Жизнь женщины, которая была одновременно и великой художницей, и натурщицей.СЮЗАННА ВАЛАДОН |
Сюзанна Валадон, 1885 г., в шляпе, купленной Тулуз-Лотреком. (Библиотека Маргерит Дюран)
Мало кто знает Сюзанну Валадон, которая потрясла мир искусства рубежа веков своими смело очерченными обнаженными телами. Артистка цирка, мать-одиночка и арт-модель, ставшая художником, Валадон проложила уникальный путь через Прекрасную эпоху и создала множество работ, столь же ярких и честных, как и ее жизнь.
Валадон происходила из крайней нищеты. Родилась Мари-Клементина Валадон в 1865 году в Бессин-сюр-Гартем, деревне в сельском сердце Франции. Ее мать, Мадлен, была овдовевшей служанкой, у которой уже была дочь.
Согласно официальным записям, ребенок был крещен Марией-Клементиной Валадон 23 сентября 1865 года.
Мадлен Валадон с дочерью Сюзанной
Несмотря на деревенские сплетни, Мадлен отказалась назвать имя отца Валадона. Она изо всех сил пыталась вырастить двух девочек одна, а затем в январе 1866 года году решила отвезти свою семью в Париж в поисках больших возможностей.
Мадлен, без сомнения, знала, что для того, чтобы ее дочь преуспела в жизни, ей нужно было получить образование, и поэтому наняла священника, чтобы тот научил ее читать и писать, а затем отправила ее в монастырь, управляемый монахинями Святого Винсента де Поля, в качестве дневной ученице, чтобы продолжить свое образование и научиться, как и она, стать швеей.
Сюзанна Валадон, 24 года
Ее время не могло быть хуже. В июле того же года Франция объявила войну Пруссии. К сентябрю пруссаки окружили город и заставили голодом французов сдаться . Через месяц без провизии парижане начали есть собак, кошек, крыс и, наконец, всех животных в зоопарке ( правдивая история ). Перемирие 1871 года привело к Парижской коммуне, недолговечному захвату власти рабочим классом. Среди всего этого революционного пыла семья Валадона нашла дом на Монмартре.
Les Trois Moulins , сцена с Монмартра, написанная сыном Валадон- Морисом Утрилло.
Сюзанна, в эти смутные времена, все еще посещала монастырь Святого Винсента де Поля для своих уроков, а во время осады Парижа монахини кормили ее своими домашними продуктами. Однако во время столкновений между правительственными войсками и коммунарами во время Парижской коммуны бои были настолько интенсивными, что монахини забаррикадировались в монастыре и закрыли его для дневных учениц, и поэтому Сюзанна, как и многие другие, лишилась возможности учиться и питаться. Сюзанне, которой было шесть лет и, как и многим детям ее возраста, нравилось, что ей не нужно ходить в школу. Ее мать, напротив, отчаялась и начала сильно пить.. Непослушный ребенок, она была уволена в возрасте 11 лет и начала выполнять черную работу. Швея, посудомойщица, продавщица фруктов и овощей, изготовитель траурных венков. В возрасте 15 лет она нашла работу в Le Cirque Molier , частном цирке с приглашенными артистами, который был на пике моды в Париже. Шесть месяцев Валадон стояла на лошадях, скачущих по рингу и балансирующая на канате. Затем, репетируя гимнастику на трапеции, она упала и серьезно повредила спину.
Акробат или Тележка , Сюзанна Валадон, 1927.
Не имея возможности вернуться в цирк после выздоровления от травмы, Валадон нашла работу художественной модели. Легенда гласит, что ее мать послала доставить корзину с бельем, и она попалась на глаза Пьеру Пюви де Шаванну, который искал кого-нибудь, кто мог бы позировать для его аллегорических картин. Назвав себя Марией, она быстро стала востребованной моделью, позируя для самых разных художников, стекающихся на Монмартр.
