Пять дней в Пензе проходил межрегиональный театральный фестиваль «Маскерадъ», в котором приняли участие артисты из Москвы, Саратова, Пензы, Заречного и других городов России.

И вот отзвучала финальная музыка спектакля «Мёртвые души», которым завершался 27 ноября фестиваль «МаскерадЪ», и на сцену в полном составе вышли члены жюри:  заслуженный деятель искусств России Валерий Подгородинский, Алла Шевелёва из Москвы и Евгений Авраменко из Санкт-Петербурга (на фото выше). Им предстояло назвать победителей в разнообразных номинациях.

Поскольку фестиваль в этом году был посвящён 130-летию со дня рождения Михаила Булгакова, то и названиями номинаций стали заглавия булгаковских произведений и цитаты из них. Дипломы фестиваля кроме артистов из Москвы, Саратова получили и пензенские артисты :

-    в номинации «Мастер» – заслуженный артист России Сергей Казаков за роль Павла Ивановича Чичикова в спектакле Пензенского  драматического театра по пьесе М. Булгакова «Мёртвые души»..

Заслуженный артист России Сергей Казаков на церемонии награждения.

Ниже фото с заключительного спектакля фестиваля «Мёртвые души».

Наконец-то можно снова попасть в театр или филармонию на концерт! Правда,  на сей раз при предъявлении не только билета, но и QR-кода, подтверждающего прохождение полного курса вакцинации от COVID; QR-кода, подтверждающего перенесенную в течение полугода коронавирусную инфекцию; или официального документа о наличии медицинского противопоказания к вакцинации, выданного государственным учреждением здравоохранения...

Коллега предложила  билеты на воскресенье на спекталь «Тётушка на миллион».  Именно с этого спектакля начал нынешний  229-й  сезон коллектив  Пензенского драмтеатра в начале октября.   Но тогда на  открытие билетов  достать не удалось. Потом из-за пандемии спектакли  отменили,  хотя бы сейчас посмотрю весёлую комедию.

Сюжет этого английского шедевра хорошо  знаю по  фильму «Здравствуйте, я ваша тётя!» Правда, оригинальная пьеса Брэндона Томаса «Тётка Чарлея» немного отличается от сценария фильма, но все главные слагаемые его комедийного  достоинства присутствуют: это и переодевания, и невероятно смешные ситуации и, самое главное, - романтическая любовь. Жаль только, что не все мои приятельницы на сей раз  попадут в театр (не у всех есть прививки)., а как было бы хорошо снова встретиться и посмеяться  всем вместе . Ну, ладно! Ещё найдём повод для встречи....

В начале осени перед концертом в филармонии

В возрасте 87 лет ушёл из жизни артист театра и кино Василий Семёнович Лановой, сообщила российским информагентствам его супруга Ирина Купченко.2 января он был госпитализирован с осложнениями после заражения коронавирусом. В ночь на 28 января ему стало хуже, и его поместили в реанимацию, но спасти актёра не удалось...

Василия Ланового называли самым красивым актером советского кино и театра. Даже в старости он оставался, что называется, интересным мужчиной. Соответственно, и играл он в основном романтических героев: Павку Корчагина, капитана Грея в "Алых парусах", Ивана Варраву в "Офицерах", Шервинского в "Днях Турбиных".

Анатоля Курагина из "Войны и мира" и Вронского из "Анны Карениной" положительными персонажами считать сложно, зато это были писаные красавцы и соблазнители.

После генерала Вольфа в "Семнадцати мгновениях весны" некоторые советские критики утверждали, что Лановой, Броневой и Табаков чересчур хороши: нельзя, мол, делать врагов столь обаятельными.

Василий Семёнович создал сценические и экранные образы многих реальных исторических персонажей: Октавиана Августа, кардинала Ришелье, Александра I, Маяковского, Троцкого, Дзержинского, Андропова.

