Пленницы судьбы | Варвара Ивановна Суворова "Последнее поражение генералиссимуса"
 

все посты"Пленницы судьбы"

Суворова-Рымникская Варвара Ивановна, графиня, княгиня Италийская (18.11.1750— 08.05.1806) — статс-дама (с 1801).
Из древнего княжеского рода Прозоровских. Старшая дочь генерал-аншефа кн. Ивана Андреевича Прозоровского (ум. 1786) от брака с кнж. Марией Михайловной Голицыной (1717—1780) (ее младшая сестра, кнж. Екатерина Михайловна Голицына, была замужем за генерал-фельдмаршалом гр. П.А.Румянцевым-Задунайским). Получила домашнее воспитание. Она была красавицей русского типа, полная, статная, румяная, но с умом ограниченным и старинным воспитанием, исключавшим для девиц всякие знания, кроме умения читать и писать.

Началом курьезной истории, с которой мы хотим вас познакомить, служит записка, сочиненная одной из московских барышень. Вот она — буква в букву: “Я, миластиваи Гасударь дядюшка, принашу майе нижайшее патьчтение и притом имею честь рекамандовать в вашу миласть александра василиевича и себя такжа, и так астаюсь миластиваи гасударь дядюшка, пакорная и верная куслугам племяница варвара Суворава”.

дядюшка Голицын Михаил Михайлович

Пусть вас не удивляет масса ошибок: тогда, в январе 1774 года, было немало девиц, в совершенстве освоивших науку флирта, но так и не научившихся грамоте. Пусть вас удивит другое...
Например, то, что Варвара Суворова — жена знаменитого нашего полководца, о существовании которой отечественная история в нынешнем веке целомудренно молчала. Поколения советских людей выросли в убеждении, что, окромя денщика Прошки, иных спутников в жизни прославленного генералиссимуса не наблюдалось. Возможно, так оно и было до 1773 года, когда отец Александра Васильевича — отставной генерал-поручик, скупостью и умением вести хозяйство сколотивший стояние, спохватился: сыну — 43 года, а продолжения роду по мужской линии нет! Холост сын, хотя всем хорош: не мот, не кутила, подвигами своими военными приобрел громкую известность, пользуется расположением императрицы Екатерины Великой, удостоился генеральского чина, не обойден и орденами... Ему бы теперь невесту достойную! Да ведь он и намерения не выказывает!

"Пленницы судьбы" | За что царь Алексей Михайлович казнил свою родственницу боярыню Феодосию Морозову? (2 видео)
 

все посты"Пленницы судьбы"

(В. И. Суриков Боярыня Морозова, 1884-1887 Холст, масло. 304×587,5 см Государственная Третьяковская галерея, Москва)

Знаменитая картина Сурикова «Боярыня Морозова» известна всем со школьных времен. В своем полотне художник был точен, изобразив реальное событие, произошедшее 17 или 18 ноября 1671 года, когда по приказу царя подвижницу «старой» веры отправили из её московского дома в заточение. Показанная на пятнадцатой передвижной выставке, картина Сурикова стала значимой вехой в художественной жизни страны.

О знаменитом полотне имеется много отзывов современников. Вот что сказал о нем Всеволод Гаршин: «Картина Сурикова удивительно ярко представляет эту замечательную женщину. Всякий, кто знает ее печальную историю, я уверен в том, навсегда будет покорен художником и не будет в состоянии представить себе Федосью Прокопьевну иначе, как она изображена на его картине».
В картине художник допустил только одну неточность, и то сознательно. На боярыне нет металлического ошейника, от которого цепь шла к «стулу» – большому обрубку дерева, лежавшего в ногах подвижницы. Видимо, художник решил, что «стул», ничего не добавив к образу Морозовой, только «утяжелит» картину. Работая над картиной, художник перечитал массу исторических материалов, буквально изучил наизусть «Повесть о боярыне Морозовой», написанную в XVII веке по следам событий, неоднократно беседовал с московскими старообрядцами. Выбор темы картины не случаен.
Боярыня Морозова была одним из самых известных деятелей церковного раскола, наряду с протопопом Аввакумом, а старообрядческая церковь причислила её к лику святых. Да и стойкость боярыни в отстаивании своих идеалов была просто поразительна, а живописец всегда стремился изображать на своих полотнах людей, сильных духом, идущих наперекор судьбе. Судьба же Феодосии Прокопьевны Морозовой удивительна.

Боярыня Морозова. Фрагмент картины Сурикова

Феодосия (в иночестве Феодо;ра) Прокопьевна Морозова, в девичестве Соковнина (1632-1675). В середине XVII в., с восшествием на престол второго царя из династии Романовых - Алексея Михайловича (1645 - 1676), фактическим правителем страны стал его воспитатель - «дядька», боярин Борис Иванович Морозов. Его род был самым богатым в России - Морозовы владели тысячами дворов и десятками тысяч подневольных крестьян. Брат Б. И. Морозова - Глеб Иванович Морозов - был тогда именитым собственником Костромских земель.

Эта любовная история похожа на сказку: молодой король с первого взгляда влюбился в придворную красавицу, долго ее добивался и готов был жениться на ней, когда она носила под сердцем плод их совместной страсти.
Но реальность, пробивающаяся сквозь сказочную канву, не позволяет романтизировать ни короля, ни его любимую. Да и кончилось все совсем не сладостным поцелуем у алтаря, а жестоко, как и бывает в жизни.

Габриэль д'Эстре часто обвиняли в излишнем легкомыслии и даже распущенности. Но она была всего лишь дитя своего времени. Не более легкомысленна, чем другие «галантные дамы», рожденные и жившие в эпоху, начатую восшествием на престол Франциска I и закончившуюся смертью Генриха IV. Именно их воспел французский придворный летописец Пьер Брантом в своих и по сей день знаменитых мемуарах. Типичным образцом брантомовской «галантной дамы» была и матушка Габриэль, Франсуаза Бабу де ла Бурдезьер. Эта во всех отношениях достойная особа успела побывать в любовницах у Папы Климента VII, королей Карла V и Франциска I, а также многих и многих менее известных личностей к тому моменту, когда ей вдруг вздумалось остепениться. Избранником обворожительной Франсуазы стал Антуан д'Эстре, губернатор-сенешаль и первый барон Боллоннэ, виконт Суассон и Берси, маркиз Кевр, губернатор Ла-Фера, а в недалеком будущем - генерал-фельдцейхмейстер. Он отнюдь не обманывался относительно непорочности своей избранницы, но даже напротив - гордился тем, что ему удалось завладеть дамой двух королей и Папы Римского. Такие уж были времена, такие нравы.

Пленницы судьбы | "Пиковая дама"-Голицына, Наталья Петровна (1741 или 1744 - 1837)
 

(Художник Александр Рослин, 1777год)

Княгиня Наталья Петровна Голицына, урождённая Чернышёва (17 января 1741 или 1744, Берлин, Германия — 20 декабря 1837, Санкт-Петербург) — фрейлина «при дворе пяти императоров»; статс-дама и кавалерственная дама Ордена Святой Екатерины (в 1801 году — 2 степени, в 1826 году — 1 степени), была известна в обществе как «Princesse Moustache» («Усатая княгиня») (от фр. moustache — усы) или «Fée Moustachine» («Усатая фея»). Прототип главной героини повести А. С. Пушкина «Пиковая дама».

Граф Петр Григорьевич Чернышев

 Екатерина Андреевна Чернышёва ( Александр Рослин, 1776 год)

Дочь дипломата и сенатора графа Петра Григорьевича Чернышёва от брака с Екатериной Андреевной Ушаковой. Происходила из рода так называемых новых людей, появившихся в начале ХVIII века в окружении Петра Великого.
Дедом её по мужской линии был денщик Петра I, представитель небогатой и незнатной дворянской фамилии Григорий Петрович Чернышёв. Стремительный взлёт карьеры императорского денщика начался, когда Пётр I женил его на 17-летней красавице, бесприданнице Евдокии Ржевской, дав за нею в приданое 4000 душ. И потом родившимся от этого брака сыновьям жаловал на зубок деньги и деревни.