От символистских аллегорий Пюви де Шаванна она позировала для картин Густава Вертхаймера « Поцелуй сирены » и рисунков известного иллюстратора Жана-Луи Форена. Также известно, что она стала постоянной моделью Пьера-Огюста Ренуара.
Портрет Сюзанны Валадон работы Войтеха Гинайса, 1889 г.
«Поцелуй сирены » Густава Вайнхаймера.
Сюзанна Валадон позировала для Ренуара « Танец в Буживале » и «Танец в городе », 1883 год.
Сюзанна Валадон — брюнетка, которая сидит на камне , 1887 год.
Сюзанна Валадон Пьера Огюста Ренуара (1885)
Ее отношения с Пьером Пюви де Шаванном закончились, и она вернулась к своей матери. Тем летом она забеременела и в декабре 1883 года родила мальчика, которого назвала Морис. На следующий год, после того как она привела себя в форму и наняла няню для ухода за сыном, она вернулась к своей прежней жизни: днем работала моделью для художников, а ночью наслаждалась жизнью в кафе-баре…..
В 1883 году, до того, как она забеременела, Сюзанна работала моделью у Пьера-Огюста Ренуара. Помимо того, что они были художниками и натурщиками, у них было еще кое-что общее – они оба родом из Лиможа. Ренуар вернулся в Париж после продолжительного путешествия по Европе и Северной Африке. Несмотря на то, что он был умеренно обеспечен из-за продажи своих картин, он предпочел жить в менее здоровом районе Монмартра. Сюзанна и Ренуар прогуливались под руку по улицам Монмартра, и никто не сомневался, что они стали любовниками. По воскресеньям они танцевали в Мулен-де-ла-Гатте, а в солнечные летние дни устраивали пикники в Аржантее и Шату.
Тем не менее, я хочу повернуть часы на два года назад, в 1881 год, чтобы посмотреть, чем Ренуар занимался в то время, и тем самым посмотреть на взаимодействие между ним и Сюзанной пару лет спустя. Ренуар завершил свою известную картину «Les Déjeuner des Canotiers» ( «Завтрак гребцов») в 1881 году (см.2011), который был групповым портретом его друзей, обедающих на верхней террасе ресторана Fournaise, который находился в небольшой деревне Буживаль на берегу Сены. Именно здесь собирались его друзья, чтобы поесть, потанцевать и посмотреть, как гребцы гребут на своих лодках вверх и вниз по реке. Одним из людей, изображенных на картине, была Алин Шариго, на которой Ренуар в конечном итоге женился в 1890 году, хотя Алин уже родила их сына Пьера в 1885 году.
В 1882 году, через год после завершения картины « Déjeuner des Canotiers », Поль Дюран-Рюэль поручил ему завершить три картины, которые стали известны как D.анс серии. Сериал состоял из « Танца в Буживале», «Танца в городе » и «Танца в деревне» . Это были работы в натуральную величину размером около 180 х 90 см. На всех трех картинах два главных героя, мужчина и женщина танцуют. На первых двух картинах моделью для женщин была Сюзанна Валадон, а на третьей — Алин Шариго.
Танец в городе Ренуара (1883)
(с участием Сюзанны Валадон и Поля Лота)
Декорации для картины Ренуара « Танец в большом городе» — элитное парижское заведение, ибо это «белый бал», который облюбовали высшие классы. Хотя на картине снова изображена танцующая пара, эта работа посвящена женщине, поскольку мужчина почти скрыт от нашего взгляда. В этой работе есть мерцающее богатство. Ренуар изобразил женщину, смоделированную Сюзанной Валадон, в белом шелковом платье, состоящем из двух частей, — ее туалете де бал (платье для танцев). Вырез ее платья открывает ее спину и плечи. Считалось, что моделью ее партнера был близкий друг Ренуара Поль Лот . журналист и автор коротких рассказов. Он одет в строгий вечерний костюм, и фалды его длинного пальто развеваются в танце. И мужчина, и женщина носят белые перчатки, что делает танец более формальным мероприятием, гарантируя, что голые руки мужчины не коснутся нежной кожи женщины. Их руки сцеплены, как в « Танце буживаля» , но на этой картине это лишь легчайшее сплетение рук.
