Вяжем японским узором нарядный, теплый джемпер с круговой кокеткой . Размер 46-48. ...
Время заготавливать "Сталинский чай"... - (0)Удивительные свойства обычного огородного растения для ухода за кожей и борьбы с плесенью ...
Топ с ажурным узором "ракушки" - (0)Источник источник https://knitweek.ru/modeli/top-azhurnye-rakushki.h...
Пышный постный пирог за 5 минут - (0)Без масла, яиц и молока... Рецепт пышного постного пирога без миксера за 5 минут П...
Японская маска для кератинового восстановления волос - (0)Кератиновое восстановление и выравнивание волос — сегодня популярная процедура с явным...
Федоскинская миниатюра: купола России |
Дневник |
Сколько в России талантливых людей, которые своими руками могут делать такую красоту, что и глаз не отвести! Это не только кружевницы и вышивальщицы, но и камнерезы, гончары, художники по металлу, дереву и т. д. Сегодня вспомним о творчестве мастеров Федоскинской фабрики миниатюрной живописи.
Федоскинская миниатюра - вид традиционной русской лаковой живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино. Большой вклад в развитие искусства Федоскино внесли: М.С. Чижов, С.П. Рогатов, М.Г. Пашинин, И.И. Страхов, В.Д. Липицкий, П.Н. Пучков и др. Основные темы их творчества - природа Подмосковья, русские песни и сказки, героическое прошлое России.
Суздаль. Вид на Покровский монастырь
Метки: Россия История Архитектура Прикладное искусство |
Новогодние чудеса от Надежды Стрелкиной |
Дневник |
Художник Надежда Стрелкина (Бурбышева) родилась в подмосковном селе Федоскино. Семья Бурбышевых дала несколько поколений известных федоскинских художников. На рубеже XIX-XX веков прапрадедушка Надежды владел фабрикой «Бурбышевская мастерская», производившей расписные лаковые табакерки, коробки для сигар, сувенирные кубки и прочее.
Революция 1917 года сделала невозможным частное предпринимательство, и «Бурбышевская мастерская» прекратила свое существование. Но художественные традиции и профессиональные навыки передавались от старых мастеров к молодежи, и в конце 1920-х годов были открыты Федоскинская мастерская лаковой живописи, а при ней – училище. Это училище и окончила Надежда Стрелкина.
Метки: Живопись 1 Художники Зима Новый год |
Народные промыслы России: балахнинское кружево |
Метки: Своими руками |
Колокольцовские шали - краса России |
Дневник |
Слева - шаль, Россия, 1820-е. Справа - портрет неизвестной в белом платье, И. Смирновский,1820. Из коллекции Государственного Русского музея
Колокольцовские шали получили своё название от фамилии собственников мастерских, в которых изготавливались. Надежда Мерлина урождённая Колокольцева, Дмитрий и Григорий Колокольцовы стали пионерами "шалевого" промысла. В Пензенской губернии они производились в имениях Дмитрия Колокольцова (с. Александровка Малосердобинского района, с. Ивановка Лопатинского района и др.)
Выполненные в технике двустороннего ткачества, эти изделия имели одинаковую отделку лицевой и изнаночной сторон, характеризовались яркостью орнамента. Выгодно отличаться от остального текстиля колокольцовским шалям также позволяет яркий орнамент и аккуратность исполнения. Шали насчитывали до 60 оттенков и она не была цельной – она состояла из отдельных кусков, соединенных почти незаметными швами, шедшими по границе с рисунком – например, по границе полосок с «жемчужинами».
Чтобы представить себе, насколько трудоёмким было производство, достаточно сказать, что в мастерской Н. Мерлиной, где в 1820-х было двадцать четыре станка и работало полсотни человек, выпускалось всего шестнадцать шалей и пять платков в год. На одну шаль у мастериц мог уйти и год, и два. Зато качество было высочайшим! В России одна колокольцовская шаль стоила от 1000 до 12000 рублей - цена крупного имения. Имелись такие шали и у членов императорской семьи.