"Пленницы судьбы"

Пленницы судьбы | Лопухина, Евдокия Фёдоровна - последняя русская неиноземная царица.
 

Царица Евдоки́я Фёдоровна урожденная Лопухина (при рождении Прасковья Илларионовна , в иночестве Елена; 30 июня [9 июля] 1669 год — 28 августа [7 сентября] 1731 год) — царица, первая супруга Петра I (с 27 января 1689 до 1698), мать царевича Алексея, последняя русская царица и последняя царствующая равнородная неиноземная супруга русского монарха.

Гравюра неизвестного художника. Портрет Евдокии Лопухиной, когда она по воле матери Петра стала царицей 1689 г.

Отцом Евдокии был Фёдор Авраамович Лопухин, стряпчий при дворе царя Алексея Михайловича. При Фёдоре Алексеевиче отец Евдокии стал полковником и стрелецким головой, позже — государевым стольником и окольничим, а в связи со свадьбой Евдокии и Петра I был возведён в чин боярина. Евдокия родилась в родовой вотчине селе Серебрено Мещовского уезда. Город Мещовск был родиной царицы Евдокии Стрешневой, жены Михаила Фёдоровича — деда Петра I. При бракосочетании имя «Прасковья» было сменено на более благозвучное и приличествующее царице «Евдокия», возможно, в честь своей соотечественницы, а также, может быть, чтобы не совпадать с именем жены соправителя Петра I — Прасковьи Салтыковой, супруги Ивана V. Отчество было изменено на «Федоровна» (традиционно, в честь святыни Романовых — Феодоровской иконы).

Портрет царицы Натальи Кирилловны Нарышкиной.

Была выбрана в качестве невесты царицей Натальей Кирилловной без согласования этого вопроса с 16-летним женихом. К той мысли, что сыну пора жениться, мать натолкнула новость о том, что Прасковья Салтыкова ждёт ребёнка (через 2 месяца после венчания Петра с Лопухиной была рождена царевна Мария Ивановна). Наталью Кирилловну в этом браке прельщало то, что хотя род Лопухиных, входивший в число союзников Нарышкиных, был захудалым, но многочисленным, и она надеялась, что они будут стоять на страже интересов её сына, будучи популярными в стрелецких войсках. Хотя шли разговоры о женитьбе Петра на родственнице Голицына, Нарышкины и Тихон Стрешнев воспрепятствовали этому.

Рисунок, расположенный в начале «Книги любви знак в честен брак», преподнесённой в 1689 г. в качестве свадебного подарка Петру Первому.

Венчание Петра I и Лопухиной состоялось 27 января 1689 в церкви Преображенского дворца под Москвой. Событие было знаковым для тех, кто ждал, когда Пётр сменит правительницу Софью, «так как по русским понятиям, женатый человек считался совершеннолетним, и Пётр в глазах своего народа получил полное нравственное право избавить себя от опеки сестры».
Евдокия была воспитана по старинным обычаям Домостроя, и не разделяла интересы прозападного мужа. На её сестре Ксении с 1691 г. был женат Борис Иванович Куракин. Он оставил описание Евдокии в «Гистории о царе Петре Алексеевиче»: «И была принцесса лицом изрядная, токмо ума посреднего и нравом не сходная к своему супругу, отчего всё счастие своё потеряла и весь род свой сгубила…

26-летний Пётр I. Портрет кисти Кнеллера был подарен Петром в 1698 английскому королю.

Рубрика "Пленницы судьбы"

Пленницы судьбы | Лопухина, Наталья Фёдоровна (1699 - 1763)
 

Наталья Фёдоровна Лопухина, урождённая Балк (11 ноября 1699 — 11 марта 1763) — племянница Анны Монс, статс-дама императриц Анны Иоанновны и Елизаветы Петровны.
Мать Натальи, Матрена Монс, была статс-дамой Екатерины I и являлась супругой московского губернатора генерала Фёдора Николаевича Балка (поэтому носила прозвище «Балкша»). Их дочь Наталья стала женой любимца Петра I и двоюродного брата царицы Евдокии Федоровны, морского офицера, впоследствии вице-адмирала и кавалера ордена св. Александра Невского Степана Васильевича Лопухина.
Еще девочкой вошла в свиту Екатерины Иоанновны и сопровождала её к супругу в Мекленбург (1716). Приблизительно до 1718 года вернулась в Россию, где вышла замуж, как указывают, по желанию императора.

Екатерина Иоанновна, дочь Ивана V

Но на обе семьи посыпались неприятности. Двоюродный брат Лопухина был осужден по делу царевича Алексея. В 1719 году торжествующий вид Лопухина и его смех во время богослужения по случаю смерти царевича Петра Петровича стал причиной ссылки с женой и детьми в Кольский острог. Наталья последовала за ним и претерпевала всяческие лишения.
Затем по делу брата Виллема Монса, фаворита Екатерины I, (1724) мать Лопухиной Матрену по приказу Петра I выпороли кнутом и сослали в Тобольск. При вступлении на престол Петра II, потомка Евдокии Лопухиной, участь семьи стала более благоприятной.

Евдокия Лопухина

Рубрика "Пленницы судьбы"

Пленницы судьбы | Наталья Шереметьева-Долгорукая (1714-1771)
 

Пускай долговечнее мрамор могил,
Чем крест деревянный в пустыне,
Но мир Долгорукой еще не забыл,
А Бирона нет и в помине.
Некрасов Николай

Княгиня Ната́лия Бори́совна Долгору́кова (урождённая графиня Шереметева, после пострига схимонахиня Некта́рия; 17 (28) января 1714 — 3 (14) июля 1771, Киев) — знаменитая мемуаристка XVIII века, одна из первых русских писательниц, дочь графа Б. П. Шереметева, жена князя И. А. Долгорукова, бабка князя И. М. Долгорукова.  

Графине Наталье Борисовне Шереметьевой, казалось, с самого начала уготована была звездами блестящая, ровная, как часто говорят сейчас, Судьба: красавица, наследница богатых имений, знатного рода, оберегаемая родителями пуще глазу – была младшей девочкой в семье, пылинке не давали упасть на нее – отцу, Борису Петровичу Шереметьеву, петровскому соратнику и фельдмаршалу, к моменту ее появления на свет, было почти шестьдесят лет. Но так лишь казалось. «Ровность» Судьбы обернулась к наследнице знатного рода ухабистой стороною: уже в 17 неполных лет познала она всю непредсказумость поворотов фортуны, мимолетность мечтаний, недолговечность, призрачность радужного счастья.

Граф Борис Петрович Шереметев (1652 - 1719)

Наташа Шереметева, девочка резвая и веселая, была утешением отца и матери и надеждою их в старости. Графу Борису в год ее рождения исполнилось уже 62 года. С 1671 года и до самой смерти своей был он «государевым человеком», состоял на царской службе. Начинал царским стольником, в тридцать лет был пожалован в бояре, в 1686 году ездил с посольством в Речь Посполитую, Австрию, где проявил себя незаурядным и хитрым дипломатом. Потом участвовал в Крымском и Азовском походах. Повидал граф и мир, и всякое иностранное диво. В 1697 году отправил его царь Петр в дальние страны - «ради видения мореходных противу неприятелей Креста Святого военных поведений, которые обретаются в Италии, даже до Рима и до Мальтийского ордена». Московского вельможу принимали в Италии с почестями, он побывал в Венеции, был обласкан в Ватикане Папой Римскии. Потом проехал он через Сицилию и Неаполь и попал на Мальту, где ему торжественно вручили уникальную награду - алмазный мальтийский командорский крест. Кроме того, он на протяжении десятка лет при Петре командовал русской армией, был фельдмаршалом, героем Северной войны, героем Полтавы.
Он не входил в круг приближенных Петра I, однако Петр ценил Бориса Петровича за его умение добиваться победы. Вся жизнь фельдмаршала была подчинена царской воле, Петр мало считался с его болезнями и желаниями. Шереметев очень любил Москву, но приходилось много времени проводить в новой столице. Он умер в Москве и просил похоронить свои останки в Киево-Печерской лавре. Но и последнее его желание не было исполнено. Петр, исходя из своих соображений, приказал похоронить фельдмаршала в некрополе Александро-Невской лавры.

