Теплая ванна помогает телу расслабиться и способствует хорошему сну. Хотя вы, возможно, предпочитаете горячую ванну, особенно в холодную погоду, тем не менее погружение на короткое время в воду температуры тела расслабляет гораздо лучше. Слишком горячая ванна может вызвать выступание на теле кровеносных сосудов и плохое самочувствие. В воде температуры тела кожа в большей степени поддается благотворному воздействию трав и минералов, добавляемых в воду.

В горячей воде эфирные масла испаряются очень быстро, поэтому лучше наливать их в воду непосредственно перед приемом ванны.

Эфирные масла

Чтобы превратить прием ванны в настоящий ритуал, вы можете сами приготовить ароматические средства для ванны. Ромашка, лаванда, шалфей мускатный, неролиевое масло и роза оказывают успокаивающее и усыпляющее действие.

Добавьте в ванну 5-10 капель смеси выбранных вами масел, затем погрузитесь в воду и расслабьтесь.

Апельсиновые и грейпфрутовые масла

Выбирайте масла в зависимости от того, хотите вы расслабиться или зарядиться энергией. Масла апельсина и грейпфрута слегка освежат вас.

Ингредиенты

• 45 мл / 3 столовые ложки масла сладкого миндаля
• 5 капель масла грейпфрута
• 5 капель апельсинового масла Влейте масла в бутылку и встряхните, чтобы они перемешались, а затем добавьте чайную ложку смеси в воду.

СМЕСЬ МАСЕЛ ДЛЯ ВАННЫ

Добавьте два-три эфирных масла к основе из масла сладкого миндаля или жожоба. Количество основы должно составлять 50 мл стакана. Добавьте в ванну 20 капель масляной смеси.

Вы также можете смешать масла с молоком или медом, в результате чего они лучше растворятся в воде.

• Антистрессовая смесь. По 10 капель масла майорана, лаванды и сандалового дерева.
• Смесь для повышения энергии. 5 капель масла розмарина, 5 капель камфорного масла, 20 капель масла перечной мяты.
• Смесь для лечения простуды и гриппа. По 10 капель эвкалиптового, тимьянового и лавандового масел.

http://oriclub.info/post/recepty-naturalnyx-sredstv-po-uxodu-za-kozhej-v-vanne/

Древняя Британия

 

Омела с давних времен приковывали внимание людей - особенно с приходом осени, когда с деревьев опадала листва и обнажала вечнозеленые шары кустарника-паразита. Когда природа увядает, омела покрывается жёлтыми цветами, и к заснеженному декабрю на ней поспевают жемчужно-белые ягоды. В кельтской традиции этот месяц связан с возрождением жизни: после праздника Йоль, который отмечался в самую долгую ночь с 21 на 22 декабря, день увеличивается - и начинается подготовка к лету. Так что омела удачно вписалась в кельтский календарь: её считали символом жизни, бессмертия и возрождения, плодородия, богатства, здоровья, а так же оберегом от тёмных сил.

У друидов была необычная традиция сбора омелы, причём особым уважением пользовались растения, выросшие на ветвях дуба – это являлось признаком того, что дерево отмечено богами. На шестой лунный день одетые в белые одежды жрецы карабкались на дерево и срезали растение золотым серпом – поскольку, согласно поверьям, омела не должна соприкасаться с железом. Она так же не должна коснуться земли, иначе потеряет свои магические свойства, так что собранные ветви складывали в белый плащ. Правильно добытая омела считалась хорошим лекарством от эпилепсии и служила как ядом, так и лекарством. Для защиты жилища от злых духов пуски омелы подвешивали к потолку, а мечтающие о детях женщины всегда носили веточку омелы при себе.