Сюзанна Валадон всегда утверждала, что работа « Танцы в Буживале» с ее изображением была написана на месте в Буживале, таким образом подразумевая, что она была частью «толпы» Буживаля. В более позднем возрасте она говорила о своих отношениях с Ренуаром и картине « Танец в Буживале» , говоря:
«…Он влюбился в меня и в Буживале нарисовал меня на своей знаменитой картине…»
Однако Ренуар довольно категорично заявил, что он просто сделал несколько набросков Сюзанны, а картины были закончены в его мастерской. Картина « Танец в Буживале» хранится в Музее изящных искусств в Бостоне, который приобрел эту работу в 1937 году. На этой картине мы видим Сюзанну Валадон, танцующую с Эженом Пьером Лестрингесом, еще одним другом Ренуара, который был чиновником в Министерстве внутренних дел. и кто фигурировал в ряде работ Ренуара, включая Les Déjeuner des Canotiers . В этой танцевальной сцене на открытом воздухе нет той формальности, которую мы видели в картине « Танцы в городе» . Исчез формальный туалет женщины,заменено светло-розовым платьем с красной окантовкой. Руки танцоров не в перчатках. Исчез формальный костюм мужчины, замененный свободным синим жакетом и шерстяным свитером, а на голове он носит желтую соломенную шляпу, которая скрывает часть его лица и глаза. Исчезли легко соприкасающиеся руки, и на их месте мы видим левую руку мужчины, крепко сжимающую руку дамы, в то время как его правая рука обвивает ее талию, притягивая ее тело к себе. Сюзанна носит большую ярко-красную шляпу, цвет которой притягивает к ней взгляд, и тем самым мы фокусируемся на лицах танцоров. Посмотрите на лица внимательно. Женщина отводит лицо от лица своего партнера и смотрит вниз, избегая любого зрительного контакта с мужчиной, в то время как он смотрит на своего партнера с нервирующей напряженностью. Что происходит между парой? Между парой возникает странное беспокойство, напряжение. Между танцорами нет ощущения близости.
Выражение лица
(фрагмент из «Танца в Буживале»)
Поскольку художник Ренуар сам решал, как изобразить выражение лица и язык тела пары, что заставило Ренуара изобразить пару таким образом? Перенес ли Ренуар каким-то образом образ Сюзанны в картину? Это должно было быть радостное мероприятие, в котором парочки кружатся на свежем воздухе, так к чему эта задумчивость? Это как если бы мужчина сказал женщине что-то неуместное, и она слегка обиделась, а может быть, отведение взгляда — это просто ее способ поддразнить своего партнера по танцу?
Танец в деревне Ренуара (1883)
(с участием Алин Шариго и Поля Лота
Еще один вопрос, заданный картинами серии «Танцы» Ренуара: хотя Сюзанна Валадон моделировала « Танцы в Буживале» и «Танцы в городе », почему художник решил переключиться на Алин Чариго для «Танцев в деревне», которая, как мы видим, изображена в партнерстве с Полом Лотом. Когда я смотрю и сравниваю лица двух женщин, изображенных на картинах, я должен сказать, что более худое и нежное лицо Сюзанны является более привлекательным и утонченным, и может быть, что для сцены кантри-танца Ренуар решил, что более полное лицо с румяными щеками Алины больше подходили к атмосфере страны. А может быть, Алин Шариго настояла на том, чтобы она, а не Сюзанна, снялась в третьей работе?
Единственным общим аспектом картин Буживаля и Сити является рассеянное выражение лица Сюзанны Валадон. В обеих картинах она мало внимания уделяет своему партнеру и лишена улыбки, которая есть на лице Алин Чариго в «Танцах в деревне» . Это просто совпадение? Может быть, изображения Алины и Сюзанны, сделанные Ренуаром, дают нам лучшее представление о том, как он относился к своим возлюбленным.
