-Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Слава44

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 3) про_искусство Live_Memory Только_для_мужчин
Читатель сообществ (Всего в списке: 1) АРТ_АРТель

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.12.2017
Записей:
Комментариев:
Написано: 2762

Выбрана рубрика Дорогие мои земляки.


Другие рубрики в этом дневнике: Экспрессионизм(28), Художники русского зарубежья(118), Художники русского авангарда(549), Художники итальянского Возрождения(71), Футуризм(10), Французский академизм XIX века(1), Туркестанский авангард(20), Сюрреализм(1), Сюрреализм(50), Союз русских художников(3), Союз русских художников(26), Советские художники(42), Символизм(103), Прерафаэлиты(41), Передвижники(7), Объединение УНОВИС(38), Объединение Союз молодежи(42), Объединение Мир искусства(80), Объединение Маковец(19), Объединение Круг художников(14), Объединение Голубая Роза(29), Мюнхенский Сецессион(24), Музей Русского импрессионизма(0), Музей Русского импрессионизма(0), Моя музыка от Баха до Элвиса Пресли(130), Моя библиотека(133), Мастера аналитического искусства (МАИ)(18), Картина дня(11), Искусство Северного Возрождения (38), Импрессионизм, постимпрессионизм(111), Венский Сецессион(15), Бубновый валет (67), Берлинский Сецессион(15)

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ – РУССКИЙ ХУДОЖНИК МИТРОФАН МИХАЙЛОВИЧ БЕРИНГОВ (1886-1937)

Дневник

Пятница, 06 Октября 2023 г. 17:00 + в цитатник
ФОТО Митрофан Берингов 2 (525x700, 57Kb)
Митрофан Михайлович Берингов. Фотография 1920-е гг.

Митрофан Михайлович Берингов (1886-1937) – русский и советский художник. Учился в Пензенском духовном училище (1903–1905) и Пензенской духовной семинарии (1905–1906), где получил первоначальное художественное образование под руководством Н.К. Грандковского. Продолжил образование в Рисовальной школе Общества поощрения художников в Петербурге (1913–1915) у Н.К. Рериха и А.А. Рылова. В начале 1910-х совершил поездку в Финляндию. Участвовал в революционных событиях 1905 и 1917 годов. Будучи солдатом, исполнил в Смольном портрет В.И. Ленина с натуры (1917). Член ревкома в Мариинске Томской губернии (1918). Жил в Томске (1919–1921), Москве (с 1922). По командировкам АХРР выезжал в творческие поездки в Крым, на Кавказ, в Сибирь. С 1925 г. неоднократно ездил на Север, участвовал в плаваниях по Северному Ледовитому океану, в том числе в 1933 г. на ледоколе «Седов». М.М. Берингов умер от туберкулёза в 1937 году.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Дорогие мои земляки
Живопись
Советские художники
Живопись

Метки:  

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ – РУССКИЙ АМЕРИКАНЕЦ - ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ СТЕПАНОВИЧ ЦИКОВСКИЙ (1894-1984)

Дневник

Суббота, 19 Августа 2023 г. 20:23 + в цитатник
ФОТО Циковский Николай Сергеевич (544x700, 72Kb)
Николай Степанович Циковский (1894-1984)

Николай Степанович Циковский (1894-1984) – русско-американский живописец и график, художник монументально-декоративного искусства, педагог. Учился в Виленской рисовальной школе в одни годы с Хаимом Сутиным (1910-1913). В 1914-1918 гг. продолжил учебу в Пензенском художественном училище у И.С. Горюшкина-Сорокопудова и Г.М. Блюменфельда, здесь же знакомится с В.Е Татлиным. В 1921 г. переезжает в Москву и продолжает обучение во ВХУТЕМАСе у П.В. Кузнецова, И.И. Машкова и В.А. Фаворского. В 1923 г. эмигрировал в США и поселился в Нью-Йорке. Работал над натурными этюдами пейзажей, натюрмортов, портретов, обнаженной натуры. Занимался литографией, монументальной живописью. С начала 1940-х гг. поддерживал дружеские отношения с Давидом Бурлюком, братьями Мозесом и Рафаэлем Сойерами. В 1950-е гг. участвовал в работе художественной группы «Хэмптон Бейс». Циковский умер в Вашингтоне, округ Колумбия в 1984 г. в возрасте 90 лет.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского зарубежья
Живопись
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