Скандинавские мифы

 

В Скандинавии омела служила символом перемирия: даже враждующие викинги, встретившись под ней, складывали оружие и должны были сохранять мир до следующего дня. Корни этого обычая уходят в фольклор. «Новогодняя» скандинавская легенда повествует, что храброму и мудрому богу летнего солнца Бальдру, сыну Одина и богини любви Фреи, однажды приснился сон, говорящий о приближении смерти. Стремясь уберечь любимого сына, Фрея взяла обещание у стихий огня, воды, воздуха и земли, чтобы те не причиняли Бальдру вреда. Она обратилась ко всем животным и растениям с той просьбой, но забыла про омелу, растущую высоко над головой. Тогда злой и коварный бог Локи смазал ядом омелы стрелу, которая убила Бальдра. Но боги сжалились над безутешной матерью и воскресили его (в день зимнего солнцестояния). От радости Фрея стала целовать всех, кого встречала под белыми ягодами омелы, выросшими из её слёз. С тех пор считается, что омела дарит жизнь и исцеляет от болезней, а поцелуй под омелой является залогом всепобеждающей любви.

А ещё под омелой могли примириться поссорившиеся супруги или влюбленные, поскольку у этого растения и жемчужные ягоды, и листья растут попарно – и никогда не расстаются. Пучки этого доброго растения вывешивали над входом в дом – чтобы «всяк сюда входящий» оставил дурные намерения, а путники знали, что найдут здесь приют.

Античные традиции

 

Обычай целоваться на Рождество под веткой омелы, возможно, происходит и от древнеримских Сатурналий в день зимнего солнцестояния: в этот день проводились свадебные церемонии, и присутствующим разрешалось целовать даже совершенно незнакомых людей.

В «Энеиде» Вергилия главный герой по совету Сивиллы добывает «золотую ветвь омелы» и приносит ее в жертву Прозерпине для того, чтобы попасть в подземное царство и увидеть отца. Точно так же растение называли служители культа Дианы: священной роще близ города Ариции существовал «благославлённый» омелой дуб, который охранял «лесной царь», супруг Дианы. Стражем обычно назначался раб, который сохранял этот титул, пока был в состоянии с оружием в руках преградить доступ к дереву другому претенденту на это звание.

Поцелуй под омелой. Это чисто английская традиция — целоваться под веткой белой омелы. Считалось, если девушку поцеловали под омелой семеро мужчин за один день, то она непременно выйдет замуж за одного из счастливчиков! Обычай позволял поцеловать девушку ровно столько раз, сколько было ягод на ветке, поэтому после каждого поцелуя полагалось отрывать по ягодке. В Йоркшире же девушка должна была забрать ветку в спальню, проглотить ягоды, написать инициалы того, кто поцеловал её под омелой, на листочке и зашить в корсет. Это обеспечило бы ей верность избранника.

Омела в христианстве

 

Йоль, праздник возрождения Бальдра, Сатурналии – с приходом Христианства на всех этих праздники поставили большой жирный крест, причём в прямом смысле. Чтобы чем-то занять людей, в эти дни решено было отмечать Рождество. Омела, слишком ярко воскрешавшая в умах людей прежние традиции, была названа нечистым растением и стала единственной вечнозелёной ветвью, которую не допускали в церковь.

Но про «дубовые ягоды» люди всё равно не забывали – как тут забудешь, когда это практически вся обозримая зелень в течении долгих зимних месяцев! Омела не имеет корней в земле, и люди могли только гадать, откуда она появляется на дереве. В конце концов они решили, что округлые кустики появляются на тех ветвях, в которые ударила молния. Так в Швейцарии, Чехии и Германии омелу стали называть «громовой метлой», и сжигали пучки растения в печи – чтобы уберечь дом от ударов молний и заодно от ведьм и злых духов.

Позже омелу стали называть «птичьим клеем» - и не только потому, что из ягод можно сварить неплохой натуральный клей. Птицы поедают эти дары природы и пачкаются липким соком. Перелетая с дерево на дерево, они чистят клювы об ветки и переносят семена – вот и весь секрет «интимной жизни» омелы.

Возрождение традиций

 

Интерес к своему прошлому вспыхнул в эпоху Возрождения и больше никогда не покидал людей. Так что в «викторианском» 18 веке омела, наконец, вернулась в Британию, а затем Европу и Америку, - но уже в несколько ином облике. Согласно рождественским обычаям, под ярко украшенными рождественскими венками из ветвей омелы и вечнозеленых растений любые два человека должны поцеловаться и отщипнуть ягодку омелы. Те, кто намеренно поцелуются под таким венком на Рождество, считаются помолвленными – и в наступающем году непременно сыграют свадьбу. Омела так же символизирует удачу и процветание, поэтому во Франции традиционное поздравление звучит как «С омелой в Новом году!»

http://origin.iknowit.ru/paper1449.html

Только начало декабря, а уже многие начинают украшать свои дома, место вокруг церквей... и  у многих домов можно встретить целые сцены из библии о рождении Христа.