Купальщицы Ренуара (1887)
Сюзанна поехала на Гернси с Ренуаром, чтобы он написал несколько картин, в том числе ее обнаженный портрет. Хотя позже он уничтожил картину, считается, что он использовал лицо для центрального персонажа в своей картине «Купальщицы».которую он завершил в 1887 году. Забавно, но Сюзанна была непреклонна в том, что для картины было использовано не только ее лицо, но и все ее тело!! Их живописная поездка на Гернси была грубо прервана известием о том, что Алин Шариго приезжает в гости к Ренуару, и можно только представить гнев Сюзанны, когда Ренуар устроил ей немедленное возвращение в Париж, чтобы женщины не встречались. Очевидно, что между Алин и Сюзанной не было потери любви, обе соперничали за то, чтобы быть единственной настоящей любовью Ренуара. Как я уже говорил ранее, Алин выиграла эту битву, когда они с Ренуаром в конце концов поженились.
Положение Сюзанны как любовницы Ренуара закончилось почти сразу же, как и началось, но она все еще позировала для него, и в 1885 году он завершил ее портрет «голова и плечи». С первого взгляда на этот портрет мы осознаем выражение ее лица. Это не счастье, а уныние, но это все же очаровательное изображение его бывшей возлюбленной.
В 1886 году он завершил еще один ее портрет, который иногда называют «Косой» (Сьюзан Валадон) или «Хвост»
(Сьюзан Валадон) и который хранится в Музее Лангматт в Бадене. Это гораздо более чувственный портрет Сюзанны, и ее пристальный взгляд дополняет ее врожденную чувственность. Нет сомнений в том, что она была чрезвычайно красивой женщиной, и можно понять, почему таких художников, как Ренуар, привлекала эта удивительная девушка. Ренуар, помимо того, что нанял ее в качестве модели и стал ее любовником, сделал еще кое-что, что должно было изменить ход ее жизни. Он интересовался ее желанием рисовать и рисовать и лелеял мысль, что однажды она станет великим художником
Сразу после начала работы у Ренуара в 1883 году Валадон забеременела. Пойдя по стопам матери, она отказалась назвать имя отца. Сплетники предположили, был ли отцом Пюви де Шаванн, Ренуар, испанский импрессионист Мигель Утрилло или, возможно, бухгалтер по имени Адриен Буисси, который, возможно, изнасиловал ее на свидании. Валадон только пожимала плечами: «Я никогда не могла решить». В декабре у нее родился сын, и она назвала его Морис. Вскоре она вернулась в художественную студию, оставив Мориса на попечение собственной матери Мадлен.
Весной 1887 года она впервые встретила двадцатидвухлетнего Анри Тулуз-Лотрека, у которого была студия на верхнем этаже дома № 7 по улице Турлак, в том же здании, где жили Сюзанна, ее мать Мадлен и ее сын Морис. Отпрыск одного из самых знатных домов Франции, Тулуз-Лотрек страдал таинственной инвалидностью, которая, вероятно, была результатом инбридинга. Хотя верхняя часть его туловища была как у взрослого мужчины, его ноги перестали расти после того, как он сломал оба бедра в возрасте четырнадцати лет. Он неуклюже карабкался на холм Монмартра с тростью и боролся с деформациями лица. Несмотря на это — а может быть, благодаря этому — он был неисправимым жизнерадостным человеком , у которого были средства испытать на себе всю блестящую ночную жизнь fin de siècle .Парижа. Валадон стала неофициальной хозяйкой вечеров Лотрека. Она также получила свое художественное имя от Тулуз-Лотрека. Он назвал ее Сюзанной в честь библейской истории «Сусанна и старцы», потому что она часто позировала мужчинам постарше.
Портрет Сюзанны Валадон работы Тулуз-Лотрека, 1885 г.
