Музей "Ленфильма" в Петроградском районе Санкт-Петербурга. |
|
"Ленфильм" - одна из крупнейших кинокомпаний России. Киностудия имеет две площадки в Петербурге. Основная площадка киностудии находится в центральной части Санкт-Петербурга - на Каменноостровском проспекте, дом 10. На территории площадью в 4 гектара разместились десять корпусов, которые включают в себя административное здание, основные цеха и четыре крупных павильона. За годы своего существования киностудия меняла своё официальное название полтора десятка раз. За всю историю "Ленфильма" здесь было снято около полутора тысяч фильмов, в том числе - вошедших в золотой фонд отечественного кино: "Дама с собачкой", "Человек-амфибия", "Полосатый рейс", "В огне брода нет", "Начало" и многие другие. Сейчас в главном здании киностудии открыт киноцентр "Ленфильм" - общественно-культурное пространство с кафе, кинозалом и музеем, посвященным истории российского кинематографа и самой студии.
|
|
Сказка Э.Т.Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король». Мутьтфильм 1973 г. |
|
 |
Моя благодарность автору рамочки
|
В городе дождь...(моё видео) |
|
Вечная память Героям, подарившим нам жизнь! ПОЛОНЕЗ ОГИНСКОГО. Художественный фильм. |
ПОЛОНЕЗ ОГИНСКОГО. Художественный фильм.
Военная драма. ЗОЛОТО БЕЛАРУСЬФИЛЬМА
|
Фильм Чебурашка |
|
Актриса театра и кино. Народная артистка СССР Анастасия Платоновна Зуева |
Сегодня по немецкому телевидению показывали русский фильм - сказку "Огонь, вода и медные трубы (1967)" И получилось, что как раз к дню рождения актрисы Анастасии Зуевой. Давайте вспомним эту замечательную русскую актрису, которую помним с детства. Великолепная актриса Анастасия Зуева запомнилась, как забавная сказительница замечательных сказок: «Варвара-Краса, длинная коса», «Огонь, вода и... медные трубы», «Морозко», «Золотые рога» и др. Мы с нетерпением включали телевизор и ждали, когда откроются ставни и на экране появится бабушка в кокошнике, такая родная, милая, и начнёт свой волшебный рассказ: «В некотором царстве…»  Анастасия Зуева в фильме "Морозко" |
|
Жизнь великой актрисы Аллы Назимовой |
Имя и жизнь этой удивительной женщины и актрисы даже спустя многие десятилетия покрыты сладковатым туманом тайны. Она страдала и соблазняла, вызывала осуждение и равное ему восхищение, как в кино, так и в жизни. Но так навсегда и осталась загадкой, которую не под силу разгадать даже времени – несравненная первая леди немого кино!
|
О чем молчит звезда сериала «Сваты»: Загадки и секреты Людмилы Артемьевой |
|
10 фильмов о женской неверности и ее последствиях... |
режиссер - Клинт Иствуд
Любви не подвластны года. Не только у молодежи бывает в жизни счастье, иногда любовь стучит и в зрелые сердца. Как вспышка того самого фотоаппарата озаряет давно уснувшие глаза. И всего несколько дней наполняют жизнь героини ярким светом... Она обычная домохозяйка, муж и двое детей. Никто как прежде на нее уже не смотрит. Он необычный фотограф, человек мира. И он замечает всё, каждую мелочь. И когда они встречают друг друга, начинается танец... Но он не может длиться вечно, нужно делать выбор. Решать кто прав, а кто нет - потом будут дети.
Номинация на все американские награды для Мэрил Стрип.
|
Почему советский фильм "31 июня" запретили вскоре после премьеры? |
|
|
Советские кинозвёзды, которым удалось отметить золотые свадьбы |
|
Соавтор Эльдара Рязанова, «отец» Деточкина и Лукашина и еще 5 фактов о гениальном сценаристе Эмиле Брагинском . |
Они даже свои дни рождения праздновали следом друг за другом: Эльдар Рязанов появился на свет 18 ноября 1927 г., а 19 ноября, на 6 лет раньше, родился Эмиль (Эмануэль) Брагинский. Он был настоящим самородком, ведь литературный талант взрастил в себе самостоятельно, без помощи педагогов и без специального образования. В его семье тоже никто не увлекался искусством – его родители были врачами.
Когда Эмилю было 9 лет, мать ушла из жизни. У отца появилась другая семья, и воспитанием сына он не занимался. Мальчик переехал к старшей сестре в коммуналку, где жили еще 33 соседа. Фактически он был предоставлен сам себе, и классическая литература стала его главной отдушиной. Эмиль еще в школьные годы и сам начал писать стихи и рассказы, но о поступлении в Литературный институт не задумывался – он попросту не знал о существовании такого вуза. В итоге он поступил в медицинский, не доучился, а потом окончил юридический.
Когда началась война, Брагинский отправился на строительство укреплений. Там он получил тяжелую травму, и после этого его отправили в эвакуацию в Душанбе, где Эмиль работал санитарным врачом в военном госпитале. А в свободное время осваивал шахматы, которые стали его новым увлечением. Именно благодаря этому, казалось бы, далекому от литературного творчества, занятию, Брагинский и начал писать.
|
ТАНГО ДЬЯВОЛА |
|
Сборник лучших мелодий из фильмов . |
|
Война за память. Фильм Андрея Кондрашова 2020 |
|
Мультфильмы с классической музыкой |
|
Зеркала ... ( Дина Мигдал ) |
|
Лучшее предложение |
Отличное, многогранное кино с потрясающим актерским составом, которое можно воспринимать по-разному...
