Вяжем японским узором нарядный, теплый джемпер с круговой кокеткой . Размер 46-48. ...
Время заготавливать "Сталинский чай"... - (0)Удивительные свойства обычного огородного растения для ухода за кожей и борьбы с плесенью ...
Топ с ажурным узором "ракушки" - (0)Источник источник https://knitweek.ru/modeli/top-azhurnye-rakushki.h...
Пышный постный пирог за 5 минут - (0)Без масла, яиц и молока... Рецепт пышного постного пирога без миксера за 5 минут П...
Японская маска для кератинового восстановления волос - (0)Кератиновое восстановление и выравнивание волос — сегодня популярная процедура с явным...
(и еще 288718 записям на сайте сопоставлена такая метка)
Другие метки пользователя ↓
ЖЗЛ азия акварель актеры архитектура будни и праздники весна видео вокруг света вязание даты для стройности европа женский образ женщины живопись живопись 1 живопись и графика здоровье зима известные люди интересно интерьеры история камни и минералы красота и здоровье кулинария лето личное мода мои стихи мои фото музеи музыка натюрморты новый год обычаи осень певцы пейзажи пенза по городам страны пожелания поздравления политика портреты поэты и писатели православие праздники приметы работы друзей рамочки растения религия россия своими руками слова песен события стихи танцы упражнения фото художники
Антверпенский волшебник Питер Пауль Рубенс |
Дневник |
Автопортрет, 1623 г.
Жизнь Питера Пауля Рубенса (1577-1640), величайшего художника своего времени, была невероятно продуктивной. Его биография - это слияние художественного таланта и дипломатической миссии: Рубенс много путешествовал, выполняя роль посла, а также раскрывая свой художественный гений.
Рубенс - один из наиболее разносторонних и творчески продуктивных мастеров. Он создал не только величественные полотна, охватывающие практически все известные направления живописи, но и разработал множество книжных иллюстраций, изображений для монет и рисунков для гобеленов. Всё, чего Рубенс касался, становилось произведением искусства, отражая его любовь к жизни и неугасимую страсть к творчеству.
Конный портрет герцога Лерма, 1603 г., Прадо, Мадрид
Метки: Живопись 1 Художники |
Самые известные работы Микеланджело |
Дневник |
Одна из наиболее влиятельных фигур в западном искусстве — живописец и скульптор Микеланджело ди Лодовико Буонарроти Симони остается одним из самых знаменитых художников в мире даже спустя более 450 лет после своей смерти. Он один из самых выдающихся мастеров эпохи Возрождения Италии. Микеланджело не был только живописцем, помимо основной своей деятельности, как и любой талантливый человек, ещё он был скульптором, поэтом, мыслителем.
Микеланджело стоит рядом с такими величайшими мировыми светилами искусства, как Леонардо да Винчи и Рафаэль. Хотя даже они меркнут по сравнению с тем, какое богатое наследие оставил после себя этот живописец и скульптор. Во всём мире, при звуке этого имени, сразу вспоминаются его ярчайшие работы: Сотворение Адама, статуи Давид и Моисей, собор Святого Петра в Риме, но кроме этого у Буонарроти существуют ещё множество произведений: фрески, картины, рисунки, наброски, скульптуры и другие работы великого итальянского художника.
Познакомимся с наиболее знаменитыми работами Микеланджело от Сикстинской Капеллы до его многим знакомой скульптуры Давида...
Потолок Сикстинской капеллы
При упоминании Микеланджело немедленно приходит на ум прекрасная фреска художника на потолке Сикстинской капеллы в Ватикане. Микеланджело был нанят Папой Римским Юлием II и трудился над созданием фрески с 1508 по 1512 год. Работа на потолке Сикстинской Капеллы изображает девять историй из Книги Бытия и считается одной из величайших работ Высокого Ренессанса. Сам Микеланджело изначально отказывался взять проект, поскольку считал себя скорее скульптором, чем живописцем. Тем не менее, эта работа ежегодно продолжает приводить в восторг около пяти миллионов посетителей Сикстинской капеллы.
Потолок Сикстинской капеллы
Метки: Живопись 1 Художники Скульптура |
Тициан: великолепный век, прекрасные картины |
Дневник |
Автопортрет, ок. 1560 гг.
Тициан Вечеллио (ок. 1488-1576) был плодовитым, многогранным и невероятно влиятельным художником, ставшим ведущей фигурой в эпоху расцвета венецианского искусства. Его экспрессивная техника произвела революцию в масляной живописи. Современники считали Тициана величайшим мастером, и его статус одного из гигантов мирового искусства сохраняется до сих пор.
Международная слава Тициана при его жизни была основана на его портретах, хотя он также великолепно писал мифологические и религиозные сюжеты. Тициан с равным мастерством изображал как чувственный эротизм, так и глубокую трагедию. Его авторитет был чрезвычайно велик, и такие художники, как Рубенс, Пуссен, ван Дейк, Веласкес и Рембрандт, выражали своё восхищение его талантом.
Тициан родился в Пьеве-ди-Кадоре, примерно в 110 километрах к северу от Венеции. Точная дата его рождения остается предметом споров среди учёных: предположительно, это произошло около 1488 года, хотя некоторые исследователи склоняются к 1490 году.
Венера и Адонис
Метки: Живопись 1 Художники |
Очаровательные натюрморты от Сергея Хамальяна |
Дневник |
Художник Сергей Хамальян родился в г. Сочи в 1961 году. Окончил художественную школу в 1976 году. Затем будущий художник учился в Кубанском государственном университете на факультете художественной и технической графики.
После окончания обучения он переехал в город Кисловодск Ставропольского края, где живет по сей день. С 1991 года Хамальян член Союза художников России. Сергей участвует в зональных, республиканских и всероссийских выставках.
В своей живописи Сергей следует традициям реализма и русской реалистической школы. Он работает в технике масляной живописи на холсте и создает картины в жанрах пейзажа, натюрморта и портрета.
Автопортрет
Метки: Живопись 1 Художники Натюрморты |
Бесад Архоманди (Behshad Arjomandi): У каждого города свой характер |
![]() |
Художник Бесад Архоманди (Behshad Arjomandi) окончил факультет живописи в университете Барселоны и стал бакалавром изящных искусств. Многократно участвовал в коллективных и персональных выставках. Бесад Архоманди неоднократно побеждал в национальных и международных конкурсах. Картины Behshad Arjomandi – это, чаще всего, городской пейзаж, выполненный в виртуальной и чувствительной технике. Художник утверждает, что каждый город имеет свой характер и этот характер отражается в плане форм, в объёме архитектуры, цветности и самой атмосфере города. |
Метки: Живопись 1 Художники Пейзажи |
Прекрасные цветы и пейзажи от Марселя Сингатуллина |
Дневник |
Художник Марсель Зуфарович Сингатуллин родился 9 апреля 1981 г. Живёт в г. Набережные Челны (Татарстан). Окончил художественно-графический факультет Набережно-челнинского государственного педагогического университета в 2005 г.
Основное направление художественной деятельности – живопись. Начиная свой творческий путь с копий известных и не очень художников, пришёл к своему собственному стилю, полюбившемуся уже многими любителями живописи. Марсель успешно работает во многих жанрах – анималистика, морские пейзажи, натюрморты, портреты, шаржи. В последнее время он делает акцент на изображении цветов.
Пурпурные, персиковые, розовые, нежно-голубые оттенки переполняют его картины. Розы, ирисы, благородные гортензии и, конечно, его любимые пионы - очень красивы. Эти картины создают невероятное солнечное весеннее и летнее настроение. Кажется, что от них исходит солнечный свет, который несёт в дома людей энергию добра и любви.
Авторские работы находятся в частных коллекциях в Германии, Болгарии, Российской Федерации и стран СНГ.
Метки: Живопись 1 Художники |
Реалистичные портреты от Николая Рачкова |
Дневник |
Женский портрет. 1886
Николай ефимович Рачков родился в 1825 в Нижнем Новгороде в семье местного учителя рисования. Отец и помог сформировать сыну первые художественные впечатления. Из гимназии мальчик был переведен в школу живописи А.В. Ступина в Арзамасе.
Арзамасская художественная школа была основана в 1805 г. академиком живописи А.В. Ступиным. Из этой школы вышли такие известные художники, как И.М. Горбунов, В.Г. Перов, В.Е. Раев и др.
После окончания Арзамасской школы живописи Николай продолжил обучение в Академии художеств. В 1844 г. от Академии художеств он получил две серебряные медали, а в 1845 г. – звание неклассного художника портретной живописи за картину «Портрет цыганки». Портрет этот все же очень напоминает салонный. В дальнейшем художник будет более близок к реалистично-бытовому стилю.
С 1846 г. Николай Рачков стал преподавателем школы. Но мечта о признании, известности не покидала его, и художник оставляет Арзамас. Скитаясь по городам Поволжья, терпит острую нужду. Месяцами сидит без работы, заказов, без куска хлеба.
Но главное, что пришлось пережить художнику, это «горькое сознание своего ничтожества, унизительное оскорбление горячих надежд…».
Портрет цыганки
Метки: Живопись 1 Художники Портреты |
Цветочные натюрморты от Марины Захаровой |
Дневник |
Марина Захарова родилась в Костроме в 1965 г. Начальное художественное образование получила в художественной школе им. Куприянова (г. Кострома). Окончила Ярославское художественное училище в 1987 году. Член Союза художников России с 1998 года. В 1998 году награждена медалью Президента России за творческие достижения.
Принимает участие в российских и зарубежных выставках и пленэрах в Германии, Польше, Греции, Черногории. Работы художницы находятся в музейных и частных коллекциях России и за рубежом.