Иван Аргунов. Портрет графини Анны Петровны Шереметевой

Борис Петрович Шереметев был женат на Анне Петровне Нарышкиной, урожденной Салтыковой. И для него, и для нее это был второй брак. Каждый год жена приносила фельдмаршалу по ребенку. Первенцем был Петр, впоследствии владелец усадьбы Кусково, самый богатый помещик в России. Второй стала Наташа - дочка-красавица. Погодками родились любимый Наташин брат Сергей, сестры Вера и Екатерина. Семья была дружная, веселая, оттого и характер маленькой Наташи был мягким и уступчивым. В промежутках между баталиями фельдмаршал сумел составить большое состояние, чему немало способствовали его рачительность и прижимистость. Но в 1719 году он умер, оставив безутешную вдову с малыми детьми на руках. Наташе, ровно через месяц после его смерти исполнилось 5 лет

Еще: Пленницы судьбы

Пленницы судьбы (видео): Петр I и Мария Кантемир (1700 - 1757)
 

29 апреля 1700 - 09 сентября 1754
дочь молдавского господаря, князя Дмитрия Константиновича и Кассандры Кантакузен, бежавших в Россию, сестра известного русского поэта Антиоха Кантемира, любовница императора Петра Великого

В детском возрасте привезена в Стамбул, где жил её отец. Ее учителем был греческий монах Анастасий Кандоиди, секретный информатор русского посла в Стамбуле П. А. Толстого. Марию учили древнегреческому, латинскому, итальянскому языкам, основам математики, астрономии, риторики, философии, она увлекалась античной и западноевропейской литературой и историей, рисованием, музыкой.

В конце 1710 года вернулась с семьей в Яссы. Дмитрий Кантемир оказался союзником Петра по неудачной турецкой кампании и лишился своих владений по прутскому договору. С 1711 года семья жила в Харькове, с 1713 в Москве и подмосковной резиденции «Чёрная грязь».

И.Н. Никитин. «Портрет княжны Смарагды(?) Марии(?) Кантемир» — предполагаемый портрет Марии или её сестры?

Начала обучаться русской и славянской грамоте у литератора Ивана Ильинского. В доме отца Мария познакомилась с царем Петром I. В 1720 году, ожидая обещанного вознаграждения за поддержку в войне, Кантемиры перебираются в Петербург и овдовевший Дмитрий женится на юной красавице Настасье Трубецкой и окунается в вихрь светской жизни. Мария попыталась избегать утомительных увеселений, и этим навлекла недовольство царя, по приказу которого началось расследование, которое вели Павел Ягужинский и доктор Блументрост. 1 ноября в дневнике Ильинскаго записано: «Павел Иванович Ягужинский с доктором Лаврентием Лаврентьевичем (Блументростом) да с Татищевым (царским денщиком) приезжали осматривать княгиню и княжну: в правды ли немогут (нездоровы), понеже в воскресенье в сенате не были».

Здесь: Сериал «Пётр Первый. Завещание»

Пленницы судьбы: Княгиня Юрьевская. | Поздняя любовь Александра-II к Екатерине Долгорукой (Юрьевской).(фильм с Роми Шнайдер)
 

Будучи за границей, Екатерина Михайловна под псевдонимом Виктор Лаферте написала книгу воспоминаний о княгине и царе — «Александр II», в которой рассказала об их взаимоотношениях и перечислила его многочисленные деяния во благо Отечества. О себе на последних страницах она написала следующее: «Княгиню Юрьевскую любил величайший государь нашего времени, и благодаря союзу с ним она познала все мыслимое земное счастье».

Великий мастер латинской элегии как-то сказал: «Поздняя любовь часто пылает очень жарким огнем». Именно такая страсть захватила российского императора и молоденькую княжну. Уже оставшись одна и проживая далеко от России, Екатерина Михайловна уносилась памятью в те далекие годы своей молодости, когда она любила, была любима и счастлива со своим Александром.

Родилась будущая княжна Юрьевская в Москве 2 ноября 1847 года в семье Веры Гавриловны, урожденной Вишневецкой, и Михаила Михайловича Долгорукого. Отец, унаследовавший крупное состояние, был выходцем из старинного дворянского рода. Он имел большое поместье в Тепловке, близ Полтавы, где в августе 1857 года проводила летние каникулы десятилетняя Катя. В это время и произошло знакомство маленькой девочки и недавно ставшего императором России 39-летнего Александра II (Александра Николаевича Романова), направлявшегося из Петербурга на военные маневры, проходившие под Полтавой (по другим данным — где-то на Волыни), и остановившегося в поместье князя Долгорукого. Император спросил гулявшую в саду Катю, как ее зовут и что она здесь делает. Девочка ответила, что зовут ее Екатерина Михайловна и что она очень хочет видеть императора России. Как отмечал историк, писатель, посол Франции при Российском Императорском Дворе в 1914— 1917 годах, биограф Александра II Морис Палеолог (1859— 1944 гг.), «...это рассмешило Государя. Он усадил ее на колени, поболтал с нею и затем велел отвести к родителям.

Фильм "Роман императора"   здесь кликабельная ссылка

ПЛЕННИЦЫ СУДЬБЫ:Мария Александровна Меншикова
 

Княжна Мария Меншикова выросла в роскоши самого лучшего петербургского дворца, получив по тем временам более чем прекрасное образование: знала языки, умела танцевать, поддержать светский разговор.

Ее отец - Александр Данилович Меншиков присмотрел ей жениха: это был красавец, польский граф Петр Сапега, единственный сын богатого воеводы. Старый Ян Сапега надеялся с помощью России получить польскую корону, а Меншиков рассчитывал на герцогство Курляндское, бывшее в вассальной зависимости от Польши.

Пётр Павел Сапега. Неизвестный художник, 1744г

Последняя из династии Тюдоров. | Елизавета I  - здесь

Ее не стало ровно 475 лет назад, после того как вся английская знать с интересом наблюдала за ее восхождением на престол.
Ради нее он решился заикнуться о разводе с действующей королевой Англии.
Их союз не был принят общественностью, но совместная жизнь была яркой, позволившая испытать весь спектр чувств от любви до ненависти…

Портрет работы неизвестного художника, ок. 1533-36 гг.

Недавно опубликовано любовное письмо Генриха VIII к своей будущей второй жене Анне Болейн, на французском языке , предположительно январь 1528 года.
Письмо это пять веков хранилось в Ватикане, оно будет впервые выставлено в Британской библиотеке в Лондоне.

"Отныне мое сердце будет принадлежать только Вам."
"Выражение Вашей привязанности ко мне так сильно, а прекрасные слова Вашего послания столь сердечны, что я просто обязан уважать, любить и служить Вам вечно, - пишет король. - Со своей стороны я готов, если такое возможно, превзойти Вас в верности и желании угодить Вам".

Письмо завершается подписью: "Г. любит А.Б." и
заключенными в сердечко инициалами возлюбленной.

Пассакалия (орган)-Георг Фридрих Гендель


Ода к Анне Болейн
Анастасия Баевская
В дебрях, в нераспустившихся бутонах памяти моей,
В купавке алмазного с огранкой сердца, под прахом залы,
В медовом сиропе, настенном за дверцей души без ключей
Хранится письмо за грубой печатью Болейнов крови.

Она единственная женщина в султанском гареме, имеющая официальный титул. Она — султанша Хасеки, и султан Сулейман разделял с ней свою власть.Она женщина, заставившая султана навсегда забыть о гареме.
Но в Европе она известна больше под именем Роксолана. Вся Европа хотела знать подробности о женщине, которая на последнем приеме во дворце в платье из золотой парчи поднялась с султаном на трон с открытым лицом!

Дочь священника в султанском гареме.

Как правило, окраска личности Роксоланы почти всегда негативна. Всем известна пропасть, разделяющая европейский и мусульманский миры, и женщина, сумевшая не только выжить в последнем из них, но и покорившая его, воспринимается по меньшей мере с недоверием. Лишенная права думать и жить в мире, где миссия женщины походила скорее на предназначение рабыни, Роксолана сумела победить, заставив гордых и властных мужчин склониться к ее ногам. Ей было 15 лет (по некоторым источникам — 19), когда за ней навсегда захлопнулись тяжелые двери султанского гарема.

