Записи Друзья Комментарии
Слава44
Аватар Слава44

 -Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Слава44

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 3) про_искусство Live_Memory Только_для_мужчин
Читатель сообществ (Всего в списке: 1) АРТ_АРТель

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.12.2017
Записей:
Комментариев:
Написано: 2748

Выбрана рубрика Советские художники.


Другие рубрики в этом дневнике: Экспрессионизм(28), Художники русского зарубежья(117), Художники русского авангарда(544), Художники итальянского Возрождения(67), Футуризм(10), Французский академизм XIX века(1), Туркестанский авангард(20), Сюрреализм(1), Сюрреализм(50), Союз русских художников(3), Союз русских художников(26), Символизм(103), Прерафаэлиты(41), Передвижники(7), Объединение УНОВИС(38), Объединение Союз молодежи(42), Объединение Мир искусства(80), Объединение Маковец(19), Объединение Круг художников(14), Объединение Голубая Роза(28), Мюнхенский Сецессион(24), Музей Русского импрессионизма(0), Музей Русского импрессионизма(0), Моя музыка от Баха до Элвиса Пресли(129), Моя библиотека(133), Мастера аналитического искусства (МАИ)(18), Картина дня(11), Искусство Северного Возрождения (38), Импрессионизм, постимпрессионизм(111), Дорогие мои земляки(40), Венский Сецессион(15), Бубновый валет (67), Берлинский Сецессион(15)
Нравится

СОВЕТСКИЙ ХУДОЖНИК-НОНКНФОРМИСТ ИЛЬЯ ИОСИФОВИЧ КАБАКОВ (1933-2023)

Дневник
Четверг, 25 Января 2024 г. 13:10 + в цитатник
1977 Илья Кабаков за работой в своей мастерской на Сретенском бульваре. Москва (512x700, 89Kb)
Илья Кабаков за работой в своей мастерской на Сретенском бульваре в Москве.
Фото Игоря Пальмина, 1977 г.

Илья Иосифович Кабаков (1933-2023) — советский и американский художник, представитель московского концептуализма. Стал всемирно известным в позднесоветский и постсоветский периоды благодаря инсталляциям, в которых исследовал чувство отчуждённости и скуки, характерное для советской повседневности. В 1988 году эмигрировал в Германию. С 1989 года жил в Нью-Йорке, США. В последнее время работал в соавторстве со своей племянницей (впоследствии женой) Эмилией. В 2008 году вместе с супругой удостоен художественной премии императора Японии. Работы Кабакова «Жук» ($5,8 млн, 2008) и «Номер люкс» ($4,1 млн, 2006) являются двумя самыми дорогими когда-либо проданными произведениями современного российского искусства (обе — аукцион Phillips de Pury, Лондон).
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЙ ХУДОЖНИК-НОНКОНФОРМИСТ ОСКАР ЯКОВЛЕВИЧ РАБИН (1928-2018), ЧАСТЬ II

Дневник
Четверг, 04 Января 2024 г. 23:23 + в цитатник
1968 О.Рабин у картины Натюрморт с рыбой и газетой “Правда” (700x509, 80Kb)
Оскар Яковлевич Рабин у картины «Натюрморт с рыбой и газетой “Правда”». 1968 г.

Об Оскаре Яковлевиче Рабине (1928-2018) обычно принято говорить как о российско-французском художнике. Он был одним из основателей неофициальной художественной группы «Лианозово» и организатором всемирно известной «бульдозерной выставки», которая положила начало легализации альтернативного искусства в СССР. Рабин был нонконформистом и в творчестве, и в жизни. Его искусство было опальным, образ жизни противоречил советским нормам, поэтому художника не раз обвиняли в тунеядстве и фактически выслали из СССР в 1978 году с последовавшим затем лишением гражданства. Перестройка вернула Рабину гражданство уже в 1990 году, а в 2006-м ему торжественно вручили российский паспорт.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЙ ХУДОЖНИК-НОНКОНФОРМИСТ ОСКАР ЯКОВЛЕВИЧ РАБИН (1928-2018), ЧАСТЬ I

Дневник
Пятница, 29 Декабря 2023 г. 02:23 + в цитатник
1969 Оскар Рабин перед домом в Черкизово, где он жил, Фото Игоря Пальмина (459x700, 86Kb)
Оскар Рабин перед домом в Черкизово, где он жил. 1969 г.
Фото Игоря Пальмина.