Если муж Марины - Андрей Захаров - увлекаетмя пейзажами, то в её творчестве является зрителю особый мир растений и цветов. Художница работает в синтетическом жанре, где тесно переплетаются элементы пейзажа и натюрморта.
Летом
Метки: Живопись 1 Художники Натюрморты |
Русский импрессионизм от Андрея Захарова |
Дневник |
Андрей Захаров – российский художник, великолепный пейзажист и импрессионист.
Андрей Аркадьевич Захаров родился в феврале 1967 года в Ростове, в семье госслужащих. В возрасте пяти лет начал посещать художественную школу. В 1981 году Захаров поступил сначала в Федоскинскую школу миниатюрной живописи, а в последующем – в Ярославское художественное училище, которое окончил в 1987 году. После учёбы в училище служил в рядах Советской Армии.
С 1991 года Андрей Аркадьевич участвует в различных выставках: республиканских и международных.
В 1993 году Захаров был принят в члены Союза художников России.
Андрей Захаров - заядлый путешественник, география его творческих поездок широка и разнообразна. Живописец неоднократно бывал на Русском Севере, который особенно любит. На Беломорье, в Карелии, Республике Коми и Холмогорах. Среди нетронутой северной природы он написал лучшие из своих произведений, в которые вложил мощные эпические образы суровой природной среды.
Мартовский денёк
Метки: Живопись 1 Художники Пейзажи |
Светлый ангел Боттичелли - Симонетта Виспуччи |
1 марта 1445 года родился гениальный итальянский художник САНДРО БОТТИЧЕЛЛИ
Три самые красивые истории платонической любви подарил нам Проторенессанс. "Любовь, что движет солнце и светила" - это Данте, написавший "Божественную комедию" только для того, чтобы воспеть Беатриче.
"Уходят злые звезды с небосклона, узнав Ее прекрасный лик вдали..." - Петрарка, поклоняющийся своему "златокудрому ангелу" - Лауре.
Сандро Ботиччели. Симонетта, 1475
А о третьей истории известно меньше, поскольку она никогда не была выражена словами. Больше того, "объект стpасти" - Симонетта Веспуччи - так и не узнала, кто пpославил ее в веках, а ее нежный одухотворенный лик сделал одним из пленительнейших женских образов. Эту Симонетту - волшебную, как мечта, загадочную и невыносимо прекрасную - запечатлел на своих картинах самый своеобразный художник Возрождения - Сандро Боттичелли.
Вообще-то его звали Алессандро да Мариано ди Ванни ди Амедео Филиппели. Но длинное имя вовсе не означало, что Сандро был благородного происхождения. Напротив, Филиппели были выходцами из мелкой буржуазии. Отец Алессандро был кожевником, и умер, когда будущий художник был еще совсем маленьким. Сандро вырастил старший брат Антонио - веселый, добродушный, толстый человек, большой любитель выпить. Друзья прозвали его Боттичелло - "бочонок", а его младшего брата - худощавого и стройного, как тополь, Сандро - Боттичелли, "из рода бочек". Шутливое прозвище, забавное уже в силу того, что ничуть не подходило ни к фигуре, ни к нраву Алессандро, быстро запомнилось, и к тому времени, когда Сандро начал учиться живописи, стало почти что его фамилией.
Филиппино Липпи. Портрет С. Боттичелли
Метки: Живопись 1 Художники Портреты Любовь |
Живопись на бересте от Александра и Татьяны Норык |
Дневник |
Александр и Татьяна Норык – художники из Подмосковья, которые пишут картины на бересте. Они пытались использовать в своей работе разные краски: масляные, акриловые и даже гуашь. Но, попробовав темперу, поняли - это то, что нужно. Темперные краски дают эффект матовости и бархатистости и очень выгодно подчеркивают природную красоту бересты.
Кроме того, темперные краски отличаются быстрым высыханием и впоследствии образуют пленку, которая не растворяется водой. Цвет и тон в картинах, написанных темперными красками, проявляют несомненную стойкость к внешним воздействиям и дольше сохраняют свежесть по сравнению с масляной живописью.
Мастера рассказывают: - Однажды, увидев простенький сюжет на бересте, написанный неизвестным художником, мы вдруг поняли, какой полет фантазии может дать нам работа с ней. Пройти мимо и не попробовать мы не могли. Береста заворожила нас своей неповторимостью, фантазия так и рисовала в голове все новые и новые сюжеты для картин...
Псковский кремль
Метки: Живопись 1 Художники Пейзажи |
Портреты от Friedrich von Amerling |
Дневник |
Художник Фридрих фон Амерлинг (Friedrich von Amerling) родился в апреле 1803 года в Вене, в семье проволочного мастера, работавшего по золоту и серебру, Франца Амерлинга и его супруги Терезии Каргль.
Амерлинг создал более тысячи работ, большей частью портретов. Он был любимым портретистом высшей знати и крупной буржуазии во времена венского бидермейера. Пик популярности художника пришёлся на 1830-1850 годы. Его работы отличают элегантность рисунка, экзотичное оформление и цветовое разнообразие. Большая часть работ Амерлинга находится в австрийских музеях и в частных собраниях.
Автопортрет.1834
Метки: Живопись 1 Художники Портреты |
Славянские боги Древней Руси |
Дневник |
Во времена, когда жили древние славяне, до крещения Руси, список языческих богов был огромен. Какие-то были добродетельными и светлыми, и люди их очень любили, а другие были враждебными, и крестьяне их остерегались.
Первоначальных русичей отличает от других племён то, что они не поклонялись солнцу или огню, как это делали солнцепоклонники. Славяне как раз обожествляли природные стихии: ветер, дождь, грозу и т.п. Вся жизнь наших предков была связана с природой.
Божеств Древней Руси разделяли на три ступени:
● Высшая. На этой ступени находились боги, отвечающие за глобальные проблемы: войны, голод, погоду, урожайность и т.п.
● Средняя. Боги находящиеся на средней ступени были покровителями бытового плана: ремёсел, охоты, рыбалки, женских забот и сельское хозяйство.
● Низшая. На этой ступени были различные существа. Например, лешие, домовые и русалки.
На сегодняшний день существует большое количество художников, которые изображают в своём творчестве славянскую этническую культуру. Среди них Андрей Шишкин, который, тщательно изучая славянские корни, создал в своих работах целый пантеон славянских богов. Обратимся к его творчеству...
Божества Древней Руси
Метки: Русь Живопись Художники |
Красивая зима от Натальи Головиной |
Дневник |
Головина Наталья Алексеевна родилась в Рязани. Окончила Рязанскую художественную школу №1, затем обучалась в Рязанском художественном училище им. Р. Вагнера по специальности «дизайн графической продукции». До 2012 года работала в художественной (ремесленной) мастерской на должности художника-пейзажиста. Успешно участвует в региональных и областных выставках и является членом Творческого союза художников.
Работы Натальи находятся в частных коллекциях России, а также ближнего зарубежья, Китая, Франции, Италии, Великобритании, Израиля, США и т.д.
Любимый жанр художницы в живописи – пейзаж. Для себя Наталья выделяет пейзаж именно зимний. Увлекают также отдельные объекты в природе, художница любит подолгу изучать и рассматривать ягодку-цветок-яблоко, и искренне радуется, если на холсте удается хотя бы частично передать гармонию, созданную природой.
Красивая зима
Метки: Живопись 1 Художники Зима Пейзажи |
Искусство портрета от Daniel Maclise |
Дневник |
Художник Дэниел Маклайз или Маклис (Daniel Maclise) родился в ирландском городке Корке, в семье сапожника. Рисовать начал в раннем детстве, окончил местную школу искусств и в 1827 году поступил в Лондонскую школу искусств при Королевской академии. И уже в 1829 году молодой художник был допущен к выставке в академии.
В 1835 году Дэниел Маклис был принят в члены Королевской академии, а в 1840 году был удостоен звания академика.
В начале своей творческой карьеры Daniel Maclise весьма успешно писал портреты, однако увлёкся жанровой и исторической живописью, написал целую серию больших полотен по мотивам литературных произведений, которые сделали имя художника популярным.
Маклис принадлежал к творческому поколению, которое прямо предшествовало появлению в Великобритании направления прерафаэлитов. Ряд работ художника можно было бы, по стилистике и тематике, отнести к творчеству прерафаэлито (если бы это направление не появилось в живописи)..
Кубок любви
Метки: Живопись 1 Художники Портреты |
Зимние пейзажи от Татьяны Краснощёковой |
Дневник |
Художник Татьяна Краснощёкова родом из города Тольятти, родилась в 1968 году. Увлеклась живописью ещё в детстве и прошла все этапы обучения этому искусству, чтобы стать профессиональным художником. Большое влияние оказало обучение в Пензенском художественном училище. Это совершенно определенная художественная школа, где любят тональную живопись и важное значение придают рисунку.
Художница сейчас живёт и работает в Самаре. Графика и живопись занимают равное место в её творчестве. Она работает в реалистической манере, развивая традиции отечественной школы живописи. С начала 1990-х годов в творчестве художницы доминирует пейзажный жанр. Природа Самарского края - главный источник вдохновения художника. Особый интерес представляют городские пейзажи Татьяны Краснощековой. Она создает живописные и графические серии, где родная Самара предстает во всем многообразии.
Метки: Живопись Художники Пейзажи |
Душа Венеции от Эжена де Блааса |
Дневник |
Эжен де Блаас (1843-1931) был одним из лучших художников своего времени и оставил после своей смерти большое количество картин, написанных собственноручно. Но самое главное, что на всех из них изображены прекрасные дамы, в числе которых были и знаменитая торговка рыбой, и Мюзетт, и Нинетт , и множество других девушек, запечатлённых в своей естественной красоте.
