Лекции PRO — уникальный лекторий, состоящий из курсов, прочитанных в ведущих университетах, а также на множестве передовых образовательных площадок. Ключевая идея серии — учиться можно не только за школьной партой или университетской скамьей.

Лучшие образовательные курсы на наиболее актуальные темы современности от ведущих специалистов в различных областях знания.

В этом курсе лекций игумен Петр (Мещеринов) повествует о невероятно насыщенном и богатом открытиями периоде в истории европейской музыки, когда происходил переход от средневековой музыки к классической и открывалась совершенно новая эпоха музыкального искусства, до сих пор остающаяся для нас во многом непревзойденной вершиной.

 Читатель совершит путешествие по музыке эпохи Возрождения и эпохи барокко вплоть до ее кульминации — творчества Иоганна Себастьяна Баха, блестящим «переводчиком» глубоких символических смыслов произведений которого является автор.

Данное издание мультимедийно — текст лекций, представляющий собой расшифровку курса, прочитанного автором специально для православного портала «Предание», сопровождается музыкальными фрагментами, которые читатели, пройдя по указанной в издании ссылке, могут в любое время прослушать.

Об авторе

Игумен Петр (Мещеринов) — священник, историк церковной и светской музыки, выдающийся богослов и миссионер, яркий публицист, блистательный переводчик немецкой духовной литературы, выпускник Московской консерватории, практикующий музыкант.

 Автор множества книг и статей, посвященных истории музыки, духовному образованию, актуальным проблемам церковной и духовной жизни.

Популярный лектор, регулярно выступающий на конференциях и круглых столах.

Из-под его пера вышел перевод выдающегося религиозного мыслителя Иоганна Арндта.

Игумен Петр (Мещеринов) Начало и становление европейской музыки. – Москва: Группа компаний «Рипол классик»/»Панглосс», 2019. – 300 с. – (Серия «ЛекцииPRO)

Валерий Халилов называл военный оркестр «связующим звеном между армией и народом».

Так было и в его жизни: как главный военный дирижёр страны он блистал на Парадах Победы и руководил оркестром из тысячи человек во время Международного фестиваля духовой музыки «Спасская башня», основателем которого он был.

А после уезжал в родную деревню во Владимирскую область, ходил в лес за земляникой и грибами и собирал всех соседей за одним столом.

Он много сделал для того, чтобы после развала некогда великой державы престиж службы военных музыкантов вновь был поднят на должную высоту.

Данная книга являет собой, прежде всего, дань памяти поистине Светлому Человеку, дирижёру и музыканту, которого знала вся страна.

Цицанкин В. С. Валерий Халилов. Любить всю жизнь... / Василий Цицанкин. — М.: Молодая гвардия, 2019. — 335[1] с.:ил. — (Жизнь замечательных людей: сер. биогр.;вып. 1806).

Михаил Иванович Глинка (1804—1857) — одна из ключевых фигур в музыке и подлинный герой русской культуры.

Невероятная, еще прижизненная, слава композитора способствовала возникновению вокруг него многочисленных мифов и домыслов. В представленной биографии воссоздается реальная, порой противоречивая личность Глинки.

Впервые показано, как на его мировоззрение и творчество влияла принадлежность к русскому дворянству и европейскому высшему свету. Жизнь композитора рассмотрена в широком историческом контексте, дополненном рассказами о путешествиях, медицине, моде, семейном праве, издательском процессе, домашнем музицировании и др.

Жизнь Глинки связана с царствованием трех императоров — Александра I, Николая II, Александра II — и национально-патриотической составляющей их политики, в частности с идеологией «официальной народности» в рамках Российской империи.

Автор биографии — Екатерина Лобанкова (Ключникова), кандидат искусствоведения, специалист по истории русской музыки — опирается на современные исследования по истории культуры и искусства, включая зарубежных авторов, и предлагает свою интерпретацию исторических фактов и свидетельств времени.

Лобанкова Е. В.Глинка: Жизнь в эпохе. Эпоха в жизни/ ЕкатеринаЛобанкова. — М.: Молодая гвардия, 2019. — 000[00]c.: ил. — (Жизнь замечательных людей: сер. Биогр.;вып. 1713).

Первый в мире памятник композитору М. И. Глинке. Расположен в парке «Блонье» Смоленска, напротив здания филармонии. Скульптор − А. Р. фон Бок. Ограда выполнена по проекту академика И. С. Богомолова.