Оскар Яковлевич Рабин (1928-2018) – российский и французский художник, один из крупнейших представителей нонконформизма, известный на Западе как «Солженицын в живописи». Родился в Москве. Учился в Рижской Академии художеств, в художественной студии Е.Л. Кропивницкого, в 1948 году Сергей Герасимов принял Рабина сразу на второй курс Московского государственного художественного института им. В.И. Сурикова, но уже через год молодой художник был исключен за «формализм». Вместе с Евгением Кропивницким стоял у истоков неофициальной художественной группы «Лианозово», возникшей в конце 1950-х годов в одноименном подмосковном поселке, где жили оба художника, и ставшей центром нонконформистского искусства в 1960-е годы. Рабин был организатором скандально известной «Бульдозерной выставки» в 1974 году. В 1978 году был лишен советского гражданства и вынужденно эмигрировал во Францию.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЙ НОНКОНФОРМИСТ ОЛЕГ НИКОЛАЕВИЧ ЦЕЛКОВ (1934-2021), ЧАСТЬ II

Дневник
Вторник, 19 Декабря 2023 г. 20:10 + в цитатник
1990-е (700x525, 68Kb)
Олег Николаевич Целков в эмиграции.

Олег Николаевич Целков (1934-2021) – один из ярких представителей московского неофициального искусства конца 1950-1980 годов. В 1949-1953 годах он учился в Московской средней художественной школе, затем в Белорусском театрально-художественном институте в Минске, откуда был исключен с характерной для того времени формулировкой «за формализм». В 1954 году он поступил в Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина в Ленинграде, однако уже через год был исключен «за буржуазные влияния». После этого учился на курсе у известного театрального художника и режиссера Николая Акимова в Ленинградском театральном институте им. А.Н. Островского. С 1961 года художник постоянно работал в Москве, в 1965 году открылась его первая персональная выставка в Институте атомной энергии им. И.В. Курчатова, а в 1970 – в Центральном Доме архитектора. Выставлялся он также и на групповых выставках, в частности, «Лианозовской группы», однако сам не входил ни в одно из существовавших в то время объединений. В 1977 году Олег Целков эмигрировал из СССР, поселился в Париже. В 1984 году купил старинный крестьянский дом в провинции Шампань, в котором проводил большую часть времени.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЙ НОНКОНФОРМИСТ ОЛЕГ НИКОЛАЕВИЧ ЦЕЛКОВ (1934-2021), ЧАСТЬ I

Дневник
Суббота, 16 Декабря 2023 г. 20:50 + в цитатник
1960-1970-е О. Целков 2 (700x470, 104Kb)
Олег Целков в своей мастерской за работой над картиной «Двуликий». Франция, Шампань, 1981 г.

Олег Николаевич Целков (1934-2021) – советский художник, график, один из самых значительных мастеров московского «неофициального искусства». Учился в Московской средней художественной школе. Затем поступил в Минский художественный институт, откуда был исключен с формулировкой «за формализм». С 1955 года учился в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина, но из него также был отчислен. Окончил Ленинградский государственный театральный институт имени А.Н. Островского по специальности «художник-технолог сцены» в 1958 году и в 1961 году переехал в Москву. Активно участвовал в художественной жизни нонконформистов, но редко принимал участие в их выставках. Известность ему принесли т. н. «целковские морды»: яркие и одновременно мерцающие полотна с изображением неких грозных и в то же время жалких человекообразных существ, пристально глядящих на зрителя как его гротескные подобия. Первая персональная выставка Целкова состоялась в 1965 в Институте атомной энергии им. И.В. Курчатова. В 1977 художник эмигрировал во Францию, где успешно продолжил свою работу. Он умер в Париже в 2021 году.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ – РУССКИЙ ХУДОЖНИК МИТРОФАН МИХАЙЛОВИЧ БЕРИНГОВ (1886-1937)

Дневник
Пятница, 06 Октября 2023 г. 17:00 + в цитатник
ФОТО Митрофан Берингов 2 (525x700, 57Kb)
Митрофан Михайлович Берингов. Фотография 1920-е гг.