старинная традиция – под Рождество ставить в доме вертеп. Это модель Вифлеемской пещеры с куколками внутри. Кто-то покупает его в магазине или на ярмарке, кто-то предпочитает мастерить сам. В Европе эта традиция никогда не прерывалась, ей уже много веков.
В России вертепы был популярны до революции. Но с 1917 года началась антирелигиозная пропаганда и первыми под удар попали традиции и обряды, связанные именно с Рождеством. Увы, многие из них были забыты на многие годы.

Возрождение вертепа приходится на 1980-е годы. Идеологический прессинг ослабел, и у фольклористов появилась возможность открыто заняться изучением традиционной народной и религиозной культуры. Вертепы бывают разные. В тех, что устанавливают дома, чаще всего можно увидеть фигуры Младенца Христа, Богородицы, Иосифа, ангелов, пастухов, волхвов и животных. В храмах мастерят вертепы из еловых веток – своеобразный шатер. Его устанавливают над праздничной иконой Рождества, и все, кто подходит поклониться иконе, оказываются таким образом внутри рождественской пещеры. А в самых холодных регионах, например, в Якутии, на городских площадях и у церквей можно увидеть очень красивые вертепы изо льда.

Вертеп в переводе со старославянского — пещера. Как правило, так называют ту единственную пещеру, в которой родился Христос.

Пещера Рождества, или Святой Вертеп, находится под амвоном храма Рождества Христова в Вифлееме. Место рождения Спасителя отмечено на полу серебряной звездой и надписью на латыни: «Здесь родился Иисус Христос от Девы Марии». В полукруглой нише над звездой теплятся шестнадцать лампад. А чуть поодаль находится Придел яслей — место, куда Дева Мария положила Христа после рождения. Сами Ясли — кормушка для домашних животных, которую Богородица использовала в качестве колыбельки, была вывезена в VII веке в Рим как великая святыня. А нишу, где некогда стояли ясли, обложили мрамором.

Этот Вертеп и стал первообразом для всех последующих, созданных искусством людей.

Прошло время, и вот из-под рук мастеров стали выходить вертепы деревянные резные, из картона и папье-маше, глины, фарфора, гипса… Изысканные и незамысловатые, большие и маленькие панорамы, воспроизводящие сцену Рождения Спасителя, были своего рода Библией для неграмотных. Появление таких панорам некоторые ученые приписывают Франциску Ассизскому, который в 1223 году встречал святую ночь в селении Греччио. Для напоминания о празднике он создал живую «инсталляцию» вертепа (по-итальянски — «презепе», «ясли»). С тех пор не только в Италии, но и во всей Европе и во многих странах мира существует традиция устанавливать вертепы в церквях и домах верующих. Образы Младенца Христа и Богородицы, Иосифа, ангелов, пастухов в этих статичных композициях нередко переносят зрителя из древней Иудеи в реалии современных городов. Кстати, в итальянском Неаполе есть целая улица, на которой и сейчас размещаются многочисленные вертепные мастерские.

