Фантастическая Ирина Алфёрова. Личный архив актрисы и её поклонников

Памяти В.И. Гафта. "Уже от мыслей никуда не деться"

Детство, мухи, море, пепел… о чём только не передумаешь в поезде. Сколько же поэзии может быть в прозе жизни. Сколько нового, философского и личного - в самом обыденном. Дорогой слушатель, узнай же скорее, о чём размышляет любимый актёр. Быть может, ты вспомнишь, каким ты был, и какой ты есть… на самом деле. Перед глазами промелькнут давным-давно забытые и очень дорогие твоему сердцу образы. Или ты вдруг остановишься и поймёшь, что исчезла куда-то городская броня с твоей души, открыв свободный путь добрым мыслям и чувствам. Уже от мыслей никуда не деться... Читает автор

P.S. Чтобы послушать стихи, нажмите на название книги.

Загадка Моцарта. Эдвард Радзинский

Эдвард Радзинский рассказывает о загадках Моцарта. Так вести передачу, так рассказывать о историческом событии, истории страны или знаменитой, легендарной личности может только он. Радзинский делает это очень эмоционально, где - то возможно театрально, с таинственностью, загадочностью. Слушать Радзинского одно удовольствие.

 

Умерла королева соула Арета Франклин

В Детройте скончалась американская певица Арета Франклин. Она обладала одним из самых характерных и самых влиятельных голосов в истории популярной музыки.
В течении более чем полувека музыкальной карьеры 20 ее альбомов входили в первую десятку американских хит-парадов, дюжина синглов продавалась тиражом свыше миллиона экземпляров, а сама певица была удостоена 18 наград "Грэмми".
Как и многие афро-американские вокалисты своего поколения, Франклин начинала петь госпел - религиозные песнопения в баптистских церквях.
Со временем она стала подлинным универсалом черной музыки. Ее песни охватывают влияния джаза, соул, ритм-энд-блюза и рок-н-ролла.

Арета Луиза Франклин родилась в городе Мемфис, штат Теннесси, 25 марта 1942 года. Ее отец был баптистским проповедником, мать - певицей госпел.
Когда ей было шесть лет, семья переехала в Детройт, Арета стала учиться играть на фортепиано и начала петь в хоре церкви, где служил ее отец.
Отец был уважаемым человеком в афро-американской общине Детройта, а его церковь - признанным центром музыки госпел.
Там молодая Арета познакомилась со многими выдающими соул-музыкантами, среди которых были Смоуки Робинсон и Сэм Кук.
По совету и при поддержке отца свой первый альбом Songs Of Faith она записала в возрасте 14 лет.
Несмотря на молодость, Арета стала обретать репутацию в музыкальных кругах Детройта, и знаменитый Берри Горди, продюсер легендарной фирмы Motown, предложил ей контракт. Отец отверг это предложение.
В 1960 году в возрасте 18 лет она подписала контракт с крупнейшей в стране звукозаписывающей компанией Columbia, и первый же ее сингл Today I Sing The Blues попал в топ-10 в категории R&B.
B 1966 году Франклин перешла на блюзово-джазово-ориентированный лейбл Atlantic.
Первый же сингл на новом лейбле I Never Loved A Man (The Way I Love You) стал прорывом, взошел на вершину хит-парада R&B и добрался до девятого места в самой широкой и самой коммерчески важной категории "поп".

Алиса Фрейндлих - Королева Театра из Санкт-Петербурга

Петербург Анны Ахматовой

«Разлучение наше мнимо: я с тобою неразлучима»...

5 марта - памятный день не только для почитателей творчества поэтессы, но и для многих петербуржцев наступает знаменательная дата – День памяти Анны Ахматовой. Петербург стал неотъемлемой частью творчества и жизни поэтессы. В День   памяти моего любимого поэта Анны Ахматовой мы посетим те места в городе на Неве, которые  связаны с ее именем.