Митрофан Михайлович Берингов (1886-1937) – русский и советский художник. Учился в Пензенском духовном училище (1903–1905) и Пензенской духовной семинарии (1905–1906), где получил первоначальное художественное образование под руководством Н.К. Грандковского. Продолжил образование в Рисовальной школе Общества поощрения художников в Петербурге (1913–1915) у Н.К. Рериха и А.А. Рылова. В начале 1910-х совершил поездку в Финляндию. Участвовал в революционных событиях 1905 и 1917 годов. Будучи солдатом, исполнил в Смольном портрет В.И. Ленина с натуры (1917). Член ревкома в Мариинске Томской губернии (1918). Жил в Томске (1919–1921), Москве (с 1922). По командировкам АХРР выезжал в творческие поездки в Крым, на Кавказ, в Сибирь. С 1925 г. неоднократно ездил на Север, участвовал в плаваниях по Северному Ледовитому океану, в том числе в 1933 г. на ледоколе «Седов». М.М. Берингов умер от туберкулёза в 1937 году.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Дорогие мои земляки
Живопись
Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

ВТОРОЙ РУССКИЙ АВАНГАРД – ХУДОЖНИК НИССОН АБРАМОВИЧ ШИФРИН (1892-1961), ОБЩЕСТВО СТАНКОВИСТОВ, ЧАСТЬ II

Дневник
Воскресенье, 18 Июня 2023 г. 00:45 + в цитатник
1930-е Ниссон Шифрин (462x700, 67Kb)
Ниссон Шифрин. Фотография 1930-е гг.

С конца 1920-х до конца 1930-х гг. произведения Шифрина постоянно экспонируются на многих выставках в СССР и за рубежом: Художественно-кустарная выставка СССР (1929, Нью-Йорк); выставки советского искусства в Вене, Берлине, Стокгольме (1930); Всемирные выставки в Париже (1937) и Нью-Йорке (1939). Во второй половине 1930-х гг. выполнил диораму Кабардино-Балкарии для ВСХВ (вместе с М.Г. Генке-Шифриной).
Шифрин преподавал во ВХУТЕИНе (1929-1930), Полиграфическом институте (1931—1932), ГИТИСе имени А. В. Луначарского (1934-1936) - в Москве.
На протяжении 1930-1940-х годов не прерывалось его сотрудничество с еврейскими театрами. Выступал также в качестве живописца и иллюстратора, в частности оформил книгу В. В. Маяковского «Кем быть?» (1929). В 1942 году в возрасте 50 лет вступил в члены ВКП(б).
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

ВТОРОЙ РУССКИЙ АВАНГАРД – ХУДОЖНИК НИССОН АБРАМОВИЧ ШИФРИН (1892-1961), ОБЩЕСТВО СТАНКОВИСТОВ, ЧАСТЬ I

Дневник
Воскресенье, 18 Июня 2023 г. 21:47 + в цитатник
1920-е конец Ниссон Шифрин, Автопортрет 1920-е гг. (700x528, 116Kb)
Ниссон Шифрин. Автопортрет, 1920-е гг.

