• часть 1.

Русский художник Alexei Alexeiewitsch Harlamoff (1840-1925)

Его обвиняли в чрезмерной портретности при написании пейзажей, а он говорил, что природа божественно прекрасна, и художник просто обязан приблизиться к естественной красоте.

Иосиф Евстафьевич родился в 1854 году в Варшаве (есть информация, что в Петербурге). В 1871 году он поступил в императорскую Академию художеств в качестве вольноопределяющегося ученика. В 1878 году художник был удостоен малой золотой медали за картину «Утро», а на следующий год – большой золотой медали за картину «Вечер». В 1880 году, за казенный счет, был отправлен за границу, посетил Мюнхен, Милан, Дюссельдорф, Мадрид, некоторое время жил в Париже, а в 1884 году вернулся в Петербург. И через восемь лет провел свою первую персональную выставку.

Он писал просто замечательные пейзажи. И некоторые из них я хочу сегодня предложить вашему вниманию.

„

Лучший учитель - природа;

нужно предаться ей всей душой, любить ее всем сердцем, и тогда сам человек сделается чище, нравственнее... Я всем обязан природе".

Эти сокровенные слова произнес один из самых цельных и обаятельных, духовно чистых людей того времени, прекрасный русский живописец Василий Андреевич Тропинин. Он творил и первой половине XIX века.

Судьба его носит на себе следы тех невзгод, того ярма, которое именовалось крепостным правом.
Право владеть жизнью другого, может во сто крат лучшего и одаренного природой человека.
 
Сын крепостного крестьянина Василий Тропинин испытал многие „прелести" тогдашнего уклада. Его владелец - помещик граф Морков изображал мецената.
„Покровительствовал" изящным искусствам... Он рано приметил недюжинные художнические способности Василия и решил отправить его на учение в Санкт-Петербург в Академию художеств.
Молодой Тропинин попадает в мастерскую портретиста С. Щукина, где проходит фундаментальную школу рисунка и живописи. Казалось, деялось чудо...

Но призрачное счастье Василия длилось не так долго, всего несколько лет.
Его владелец граф Морков повелевает вернуть своего подопечного. Там, в глухом имении, в Малороссии, он назначает Василия Тропинина домашним живописцем. Что, как известно, было распространено... Но, дабы крепостной знал свое место, граф распоряжается, чтобы Василий одновременно с занятием искусством нес самые расхожие, обыденные обязанности дворового человека. Попросту говоря, слуги.
Однако эта личная драма никак не сломила талантливого, уже сложившегося мастера. Он словно не замечает тяжких реалий... и усердно пишет.

В.А. Тропинин никогда не был за границей и сам развивал свой талант изучением натуры, живя преимущественно в Малороссии.

 

За счет чего море Айвазовского такое живое, дышащее и прозрачное? Что является осью любой его картины? Куда нам смотреть, чтобы насладиться его шедеврами в полной мере? Как он писал: долго ли, коротко ли, радостно или мучительно? И какое отношение к Айвазовскому имеет импрессионизм?

Конечно, Айвазовский родился гением. Но было еще ремесло, которым он владел блестяще и в тонкостях которого хочется разобраться. Итак, из чего же рождались морская пена и лунные дорожки Айвазовского?..

• вся живопись художника

Русский художник Konstantin Egorovich Makovsky (1839-1915)

Позднее Константин писал: «Тем, что из меня вышло, я считаю обязанным себя не академии, не профессорам, а исключительно моему отцу».

• отец - Егор Иванович Маковский (1802—1866) - родоначальник династии художников

• мать - Любовь Корниловна Молленгауэр

• Первая супруга художника Елена Тимофеевна Буркова (сценическая фамилия Черкасова). Артистка драматической труппы Императорских театров в Санкт-Петербурге.

Первый брак был счастлив, хотя недолог. Леночка внесла в его рассеянную «богемную» жизнь много любви и чуткой общительности. Она была хрупка, болезненна и не могла считаться красивой, но от внешности ее и от всей «манеры быть» исходила неизъяснимая прелесть.

• вторая супруга художника Юлия Павловна Леткова (1859-1954)

Konstantin Egorovich Makovsky (1839-1915)

Портрет молодой женщины

Журавлев-Фирс-Сергеевич-1836-1901.  

© Copyright: Света Горецкая, 2014

***

«Закат-в-сосновом-лесу».Фанера-масло-подпись-поздняя-С.Федоров-ХХ-в.

ALEXEI-HARLAMOFF-RUSSIAN-1840-1925-STUDY-OF-A-GIRL

Emile-Eisman-Semenowsky-1857-1911-PORTRAIT-OF-A-FAIR-BEAUTY-1882.

Автопортрет. 1867

Иван Николаевич Крамской (1837-1887) – выдающийся художник второй половины XIX века, занимает одно из ведущих мест в истории русской художественной кулыуры. Рано повзрослевший, мыслящий и начитанный, он быстро приобрел авторитет среди товарищей и, естественно, стал одним из вожаков "бунта четырнадцати" в 1863 г., когда группа выпускников отказалась писать дипломные картины на заданный мифологический сюжет. После ухода бунтарей из Академии Художеств именно Крамской возглавил созданную по его инициативе Артель художников . Крамской – один из основных создателей объединения передвижников, тонкий художественный критик, страстно заинтересованный в судьбах русского искусства, он был идеологом целого поколения художников-реалистов. Он принял участие в разработке устава Товарищества и сразу сделался не только одним из самых деятельных и авторитетных членов правления, но и идеологом Товарищества, защищавшим и обосновывавшим основные позиции. От других предводителей Товарищества его выгодно отличала самостоятельность мировоззрения, редкая широта взглядов, чуткость ко всему новому в художественном процессе и нетерпимость ко всякому догматизму.