В России, конечно же, имели место и презепе. Однако более популярны (особенно в XVIII—XIX вв.) были вертепы театральные — короткие кукольные представления с рождественским сюжетом. Вертепами также назывались деревянные двух- или трехэтажные переносные ящики-домики, где, собственно, и разыгрывался спектакль. Публике показывали сцены из Священного Писания – рождественскую мистерию. Причем рождественскую драму показывали не только в светских домах, но и в домах священников. А к концу XVIII века в Петербурге сложилась династия вертепщиков — семья Колосовых, на протяжении почти целого столетия хранивших традиции исполнения спектаклей. 
Расцвет вертепов пришелся на XIX век, когда они стали популярны не только в центральной России, но и в Сибири. Вплоть до конца столетия вертеп странствовал по городам и селам, вместе с тем переживая «обмирщение» и превращаясь из кукольной драмы с библейским сюжетом в светское народное представление. Вертеп стал состоять из двух частей: рождественской мистерии и веселой музыкальной комедии с местным колоритом. Но уже к концу века балаганные сценки, игравшиеся в нижнем этаже, оказались более значимы, чем события «горнего яруса». Вертепщики же стали носить чудесный ящик по ярмаркам не только на Святки, но ходили с ним вплоть до Масленицы. Известно, что некоторые артисты ездили с вертепами даже на Нижегородскую ярмарку, которая открывалась… 15 июля! 
Октябрьская революция 1917 года и последовавшая вслед за ней антирелигиозная кампания решили судьбу рождественских представлений. Они, как и традиционная Елка, оказались под строгим запретом. Вскоре были утрачены тексты вертепных спектаклей и забыты секреты вождения кукол. Только в 1980 году Фольклорный ансамбль Дмитрия Покровского занялся восстановлением традиционного вертепа. Покровский обратился за помощью к известному исследователю кукольного театра режиссеру Виктору Новацкому. Фольклорист изучил белорусский, украинский и русский вертепы, тщательно исследовал вертепные ящики в Театре имени Сергея Образцова, в Бахрушинском музее. Собирая по крупицам элементы вертепной традиции, выявляя характерные особенности отдельных вертепов, Новацкий отреставрировал текст представления и «оживил» рождественских кукол. Его вариант действа стал образцом.

КАК УСТРОЕН ВЕРТЕП?

Устройство вертепа очень интересно. В ящике-домике, живописно украшенном изнутри, есть специальные прорези для вождения кукол. Переходить с одного этажа на другой куклам нельзя. В верхнем ярусе разыгрывались сцены, связанные со Святым Семейством, а нижний изображал дворец царя Ирода. В этой же части в более поздние времена показывались сатирические сценки и комедии. Однако вертеп — это не просто волшебный ящик, это маленькая модель мироздания: мир горний (верхний этаж), дольний (нижний этаж), и ад — дырка, куда проваливается Ирод.

Зимой вертеп возили на санях, переносили из избы в избу, показывали представления на постоялых дворах. Вокруг вертепа расставлялись лавки, зажигались свечи, и сказка начиналась.

Классическая «труппа» вертепа — Богоматерь, Иосиф, Ангел, Пастух, три Царя-волхва, Ирод, Рахиль, Солдат, Черт, Смерть и Пономарь, в обязанность которого входило зажигать свечи на вертепе перед представлением. Каждая кукла крепилась на штыре, за который снизу, как за ручку, может взяться кукловод и передвигать ее по специальным щелям в полу сцены.

Младенец в вертепе, как правило, — туго скрученный жгутик из белой материи; овечки, с которыми приходит поклониться Христу пастух, — кудрявый комочек пряжи. Как правило, герои в вертепе деревянные или тряпичные, из простого дешевого материала — их легко смастерить, легко переносить.

Однако среди вертепщиков существовало неписаное правило: кукла, изображающая Богородицу, должна быть сделана иначе, нежели все остальные, как будто ее мастерил другой художник. Поэтому образы Богородицы и Спасителя создавались мастерами-вертепщиками с особой тщательностью. Иногда вместо куклы Божьей Матери ставили икону.

КАК ПРОИСХОДИТ ДЕЙСТВО?

В основе вертепного представления лежит сюжет о приходе на землю Спасителя. Ангел возвещает о рождении Бога. Новорожденному Младенцу приходят поклониться Пастух, три Волхва. Последние рассказывают о встрече с Иродом, которому они сообщили о рождении будущего великого Царя. Ангел предупреждает Волхвов, чтобы они «не ходили к Ироду», не выдавали ему Христа (Ирод боится, что родившийся Царь отнимет у него власть). Разгневанный Ирод повелевает Воину «избить младенцев» в Вифлееме. К нему приходит Рахиль, умоляя не убивать ее чадо: «Глас в Раме слышен, плач и рыдание, и вопль великий; Рахиль плачет о детях своих и не хочет утешиться, ибо их нет» (Иер. 31:15, Мф. 2:18). Но Ирод глух к ее мольбам. Ангел утешает Рахиль. К Ироду же приходит Смерть, он просит у нее отсрочки, но Смерть зовет Черта, и тот утаскивает Ирода в преисподнюю.