Василий Лановой в фильме "Аттестат зрелости"

Современный балет очень разноплановый. Но мне всегда нравился танец классический. И сегодня вспомним тех известных танцовщиц, которые в своё время принесли славу русскому балету, выступая на сценах русских Императорских театров, блистая на зарубежных гастролях и воспитывая целые поколения балетных.

Матильда Кшесинская

Матильда Кшесинская впервые вышла на сцену Мариинского театра в четыре года. Едва окончив театральное училище, она стала известной танцовщицей. Балетмейстер Мариус Петипа называл Кшесинскую первой звездой русского балета и создавал партии специально для нее. С 1911 года балерина танцевала в антрепризе Сергея Дягилева.

 Мы все помним трагическую историю любви юных Ромео и Джудьетты, рассказанную  английским драматургом Вильямом Шекспиром:

"Все было, как всегда, на белом свете: мир не менялся ни в одной примете - леса шумели, и текли послушно реки, и знатное семейство Капулетти дружило с благородными Монтекки. Но вот случилась страшная беда - вражда их разделила навсегда. И, словно, мрачный грай вороний, молва летела над Вероной: - Как губит дружбу и любовь внезапно пролитая кровь…"

Если кратко, встретившись случайно на балу, Ромео и Джульетта полюбили друг друга, вопреки распрям родителей. Встреча с Джульеттой подарила Ромео новые чувства - чистые, возвышенные, дарящие счастье. Не представляя жизни друг без друга, и понимая, что родители никогда не согласятся на их брак, молодые влюбленные начинают тайно встречаться…

Genrih fon Andjeli

Любая бабушка вам расскажет: чистая правда, что Тролль разбил зеркало из колотого льда, льдинки рассыпались по всему миру и витают в воздухе – это все вероломный план Снежной Королевы, чтобы все люди стали холодны сердцем, и на Земле воцарилась вечная стужа. Спектакль "Снежная королева" по одноименной сказке Ганса Христиана Андерсена подарили пензенцам артисты драматического театра в канун Нового года.

Ребятишки с мамами и папами с удовольствием смотрели спектакль в школьные каникулы. И после каникул зрители попросили администрацию не исключать зрелищную сказку из репертуара.

Эта сказка Андерсена - из тех, что созданы на все времена. Историю о маленькой Герде, которая прошла весь свет, чтобы найти своего названого брата Кая и растопить лед в его сердце, поставила режиссер Алла Решетникова из Москвы, и, без преувеличения, сценических чудес такого уровня пензенская сцена еще не знала. Появления, исчезновения, превращения - всё это заставляет маленьких и взрослых зрителей, затаив дыхание, следить за волшебством, творящимся на сцене…

 
В эти предпраздничные дни во всех учреждениях культуры Пензы проходят детские и взрослые новогодние ёлки и  сказочные представления. Но самые главная ёлка и сказка, конечно же, организованы в драмтеатре.

Мне на днях вместе с внучкой моей приятельницы тоже довелось побывать на новогоднем спектакле. Это было что-то! Артисты встречали маленьких гостей в фойе второго этажа у празднично украшенной ёлки.  В образах Деда Мороза, Снегурочки и героев сказки "Бременские музыканты" они играли с детьми, проводили разные конкурсы, пели и танцевали. А потом всех присутствущих пригласили в зрительный зал на спектакль...

Все, конечно, знают мультфильм по этой весёлой сказке-детективу...  Вспомним отдельные эпизоды этого волшебного произведения. Вот как их представили в нашем драмтеатре....

Бременские музыканты впервые появились во дворце Короля...

Первое ёлочное представление в Пензенском драмтеатре состоялось за день до официального начала новогодней кампании. 21 декабря участниками праздничного хоровода стали «дети войны» - пожилые люди, чье детство пришлось на 1941-1945 годы.

