Архипов Абрам Ефимович (1862-1930)

Абрам Ефимович Архипов родился 15 августа 1862 года в деревне Егорово Рязанской губернии в крестьянской семье. Впоследствии художник вспоминал постоянную нужду, испытанную в детстве, но более поэзию долгих зимних вечеров при лучинах, когда мать пряла и вела недолгий разговор с приходившими в гости соседками. Грамоте он выучился в деревенской школе, а врожденные способности к рисованию ему помогли развить иконописцы, часто приезжающие в эту местность. Среди них оказался вольнослушатель Московского училища живописи, ваяния и зодчества Зайков, подготовивший будущего художника к поступлению в это учебное заведение.

Крестьянка в розовом.

        Историю поступления Архипова в училище подробно изложил М.В.Нестеров, державший вместе с ним осенью 1877 года экзамен по рисунку. В своих воспоминаниях он писал: «Провели нас в один из больших классов (головной) и засадили рисовать голову Апостола Павла. Горячо все взялись за дело…Испытание длилось несколько часов. Впереди меня сидел деревенский паренек в коричневой отороченной широкой тесьмой поддевке, с волосами на затылке, подбритыми в скобку, в сапогах со сборками…Он отлично делал свое дело. Я был восхищен его рисунком, да и другим он нравился. Это был крестьянин Рязанской губернии – Пыриков. Позднее, когда Пыриков был принят в головной класс, оказалось, что это его прозвище, а фамилия его Архипов, зовут его Абрам, по батюшке Ефимович – будущий известный художник». Нестеров ошибочно считал, что фамилия Пыриков была псевдонимом художника, на самом деле она принадлежала его отчиму, но от нее он вскоре отказался, взяв фамилию матери.

Женщина в красном.

Читать далее...

Борис Михайлович Кустодиев (1878-1927)

   Талантливый бытописатель, мастер психологического портрета, автор книжных иллюстраций и театральный декоратор, Кустодиев создал значительные произведения почти во всех областях изобразительного искусства.

С наибольшей силой его дарование проявилось в поэтических картинах на темы народной жизни, в которых художнику удалось передать неиссякаемую силу и красоту русской души. "Не знаю, - писал Кустодиев, - удалось ли мне сделать и выразить в моих вещах то, что я хотел, любовь к жизни, радость и бодрость, любовь к своему русскому - это было всегда единственным "сюжетом" моих картин..."

          Автопортрет. 1912              

Читать далее...

Праздник полотен Боpиса Михайловича Кустодиева

Выдающийся русский художник Боpис Михайлович Кустодиев

Читать далее...

Ко дню рождения Бориса Михайловича Кустодиева (1878-1927)

Автопортрет Бориса Кустодиева, 1912 год

Судьба не была излишне благосклонна к Борису Кустодиеву. Он пережил по-настоящему голодные смутные дни — две революции, гражданскую войну. Ему довелось хоронить годовалого сына. Кустодиев долго и тяжело болел, в последние годы он практически утратил способность ходить. Его не всегда понимали и ринимали, случалось, критики называли его работы «малограмотными лубками».

Молодая купчиха в клетчатом платочке. 1919

Читать далее...

Памяти Бориса Михайловича Кустодиева (1878 - 1927)

Автопортрет

Известность и признание пришли к Борису Михайловичу Кустодиеву, когда он еще учился в Академии художеств в Петербурге. "Портрет художника И. Я. Билибина" был удостоен второй золотой медали на Международной выставке изобразительного искусства в Мюнхене.   

С 1907 года Борис Кустодиев стал членом Союза русских художников, а двумя годами позже по инициативе Репина был избран членом Академии художеств.

В 1909 году Кустодиеву даже предложили возглавить портретно-жанровый класс Московского училища живописи, но тот отказался. Он опасался, что эта работа будет отнимать много времени и не хотел переезжать в Москву.

Читать далее...

Кустодиев "Купчиха за чаем"

http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-borisa-kustodieva-kupchixa-za-chaem/[URL=http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-borisa-kustodieva-kupchixa-za-chaem/

code:
http://opisanie-kartin.com/uploads5/image027.jpg

http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-borisa-kustodieva-kupchixa-za-chaem/

Описание картины Бориса Кустодиева «Купчиха за чаем»

Картина «Купчиха за чаем» заключает в себе все своеобразие творческого метода художника Бориса Михайловича Кустодиева. Сам образ купчихи – дородной красивой русской женщины с круглым лицом и здоровой улыбкой, по мнению искусствоведов, является излюбленным у художника.