Во второй части представления показываются бытовые сценки, затем герои «прощаются» со зрителями.

Совеременнный вертеп со множеством персонажей Неаполь. Фото Lalupa

Как пишет исследователь традиции вертепа Борис Голдовский, музыка в обоих действиях спектакля представления была не менее важна, чем текст. Она всегда давала очень точные характеристики героям и насыщала само представление праздником. Особенно популярны были канты, в которых соединялись народные песни и светские танцевальные мелодии.

Вертеп был и остается одной из любимых традиций празднования Рождества. И каким бы он ни был, статичным, механическим или даже живым, с участием актеров-людей, для зрителя он, прежде всего, — чудесный знак, указывающий на ту самую, Вифлеемскую, пещеру.

ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ, ЧТО…

Прообразы вертепа можно найти еще в античности – древние эллины знали нечто подобное. На колонне устанавливалась доска, на которой демонстрировались сценки, сменявшиеся, когда занавески закрывались.

Двухэтажный ящик, подобный вертепу, был описан в I веке механиком Героном Александрийским, куклы в нем были механические, приводились в движение с помощью специальной рукоятки. В верхнем этаже находились боги, в нижнем — аргонавты.

По мнению исследователя Бориса Голдовского, первые сценические представления с рождественским сюжетом появились еще в V веке, во времена папы Сикста III. Понтифик разумно рассудил, что к сердцам простых людей, не знавших грамоты, самый прямой путь — наглядная иллюстрация библейского сюжета. Примерно тогда в храмах стали появляться объемные панорамы Вифлеемского Вертепа с Младенцем в яслях и склонившимися над ним животными.

По мнению некоторых ученых, на Русь вертеп пришел вместе с принятием христианства и, вероятнее всего, был в виде панорамы. Тем не менее, первые достоверные сведения о существовании вертепов относятся к концу XVI века. На территории Российской империи был обнаружен вертепный ящик с указанной датой изготовления —1591 год.

Виктор Новацкий разгадал некоторые незатейливые хитрости вертепа. Например, как волхвы становятся перед Младенцем на колени, если они – статичные куклы? — Оказалось, деревяшка, из которой изготавливался волхв, была короче одетой на нее драпировки. Или вот еще: каким образом голова Ирода слетает с плеч, когда смерть срезает ее косой? — А дело в том, что куклу Ирода изготавливали не из цельного куска дерева: голова крепилась на штырек, за который водили персонажа, и стоило за него потянуть — как голова летела долой.

Фото 2.  Ангел из ледяного вертепа в Якутии.Фото протоиерея Сергия Клинцова

Изображение 3. Франциск Ассизский, 1182–1226

Фото 5.Вертепный ангел. Фото Владимира Ештокина

http://foma.ru/tradiczii-i-istoriya-rozhdestvenskogo-vertepa.html

Рождественский венок. история традиции и куча красивых примеров)

По приезде в США первое время  я любовалась рождественскими венками, которые украшали не только двери жилых домов, но и машины, парадные офисов и даже на толлах и тунелях висели такие венки. Мне понравились эти украшения и мы стали делать такие венки и вешать на дверь...

И сегодня, в канун подготовки к очередному празднованию рождества я задумалась о том почему католики в рождественские праздники украшают свой дом довольно необычным предметом – венком? И становится любопытно просто это украшение или атрибут Рождества, несущий в себе особый смысл? Давайте разберемся!

Рождественский ( или Новогодний ) венок — это не простое праздничное украшение, и для того, чтобы понять, каким смыслом наполнен этот, ставший уже предметом декора, венок, следует углубиться в историю. 

