Время грусти. Время радости. Время памяти. Время яркости, полёта и вдохновения для всех ищущих и идущих вперёд без ограничений и рамок. Осенью мы становимся другими. Острее чувствуется холод, хочется погреться и послушать удивительные истории о том, как бьётся сердце осени. Кто-то с осенью застывает, засыпает, кто-то, наоборот – воскресает, оживает, впитывая в себя всю осеннюю магию и красоту. Туманы меняют привычные очертания улиц, и сквозь призрачные туманные волокна виднеются особенные осенние дни. Мы перечитываем старинные легенды и знаем - ничто не закончилось. Всё только начинается...

Завариваем вкусный душистый чай с лимоном и густым ароматным мёдом.... Русское чаепитие с привкусом французского импрессионизма Вкусно, ароматно, тепло и солнечно!

Художница Елена Кацура родилась и живет в Челябинске, любит французских импрессионистов и говорит, что на ее стиль сильно повлияло двухлетнее пребывание в солнечной Калифорнии.
Фрукты, цветы и много-много чашек - с чаем, с сахаром и с лимоном. От этих картин приятно становится на душе и во рту - и притом без употребления лишних калорий!

Встречай, привечай
Запашистый чай.
Ароматен, душист
Чайный лист.
Кому чай пить,
Тому и хвалить.
Всем знаком
Чай с молоком.
Пьем с рождения
Без принуждения.
А хочешь с мятой?
Кому, с чем надо,
С чем кому гоже,
С лимоном есть тоже.
С малиной, с медком,
С крутым кипятком.
А захотим,
Сахарком подсластим.
За столом событие –
Чаепитие.
В. Сибирцев

Польская художница Lidia Wylangowska
(масляные красками по дереву)

Мне ласк твоих вовеки не напиться!..
Сжигаю сердце в нежности твоей…
Смыкаю в сладострастии ресницы
На шёлке снежно-белых простыней…

© Copyright: Марина Есенина

Родилась молодая художница на 12 января 1976г. в г. Калофер

Калофер небольшой городок находящийся в Болгарии. Расположен в Пловдивской области и входит в общину именуемую Карлово.

Население составляет около 3100 человек. Здесь получила средне образование. Специальное художественное образование по теме Прикладное искусство получила в г.Троян в 1995 г., городе, находящемуся в 180 км от столицы Болгарии Софии и имеющему население чуть более 22000 человек.

С тех пор много времени уделила рисованию. Работала по 17 часов в сутки.

В 2012 году состоялась ее персональная выставка Art Gallery в г. Севлиево 

Польский художник Петр Соколовски создает сложные бумажные скульптуры животных, используя технику модульного оригами. Художник складывает треугольные модули, а затем соединяет их без клея и ниток. Его работы очень красочны и сделаны по-настоящему искусно.

"Я думаю, что хорошая книга для детей должна быть хорошей книга и для взрослых. Я стараюсь писать так, чтобы можно было читать те же книги снова и снова. Книги должны быть такими, чтобы никто не захотел забросить ее в угол после открытия первой страницы, такие, чтобы перелистывая страницы - долго смотреть на рисунки, не читая текста, или наоборот - читать, не обращая внимания на иллюстрации. Такие, чтобы можно было начать чтение прямо с середины или, как многие любят, читать с конца. Такие, в которых не будет точек, с которыми хочется остановиться и подумать некоторое время."

Kestutis Kasparavicius родился 6 февраля 1954 года, в деревне Владислава, Тракайского Района, Литва. С 1962 года, десять лет обучался в Национальной школе искусств им. М. К. Чюрлёниса, класс хоровое дирижирование, в 1981 году окончил Государственный Художественный институт, с 1988 года - Член Литовской Ассоциации Художников.

Как автор и иллюстратор более 50 детских книг, Kestutis Kasparavicius работает с издательствами в Литве и за рубежом; его книги были переведены на 22 языка: английский, французский, испанский, каталанский, португальский, итальянский, датский, голландский, греческий, эстонский, латышский, украинский, русский, хорватский и японский, китайский, корейский, тайский, иврит и другие языки. У него четверо детей и внук, живет и работает художник в Вильнюсе, Литва.

Русский художник армянского происхождения (настоящее имя Ованнес Айвазян) с необычайным талантом изображал волны. Свет и полупрозрачность отлично передали сущность и реалистичность среды. Во многих картинах Айвазовского присутствует человеческий фактор, в том числе лодки или корабли, демонстрируя борьбу человека и природы.

За всю свою карьеру Иван Айвазовский написал более 6000 картин. На половине из них изображено море и корабли. Его творчество широко признано за пределами России. Среди наград художника орден Почётного легиона (Франция), орден «Нишан-Али» IV степени и «Алмазная медаль» (Османская империя).