«У каждого своя правда»
Лучшее предложение (2013) 16+ страна: Италия
Вергилий Олдман — управляющий директор ведущего аукционного дома. Время от времени со своим партнёром Билли на глазах у всего мира он проворачивает хитроумные аферы, ловко манипулируя и вводя в заблуждение как продавцов, так и покупателей. В секретном зале своей виллы он собрал сотни бесценных картин из разных эпох.
|
Мария Капнист – графиня из ГУЛага..... |
|
|
Легендарный танец Патрика Суэйзи. Видео. |
Фильм "Грязные танцы" это симбиоз двух талантливых актеров
Патрика Суэйзи и Дженнифер Грей.
Жанр фильма мелодрама. История рассказывает о двух влюбленных разных социальных статусов, объединенных любовью к бальным танцам. Конечно, это бальные танцы не в обычном представление, а наполненные страстью, романтикой и любовью.
Если добавить еще немного фактов о фильме, то с самого начала планировалось, что фильм будет не очень кассовым, но не тут-то было. Но в прокате этот фильм просто бомбанул и собрал такое огромное количество бюджета в Америке, а потом распространился на весь мир.
Серия сообщений "танцы разные":
Часть 1 - 70 летняя женщина танцует со своим 29 летним внуком.
Часть 2 - Красивый танец.
...
Часть 33 - Зумба для людей старшего возраста, для тех кто никогда не занимался физической нагрузкой. Видео уроки для похудения и хорошего настроения. Часть4.
Часть 34 - Музыка из фильмов, покорившая миллионы сердец. Видео.
Часть 35 - Легендарный танец Патрика Суэйзи. Видео.
|
Кино "Мелодии Верийского квартала" |
Судьбу искал я, ой где я не ходил
Музыка: Георгий Цабадзе (გიორგი ცაბაძე) Стихи: Морис Поцхишвили (მორის ფოცხიშვილი) Перевод на русский : Вертится, вертится Колесо судьбы вертится Время идёт, время идёт Время всех нас унесет Кто знает!? Кто знает!? Где вылечит наши раны Вертится, вертится Колесо судьбы вертится Вертится
|
КАК ВЫГЛЯДЕЛИ ИЗВЕСТНЫЕ АКТРИСЫ В МОЛОДОСТИ И В ПРЕКЛОННОМ ВОЗРАСТЕ |
Дневник |
Мы помним их молодыми и красивыми, и как бы время не изменило их, запомним именно такими.
ВИВЬЕН ЛИ
Одна из величайших актрис Голливуда, британка, которую весь мир знал как Скарлетт из эпопеи «Унесённые ветром». Её творческая жизнь была насыщенной, а жизнь реальная – очень короткой. Актриса завоевала две премии «Оскар», переиграла на сцене всех мыслимых героинь классической литературы и ушла из жизни, когда ей было всего 53 года.
|
«Роже Вадим: режиссер «зажигающий звезды» |
Французский актер и кинорежиссер русского происхождения, автор картин, «обреченных» на сенсационный успех. Он доказал публике, что может снимать фильмы, способные рассчитывать не только на зрительский успех, но и на уважение критиков. Но более всего он знаменит как режиссер, «зажигавший звезды».
|
Я Женщина, и, значит, я Актриса...РУССКИЕ КРАСАВИЦЫ, КОТОРЫМИ ВОСХИЩАЛСЯ ВЕСЬ МИР |
Дневник |
Эти актрисы не просто часто появлялись на телеэкранах, они были любимы советскими зрителями. Поклонники заваливали их письмами, а девушки стремились одеваться, укладывать волосы и наносить макияж как звезды советского кино. В нашем обзоре — актрисы, которых можно назвать самыми красивыми советскими звездами кино.
Анна Стэн - самая эффектная актриса «русского Голливуда».
Я — женщина и значит я актриса,
во мне сто лиц и тысяча ролей.
Я — женщина и значит я царица,
возлюбленная всех земных царей.
Я — женщина и значит я рабыня,
познавшая солёный вкус обид.
Я — женщина и значит я пустыня,
которая тебя испепелит.
Я — женщина, сильна я поневоле,
но знаешь даже если жизнь-борьба,
Я — женщина, я слабая до боли,
Я — женщина и значит я судьба.
Я — женщина, я просто вспышка страсти,
но мой удел терпение и труд…
Я — женщина, я то большое счастье
Которое совсем не берегут.
Я — женщина и этим я опасна,
огонь и лед навек во мне одной.
Я — женщина и значит я прекрасна,
с младенчества до старости седой.
Я — женщина и в мире все дороги
ведут ко мне, а не в какой-то Рим.
Я — женщина, я избранная богом,
хотя уже наказанная им!
|
Олег Видов: идеальный киногерой, сделавший карьеру на Западе |
Актер Олег Видов был скромным и деликатным человеком с внешностью героя-любовника. Он сумел сделать карьеру как в Советском Союзе, так и на Западе, в отличие от других советских актеров, подавшихся в Голливуд. Рассказываем про жизненный и творческий путь советского секс-символа.
Актеры — сливки общества. И среди простых граждан считалось, что они-то уж точно хорошо и свободно живут, лучше, чем рядовой советский гражданин. Тогда почему они стремились покинуть нашу страну? Перебраться в Голливуд? А Голливуд не торопился пригревать перебежчиков…
Главная идеология, которой придерживается Голливуд, — это кассовые сборы. Фильм должен давать прибыль — и все. Должны быть соблюдены этические нормы, высокая мораль, а за лучший труд, лучших актеров проголосует зритель своим долларом. И у очень хороших актеров очень хорошие гонорары, о которых только могли мечтать наши актеры. И многие стремились туда. Даже признанные и любимые у нас.
Олег Видов — советский, российский и американский киноактер и кинорежиссер, родился 11 июня 1943 года в подмосковном Видном. Отец, Борис Николаевич Гарневич, был экономистом, мать, Варвара Ивановна Видова, — директором школы.