Ниссон Абрамович Шифрин. (1892-1961) – российский, украинский, советский живописец, график, театральный художник, оператор кино, педагог. В 1911–1916 гг. учился в Киевском коммерческом институте. Параллельно посещал Школу живописи и рисования А.А. Мурашко в Киеве (1912–1915). Продолжил образование в Школе-студии А.А. Экстер (1918–1919), Украинской Академии художеств (1920–1921) в Киеве. В 1922 г. Шифрин переехал в Москву и начал работать в московских театрах. С 1935 г. и до конца жизни работал Главным художником Центрального театра Красной (Советской) армии. Оформил многочисленные спектакли и кинофильмы (оператор, художник). Дважды лауреат Сталинской премии (1949, 1951). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946). Народный художник РСФСР (1958)
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

ШКАФТИНСКИЙ ЭКЗЮПЕРИ – ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ ИВАНОВИЧ ПИЛЬЩИКОВ (1914-1983), ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ

Дневник
Пятница, 16 Июня 2023 г. 22:45 + в цитатник
ФОТО pilchikov (700x602, 144Kb)
Николай Иванович Пильщиков (1914-1983)

Николай Иванович Пильщиков (1914-1983) – советский живописец, график, плакатист, летчик. Он родился в селе Шкафт, Пензенской губернии (ныне Пензенская область). В 1931-м году начал работать рисовальщиком в газете «Большевистская сталь» в Новокузнецке. Также, Николая Ивановича интересовало небо и авиация - в 1934-м году он начал посещать городской аэроклуб. Графика молодого художника заинтересовала лидеров местного комсомола, по их решению, в 1935 году Пильщикова отправили учиться в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры – там Николай учился до 1941 года. С началом Великой Отечественной войны был призван в ряды Красной Армии, был старшим лейтенантом авиации – совершил несколько десятков боевых вылетов и до конца войны сражался на Ленинградском фронте. На земле писал портреты сослуживцев, героев войны и защитников Ленинграда, также занимался агитационными плакатами. Член Союза художников СССР (1942).
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ VIII

Дневник
Вторник, 07 Марта 2023 г. 19:23 + в цитатник
2012, ноябрь. В 5-ю часть (466x700, 60Kb)
Наталья Игоревна Нестерова. Фотография, ноябрь 2012 г.

Наталья Нестерова (1944-2022) относится к тем фигурам, по поводу которых в арт-сообществе наблюдается редкий консенсус. Ее одинаково ценят как официальные власти, так и нынешние молодые коллекционеры, собирающие концептуализм. Ее работы есть в коллекциях нескольких десятков отечественных музеев, а также в таких важных собраниях, как Музей Людвига и Музей Гуггенхейма. Заслуженный художник РФ (1994), лауреат Госпремии (1998), действительный член Российской академии художеств (2001), она с конца 1980-х жила на три страны — во Франции, США и России. Последние десятилетия Наталья Игоревна преподавала живопись на кафедре сценографии в ГИТИСе. Эти обстоятельства приводили к тому, что она ускользала от взглядов российской арт-критики — о ней писали меньше, чем она заслуживала. Но она и не гналась за излишней публичностью. Она была бесконечно требовательным к себе, углубленным в свое искусство и работу интровертом.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ VII

Дневник
Пятница, 03 Марта 2023 г. 19:00 + в цитатник
2013 Н. Нестерова на фоне своей картины «Преследование». Фотография 2012 г. (700x464, 74Kb)
Наталья Нестерова на ее выставке «Генеральная репетиция юбилея» на фоне картины «Преследование».
Фотография Валерия Левитина, 3 октября 2013 г.

Известность к Наталье Нестеровой пришла довольно рано - еще в составе молодежной секции Московского Союза художников. Порой удивительно, что вполне системного художника в 1970-е не удалось задушить творческими заданиями на пропагандистские темы. Наоборот, язык Нестеровой остался совершенно чуждым требованиям соцреализма. Нестерова создала свой очень узнаваемый, самобытный созерцательный неопримитивизм почти 50 лет назад. И ее язык остается современным и в наши дни. Ее картины - это разговор о жизни здесь и сейчас. Она старается чаще напоминать о скромных удовольствиях и моментах счастья. Нестерова не попрекает, не воспитывает. Ее картины - о том, что нужно радоваться хорошей погоде, приятной компании, вкусной еде и возможности путешествовать в интересные места.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ VI

Дневник
Понедельник, 27 Февраля 2023 г. 21:23 + в цитатник
в 5-ю часть Художник-Наталья-Нестерова на фоне своего Зимнего парка (700x590, 123Kb)
Наталья Нестерова на фоне своей картины «Зимний парк». Фотография 2005 г.