В рассматриваемой нами картине купчика изображена пьющей за большим столом из блюдца чай. На столе стоят самовар и блюда с разнообразными яствами (особенно четко художник выписывает образы фруктов, винограда, арбуза, яблок). На столе также много красивой и дорогой посуды и традиционной русской еды: пирожков, белого хлеба, варенья. На заднем фоне видны сцены из жизни старой купеческой Москвы: белокаменная церковь, торговые ряды, роща и монастырские постройки.

Сама купчиха – молода и красива, у нее приятное полное лицо, платок, закрывающий волосы, повязанный концами вперед, большие золотые серьги, обведенные красной помадой губы. Художник аккуратно выписывает ее белую шею и плечи, а также приятное темно-синее платье с маленькой брошью в виде украшения.

Есть в этой картине и определенная ирония, художник как бы позволяет зрителю беззлобно улыбнуться, увидев полную и добрую купчиху и ее застолье. Однако ирония здесь мягкая, не вызывающая никаких отрицательных чувств.

Казалось бы, в этой обычной бытовой зарисовке нет ничего загадочного, однако это не так. Образ купчихи является глубоко символичным, ведь художник написал эту картину в переломный для истории нашей страны 1918 год, когда некоторым казалось, что Россия погибла и никогда больше не возродится.

А русская купчиха с налаженным бытом, обилием продуктов, большим котом, изогнувшим спину в ожидании ласки, простой размеренной жизнью представлялась автору образом будущего страны, которая, пережив все треволнения, вернется к традиционному порядку бытия.

Картина " Троицын день " . Художник Б.М.Кустодиев .

Серия сообщений "музеи , выставки":

музеи,картины,выставки

Часть 1 - Детям о Пушкине . Биография Пушкина . Кратко .
Часть 2 - Пушкинский музей изобразительных искусств .
...
Часть 4 - В Крыму воздвигли памятник " вежливым людям " .
Часть 5 - Животные , которые делают новости . Забавные фотографии .
Часть 6 - Картина " Троицын день " . Художник Б.М.Кустодиев .
Часть 7 - Ордена как знаки отличия и как произведения искусства .

Портреты Фёдора Ивановича Шаляпина в русской живописи.



В 1902 году писатель Леонид Андреев в статье о Шаляпине обратился к художникам-«властителям формы» с призывом запечатлеть образ гениального певца и его творения, создать ему «прекрасную долговечную статую». Слова писателя нашли отклик у современников Фёдора Ивановича, особенно у его друзей-художников. Ими сохранён в веках облик артиста и его сценические образы. Шаляпин общался cо многими мастерами русского искусства своего времени, и все они испытывали влияние шаляпинского творчества. Каждое выступление знаменитого баса являлось событием, рождало новые творческие замыслы у живописцев, скульпторов, графиков.

В работах художников Шаляпин предстает в самых разных образах и состояниях. На одних портретах он сумрачен, на других – озарён вдохновением или изображён в какой-нибудь роли, например, Бориса Годунова.



Шаляпина рисовали и писали часто. Валентин Серов и Александр Головин, Леонид Пастернак и Николай Богданов- Бельский, Константин Коровин и Борис Кустодиев, Илья Репин и Исаак Бродский создали обширную галерею шаляпинских портретов.


«Портрет Ф.И.Шаляпина»
1905
Холст, уголь, мел 235 x 133
Государственная Третьяковская галерея
Москва

Валентин Серов написал портрет Шаляпина углём на холсте. Певец изображен как артист – в концертном костюме, с актерской выправкой. В то время он был на вершине славы, хотя современники порой ощущали в его облике «меланхолический оттенок», «страдания» человека, уставшего от бесконечной «игры в амплуа».


Леонид Осипович Пастернак. Портрет Шаляпина 30.12.1913

*****

Репин Илья Ефимович (1844 - 1930). «Женский портрет» 1887


В.В.Стасов говорил, что Репин-портретист отличается от всех других мастеров портрета тем, что «с дерзостью смелого починателя попробовал в некоторых своих портретах то, чего никогда никто и нигде, кажется, еще не пробовал: это изобразить творческую и работающую, внутри головы, мысль великого человека».