С детства мальчик увлекался музыкой и кино. После школы Олег поначалу работал электриком, однако в 1960 году сыграл свою первую роль в кино — крохотный эпизод в картине А. Салтыкова «Друг мой, Колька!».
|
Премьера 2020. Фильм Т.Бекмамбетова "Филипп Бедросович меняет профессию, или новая Формула любви..." |
|
Зинаиде Кириенко – 87: Почему звезда «Тихого Дона» считает, что не нужна стране....... |
Зинаида Кириенко признавалась, что еще в раннем детстве узнала, что такое боль и ужас. Когда ей было 8 лет, началась война, и даже после своего завершения она продолжала забирать жизни. Зинаида до сих пор помнит, как ее одноклассник с друзьями нашел снаряд, который разорвался у него в руках. В сталинские годы отца Зинаиды Георгия Широкова репрессировали, и больше она его никогда не видела. Родители развелись, когда ей было 3 года, и она получила фамилию и отчество от своего отчима – возможно, именно это и спасло и бывшую жену, и дочь Георгия Широкова. Мать хотела назвать ее Аидой, но отец записал Зинаидой, и долгое время все называли ее Идой.
Страшными воспоминаниями о своем детстве она поделилась во время съемок «Тихого Дона» с режиссером Сергеем Герасимовым, который был ее педагогом во ВГИКе. Он внимательно ее выслушал и сказал, что такими откровениями с ним никто никогда не делился. А она в ответ призналась ему в любви. Герасимов выдержал паузу и произнес: «Это хорошо, деточка. Но знаешь, надо уметь себя держать в руках. Умница ты моя, а ушко у тебя, как пельмешка». Именно Герасимов убедил Зинаиду Кириенко в том, что она правильно выбрала профессию, а ее откровения утвердили его в выборе актрисы на роль Натальи, ведь после всего пережитого она могла передать чужую боль, как свою собственную.
Зинаида Кириенко в фильме *Тихий Дон*, 1957 | Фото: rg.ru
Ее называли одной из самых красивых и ярких советских актрис, но эта красота не принесла ей счастья в профессии. Один из высокопоставленных чиновников из Госкино добивался ее расположения, а после того, как получил отказ, отомстил – актриса на протяжении 10 лет не снималась в кино, попав в «черные списки». Тогда ее спасали концерты (она была поющей артисткой) и творческие встречи со зрителями. Когда она вернулась на экраны, вскоре грянул кризис 1990-х гг., и в ее кинокарьере снова случилась вынужденная пауза.
Кадр из фильма *Тихий Дон*, 1957 | Фото: kino-teatr.ru
В 2000-х гг. Зинаида Кириенко получала предложения сниматься в фильмах и сериалах, но соглашалась редко – это было уже совсем другой кинематограф, в котором она не находила для себя места. Актриса признавалась: «Я двадцать пять лет не снимаюсь в кино. Ни одного нормального предложения. Я в хорошей творческой форме. Что это? Это – наше государство. Не нужны ему сейчас актрисы моего масштаба. Кого мне играть в сегодняшнем кино? Маму киллера? Поэтому наше государство и терпит сегодня очень многое, не любит оно людей неординарных. Сегодня интересен типаж с внутренними патологиями. Не тянет зрителя на настоящие чувства, на глубокую, без деформации любовь. Сегодня все реже и реже кидают в людские души зерна добра, любви и патриотизма. Послушаешь и диву даешься: патриот – это уже как брань… Скажу так: роль хочется сыграть такую, где я могла бы что-то сказать и что-то сделать. Сейчас уже разуверилась. Получается, что нет в России героини для меня».
|
Лучшие цитаты кинематографа |
Дневник |
|
|
Ко дню рождения Мэрилин Монро: 20 знаковых цитат актрисы |
1 июня день рождения самой знаменитой блондинки в мире, актрисы и фотомодели Мэрилин Монро, урожденной Нормы Джин Мортенсон. Вспоминаем правила жизни кинодивы прошлого века.
«Когда я была маленькой, никто не говорил мне, что я красива. Всем маленьким девочкам нужно говорить, что они красавицы, даже если это не так»
|
Анук Эме: любимая актриса Федерико Феллини и её мужчины....... |
Франсуазе Юдит Сорье Дрейфус было всего четырнадцать, когда она дебютировала в фильме "Дом у моря". Такое длинное имя режиссер не решился указать в титрах, поэтому юной актрисе пришлось взять псевдоним - Анук Эме. Тогда девушка не знала, что вся ее жизнь будет положена к ногам Мельпомены.
Она мечтала стать балериной, хотя и родилась в семье потомственных актеров. Актерский талант она унаследовала от своих родителей, кроме того, природа щедро наделила ее красотой и грацией. А судьба предначертала ей всегда быть любимой - режиссерами, мужем, дочерью и зрителями. Не зря ее сценическое имя означает "любимая".
Франсуаза - уроженка Парижа. В июне 1940 года, когда девочке лнилосьиспо восемь лет, в город вошли немцы. Это было страшное время: постоянные облавы и обыски, антисемитские акции. Евреев ссылали в концлагеря. Среди них оказались дедушка и бабушка Франсуазы. Они погибли в Освенциме. Смерть близких, фашисты на улочках родного города навсегда остались в памяти актрисы, болью отдаваясь в сердце.
Звезда
Первую большую роль Анук получила в 17 лет, когда режиссер Анри Кайат решил снять киноленту по очень необычному сценарию, так называемый, фильм в фильме, где события подобны истории Ромео и Джульетты. Эксперимент удался. Но не только талант мэтра стало залогом успеха, юная актриса тогда дебютировала блестяще. Звезда Анук Эме засияла в 1959 году, когда Федерико Феллини позвал ее в свою картину "Сладкая жизнь". Именно тогда Анук стала кумиром огромного количества европейских кинозрителей.
