Судьбы женщин с картин, написанных прославленными художниками.


Кем были женщины, запечатленные на известных полотнах великих художников?
Рассматривая известные на весь мир картины, многие люди задаются вопросом, кем был человек, которого изобразил художник. Особенно это касается знаменитых полотен с запечатленными на них восхитительными женщинами. Как сложилась судьба дамы, ставшей лицом известнейшего шедевра мирового искусства?



Луиза Аббема, «Портрет Жанны Самари» 1879 г.

Пьер Огюст Ренуар, «Портрет Жанны Самари», 1877 г.

На картине «Портрет актрисы Жанны Самари», написанной Огюстом Ренуаром, мы видим очаровательную молодую женщину в элегантном сине-зеленом наряде, улыбающуюся и задумчивую. Автору полотна удалось в полной мере показать красоту дамы, освещенную лучезарной улыбкой. Кем же была его очаровательная модель? О Жанне Самари известно, что она была актрисой парижского театра «Комеди Франсез», игравшей на сцене второстепенные роли служанок. И хотя этой прекрасной даме не удалось стать звездой сцены, ей посчастливилось удостоиться чести быть написанной гениальным художником. Ренуар написал 4 портрета актрисы. Благодаря этим полотнам она прославилась и вошла в историю мирового искусства. Даже блестящая актерская карьера не принесла бы Жанне столь долгоживущей славы.

О судьбе этой милой француженки известно немногое. Она играла на сцене с юных лет. В 25 вышла замуж. Вскоре у нее появилось трое детишек. Бывшая актриса написала книжку для детей. Ее жизнь трагически оборвалась в еще молодом возрасте (33 года) — женщина умерла, заболев брюшным тифом.

Девочка улетела и оставила нам загадку.Говорить о навечно юной 17-летней девочке, которой была уготована столь короткая, но очень яркая судьба, можно только положительно. Она - это маленькое солнышко, которое при жизни вызывало только восторг.

Москвичи постарше ещё помнят очереди в Пушкинский музей на выставку графики 17-летней московской школьницы, которую весь Союз знал как гениальную юную художницу Надю Рушеву. Она была автором тысяч восхитительных рисунков, в том числе иллюстраций к «Мастеру и Маргарите» - лучших из всех существующих, по авторитетному мнению вдовы Булгакова.



31 января 2017 года ей могло бы исполниться 65 лет. К сожалению, она умерла, когда ей было всего 17. В день рождения Нади Рушевой сайт «Избранное» решило восстановить хронику жизни и творчества невероятно талантливой советской девочки.Надя Рушева родилась 31 января 1952 года в Улан-Баторе.

                                                                            Не самая, пожалуй, известная, но одна из самых загадочных картин Ван Гога носит самое обыденное название: «Ботинки» (или «Башмаки»).

Друг художника вспоминал, что ботинки эти он купил случайно на рынке. Однажды отправился в них в долгую прогулку и попал под дождь. По возвращении ботинки были заляпаны грязью. После этого они, как ни странно, стали для него гораздо интереснее. И Ван Гог написал «портрет» ботинок не один и не два, а целых шесть раз!

Но чем они его привлекли? Что он хотел высказать этими ботинками?

Где нет фактов, открывается соблазнительный простор для догадок и фантазий.

Не запрещай себе мечтать —
Пусть не в цветном, пусть в чёрно-белом;
Пусть ты открыта ветрам, стрелам —
Сними замок, сорви печать!

Не запрещай себе творить,
Пусть иногда выходит криво —
Твои нелепые мотивы
Никто не в силах повторить.
Не обрывай свои цветы,
Пускай растут в приволье диком
Молчаньем, песней или криком
Среди безбрежной пустоты.
Не запрещай себе летать,
Не вспоминай, что ты не птица:
Ты не из тех, кому разбиться
Гораздо легче, чем восстать.
Не запрещай себе любить,
Не нужно чувств своих бояться:
Любовь не может ошибаться
И всё способна искупить.
Не бойся жить, не бойся петь,
Не говори, что не умеешь:
Ты ни о чём не пожалеешь —
Да будет не о чем жалеть!
Не бойся в камне прорастать,
Под небосвод подставив плечи.
Пусть без мечты порой и легче —
                                                                Не запрещай себе мечтать!                                                                                                                                                    

                                                     «Может вы заметили в фильме "Служебный роман" на стене в квартире Калугиной картину "Девушка в матроске". Рязанов не случайно поместил в кадр картину Модильяни, создающую тон кадра. У картины есть своя история, связанная с Анной Ахматовой. Когда-то она была влюблена в Модильяни. Их встреча произошла в Париже и довольно быстро переросла в один из самых загадочных и головокружительных романов той поры. В Петербурге поэтесса так и не смогла забыть художника, и как только Гумилев уехал в Африку писать и смотреть жирафа на озеро Чад, Ахматова вернулась в Париж. При расставании Модильяни подарил ей свои работы. Через много лет она прочтет некролог о смерти художника и покажет миру часть рисунков, которую долго прятала от посторонних глаз. Он написал ее портрет, она напишет ему стихотворение:                                                                                                                                     Мне с тобою пьяным весело -                                                                                                          Смысла нет в твоих рассказах.                                                                                                           Осень ранняя развесила                                                                                                                      Флаги желтые на вязах.                                                                                                                              Оба мы в страну обманную                                                                                                                 Забрели и горько каемся,                                                                                                                                               Но зачем улыбкой странною                                                                                                                                                И застывшей улыбаемся?                                                                                                                                               Мы хотели муки жалящей                                                                                                                                             Вместо счастья безмятежного...                                                                                                                                                Не покину я товарища                                                                                                                                                    И беспутного и нежного.                                                                                                                                                  А Рязанов одной деталью, репродукцией Модильяни на стене, показал нам пылкость и безумство влюбленных, бесконечность истинной любви и то, что сказку мы должны творить сами»...                              

                                      Джон Эткинсон Гримшоу
(6 сентября 1836 - 31 октября 1893, Лидс) - английский художник, мастер лирического, атмосферного ночного пейзажа, изображающего городскую и сельскую Британию эпохи правления королевы Виктории. В его картинах часто встречаются освещённые газовыми фонарями или светом луны улицы и переулки, предместья, туманные набережные и доки, силуэты кораблей и домов промышленных городов Англии - Лондона, Глазго, Ливерпуля и Лидса.
      Художник родился в Лидсе в семье Мэри и Дэвида Гримшоу, отставного полицейского, позже работавшего в железнодорожной компании. Туда же по совету отца в 1852 году Джон Эткинсон устроился на работу клерком. Тяга к рисованию проявилась у него еще в детстве, но его родители были строгими баптистами и запрещали ему рисовать, а однажды мать даже уничтожила все его наброски.

Почему правительственная комиссия забраковала картину «Письмо с фронта»

Александр Лактионов.Автопортрет.

Эта солнечная картина знакома многим с детства. На ней изображены простые люди, читающие письмо. Судя по названию полотна, весточка «прилетела» с фронта. Жители дома улыбаются — сразу видно, что солдат прислал хорошие вести. Возможно, дело идёт к окончанию войны.