«Разлучение наше мнимо: я с тобою неразлучима», — писала о Петербурге великая русская поэтесса Серебряного века. Город на Неве стал для Ахматовой и любимым местом, без которого она не мыслила своей жизни, и сырой темницей, из которой она не видела выхода...
 «Ленинград был самым большим подарком, который получила от жизни Ахматова. Город для нее всегда многомерен и вместе с тем был в ее сознании чем-то подобен близкому человеку, с которым можно вести бесконечные беседы. Переплетение личного с общим, исторического с сиюминутным, любви к конкретному другу с любовью к народу, увиденному не на праздничной улице, а в грозных поворотах будней, - всегда было характерно для лирики Ахматовой»

«Разлучение наше мнимо:
Я с тобою неразлучима,
Тень моя на стенах твоих,
Отраженье мое в каналах,
Звук шагов в Эрмитажных залах,
Где со мною мой друг бродил,
И на старом Волковом поле,
Где могу я рыдать на воле
Над безмолвием братских могил»...

Читать далее...

Русская дворянка - звезда эмиграции Анна Марли

Певица, поэт, композитор Анна Марли | Фото: aif.ru

Во Франции ее называли одной из первых красавиц русской эмиграции, «достоянием республики» и музой Сопротивления, ее имя было известно во всем мире, кроме родной страны – в России в советское время клеймо эмигрантки мешало по достоинству оценить ее вклад в мировую культуру. А он был немалым: песни Анны Марли пели в Европе и Америке, а написанный русской поэтессой и композитором «Марш партизан» стал неофициальным гимном французского Сопротивления.

 

 

Армянин по отцу, гардемарин по матери

Заложник образа романтического героя | Фото: peoples.ru и aif.ru

21 января празднует свое 58-летие актер театра и кино, народный артист России Дмитрий Харатьян. Его самая известная роль – Алеши Корсака в фильме «Гардемарины, вперед!» – на долгие годы закрепила за ним амплуа романтического героя и принесла невероятную популярность. И это сыграло с ним злую шутку. Став заложником одного образа и пережив испытание славой, Харатьян впадал в затяжные депрессии и злоупотреблял алкоголем. Впрочем, ему удалось преодолеть кризис среднего возраста и найти в себе силы изменить и свой экранный образ, и свое отношение к жизни.

 

Сопрано Лина Кавальери

 

Спешу познакомить вас с новой работой -  авторским роликом Виталия Тищенко, 

посвященным  великой актрисе прошлого Лине Кавальери.

Нам предоставлена уникальная возможность услышать сопрано Лины в записи сохранившихся оперных арий столетней (!!!) давности.

Смотрите, слушайте  и восхищайтесь!

Сегодня Лину Кавальери назвали бы скорее всего женщиной-вамп и иконой стиля. В годы своей жизни она стала первой фотомоделью и носила звания: Гранд-дама, Девушка-цветок,   Примадонна поцелуя, Венера на земле и многие другие.

 

 

Читать далее...

Ольга Кабо и Николай Разгуляев: В 40 лет жизнь только начинается

Ольга Кабо и Николай Разгуляев. / Фото: www.24smi.org

Они повстречались в то время, когда жизнь у каждого сложилась и устоялась. У Ольги Кабо за плечами было много ролей в театре и кино, распавшийся первый брак и любимая дочь Татьяна. Николай Разгуляев вполне успешно занимался бизнесом, помогал трем своим детям и довольствовался редким общением с женщинами. Все изменилось в момент их случайной встречи на улице.

Квитка Цысик-песни на разрыв души

Ее песни невозможно слушать без слез...Столько проникновенной задушевности,печали,красоты голоса...Они пронзают  сердце с первой ноты,с первых строчек и берут в плен навсегда.Украинские песни сами по себе,грустные,мелодичные любимы многими,но в ее исполнении приобретают свой неповторимый окрас и мелодику.

далее

♥ღ♥Судьба детей Сергея Есенина♥ღ♥

Жизнь самого переводимого в мире русского поэта Сергея Есенина оборвалась в возрасте 30 лет. Оборвалась или оборвали — вряд ли когда-нибудь человечество узнает причины, обстоятельства и настоящую правду.

Ханако Исии: Лебединая верность японской жены Рихарда Зорге

Лебединая верность Ханако.