Далеко не аристократического происхождения, Эме смогла так убедительно сыграть даму из высшего общества, что Великий Мастер величал ее лучшей артисткой всех времен и народов.Затем была еще одна выдающаяся работа - "Восемь с половиной", где Анук Эме блистательно справилась со сложным психологическим образом своей героини.
Суперзвездой дива стала после выхода киноленты не очень известного тогда режиссера Клода Лелуша "Мужчина и женщина". Кажется, довольно банальный сюжет: случайная встреча двух одиноких людей, искра внезапно вспыхнувшего чувства, разгоревшегося в костер бурной любви... На следующий день после премьеры Лепуш проснулся знаменитым, а на фильм обрушились кинопремии: Золотая пальмовая ветвь Каннского кинофестиваля 1966 года и два Оскара за лучший заграничный фильм и самый оригинальный сценарий.
|
Что на самом деле связывало Луи де Фюнеса с его «экранной женой» Клод Жансак |
Эта приветливая элегантная дама с очаровательной улыбкой и безупречной прической не случайно так часто появлялась в кинофильмах рядом с Луи де Фюнесом. Так когда-то решил сам актер: Клод Жансак – та, кто приносит ему удачу, а потому должна стать его «экранной женой». Этот творческий тандем просуществовал много лет и действительно повлиял на карьеру одного из самых любимых французских комиков.
|
Исаак Шварц - гениальный мелодист и автор музыки, любимой несколькими поколениями слушателей |
Исаа́к Ио́сифович Шварц — советский и российский композитор. Народный артист Российской Федерации, лауреат Государственной премии России, трёхкратный обладатель кинопремии «Ника». Автор музыки к 35 спектаклям и 125 фильмам, а также симфонических произведений, двух балетов, двух квартетов, скрипичного концерта, кантат, романсов. Широкую популярность и признание получил как кинокомпозитор, чьи мелодии в романтических мелодрамах часто запоминались зрителям лучше, чем сами фильмы. Исаак Шварц родился 13 мая 1923 года в Ромнах (ныне Сумская область Украины) в интеллигентной еврейской семье, где ему и его старшим сёстрам Софье и Марии с детства привили любовь к чтению и музыке. Дед по отцовской линии имел духовное звание, в начале XX века перебрался в Полтавскую губернию из Прибалтики. В 1930 году семья Шварца переехала в Ленинград, где жила в центре города, рядом с Невским проспектом.
Мальчик, которого в семье не считали особо одарённым в сравнении с Софьей и особенно Марией, начал заниматься в Доме художественного воспитания детей по классу рояля у А. С. Замкова. Чуть позже брал уроки у профессора Леонида Николаева. В 1935 году Шварц в возрасте 12 лет победил на конкурсе юных дарований в Большом зале Ленинградской филармонии. Однако начального академического музыкального образования, как отмечал Шварц, в детстве он не получил.
|
Татьяна Самойлова повторила успех своего отца, и чем за это поплатилась: Анна Каренина,дочь полковника Щорса...К ДНЮ ПАМЯТИ |
4 мая исполнилось бы 86 лет известной актрисе театра и кино, народной артистке России Татьяне Самойловой, но 6 лет назад в этот же день, 4 мая, в свой 80-летний юбилей она ушла из жизни. Так ее день рождения стал и днем памяти. В конце 1950-х – начале 1960-х гг. она была одной из самых популярных, востребованных и успешных советских актрис, визитной карточкой которой стала роль Анны Карениной. Но фамилия Самойловых заслужила всесоюзное признание не только благодаря Татьяне, ведь ее отец тоже был актером и оставил заметный след в искусстве
ОТЕЦ.......... ТАТЬЯНЫ САМОЙЛОВОЙ.....
Евгений Самойлов родился в 1912 г. в простой петербургской семье: его отец был рабочим-оружейником, а мать занималась домашним хозяйством. Отец часто ходил со своими двумя сыновьями в Александринский театр, и Евгений с детства увлекся искусством. Правда, он мечтал стать не актером, а художником. На прослушивание в частную художественную студию Н. Ходотова он пошел за компанию с другом и, к своему удивлению, был зачислен. Параллельно Самойлов начал заниматься по вечерам в студии на актерском отделении, а затем продолжил актерское образование в Ленинградском художественном политехникуме.
|
К 180-летию великого русского композитора Петра Ильича Чайковского. Художественный фильм "Чайковский |
«Чайковский» — советский двухсерийный широкоформатный художественный фильм, поставленный на Московской ордена Ленина киностудии «Мосфильм» в 1969 году режиссёром Игорем Таланкиным о русском композиторе Петре Ильиче Чайковском. Премьера фильма состоялась 31 августа 1970 года.
Сюжет
Биографический фильм, рассказывающий о жизни композитора Петра Ильича Чайковского с раннего детства. В основе сюжетной линии — переписка Чайковского с Надеждой фон Мекк. В фильме отражена история создания шедевров Чайковского: Первого концерта, балета «Щелкунчик», опер «Евгений Онегин» и «Пиковая дама».
В главных ролях ролях:
Иннокентий Смоктуновский - Пётр Ильич Чайковский
Антонина Шуранова - Надежда фон Мекк
Евгений Леонов - Алёша
Майя Плисецкая - Дезире Арто (романс исполнила Галина Олейниченко)
Владислав Стржельчик - Николай Рубинштейн
Алла Демидова - Юлия фон Мекк
Кирилл Лавров - Владислав Пахульский
Евгений Евстигнеев - Герман Ларош
Лилия Юдина - жена Чайковского Антонина Милюкова
Бруно Фрейндлих - Иван Тургенев
Гера Воронков - Петя Чайковский
Луиза Кошукова - мать Чайковского
Аркадий Трусов - Агафон
Первая серия
|
Некиношное «хождение по мукам»: Из-за чего ушла из театра Руфина Нифонтова - любимая актриса гениальной Раневской ... |
Золотая девочка
Она появилась на свет в московском роддоме 15 сентября 1931 года на несколько минут позже своего брата-близнеца Славы, с которым всю жизнь у неё была особая связь. Родители, Дмитрий Иванович и Дарья Семёновна Питаде дали малышке имя Руфина, что в переводе с греческого означало «рыжеватая», а с латинского – «золотая». Она и впрямь была рыжеволосой, голубоглазой и невероятно красивой.