БЕСЕДА С НАТАЛЬЕЙ ИГОРЕВНОЙ НЕСТЕРОВОЙ (Окончание)
«Когда что-то тебе страшно, можно это нарисовать - тогда это перестает быть кошмаром»
Ведущая - Нина Викторовна Лепешонкова
Беседа записана 29 апреля 2015 и опубликована 6 сентября 2019 г.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ V

Дневник
Понедельник, 27 Февраля 2023 г. 17:30 + в цитатник
2009 Декабрь, мастерская (700x524, 122Kb)
Наталья Нестерова в своей мастерской. Фотография, декабрь 2009 г.

Наталья Игоревна Нестерова (1944-2022), художник-фигуративист, стала членом Союза художников СССР в 1969 году, через год после окончания Московского художественного института имени Сурикова. Вскоре она стала ведущим членом левого крыла Союза, а в возрасте двадцати двух лет приняла участие в выставках Молодых московских художников. Создавая произведения в образно-примитивистской манере, часто изображая гротескные образы, Нестерову иногда обвиняли в подрыве основ русской профессиональной художественной подготовки. Привлекательность и популярность ее работ, казалось, только возросла от такой критики. Нестерова часто возвращается к теме судьбы и просвещения с религиозным подтекстом и элементами театра. На открытии ее крупной ретроспективы 1992 года в Музее изящных искусств в Монреале Нестерову попросили объяснить смысл ее работ. На сбивчивом английском она объяснила, что хочет, чтобы зритель нашел в ее работах собственный смысл.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ IV

Дневник
Пятница, 24 Февраля 2023 г. 22:03 + в цитатник
в 4-ю часть (700x437, 587Kb)
Наталья Нестерова на фоне своих пляжных картин. Фотография 2000-е гг.

Наталья Нестерова принадлежит к числу наиболее заметных авторов, пришедших в отечественное искусство в 1970-е годы. Ученица прославленных советских реалистов, Д.Д. Жилинского и А.М. Грицая, она, однако, заметно расходится в своем творчестве с заветами учителей. Самобытность живописных образов Нестеровой соединяется с техниками, заимствованными у модернистов, а также наивных художников, что делает ее работы поэтичными и изящными. Авторская манера художницы отличается пристрастием к парадоксальным, гротескным сюжетам, упрощенностью рисунка, отмеченного явным влиянием примитива, сдержанным, но звучным колоритом, построенным на контрасте богатой палитры землистых оттенков с голубым и зеленым, необычной плотностью фактуры. Сегодня стиль Натальи Нестеровой остается узнаваемым в многообразии отечественной живописи. Яркая индивидуальность и глубина затрагиваемых тем утверждают ее творчество, как интереснейшее явление русской культуры.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ III

Дневник
Воскресенье, 19 Февраля 2023 г. 21:23 + в цитатник
1986 В 3-ю часть. Наталья Нестерова. Фото Льва Мелихова (2) (700x419, 121Kb)
Наталья Нестерова в своей мастерской. Фотография, Москва, 1986 г.

Живопись Натальи Нестеровой создает удивительный сюрреалистический мир, напоминающий одни из лучших образцов модернизма: Рене Магритта или Джорджо де Кирико. В своих картинах она не только верно подмечает сцены из жизни, но и придает им полу-волшебную, полу-метафизическую форму. Яркая индивидуальность и глубина затрагиваемых тем утверждают творчество Нестеровой как интереснейшее явление русской культуры. Она продолжала опыты модернистов и наивных художников, работала с упрощенными формами, благодаря чему ее живопись была «объемной», фактурной. Художница использовала загадочные сюжеты, напоминающие притчи, иногда с христианскими и мифическими аллюзиями.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ II

Дневник
Среда, 15 Февраля 2023 г. 19:00 + в цитатник
1981 В 2-ю Наталья Нестерова в мастерской. Поедание мороженого (700x466, 78Kb)
Наталья Нестерова на фоне картины «Поедание мороженого в городе». Фотография 1981 г.