Имя Ханако Исии известно немногим россиянам. А между тем эта женщина была спутницей Рихарда Зорге. Японка всю свою долгую жизнь хранила о нем память, оставаясь верной до самой смерти. Благодаря ей россияне имеют возможность прийти к месту упокоения знаменитого советского разведчика.

 

О НЕ ЛЕТИ ТАК, ЖИЗНЬ. ЛЕОНИД ФИЛАТОВ.

статья написана в  2013 

Десять лет назад ушёл из жизни Леонид Алексеевич Филатов. Он многое успел в своей не очень долгой жизни и кому-то запомнился ролями в Театре на Таганке, кому-то — как победительный плейбой в первом отечественном блокбастере "Экипаж" или герой-любовник бюрократического розлива в "Забытой мелодии для флейты"..Леонид Филатов прожил неполных 57 лет. Познал и достаточно ранний актерский успех, и зрелый — литературный — после блистательной сказки "Про Федота-стрельца, удалого молодца". До последнего времени выпускал щемящую телепередачу об ушедших актерах "Чтобы помнили". И мужественно противостоял тяжеой, изнурительной болезни…

Стихи Леонида Филатова.

Полоса препятствий

Не о том разговор, как ты жил до сих пор,

Как ты был на решения скор,

Как ты лазал на спор через дачный забор

И препятствий не видел в упор…
Да, ты весело жил, да, ты счастливо рос,
Сладко елось тебе и спалось,
Только жизнь чередует жару и мороз,
Только жизнь состоит из полос…
И однажды затихнут друзей голоса,
Сгинут компасы и полюса,
И свинцово проляжет у ног полоса,
Испытаний твоих полоса…
Для того-то она и нужна, старина,
Для того-то она и дана,
Чтоб ты знал, какова тебе в жизни цена
С этих пор и на все времена.
Ты ее одолей. Не тайком, не тишком,
Не в объезд — напрямик и пешком,
И не просто пешком, то бишь вялым шажком,
А ползком да еще с вещмешком!..
И однажды сквозь тучи блеснут небеса
И в лицо тебе брызнет роса —
Это значит, что пройдена та полоса,
Ненавистная та полоса…
теперь отдыхай и валяйся в траве,
В безмятежное небо смотри…
Только этих полос у судьбы в рукаве

Не одна, и не две, и не три…

          

ПРОСТИТЕ, МИСС!..       

 Повеял с моря легкий бриз,

И сердце бьет тревогу...

Простите, мисс,
Простите, мисс,
Но мне пора в дорогу!..
Бродить по свету — мой девиз,
Штурвал — моя отрада...
Простите, мисс,
Простите, мисс,
Но ждать меня не надо!..
Вы говорите мне: стремись
К признанью и почету...
Простите, мисс,
Простите, мисс,

Но мне они ни к черту!..
Мне дорог каждый ваш каприз
И ваши ласки — тоже...
Простите, мисс,
простите, мисс,
но море мне дороже!..
Я не пойду на компромисс
спокойствию в угоду...
Простите, мисс,

Простите, мисс,
Но я люблю свободу!..

Родители Леонида — Алексей Филатов и Клавдия Филатова — познакомились благодаря тому, что были однофамильцами. На заводе, где работала Клавдия, девушкам были розданы списки бойцов, которым нужно было написать письма на фронт, и Клавдия, увидев фамилию Филатов, написала ему письмо, после чего между молодыми людьми завязалась переписка. После окончания войны они поженились в Пензе, но из-за того, что семья часто переезжала, их сын Леонид родился в Казани (24 декабря 1946 года). А вскоре Филатовы и вовсе переехали в Ашхабад, который впоследствии актер считал своей родиной. Когда Леониду исполнилось семь лет, его родители развелись и Клавдия Филатова решила уехать в Пензу. Но через некоторое время после отъезда мальчик вернулся в Ашхабад, где, когда ему исполнилось 15 лет, была впервые опубликована его басня — в газете «Комсомолец Туркменистана». За нее молодому автору даже был выплачен гонорар, который Филатов потратил на билеты в кино и театр, на подарки, а остаток отдал бабушке... В Ашхабаде Филатов впервые проявил серьезный интерес к кино. Он смотрел все фильмы подряд, просил киоскерш откладывать редко появлявшиеся в продаже журналы о кино и формировал таким образом свое собственное понимание киноискусства.  У Филатова с детства проявилась страсть не только к кино, но и к театру и литературе. Окончив среднюю школу в Ашхабаде, Леонид Филатов решил поступить на режиссерский факультет ВГИКа. Но после того как выяснилось, что он опоздал на экзамены и, кроме того, для поступления на факультет режиссуры требуются макет и экспликация, которых у Филатова не было, Леонид подал документы на актерский факультет Щукинского училища, куда после успешной сдачи экзаменов в 1965 году и был принят — на курс В.К.Львовой и Л.Н.Шихматова.