Она писала о себе, что происходила из рабоче-крестьянской семьи. Но отец её был не простым железнодорожником, а начальником станции, мама всю жизнь проработала на ткацкой фабрике. Отец и два старших брата актрисы погибли во время войны.
Руфина мечтала стать актрисой. Она живо представляла себя на театральной сцене, а в седьмом классе, наконец, решилась записаться в школьный драмкружок. Именно на школьной сцене сыграла свою первую в жизни роль: горничную Аннушку в пьесе Островского. Педагоги отмечали талантливую девочку и она, уверовав в собственную уникальность, смело отправилась покорять театральные ВУЗы. И сколь горьким было её разочарование, когда её не приняли в Щепкинское училище, а затем она не нашла себя в списке первокурсников во ВГИКе.
Она рыдала прямо в фойе института кинематографии, оплакивая, как ей казалась, свою неудавшуюся жизнь. Борис Бибиков просто не смог пройти мимо этой хрупкой девочки, такой несчастной и потерянной, и такой трогательной в своем горе. Он взял её на свой курс, который позже назовут легендарным. Выпуск 1955 года станет действительно звёздным: Руфина Нифонтова, Татьяна Конюхова, Надежда Румянцева, Изольда Извицкая и многие другие талантливые актёры сидели на одной студенческой скамье. Сразу после выпуска почти все выпускники их курса снимутся в картине Григория Рошаля «Вольница», где Руфина Нифонтова сыграет свою первую главную роль Насти.
|
К юбилею...Как «Запах женщины» спас Аль Пачино от депрессии, но едва не лишил зрения ... |
Наверное, если бы Альфредо Джеймс Пачино не стал актером, он наверняка был бы одним из тех, о ком шла речь в «Крестном отце». Он родился и вырос в бедной семье эмигрантов из Италии, в неблагополучном квартале Нью-Йорка. Еще в подростковом возрасте он начал курить и употреблять алкоголь, часто становился зачинщиком драк, а свой первый велосипед он украл. К счастью, увлечение театром и кинематографом стало для него спасительным. Аль Пачино окончил актерскую студию Ли Страсберга и начал выступать на театральной сцене и сниматься в кино. Это был не последний случай, когда искусство становилось для него спасением.
До «Крестного отца» Аль Пачино был малоизвестным и не слишком успешным актером. На роль Майкла Корлеоне претендовали куда более серьезные соперники – Джек Николсон и Уоррен Битти, но когда Фрэнсис Форд Коппола впервые увидел в кадре лицо Аль Пачино, он решил, что никто лучше не сыграет эту роль. Продюсеры криминальной драмы сомневались в правильности этого выбора – они называли Аль Пачино «некрасивым и непрезентабельным коротышкой». Но режиссер настоял на своем. И он не ошибся – фильм имел феноменальный успех, а сам актер тут же превратился в звезду первой величины. Фрэнсис Коппола после премьеры заявил: «Аль – гений. Майкл Корлеоне – это только его заслуга».
Педагог актера Ли Страсберг говорил, что Аль Пачино – актер не представления, а переживания, который не столько играет своих персонажей, сколько становится ими. Это действительно было так. Он признавался, что ему понадобилось несколько месяцев, чтобы перестать себя чувствовать Майклом Корлеоне и вжиться в другие образы. За роль в «Крестном отце» он был номинирован на «Оскар», но на церемонию не явился – ему показалось оскорбительным то, что он попал в категорию «Лучший актер второго плана», ведь его роль в фильме была ключевой. Да и сама премия в 1972 г. ему не досталась. Он становился номинантом еще несколько раз в 1970-х гг., но удача долгое время обходила его стороной.
Аль Пачино был очень избирательным в выборе ролей, и от многих фильмов отказывался сам. В 1980-х гг. он надолго пропал с экранов. Как оказалось позже, в это время он переживал кризис и сильно пил. Его запои длились неделями, но остановиться тогда актер не мог. Он говорил: «При той славе и том внимании, которое мне оказывали, я начал думать, что многие вещи в моей жизни становятся мне неподвластны. Один из способов сопротивления этому я нашел в алкоголе».
Избавиться от зависимости самостоятельно актер не сумел, ему пришлось пройти курс лечения в специализированной клинике. Там он излечился не только от пьянства, но и от курения (до этого он выкуривал по 2 пачки в день). Спасение Аль Пачино снова нашел в искусстве. В 1985 г. он снял фильм «Позор округи», где предстал таким, каким был в то время. Выпустить на экраны эту горькую исповедь он решился только в 1989 г., когда наконец нашел в себе силы вернуться в кино.
