показать, что виновато воспитание, а точнее его отсутствие.

В общем, в то самое время, когда пытливый мозг семиклассников занят поисками смысла жизни, и происходят дальнейшие события. Тот самый Утеночкин, дабы подзаработать чуток деньжат, приносит в класс так называемую книгу судьбы, где и предсказывает Дмитрию Коноплеву скорую смерть через пару дней. По закону подлости, в этот самый день Коноплева приглашает сосед – капитан самолета, слетать в Питер. И вместо того, чтобы отказаться и переждать рок, Дима решает испытать Волю Вселенной и летит из Минска в Ленинград.

Наташа Гусева в этом фильме исполнила роль семиклассницы Елены Лукашевич, самой красивой девочки в классе, к которой неравнодушен и главный забияка в классе Утеночкин и тайно влюбленный в нее главный герой Коноплев.

И хотя речь уже идет о героях - современниках того времени, героиня Елена сохраняет все те же качества, присущие девочке из будущего Алисе. Та же рассудительность, те же ямочки, то же обостренное чувство справедливости.

Только посмотрев, этот фильм я понял, что Наташа поступила, пожалуй, правильно не став сниматься в других фильмах. Ведь она была не просто актрисой, она была и есть символом всего хорошего, к чему стремится сердце подростков во все времена.

Надеюсь когда-нибудь повидаться с ней лично. :-)

Несмотря на простуду, я решил выбраться именно на этот фильм и не зря. Если сравнивать "Слугу Государев" с последними историко-приключенческими Российскими фильмами, то равных ему пожалуй нет. И на мой взгляд даже "Турецкий Гамбит" остался далеко позади. В начале фильма если не знать что фильм Российский, то можно подумать что это французская лента и довольнокрупным бюджетом. Но фильм наш, и фильм отличный.

За исключением мелких исторических нюансов, которые я не смог понять, типа в какой порт плыли главные герои из Франции в Польшу, а так же явной нехватки ресурсов на глобальную постановку битвы под Полтавой, все остальное однозначно говорит за то что это "сильный" фильм . Яркая игра всех актеров. Оригинальное повествование от лица французского дворянина о России того времени. Отличный царь Петр (Андрей Сухов жаль у него так мало сцен), и плюс все это сделано в декорациях и костюмах на высшем уровне! А русская деревня какая! Какие бабы! Отличный кастинг и бабы с рогатинами ого го! Все драматично, но зато за душу цепляет сильно. Чувствуешь русскую деревню!

В общем, все радует глаз и заставляет смотреть все 2 часа фильм на одном дыхании.

Режиссеру Олегу Ряскову - отдельное мерси. Буду смотреть все фильмы его исполнения.

В настоящий момент идут съемки сериала "Слуга Государев". А значит удовольствие от просмотра будет продлено. Роли "Мисс Красноярск-98" Ксении Князевой игравшей верную возлюбленную главного героя Шарлотту де Монтеррас, было уделено не очень много времени в основной ленте, но я думаю это будет вполне компенсировано в телевизионной версии.

Коротко о сюжете.

1709 год. Русско-Шведкская война в самом разгаре. Главнй герой - французкий дворянин Шевалье Шарль Де Брезе (Дмитрий Миллер) из-за нелепой дуэли впадает в немилость короля Луи IV и вынужден отправится в качестве наблюдателя в войска Российского царя Петра. В тоже время его противника дуэлянтя Антуана де ля Буша (Дмитрий Маликов) король Франции отправляет наблюдателем в Шведские войска. В ходе своих приключений Шевалье встречается с русским офицером Гришкой Вороновым (Александр Бухаров) с которым им предстоит пройти огонь, воду и до боли русские медные трубы.

Весьма прискорбно что в интернете информация по фильму пока еще довольно скудна. Рекомендую посетить официальный сайт фильма, ну и вперед в кинотеатр!

С опозданием сходил таки, на "Призрачного Гонщика". Впечатление - понравилось, но не в полном восторге. Один из тех редких случаев когда получаешь именно то что ожидал. Конечно же это не классика кино, это обычный проходной блолкбастер-комиксоид, но разве может плохо смотреться огонь? Вспомните, кто из нас небыл загипнотизирован языками костра? Огнем свечи? В этом фильме море огня, потому что это история о Дьяволе, его непослушном сыне и... о горящем черепе - призрачном гонщике.