После окончания училища в 1969 году Филатов пришел на прослушивание в театр на Таганке, где прочел отрывок роли Актера из пьесы «На дне». Любимов, еще раньше отметивший актерский талант Филатова, принял его в труппу, и позже Леонид никогда не раскаивался в своем выборе театра. Уже находясь в труппе театра на Таганке, Филатов написал пьесу, которая была поставлена в качестве дипломного спектакля курса Щукинского училища, на котором учился Константин Райкин. Посмотреть на сына пришел его отец — знаменитый Аркадий Райкин.

Вечером того же дня Райкин-младший передал Филатову приглашение отца зайти. Когда Филатов пришел к ним в гости, за столом сидели Лиходеев, Кассиль и сам Райкин. Аркадий Исаакович предложил Филатову переехать в Ленинград и начать работу в его театре. К этому предложению прилагалась квартира и прочие социальные блага. Филатов попросил время подумать, и Райкин, удивившись, дал ему два дня на размышление. Предложение было фантастическое, но Иван Дыховичный прояснил ситуацию: «Ты знаешь, кто от него уходит?! Миша Жванецкий, Рома Карцев и Витя Ильченко. Ты хочешь заменить всех троих?» А на следующий день на Таганке Филатов увидел распределение ролей к спектаклю «Что делать?», где на главную роль – роль Автора – назначили его. И он остался в Москве... Несмотря на то, что Любимов уважительно относился к молодому актеру, в театре на Таганке Филатов сыграл не так много ролей. Помимо Автора в постановке «Что делать?» им были сыграны роли Горацио в «Гамлете», Кульчицкого в «Павших и живых», Федерциони в «Жизни Галилея», эпизодические роли в «Десяти днях», «Часе пик», и центральные – в постановках «Дом на набережной», «Пристегните ремни». Филатов поддерживал Юрия Любимова во время его мытарств и борьбы с чиновниками, наряду с другим ведущими актерами театра — Высоцким, Золотухиным, Демидовой, Хмельницким и Дыховичным. В этой компании друзей и единомышленников Филатов стал полноправным членом «таганского братства». В театре на Таганке Филатов также познакомился с Лидией Савченко, которая в начале 70-х годов стала его первой женой. Но вскоре здесь же состоялось его знакомство с актрисой Ниной Шацкой, которая была замужем за Валерием Золотухиным и на тот момент вышла из декретного отпуска. Нина Шацкая позже рассказывала, что, увидев в театре Филатова, она сразу выделила его из всех, «подтянутого, легкого, стремительного, с цепким пронзительным взглядом». Но в течение двух лет в их взаимоотношениях ничего не менялось. Леонид и Нина жили в разных семьях. Лишь однажды Филатов пригласил Нину в кафе и прочитал ей стихи, в которых признался в любви. Шацкая ему ответила: «Я замужем», после чего они не общались еще год. Но вскоре, как рассказывала Шацкая, она увидела сон о Филатове и пришла в театр, несмотря на то, что у нее был выходной. Она вспоминала: «Когда я стояла в театре и думала, какая я дура, зачем пришла, вдруг кто-то поцеловал меня в затылок. Обернулась — увидела Леню, и наши руки сплелись… Вот так, как в плохом кино, начался наш роман». Об этой связи рассказывал и сам Филатов: «У нас довольно долгое время был тайный роман, афишировать наши отношения было нельзя, тем более что наши мужья и жены несли моральный ущерб, все держалось в тайне, неприлично даже было вместе работать, чтобы не зародилась в их умах отгадка нашей загадки. Мы с ней долго противились себе… но в конечном итоге это оказалось сильнее нас, и мы стали жить вместе, чего нам это стоило — разговор отдельный. Нашим близким было несладко, когда все выяснилось». В 1982 году Филатов и Шацкая поженились. Леонид воспитывал сына Шацкой Дениса, как родного. Филатов хотел иметь своих детей, но после операции врачи запретили Шацкой рожать. Несмотря на это, брак Шацкой и Филатова, официально оформленный в 1982 году, был необыкновенно прочным и трогательным. В 1970 году Филатов начал играть в кино. В течение последующих десяти лет он снялся почти в десятке картин, но большой и по-настоящему интересной роли режиссерами ему предложено не было. Все изменилось после выхода на экраны страны фильма «Экипаж» Александра Митты. Режиссер пригласил Филатова после того, как от роли в фильме отказался Олег Даль. В результате, сыгранная в этой картине Филатовым роль Игоря Скворцова не только прославила Леонида, но и сделала его одним из самых снимаемых актеров советского кино. Не прекращалась все это время и его работа в театре.