Сюзанна и Тулуз-Лотрек часто проводили время вместе за этюдами. Он написал несколько ее портретов, но никогда не позировал ей. Одним из лучших портретов Сюзанны, сделанных Тулуз-Лотреком, была его картина 1888 года под названием Gueule de Bois (Похмелье), на которой мы видим ее, растянувшуюся на столике в кафе. Она не получила от Лотрека оплаты за модель для этой картины. Это было бы немыслимо, учитывая всю помощь, которую он ей оказал. Вскоре Тулуз-Лотрек начал давать Сюзанне советы не только по художественным, но и по повседневным вопросам, например, как ей одеваться, какие шляпы ей носить, и часто сопровождал ее в походах по магазинам.
Сюзанна Валадон в «Похмелье » Тулуз-Лотрека, 1887 г.
Сюзанна Валадон в картине Тулуз-Лотрека « Рисовая пудра », 1887 год. Эта картина была приобретена Тео Ван Гогом.
Валадон всегда рисовала, но не имея средств на посещение художественных школ, она держала свои наброски при себе. Однако после рождения сына она стала более серьезно относиться к своему искусству. Тулуз-Лотрек был одним из первых, кто оценил ее работу. Он купил несколько ее рисунков и повесил их в своей мастерской, радостно посмеиваясь, когда изумленные посетители узнавали, что их нарисовала женщина-самоучка.
Именно по настоянию Тулуз-Лотрека в 1887 году Сюзанна отправилась к Эдгару Дега и взяла с собой несколько своих набросков.. Впечатленный ее мастерством в линейных рисунках, он показал ее работы коллекционерам и предложил ей научиться травлению на мягком грунте. В 1894 году он предложил ей представить свои работы в Salon de la Societe Nationale des Beaux-Arts , самом престижном выставочном зале Парижа. Для Societé было неслыханно показывать работы неподготовленной женщины из низшего сословия, но по объединенным рекомендациям Дега и скульптора Поля-Альбера Бартоломе пять рисунков Валадона были приняты.
Тем временем Валадон изо всех сил пыталась сбалансировать свою растущую художественную карьеру, свою изменчивую личную жизнь и свои обязанности матери. К пяти годам Морису стало ясно, что с ним что-то не так. Необычайно задумчивый и застенчивый, он внезапно впадал в необъяснимые припадки и швырял вещи по комнате. Валадон подумала, что ему нужен отец, и обратился к Мигелю Утрилло, который согласился дать Морису свою фамилию и официально признать его своим сыном. Однако Валадон продолжала оставаться матерью-одиночкой, а Утрилло мало способствовал воспитанию Мориса.
Морис, играющий с рогаткой, Сюзанна Валадон (1895 г.)
Именно Утрилло познакомил Валадон с эксцентричным Эриком Сати, чьи экспериментальные композиции бросали вызов музыкальному миру. Полетели искры, и они быстро завязали напряженные отношения, а Сати якобы сделал ей предложение в их первую совместную ночь. Валадон отказалась, посмеиваясь, что в 3 часа ночи священника не найти, но они поселились вместе. Он был моделью для ее первой картины маслом, а она, в свою очередь, вдохновила его на создание нескольких причудливых музыкальных композиций. Но с Сати, таким требовательным и собственническим, Валадон чувствовала себя подавленной в отношениях. В конце концов она ушла, и он никогда в жизни не встречался с другой женщиной.
Автопортрет, 1898 год.
Валадон перешла от Сати в объятия Пола Мусиса, состоятельного бизнесмена. Он устроил ее в студии и взял всю ее семью под свое крыло. Впервые Валадон начала наслаждаться жизнью высшего среднего класса. Мусис убедил ее переехать в Пьерфит, пригородный город в 20 минутах езды от Северного вокзала на недавно созданной железнодорожной линии. Живя в красивом доме с садом и добираясь в свою мастерскую на Монмартре в течение недели, Валадон была в буржуазном раю. В 1895 году они узаконили свои отношения .