Если посмотреть на картины Блааса, то можно подумать, что в Венеции 19-го века жили одни красавицы с чистым сердцем и прекрасными глазами. Каждая из них была по своему великолепна.
Эжен был продолжателем дела своего отца, знаменитого академика и художника Карла фон Блааса. В своих картинах юноша делал всё в рамках классицизма, подчёркивая каждую складку на одежде своих красавиц, он не забывал и о любимом стиле живописи своего отца - бидермейере, которому тот учил в академии.
Метки: Живопись 1 Художники Портреты |
Неслучайные пейзажи Вячеслава Чердакова |
Дневник |
Вячеслав Анатольевич Чердаков стал художником почти случайно. Благодаря родителям. Детство его прошло на берегах Волги и Шексны в городе Рыбинске (Ярославская область). Это небольшой город с интересной историей. Он древнее Москвы, здесь вел бизнес знаменитый Нобель, родились создатели Голливуда Иосиф и Николай Шенкеры. А в 1958 году сюда переехали из Эстонии родители художника, ему тогда было три года. Жили они в деревянном доме на одной из тихих улочек этого городка...
Когда в Рыбинске открылась художественная школа, мать отвела его учиться, хотя мальчик особых способностей в деле рисования не проявлял. Ему больше нравился читать книги про животных, гулять в лесу, наблюдая за его жизнью. Я не поняла, что двигало его мамой, которая так настаивала на том, чтобы маленький Слава учился в этой художественной школе. Возможно, у нее самой была тяга к живописи, и она таким образом реализовывала какие-то свои мечтания, потому что частенько она сама рисовала за сына то, что задавали в художественной школе.
Метки: Живопись 1 Художники Пейзажи |
Необычные работы Натальи Климовой |
Дневник |
Наталья Вениаминовна Климова- российская художница, родилась в 1991 году в Нижнем Новгороде. В 2011 г. - окончила с отличием Нижегородское художественное училище. Затем училась в Санкт-Петербургском государственном академический институте живописи, скульптуры и архитектуры им.И.Е.Репина. Получила диплом художника (класс монументальной живописи). С 2010 года - постоянный участник молодежных выставок Союза художников в Санкт-Петербурге.
Ее работы наполнены сказочными образами, а детали хочется разглядывать с особым удовольствием и интересом. Картины и иллюстрации необычны не только по манере исполнения, в них одновременно присутствуют и черты реализма, и элементы декоративной живописи. Они необычны и по своей наполненности. Сразу не получается определить, портрет перед нами, жанровая живопись или мифологическая. А может быть и вовсе все это одновременно.
Метки: Живопись 1 Художники Женский образ |
Акварельные пейзажи Томаса Шаллера |
Дневник |
Thomas Schaller (Том Шаллер ) – один из самых выдающихся современных художников-акварелистов в мире. Томас живет и работает в Лос-Анджелесе, увлечение акварелью пришло к нему не сразу.
По образованию он архитектор, более 20 лет работал архитектурным дизайнером. Но затем пришло понимание, что истинное его призвание - живопись. Он меняет свою профессию, став акварелистом.
«Не рисуйте то, что видите. Рисуйте свет, который оживляет предметы», - такой совет дает художник тем, кто пробует себя в живописи.
Картины Томаса выполнены с высочайшим мастерством, в них прописано огромное множество мельчайших деталей, что подчеркивает потрясающую технику замечательного акварелиста.
А главное: художнику удается передавать все его чувства и эмоции зрителю. Свет, утонченная воздушность, в тоже время реалистичность пейзажей, несомненно, впечатляют.
Метки: Художники Акварель Пейзажи |
Прекрасные работы Натальи Климовой |
Дневник |
Сегодня в посте рассказ об иллюстраторе детских книг православной тематики.
Наталья Климова родилась в 1971 году, в семье, где любили литературу, музыку, искусство. Художница признается, что сколько себя помнит - всегда рисовала. И это постепенно сформировало ее будущую профессию. Наталья окончила художественный лицей при институте им. Сурикова (художник-реалист) и МГПУ художественно графический факультет.
Вспоминая студенческие годы Наталья пишет: «Мне тогда очень повезло, и диплом у меня вел удивительный человек и большой профессионал, доктор искусствоведения, профессор В.С. Манин» Художница 9 лет преподавала в художественной школе. Последние 4 года работы в школе вела класс масляной живописи по своей разработанной методике.
В начале 90-х Н. Климова пришла в книжную индустрию, работала в таких издательствах Москвы как «Олма», «Орбита-м», «Грамотей», «Рипол классик». В 2007 году пришла работать в издательство «Даръ». Столкнувшись с православной тематикой, Наталья изучала тонкости, все пришлось ей по душе. Стала главным художником издательства. В работе Наталья использует разные стили и материалы: темпера, акварель, карандаш, тушь, гуашь. Мастер создает иллюстрации и в цифровом формате, рисует на планшете.
Равноапостольный князь Владимир. Крещение Руси
Метки: Живопись 1 Художники Религия |
Пейзажи старой Москвы от Павла Пеньковского |
Дневник |
Павел Александрович Пеньковский родился в 1962 году. Окончил Московское художественно-промышленное училище и в последние годы успешно показывает свои работы на персональных и групповых выставках. Член Международной ассоциации художников-графиков. Его картины интересны современному зрителю, яркие и радостные.
Живопись Павла Пеньковского легкая и изящная, покоряющая оригинальной манерой письма. Жанровые сценки, городской пейзаж, живая природа, восхищают современного зрителя гармонией, красотой и совершенством. Прекрасна изображена художником природа в разное время года: зимой, когда деревья укрыты жемчужным инеем, осенью впечатляет разноцветная листва … А главное – люди, изображенные на отдыхе или в повседневности, со своим настроением и смыслом жизни.
Метки: Живопись 1 Художники Пейзажи |
Самые известные скульптуры Джованни-Лоренцо Бернини |
Дневник |
Джованни-Лоренцо Бернини (годы жизни 1598-1680) можно смело назвать отцом-основателем барочной скульптуры. Будучи скульптором и архитектором он оставил неизгладимый след в столице Италии – вечном городе Риме, именно поэтому он и является одним из самых известных творцов эпохи барокко в истории человечества. Он был одинаково талантлив и как скульптор, и как архитектор, спроектировав несколько весьма известных зданий в Риме, среди прочего включая дизайн интерьера базилики Святого Петра и площади Святого Петра.
Автопортрет, около 1623 г.
Помимо площади перед самой огромной церковью в мире, большинство его архитектурных достижений связано с перепроектированием уже существующих построек. Поэтому здесь и составлен список самых известных скульптур итальянского мастера Джованни-Лоренцо Бернини – воплощения эпохи барокко, созданные им в XVII веке.
Метки: Художники Скульптура |
Альберт Джозеф Мур: красота пустоты |
Дневник |
Его картины сперва обретали покупателя, и только потом получали название. Забавно, не так ли? Клиенты были уверены, что покупают нечто прекрасное, в то время как мастер сам ещё не знал, о чём именно будет говорить со зрителем его полотно. Но это никого и никогда не смущало.
Альберт Джозеф Мур, «Бусы», 1875, холст, масло, 29,8 х 51,6 см, Национальные галереи Шотландии
Идеи его работ были слишком просты, чтобы эксперты не подозревали за ними какой-то скрытый смысл. Которого там не было. Зато его техническое мастерство было слишком высоким, чтобы сходу осознать всю степень дерзости этой простоты.
Метки: Живопись 1 Художники |
Новогодние чудеса от Надежды Стрелкиной |
Дневник |
Художник Надежда Стрелкина (Бурбышева) родилась в подмосковном селе Федоскино. Семья Бурбышевых дала несколько поколений известных федоскинских художников. На рубеже XIX-XX веков прапрадедушка Надежды владел фабрикой «Бурбышевская мастерская», производившей расписные лаковые табакерки, коробки для сигар, сувенирные кубки и прочее.
Революция 1917 года сделала невозможным частное предпринимательство, и «Бурбышевская мастерская» прекратила свое существование. Но художественные традиции и профессиональные навыки передавались от старых мастеров к молодежи, и в конце 1920-х годов были открыты Федоскинская мастерская лаковой живописи, а при ней – училище. Это училище и окончила Надежда Стрелкина.
Метки: Живопись 1 Художники Зима Новый год |
Зимние пейзажи Дмитрия Левина |
Дневник |
Художник Дмитрий Ильич Левин родился в 1955 году в городе Моршанске Тамбовской област.. В 1976 году с успехом окончил Пензенское художественное училище имени К.А. Савицкого, богатое своими традициями,что явилось прекрасным фундаментом высокого профессионализма и настоящего мастерства.
Дмитрий Левин - признанный живописец. Он - член Творческого союза художников России, Международного художественного фонда, Федерации профессиональных художников и академик Международной академии творчества. Участник огромного количества российских и международных выставок (выставки художника проходили более чем в 40 странах мира), в том числе художник провёл более 50 персональных выставок.
На зимней речке. Пехорка
Метки: Живопись 1 Художники Пейзажи Зима |
✿ღ✿ Городские пейзажи от Вячеслава Курсеева ✿ღ✿ |
Вячеслав Курсеев (Vyacheslav Kurseev) создает свои работы маслом и акварелью в реалистичной манере, в жанре пейзаж и городской пейзаж. В последние годы посвящает свой труд г. Саратов, в котором в настоящее время и проживает. Вячеслав Курсеев не просто пишет картины, он восхищает и позволяет ярче представить себе и историю и романтическую красоту саратовских кривых, но уютных улиц.