После привольных лет девичьей жизни в Рогатине, что на Львовщине, Насте Лисковской, дочери священника Гавриила, предстояло стать одной из рабынь невольничьего рынка в Стамбуле. Ее хозяин по достоинству оценил красоту и молодость девушки: Роксолана была причислена к «дорогому товару». Украинская девушка поразила работорговцев Бедестана тем, что она… смеялась. Эти люди видели почти все, но смех вместо отчаяния, слез и проклятий…

«счастье моё, оно не рядом как у «нормальных» людей… И я одна постоянно, и впрямь трагически одинока…Но сердце мое занято… И я… Я кощунствую, конечно, когда сетую на то что моё счастье где-то -не рядом… Да рядом же оно! Рядом! Оно со мною в душе моей. И разделено оно с Человеком не просто любимым. Но ещё и достойнейшим! Несомненно, самым достойным из всех живущих на земле…»(Екатерина Гельцер)

Екатерина Васильевна Гельцер (15.02.1876–12.12.1962) – прима-балерина Мариинского и Большого театров, Заслуженная артистка РСФСР, ознаменовала своим творчеством торжество московской исполнительской школы и всего русского балета, одновременно с этим будучи балериной совершенно неповторимой и глубоко индивидуальной.

Фамилия Гельцер была известна в театральном мире задолго до рождения в семье Василия Федоровича Гельцера и его жены Екатерины Ивановны дочери, названной, как и мать, Катей. В Артистическом кружке на Дмитровке часто можно было видеть известного актера Василия Гельцера в обществе таких прославленных мастеров сцены, как Садовский, Щепкин, Москвин. И даже находясь рядом с ними, Гельцер приковывал к себе взгляды своим изяществом, красивым лицом, стройной фигурой и безупречной осанкой.
Василий Федорович очень органично сочетал в своем творчестве способности артиста балета с драматическим талантом — недаром он учился у самого Щепкина. Это же качество впоследствии он передаст и своей дочери, которая сможет исполнять балетные партии с драматической выразительностью.
Его брат, Анатолий Федорович Гельцер, был талантливым и известным театральным художником-декоратором, работавшим в Большом и Малом театрах. Сестра, Вера Федоровна, училась на драматических курсах при Малом театре и подавала большие надежды как актриса, но ее артистическая карьера была прервана замужеством.
Супруга Василия Федоровича, мать прославленной балерины, происходила из богатой купеческой семьи. Отец Екатерины Ивановны большое значение придавал образованию и культурному развитию своих детей, будучи сам театральным завсегдатаем. Неудивительно, что и дети Екатерины Ивановны и Василия Федоровича вошли в мир театра — старшая дочь, Любовь, стала драматической актрисой, а младшая, Екатерина, посвятила себя балету.

Катя родилась 2 ноября 1876 года и была третьей дочерью в семье Гельцеров, самой живой, энергичной и подвижной. Одной из самых любимых ее игр была игра в «театр».
Естественно отец определил ее в Московское театральное училище, где ее учителем стал Ираклий Никитин, который вел уроки сухо и не умел заинтересовать своих маленьких учениц.

ОБЯЗАТЕЛЬНО ПОСМОТРИТЕ ФИЛЬМ.....НЕ ПОЖАЛЕЕТЕ!

Авгу́ста А́да Кинг (урождённая Ба́йрон), графиня Ла́влейс (англ. Augusta Ada King Byron, Countess of Lovelace, обычно упоминается просто Ада Лавлейс (10 декабря 1815, Лондон, Великобритания — 27 ноября 1852, там же) — математик. Известна прежде всего созданием описания вычислительной машины, проект которой был разработан Чарльзом Бэббиджем. Составила первую в мире программу (для этой машины). Ввела в употребление термины «цикл» и «рабочая ячейка», считается первым программистом в истории.

Первые появления в обществе Ады Августы Байрон произвели фурор. Она была красива, изящна и таинственно бледна. Но не это главное, юная девушка была потрясающе умна. С обворожительной улыбкой она могла своими вопросами заставить любого самого невозмутимого джентльмена краснеть, бледнеть и заикаться. К тому же, она была дочерью самого лорда Байрона и, если верить слухам, зналась с нечистой силой, иначе откуда такой ум и логика, ставившая в тупик лондонских денди, за плечами у которых был Оксфорд или Кембридж? В то время, кстати, в обществе разговоры на научные темы были весьма модны.

Байрон в 1807 году. Портрет работы Сандерса.

Среди своих ровесниц Аду застать удавалось редко. О чем ей было говорить с жеманными сверстницами? Да и те в её присутствии обычно замолкали, с удивлением всматриваясь в это небесное создание. Зато за её спиной злословили, поминали мистику и нечистые силы, вознесшие юную красавицу на недоступную для них высоту.

Не было, пожалуй, в зарубежной истории двадцатого века политика популярнее и весомее, чем Уинстон Спенсер Черчилль. Из рода герцогов Мальборо, участник англо-бурской и Второй мировой войн, он многое совершил и многое сделал, и не только для Великобритании. О нём написаны тома, да и сам он немало о себе рассказал. Но сегодня речь не о нём, вернее не только о нём. Меня заинтересовала та женщина, которая пятьдесят семь лет была рядом с ним. Это его жена Клементина Черчилль, урожденная Хойзер, из знатного шотландского рода Эйрли.

Она родилась 1 апреля 1885 года и была младше Уинстона на 11 лет. Клементина свободно говорила на немецком и французском языках, обладала острым умом и тонким чувством юмора, интересовалась политикой. Семья была небогата, и Клементина давала уроки французского. Но в свои 23 года девушка была ещё и переборчива, она разрушила три помолвки.

прапрабабка Леди Джейн Элизабет Дигби эль Mezrab

Памела Гарриман Beryl ( урожденная Дигби, 20 марта 1920 - 5 февраля 1997 года), также известная как Памела Черчилль, Гарриман.

У хорошей кошки девять жизней, говорят британцы. Леди Памела Черчилль-Гарриман ухитрилась прожить все двенадцать. "Рыжая ведьма" - так окрестили ее великосветские завистницы. "Королева-мать Америки и великая дочь Британии" - отзывались газеты. Для многих сильных мужчин XX века путь к славе, богатству и успеху лежал через будуар леди Пэм.



Газетчики не зря прозвали ее "последней куртизанкой в истории". И сравнивали ее с Еленой Троянской. Нет, ей не пришло в голову заставить своих любовников начать из-за нее новую мировую войну - к счастью, леди Пэм была достаточно умна для этого...
Впрочем, современницы не были склонны преувеличивать умственные способности Памелы. "Эта Пэм - просто безмозглый кусочек сала", - с милой улыбкой заметила однажды ее "подруга" Кики Кеннеди (будущая герцогиня Девонширская) в разговоре со своим братом Джеком. Пожалуй, у многих дам были свои причины ненавидеть Памелу Дигби: едва ли не каждая подозревала собственного мужа в излишне тесных связях с веснушчатой леди-вамп. При этом особенное негодование вызывал факт, очевидный каждому, кто хоть раз видел Памелу: она не была красавицей.

Но, несомненно, у "глупышки Пэм" все-таки был свой особый секрет очарования...
Эта тайна не давала покоя не только завистливым соперницам и ревнивым женам. "Откройте мне ваш великий секрет", - шепотом попросила Памелу Бар-бра Стрейзанд, когда они сидели рядом в ложе парижской оперы в 1993 году. Леди Пэм (ей тогда было уже под семьдесят) только расхохоталась в ответ.

Памела Черчилль-Гарриман, урожденная Дигби

3 апреля 1807 года родилась женщина, которую при жизни считали в Европе знаменем порока, а ныне причисляют чуть ли не к предтечам феминизма. Джейн Дигби начала свою жизнь как английская аристократка, а закончила женой бедуинского принца. Однако эта дама примечательна прежде всего тем, что заложила основы современного гламура, немыслимого без скандалов, громких бракосочетаний, оглушительных разводов и, конечно, без больших денег.