Но в начале 80-х годов Юрий Любимов дал за границей неосторожное интервью, и его не пустили обратно в СССР, лишив гражданства, а Театр на Таганке возглавил Эфрос, ушедший с Малой Бронной из-за раскола труппы. Это назначение было воспринято актерами Таганки крайне негативно, и Эфросу были созданы в театре практически невыносимые условия для работы – доходило до того, что актеры сочиняли в адрес режиссера гадкие стихи, топтали пальто и сыпали в карманы булавки. В этой обстановке Филатов, также крайне негативно относившийся к назначению Эфроса, решил уйти из театра, воспользовавшись предложением Галины Волчек перейти в «Современник». В 1985 году Филатов покинул театр на Таганке и вновь пришел туда лишь в 1987 году, после возвращения Любимова. В 1985 году Филатовым была написана «Сказка про Федота-стрельца, удалого молодца». Это произведение в стихах было впервые опубликовано в журнале «Юность» в 1987 году, и сразу обрело огромную популярность. В начале 1990-х годов Филатов увлекся режиссурой. Он рассказывал: В 1991 году Филатов снял по своему сценарию фильм «Сукины дети» и сыграл в нем одну из ролей. Позже эта картина получила первую премию на фестивале «Кинотавр». Сам фильм был снят за 24 дня, а во время съемок Леонид Филатов перенес инсульт. Но актер продолжал играть на сцене. О том времени в интервью он рассказывал: «Я живу быстро. Для меня самое большее мучение, когда вижу, как впустую тратятся минуты. Хотя сейчас понимаю, что после этой картины мне следовало отдохнуть и подлечиться, а не сразу браться за «Любовные похождения Толика Парамонова» Снова проблемы со здоровьем дали о себе знать Филатову в 1994 году. Это случилось во время спектакля «Чайка», в котором Леонид Филатов играл вместе с женой. Нина Шацкая рассказывала: «Я играла Аркадину, он — Тригорина. Это премьерный спектакль, и вначале было все нормально. А в последних сценах я вдруг стала замечать, что у него стала замедляться речь, как будто каша во рту, и улыбка какая-то беззащитная, как будто он извиняется...» У актера случился микроинсульт и поднялось высокое давление — 270 на 170, после чего Филатов был госпитализирован в больницу, где ему были выписаны лекарства, повлиявшие на почки, но тогда никто об этом никто из медиков почему-то не подумал. О том, что со здоровьем Филатова возникли новые серьезные проблемы, выяснилось только через два года, когда время было безнадежно упущено. В 1996 году Филатов пережил тяжелейшую операцию по удалению почек. Пока он приходил в себя, Нина Шацкая постоянно жила с ним в клинике. Вся их жизнь была расписана по минутам — от гемодиализа до гемодиализа.