Памятник композитору был создан на добровольные пожертвования в 1883−1885 гг. Торжественное открытие монумента состоялось 20 мая 1885 года. Бронзовая скульптура изображает композитора у пюпитра с дирижёрской палочкой в руке. На гранях постамента расположены бронзовые венки с надписями: «Глинке − Россия, 1885 год»; «М. И. Глинка родился 20 мая в селе Новоспасском Ельнинского уезда, скончался 3 февраля 1857 года в Берлине, погребен в Санкт-Петербурге в Александро−Невской лавре».

Оригинальная ажурная ограда памятника выполнена в виде нотных строк, на которых бронзовыми знаками записаны 24 отрывка из произведений Глинки. Глинка не случайно стоит спиной к пюпитру. Это подчёркивает, что он не просто дирижёр, а именно композитор, знающий ноты наизусть.

Интересный факт:два раза в день из динамиков, установленных вокруг памятника, звучат произведения композитора.

Фото с официального сайта администрации города Смоленска:

https://www.smoladmin.ru/o-smolenske/turizm/intere.../?cmd_version=set_full_version

Эдит Пиаф (Эдит Джованна Гассион, 1915—1963) — не просто эстрад­ная певица.

Прозванная в юности «Малышкой Пиаф», она стала воплоще­нием самой французской песни. «Жизнь в розовом свете», «Гимн любви», «Толпа» — эти песни и сегодня исполняют во всём мире.

Не ограничиваясь легендами (бедное детство в Бельвиле, паломничество к святой Терезе, вер­нувшей девочке утраченное зрение, зависимость от морфия, многочислен­ные любовные романы — с Марселем Серданом, Ивом Монтаном, Жор­жем Мустаки и другими), автор показывает нам женщину, ставшую частью своей эпохи, мужественную и нежную, идущую на риск и превозмогающую боль, о которой Жан Кокто говорил, что никогда ещё не встречал человека, менее скупого на свою душу, «которая не тратила её, а транжирила, бросая это золото на ветер».

Бенсуссан А. Эдит Пиаф / Альбер Бенсуссан; пер. с фр. Е. В. Колодочкиной. — М.: Молодая гвардия, 2018. — 182[ 10] с.: ил. — (Жизнь замечательных людей: сер. биогр.; вып. 1753).

Сегодня личность композитора и дирижера Густава Малера (1860-1905) находится в авангарде предпочтений узких специалистов-музыковедов и самой широкой публики, а острая полемика вокруг его творчества, однажды развернувшись, не выказывает никаких тенденций к угасанию.

Правда, известность Малера в России до сих пор отстает от мировой, хотя в отдельных случаях его музыка оказала огромное влияние на умы просвещенных и избранных.

К примеру, творчество Д.Шостаковича сформировалось во многом благодаря феномену  Малера.

А незабвенный музыковед И.Солертинский говорил, что «Малер – это Достоевский, пересказанный Чарли Чаплином»: «Некая притягательность ужаса в гротесковом преломлении» оказалась удивительно близка русскому сознанию.

Автор книги прогнозирует полноценное открытие  Малера нашей публикой в самом ближайшем будущем.

Кулапин Б.В. Густав Малер. – М.: Молодая гвардия, 2016. – 202 с., ил. – (Жизнь замечательных людей)

Великий композитор, блестящий пианист, вдумчивый дирижер – каких только превосходных определений не заслужил Сергей Васильевич Рахманинов (1873-1943)!

Его творческое наследие восхищает и изумляет миллионы людей, а судьба заслуживает глубокого сочувствия. Бесприютное детство, неустроенная жизнь, вечные скитания, недолгие периоды покоя и благополучия – и все это было бы еще нипочем, если бы жизнь не лишила его главного: Родины.

Русскость души Рахманинова сказывалась во всем, и автору книги удалось это показать, затронув и глубокий религиозный мир души великого человека.

Еще одним достоинством произведения является восстановление и отображение самых разнообразных культурных связей множества современников Рахманинова и участников его личной и творческой биографии.

Картина получилась полная и впечатляющая.

Федякин С.Р. Рахманинов. – М.: Молодая гвардия, 2014. – 478 с.: ил. – (Жизнь замечательных людей)

Несправедливость по отношению к гению – вещь, увы, нередкая. Но то, что стало уделом композитора Ференца Листа (1811-86), превосходит всякое вероятие.

Первоначально он заявил о себе в музыке как пианист-виртуоз.

А когда открылся его талант композитора, когда Лист «официально перестал быть виртуозом», близкие и дальние люди, словно сговорившись, отказали ему в понимании.