|
* на досуге -=- НУЖНА чистая натуральная ДУХОВНАЯ ПИЩА -=- на досуге * |
ВСЕ ИЗВЕСТНЫЕ ТВ КАНАЛЫ Я УБРАЛ И ОСТАВИЛ РЕДКИЕ
И КОНЕЧНО ДОПОЛНИЛ КЛАССИКОЙ И СВОИМИ ДВУМЯ ТЕЛЕВИЗИОННЫМИ КАНАЛАМИ - MUZEUM RONDIZM TV (США - портал французский закрыт)
|
Меткие цитаты из "Унесенных ветром" |
Дневник |
|
Ким Бейсингер – 65: О чем предпочитает не вспоминать звезда фильма «9 с половиной недель» |
Актриса в молодости | Фото: kino-teatr.ru
Кимила Энн Бейсингер родилась в 1953 г. в городе Атенс, штат Джорджия. Ее отец был финансовым консультантом банков и играл в любительском джазовом коллективе, а мать в молодости занималась модельным бизнесом и была актрисой, но оставила карьеру ради семьи и пятерых детей. В детстве Ким занималась балетом, но вскоре бросила занятия хореографией. Она росла очень замкнутой и застенчивой – настолько, что родители даже водили ее к психиатру, опасаясь того, что у дочери может быть аутизм. Однако врач причину такого поведения видел в пуританском воспитании и не нашел никаких отклонений в ее развитии. В школе Ким неоднократно подвергалась травле, о чем она рассказала только спустя годы: «Я росла одиноким ребенком. В школе меня считали ненормальной, дразнили «дурочкой» и «рыбьим ртом», из-за чего я очень страдала и попадала в неприятности».
Первой победой Ким Бейсингер стало звание «Мисс Джорджия», затем она приняла участие в конкурсе «Мисс Америка» и стала одной из самых востребованных и высокооплачиваемых моделей, зарабатывая по тысяче долларов в день. Ее фотографии украшали обложки модных журналов, она снялась в десятках рекламных роликов и стала лицом известных брендов. Однако девушка не хотела ограничиваться только модельным бизнесом и в середине 1970-х гг. окончила курсы актерского мастерства. В 1976 г. Ким бросила модельный бизнес, переехала в Лос-Анджелес и начала сниматься в кино. Ее первые роли не нашли признания критиков и публики. Широкая известность пришла к ней только в 1983 г., после съемок в очередной серии бондианы «Никогда не говори «никогда», где ее партнером по съемочной площадке стал Шон Коннери.
Долгое время ей предлагали однотипные роли роковых красавиц. И хотя они принесли ей мировую известность, она не любила о них говорить. Так, эротическая мелодрама «Девять с половиной недель», о которой говорил весь мир, не входила в число ее любимых работ. Да у нее и не было поводов считать ее удачной – американцы не приняли этот фильм, критики разгромили его в пух и прах, актрису номинировали на антипремию «Золотая малина», которую вручали за самые сомнительные достижения в кинематографе. Несмотря на это, фильм был коммерчески успешным в европейском прокате, во многом благодаря своей скандальной репутации, и позже его называли классикой эротического кино, а Ким Бейсингер – секс-символом 1980-х гг.
|
Тимоти Далтон. Факты о жизни «Ретта Батлера» |
Представитель самой публичной профессии — актер, он не любит давать интервью и без дела светить лицом. Ретт Баттлер, Джеймс Бонд, мистер Рочестер — мы любим Тимоти Далтона за все его роли без исключения. А еще за то, что этот великолепный джентльмен на экране — точно такой же и в жизни.
Отец будущей звезды служил командующим агентурно-боевой и разведывательной организации Соединенного Королевства, а мама посвятила себя заботам о доме и воспитанию детей: у четы Далтонов их подрастало пятеро. Когда Тимоти еще не исполнилось четырех лет, семья перебралась в общину Белпер (графство Дербишир). Там мальчик поступил в гимназию Герберта Стратта, а позже, будучи подростком, — в летную академию.
|
Сергей Мартинсон. Личный враг Гитлера |
«Я всегда был человеком легкомысленным и никогда не делал то, чего не хотел».
|
Олег Даль: недолгая жизнь |
Первая жена Олега Даля, Нина Дорошина, предпочла другого прямо на свадьбе, вторая — Татьяна Лаврова, ушла из-за его пьянства, любовь третьей жены, Лизы, не уберегла актера от гибели.
|
Великий комик Пьер Ришар....... |
Он известен как Пьер Ришар, хотя это всего лишь часть длинного имени актёра Пьера Ришара Мориса Шарля Леопольда Дефея, который родился и вырос в очень знатной семье. Правда, отец его быстро промотал полученные от родителей деньги и жену с сыном бросил на произвол судьбы. Но дед, полностью взявший на себя воспитание внука, смог в полной мере обеспечить и безбедное существование, и хорошее образование для своего любимца, надеясь в будущем увидеть его главой семейного бизнеса.
Впрочем, у маленького Пьера, кроме дедушки-аристократа по отцовской линии, был ещё и другой дед – моряк, который брал внука с собой на рыбалку, развлекал его байками и поощрял его творческие способности.
Будущего актёра определили в пансион, где он учился вместе с детьми простых моряков и рабочих. И вид Пьера, которого привозили на занятия в шикарной машине, вызывал внутренний протест у его одноклассников. Пьера стали откровенно травить, каждый считал своим долгом задеть своего «классового врага». Дед-моряк посоветовал внуку попробовать найти общий язык с ровесниками с помощью шуток. Пьер стал попросту веселить одноклассников и увлёкся этим делом настолько, что решил стать настоящим актёром.
Пьер Ришар. / Фото: www.blogspot.com
Решение внука учиться на драматических курсах Шарля Дюллена в Париже вызвало протест со стороны аристократических родственников будущей знаменитости, и отношения с ними были испорчены. Зато сам Пьер Ришар с удовольствием постигал мастерство актёра, обеспечивал собственное существование выступлением в кабаре и мюзик-холлах, иногда получал роли в театре, а затем стал сниматься в кино, которое и принесло ему славу и достаток.
Пьер Ришар и Даниэль Миназзоли. / Фото:www.krabov.net
Его первой женой стала балерина парижской «Гранд-опера» Даниэль Миназзоли, очаровательная хрупкая девушка. Их свадьба состоялась 19 февраля 1960 года, а уже в 1961 на свет появился первенец супругов – Оливье Дефей. Спустя три года родился второй сын Пьера Ришара и Даниэль Миназзоли – Кристоф Дефей.