Микеле Гордиджани. Портрет графини ди Кастильоне, 1862

Графиня ди Кастильоне или просто Ла Кастильоне (итал. La Castiglione, урождённая Вирджиния Ольдоини, итал. Virginia Elisabetta Luisa Carlotta Antonietta Teresa Maria Oldoïni; 22 марта 1837, Флоренция — 28 ноября 1899, Париж) — знаменитая итальянская куртизанка, фотомодель.
Вирджиния Ольдони родилась во Флоренции в семье маркиза Филиппо Ольдони, первого заместителя председателя парламента Королевства Сардинии, и маркизы Изабеллы Лампорекки.
В 16 лет вышла замуж за графа Франческо ди Кастильоне, в 1855 году родила ему сына.

С 1856 году она стала постоянной моделью фотографа императорского двора Пьера-Луи Пьерсона, оставившего свыше 400 её снимков. Пьерсон любил снимать Кастильоне в различных театральных костюмах, несколько раз он отдельно снимал ее ноги. Большое собрание её фотографий поступило в 1975 году в музей Метрополитен. В 1857 году портрет графини написал известный английский живописец Джордж Фредерик Уотс.

Невероятную красоту графини признавали все. Ее называли «богиней, спустившейся с Олимпа», и даже женщины признавались, что «никогда не видели и вряд ли когда-нибудь еще смогут созерцать подобную прелесть». Экстравагантность графини, ее наряды и особенно ее прически обсуждались в прессе. Но ее надменность, неестественность и вычурность ее поведения на публике и откровенное самолюбование также отмечали все, кто ее знал.

Дезире Клари (фр. Désirée Clary, Бернадин Эжени Дезире Клари, фр. Bernardine Eugénie Désirée Bernadotte, урождённая Clary, королева Швеции Дезидерия с 1818 г.; 8 ноября 1777, Марсель — 17 декабря 1860, Стокгольм) — жена короля Швеции и Норвегии Карла XIV Юхана (он же наполеоновский маршал Жан Батист Бернадот).

У Дезире Клари была своя революция, сделавшая ее королевой...

...Она умерла в Стокгольме тихо и незаметно 17 декабря 1860 года. А накануне посетила Шведскую королевскую оперу, где звуки музыки, наверное, хоть как-то примирили ее с окружающей действительностью. Они уже были чужды друг другу – она и действительность. Ей было 83 года, и она пережила всех – мужа, сына, любимую сестру и зятя, подруг, соперниц и завистниц, блистательных генералов и маршалов, вечно озабоченных политиков и беззаботных кавалеров-жуиров, с кем в разных странах сводила ее по жизни удивительная судьба. В мишуре и блестках умирающего Галантного века…
…В кровавой нищете Революции и роскоши возрожденной Империи. Его империи. В холодной чопорности и нордической сдержанности уже ее королевства...

…Судьба и жизнь ее были поистине удивительными. Дочь простого марсельского торговца шелком умерла шведской королевой. Когда ее собирали к погребению, то с особым вниманием осматривали старческие останки, опасаясь сюрпризов, которые поразили придворных медиков и бальзамировщиков, за 16 лет до этого готовивших в последний путь ее мужа – короля Карла XIV Юхана. Он всю свою жизнь не снимал при придворных нижнюю рубашку. Даже в бане. И только после смерти все поняли почему. На старческой груди хорошо читалась наколка – «Смерть королям!». И сейчас придворные боялись прочесть что-то подобное и на иссушенном долгой жизнью теле королевы...

«Вы созерцаете звезду по двум причинам: потому, что она сверкает, и потому, что она непостижима. Но рядом с вами – сияние более нежное и тайна более глубокая: женщина», – сказал однажды Виктор Гюго. И, разумеется, был прав.

Жюльетта Друэ (фр. Juliette Drouet; настоящее имя Жюльенна Говен, фр. Julienne Gauvain; 11 апреля 1806, Фужер, Бретань — 11 мая 1883, Париж) — французская актриса.
Оставшись круглой сиротой на втором году жизни, девочка воспитывалась у своего дяди Рене Друэ, затем в церковном пансионе для девочек в Париже. В 1825 г. Жюльенна стала любовницей скульптора Жана Жака Прадье, изобразившего её в виде аллегорической статуи города Страсбурга на площади Согласия в Париже.

Великая Анна Павлова (1881-1931)... Красота не терпит делитанства. (3 видео)
 

"Истинная артистка должна жертвовать собой своему искусству.Подобно монахине, она не в праве вести жизнь, желанную для большинства женщин."- Анна Павлова  

Портрет балерины Анны Павловой - неизвестный художник. 

Именно с появления Анны Павловой на европейской сцене начался триумф русского балета. О ней написаны десятки книг, а посетители музея восковых фигур могут и сегодня видеть, как она, словно живая, застыла рядом с Сарой Бернар. Но все ли мы знаем и помним из того, что составляло личную жизнь великой балерины?

Александр Евгеньевич Яковлев (1887-1938) Портрет Анны Павловой.

В 1899 году на сцене Петербургского императорского балета состоялся дебют танцовщицы Анны Павловой, наиболее проницательные балетоманы сразу же угадали в ней уникальное явление в искусстве танца. Но в столице тогда царили две звезды: Кшесинская, одаренная, сильная танцовщица, поддерживаемая неизменной свитой великих князей, придворной знати и неприкрытым фавором императора Николая Александровича. И Преображенская, балерина, чья грация и стиль были на голову выше технических совершенств Кшесинской, но в окружении которой не значились ни государь император, ни его сиятельные родственники.
А тут еще и какая-то новая примадонна...

Когда Сен-Санс увидел Павлову, танцующую его «Лебедя», он добился встречи с ней, чтобы сказать: «Мадам, благодаря вам я понял, что написал прекрасную музыку!»

"СЛАВНОЕ МОРЕ - СВЯЩЕННЫЙ БАЙКАЛ" (32фото)
 

Байкал - сокровище и гордость России, являясь озером по законам географии, у народов, с древности населявших его берега, он всегда считался морем. Так сейчас и в песне поется: «славное море, священный Байкал». Тот, кто родился и живет на байкальской земле, гордится этим. Тот, кому хоть раз довелось побывать на священном озере, вряд ли это забудет.

Никакое озеро в мире не сравнится с Байкалом по глубине, чистоте и запасам пресной воды, уникальности и разнообразию природного мира. От красоты и масштабов этого памятника природы захватывает дух, а отдых на озере Байкал в любое время года оставляет только самые хорошие впечатления и вдохновляет на то, чтобы вернуться сюда еще и еще раз. Байкал – природный памятник, который включен в список Всемирного природного наследия ЮНЕСКО, а еще это одно из красивейших и чистейших мест на Земле.

Древний возраст Байкала
Возраст озера Байкал исчисляется в пределах 25-30 миллионов лет, что позволяет отнести его к одним из самых древних озер на земле. Признаки старения, в отличие от многих других древних озер, которые заполняются осадками, заболачиваются и исчезают в возрасте 10-15 тысяч лет, у Байкала отсутствуют.

Максимальная зафиксированная эхолотами глубина Байкала - 1637 метров. Фактически озеро гораздо глубже, оно расположено в огромной, ограниченной разломами земной коры впадине, которая уходит корнями в верхнюю мантию земли. Недра под озером очень сильно разогреты, в ряде мест на дне озера и на суше выходят наружу термальные воды. Ученые считают, что Байкал обязан своим возникновением тектоническим процессам, которые продолжаются и по сегодняшний день.

Происхождение названия
Первое упоминание о Байкале встречается в китайских письменных источниках еще в 110 г. до н.э., в русских источниках - в 1640-х годах, европейской же цивилизации о Байкале стало известно из записок Марко Поло.

До сих пор не установлено точное происхождение названия озера: народы, населяющие берега озера в далеком прошлом, давали ему каждый свои имена. Китайцы именовали его «Бэйхай» - северное море, монголы - «Тенгис», «Тенгис-далай», бурят-монголы - «Байгаал-далай» - большой водоем. Эвенки называли его «Ламу», море, и именно это название употребляли первые русские землепроходцы Сибири.

Уже в 17 веке, после выхода на берег озера первого русского отряда в 1643 г. русские перешли на бурят-монгольское название «Байгаал». Но произношение было немного переиначено («г» стали произносить как более твердое и привычное для русского языка «к), и так в итоге было окончательно сложено актуальное и по сегодняшний день название озера.