Творческий дар настойчиво считали несамостоятельным, неоригинальным, а глубокую религиозность и принятие сана, благотворительность, бесплатные занятия с учениками, даже неизменную предупредительность в поведении, учтивость, доброжелательность и ласковость объясняли не чем иным, как… лицемерием.

Может быть, потому что Лист умел дружить с самыми разнонаправленными людьми и никогда не отвечал взаимностью на недоброжелательность и предвзятость?

Залесская М.К. Ференц Лист. – М.: Молодая гвардия, 2016. – 495 с., ил. – (Жизнь замечательных людей)

Новая книга об истории цыганской песни в России и ее знаменитых исполнителей за три века не претендует, по скромному заверению автора, «на полное отражение огромного и многогранного явления по имени «цыганская музыка» или даже только «цыганская песня».

Одна только тайна разгадывания «цыганской ноты» требует, как говорит  Максим Кравчинский, сотни томов.

Сам же он посвятил свою работу, в основном, историям жизни и творчества самых знаменитых российских цыганских исполнителей XIX-XXвв.

Первая часть его книги повествует о «золотом веке» цыганской песни с конца XVIIIвека (братья графы Орловы и их первые цыганские хоры) до начала ХХ века.

Вторая часть – годы нэпа, особое время. Третья часть – об артистах-эмигрантах, четвертая о театре «Ромэн», и пятая, наконец, посвящена новым звездам цыганской песни.

Приложением к книге идет СД – диск, включающий в себя лучшие образцы цыганского песенного творчества.

Кравчинский М. - Цыганская песня: От «Яра» до Парижа. Нижний Новгород: Деком, 2013. – 248 с.: ил.

«Помню, как году в 69-м я катался по каналу Грибоедова со студентом Мишей Боярским и ленинградским мулатом Лоликом.

Я тогда собирал гитарный ансамбль, и Боярский собирал: «Хочу группу организовать, чтоб как Битлз»…

Вместе у нас ничего не вышло.

Но в итоге я сделал банду, поющую по-русски, под названием «Санкт-Петербург». Так Владимир Рекшан, известный писатель, спортсмен и рок-музыкант вернул родному городу его название на почти тридцать лет раньше, чем это произошло официально.

А теперь выпустил книгу воспоминаний об этом и о многом другом, что было за несколько десятилетий его жизни в городе на Неве и в других городах.

Воспоминания точны и пронзительны, ибо жизнь убедила автора: «Мой Ленинград (!) уйдет вместе со мной… Зато и никто другой без меня им уже не воспользуется».

Так воспользуемся вместе!

Рекшан В.О. Ленинградское время, или исчезнувший город. – СПб.: ЗАО ТД Амфора, 2015. – 255 с. – (Дискография)

Жанр художественной биографии – понятие растяжимое. Без авторской фантазии он не обходится ни в каком случае. А если за дело берутся бывшие участники одной из команд КВН и с энтузиазмом рассказывают о том, без чего их «невозможно представить, еще труднее понять», то есть о главных кумирах своего поколения…  Результат вполне может претендовать на звание фантастического. На этом они сами настаивают: на фантастике, даже на мистике. Большинство описанных в книге событий происходили в реальности, имеют доказанную документальную основу. Но главным содержанием являются диалоги между «битлами»  – выдуманные, разумеется, но вполне вероятные, а главное живые и в подавляющем большинстве веселые. А также мысли и внутренние переживания, которых авторы книги, разумеется, знать не могли, но ведь так интереснее, правда?  

Буркин Ю., Фадеев К. Осколки неба, или подлинная история The Beatles. – СПб.: ТИД Амфора, 2014. – 511 с. – (Дискография)

Про смерть Джона Леннона и про период The Beatles написана масса книг, но явно недостаточно внимания уделено сольной карьере певца и музыканта между этими событиями.

Вышедшая книга должна закрыть этот пробел и рассказать о жизни и творчестве кумира в последнее десятилетие его жизни, в 70-е годы.

Тем более что после распада культовой группы произведения Леннона стали откровенно исповедальными.

Он часто лукавил в жизни, но в песнях всегда был исчерпывающе искренен.

Публика оценила это как при жизни, так и после смерти своего музыкального гуру, окружив его образ почитанием на уровне пророка.

Книга расскажет о том, из какого жизненного «сора» выросли шедевры последних лет: о ссоре Леннона с Маккартни, о его отношениях с Йоко Оно, с сыновьями, миром и человечеством и о том, как это отразилось на его творчестве.

Дю Нойе Пол JohnLennon: история за песнями./пер. с англ. А.М.Беляев. – М.: АСТ, 2017. – 192 с.: ил. – (Истории за песнями)