Картина Я. Вермеера "Спящая"- это настоящая повесть о верности в любви. Сомневаетесь? Давайте посмотрим на полотно, используя для трактовки язык символов художника.

Совсем недавно моё внимание привлёк рисунок Кустодиева "Продавец шаров" (по одним данным изображение датируется 1915-м годом, по другим - 1920). Творчество Бориса Михайловича никогда меня особенно не интересовало, но "Продавец шаров " вдохновил к трактовке сюжета и образов. В общем, сюжет предельно ясен. Но вспомним, что кустодиевские персонажи открываются благодаря образам изображённой окружающей действительности. Благодаря самому простому контрастированию Кустодиев резко отделяет продавца из привычного дореволюционного мира (типовое здание торгового ряда украшено вывеской с именем знаменитого купца-чаеторговца). На самом деле изображённый мужчина, возможно, никакой не продавец, а отделившийся из привычного мирка бунтарь-богоборец. И в руках он держит целую вавилонскую башню революционный горделивых идей, состоящих из потребностей тела (синие шары того же цвета, что и тулуп, красные же символизируют страстность, а верхние два шара вообще двусмысленной формы). Верхушка "башни" для зрителя превосходит виднеющуюся макушку колокольни, символизируя доминирование пустых и ярких идей над исконным укладом). Только не все так спокойно в окружающем привычном мирке- птицы, чем-то встревоженные уже взмыли в небо, как это бывает в минуты опасности. Детали одежды продавца несколько комичны, рафинированы. Но если всмотреться, и лицо, и прическа напоминают Емельяна Пугачева. Я не знаю, какие отношения с революцией были у этого тяжело больного художника с поповской фамилией, но очень может быть, что такой набор символов неслучаен.

(Данный текст является исключительно отражением мыслей автора)

. #кустодиев #обзоркартин #искусство #продавецшаров #мыслиоискусстве

В. Маковский "Две матери". Женщина, сидящая за столом обнимает приемного сына. Брутальная биологическая мать-"ехидна" предъявляет претензии в письменном виде. Образ приемного отца навеян, вероятно, персонажем Льва Толстого Левиным из "Анны Карениной". Его иронично- оценивающий взгляд и сдержанность даёт надежду на благоприятный исход события.

Но самый упоительный фигурант живописного повествования- бабушка. Ее образ наполняет пространство благоговейной нежностью и молитвенным светом. Воздетые руки как бы разъединяют дочь или невестку (скорее, всё-таки дочь) от ворвавшейся в дом "ехидны", отделяя счастливое семейство и испугавшегося малыша от самозванки. Так же и эти руки, и вся маленькая щуплая фигурка являются неким воззванием к благодатной защите. Примечательно: пожилая женщина, явно счастливая своей семьёй, не проявляет негатива относительно агрессивной беспардонности гостьи (не на нее ли, агрессивную беспардонность, намекает кричаще красный платок, как бы противопоставленный белому чепцу, который носили степенные хозяйки). Попробуйте мысленно убрать бабушку из картины и полотно опустеет, потеряет насыщенность смысла, превратится в заурядную бытовую зарисовку.

Судя по фрагменту городского пейзажа, который виден из окон- место действия- квартира на Пятницкой или Ордынке.