В конце 1970-х и в первые годы 1980-х в творчестве Натальи Нестеровой появляются работы, в которых чувство странности жизни, ощущение таинственности и особого смысла, который скрывается в простых событиях, нашло неожиданное воплощение. Здесь все строится на соотношении реального, документально-точного и ирреального, муляжного. От этого контраста рождается некая модель мира, где близко сходится возможное и невозможное, где сон и явь меняются местами.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

СОВЕТСКИЕХУДОЖНИКИ-НОНКОНФОРМИСТЫ – НАТАЛЬЯ ИГОРЕВНА НЕСТЕРОВА (1944-2022), ЧАСТЬ I

Дневник
Пятница, 10 Февраля 2023 г. 00:00 + в цитатник
1980-е В 1-ю ЧАСТЬ Наталья Нестерова в мастерской 2 (536x700, 105Kb)
Наталья Нестерова в мастерской на фоне диптиха «Песчаные города».
Фотография 1983 г.

Наталья Игоревна Нестерова (1944-2022) – советская художница-фигуративистка, окончила Московский художественный институт имени Сурикова в мастерской Д.Д. Жилинского и всего через год после окончания стала членом Союза художников СССР. В первой половине 1970-х годов завоевала известность композициями, переиначивающими канон соцреалистической фигурно-сюжетной картины. Вскоре она стала считаться ведущим членом левого крыла Союза. С годами на первый план в её живописи выходят религиозные мотивы, тоже получившие подобие загадочного маскарада, нарушающего привычные иконографические каноны. К нонконформистам по сути никогда не принадлежала, и по своей творческой ориентации ее скорее всего можно отнести к так называемому «левому МОСХу». Нестерова - действительный член Российской академии художеств, лауреат Государственной премии России и премии «Триумф», профессор Российской академии театрального искусства. Жила в Москве, подмосковном Абрамцеве, Париже и Нью-Йорке (с 1988 года), где и умерла в августе прошлого года.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Моя библиотека
Русские и зарубежные писатели и поэты
Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

ХУДОЖНИК АЛЕКСЕЙ ФЕДОРОВИЧ ПАХОМОВ (1900-1973) – К 80-ЛЕТИЮ ПРОРЫВА БЛОКАДЫ ЛЕНИНГРАДА

Дневник
Среда, 25 Января 2023 г. 12:30 + в цитатник
ФОТО Обложка (400x535, 89Kb)ФОТО Титул книги Н.Тихонова В те дни с рисунками А.Ф.Пахомова. Дет. лит, 1946 г. (399x535, 81Kb)
В ТЕ ДНИ. Ленинградский альбом. Текст Николая Тихонова. Рисунки А.Ф. Пахомова. Москва-Ленинград, Издательство «Детская литература», 1946 год. 1-е издание. 48 стр., илл. Тираж 75.000 экз. Размер 34,5 х 26,5 см.

Алексей Федорович Пахомов (1900-1973) - график и живописец. С ранних лет проявил способности к рисованию. При активном содействии представителей местного дворянства (сына и отца Зубовых), был отправлен сначала в Начальное училище в городе Кадникове, а потом в 1915 году в Петроград в Училище рисования барона Штиглица. В училище А. Пахомов попадает в мастерскую Н.А. Тырсы, а после службы в армии переходит в мастерскую В.В. Лебедева. В 1920-е годы был членом ленинградского художественного объединения «Круг художников». Как живописец, Пахомов создал много значительных работ, занявших своё место в истории ленинградского искусства 20 века. В их числе: «Жница» (1928, ГРМ), «Девушка в голубом» (1929, ГРМ), «Стрелки из лука» (1930,ГРМ), «Портрет ударницы Молодцовой» (1931, ГРМ).
В конце 1920-х г.г. А.Ф. Пахомов начал работу в книжной графике. В 1936 году с распространением офсетной печати Пахомову попробовал изготовить офсетную печатную форму с карандашных рисунков. В результате была выпущена книжка «Школьные товарищи» С. Маршака с иллюстрациями Пахомова. После этого Пахомов стал иллюстрировать книги преимущественно в своей любимой карандашной манере. В это время он также сотрудничал в детских журналах «Чиж» и «Ёж».
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Моя библиотека
Русские и зарубежные писатели и поэты
Объединение Круг художников
Живопись
Советские художники
Живопись