Позже супруга актёра снимется в нескольких фильмах, в том числе и тех, где играл её муж. К моменту рождения детей основным добытчиком в семье был Пьер Ришар, а его жена большей частью занималась воспитанием сыновей и периодически выступала на сцене. Но сам актёр старался уделять мальчикам внимание, пусть даже в силу занятости у него далеко не всегда было на это время. Именно он заметил склонность Оливье и Кристофа к музыке и стал всячески поощрять развитие их талантов.
|
Мерил Стрип – 70: Как Первая леди Голливуда научилась «разглаживать морщины в мозгу» |
Ее настоящее имя – Мери Луиз Стрип. В 15 лет она переименовала себя в Мерил, добавив к своему первому имени одну букву второго. Театром она увлекалась с юности, и вопрос о выборе будущей профессии для нее не стоял. Окончив отделение драмы Йельского университета, она отправилась покорять Бродвей. Свои первые роли Мерил Стрип исполнила в постановках «Укрощение строптивой» и «Мера за меру», и первую награду получила как театральная актриса.
Ее кинодебют состоялся достаточно поздно – в 28 лет, но взлет был таким стремительным, что от работы в театре вскоре пришлось отказаться. Уже спустя год Мерил Стрип была в первый раз номинирована на «Оскар» – за роль в фильме «Охотник на оленей», а в 1979 г. она стала обладательницей этой кинопремии за фильм «Крамер против Крамера». Уже тогда кинокритики в один голос называли ее «лучшей актрисой всех времен». При этом свой первый «Оскар» актриса забыла в уборной! Она так распереживалась на церемонии, что едва не осталась без своей награды.
|
По семейным обстоятельствам........ (Виктория Токарева об Эльдаре Рязанове) |
Я познакомилась с Эльдаром Рязановым в 67-м году. Его назначили моим художественным руководителем. Дело было так: я написала свой первый в жизни рассказ «День без вранья». Его заметили. Мне заказали на «Мосфильме» сценарий. И великий и всемогущий Иван Пырьев просит Рязанова стать художественным руководителем будущего фильма. Рязанов соглашается.
На это – две причины. Первая – просьба Пырьева, которому Эльдар обязан своим восхождением. Вторая причина – мой редактор Нина Скуйбина.
Красавица. Хрупкая, большеглазая, с глазами, «горячими до гари».
Будучи студенткой ВГИКа, она вышла замуж за Володю Скуйбина с режиссёрского факультета.
Володя – высокий, широкоплечий, русский богатырь, как будто сошёл с плаката. Нина – тонкая, с чёрной чёлкой, мерцающими глазами. Пара – хоть рисуй. Однако родители Володи не приняли этот выбор сына. Почему? Они не любили евреев, а Нина – еврейка.
Я не буду останавливаться на этом нюансе, который называется «антисемитизм». Но в последнее время мне кажется: антисемитизм убывает. Евреем быть можно и даже модно. Но сейчас не об этом.
Володя Скуйбин заболел гриппом и получил осложнение. С удивлением заметил, что у него онемел мизинец на руке. Он думал – мелочь. А это оказалось началом болезни: рассеянный склероз. Исчезает миелин – изоляция вокруг нерва. Нерв обнажается и выходит из строя, перестаёт передавать сигнал. Тело больше не подчиняется человеку, он становится неподвижным и медленно умирает.
От этой болезни умер Николай Островский. Будучи неподвижным, он успел продиктовать книгу «Как закалялась сталь».
Моё поколение проходило эту книгу в школе. Нам её вдалбливали в мозги, а сейчас вряд ли кто её помнит.
«Как закалялась сталь» написана на злобу дня, а те произведения, что на злобу дня, – растворяются без следа. Остаются только вечные темы.
Володя Скуйбин уже не вставал, но продолжал снимать свой фильм «Жестокость» по одноимённому роману Павла Нилина. Когда актёры видели, как режиссёр руководит съёмками, лёжа на носилках, они полностью отдавались общему делу и забывали о своих интересах.
Володя болел долго. Нина не могла выйти из дома, боялась оставить мужа одного. Но выходить приходилось: за продуктами, в аптеку. Нина старалась поскорее вернуться и научилась ходить быстро. Эта стремительная походка так и осталась с ней навсегда. Когда мы шли рядом, я всегда семенила, стараясь её догнать.
Фильм «Жестокость» вышел на экраны и стал культовым фильмом своего времени. Все поняли: пришёл большой талант.
Нина сражалась с болезнью мужа, как Мцыри с барсом. Искала врачей, целителей, знахарей, а когда ничего не помогло, стала надеяться на чудо. Чуда не произошло. Володя умер. Нина осталась вдовой. Однако подвиг её преданности стал известен. Не в колбе живём. Все всё знают. За Ниной установилась высокая безукоризненная репутация: самоотверженная, верная, глубоко порядочная красавица.
Рязанов влюбился в Нину и ушёл из семьи. Довольно скоро вернулся обратно, поскольку ему было стыдно перед первой женой Зоей. Он понимал, что своим уходом наносит Зое реальное зло.
Нина смирилась, и роман продолжался. Полдня, находясь на студии, Рязанов пропадал у Нины в кабинете, либо Нина пропадала у него на съёмочной площадке. Вечером разъезжались по домам.
Эта двойная жизнь длилась десять лет. Мы с Ниной плотно дружили эти годы. Обсуждали и перепевали «саратовские страдания».
Через десять лет, будучи пятидесятилетними людьми, они поженились наконец. Рязанов долго проверял свои чувства и мучил бедную Нину, но всё хорошо, что хорошо кончается.
Нина и Эльдар переехали в дом Михаила Ромма. Они купили дом у наследников.