1. 

=Чертова дюжина смертей красавиц=
 

Смерть – единственное, что гарантировано человеку. Иногда, старуха с косой приходит за молодыми красивыми людьми, которые находятся на пике славы. Их жизнь трагически оборвалась, но продолжает будоражить умы современников.

Мэрилин Монро была настоящей голливудской иконой и остаётся ей поныне. Своей красотой и невероятной сексуальностью она смогла очаровать президента Кеннеди, драматургов и спортсменов. Никто не в силах был противостоять её чарам. Мэрилин Монро скончалась в ночь на 5 августа 1962 года в Брентвуде в возрасте 36 лет от смертельной дозы снотворного. Существует пять версий причины её смерти - убийство, совершённое спецслужбами по приказу братьев Кеннеди во избежание огласки их сексуальных связей;убийство, совершённое мафией;передозировка наркотиков; самоубийство;трагическая ошибка психоаналитика актрисы Ральфа Гринсона, предписавшего пациентке принять хлоралгидрат вскоре после приёма ею нембутала.

Закон джунглей. | Современный американский художник - Коллен Богл (Collin Bogle) | Пример гиперреализма в современной живописи. (часть-2)
 

часть-1"Цветочное"  

Вот вам Джунглей Закон - и Он незыблем, как небосвод.
Волк живет, покуда Его блюдет; Волк, нарушив Закон, умрет.

Как лиана сплетен, вьется Закон, в обе стороны вырастая:
Сила Стаи в том, что живет Волком, сила Волка - родная Стая.

Мойся от носа и до хвоста, пей с глуби, но не со дна.
Помни, что ночь для охоты дана, не забывай: день для сна.

Оставь подбирать за Тигром шакалу и иже с ним.
Волк чужого не ищет, Волк довольствуется своим!

Тигр, Пантера, Медведь-князья; с ними - мир на века!
Не тревожь Слона, не дразни Кабана в зарослях тростника!

Сады Бутчартов (Butchart Gardens), Канада
 

Сады Бутчартов (Butchart Gardens) – это группа цветочных садов в Канаде (Британская Колумбия, рядом с Викторией на острове Ванкувер). Более миллиона людей посещают ежегодно это место.История этого сада – это история целой династии  Бутчарт, которые решили разбить сад на своей земле, оставив промышленное ремесло. Роберт Пим Бутчарт (1856-1943) начал производство цемента в 1888 году рядом с местом своего рождения Оуэн Саунд, Онтарио, Канада. Он и его жена Дженни Бутчарт (1866-1950) пришли к западному побережью Канады из-за богатых залежей известняка необходимых для производства цемента. В 1904 году они построили свой дом на острове Ванкувер.

В 1907 году в Викторию приехал 65-летний ландшафтный дизайнер Исабуро Кишида из Йокогамы, по просьбе сына, чтобы построить чайный сад для Esquimalt Gorge Park.

Этот сад стал очень популярным, поэтому неудивительно, что несколько видных граждан (Дженни Бутчарт среди них), попросили Кишида помочь в создании японских садов для своих владений. Исабуро вернулся в Японию только в 1912 году…

Harry Jenkins | Лучший Цветочный художник в Америке.
 

«Она была на сто процентов женщина, самая женственная из всех женщин в мире...» Артур Миллер

Самая сексуальная женщина пятидесятых – Мерлин Монро. Она покоряла всех своей красотой и в тоже время никого не любила. Она настолько умела преподать себя, что фильмы с её участием смотрят до сих пор. На нее хотят быть похожими, её боготворят. Я хочу показать вам лучшие цитаты Мерлин Монро, которые она когда-то записала в свой дневник.

(последнее интервью: http://www.liveinternet.ru/users/4386710/post199874513/)

*** Я согласна жить в мире, которым правят мужчины, до тех пор, пока могу быть в этом мире женщиной.

Семья художников из Монреаля, Квебек, Канада. (часть-1) | Жена - Helene Beland (12.12.1949)
 

часть-2:Муж - Daniel Brient  

Helene Beland портрет работы мужа Daniel Brient

Канадская художница Helene Beland родилась в 1949г., в городе Монреаль. Поступила в школу искусств, созданную известным художником Ларри Глюком,чей эксклюзивный метод подготовки становился популярным в то время. Именно там, в конце концов, она приобретает все основные навыки для создания красивой реалистичной живописи маслом. Другой художник, Daniel Бриент , сопровождает ее в Лос-Анджелесе и учится в той же школе. Он стал ее мужем. В начале 80-х годов Элен Беленд присоединяется к мужу, чтобы активно участвовать в создании Ренессанс-проектов в художественной школе в Монреале, где она преподает искусство по методу Ларри Глюка. Занимается преподавательской деятельностью.

Не стану я жалеть о розах,
Увядших с легкою весной;
Мне мил и виноград на лозах,
В кистях созревший под горой,
Краса моей долины злачной,
Отрада осени златой,
Продолговатый и прозрачный,
Как персты девы молодой.
А.С.Пушкин

"Моне 21 века" - Говард Беренс | Нож вместо кисти: современный импрессионизм.
 

ОЧЕНЬ НРАВИТСЯ ЖИВОПИСЬ МАСТИХИНОМ. ОНА ЯРКАЯ И СОЧНАЯ, ЧТО СООТВЕТСТВУЕТ ПРИМОРСКИМ ПЕЙЗАЖАМ.

Говард Беренс современный американский художник, которого заслуженно называют «Моне 21 века». Родился в Чикаго в 1933 году. Говард Беренс – художник, единственный в своем роде мастер работы «в палитре ножом» (с использованием ножа вместо кисти). Рисовать начал в 17 лет, будучи прикованным к постели после аварии. Формально образование получил в университете Мериленда, Колледж-Парк, где ему было присвоено звание магистра живописи и скульптуры.Беренс создал мир красоты, в котором сочетаются любовь к ярким краскам, мастерство, стиль, его страсть к путешествиям.
Блестящий художник, несравненный колорист среди современных пост-импрессионистов США, в поисках тем и образов путешествует по европейским городам, деревням, холмам, и этот контакт с внешним миром переносит на холст, создавая свои замечательные картины.

Американский иллюстратор Alan Giana: Вам никогда не хотелось пожить у моря?
 

Вам никогда не хотелось пожить у моря? Чтобы собственный домик на берегу, вместо звона будильника – крики чаек и песнь прибоя. Чтобы загорать не в солярии, а под солнцем – подлинным и внятным. Чтобы босиком да по камушкам, по песку золотому… Думаю хотелось! Так давайте окунемся в мечту и прогуляемся, пусть виртуально с художником Alanom Giana.  

Я хочу поселиться у моря,
Где знакомый стоит кипарис,
И откуда с улыбкою горы
Отправляются в дальний круиз.

Белый домик под серой скалою
Я храню в романтических снах,
А под утро, от вас я не скрою,
Отдаляется в ярких цветах!

Там купается море с рассвета
И уходит любая печаль,
Крики чаек, как будто приветы,
От уплывших в лазурную даль!

Приближается знойное лето,
Снова буду хорошее ждать,
И, быть может, у моря я где-то,
Поселюсь, чтобы снова мечтать!

«Если я такая легенда, то почему я так одинока? В ночной тишине больше мечтаешь о нежном слове одного человека, чем об аплодисментах тысяч людей».

Её называют одной из самых ярких звезд в истории мирового кино. Она блистательно умела всё: петь, танцевать, обладала выдающимся актёрским талантом, считалась одной из первых красавиц Голливуда. В её жизни были головокружительные взлёты и болезненные падения, громкие любовные романы, обожание поклонников и… горькое одиночество. Ей завидовали, её ненавидели, ею восхищались… Джуди Гарленд (Judy Garland) – суперзвезда голливудских киномюзиклов-30-50-х годов.