Вячеслав Курсеев говорит, что очень сожалеет о том, что старина уходит и уже нет возможности окунуться в атмосферу старого Саратова. С этим и связано, что в последние годы он работает над воссозданием на своих картинах старого Саратова. А чтобы они были правдоподобны Vyacheslav Kurseev изучал старинные фотографии, открытки и архивные документы.
Метки: Живопись 1 Художники Пейзажи |
Интересные факты о Леонардо да Винчи |
Дневник |
Да Винчи - один из самых известных живописцев в истории. Никто точно не знает, сколько картин он написал. До наших дней сохранилось всего 15 из них, но, несомненно, их было когда-то больше. Из сохранившихся любой сможет вспомнить хотя бы «Мона Лизу».
1. Фамилия Леонардо попросту означает “из Винчи”. Родился гений 15 апреля 1452 г. в небольшом селении Анкиано, расположенном рядом с городом Винчи, который находится в окрестностях Флоренции, Италия. В доме, где он родился, теперь располагается музей, и впоследствии это место закрепилось в качестве его фамилии.
2. Родителями Леонардо были 25-летний нотариус Пьеро и крестьянка Катерина. Первые годы жизни Леонардо провёл вместе с матерью. Его отец вскоре женился на богатой и знатной девушке, но этот брак оказался бездетным, и Пьеро забрал своего трёхлетнего сына на воспитание.
3. За свою жизнь Леонардо да Винчи преуспел в самых разных областях – различные науки, инженерное дело, поэзия, скульптура, живопись. Он является редким примером, так называемого, универсального человека, широко одарённого во всём и сразу.
Первая самостоятельная работа Леонардо - Мадонна с гвоздикой (1478)
Метки: ЖЗЛ Художники История |
10 самых замечательных работ Ленардо да Винчи |
Дневник |
Искуствоведы считают, что у Леонардо да Винчи есть 10 самых замечательных работ, которые нужно обязательно знать всем, кто почитает изобразительное искусство. Сегодня мы с ними кратко и познакомимся...
Автопортрет (Туринский автопортрет)
"Туринский автопортрет", по мнению большинства исследователей - действительно автопортрет Леонардо да Винчи, выполненный художником предположительно в 1512 году или позже.
"Туринский" в названии имеет отношение к нынешнему местонахождению "Автопортрета". Сегодня эта небольшая, выполненная на бумаге работа Леонардо хранится в Королевской библиотеке Турина и, в силу своего возраста и крайней хрупкости, не показывается публике.
Многие искусствоведы склонны считать, что «туринский автопортрет» – одно из лучших произведений знаменитого итальянского художника.
По причине того, что портрет (33,3 х 21,6 см) был написан сангиной, со временем изображение приобрело характерный коричневатый, или "ржавый" оттенок.
Мадонна Литта (1490-1491)
Картина "Мадонна Литта" (42 х 33 см: холст (переведена с дерева), темпера была предположительно написана Леонардо да Винчи в 1490 году и в настоящий момент находится в коллекции Эрмитажа (Санкт-Петербург).
Метки: Живопись 1 Художники Портреты |
Очаровательные женщины от Francesca Strino |
Дневник |
Франческа Стрино (Francesca Strino) художница из Италии создает картины, которые дарят зрителю прекрасные женские образы, а также образы материнства и детей.
Francesca Strino родилась в 1979 году в Неаполе. Её отец - Джанни Стрино (Gianni Strino) - известный и весьма уважаемый художник сильно повлиял на художественное мировоззрение дочери. Свои первые творческие шаги Франческа Стрино сделала в художественном лицее, а позже пошла по стопам отца, поступила в Художественную академию в Неаполе, продолжив обучение по специальности скульптура и портретная живопись. Francesca Strino была ученицей знаменитого мастера Г. Ди Фиоре.
Придирчивые итальянские эксперты оценили талант Франчески отнюдь не потому, что её отец носит негласный титул лучшего итальянского неоромантического портретиста начала столетия. Скорее наоборот: девушке пришлось раскрывать цветок своего таланта навстречу свету экспертного одобрения и теплу зрительской любви, начиная карьеру в густой тени славы выдающегося родителя. Пришлось работать больше остальных студентов, доказывать свою творческую состоятельность чаще остальных начинающих художников и искать свой путь с особым рвением. Ибо нет для творческой натуры более нелёгкого испытания, чем вечный контекст сравнения с иными представителями собственной творческой династии.
Метки: Живопись 2 Художники Женский образ |
Реалистичные портреты от Джанни Стрино |
Дневник |
Джанни Стрино (Gianni Strino), итальянский художник, портретист. Родился в Неаполе в 1953 году, в настоящее время, имея свою творческую мастерскую, мастер продолжает жить и работать у себя на родине в Италии.
ОкончилNeapolitan Artistic Lyceum ипослеэтогопоступилвFaculty of Architecture. Но архитектура привлекала его менее, чем живопись, поэтому он полностью посвятил свою жизнь живописи. После окончания университета он преподавал рисование и историю искусства, пока спрос на его работы не позволил Джанни стать профессиональным художником.
Ощущение гармонии мира, животворящей силы природы, сочетание чувственности и благородства составляет характерную особенность живописи Джанни Стрино. Он в основном художник-фигуратист, хотя в его работах есть также и серии, посвященные натюрморту.
Метки: Живопись 1 Художники Портреты |
Борис Хлебко: "А осень создана для счастья..." |
Дневник |
Художник-самоучка Борис Хлебко родился 8 марта 1959 года в г. Моршанске Тамбовской области , где и проживает в настоящее время.
А осень создана, наверное, для того,
чтобы листвой шуршать, пить чай мечтательно,
С улыбкой начинать свой новый день
И просто думать: «Как все замечательно...»
Метки: Живопись 1 Художники Пейзажи Осень Стихи |
Танго глазами художника Raymond Leech |
Дневник |
Раймонд Лич (Raymond Leech) - британский художник, родился в городе Грейт-Ярмут, с 1949 года и до сих пор живет в Восточной Англии. Его любовь к живописи возникла под влиянием творческой карьеры отца, который стал его первым учителем рисования. Он также был вдохновлен искусством гравюры и плаката школы Ньюлин, картин французских импрессионистов, Дега, Ренуара и Тулуз-Лотрека.
С 1965 по 1970 год изучал изобразительное искусство и графику в колледже искусств Грейт-Ярмута. Первоначально он зарабатывал себе на жизнь работой в области графического дизайна, работал дизайнером и учеником архитектора в строительной компании, практиковавшей индивидуальное проектирование домов, но спрос на его произведения искусства вырос настолько, что, в конце концов, он принял решение серьёзно взяться за живопись и стать профессиональным художником. Он работает маслом, акварелью и пастелью. Мотивацию Раймонда, как художника, лучше всего иллюстрирует его любовь к фигуративной живописи художественной школы Корниш Ньюлин, в которой на рубеже ХХ века учились Стэнхоуп Александер Форбс и Дам Лаура Найт. Он восхищается их работами, поскольку они стали для художника "глотком свежего воздуха". Рэймонд считает, что успешная картина не та, которая просто захватывает воздух вокруг предмета, но та, которая передаёт атмосферу...
Метки: Живопись 1 Художники Танцы |
Яркие пейзажи корейского художника Kang Jung Ho |
Дневник |
Kang Jung Ho - корейский художник, родился в г. Вонсан 15 апреля 1950 г. Учился в колледже изящных искусств в Пхеньяне, который окончил в 1968 г. Он не только талантливый художник, но также и искусствовед. Бывал в разных странах в составе делегаций и даже возглавлял их. В свое время приезжал в Советский Союз и Сирию. Самая известная его картина - "Счастье", которую он написал в 1978 г., была удостоена на Национальной выставке в Пхеньяне первой премии и стала шедевром живописи Кореи конца ХХ века.
В 2008 году художник был награжден Гран-при за многолетнюю творческую деятельность. В его творчестве, кроме портретов, есть много цветочных натюрмортов и различных сцен из жизни животных и птиц. А пейзажи Kang Jung Ho отличаются своей узнаваемостью, красочные, чистые и очень эмоциональные.
Метки: Живопись Художники Пейзажи |
Филипп Алексиус де Ласло - последний придворный портретист |
Дневник |
Филипп Алексиус де Ласло. Дама в шляпе с розами, 1903
Филипп Алексиус де Ласло (он же Ласло Фюлеп Элек) - англо-венгерский художник, известный своими портретами королевских и аристократических особ.
Будущий художник родился в 1869 году в Венгрии, в семье портного и швеи. В юности он был учеником фотографа, изучал искусство, и, в конце концов, получил место в Национальной академии искусств. За этим последовало обучение в Мюнхене и Париже.
Портрет Папы Льва XIII принес Ласло большую золотую медаль на Парижской международной выставке в 1900 году и сделал его знаменитым. Признание позволило художнику перебраться в 1903 году из Будапешта в Вену. В 1907 году он переехал в Англию и оставался в Лондоне до конца своей жизни, хотя и путешествовал по миру, выполняя заказы.
Его Святейшество, Папа римский Лев XIII, 1900 г.
Метки: Живопись Художники Портреты |
Городские осенние пейзажи от Vladimir Fechyk (Фечук) |
Дневник |
Художник Vladimir Fechyk (Фечук) родился 25 августа 1970 в г. Мукачево на Украине. Он начал писать рано, и уже в 10 лет посещал школу искусств в которой обучался четыре года. В 15 лет он поступил в государственную школу искусств в Харькове.