Метки:  
Нравится

МУЗЕЙ РУССКОГО ИМПРЕССИОНИЗМА – ХУДОЖНИК КОНСТАНТИН ФЕДОРОВИЧ ЮОН (1875-1958), ЧАСТЬ IV (ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ)

Дневник
Понедельник, 19 Сентября 2022 г. 20:00 + в цитатник
1953 Автопортрет. Х.м. 110х75. ГТГ. (470x700, 119Kb)
К.Ф. Юон (1875-1958). Автопортрет. 1953 г. Холст, масло. 110 х 75 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.

В 1920-1930-е годы Константин Федорович создает ряд графических работ, и среди них иллюстрации к поэме Константина Липскерова «Другой» (1922) и к повести Александра Яковлева «Октябрь (1931). Рисунки к последней книге рассказывают о революционных сражениях, происходивших в Москве. В эти же годы Юон рисует замечательную серию карандашных портретов членов своей семьи, писателей и поэтов Николая Асеева, Артема Веселого, Сергея Городецкого, Всеволода В. Иванова, Вячеслава Иванова, Леонида Леонова, Алексея Новикова-Прибоя, Александра Малышкина, два портрета Пантелеймона Романова, два блистательных портрета А.С. Пушкина и других. В письме к жене К.А. Юон он сообщал о ходе этой работы: «Кончил рисунок с Артема Веселого. Завтра начну автора «Тихого Дона» - Шолохова». К сожалению, Михаил Шолохов не пришел позировать мастеру. Но даже имеющиеся рисунки Юона, говорят о его остром глазе и удивительном сходстве с портретируемыми.

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Объединение Мир искусства
Живопись
Импрессионизм, постимпрессионизм
Живопись, скульптура
Советские художники
Живопись
Союз русских художников
Союз русских художников

Метки:  
Нравится

МУЗЕЙ РУССКОГО ИМПРЕССИОНИЗМА – ХУДОЖНИК КОНСТАНТИН ФЕДОРОВИЧ ЮОН (1875-1958), ЧАСТЬ III

Дневник
Воскресенье, 18 Сентября 2022 г. 23:22 + в цитатник
В 3-ю ЧАСТЬ (2) (443x700, 78Kb)
Константин Федорович Юон. Фотография 1950-х гг.

Константин Федорович Юон (1875-1958) - русский советский живописец, график, сценограф, педагог. В 1894 г. поступил на архитектурное отделение МУЖВЗ. Вскоре перешел на живописное отделение, учился у К.А. Савицкого, А.Е. Архипова, Л.О. Пастернака и В.А. Серова. С 1896 до конца 1900-х гг. неоднократно посещал Париж, где занимался в частных студиях. В 1900-1917 гг. возглавлял Школу К.Ф. Юона и И.О. Дудина в Москве. Принимал участие в выставках Московского товарищества художников, Товарищества передвижников, Мира искусства. С 1903 г. - постоянный экспонент Союза русских художников. В конце 1900-х - начале 1910-х гг. оформлял оперные постановки Русских сезонов С.П. Дягилева в Париже. После революции был одним из инициаторов создания школ изобразительного искусства при Московском отделении народного образования. В 1943 г. награжден Сталинской премией. Действительный член АХ СССР (1947). С 1950 г. - Народный художник СССР. В 1948-1950 гг. возглавлял НИИ истории и теории изобразительного искусства АХ СССР. Доктор искусствоведения.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Объединение Мир искусства
Живопись
Импрессионизм, постимпрессионизм
Живопись, скульптура
Советские художники
Живопись
Союз русских художников

Метки:  

 Страницы: [3] 2 1

О проекте