Однако существовала проблема в том, что ее сын Морис чувствовал себя несчастным в пригороде и вел себя необычным образом. К пятнадцати годам он так регулярно лечил себя алкоголем, что однажды напился до потери сознания. Мусис пытался помочь, найдя работу своему пасынку, но Морис был не в состоянии удержаться на ней. Это достигло кульминации в 1901 году, незадолго до его девятнадцатого дня рождения, когда во время особенно неприятной ярости был вызван врач, чтобы насильно ввести ему успокоительное, и он был помещен в приют Святой Анны, где оставался в течение трех месяцев.
Это было ужасное время для Сюзанны, так как во время заключения ее сына она также узнала о смерти своего хорошего друга и наставника, Анри Тулуз-Лотрек, умерший в санатории в возрасте тридцати семи лет. Причина смерти частично объяснялась осложнениями, возникшими из-за его алкоголизма, и Сюзанна, должно быть, задавалась вопросом, как сложится судьба ее сына.
После того, как его выписали, врач предложил Валадону научить его рисованию. Морис оказался способным учеником, стиль которого сильно отличался от стиля его матери. Позже он прославился своими сказочными уличными сценами на Монмартре.
Именно сочетание живописи и алкоголизма Мориса привело к концу буржуазный период Валадона. Однажды он рисовал в поле и так напился, что едва мог переставлять одну ногу за другой. Случайно в полях оказался другой художник. Его звали Андре Уттер, и он стал одним из единственных друзей Мориса после того, как помог ему вернуться домой.
Андре Уттер.
Портрет ее сына Мориса Утрилло, его бабушки Мадлен и собаки работы Сюзанны Валадон (1910 г.)
Вскоре он стал также любовником Сюзанны, хотя у них была двадцатилетняя разница в возрасте, и он был на три года моложе ее собственного сына. Валадон покинула Мусис и вернулась на Монмартр, обустроив дом с Уттером, Морисом и ее матерью. Она нарисовала их вчетвером, необычную смешанную семью, в которой женщина была центром семьи.
За время своего пребывания в пригороде Валадон почти не создала ни одной работы, и теперь она полностью погрузилась в свою живопись. Уттер позировал обнаженным для своего скандального Адама и Евы, где Адам и Ева вместе тянутся к яблоку. Картина была настолько шокирующей, что позже она была вынуждена добавить фиговый листок, чтобы прикрыть гениталии Адама (но не Евы), чтобы она могла выставить ее публично. Уттер был не единственным обнаженным мужчиной, которого она нарисовала. На ее картине 1914 года «Забрасывая сеть » изображены три обнаженных мужчины в натуральную величину, меняющие традиционные гендерные роли с Валадоном в роли вуайериста и тремя мужчинами как объектами вожделения.
Адам и Ева, 1909 г. (Центр Помпиду, Париж )
Валадон нарисовала Андре Уттера в центре трех мускулистых мужчин. Забрасывая сеть , 1914 г. (Национальный музей современного искусства).
Андре Уттер вступил в Первую мировую войну, и они поженились незадолго до его отъезда на фронт.
1915 год был ужасным годом Сюзанны.. В июне того же года ее мать Мадлен умерла в возрасте 84 лет. В августе ее сын Морис был помещен в приют в Вильжюифе, где он оставался в течение трех месяцев, и, конечно же, ее муж воевал. Сюзанна изо всех сил пыталась продолжать рисовать, пока ее муж отсутствовал. Однако в 1917 году галерея Bernheim Jeune в Париже, организованная их художественным руководителем Феликсом Фенеоном, давним поклонником творчества Сюзанны, устроила совместную выставку работ Сюзанны и ее сына, а также несколько картин ее мужа.
Он был ранен в 1917 году, и Валадон переехала в Бельвиль-сюр-Сон, где Андре выздоравливал . После войны, когда продажи их картин увеличились, галерея предложила Валадон и Морису ежегодную выплату в размере миллиона франков за все их будущие картины.
ФРАНЦИЯ - 1920: Сюзанна Валадон в окружении Мориса Утрилло (слева) и Андре Уттера (справа). Франция, 1930 г. MAR-8724. (Фото Мартини/Роджер Виоллет через Getty Images)
Будущее раскрыто , 1912.