В таком ритме они прожили три года — до тех пор, пока в 1997 году актеру не пересадили донорскую почку. В интервью, которое Леонид ФИЛАТОВ дал незадолго до смерти, актер рассказал о своем отношении к жизни и смерти: "Мама считает, что я накликал себе беду" — Говорят, сыгранное на сцене откладывает отпечаток на судьбу. — Мама считает, что ролью Филимонова в "Забытой мелодии для флейты" я накликал себе беду. Говорит, что, когда доходит до последней части, где мой герой переживает клиническую смерть, сразу выключает телевизор. К этому моменту у нее уже слезы на глазах и самочувствие становится плохим. Но я считаю, что ничего не накликал. Это моя судьба. Я убежден, что жизнь справедлива ко всему. Если Бог дает такие испытания, значит, так надо. А вообще у артистов есть такая байка, что когда много играешь собственную смерть, в особенности в кино, то все беды минуют. Я в кино умирал раз пятнадцать. А снимая фильм "Свобода или смерть", просто расстрелял себя в Париже. Я боюсь смерти. К сожалению, не могу похвастаться, что я вот так легко и лихо готов уйти. Дело еще в том, что я в своем постижении Бога нахожусь пока на уровне философского допуска, а не той веры, которая уже держит тебя на плаву и окончательно убивает в тебе страх перед смертью. Той веры, когда ты начинаешь уже совершенно четко ощущать, что это не конец, что это, может быть, даже выход и продолжение, что к смерти нужно относиться совершенно нормально. Мое же отношение к этому — весьма литературное, я еще не дозрел, поэтому страх смерти во мне присутствует в очень сильной степени. Но все равно, он меньше, чем страх за своих близких. Это совершенно точно. Я иногда думаю — хорошо бы знать день и час ухода, чтобы успеть что-то доделать, потому что я живу достаточно беспечно. Иногда работаю, работаю, работаю, а иногда долго-долго бездельничаю, провожу время в каких-то мечтах, полугрезах... Во всяком случае, как человеку, много думающему о смерти, мне бы хотелось, чтобы она была внезапной и легкой по возможности. Ну и изящной со стороны, как говорил Чехов. Так, чтобы никому не было противно и ни у кого не было бы со мной лишних хлопот”... Последние годы Филатова были сродни каждодневному подвигу. Несмотря на свое тяжелое состояние, он много писал, иногда выступал с творческими вечерами, которые только для него организовывали друзья Михаил Задорнов и Владимир Качан.

Одним из самых важных дел, которому посвятил последние десять лет своей жизни Леонид Филатов, стала передача «Чтобы помнили…», которую ему предложили вести в 1994 году на телевидении и где он с необыкновенным тактом и самоотверженностью рассказывал об ушедших и незаслуженно забытых артистах. Сам Филатов рассказывал в интервью о проекте «Чтобы помнили»: «Началось новое время и появилось огромное количество оголтелых ребят, в основном молодых, которые — кто иносказательно, а кто и прямо — стали провозглашать: до нас в России не было никакой жизни, кроме идеологизированной, искусственной, неправдашной. Естественная на это реакция: нет, даже не обида — скорее недоумение. А как же Платонов? А как же Булгаков, Олеша? А Шостакович? Они откуда? Из воздуха? Из жизни, которой не было? Да, они дышали идеологизированным воздухом той реальной, той трагической жизни, порой не соглашаясь с ней, порой идя на компромиссы. И нынешние полуграмотные нигилисты им судьи? Пусть сначала ответят на вопрос: а где те имена, те великие люди из их среды, которые как-то могут обозначить их время? Россия всегда была беспамятная страна. Но сегодня беспамятство беспрецедентное. Такого извращения, такой полярной перестановки черного и белого за свою, может быть, не очень большую жизнь я, честно говоря, не помню. И такой потери памяти. Спроси сегодняшних гимназистов: кто такой Шукшин? Не каждый из знающих всех нынешних поп-звезд, до самых крохотных звездочек, ответит. Да что Шукшин! Гагарина не знают. Говорят, будто первым в космосе был американец. Из всего этого и возникла идея телепередачи «Чтобы помнили». Возникла она на полемической ноте: говорить не о гениях, а о людях «второго эшелона» (впоследствии, правда, появились главы и о великих актерах), которых забывают в первую очередь...”  Меня упрекают во многих письмах: зачем вы специально выискиваете и вытаскиваете на экран такие трагические судьбы? Так ведь не специально! Специально хочется, наоборот, вспомнить хорошего, светлого человека, а начинаешь поглубже погружаться в его жизнь, там, как магма под застывшей каменной коркой, — трагедия. Ну что поделаешь, что у нас куда ни ткни пальцем — такая судьба!” Леонид Филатов успел создавать более ста авторских телевизионных программ, совершенно не типичных для отечественного телевидения, за которые ему была присуждена Государственная премия России в области литературы и искусства. Казалось, в жизни Филатова все могло наладиться. Леонид шел на поправку, был в прекрасном расположении духа, шутил, дурачился и развлекал Нину Шацкую. Но внезапно проявившаяся простуда привела к тому, что Филатов слег. Врачи поставили диагноз: «двухстороннее воспаление легких», что при общем состоянии здоровья Филатова было катастрофой. При пересаженной почке простужаться нельзя ни в коем случае, так как даже легкая инфекция была способна привести к тяжелейшим последствиям. Медики ЦКБ десять дней боролись за его жизнь. В течение этого срока Леонид был подключен к аппарату искусственного дыхания и находился в состоянии лекарственного и медикаментозного сна. Но, несмотря на усилия врачей, 26 октября 2003 года, на 57-м году жизни, Леонид Филатов скончался. 