Это случилось давно-давно в 1934 году. В офис к известному голливудскому продюсеру Артуру Фриду (Arthur Freed) пришла некая миссис Этель Гамм (Ethel Gumm). Она привела к нему трёх своих дочерей. Девочки выступали в калифорнийских клубах с песнями и танцами. Их маленький ансамбль собственно так и назывался “Трио сестёр Гамм”. Честолюбивая миссис Этель (неудавшаяся театральная актриса) верила, что её дочки сделают блистательную карьеру. Впрочем, Фрид её оптимизма не разделял. Песни и танцы трио показались ему довольны заурядными. Его внимание привлекла лишь младшая из сестёр – 12-летняя Фрэнсис (Frances). Она была действительно талантлива и к тому же так хороша и свежа, что Фриду даже пришло на ум поэтическое сравнение “garland of flowers” – “гирлянда цветов”. Так Фрэнсис Гамм превратилась в Джуди Гарленд. Именно с ней по настоянию Фрида заключила контракт киностудия “Метро-Голдвин-Майер” (Metro-Goldwyn-Mayer).

Легенды мирового кино / Джуди Гарленд

Относитесь бережно к сердцам других людей. | Речь Курта Воннегута, произнесенная перед выпускниками Массачусетского Университета в 1995 году.
 

● Уважаемые выпускники, мажьтесь солнцезащитными кремами. Если бы я мог дать вам только один совет, он был бы про солнцезащитный крем. Выгода его использования была доказана учеными, когда остальные советы не имеют более надежного объяснения, чем собственный опыт.
● Наслаждайтесь силой и красотой своей юности. Пока жизнь вам не нравится, она проходит. Через 20 лет вы посмотрите на свои фотографии и вспомните с чувством, которое не можете понять. Сколько возможностей было открыто перед вами и как же сказочно вы на самом деле выглядели. Вы не так много весите как вам кажется.
● Не беспокойтесь о будущем. Или нет, беспокойтесь, но знайте что это беспокойства так же эффективны, как попытка решить алгебраическое уравнение путем пережевывания жевательной резинки. Реальными неприятностями в вашей жизни случаются события, которые никогда не трогали ваш беспокойный ум. Такие например, что застают вас врасплох в 4 часа дня в какой нибудь обычный вторник.
● Ежедневно делайте что-нибудь из того, что вас пугает.
● Пойте.
● Относитесь бережно к сердцам других людей.

Великолепный "дикарь" | Марлон Брандо (3 апреля 1924 — 1 июля 2004)
 

В биографии Марлона Брандо все чрезмерно, почти чудовищно. Любую роль он доводил до абсолюта и почти до абсурда, любое событие его жизни обретало почти шекспировский масштаб. Величайший американский актер, в кино он наотрез отказывался учить роли наизусть. Издевательски заявлял, что актерское ремесло ничем не отличается от ремесла шлюхи, и каялся, что работает в Голливуде "только потому, что не хватает морального мужества отказываться от денег". Получая за короткое появление на экране в каком-нибудь несчастном "Супермене" (1977) $4 млн, превосходящие гонорар исполнителя главной роли, он к концу жизни был практически разорен. После провала единственного поставленного им в качестве режиссера фильма – вестерна "Одноглазые валеты" (1960) и признанной неудачной роли в фильме Льюиса Майлстоуна "Мятеж на 'Баунти'" (1961) был почти списан в расход публикой и критикой. Но, не снимаясь в кино на протяжении всех 1980-х годов, а в 90-х появившись (именно что появившись, а не сыграв) в восьми не особенно выдающихся фильмах, ничуть не утратил экстатического обожания зрителей.

Ма́рлон Бра́ндо (англ. Marlon Brando; 3 апреля 1924 — 1 июля 2004) — американский актёр и политический активист. Дважды лауреат премии «Оскар» (на которую номинировался в общей сложности восемь раз), двукратный лауреат премии «Золотой глобус», трёхкратный лауреат премии BAFTA, лауреат премии «Эмми».
Наиболее известен ролями в фильмах «Дикарь», «Трамвай Желание», «В порту», «Крёстный отец», «Последнее танго в Париже», «Супермен», «Апокалипсис сегодня» и «Дон Жуан де Марко».
Марлон Брандо занял четвёртое место в списке «100 величайших звёзд кино за 100 лет», составленном Американским институтом киноискусства. Кроме этого, Брандо вошёл в список ста наиболее влиятельных людей 20-го века по версии журнала «Time».

Американский художник-импрессионист Charles Courtney Curran (1861 – 1942) | Среди прекрасной женской половины, У каждого мужчины, лишь ОДНА
 

Charles Courtney Curran (1861 - 1942) был американским художником импрессионистом.  Он является самым известным за его холсты с изображением красивых женщин в окружении цветов. 

Все женщины прекрасны для мужчины,
И в этом, право, истина видна...
Но есть среди прекрасной половины,
У каждого мужчины, лишь ОДНА!

Которой, он прощает все капризы,
Которая пьянит хмельней вина...
И пусть она всегда ларец с сюрпризом,
Прекрасней всех прекрасных, лишь ОНА!

Пуст она осыпает упреками,
Она всегда во всем его поймёт.
И за собой увлечь его сумеет,
И безрассудно вслед ЗА НИМ ПОЙДЕТ!

Все женщины прекрасны для мужчины,
Все женщины прекрасны, но Она...
Среди прекрасной женской половины,
У каждого мужчины, лишь ОДНА
(из интернета)

На разных языках, все знаками другими,
Начертана в душе загадка красоты:
Цветами, звуками, отливами мечты.
Но есть один язык, родной между чужими.

То – прелесть женская, то чарами ночными
Обвеянный чертог любимой наготы.
И на язык родной, на милые черты
Перевожу весь мир и сравниваю с ними.

Весна ль идет в цветах, – ты, женщина-дитя,
Проснулась на заре, смеясь виденьем ночи.
Идет ли осень к нам, – твои я вижу очи,
Под золотом волос поникла ты, грустя.

Доносится ли песнь или звезда мерцает, –
Тебя, одну тебя, душа в них созерцает.
(Николай Минский)

Gary и Kathwren Jenkins | Давайте Жить, Любить и восхищаться-Расправьте крылья у своей Души!!!
 

Автор olesja

Гэри Дженкинс родился в Бруклине, Нью-Йорк. Он начал свою творческую деятельность в четыре года. Ринглинг окончил школу искусств в Сарасоте, штат Флорида. После окончания, Гэри работал в качестве ведущего художника для большой поздравительной компании. В начале 70-х годов Гари был учителем живописи. В галерее художника, он специализировался на цветочной живописи. В 1980 году открыл свою национальную PBS Fernsehmalprogramm - на "Дженкинс Painting Creator".

В 80-х и 90-х годов, он ездил по всей стране для проведения семинаров. И сегодня он ведет несколько семинаров в год. Гэри нарисовал для многих уважаемых художественных галерей и имеет частную художественную студию и галерею. многие из его картин были в печати и в настоящее время в частных коллекциях.

Гэри получил от "Северный свет книги" звание «Лучший цветочный художник в Америке". Гэри и в настоящее время пишет картины для Giclee печать. Он по-прежнему пишет свои излюбленные мотивы - цветы и экзотические птицы. В последнее время у него появилась страсть к живописи тропических рыб.

Гари как художник надеется, что сможет рисовать в течение длительного времени для галерей. Гари живет со своей женой Kathwren, также художник, в Карсон-Сити, Невада. Гари Дженкинс: www.jenkinsartstudio.com

Ричард Савойя (Richard Savoie) о русской зиме в Канаде. | Мир зимний, словно ирреальный, В нем замедляется движенье...
 

Мир зимний, словно ирреальный,
В нем замедляется движенье,
Он светлый, словно идеальный…
В своем по темному скольженье,
Как будто фильм документальный,
Контрастно черное на белом,
За кадром тонкий план астральный
Творца расписан млечным мелом.
(© Copyright: Лариса Кузьминская)

Ричард Савойя родился в Монктон в 1959 году, пятый из девяти детей.
Среди всех канадских художников, пишущих в технике пастель, Richard Savoie самый лучший. Это призовое место определяется целым рядом достижений.
Во-первых, уникальной цветовой композицией – сочетанием теплых, светло-оранжевых и приглушенно-красных оттенков для передачи самого холодного пейзажа на свете – снежной, канадской зимы. Это только кажется невозможным. Стоит представить себе городской пейзаж живого города, свет которого так органично сливается со снегом, как все вокруг само станет оранжевым.