Сюзанна Валадон написала несколько портретов этой неизвестной чернокожей женщины в 1919 году.
Брошенная кукла , 1921 год, представляет собой интимную сцену, в которой девочка становится женщиной и оставляет свою куклу.
Этот огромный доход позволял Валадон предаваться своим эксцентричностям. Однажды она повела всех соседских детей в цирк. В другой день она выбросила из окна купюры в 100 франков, чтобы люди могли их подобрать. Она была известна тем, что держала домашнюю козу в своей мастерской на Монмартре и скармливала ей наброски, которые ей не нравились.
Она продолжала создавать смелые работы, показывающие женщин как агентов своей судьбы. На одной из ее самых известных картин «Голубая комната » женщина отдыхает на кровати в противовес « Олимпии » Эдуарда Мане . Вместо сексуальной доступности и желания она совершенно довольна собой. Одетая в полосатую пижаму с сигаретой на губе, ей все равно, что о ней думают. Вместо горничной, приносящей ей цветы, у нее в углу куча книг.
Голубая комната , 1923 год.
Лежащая обнаженная, 1928 год.
Сюзанна не забыла свою мать в это волнующее время и устроила над ее могилой великолепный гранитный склеп. Должно быть, она думала о будущем, потому что над могилой золотыми буквами написано:
Валадон – Аттер – Утрилло
Сюзанна также вспомнила те идиллические месяцы, которые она провела с Андре в Бельвиле, когда он выздоравливал, и поэтому она решила, что они с Андре должны вернуться туда навестить. К сожалению, как мы все знаем, глупо пытаться заново пережить старые воспоминания, и их возвращение не было таким идиллическим, как она себе представляла, поскольку пара впала в многочисленные споры.
Единственное, что подняло им настроение, — это импульсивная покупка в день их возвращения в Париж. Они купили себе замок на берегу реки Соны, всего в 25 км к северу от Лиона. Они купили Le Chateau de St Bernard у владельца Антуана Гужо.
Шато де Сен-Бернар
У Андре Аттера начались любовные связи, и Сюзанна знала о его неверности и стремилась остановить их, но, вероятно, знала, что ситуацию уже нельзя исправить. Она считала, что причиной измены мужа была ее увядающая внешность, тогда как на самом деле это, вероятно, было связано с ее хрупким психическим состоянием, которое разрушило их отношения.
Натюрморт Сюзанны Валадон (1918)
Сюзанна пыталась утешиться тем, что отдалась своему искусству, которое все еще имело высокую цену, и тому факту, что работы ее сына реализовывались в четыре или пять раз больше, чем ее собственные, ее не беспокоил; на самом деле она гордилась достижениями Мориса.
Сюжеты ее картин менялись. Исчезли этюды обнаженной натуры, их заменили натюрморты, часто изображающие цветы, написанные несколько грубыми красками, которые ей всегда нравилось использовать.
Bouquet de fleurs devant une fenêtre à Saint-Bernard Сюзанны Валадон (1926)
Сюзанна Валадон за работой в своей студии (1926 г.)
Искусство Сюзанны по-прежнему ценилось, и в 1929 году ее пригласили на выставку «Современное искусство – Женщины и цветы», и в том же году она выставила работы на выставке «Художники, автопортреты». Именно на этой выставке она показала свой необычный автопортрет в обнаженном виде, на котором она изображена как стареющая женщина, смотрящая в зеркало. В 1932 году Сюзанна, Морис и Андре организовали совместную выставку своих работ в Gallerie Moos в Женеве, и все они были в восторге от продаж. В том же году Сюзанна провела персональную выставку своих картин, рисунков и гравюр в Галерее Жоржа Пети в Париже. Это был выдающийся успех.
В возрасте 67 лет она нарисовала себя в одном ожерелье, глядя со смешанными чувствами на все эффекты старения.
Серия сообщений "Импрессионизм":
| Рубрики: | ИСКУССТВО |
| Комментировать | « Пред. запись — К дневнику — След. запись » | Страницы: [1] [Новые] |