Статья 2013г

Без меня не унывай! Чаще фикус поливай! 

Хошь - играй на балалайке,Хошь - на пяльцах вышивай!

Ну а сунется такой, Кто нарушит твой покой,

- Мне тебя учить не надо: Сковородка под рукой!..

 О, не лети так, жизнь, слегка замедли шаг.

Другие вон живут, неспешны и подробны.

А я живу – мосты, вокзалы, ипподромы

Промахивая так, что только свист в ушах.

О, не лети так, жизнь, уже мне много лет.

Позволь перекурить, хотя б вон с тем пьянчужкой,

Не мне, так хоть ему, бедняге, посочувствуй,

Ведь у него, поди, и курева-то нет.

О, не лети так, жизнь, мне важен и пустяк.

Вот город, вот театр. Дай прочитать афишу.

И пусть я никогда спектакля не увижу,

Зато я буду знать, что был такой спектакль.

О, не лети так, жизнь, я от ветров рябой.

Мне нужно этот мир как следует запомнить.

А если повезёт, то даже и заполнить

Хоть чьи-нибудь глаза хоть сколь-нибудь собой.

О, не лети так, жизнь, на миг хоть задержись.

Уж лучше ты меня калечь, пытай, и мучай.

Пусть будет всё – тюрьма, болезнь, несчастный случай.

Я всё перенесу, но не лети так, жизнь.

Старейший практикующий хирург России — о боге, Сталине, соевых пирожных и любви к делу

Когда-то на выпускном экзамене по хирургии Алла Лёвушкина получила "тройку". Сегодня у нее более 66 лет стажа, премия "Призвание" и тысячи благодарных пациентов

"Мне недавно рассказали про какую-то выставку, где были фотографии знаменитых людей из Рязани. Там рядом стояли Циолковский, Есенин и я. Сдохнуть можно!"

Алле Ильиничне Лёвушкиной в мае исполнится 91 год. Из них более 66 лет она оперирует людей. В 2014 году ей вручили врачебную премию "Призвание" в номинации "За верность профессии".

Алла Ильинична выросла в Рязани, выучилась в Москве, но вернулась в родной город. Она хирург-проктолог. Сколько за жизнь у нее было операций, Лёвушкина даже посчитать не берется. Работает доктор до сих пор. "Я сегодня так устала. Отсидела в поликлинике с 9.30 до 11.00, — рассказывает она. — Там ко мне идут и дельные, и бездельные. Бездельные — потому что мое имя услыхали, значит, надо, чтобы я поглядела. А в больнице у меня операция…"
Читать далее...

Илья Резник, его стихи и песни.

Музыку к этой песне написал Максим Дунаевский на слова нашего замечательного поэта Ильи Резника. 