Во-вторых, он филигранно точно передает мелкие и очень мелкие детали. На человеке можно рассмотреть надетый шарф, узор его вязки, а на окне рисунок штор. Для любого художественного материала овладеть такой точностью непросто, а в пастели до Ричарда Савоя вообще было недостижимым. Что ж, можно смело утверждать, что этот художник изменил мир современного искусства.

Мир животных художницы Джины Фемрайт (Gina Femrite) | Хорошо бы им и нам пообщаться по душам... (часть-2)
 

часть-1:ЖанровоЦветочноПейзажное. - здесь

саксафон-азия

Ты, конечно же, привык,
Что любимый твой язык
Тарахтит с утра до ночи
Всё, чего он ни захочет?
А теперь представь на миг,
Что такой же вот язык
Есть у кошки и собаки,
У медведя и макаки,
У коровы и свиньи,
У лягушки и змеи,
У букашки и у птицы,
У осла и у тигрицы.
Даже молчаливый кит
Что-нибудь да говорит…
Словом, те, кто рядом с нами -
Все владеют языками.
Хорошо бы им и нам
Пообщаться по душам,
Ведь ближайшие соседи
Склонны к дружеской беседе…

Насыщенные акварели от американской художницы Kate Larsson (Кейт Ларссон).... для чудесного настроения.
 

Кейт Ларссон 

"Это все о свете ... Свет освещает сущность и суть вещей.".... Ариана Ричардс (Ariana Richards 1979)
 

Как радуется женщина цветам,
Вы приглядитесь только, приглядитесь!
Я восхищение читаю по глазам.
А Вы? А Вы букет ей подарите
Любых цветов, пусть даже полевых –
Неброских, но дарите ей от сердца.
И не узнаете её в какой-то миг –
Она на них не сможет наглядеться!
Как радуется женщина цветам!
С неё писать бы в этот миг портреты.
Восторг, волненье, чувственность и шарм –
Всё это волшебство в любви воспето.
Но всё равно не бойтесь в чём-то повторить,
В ней пробуждая чувств цветущих гамму.
Старайтесь просто искренне любить –
Она ведь счастлива, когда душой желанна!
Я восхищение читаю по глазам.
И вам советую: момент тот повторите.
Как радуется женщина цветам…
Дарите ей цветы, любя дарите!

Билл Медкалф (Bill Medcalf, ??) ПинАпное... эротично без "фанатизма"
 

Послевоенные 1940-е г.г., а в особенности благополучные и мещанские 1950-е г.г. стали абсолютным пиком славы для пин-апа, а пин-ап стал символом и олицетворением 1950-х г.г. Америка явила миру художников, под кистями которых оживали рисунки настолько же реалистичные, насколько и эротичные.

Bill Medcalf в 1951 году был назван одним из пяти лучших художников стиля pin-up компании «Браун и Бигеллоу». В следующем году он написал работу, ставшую впоследствии бестселлером – «Красивое утро». В 1953 году он создает свою линию вечерних туалетов, получивших огромную популярность. В 1940-1941 годах он работал в художественном отделе бюро казначейства США. А 1942 году пошел служить на флот. В течение всей его работы в «Браун и Бигеллоу» он успел поработать и в офисе компании, и в своей домашней студии, часто используя членов своей семьи и соседей в качестве моделей. В сентябре 1950 года в интервью для одного художественного журнала он сказал о своей работе: «Я ищу вещи, которые помогают девушке выглядеть женственной. Будь то наряд, или то, как она поправляет свои волосы. Я пишу работы, на которых взгляд девушки приятно сладким, сексуальным, но без фанатизма, будто это чья-то милая младшая сестренка».

Chuck Pinson... Октябрь растаял... и морозом Покрылось золото листвы...
 

Chuck Pinson... "Я надеюсь, что мир будет изменен к лучшему."

(Галина Шестакова 4)

Полюбуемся красотами осени в японском саду в Портленде (Орегон, США)
 

Вот и краски цветов
Поблекли, пока в этом мире
Я беспечно жила,
Созерцая дожди затяжные
И не чая скорую старость.

До чего же густо
С бессчетных листьев травы
Там посыпались росы!
Осенний ветер летит
Над равниной Миягино!
(Сайге)

Есть места на земле, где время течет по-другому. Часто они созданы самой природой и мы, любуясь красотой, гармонией и величием открывшейся нашему взору картине, замираем в почтенном молчании. В такие минуты все воспринимается не глазами, а сердцем. И образы, которые запечатлела наша память, остаются с нами на всю жизнь. Но есть места на Земле, где человек сумел противопоставить природе все свои знания и умения в попытке создать нечто столь же гармоничное и прекрасное. И иногда это удается…

Японский сад, расположенный в пределах Вашингтонского парка (Западные Холмы Портленда) известен во всем мире как один из самых подлинных японских садов, созданных вне Японии. Он был спроектирован в 1963 году профессором Такума Тоно и в течение последующих лет создавался сотнями увлеченных людей на деньги от пожертвований различных организаций. Для посещений Японский сад был открыт в 1967 году. Как и в то далекое время, сегодня сад представляет 5 отдельных стилевых зон, занимающих площадь в 5,5 акров (2,23 га.).

США, Аризона: Национальный парк Сагуаро.
 

Аризона… Страна Мальборо. Помните, как в вестернах, поднимая клубы пыли, носились по скалистым просторам бравые ковбои, пролетая на едва объезженных мустангах огромные сигаровидные кактусы с поднятыми кверху «руками»-отростками? Это она – пустыня Сонора. Родной дом для уникальных растений, ставших «визитной карточкой» штата – кактусов сагуаро. Именно здесь в 1994 году был создан национальных парк, главной задачей которого является защита уникальных ландшафтов пустыни и охрана гигантских кактусов, которые больше нигде не встретишь, – Национальный парк Сагуаро.


370 квадратных метров девственной пустыни… Весною каменистая почва укрывается ярким ковром душистых цветов. Аромат стоит такой, что кружится голова! А посреди этого желто-бело-красного цветущего океана гордо возвышаются десятки видов самых разнообразных кактусов, которые тоже спешат продемонстрировать миру свои цветы.

Кармельная сказка. Дома, построенные с любовью | Полуостров Монтерей (штат Калифорния,США)
 

Carmel By The Sea 

Кармел-бай-зе-си (Carmel By The Sea), обычно называют просто Кармель, это небольшой город в Монтерее, штат Калифорния, США, основана в 1902 году.

Родился 5 апреля 1916 года в городке Ла-Хойя, вблизи Сан-Диего (штат Калифорния, США) в семье аптекаря.
Учился в военной академии Сент-Джон в Лос-Анджелесе и в Калифорнийском университете в Беркли. В университете особое внимание уделял литературе и актёрскому мастерству, выступал на подмостках университетского театра.
В 1939 году, получив степень бакалавра наук, отправился в Нью-Йорк. Работал зазывалой на ярмарках, билетёром в мюзик-холле «Радио-сити», гидом при телестудии Эн-би-си и даже манекенщиком. Грегори Пеку удалось получить стипендию в престижной драматической школе при театре "Neighborhood Playhouse", которая позволила ему пройти курс актёрского мастерства.
Травма позвоночника освободила его от военной службы в годы Второй мировой войны и в 1943 году Грегори Пек дебютирует в кино. Практически с первой роли в фильме «Дни славы» (1944) он «находит» своего героя.

Дикий Запад.
 

Большую часть времени мы были одинокими искателями приключений на великой земле, новой и свежей, как весеннее утро, и мы были свободны и пылали отвагой.

Чарльз Гуднайт

Ди́кий За́пад (англ. Wild West) — исторический период между Гражданской войной в США и 1890 годом, название области, изначально включавшую зону освоения — Фронтир (англ. Frontier), расположенную на территории современных штатов Северная Дакота, Южная Дакота, Монтана, Вайоминг, Канзас, Небраска и Техас, которая постепенно расширялась и перемещалась на запад вплоть до Тихоокеанского побережья.
 

Harry Gregson-Williams - From Western Woods to Beaversd