ТУРКЕСТАНСКИЙ АВАНГАРД – ХУДОЖНИК АЛЕКСЕЙ ФЁДОРОВИЧ ПОДКОВЫРОВ (1899-1957). ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ

Дневник

Суббота, 29 Апреля 2023 г. 15:24 + в цитатник
1935 Голубой вечер в горах. Автопортрет. Холст, масло. НУКУС (523x700, 104Kb)
А.Ф. Подковыров (1899-1957). Голубой вечер в горах. Автопортрет. 1935 г. Холст, масло.
Государственный музей искусств Республики Каракалпакстан им. И.В. Савицкого,
Нукус, Узбекистан.

Алексей Фёдорович Подковыров (1899-1957) - известный русский советский казахский художник-живописец, график. Родился в Актюбинске. В 1918 г. окончил Учительскую семинарию в Актюбинске. Художественное образование получил в художественной студии Николая Васильевича Розанова в Ташкенте в 1924-1927 гг., где подружился с молодым узбекским художником Уралом Тансыкбаевым. Образование продолжил в Пензенском художественном училище у И.С. Горюшкина-Сорокопудова в 1927-1929 гг. По возвращении в Ташкент входил в «бригаду Волкова» - был близок с художниками А.Н. Волковым, О.К. Татевасяном. В Узбекистане прожил 26 лет. В конце 1940-х гг. переехал в Алма-Ату. Преподавал в Алма-Атинском театрально-художественном училище им. Н.В. Гоголя, регулярно участвовал в выставках.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Дорогие мои земляки
Живопись
Туркестанский авангард
Живопись

Метки:  

ТУРКЕСТАНСКИЙ АВАНГАРД – ХУДОЖНИК УРАЛ ТАНСЫКБАЕВ (1904-1974). ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ

Дневник

Пятница, 28 Апреля 2023 г. 17:35 + в цитатник
1934 Урал Тансыкбаев в период выставки СССР в Филадельфии (700x480, 93Kb)
Урал Тансыкбаев в мастерской. Фотография 1934 г.

Урал Тансыкбаев (1904-1974), советский, казахский и узбекский художник-живописец, один из основоположников узбекской живописи. Урал Тансыкбаев многие годы работал в различных жанрах. Он успешно выступал в монументальном и театрально-декорационном, портретном жанрах, чрезвычайно интересны его натюрморты. Но большую часть жизни художник посвятил пейзажу и вошел в историю изобразительного искусства Узбекистана как автор тематических пейзажей. В раннем творчестве совмещал пластические эксперименты авангарда с плоскостностью и условностью народного искусства. После критики за формализм обратился к реалистическому варианту национального пейзажа. Заслуженный деятель искусств Узбекской ССР (1943). Народный художник Узбекской ССР (1944). Член-корреспондент (1954), действительный член (1958) Академии художеств СССР. Народный художник СССР (1963).
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Дорогие мои земляки
Живопись
Туркестанский авангард
Живопись

Метки:  

ПЕСНИ ВОЕННЫХ ЛЕТ

Дневник

Суббота, 03 Декабря 2022 г. 12:00 + в цитатник


Милая роща. Музыка Октября Гришина (1927-1981).
Стихи Матрены Смирновой (1913-1981). Поет Вера Аношина
и Пензенский русский народный хор.
Рубрики:  Дорогие мои земляки
Живопись
Моя музыка от Баха до Элвиса Пресли
Музыка всех направлений

Метки:  