Илья Резник. Дата рождения: 4 апреля 1938 года

Поэт, чьё творчество знакомо советским слушателям по песням. Тексты для них сочинял Илья Резник. Он Народный артист России и Украины. Поэт занимается не только творчеством, он ведёт активную общественно-политическую работу.
Родился в Ленинграде. Отец Ильи защищал Родину во время Великой Отечественной войны, был дважды ранен, направлен в госпиталь уральского города Свердловск. Умер от ран, семья его так и не дождалась с фронта. Мальчику довелось на себе испытать весь ужас блокады Ленинграда. Затем была уральская эвакуация.

Дальше биография мальчика складывалась неудачно. Мать, отказавшись от шестилетнего Илюши, вышла замуж повторно и переехала к новому мужу в Ригу. Жил мальчик с бабушкой и дедушкой, они его официально усыновили, дав ему свои фамилию и отчество. Илья рос разносторонним ребёнком.
Он учился бальным танцам, посещал гимнастическую секцию и кружок «Умелые руки». Мальчик постоянно менял свои желания и интересы. Он грезил морскими путешествиями и адмиральским званием. В мечтах у него было Нахимовское училище, потом он хотел стать артиллеристом. А в итоге, когда окончил школу, пошёл работать лаборантом в мединститут, потом стал электриком, даже побывал в качестве рабочего сцены.
А когда попал в театральный институт, твёрдо решил стать артистом. Четыре года он упорно пытался написать свою артистическую биографию, подавая документы и готовясь к экзаменам. В родном городе его наконец-то взяли в институт театра, музыки и кино. Об этом факте Илья никогда ни разу не пожалел.
Резник начинал свою трудовую деятельность в театре имени Комиссаржевской. Музыка и стихи были на втором плане. Он сочинял на досуге, писал стихи, как потом он сам называл их «детскими». Но очень скоро пустое бренчание и лёгкие песенки вылились в известную и любимую всеми «Золушку». Очень долго пишет тексты для Аллы Борисовны Пугачёвой. С самого начала их творческого дуэта никто не знал, что все песни станут хитами на все века. Илья просто раздавал свои песни, но Алле Пугачёвой многие из них помогли прославиться.
Когда будущий поэт понял, что пора браться за перо всерьёз, он ушёл из театра. Но иногда его еврейская фамилия мешала ему пробиться и стать по-настоящему знаменитым. На концертных афишах даже и не упоминали его имя по этой причине.

Читать далее...

"Сладкая жизнь" Аниты Экберг

"Сладкая жизнь" шведской Мэрилин Монро...

Ив Сен-Лоран, модельер

Советовать, как одеться, может каждый – подруга, мама и неизвестный эксперт в глянцевом журнале. Но уж если придерживаться чьего-то мнения в вопросах моды, то пусть это будут настоящие гуру.

"Пусть мода служит вам, а не наоборот. Быть слишком модной – моветон, поэтому относитесь к трендам легко, а к гардеробу – вдумчиво."

«Мне физически больно видеть женщину, которая своими руками превратила себя в жертву моды и выглядит смешно и странно».

 Ив Сен-Лоран, модельер

Поборник подлинной элегантности, удостоенный похвалы и признания со стороны самой мадемуазель Шанель, Ив Сен-Лоран изобрел много нового в моде, но сам всегда преклонялся перед женщинами, способными оценить и выбрать что-то особенное для себя, а не скупать все новинки без разбора.

Продолжение всегда интересней!

Серия сообщений "исторические факты (рукоделие, хобби, искусство)":
Часть 1 - Танец-это здоровье, это красота пластики движений.
Часть 2 - Божий Дар с яичницей не смешивать... Стили кружева и бохо в вязании
...
Часть 9 - Коко Шанель, модельер
Часть 10 - Джанни Версаче, модельер
Часть 11 - Ив Сен-Лоран, модельер

Лебединая песня всенародного любимца Марка Бернеса

Марк Бернес и Лилия Бодрова.

Его песни «Темная ночь», «Путь- дорожка фронтовая», «Журавли» пели всей страной. А лебединой его песней, самой главной в жизни, стала Лилия Бодрова. Марк Бернес, слывший ловеласом и скандалистом, случайно оказался с этой женщиной за одной партой уже будучи знаменитым певцом и оказался верен её до последнего дня. А она подарила ему любовь и вдохнула в него жизненные силы.