Метки: История Россия Мода |
Костромская скань: серебристое кружево |
Метки: Интересно Своими руками |
Берестяной промысел в России |
Дневник |
Художественные изделия из бересты - оригинальный вид народного творчества. Береста привлекала внимание народных умельцев тем, что при обработке она сохраняла свои свойства - мягкость, гибкость и прочность.
Береста - это верхний тонкий слой березовой коры нежного розовато-кремового цвета. Ее древнее название «бересто» известно с XV-XVI вв. Позднее появились «берёста» и «береста». Эти названия употребляются до сих пор.
Из бересты делались раньше и делаются сейчас туеса (бураки) - сосуды для хранения еды и питья. Уходя на работу в поле, крестьянин брал с собой туесок с водой или квасом, и в самый жаркий день питье в туеске оставалось холодным. За спиной он носил берестяной пестерь - плетеный заплечный мешок, на ногах лапти, часто сплетенные из бересты. Кузовки, берестянники - короба для муки и меда, лукошки, пастушечьи рожки, канаты для рыболовных снастей, - все это делалось из бересты.
По характеру орнамента северную резную бересту можно разделить на несколько видов, связанных с другими областями народного искусства - вышивкой и резьбой по кости.
Метки: Своими руками |
Липецкие узоры |
Была всё-таки польза от партийных указаний в СССР. После очередного пленума постановили вплотную заняться возрождением народных промыслов. Куда деваться, надо выполнять...
"Липецкие узоры". Источник lipeck.bezformata.com
Липой город Липецк славился давно, он и название своё в честь неё получил. Дерева здесь хватало, резьбой и изготовлением деревянной посуды и предметов быта занимались ещё с XVIII века. Изделия пропитывали маслами и разрисовывали простыми узорами.
Под эту тему как нельзя лучше подходили промыслы по художественной росписи. Вот и организовали поездку в центр хохломских узоров — город Семёнов. Понравилось! Занимался этим начальник топливной промышленности Липецкой области Е.П. Чалых.
Образец хохломской росписи. Источник russian-gift.com
Метки: Своими руками Россия |
Как зародилась Петриковская роспись? |
С древних времен люди верили, что любая вещь, украшенная орнаментом, является оберегом. Не удивительно, что все народы мира, живущие на Земле, имеют свои традиционные обереги, пришедшие из глубины веков. По-своему уникальна Петриковская роспись, зародившаяся более двух веков тому назад.
В старину этими орнаментами украшали всевозможные предметы: печи, окна, кухонные доски, черпаки, посуду, одежду, фасады домов. При этом обязательно использовались самые яркие краски.
Метки: Своими руками Россия |
Проволочное "кружево"– скань |
Изготовление скани - древнее искусство. По-древнерусски слова «скручивать, скатывать» звучали как «скать». Сначала проволоку отжигают до красного каления, потом отбеливают в серной кислоте, распрямляют, сортируют по толщине. Проволоку долее либо скручивают, либо оставляют гладкой, а потом прокатывают (чуть сплющивают) в специальных приспособлениях «вальцах».
Обязателен эскиз будущего изделия в натуральную величину. Рисунок из проволоки называется – сканные узоры (мозаика), и выполняется подетально. Детали выгибаются согласно по эскизу. Крупные - пальцами, а мелкие - инструментами. Формы деталей самые разные: завиток, спираль, квадратики, колечки, косички, змейки, огурчики, зубчики и пр.
|
Холмогорская резьба по кости |
Дневник |
Холмогорская резьба по кости как промысел существует уже почти четыреста лет. Этим искусством занимались мастера из города Холмогоры, что находится под Архангельском, и его окрестных деревень. Их работы отличались высоким мастерством, отточенной техникой. Лучшие мастера резьбы привлекались для работы в Оружейной палате, которая выполняла работы для царского двора. Мастера резьбы использовали для работы моржовую и мамонтовую кость, цевку, создавая из них и предметы роскоши, и повседневные вещи. Заказчиками у холмогорских умельцев был не только царский двор, но и монастыри, храмы.
