Вонг Руилин (Wang Ruilin) — скульптор из Пекина, Китай. В определённой мере его можно назвать как анималистом, так и фантастом. Большая часть его работ показывает красоту животных, красоту и непредсказуемость природы. Представителей животного мира он создаёт в особой манере, которую можно назвать сюрреалистической.

Медные существа, вымышленные и похожие на реальные, несут на своих спинах и рогах, небольшой «кусочек» нашей планеты: горные массивы, реки, озера, луга и поля. И после подробного рассмотрения создается иллюзия, что это вовсе и не те животные, которых мы знаем, а прототипы тех самых трех китов или слонов, в каждой религии свои почитаемые животные, на спинах которых и держится наша планета.

Скульптуры Wang Ruilin являются результатом Восточной классической живописи и современных образов и приемов.

Что могут означать его работы и почему они являются такими искажёнными? Вонг Руилин изображает не сам лик того или иного животного, его красоту или грациозность, а его символ в природе и его символ в понимании человека. Это стилизованный, практически декоративный сюрреализм, который выражает образ животного или даже его внутренний мир. Китайский скульптор пытается в своём искусстве выразить нечто большее, чем просто схожесть. Ему интересна глубина понимания, философское размышление, скрытый смысл.

В серию под названием «Сны» включены удивительные фигуры, изготовленные почти в натуральную величину, – изогнувшегося в пении крокодила, великолепных лошадей, задумчивых рыб, грациозных ланей с гладкими или текстурированными поверхностями тел, но всегда с тщательно проработанными деталями.

Мастер находится под сильным влиянием традиционного китайского искусства, с образцами которого познакомился ещё в детстве.
В 4-х летнем возрасте Вонг увидел рисунки тушью художника Сюя Бейхуна, объединившего в творчестве методы народного искусства и европейской живописи. "Я находился под впечатлением от этих чернильных штрихов, выразительных и энергичных. Возможно, моё внимание к лошадям началось с этого момента".

У сюрреализма, как и у многих других жанров современного искусства, нет однозначных трактовок. Конечно, сам автор заложил определённый смысл в то или иное свое творение, однако сама подача благоприятствует тому, что каждый человек может увидеть в таком искусстве нечто своё, поднять из глубин своего мышления особые образы и воспоминания. В этом и заключается роль искусства — заставить человека думать, отойти от привычных штампов, научиться видеть смысл в окружающих вещах и явлениях.