ПЕСНИ ВОЕННЫХ ЛЕТ

Дневник

Пятница, 02 Декабря 2022 г. 11:45 + в цитатник


В жизни раз бывает восемнадцать лет...(1958)
Музыка Октября Гришина, слова Владимира Застрожного.
Исп. Пензенский русский народный хор. Солистка Вера Аношина.
( Историю песни см. здесь)
Рубрики:  Дорогие мои земляки
Живопись
Моя музыка от Баха до Элвиса Пресли
Музыка всех направлений

Метки:  

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ – ХУДОЖНИК ВАДИМ ДМИТРИЕВИЧ ФАЛИЛЕЕВ (1879-1950), ЧАСТЬ II

Дневник

Среда, 16 Ноября 2022 г. 17:22 + в цитатник
1920-е Д.Н.Кардовский. Портрет В.Д.Фалилеева. Литогр 27,7х22,5 см. Пензен карт гал. Ориги (509x700, 62Kb)
Д.Н. Кардовский (1866-1943). Портрет В.Д. Фалилеева. 1920-е гг. Литография.
27,7 х 22,5 см. Пензенская областная картинная галерея им. К.А. Савицкого.

Фалилеев Вадим Дмитриевич (1879-1950) - один из крупнейших русских граверов первой четверти XX века, художник, который утвердил гравюру как искусство самостоятельное, равноправное с живописью. Учился в Пензенском художественном училище, а затем поступил в Императорскую Академию художеств, где стал учеником В.В. Матэ, Фалилеев первый стал работать в технике гравюры на линолеуме, создав ряд блестящих листов, которые продемонстрировали широкие изобразительные возможности этой техники. Расцвет творчества художника приходится на середину 1910-х годов. После Октябрьской революции Вадим Фалилеев много занимался иллюстраторской деятельностью, сотрудничая с крупными государственных издательствами. В 1924 году Вадим Фалилеев вместе с женой и дочерью выехал в Стокгольм (Швеция) для сопровождения советской выставки. Обратно в СССР супруги возвращаться не стали, а проработав два года в Стокгольме, уехали в Берлин (1926-1938), а затем в Рим, где художник умер и был похоронен в 1950 г.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского зарубежья
Живопись
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ – ХУДОЖНИК ВАДИМ ДМИТРИЕВИЧ ФАЛИЛЕЕВ (1879-1950), ЧАСТЬ I

Дневник

Воскресенье, 13 Ноября 2022 г. 18:22 + в цитатник
1922 Фалилеев Вадим Дмитриевич. Автопортрет (570x700, 127Kb)
Вадим Дмитриевич Фалилеев (1879-1950). Автопортрет. 1922 г.
Литография. 25 х 20 см.

Вадим Дмитриевич Фалилеев (1879-1950) – уроженец Пензенской губернии, учился в Пензенском художественном училище, выдающийся русский гравер первой трети ХХ столетия, к которому как нельзя лучше подходит определение – гравер-живописец, график, иллюстратор, педагог, видящий возможность создать произведение печатной графики, по выразительности и силе воздействия, не уступающее живописному. Благодаря его творчеству (наряду с творчеством Остроумовой-Лебедевой) гравюра в России стала самостоятельным направлением в изобразительном искусстве. С его работами связано представление о цветной линогравюре, цветной ксилографии, цветном офорте этого времени. В его творчестве нашли также отражение интерес к искусству старых европейских мастеров и японской гравюре. После Октябрьской революции Вадим Фалилеев много занимался иллюстраторской деятельностью, сотрудничая с крупными государственными издательствами. В мае 1924 году Вадим Фалилеев вместе с женой Екатериной Качура-Фалилеевой выехал в Стокгольм (Швеция) для сопровождения советской выставки. Обратно в СССР супруги возвращаться не стали, а проработав два года в Стокгольме, уехали в Берлин, а затем в Рим на ПМЖ.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского зарубежья
Живопись
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