Первые архивные сведения относятся к XVII в. «Курцева (Холмогорский посад) 1622-1626 гг.». Среди прочих профессий жителей указаны «четочники» Исачко Трофимов сын Соломатов, «четочник» молодчей, Селиванко Иванов Сын Выдрин, четочник, молодчей и т.д. К XVII же веку относятся сведения о Шешининых Евдокиме, Семене, Иване, Семене, Василии. Все они были вывезены из Холмогор в Москву для работы в Оружейной палате.
Метки: Ремёсла Россия История |
Сокровища елецких мастериц |
Дневник |
В старину рукоделие было неотъемлемой частью быта русских женщин и девушек. Мастерицы пряли, шили, вышивали. Особенно ценилось кружевоплетение. Одним из самых известных видов этого промысла считается елецкое кружево. Именно его плетеные узоры считаются наиболее тонкими и легкими по сравнению с кружевами, изготовленными в других областях.
Немного истории
Точную дату возникновения елецких кружев назвать сложно. Одни исследователи говорят о XVII веке, другие склоняются к XVIII столетию. Первое свидетельство об этом кружеве датируется 1801 годом. На это указывает прошва на полотенце с надписью: «сей плат шила диаконова дочь Александра Ивановна 1801 года». Редкая сетка на узоре присуща стилю мастериц из Ельца.
Точную дату возникновения елецких кружев назвать сложно. Одни исследователи говорят о XVII веке, другие склоняются к XVIII столетию. Первое свидетельство об этом кружеве датируется 1801 годом.
Метки: Своими руками Мода |
Загадки Древнего Востока: туркменские украшения |
Дневник |
Работа для мужчин
Если ткать ковры и вышивать в Туркмении было занятием женским, то изготовлением ювелирных украшений традиционно занимались мужчины. Древнее ювелирное искусство передавалось из поколения в поколение, и только в прошлом веке в мастера (по-туркменски – зергеры) стали набирать всех желающих. Мальчик, который устраивался учеником к мастеру, обычно не проходил никакого конкурса. Более того, ему ничего не нужно было платить за обучение: напротив, зергер при необходимости даже материально помогал своему ученику. Сначала будущему мастеру давали самую примитивную работу, но если он показывал талант и усердие, постепенно мастер начинал доверять ему и более сложные вещи – например, делать гнезда для вставки камней.
От простого к сложному
Метки: Вокруг света Интересно Своими руками |
Искусство кружева Бурано (burano lace) |
Нежное, воздушное, с чарующим узором... Всё это о кружеве. Наверное, не найдётся девушки, которую бы не привлекало кружево. Благодаря многообразию видов и расцветок, а также сочетаемости практически со всеми стилями, каждый найдёт в нём что-то для себя. Несмотря на то, что кружево прочно ассоциируется с нежностью (поэтому его так часто используют для создания образа невесты), с его помощью можно создать драматический или готический образ или же передать страсть или загадочность. Также кружева актуальны для предметов интерьера и создания вещей в стиле винтаж.
Метки: Вокруг света Своими руками История |
Замечательные дизайнерские сумочки от Дианы Светличной |
Сегодня я хочу познакомить Вас с дизайнером-декоратором интерьеров, мастером по художественной обработке кожи и меха, художником Дианой Светличной, которая живет и работает в подмосковном городе Нахабино.
О своем увлечении изготовлением авторских сумочек и украшений из натуральной кожи Диана рассказывает: "Волшебный мир кожи заворожил и увлек меня навсегда. Теплый, живой, благодатнейший материал! Одевать и украшать Вас - мой "золотой крест" и огромное счастье!
Многие мои работы разъехались по разным странам мира в частные коллекции . Вы - мои коллеги, друзья и клиенты дарите мне вдохновение и желание творить , радовать и каждый день просыпаться со стремлением сделать что-нибудь необыкновенное для Вас."
Метки: Мода Своими руками |
Скань – тончайшее кружево из металлических нитей |
Скань - ювелирная техника.
Метки: Интересно |
Страницы: | [1] |