Государственная школа была создана для самых талантливых учеников, и только одного из 15 кандидатов принимали для обучения. За время учебы в школе Владимир получал лучшие оценки на экзаменах, выиграл много турниров по живописи и графики.
После окончания школы он преподавал в той же школе искусств для детей. С 1993 года Владимир живет в Праге, Чехословакия. Женат, имеет дочь.
Метки: Живопись Художники Пейзажи |
Утончённые портреты птиц и животных от Ольги Ведутовой |
Художник-иллюстратор Оля Ведутова - автор удивительных и нежных картин, которые талантливо выполнены акварелью. Ее работы очень тонкие и нежные. Сочетание цветов, легкая прозрачность и эстетические композиции просто восхищают! Особенно те утонченные картины птиц и животных, которые так прекрасны в сочетании с букетами цветов.
Метки: Живопись Художники Акварель |
История, предания России на картинах Бориса Ольшанского |
Дневник |
Борис Ольшевский родился в Тамбове в 1956 г. В 1980 г. - окончил Пензенское художественное училище имени К.А. Савицкого и в 1986 г. окончил Суриковский институт в Москве. С 1989 г. член Союза художников СССР, в 1993 г. состоялась его персональная выставка (более трехсот работ) в картинной галерее г. Тамбова. С 1995 г. - выставки в Центральном доме художника на Крымском валу в Москве. В 2006 г. вышел в свет его авторский альбом.
Борис Михайлович говорит: «Я уверен: с небес за нами пристально взирают наши великие предки. И неизбежен суд истории. Ибо будущее за правдой и верой. Из разрозненных исторических сведений и документов встает Русь Великая, дохристианская. С ее великой историей, которую напрочь отвергли и предали забвению. Русские легенды, былины, предания, сказы - какой грандиозный и красочный простор воображению и фантазии художника! Слава Богу, что были великие подвижники и прекрасные художники: Рябушкин, Васнецов, Нестеров, Суриков, Васильев... Но мало, очень мало имен для такой большой и могучей державы, работающих на ниве великой и захватывающей истории России.
Рось Великая. 2005 г.
Метки: Живопись Художники Русь Россия История |
Александр Сигов: на грани реальности и сказки |
Дневник |
Александр Сигов – русский художник-сюрреалист родился в 1955 году в Ленинграде. Окончил художественное училище им. В.А. Серова в 1975 году. Член Союза художников России с 1994 года. Участник более 200 российских и международных выставок в Канаде, Франции, США, а также художественных аукционов во Франции.
Его работы находятся в музее современного искусства в Сеуле (Южная Корея), в частных коллекциях любителей живописи в России, Германии, Франции, Турции, Японии, Швеции, Чехии, Канаде, США.
Разглядывая его картины, вы неизбежно почувствуете, как границы между реальностью и сказочным миром начинают сливаться, как вы попадаете в волшебный мир средневековой магии с духовными и немного грустными изображениями. К каким бы культурным традициям ни обращался автор, ему всегда сопутствует тонкое чувство вкуса, будь то портрет, напоминающий образы из эпохи Возрождения или монументальные и строгие формы Египта…
Метки: Живопись Художники Женский образ |
Катерина Ольховская: "Там, где обитают единороги и ангелы..." |
Дневник |
Художник Катерина Ольховская родилась в 1984 г. Живёт в Санкт-Петербурге. Рисует просто волшебные открытки, календари. Её работы весёлые и тёплые, романтичные и сказочные...
На своей странице "В Контакте" Катерина пишет:
- Меня часто спрашивают: "Что служит мне вдохновением, почему реализован именно этот сюжет"? Не знаю... Творческий процесс - это для меня что-то неожиданное, непредсказуемое. Эмоции, впечатления - источник моего вдохновения....
Табун единорогов гуляет на лугу,
Где лунная дорога на звёздном берегу…
Вожак их белой масти, янтарь – огонь глаза…
А взор прекрасно ясен, как лунная слеза!
Метки: Живопись и графика Художники Стихи |
«Зовётся роза королевою недаром…». Натюрморты Ларисы Псаревой |
Дневник |
Лариса Алексеевна Псарева - российский художник, родилась в 1959 году. Стиль работ: романтический гиперреализм с некоторым влиянием постимпрессионизма.
В 1991 году окончила Московский государственный художественный институт им. В.И. Сурикова. Заслуженный художник Российской Федерации. Член Творческого союза художников России (2003). Награждена Творческим союзом художников России золотой медалью за вклад в отечественную культуру и дипломом Академии художеств России.
Замужем за художником Александром Воронковым.
Художница предпочитает писать цветочные натюрморты. На картинах Ларисы Псаревой можно увидеть самые разные цветы. Но самые любимые - это розы. Лариса Алексеевна утверждает, что именно в розе наиболее ярко проявляются самые прекрасные эмоции.
Метки: Живопись Художники Натюрморты |
Загадочная Индия от Amit Bhar |
Дневник |
Амит Бхар (Amit Bhar) – известный индийский художник, работающий в технике акварельная живопись. Родился в Западной Бенгалии в 1973 году. Интерес к искусству стал очевиден для него еще в детстве. В своих картинах основной акцент Амит делает на естественности взаимодействия света и тени.
Художественный вкус Бхар Амита сформировался ещё в школе, благодаря книгам, которые он читал во время учебы. Они были наполнены картинами и эскизами, а естественная красота Бенгалии стала стимулом для того, чтобы он начал рисовать как можно раньше. Будущий художник был окружен чистым небом, простотой сельской жизни и природной красотой рек, озёр и лесов. Бхар ориентировался на живопись мастеров Пареш Даса, Нилой Гоша и Субал Яна.
Метки: Живопись Художники Акварель Женский образ |
"И весна откроет к счастью двери..." - пейзажи Александра Зорюкова |
Дневник |
Зорюков Александр Васильевич родился 3 декабря 1956 года в Калужской области. Живописью начал заниматься с юных лет. Наставником в его творчестве был талантливый художник-пейзажист С.Е. Косенков, но главным учителем - натура.
Работал художником-оформителем. С 1992 года - свободный художник. Участник многих групповых выставок. Провел четыре персональные выставки. Создал около 800 картин и несколько сотен этюдов. Пишет в основном пейзажи в реалистической манере.Член ТСПХ. Много работ находятся в частных коллекциях, как в России, так и за рубежом.
Тоненькая девочка - весна
Робко приоткрыла снова двери,
В мир большой опять пришла она
К тем, кто в неё верит и не верит.
Метки: Живопись Художники Пейзажи Весна |
Женщина-звезда от художника Luis Ricardo Falero |
Дневник |
Испанский живописец Luis Ricardo Falero (Луис Рикардо Фалеро) родился в Toldeo в 1851 году. Обучался искусству в Париже. Большую часть своей жизни прожил в Лондоне. Особый интерес у художника был к астрономии, знания в этой области привели его к иллюстрациям работ Камиля Фламмариона (Camille Flammarion).
Благодаря многочисленным репродукциям с его картин, стал известным достаточно быстро. Обнаженные женские формы, которые художник преподносит с особым шармом, мифологические фантазии - основные темы его работ. Falero скончался в University College Hospital в Лондоне 7 декабря 1896 в возрасте 45 лет.
Метки: Живопись Художники Женский образ Портреты |
Зимние сюжеты от Volha Ivanova |
Дневник |
Художник Volha Ivanova (Ольга Вячеславовна Иванова) живёт и работает в г. Витебске (Беларусь). Имеет архитектурное образование и богатый опыт в области изобразительного искусства.
Пишет картины в технике акварели по сырому; занимается миниатюрной живописью. На её счету панорамные работы, имеющие прикладное значение; серии живописных и графических произведений, которые дали возможность Ольге стать автором многочисленных персональных выставок и быть участником совместных художественных проектов.
Ещё и холоден и сыр
Февральский воздух, но над садом
Уж смотрит небо ясным взглядом,
И молодеет божий мир.
Тени на снегу
Метки: Художники Живопись Акварель Пейзажи |
Фуэте... от молдавского художника Serghei Ghetiu |
Всё начиналось с Фуэте,
Когда Земля, начав вращение,
Как девственница в наготе,
Разволновавшись от смущения,
Вдруг раскрутилась в темноте.
Ах, только б не остановиться,
Не раствориться в суете,
Пусть голова моя кружится
С Землею вместе в Фуэте.
Метки: Живопись Женский образ Художники Балет |
Трогательные сельские пейзажи Алексея Савченко |
Художник Алексей Савченко родился в 1975 году в городе Сергиев Посад. Окончил Всероссийский колледж игрушки (по специальности художник-оформитель) в 1997 году. Затем учился в Московском педагогическом институте на факультете изобразительного искусства.
В 2005 году Алексей стал членом творческого Союза художников России и Международной федерации художников.
Метки: Живопись Художники Пейзажи |
Волшебные зимние иллюстрации от Марины Касперской |
Дневник |
Художница-иллюстратор из Москвы Марина Касперская создаёт волшебные иллюстрации к сказкам, детским книгам. Много работ посвящает новогодним и рождественским сюжетам. Она рисует в разных техниках, использует акварель, гуашь и компьютерную графику.
Пусть на солнышке искрится,
Серебрится белый снег!
Пусть чудесною Жар-птицей,
В дом влетит веселый смех!
С ним любовь, здоровье, счастье,
С массой радостных хлопот!
Много благ земных желаю
Всем на Старый Новый год!