МАСТЕРА РУССКОГО АВАНГАРДА – ХУДОЖНИК ПЕТР ПЕТРОВИЧ КОНЧАЛОВСКИЙ (1876-1956), ЧАСТЬ IV

Дневник

Вторник, 21 Июня 2022 г. 23:22 + в цитатник
1943 Автопортрет (2) (538x700, 130Kb)
П.П. Кончаловский (1876-1956). Автопортрет (в желтой рубашке). 1943 г.
Холст, масло. 123 х 100 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Есть расхожее мнение, что Петр Кончаловский перестал служить принципам искусства и стал соцреалистом. Это бред, который пишут наши малокультурные искусствоведы! Он не стал соцреалистом, потому что соцреализм - это идеология. Живопись не обязана быть реалистичной, люди просто не понимают разницы между реализмом и соцреализмом. Реализм - это фигуративное искусство, отражающее в большей или меньшей мере реальный мир так, что он узнаваем. А соцреализм - это отражающий не столько реальный, сколько выдуманный, идеологический мир, в котором люди счастливы. Соцреализм служит идеологии и пропаганде, а реализм - просто искусство. Пушкин был реалист, но он не был соцреалистом - вот разница. Да, потом Кончаловский стал писать более реалистично, чем когда начинал, но его искусство письма, его техника остались основаны на законах, открытых Матиссом. А соцреалисты часто писали, не признавая законов Матисса, серое писали серым, условно говоря.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Бубновый валет
Живопись
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ - ХУДОЖНИК РУССКОГО АВАНГАРДА АРИСТАРХ ВАСИЛЬЕВИЧ ЛЕНТУЛОВ (1882-1943), ЧАСТЬ IV

Дневник

Четверг, 12 Мая 2022 г. 17:22 + в цитатник
1940 Автопортрет. Х, м. 160x131 см. ПКГ (561x700, 164Kb)
А.В. Лентулов (1882-1943). Автопортрет. 1940 г. Холст, масло. 160 x 131 см.
Пензенская областная картинная галерея им. К.А. Савицкого.

Картины Аристарха Лентулова и сегодня привлекают зрителя — они «звучат» жизнеутверждающе, как и прежде. Творец- «весельчак» всё делал вот так: задорно писал он картины, был весь на виду, как в первом ряду, - не знал его дух середины… Работы Лентулова 1920-1930-х годов отличаются сдержанностью в используемых им живописных средствах и деликатностью манер. Его радикальные эксперименты с цветом и текстурной формой, принесшие художнику славу «русского Ярилы» (бога Солнца), и его членство в легендарной группе «Бубновый валет» остались далеко позади. Столичный живописец осенью 1941 г. был эвакуирован из Москвы в тыловой Ульяновск. Здесь он провёл предпоследний год своей жизни. Об этом периоде напоминают сегодня работы художника: «Улица в Ульяновске», «Уголок комнаты в Ульяновске» и др. Лентулов умер в Москве в 1943 г. после тяжелой операции в возрасте чуть более 60 лет.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Бубновый валет
Живопись
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ - ХУДОЖНИК РУССКОГО АВАНГАРДА АРИСТАРХ ВАСИЛЬЕВИЧ ЛЕНТУЛОВ (1882-1943), ЧАСТЬ III

Дневник

Вторник, 10 Мая 2022 г. 19:42 + в цитатник
1919 Автопортрет со скрипкой. Х, м. 138 х 129,5 см. ГТГ (645x700, 226Kb)
А.В. Лентулов (1882-1943). Автопортрет со скрипкой. 1919 г. Холст, масло. 138 х 129,5 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Аристарх Васильевич Лентулов рисовал мир не таким, как он есть, а таким, как он его видел. Это и стало одним из начал русского авангарда в искусстве. Лентулова увлекала мысль сделать искусство доступным широким народным массам, донести его до самых отдаленных уголков страны, помогать простому народу, особенно молодежи, раскрывать свой художественный талант и творческие возможности. По просьбе Луначарского он создавал в Москве высшее художественное училище, вошел в Совет охраны памятников культуры и Высший художественный совет, был бессменным председателем общества московских художников, преподавал в ВХУТЕМАСе и Строгановском училище.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Бубновый валет
Живопись
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ - ХУДОЖНИК РУССКОГО АВАНГАРДА АРИСТАРХ ВАСИЛЬЕВИЧ ЛЕНТУЛОВ (1882-1943), ЧАСТЬ II