Художник Nicola Simbari. Она о море думала с любовью

Она о море думала с любовью
Спускаясь по тропинке каждый раз.
Овеянная брызгами и солью
Смотрела вдаль и плача, и смеясь.

Приветливо крылом махали чайки
И забирали хлеб из добрых рук.
Неторопливо собираясь в стайки
Кричали, хрипло, завершая круг.

© Copyright: Арина Забавина, 2014
Свидетельство о публикации №114042702835

Молодой музыкант и художник Джоаккино Пассини родился в середине ХХ столетия. Год рождения 1956, город Фанано. Свою первую личную, или как принято говорить у художников, персональную выставку он организовал в возрасте семнадцати лет. Наряду с рисованием Мистер Джоаккино прошел обучение по классу музыки. Это была консерватория в Болоньи.

Итальянский художник и музыкант создает удивительные картины большого размера с изображением фруктов, овощей и прекрасных роз. Объемная живопись, которую создает художник настолько гиперреалистична, что многим зрителям так и хочется хочется взять цветок в руки и стряхнуть с него  нарисованную росу. При взгляде на его розы, сложно поверить, что перед вами обычная картина, а не фотоснимок. Зрителям кажется, что лишь только первые лучики солнца упадут на капельки росы, они тут же упадут с этих благоухающих лепестков. 

Работы художника довольно часто можно увидеть на самый крупных художественных выставках и презентациях. Гордость художника – это галерея Гальярди Сан-Джиминьяно в Италии.

"Набукко"- самая красивая опера Верди, о чём в Pоссии не говорили и вообще не исполняли эту оперу! Почему? Потому что эта опера о плененных евреях и исполняется хор евреев-рабов!

Bидео после прочтения текста...

В марте прошлого года отмечали 150 летие Италии. По этому случаю, Риккардо Мутти дирижировал в опере в Риме оперу "Набукко" Верди. В этой опере важна не только музыка, но и политический аспект: она рассказывает о рабстве евреев в Вавилоне, и в Италии "Хор еврейских пленников" является символом стремления народа к свободе, ещё со времени когда Италия была под оккупацией Габсбургов (Австрии), годы, когда опера была написана.

Берлускони присутствовал на концерте. Мэр Рима, вышел на сцену и выступил с речью, в которой он упомянул о сокращении бюджета по культуре по решению правительства.

Мутти рассказывает : - "толпа была в восторге и аплодировали еще до начала оперы Все шло хорошо, пока мы не дошли до хора рабов "(Va pensiero) я почувствовал напряжение в воздухе. Есть вещи, которые невозможно описать, только почувствовать их: было тихо в зале.... Вы могли почувствовать солидарность публики с плачем пленных евреев : "О моя родина, такая прекрасная и утраченная"

Когда хор закончил , я начал слышать крики "бис". И толпа начала кричать:

"Viva Italia Viva Verdi !"(Да здравствует Италия, да здравствует Верди!) и бросать записки патриотического содержания."

Хотя Мути не делает бисы в середине оперы, потому что опера должна исполняться последовательно от начала до конца, он не мог играть просто на бис, но сделал это с особым намерением.

Когда стихли аплодисменты он обратился к Берлускони и аудитории: "Я итальянец, но много гастролирую по всему миру, и сегодня мне стыдно от того, что происходит в моей стране, поэтому я принял вашу просьбу повторить." Vа pensiero "не только из-за патриотического содержания в этом хоре, а потому что сегодня, когда я исполнял эти слова:" О, моя родина, прекрасная и утраченная", я думал, что если мы будем продолжать таким образом, мы искореним культуру, основанную на истории Италии, и наша страна действительно будет по-настоящему прекрасная и утраченная"

(Аплодисменты зрителей и исполнителей)

"Мы здесь, в итальянской атмосфере ... и я, Мутти, молчал в течение многих лет. Теперь я хочу придать смысл этой песне. Мы находимся у себя дома, римский театр и хор, который пел прекрасно, и оркестр, который сопровождал совершенно замечательно. Я предлагаю вам присоединиться, и мы будем петь все вместе."

Все зал встал одновременно с хором. Это был волшебный момент в опере.

В ту ночь было не просто исполнение оперы «Набукко», но заявление о театре столицы Италии для привлечения внимания политиков.

Посмотрите это волнующее видео:



Был всё-таки повтор на Бис, но он стоил этого! Потрясающе!

Нужно быть абсолютно бессердечным человеком или
безнадёжным антисемитом, чтобы не прослезиться от
ощущения счастья близости, сочувствия и поддержки этих римлян !!!

И их сознания того что они тоже могут оказаться чужими в своей собственной стране.