Метки: Живопись и графика Художники Зима Новый год |
Виктор Низовцев: "Оглянись! Твой ангел рядом..." |
Дневник |
Талантливый художник Виктор Низовцев (Victor Nizovtsev) родился в 1965 году в Сибири в городе Улан-Удэ. Когда Виктор был ещё маленьким, его семья переехала в Молдавию. Виктор рос в г. Котовске, где в течение четырёх лет учился в детской школе искусств. После 8 класса юноша продолжил учебу в Кишиневском колледже искусств им. Ильи Репина. Затем учился в Санкт-Петербург в университете промышленного искусств. В 1993-1997 гг. жил в Котовске, где работал по профессии.
В 1997 г. Виктор переехал в Соединенные Штаты, где успешно продолжил свою художественную карьеру. В США Низовцев пользовался большим успехом, демонстрируя свои картины на многочисленных персональных и групповых выставках с коллекционерами
В 2004 г. он переехал из Вашингтона, в штат Мэриленд, где и проживает с женой и дочерью.
Его творчество отличается своеобразной живописью. Образы, рожденные в его голове, притягательны и близки нам, ведь каждый пережил в детстве очарование сказок и сможет при желании пережить это ощущение вновь...
Метки: Живопись Художники Стихи |
Снежная акварель Марины Дайковской |
Дневник |
Художник Марина Дайковская родилась и выросла в городе Фрунзе. На родине окончила Фрунзенское Государственное художественное училище имени Чуйкова, получила специальность художника-оформителя. Некоторое время Марина, как вольнослушатель, посещала Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию имени А.Л. Штиглица. Но, так сложилось, что академию Дайковская не окончила.
Несколько лет Марина работала художником по костюмам в театре, принимала участие, как художник-иллюстратор, в работе над циклом передач на российском телеканале «Культура», расписывала мебель и дома.
А несколько лет назад Марина Дайковская увлеклась акварелью. Работы у этого художника замечательные: светлые и воздушные, с особым настроением и множеством деталей.
Метки: Живопись и графика Художники Акварель Зима |
Художник Richard Macneil: в ожидании праздников |
Дневник |
Британский художник Ричард Макнейл (Richard Macneil) – самоучка. Родился в Вустере (Великобритания) в 1958 году. Свою трудовую деятельность начал на Вустереской королевской фарфоровой мануфактуре. И в дальнейшем всегда работал в области скульптуры, керамики и графики, как в Великобритании, так и за рубежом.
Ричард провел много лет в США, где его компания «Bronn Fine Ar»t создавала большие, эксклюзивные скульптуры в стиле американского западного искусства. Одним из его серьёхных достижений была выставка художественных произведений в Овальном кабинете Белого дома.
Возвратившись в Вустершир, Ричард на протяжении многих лет работал, как фрилансер, на коротких контрактах и разовых заказах. Но в 2009 вместе с женой Джуди и сыновьями Даниелом и Кайлом он создал Макнейл-студиию, где семья занимается исключительно продвижением лицензированного искусства Ричарда Макнейла.
Метки: Праздники Новый год Живопись и графика Акварель Художники Стихи |
Сказочные куклы Ларисы Исаевой |
Дневник |
У Ларисы Исаевой где-то с 2012 года появилось очень интересное хобби: она стала мастерить интерьерных кукол. Как Лариса вспоминает, вдохновила заняться этим видом искусства однажды увиденная телепередача, в которой говорилось о подобном занятии.
Почувствовав неосознанный порыв души к творчеству в тот зимний вечер Лариса и решила попробовать свои силы. Источником вдохновения и примером для первых работ Исаевой также послужили работы норвежской художницы Тони Финангер. Две первые куклы, созданные Ларисой были именно Тильдочками, изображенными на рисунках норвежской мастерицы.
Сегодня это хобби стало смыслом жизни Ларисы. Она изготавливает прекрасных игрушечных девушек, будто сошедших со страниц древних русских преданий, мифов, песен и сказок, элементы русской культуры возвращаются в современный мир из забвения. Часть работ мастер посвящает также персонажам из зарубежных стран…
Русские красавицы
Метки: Своими руками Художники Россия |
С началом зимы, друзья! |
Дневник |
Пунцовым шлейфом прошуршав, в тумане осень растворилась. И, плащ пуховый приподняв, Зима на троне воцарилась. Известен нрав её крутой, шутить с ней - лишь себе дороже. Без сказки зимнею порой прожить мы всё-таки не можем…
Снежинкой, на ладонь упавшей,
Зарей немножечко уставшей,
Колдуньей-вьюгой у окна –
Так начинается зима…
Теплом уютным у камина,
Огнями яркими калины,
Красой, что щедро ей дана, –
Так начинается зима…
Виктор Гредасов
Метки: Поздравления Зима Стихи Художники |
Лирические пейзажи от художницы Ольги Дидык |
Дневник |
Художник Ольга Владимировна Дидык родилась в 1976 г. в городке Хотине на Украине. В 1995 году окончила Львовский колледж декоративно-прикладного искусства им. И. Труша, в 2005 году – Львовскую академию печати им. Ивана Фёдорова.
Ольга Владимировка живёт в родном городе, вместе с мужем Александром воспитывает троих детей, работает под псевдонимом «Микита», пишет пейзажи и натюрморты. В своих произведениях Ольга предстает интереснейшим художником, работающим в реалистической и абстрактной живописи. Особый внутренний мир художника дарит зрителю ощущение умиротворения, романтической идиллии, окруженной ореолом цвета, легкости, особого настроения покоя и отдыха.
А первый снег летит серебряно в записках –
Из Царства Божьего, где дух родных и близких
Так белоснежно держит с нами связь
Путём иносказания, где святы.
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи Зима Осень |
Москва, природа России от художников Панюковых |
Дневник |
Художники Александр и Нина Панюковы - члены творческого Союза художников России работают как в технике живописи, так и акварели. В основном их интересуют пейзажи природы, разных городов. Творчество для Александра и Нины - это переложение на холст впечатлений отовсюду: неба, земли, цветка растущего в саду, радуги на небе, тумана в парке, набежавшей волны, словом от всего окружающего нас мира духовного и материального.
Картины возвращают нас в начало ХХ века, даже можно сказать конец ХIХ, но уже на уровне ХХI-го. Это запоминающиеся цветовые решения и легкая для глаза техникой с некой сладкой "грустинкой". Очень элегантно художники воплощают на холсте чудесную эпоху старой Москвы.
Хочется зайти туда, внутрь картины, потрогать, заглянуть дальше, поднять жёлтый лист или подышать мокрыми листьями, услышать трамвай...
А.Панюков. Храм Большого Вознесения
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи |
Времена года от Владимира Клемазова |
Дневник |
Владимир Алексеевич Клемазов родился в 1958 году в г. Касимове Рязанской области. Рисовать начал в раннем детстве, и уже в 11-летнем возрасте получил первый приз во Всесоюзном детском конкурсе рисунка, организованным знаменитым детским журналом «Весёлые картинки».
Художник В. Клемазов окончил Симферопольское художественное училище. Свою профессиональную карьеру Владимир начал в 1983 г. как художник-оформитель на предприятии «Союзбытреклама», далее - во Всесоюзном пионерском лагере «Артек». А с 1987 года он уже достиг статуса свободного художника, о котором давно мечтал. Время становления его, как творческой личности совпало с трудными временами перестройки и обновления страны..
География выставок, в которых художник принимал участие с 1989 по 1996 гг. простиралась от Крыма до Великобритании и далее в США. Акварели Владимира Клемазова регулярно выставлялись, в частности, на выставках в Лондоне.. С 1997 г. Владимир начал регулярно выставляться в Центральном доме художника в Москве, в составе творческого союза «Галерея Коллекция Якиманка», где и выкристаллизовались наиболее яркие грани его дарования.
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи Осень |
Балетный мир от Александра Акопова |
Дневник |
Художник Александр Акопов родился в Москве в 1970 г. В 1988 окончил Московскую высшую школу искусств, в 1997 – ИЖСА. Член Международной федерации художников ЮНЕСКО, Профессионально-творческого союза художников с 1997 года.
С 1999 года учредитель художественной галереи "Китоврас", постоянно работающей в ЦДХ на Крымском валу. В 2014-2015 гг. - преподаватель живописи в Московском академическом художественном училище.
Акопов - участник многочисленных выставок в Центральном доме художников в Москве. Экспонировал произведения в Германии и Великобритании. Автор пейзажей, натюрмортов и жанровых композиций.
Метки: Живопись и графика Художники |
Пейзажи Василия Кувичко |
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи |
Прекрасные цветы в букетах от Anne Cotterill |
Дневник |
Британская художница Anne Cotterill (Энн Коттерилл), урожденная Робсон, родилась 15 октября 1933 года в семье полковника Марка Робсона и его жены-домохозяйки Грэйс, в Шотландии на ферме в Pressen Hill Farm около Roxburghshire. Получила образование в школе «Esdaile» в Эдинбурге, а затем окончила Эдинбургский колледж искусств в 1956 году.
Будучи аспирантом, получила в награду стажировку в Париже, где изучала историю живописи и технику рисования известных художников-классиков. Энн обожала цветы и писала их всю свою жизнь. Предпочитала работать маслом, выбирая яркие и сочные цвета, чтобы передать свежесть этих прекрасных творений природы.
В 1960 году Энн вышла замуж за Джона Коттерилла, поселилась в графстве Сомерсет в Англии. Став матерью троих детей она на какое-то время перестала рисовать. Но когда дети пошли в школу, снова поставила в гостиной мольберт и продолжила своё любимое занятие.