Дневник

Суббота, 07 Мая 2022 г. 19:22 + в цитатник
1915 Автопортрет «Le Grand Peintre (Великий художник)» Холст, масло, бумажные наклейки. 142 x 104 см. ГТГ (488x700, 131Kb)
А.В. Лентулов (1882-1943). Автопортрет «Le Grand Peintre (Великий художник)».
1915 г. Холст, масло, бумажные наклейки. 142 x 104 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Одним из самых необычных русских художников начала XX века, ставшим и одним из основоположников и звездой первой величины русского авангарда, был Аристарх Васильевич Лентулов. Он был удивительно русским человеком во всем: богатырского сложения и широкой души, добрый, шумный и веселый. Искусствовед и художественный критик А. Эфрос писал о нем: «Крупный и плечистый, с раскатистым голосом и широким жестом, с воспитанием семинариста – бурсака и манерами волжского ушкуйника». Он и правда, мог бы стать семинаристом, закончив, как сын священника, духовное училище. После была учеба В Пензенском и Киевском художественных училищах, поездка в Париж и Италию, участие в выставках «Бубновый валет», «Мир искусства» и др. Во время Первой мировой войны вместе с В. Маяковским создавал антивоенные плакаты. Октябрьскую революции А. Лентулов принял с восторгом. Даже мысли об эмиграции он не допускал. Ему, бунтарю по жизни, так близки казались идеи революции. Правда, к сотрудничеству с новой властью он пришел не сразу, собираясь заниматься чистым искусством. Но предложение войти в художественно-просветительскую комиссию при Московском Совете рабочих и солдатских депутатов он принял.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Бубновый валет
Живопись
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ - ХУДОЖНИК РУССКОГО АВАНГАРДА АРИСТАРХ ВАСИЛЬЕВИЧ ЛЕНТУЛОВ (1882-1943), ЧАСТЬ I

Дневник

Среда, 04 Мая 2022 г. 21:22 + в цитатник
1913 Автопортрет в красном. Холст, масло. 83 x 83 см. ГРМ 2 (700x700, 185Kb)
А.В. Лентулов (1882-1943). Автопортрет в красном. 1913 г. г. Холст, масло. 83 x 83 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

Аристарх Васильевич Лентулов (1882-1943) - русский художник, живописец, сценограф. Один из основоположников русского авангарда, член-учредитель объединения «Бубновый Валет» (1910). Учился в Пензенском художественном училище (с перерывами, 1898-1906) и Киевском художественном училище (1901-1905), затем с 1906 по 1910, – в студии Д.Н. Кардовского в Петербурге. В 1911-1912 гг. занимался у Анри Ле Фоконье и Жана Метценже в Париже. Разработал самобытный тип футуристического панно, в котором мир предстаёт калейдоскопом динамических красок и форм – феерическим и в то же время катастрофическим зрелищем. Приняв революцию как праздник обновления, Лентулов становится в 1918 членом коллегии ИЗО Наркомпроса РСФСР. В 1920-х гг. переходит к менее масштабным и более натурным произведениям, воспевающим красоту человеческого бытия. Творческая активность Лентулова реализуется главным образом в театре, соответствовавшем бравурно-оптимистическому складу характера художника. Особенно продуктивным было его соавторство с режиссёрами А.Я. Таировым, Ф.Ф. Комиссаржевским и В.И. Немировичем-Данченко. В 1986 г. в Пензенской картинной галерее создан мемориальный музей Лентулова.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда
Художники русского авангарда
Бубновый валет
Живопись
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ. ХУДОЖНИК АНТОНИНА ВАСИЛЬЕВНА ЛЮБИМОВА (1899-1983)

Дневник

Пятница, 08 Января 2021 г. 23:20 + в цитатник
ФОТО 1946 Автопортрет. Бумага, сухая игла. (2) (518x700, 174Kb)
Антонина Васильевна Любимова (1899-1983). Автопортрет. 1946 г. Бумага, сухая игла.

