Богна Сокорска , урожденная Богна Качмарска родилась 6 апреля 1927 года в Варшаве (10 мая 2002 года). Была польской оперной певицей ( колоратурное сопрано ). За впечатляющий голос ее еще называли «Варшавский соловей». В 1951 году она выиграла национальный конкурс певцов, но после учебы уехала в другие европейские страны.

И. Штраус. "Весенние голоса"

Там она принимала участие в качестве солистки в известных оперных театрах, таких городов как Дюссельдорф и Эссен . С 1961 по 1963 год она также выступала в качестве солистки в Варшаве. Она неоднократно появлялась в гостях в других оперных театрах, на песенных сольных концертах и ​​концертах. На сцене Берлинской государственной оперы и Шверинской филармонии она восхищала немецких оперных зрителей. В 1964 году она выпустила свой первый сольный альбом Słowik Warszawy - Варшавский соловей , от названия которого в оперном мире распространилось название «Варшавский соловей». Богна Сокорска исполняла важные оперные партии, такие как «Королева ночи» в « Волшебной флейте» Моцарта или Гильда в « Риголетто » Джузеппе Верди.

И. Штраус. "На прекрасном голубом Дунае"

«Кармен»: история про Испанию от Жоржа Бизе, который сам никогда в ней не был

В сюжете многих опер нередко главная роль отводится молодой и красивой героине, для исполнения партии которой требуется колоратурное сопрано. Так называют высокий женский голос с легким звучанием, позволяющий виртуозно исполнять трели, арпеджио и другие сложные вокальные приемы. Среди знаменитых колоратурных сопрано советской эпохи выдающееся место принадлежит Галине Олейниченко. Певицу сравнивали с итальянкой Галли-Курчи, легендарная Барсова называла тембр ее голоса 'бриллиантом чистой воды', а слушатели - горным ручьем и цветущей веткой акации на фоне голубого неба. Читать далее

Подобно другим ре-минорным произведениям Моцарта, сочинение принадлежит к самым драматическим страницам его творчества. Этот концерт очень ценил Бетховен, написавший к нему собственную каденцию. Авторские же каденции не сохранились.

Всё сочинение пронизано контрастами драматических и мятежных тем и многогранно представленной лирики — скорбной, нежной, взволнованной, гармонически светлой. Сосредоточием образного конфликта является первая часть. Ее основной характер определяет мрачно-возбужденная главная партия оркестра. Этот образ доминирует в обеих экспозициях, постоянно обогащаясь и варьируясь.
Побочная партии оркестровой экспозиции лирична — в перекличках деревянных духовых, тональности фа мажор, изящной грациозности мотивов ощущается связь с пасторальностью.
Во второй экспозиции появляется дополнительный материал. Солист вступает новой главной темой. Полная светлой печали, с широкими певучими скачками и выразительными «говорящими» интонациями, именно она становится основной «противницей» ведущей оркестровой темы.
Побочная сфера фортепианной партии также значительно изменена. Помимо пасторальной темы композитор вводит сюда еще одну экспрессивную мелодию.
В качестве медленной части выступает лирический Романс. Его музыка в целом более светла и объективна, в ней ощущаются внутренняя гармония и покой. Вместе с тем, в драматических пассажах среднего соль-минорного раздела оживает мятежный дух первой части. Партия солиста очень виртуозна, даже оркестральна, охватывает огромный диапазон инструмента.

Текст с сайта "Бельканто"

Евге́ния Семёновна Мирошниче́нко (12 июня 1931 — 27 апреля 2009, Киев,) — советская и украинская оперная певица (колоратурное сопрано), педагог. Народная артистка СССР. Герой Украины. Кавалер Ордена Ленина. Лауреат Государственной премии УССР им. Т. Г. Шевченко и Государственной премии СССР. 

Родилась она в селе Первое Советское, которое нынче называется Радянское. Оно расположено в Харьковской области. Певица в 1951 году начала обучение в столичной консерватории, параллельно с учебой выступала в ВИА «Трудовые резервы». Через 6 лет окончила это учебное заведение и стала работать в театре оперы и балета в Киеве.

"Каста Дива" из оперы "Норма" Доницетти

Лет 200-300 назад вокализом называли упражнение для голоса, которое пелось на какой-нибудь гласный звук. Это примерно то же самое, что этюд для пианиста или любого другого инструменталиста. Но в начале XX века появились концертные вокализы - практически арии без слов. Вот три самые известные.

"Вокализ" Сергея Рахманинова

Он посвящён Антонине Неждановой - страстной поклоннице таланта Рахманинова, исполнительнице его романсов. Они дружили семьями и некоторое время работали вместе в Большом театре.

Антонина Нежданова

Трудно найти человека, который не испытал бы на себе благотворного влияния классической музыки. Другое дело, что не каждый догадывается о том, что именно ее звуки сыграли в его судьбе важную партию.

Классическая музыка часто привлекает нас своей глубиной, она способствует формированию музыкального вкуса, показывает богатство и разнообразие мелодий, и учит ценить содержание в противовес «пластмассовой» инструментальной обертке незатейливых мелодий, которыми заполнен современный эфир.

Вопреки всему, она продолжает исполнять свою миссию духовного лоцмана.
 

Ария из Оркестровой сюиты №3 ре-мажор

Хочется сразу начать с того, что музыка - это, конечно, не лекарство и к ней нельзя относиться просто как к какой-нибудь таблетке от недуга. Она значит в жизни человека намного больше.

Известно высказывание пифагорейцев о том, что «всё подобно числу» («numero cuncta assimilantur»). То есть, первооснова мира, которая есть число (logos), выражается и в музыке. Музыка, как и число, является самой общей абстракцией действительности, при этом и то и другое обладает, однако, «вполне ясной определенностью» (Шопенгауэр). Поэтому через музыку мы можем непосредственно постигать устройство мира, в основе которого, согласно пифагорейской традиции, лежит число.  Музыка является выражением внутренней сущности нашего мира. Через музыку мы получаем возможность непосредственно приблизиться к тому, к чему через науку мы приближаемся опосредованно, через понятия и абстракции. 

В чем же секрет лечебного воздействия музыки? По этому поводу существуют разные точки зрения. Врачи-психотерапевты полагают, что в основе исцеляющих свойств музыки лежит ее способность влиять на психоэмоциональное состояние человека. Склонность людей к таким болезням, как гипертония, стенокардия, язва желудка и др., часто объясняется не физической немощью и не наследственной предрасположенностью, а особенностями характера человека, его мировоззрением и отношением к окружающей действительности. 

Германия. Включите плеер...