Метки: Живопись и графика Художники Натюрморты |
1. Очаровательные дети на картинах Инессы Морозовой |
Дневник |
Инесса Морозова - молодой художник, родилась в Херсоне. Развитие ее творчества началось еще в художественной школе, которую она окончила в 1998 г.
А после продолжила свое обучение в Гуманитарно-прикладном институте, по специальности дизайнер малых форм. Участвовала в различных выставках - конкурсах на различные темы, такие как "Москва глазами молодых", "Спортивная Москва" и "Город и дети", которые проводились в Москве. В ее творчестве есть много работ, посвященных детям.
Она пишет детские портреты, потому что дети поражают ее своей искренностью, восторгом и хочет показать самое счастливое время "детство".
Метки: Живопись и графика Художники Дети |
Волшебное настроение осени от Натальи Герасимовой |
Дневник |
Наталья Герасимова – молодая художница (1986 г.р.), занимающаяся живописью уже много лет, с самого детства. Она родом из г. Ростова. Училась в Ярославском художественном училище, которое окончила в 2010 году по специальности «художник-живописец». Член Союза художников России с 2016 года. В 2018 г. награждена Почётной грамотой ЯО ВТОО СХР.
Принимает активное участие в региональных и общероссийских художественных выставках, а недавно участвовала в организации экспозиции «Архитектура Ярославского края», на которой представила на суд публики свои картины, офорты, гравюры и пейзажи с видами Ярославля, известных городских архитектурных памятников, достопримечательностей и просто красивых мест, хорошо знакомых всем жителям края и любителям экскурсий по Золотому кольцу.
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи Натюрморты |
Изящные натюрморты Karol Turski |
Польский художник Karol Turski родился в 1950 году в городе Луков. В 1975 году закончил Академию изящных искусств в городе Лодзи. С 1977 художник много времени проводит за границей, организует свои персональные выставки и участвует в групповых выставках и показах: Берлин, Осло, Кёльн, Дюссельдорф, Торонто и многие другие города и страны.
Художник пишет свои картины маслом и пастелью, акварелью и акрилом: натюрморты, пейзажи и портреты. В настоящее время Karol Turski живет и работает в Лодзи.
Метки: Живопись и графика Художники Натюрморты |
Шедевры живописи от Чарльза и Кейт Перуджини |
Дневник |
История искусства знает немало случаев, когда художники, сочетаясь брачными узами, вдохновляли друг друга на творчество и создавали свои уникальные работы, которые становились лучшими образцами живописи своего времени. Среди таких пар особо выделились известные английские портретисты Викторианской эпохи - Кейт и Чарльз Перуджини, оставившие после себя яркий след в летописи мирового искусства ХIX века.
Эта пара сумела создать не только гармоничный семейный союз, но и достичь признания в качестве превосходных художников-портретистов. Кейт и Чарльз вели также активную общественную жизнь и были хорошо известны в художественных кругах Великобритании. Их близкими друзьями были живописец Фредерик Лейтон, писатели Бернард Шоу, Джеймс Мэтью Барри и многие другие.
Портрет Чарльза Эдварда Перуджини (1855 год). Частное собрание. / Кейт Перуджини (1874 год). Лондон, Музей Чарльза Диккенса
Метки: Живопись и графика Художники Любовь |
И жизнь хороша и жить хорошо! - котам Антона Горцевича |
Дневник |
На улице хмуро и дождливо? Соответственно, и настроение такое. Посмотрите картины Антона Горцевича… Думаю, что и настроение немного улучшится….
Картины лёгкие и яркие, ироничные и немного похожие на иллюстрации к детским книжкам, это стиль примитивизма. Но есть у Антона и вполне реалистичные натюрморты (См. здесь).
Совсем не боятся коты высоты,
Коты с высотой на равных, на "ты".
Деревья, заборы, карнизы, мосты –
Повсюду свисают кошачьи хвосты.
Ужасно прекрасна, она высота!
Смертельно опасна высот красота!
И я полагаю совсем неспроста
В запасе девятая жизнь у кота…
Галина Дядина
Метки: Живопись и графика Художники Животные |
Уилфрид де Глен: "Если вы встретите женщину чуткую..." |
Дневник |
Уилфрид де Глен (англ. Wilfrid Gabriel de Glehn; 1870-1951 гг.) – английский художник-импрессионист, член Королевской академии художеств с 1932 года. Родился в 1870 году в Сиденгаме (Лондон) в семье Александра де Глена и Луизы Крейтон . После обучения вместе со своим братом Луи в Брайтон-колледже Уилфрид изучал искусство в колледже Royal College of Art в Южном Кенсингтоне, затем в Школе изящных искусств в Париже.
И уже в 1890-1893 годах он помогал художникам Эдвину Эбби и Джону Сардженту в росписи зала «Morgan Hall» Бостонской публичной библиотеки.
Выставлял свои работы в Риме в 1894 году и в Париже в 1895 году. В Королевской академии художеств впервые выставлялся в 1896 году. Был избран в Société des Artistes Français.
Джейн. Портрет жены художника
Метки: Живопись и графика Художники Женский образ |
Пейзажи корейского художника Kang Jung Ho |
Дневник |
Kang Jung Ho - корейский художник, родился в г. Вонсан в 1950 г. Окончил колледж изящных искусств в Пхеньяне в 1968 г. Он не только талантливый художник, но также и искусствовед. Бывал в разных странах в сотаве делегаций и даже возглавлял их. В свое время приезжал в Советский Союз и Сирию.
Самая известная его картина - "Счастье", которую он написал в 1978 г. была удостоена на Национальной выставке в Пхеньяне первой премии и стала шедевром живописи Кореи конца ХХ века. В 2008 году он был награжден Гран-при за многолетнюю творческую деятельность.
В творчестве художника, кроме портретов, есть много цветочных натюрмортов и различных сцен из жизни животных и птиц. А пейзажи Kang Jung Ho отличаются своей узнаваемостью, красочные, чистые и очень эмоциональные.
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи |
Романтичные девушки от художника Алексея Чернигина |
Художник Алексей Чернигин родился в 1975 году в Нижнем Новгороде. Окончил Нижегородское художественное училище и Нижегородский государственный архитектурно-строительный университет по специальности «Промышленный дизайн».
Член Союза художников РФ с 1998 года. Живописец, график, дизайнер интерьера. Постоянный участник областных, зональных, всероссийских и персональных выставок. Произведения находятся в частных собраниях России и за рубежом.
Метки: Живопись и графика Художники |
Пейзажи от Виктора Гредасова |
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи |
Восхитительные летние букеты от Антона Горцевича |
Дневник |
Антон Горцевич (Anton Gortsevich) родился в Смоленске в 1974 году. Окончил живописно-педагогическое отделение Тверского художественного училища им А.Г. Венецианова. С 2004 г. является членом Союза свободных художников Санкт-Петербурга.
Творчество его многогранно: от картин, написанных маслом в стиле примитивизма, до вполне реалистичных натюрмортов, на которых даже видна текстура лепестков, а яркие и в то же время очень гармоничные насыщенные цвета естественно передают вид настоящих букетов.
Горцевич – постоянный участник художественных выставок в городе Твери. Его персональные выставки проходили также в городе Санкт-Петербурге в библиотеке А. Блока в 2004 году, в Управлении делами президента РФ и Государственной думе РФ в Москве в 2008 году, в Смоленске.
Очень любит путешествовать и признается, что «многие работы написаны под впечатлением от поездок по Праге, Турции, России»… Его работы находятся в частных коллекциях российских и зарубежных коллекционеров современной живописи.
Метки: Живопись и графика Натюрморты Художники |
Летние краски от художницы Cara Brown |
Дневник |
Американская художница Кара Браун (Cara Brown) живёт в округе Марин, который находится на тихоокеанском побережье севера Калифорнии. Преподает технику акварели в своей школе. Цветы и спелые фрукты на её работах необычайно реалистичны, ярки, омыты солнечным светом, радуют взор и напоминают зрителям об ароматах лета.
О ней поют поэты всех веков.
Нет в мире ничего нежней и краше,
Чем этот сверток алых лепестков,
Раскрывшийся благоуханной чашей.
Как он прекрасен, холоден и чист, -
Глубокий кубок, полный аромата.
Как дружен с ним простой и скромный лист,
Темно-зеленый, по краям зубчатый.
Метки: Живопись и графика Художники Акварель |
Тенистые сады у моря от Gabriella Wall |
Дневник |
Ты помнишь наш тенистый сад, в нём отдыхать был каждый рад. Тропинки убегали вниз, где нас встречал весёлый бриз. Плескалось море возле ног, нам, юным, было невдомёк, что лишь пройдёт немного лет,и вспыхнет в сердце яркий свет!
Твои влюбленные глаза
Сияли, словно, бирюза,
Шептала сонная листва
Тебе и мне любви слова.
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи Лето |
Irene Sheri: "За кулисами балетной сцены..." |
Дневник |
Irene Sheri (Ирина Вишневская) родилась в городе Белгород-Днестровский (Украина) в 1968 году. Отец - француз, мать родом из Болгарии. В возрасте 9 лет Ирина поступила в Белгородскую школу искусств для одаренных детей. Позже - в колледж искусств в Одессе.
На первом году обучения на выставке была признана жюри как "Молодой художник года". Через два года получила от мэра города специальную награду "Excellence in Art". В 1991 году Ирина поступила в Санкт-Петербургскую академию художеств (Институт имени И.Е. Репина). В 2000 году завершила свое обучение в академии, защитив дипломную работу, которая получила высокую оценку (отлично) и была включена в экспозицию музея академии. Многие ее картины, созданные за три года учебы, до сих пор используются на факультете, как образцы блестящей успеваемостиВ 2003 году Союзом художников России награждена дипломом "За успехи в творчестве и содействие развитию изобразительного искусства в России".