Фильм однозначно надо посмотреть на большом экране. Захватывающая сцена полета на мотоцикле через 6 вертолетов. Посмотреть в близи на огненный байк и битву спецээфектов человеко-элементалов земли, ветра против огненной цепи стоит.

Ну и игра самого главного героя Джонни Блэйза (Николас Кейдж) который из благородных побуждений заключает сделку с дьяволом вполне хороша. Фильм не лишен юмора и при всем своем сатанинском антураже, совершенно "беззубый". Т.е. по настоящему страшно не бывает.

Теперь о минусах. Самый главный минус это в соотнешении сил. Наш герой настолько крут изначально что ни на секунду не сомневаешься в его крутости. Главные злодеи выглядят совершенно ничтожными хотя представляют из себя чуть ли всемугущее зло (элементали стихий, плюс сам Антихрист!) способной противостоять самому Мефистофелю. При сплошном спецэффекте эти бои должны были быть как минимум впечатляющими, но увы. Все быстро и слабенько.

Так же хромает ролевая линия второго призрачного гонщика. Так и кажется что в конце фильма он говорит: - Извини друг, но у меня маленький бюджет, больше мне платить не хотят поетому езжай дальше один.

Как бы там нибыло фильм понравился. Задели струны моей неформальной молодости. Косухи, цепи, огонь, призрачные гонщики, черепа. Вполне забавные 100 минут в моей жизни. Рекомендую сходить если нечего делать.

P.S. Сцена со взрывающимся магазином гитар, бьет по нервам даже не музыканту. :)

Наконец-то "дошли руки" (кстати сугубо русское словосочетание) написать свои впечатления от похода 1-го числа на премьеру фильма "Кровавый Алмаз" с Леонардо Ди Каприо.

Смело выражаю искренний восторг от ленты. Это ОЧЕНЬ хорошее кино! Пожалуй лучшее в 2006 году. Не удивлюсь если эта картина возьмет Оскара и Ди Каприо вместе с ней. Вообще Дикаприо молодец, и был бы еще лучше еслибы не ушел в запой и все тяжкие после успеха "Титаника". Тем не менее спустя 5 лет спер-оргий и пьянок ( на одну только выпивку Лео тратил в день более 5000 баксов) А уж какие оргии он устраивал в отелях! Его адвокаты не оставались без дела постоянно отмазывая его от полиции. И тем не менее этот молодой чумадан, смог взять себя в руки и начал сниматься в фильмах основанных на реальных событиях. Последний фильм с его участием "Авиатор" чуть, чуть не дотянул до Оскара, но в этот раз я думаю успех гарантирован. Ибо фильм потрясающий, очень качественный, очень интересный и очень познавательный.

Немного о фильме. Действие картины происходит в начале 90-х, в Африке, во времена гражданской войны в Сьеро-Леоне, где перед зрителем разворачивается во всей своей прелести «Алмазные войны»… Сюжет крутится вокруг бывшего солдата, а ныне контрабандиста Дэнни Арчера (Ди Каприо) который занимается нелегальным алмазным бизнесом. В во время последней операции по контрабанде алмазов он был схвачен на таможне и переправлен в тюрьму, где он становится случайным свидетелем обвинений одного из схваченных лидеров повстанцев в отношении другого негра Соломона Вэнди что тот мол нашел супер бриллиант огромного размера.

Дэнни готов поериверить в итосрию с красным бриллиантом и вытаскивает негра из тюрьмы, ну и просит его поделиться алмазом, ибо тому его все-равно никак не толкнуть. Но все не так просто, когда негра захватывали повстанцы, он потерял из виду свою семью и теперь хочет ее найти. По ходу сюжета в дело ввязывается журналистка-идеалистка (есть у меня похожая очень талантливая и очень идеализирующая подружка журналистка) Мэдди Бауэн (Дженнифер Коннелли) которая за подробный рассказ о схеме контрабанды алмазов соглашается помочь в в этой авантюре...

Низкий поклон режиссеру фильма Эдварду Цвику ("Последний Самурай", "Легенды Осени") фильм цепляет с первого до последнего мгновения. Съемка напоминает документальные репортажи из серии Национальное Географическое Общество.

Бэби-солдаты - это отдельный рассказ. Оказывается и по сегодняшний день в Африке существует более 200 000 детей солдат с автоматами.

Еще раз рекомендую сходить в обязательном порядке. ;)