Впереди – океан времени, и их общий корабль скользит по чистым и прозрачным водам.
Я в эти же годы купила землю у наследников Павла Антокольского. Мы с Эльдаром стали помещиками и соседями.
Я дружила с Ниной и дорожила этой дружбой. Нина – чудо из чудес, в каком бы возрасте она ни пребывала.
Нина пригласила меня в гости. Участок у Ромма – огромный. Дом – кирпичный, с большими белыми ставнями. Казалось, что здесь живут сказочные герои. Так и ждёшь, что на крыльцо выскочит Белоснежка.
У самого крыльца стоит куст жасмина. Ветки обсыпаны белыми цветами. Каждый цветочек о четырёх лепестках, как будто его нарисовала детская рука.
Я подумала: «Вот дом, где живёт любовь». А куст жасмина стоит, как часовой на посту, стережёт счастье и благоухает до неба, чтобы и на небе знали: счастье есть, вот оно.
– Мечта, – проговорила я.
– Да… – тихо отозвалась Нина.
А что тут скажешь?
Эльдар купался в славе. Это был самый популярный и обаятельный комедиограф без вредных привычек: не пил, не курил, не бабник.
Несколько раз мы оказывались вместе в гостях, сидели за одним праздничным столом. Я имела возможность наблюдать эту пару. Эльдар вёл себя как анфан террибль (ужасный ребёнок), он шутил, дурачился, смеялся. У Эльдара сильное биополе, и он всегда был самым интересным.
Нина сидела рядом, опустив глаза, как строгая гувернантка, и фильтровала каждое его слово. Она буквально работала при Эльдаре, ни на минуту не расслаблялась. Мне казалось, это лишнее. Но она – не я. У неё свои жизненные ориентиры.
|
Ищите женщину: зигзаги судьбы самой популярной грузинки советского кино Софико Чиаурели..... |
2 марта - День памяти Софико Чиаурели. Ни у одной из актрис советского кино не было столько наград. грузинских девочек до сих пор есть молитва, в которой они просят: «Господи, дай мне счастливую жизнь и сделай такой же красивой, как Софико Чиаурели!». Впрочем, вся ее жизнь была овеяна легендами. Светлая память великолепной актрисе...
Софико Чиаурели в фильме *Ищите женщину*, 1982 | Фото: ruskino.ru
21 мая известной грузинской актрисе Софико Чиаурели исполнилось бы 83 года, но в 2008 г. она ушла из жизни. Говорят, ни у одной из актрис советского кино не было столько наград. Ее обожали и в Грузии, и за ее пределами, Сергей Параджанов называл ее своей музой. По легенде, у грузинских девочек до сих пор есть молитва, в которой они просят: «Господи, дай мне счастливую жизнь и сделай такой же красивой, как Софико Чиаурели!». Впрочем, вся ее жизнь была овеяна легендами.
Она родилась в семье известного режиссера Михаила Чиаурели и знаменитой актрисы Верико Анджапаридзе, отец был из простых крестьян, а мать – из старинного кутаисского княжеского рода. Их дом отец построил на горе Раздумий – там, где впервые поцеловал свою жену. У Софико было 2 брата, оба стали режиссерами, и оба ушли из жизни, по какому-то мистическому совпадению, в 49 лет.
Во время войны в Тбилиси была эвакуирована труппа Московского художественного театра, и в их доме часто гостили Немирович-Данченко и Книппер-Чехова. К творческой атмосфере театральных посиделок Софико привыкла с самого детства, и ее дальнейшая судьба была предопределена.
|
Месть бывшего: почему Иван Пырьев перекрыл все пути в кино Марине Ладыниной? |
Режиссер не умел принимать женские отказы и ломал жизнь всем актрисам, всех актрис, которые говорили ему «нет».
Весенним вечером 1936 года актриса МАТа Марина Ладынина, солнечная блондинка с вечно сияющими глазами пошла смотреть фильм «Цирк». Премьеру ждали, о фильме ходило столько разговоров… На улице к подруге Марины подошел мужчина в длинном плаще и шляпе. Подруга их познакомила. Иван Пырьев готовился к съемкам фильма «Богатая невеста» и как раз искал актрису. Марина подошла на роль как нельзя лучше.
|
«Жил-был пёс» – мультфильм на все времена. Как создавался |
«Жил-был пёс» — это 10-минутный шедевр. Очень добрый, с юмором и замечательной подборкой народных песен. И ещё одно гениальное творение советской мультипликации, которая всегда будет лучшей в создании мультфильмов.
Он пронизан такой философией, что смотря его, каждый раз поражаешься – умели же снять для детей, но чтобы и взрослые после просмотра задумчиво молчали и смотрели куда-то вдаль…
|
Прощание. Лариса Шепитько и Элем Климов |
Лариса предчувствовала свою гибель и попрощалась со всеми, кроме мужа и сына.
Это было 2 июля 1976 года. «Волга», в которой ехала Лариса Шепитько со своей съемочной группой, выехала на встречку и врезалась в грузовик на Ленинградском шоссе. У Ларисы остались муж и маленький сын.
|
ПРОЩАЙ ИЗЯ ДЕМСКИЙ или Kirk Douglas, Issur Danielovitch Demsky |
|
Среди рекордсменов по длительности семейной жизни из здравствующих поныне первое место занимают эти знаменитые актёры. И если про Олега Валериановича рассказывать излишне, то про его супругу Галину Евгеньевну читатели знают гораздо меньше.
Галина Мшанская всю жизнь проработала на телевидении. Журналист, автор и телеведущая популярных передач, в последние годы занимала пост шеф-редактора отдела художественных программ ГТРК «Культура». С будущим мужем познакомилась на работе на записи телеспектакля. В этом году у семейной пары бриллиантовая свадьба (60 лет)!