Метки: Живопись и графика Художники Балет |
Прекрасные натюрморты от Елены Лезиной |
Дневник |
Елена Лезина – педагог, акварелист, художник одной, но поистине неисчерпаемой темы. Всё своё творчество и незаурядный талант живописца она вот уже многие годы отдаёт любимому жанру. Ею созданы многочисленные натюрморты, в которых обязательно присутствуют разнообразные цветы.
Елена Борисовна родилась в городе Таганроге. Окончила Таганрогскую художественную школу. В 1982 году окончила архитектурный факультет Ростовского инженерно-строительного института. С 1985 г. работала преподавателем рисунка и живописи в общеобразовательных школах Волгодонска и Таганрога, а также в детской художественной школе Волгодонска. Она - член Союза художников России, ежегодно работы автора экспонируются в городах Ростовской области, многие из них украшают частные коллекции российских и зарубежных знатоков живописи. В Таганроге прошло 14 выставок. И каждый раз на выставках новые работы, полные радости и нежности, поскольку речь идет о цветах.
Метки: Живопись и графика Художники Натюрморты Акварель |
"Совершенством природа вся дышит..." - музыка цветов от Сильвии Фортин |
Дневник |
Французская художница Сильвия Фортин (Sylvie Fortin) живет в небольшой, но удивительно живописной деревушке Жерберуа (Нормандия). Тихая и созерцательная деревенская жизнь очень подходит ее творениям, где нежно звучит поэтическая музыка скромных цветов севера Франции.
Сильви Фортин пишет не просто картины для украшения интерьера, они о жизни цветов. Растения на ее полотнах чаще всего не срезаны, а растут в саду и как бы общаются между собой. Они обычно на первом плане и показаны крупно как главные герои истории, фоном же служит абстрактная романтическая дымка. Нежные лепестки бутонов и изящно изогнутые стебли тщательно прописаны. Композиции художницы строятся так, чтобы создавалось ощущение нежной музыки цветов.
Романтики в эти музыкальные беседы добавляет непринужденное соседство сорных и садовых растений: гордые маки сочетаются с зонтиками борщевика, вьющиеся розы – с вьюнами, а ирисы – с непритязательными колокольчиками...
Метки: Живопись и графика Художники Натюрморты Акварель |
Летние женщины от Daniel F. Gerhartz |
Дневник |
Daniel F. Gerhartz (Даниэль Ф. Герхартц) – современный американский художник. Родился в 1965 году в городке Кеваскум, штат Висконсин, где в настоящее время и живет со своей женой Дженифер и их маленькими детьми. Интерес Дэна к искусству возник еще в подростковом возрасте.
Вдохновение многие годы черпал в утолении своей жажды посещения выставок и музеев. Вдохновлялся такими мастерами как Джон Сингер Сарджент, Альфонс Муха, Хоакин Sorolla, Карл фон Марр, Николай Фешин и многими другими из ряда французских и американских импрессионистов. Окончил Американскую академию искусств в Чикаго, и с тех пор многократно участвовал в различных персональных и групповых художественных выставках по стране. Завоевал несколько наград известных национальных и международных конкурсов. Более всего известен, как автор натюрмортов и очаровательных женских образов. Его женщины – это не просто красивое лицо и грациозная фигура. Каждая картина полна задумчивой романтики и тихой светлой грусти.
Метки: Живопись и графика Художники Женский образ |
Художница Елена Самарская и её прекрасные картины |
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи Натюрморты |
Цветочные натюрморты от Светланы Кукуевой |
Дневник |
Светлана Владимировна Кукуева – яркий, уникальный художник. Основными темами ее творчества являются натюрморт, пейзаж, жанровая композиция. Интересные колористические и композиционные находки пейзажных произведений Светланы - результат многочисленных пленэров.
Светлана родилась в Ульяновске в 1965 году. Член Союза художников России с 2001 г. В настоящее время живет и работает в г. Новороссийске Краснодарского края.
- Цветы, это моя отдельная и похоже разделенная любовь. Куда бы ни заносила меня творческая круговерть, как бы ни менялись города и страны в моей пленэрной географии, какие бы жанровые композиции ни выстраивались в моей мастерской, я всегда с огромным удовольствием возвращаюсь к цветам. К СВОИМ цветам.
Метки: Живопись и графика Художники Натюрморты Лето |
Лес да лес кругом... на картинах Вадима Зайнуллина |
Художник родился в Нижнем Тагиле. Профессионально занимается живописью с 1993 года. Работает в традициях русской школы пейзажной живописи. Сюжеты произведений: горный Урал и уральские виды. Основная тематика работ нетронутая красота русской природы, широта горных просторов и глубина таежного леса.
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи |
Ах, июнь - начало лета |
Евгений Синев - современный художник. По его картинам можно понять, что лето - его любимое время года....
Июнь! Удивительный месяц! Всегда разнотравья пора: - Не зря же поет мое сердце, в нем точно избыток добра. Рубежное время для света на Севере - белых ночей!
Как звезд, спеет яблок на ветках
Хоть лука они зеленей.
Какой удивительный воздух,
Стеклянная утром роса…
Что я забываю про возраст:
- В июне рассвет - чудеса!
Промчится по небу телега,
Качнется стена камыша….
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи |
Женщины и дети на картинах Bruse Cameron Liston |
Bruse Cameron Liston родился в 1965 г. в штате Юта, Калифорния, США.
Учился рисовать у мамы, которая была художницей и рисовала пейзажи Юты.
Окончил Университет штата Юта. Живёт с семьёй в Холладей, штат Юта.
Работы Брайса представлены в галереях по всей стране, каждый год он участвует во многих национальных и международных выставках. Его картины публиковались во многих журналах и на обложках различных книг.
В настоящее время зудожник проживает в городе Холладей, штат Юта, вместе с женой и тремя дочерьми.
Метки: Живопись и графика Художники |
"Вся земля теплом согрета..."- пейзажи от Тимоти Истона |
Один из знаменитых английских художников Тимоти Истон родился в 1943 году. Уже в тринадцать лет Тимоти, воодушевленный страстью своего отца к искусству, начинает уделять внимание живописи. Наверное, уже в то время Тимоти Истон твердо знает, что когда-нибудь станет знаменитым художником.После окончания школы Тимоти поступает в Кингстонский колледж искусств, где учится на стипендию.
Метки: Живопись и графика Художники Пейзажи |
Замечательные картины от Julia Hargreaves |
Англо-канадская художница Юлия Харгривс никогда не училась в профессиональных школах, а свои навыки к рисованию приобретала постепенно, когда было свободное время от работы. Ей приходилось работать везде, даже водителем грузовика.
Вместе с мужем Julia Hargreaves переехала из Англии в Канаду, начав жизнь с нуля, посвящала своему любимому делу все свободное время.
В какой-то момент ее работами заинтересовались местные владельцы галерей.
Серия сообщений "Бабочки. птицы и т.д.":
Часть 1 - Как летают павлины
Часть 2 - Greta оtо - маленькое чудо со "стеклянными" крылышками
Часть 3 - Замечательные картины от Julia Hargreaves
Часть 4 - ГРАНДАЛА - настоящая синяя птица счастья...
Метки: Живопись и графика Художники |
Портреты и мифические истории от английского художника Джона Кольера |
Дневник |
Джон Кольер (англ. John Maler Collier) (27 января 1850 – 11 апреля 1934) – английский живописец, один из представителей Братства прерафаэлитов.
Художник родился 27 января 1850 года в семье сэра Роберта Кольера, первого барона Монксуэлла, который был известным и уважаемым судьей, а в свободное время увлекался живописью. Джон был младшим сыном, поэтому титул унаследовал его старший брат Роберт.
Джон Кольер получил престижное образование в Итоне и Гейдельбергском университете. Поощряемый отцом, он обучался живописи в лондонской Школе Слэйда у Эдварда Пойнтера, позднее – в Париже в мастерской Жана-Поля Лоренса и Мюнхене.
Однако чаще всего его упоминают, как одного из самых талантливых учеников Альма-Тадемы. Джон учился живописи в Мюнхенской академии, куда поступил 14 апреля 1875 года в возрасте 25 лет.
Лилит. 1892, фрагмент
Метки: Художники Европа |
Весенние женщины от Пауло Кабрала (Paulo Cabral) |
Дневник |
Бразильский художник Пауло Кабрал (Paulo Cabral) родился в городе Сан-Паулу в 1976 г. Начал рисовать ещё в детстве, но активно развивать свои художественные способности стал лишь с 14 лет. После окончания общеобразовательной школы изучал дизайн и иллюстрацию в колледже "Escola Panamericana de Artes", основной упор делая на фигуративной живописи и, особенно, на художественном ню.
Работал как иллюстратор для различных изданий, оформляя книги, чаще всего, поэтическую литературу. В 1995 году начал посещать курсы масляной живописи и изучать работы великих мастеров: Микеланджело, да Винчи, Караваджо, Рембрандта, Энгра и Сальвадора Дали.
Находясь под их влиянием, Пауло смог сформировать собственное мнение о реалистической живописи, разработать свой стиль, достигнув таким образом более высокого уровня развития своего мастерства.
Метки: Живопись и графика Художники Женский образ |
Весна! – апрель ликует Красою первозданной...Carl Wuermer |
Карл Вюрмер/Carl Wuermer (American, 1900-1981)
Времена года Аукционное
Метки: Художники Пейзажи Весна |