Праздник был проведен для участников проекта «Дети войны: активное долголетие» в рамках благотворительной программы «Место встречи: диалог». Организаторами выступили Пензенский региональный общественный благотворительный фонд «Гражданский Союз», Пензенское региональное отделение Российского фонда мира, группа волонтеров «Серебряная пора» при поддержке фонда Елены и Геннадия Тимченко в рамках конкурса «Активное поколение».

Новогодний праздник для пожилых людей, пострадавших от фашизма, прошел при поддержке Пензенского областного драматического театра уже в пятый раз. По словам организаторов, Пензенский драмтеатр -  один из первых и самых надежных партнеров проекта «Дети войны».

О жизни и творчестве актера см. здесь

Легенда отечественного кинематографа, старейший действующий актер планеты, артист Центрального академического театра Российской армии Владимир Зельдин скончался сегодня в больнице. Ему был 101 год.

Чуть более трех недель назад Зельдина госпитализировали - у него было очень низкое давление, поэтому родные, видимо, решили, что будет лучше, если за ним будут круглосуточно следить врачи. В конце прошлой недели в СМИ появилась информация о том, что состояние актера резко ухудшилось. Его супруга Иветта это отрицала. Все, кто любил и ценил Владимира Михайловича, до последнего надеялись на лучшее.

Еще в феврале Зельдин принимал поздравления со 101-летием от вип-персон. Первым его лично поздравил министр обороны РФ Сергей Шойгу: преподнес букет из 101-й розы. В театре Российской армии актер служит с 1945 года. В 1946 году состоялась премьера знаменитого спектакля "Учитель танцев", где Владимир Михайлович на протяжении многих десятилетий играл Альдемаро.

 В свой последний день рождения он сыграл главную роль в посвященном ему спектакле "Танцы с учителем" (фото ниже).

В последнее время много говорят о Китае, об экономическом сотрудничестве с этой страной. Но помнятся и прекрасные примеры нашего сотрудничества культурного. Не раз китайцы привозили в нашу страну свои танцевальные коллективы, театр. И сегодня хочу рассказать о Пекинской опере…

"Пекинская опера – искусство относительно молодое. Ему исполнилось всего двести с небольшим. В 1790-м году в Пекин на праздник в честь 80-летия императора Цяньлуна приехали четыре оперные труппы из провинции Аньхой. Игра их так понравилась юбиляру, что он велел всем артистам остаться в столице навсегда и развивать в ней театр. Где-то через полстолетия, после сотен сыгранных спектаклей, они и создали новый жанр – Пекинскую оперу.

27 октября  близкие, друзья и поклонники  актера  Николая Караченцова отметят  его 70-летие. Для меня  он не только артист многих ролей в кино, но и прежде всего  главный герой легендарной рок-оперы  "Юнона и Авось", постановке которого в Московском театре "Ленком" не так давно исполнилось  30 лет. Видела экранизацию этого спектакля, дома есть его записи,  а  в последнее время в наш город  довольно регулярно  привозит его и  коллектив Театра Алексея Рыбникова. В позапрошлом году мне довелось побывать на  постановке этого театра, и я  тогда поделилась своими впечатлениями  в блоге на Mail.ru.  Накануне юбилея любимого артиста просто не могла не вспомнить о "Юноне и Авось"...  Привожу здесь мейловский пост, но, как всегда, с изменениями и дополнениями. Может быть, он будет интересен моим новым друзьям и читателям на Ли.ру...


   Николай Караченцов "Я тебя никогда не забуду"

В выходные нечаянно попала на свой любимый спектакль «Юнона и Авось». Для меня, конечно, это событие, потому что когда-то видела эту рок-оперу в Москве, и было интересно посмотреть произведение в другой интерпретации (на этот раз в постановке Театра Алексея Рыбникова).
 Сравнивать само действие оперы, актёров и манеру исполнения с постановкой «Ленкома», думаю, не стоит. Там само присутствие Караченцова, его харизма, его потрясающая энергетика не дают быть объективной. Когда он на сцене, забываешь, что ты в театре, хочется просто впитывать каждое его движение, его голос, его интонации...