Антонина Васильевна Любимова (1899-1983) - русская советская художница-график, пейзажист, поэтесса. Училась в Пензенском художественном училище (1919-1926) у Н.Ф. Петрова и И.С. Горюшкина-Сорокопудова, затем во ВХУТЕМАСе в мастерской Л.С. Поповой и А.М. Родченко и во ВХУТЕИНе (1926-1930) под руководством К.С. Петрова-Водкина, А.А. Рылова, А.И. Савинова. Во время ВОВ оставалась в блокадном Ленинграде. Была близка с Анной Ахматовой в последние годы ее жизни, написала несколько ее портретов и воспоминания о ней. Член Союза художников СССР с 1949 г.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Дорогие мои земляки
Живопись
Советские художники
Живопись

Метки:  

ЗАБЫТЫЙ ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ СТЕПАНОВИЧ ТРОШИН (1897-1990), ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ, ЧАСТЬ II

Дневник

Вторник, 27 Октября 2020 г. 21:20 + в цитатник
ФОТО  1950-е Трошин. (493x700, 92Kb)
Н.С. Трошин. Фотография 1950-х гг.

Николай Степанович Трошин (1897-1990) - русский советский живописец-авангардист, график, дизайнер, иллюстратор книг и журналов, портретист, плакатист, оформитель выставок, фотограф, изобретатель. Учился в Пензенском художественном училище у И.С. Горюшкина-Сорокопудова и Н.Ф. Петрова (1913-1918), затем в Москве во ВХУТЕМАСе в мастерской И.И. Машкова (1918-1920). Муж художницы-авангардистки О.К. Дейнеко. Член Союза советских художников.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Дорогие мои земляки
Живопись
Советские художники
Живопись

Метки:  

ЗАБЫТЫЙ ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ СТЕПАНОВИЧ ТРОШИН (1897-1990), ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ, ЧАСТЬ I

Дневник

Понедельник, 26 Октября 2020 г. 22:20 + в цитатник
ФОТО 1947 Автопортрет. Бум, кар. 60х42 см. (616x700, 123Kb)
Николай Степанович Трошин (1897-1990). Автопортрет. 1947 г. Бумага, карандаш. 60 х 42 см.

Николай Степанович Трошин (1897-1990) - русский советский живописец-авангардист, график, дизайнер, иллюстратор книг и журналов, портретист, плакатист, оформитель выставок, фотограф, изобретатель. Учился в Пензенском художественном училище у И.С. Горюшкина-Сорокопудова и Н.Ф. Петрова (1913-1918), затем в Москве во ВХУТЕМАСе в мастерской И.И. Машкова (1918-1920). Муж художницы-авангардистки О.К. Дейнеко. Член Союза советских художников.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Дорогие мои земляки
Живопись
Советские художники
Живопись

Метки:  

ХУДОЖНИК РУССКОГО АВАНГАРДА ВЛАДИМИР ДАВИДОВИЧ БУРЛЮК (1886-1917). ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ

Дневник

Пятница, 25 Сентября 2020 г. 19:00 + в цитатник
ФОТО Володимир Бурлюк (700x586, 85Kb)
Владимир Давидович Бурлюк (1886-1917). Фрагмент фотографии до 1917 г.

Владимир Давидович Бурлюк (1886-1917) – художник-авангардист, график, книжный иллюстратор. Участник футуристического движения, один из наиболее радикальных экспериментаторов в раннем русском авангарде. Младший брат Давида Давидовича Бурлюка. Учился в школе Антона Ашбе в Мюнхене (1903-1904), студии Фернана Кормона в Париже (1904) и Пензенском художественном училище (1911-1915). Член и экспонент объединений «Бубновый валет» (1910-1913), «Синий всадник» (1912, Мюнхен), «Союз молодежи» (1912-1913) и др.
Погиб в Первую империалистическую войну на Салоникском фронте в Греции.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда/Русский авангард
Русский авангард
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ. ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДРА БЕЛЬЦОВА / ALEKSANDRA BELCOVA (1892-1981), ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА. ЧАСТЬ II

Дневник

Пятница, 24 Апреля 2020 г. 16:35 + в цитатник
ФОТО 1930-е конец. Автопортрет (547x700, 112Kb)
Александра Бельцова (1892-1981). Автопортрет. Конец 1930-х гг. Холст, масло.
Музей Романа Суты и Александры Бельцовой, Рига, Латвия.