Женский портрет. 1887
Холст, масло. 57 x 46 см
Полтавский областной художественный музей им. Николая Ярошенко, Украина



Репин Илья
«За роялем»
1905
Бумага, уголь, итальянский карандаш, сангина, растушка
45,5х29
Государственная Третьяковская галерея

Репин Илья Ефимович «На солнце. Портрет Надежды Ильиничны Репиной» 1900



"В русском искусстве нет художника, который был бы так всенародно популярен, как Репин. Это знают все, и может проверить каждый. Кто бы ни был, ваш собеседник, ...спросите его сразу, врасплох: "Кто знаменитейший из русских художников?", ответ будет один: Репин! Его имя приходит первым. Наша память и мысль подсказывают его, прежде всего. ... Он - воплощение национальной славы русской живописи. Он самый полномочный из ее представителей. В общенародном сознании, это - Русский Художник, с двух заглавных букв." (Эфрос А.М.)


На солнце. Портрет Надежды Ильиничны Репиной.
1900, 94.3×67 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Аукционные портреты Ильи Репина.

http://www.liveinternet.ru/users/2584898/post158943018/



Суриков В.И. Портрет Ильи Ефимовича Репина 1882

Репин Илья Ефимович (1844 - 1930). «Портрет В.Е.Репина, музыканта, брата художника» 1876



Портрет В.Е.Репина, музыканта, брата художника. 1876

Репин Илья Ефимович (1844 - 1930). «Букет цветов» 1878



Букет цветов. 1878
Холст, масло. 85 x 61 см
Государственный историко-художественный и литературный музей-заповедник "Абрамцево", Московская обл.

Репин Илья Ефимович ( 1844 - 1930). «Портрет Алеши Репина ( Эпоха Пушкина )» 1916



Портрет Алеши Репина ( Эпоха Пушкина ). 1916
Холст, масло. 48 x 104 см
Курская государственная картинная галерея им. А.А. Дейнеки

Репин Илья Ефимович (1844 - 1930). «Босяки. Бесприютные» 1894



Босяки. Бесприютные. 1894
Этюд
Холст, масло. 51 x 111 см
Одесский художественный музей, Украина

Репин Илья Ефимович (1844 - 1930). «Портрет художницы В.В.Веревкиной » 1916



Портрет художницы В.В.Веревкиной. 1916
Холст, масло. 65 x 57 см
Пермская государственная художественная галерея

Репин Илья Ефимович «Портрет академика И.П.Павлова» 1924



Портрет академика И.П.Павлова. 1924
Холст, масло. 54 x 48 см
Государственная Третьяковская галерея,
Москва

*****

Репин Илья Ефимович «Портрет А.П.Боголюбова »



Портрет А.П.Боголюбова. 1876
Холст, масло. 117 x 90 см
Саратовский государственный художественный музей им. А.Н. Радищева

На портрете И.Е. Репина, написанном в 1876 году в Париже – Алексей Петрович Боголюбов, позирующий на фоне ковра в своей мастерской. Строгий и благородный облик полон внутренней значительности. Перед нами художник в расцвете творческих сил, в его руках – палитра и кисти, непременные инструменты живописца.




Портрет А.П.Боголюбова. 1882
Холст, масло. 65 x 53 см
Саратовский государственный художественный музей им. А.Н. Радищева

Второй «Портрет А.П. Боголюбова» (1882) по мастерству исполнения, по силе и глубине раскрытия характера принадлежит к числу шедевров репинского портретного искусства. Написан он горячо, сразу, в едином порыве творческого вдохновения. Об этом говорит эскизное темпераментное письмо. И вместе с тем в портрете Боголюбова запечатлен опыт его долгой и сложной жизни. В задумчиво-грустном лице, осененном сединами, выражение большой духовной силы и умудренности, серьезная сосредоточенная мысль. Обобщенность форм, мощная пластика, энергия живописной лепки убедительно передают внутреннюю масштабность личности Боголюбова, активную действенность его натуры. Написанный в один трехчасовой сеанс, портрет поражает не только яркостью характеристики, не только силой и непосредственностью ее живописного выражения, но также внутренней цельностью, законченностью, особой весомостью художественного образа.

ПОРТРЕТЫ И.С.ТУРГЕНЕВА В ЖИВОПИСИ.




Алексей Алексеевич Харламов
Портрет писателя И.С.Тургенева, 1875
Холст, масло. 144 x 108 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург



Илья Ефимович Репин
Портрет писателя И.С.Тургенева. 1874
Холст, масло. 116 x 89 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Читать далее...

Репин Илья Ефимович (1844 - 1930 ). Барышни среди стада коров.



Барышни среди стада коров
Дерево, масло. 36 x 73 см
Киевский национальный музей русского искусства, Украина