Александра Митрофановна Бельцова (1892-1981) - латвийский и советский живописец, график, художник декоративно-прикладного искусства, фарфорист, классик латвийского модернизма. Училась в Пензенском художественном училище (1912-1917) у И.С. Горюшкина-Сорокопудова, Н.Ф. Петрова, А.И. Штурмана. Занималась во ВХУТЕМАСе под руководством Н.И. Альтмана в Петрограде (1918-1919). Жила в Риге (с 1919), с 1922 г. была замужем за художником Романом Сутой (1896-1944). Член Рижской группы художников и фарфоровой мастерской «Балтарс» (1924-1930). Во время поездок во Францию огромное влияние на нее оказали французский кубизм П. Пикассо, Ж. Брака, Ф. Леже, И. Пуни и постимпрессионизм. Член Союза художников Латвийской ССР с 1945 г. В начале 1950-х гг. обвинялась в формализме.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда/Русский авангард
Русский авангард
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ. ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДРА БЕЛЬЦОВА / ALEKSANDRA BELCOVA (1892-1981), ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА. ЧАСТЬ I

Дневник

Среда, 22 Апреля 2020 г. 23:19 + в цитатник
ФОТО Александра_Бельцова (520x700, 54Kb)
Александра Бельцова на Балу прессы в Риге в 1927 году.
Музей Романа Суты и Александры Бельцовой. Рига, Латвия.

Александра Митрофановна Бельцова (1892-1981) - российский, латвийский и советский живописец, график, художник декоративно-прикладного искусства, фарфорист, классик латвийского модернизма. Училась в Пензенском художественном училище (1912-1917) у И.С. Горюшкина-Сорокопудова, Н.Ф. Петрова, А.И. Штурмана. Занималась во ВХУТЕМАСе под руководством Н.И. Альтмана в Петрограде (1918-1919). Жила в Риге (с 1919), с 1922 г. была замужем за художником Романом Сутой (1896-1944). Член Рижской группы художников и фарфоровой мастерской «Балтарс» (1924-1930). Во время поездок во Францию огромное влияние на нее оказали французский кубизм П. Пикассо, Ж. Брака, Ф. Леже, И. Пуни и постимпрессионизм. Член Союза художников Латвийской ССР с 1945 г. В начале 1950-х гг. обвинялась в формализме.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда/Русский авангард
Русский авангард
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

ДОРОГИЕ МОИ ЗЕМЛЯКИ. ХУДОЖНИК РОМАН СУТА / ROMANS SUTA (1886-1944), ПАРИЖСКАЯ ШКОЛА

Дневник

Воскресенье, 19 Апреля 2020 г. 00:00 + в цитатник
ФОТО Роман Сута, 1930-е гг (511x700, 99Kb)
Роман Сута (1886-1944). Фотография 1930-х гг.

Роман Сута (1886-1944) – известный латвийский художник, график, театральный сценограф, дизайнер декоративно-прикладного искусства, искусствовед, педагог. Экспрессионист, член «Рижской группы художников». Учился в Рижской художественной школе (1913-1915), затем в Пензенском художественном училище (1915-1917), где познакомился со своей будущей женой, художницей А.М. Бельцовой. В 1923 г. посетил Берлин и Париж, где встречался с Амедео Озанфаном и Ле Корбюзье. С 1924 г. работал художником по росписи фарфора в рижской мастерской «Балтарс». В 1944 г. в эвакуации в Тбилиси Роман Сута по ложному обвинению был арестован и расстрелян, как враг народа.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  Художники русского авангарда/Русский авангард
Русский авангард
Дорогие мои земляки
Живопись

Метки:  

 Страницы: [2] 1