Первый Рождественский венок появился благодаря лютеранскому теологу Иоганну Хинриху Вихеру, который взял на воспитание несколько детей из бедных семей. 
В преддверии Рождества дети с нетерпением ждали праздника и считали дни до его прихода. Чтобы облегчить детям эту непростую математику, Иоганн смастерил венок из старого деревянного колеса и украсил его 19 маленькими красными свечам и четырьмя белыми, которые и обозначали количество дней, оставшихся до Рождества Христова. Каждый день зажигалась одна маленькая свеча, а в воскресенье большая белая. Таким образом дети могли сами посчитать, сколько же дней осталась до Рождества. 

Традиционный Рождественский венок состоит из еловых веток и четырех свечей, которые закрепляются вертикально. Первую свечу зажигают в воскресенье за четыре недели до Рождества как символ света, который придет в мир с рождением Христа. Каждое следующее воскресенье зажигают еще одну свечу. В последнее воскресенье перед Рождеством зажигают все четыре свечи, чтобы осветить место, где находится венок (это может быть алтарь церкви или обеденный стол). В последнее воскресенье все четыре свечи наполняют дом теплом и светом. Эти 4 воскресенья именуется днями предрождественских адвентов (adventus, от лат. – прибытие, наступление). В каждой французской семье знают, что предрождественские дни несут с собой радость приготовлений к празднику рождения Младенца Иисуса.

Свечи на рождественском венке

Каждое воскресенье Адвента посвящается определённому «воспоминанию», которому соответствуют евангельские чтения во время богослужения.

Первое воскресенье Адвента. В этот день зажигают первую свечу в венке Адвента – Свечу Пророчества. Она символизирует ветхозаветные пророчества пришествия Христа. Французы празднуют исполнение этих пророчеств – пришествие Спасителя на землю Младенцем, Его пришествие в сердца людей через веру в Слово Божье, и Его последнее пришествие во славе, чтобы судить всех смертных.

Второе воскресенье Адвента. В этот день зажигают Свечу Пророчества и вторую свечу в венке Адвента – Вифлеемскую Свечу. Она представляет пришествие на землю Иисуса, Сына Божьего, рожденного от Девы Марии. Это символ приготовления к встрече Младенца Христа.

Третье воскресенье Адвента. В этот день зажигают первые две свечи и присоединяют третью – Свечу Пастухов. Свеча Пастухов означает пришествие Спасителя в сердца простых людей через веру в Его Святое Слово. Она как бы рассказывает о том, как пастухи увидели Спасителя собственными глазами и уверовали. Так и все верующие должны видеть Его глазами веры. Для французов эта свеча также символизирует то, как простые люди делятся своей верой в Христа, подобно пастухам, рассказывавшим о Нем всем встречным.

Четвертое воскресенье Адвента. В этот день зажигают первые три свечи и присоединяют последнюю – Ангельскую Свечу. Она означает последнее пришествие Спасителя со всеми Ангелами, чтобы взять всех истинно верующих с собой на небеса.

Рождественский венок имеет еще одну символику: круг — это вечная жизнь, зелень — цвет жизни, а свечи — это свет, освещающий весь мир в Рождество. В символике рождественского венка выделяется несколько значений. Изначально прибавление света в венке символизировало возрастающее ожидание рождения Христа, «света миру». К этому добавились дополнительные значения, обусловленные круглой формой, символикой венка, зеленью ели, цветом свечей и декоративных лент. Рождественский венок с четырьмя свечами ассоциируется с земным шаром и четырьмя сторонами света. Круг символизирует вечную жизнь, которую дарует воскресение, зелень — цвет жизни, а свечи — свет, который осветит мир в Рождество.

я не могу не затронуть и другую версию, другой взгляд на символическую форму рождественского венка. Он – круглый, а эта форма издревле ассоциировалась с формой колеса и много тысячелетий назад, задолго до появления христианства, символизировала собой Солнце. Еще 2000 лет до н.э. в различных не связанных меж собой народах существовал праздник возрождения Солнца, победы добра над злом. Это событие происходило в дни зимнего солнцестояния (конец декабря), когда день начинал возрастать и свет одерживал победу над тьмой. Поэтому нельзя совершенно точно утверждать, что рождественский венок – только христианская традиция. Все земные культуры неразрывно связаны между собой, и современные обычаи имеют глубочайшие корни, пронизывающие историю на многие тысячелетия назад…

В принципе, этим все и сказано, но хочется немного развить тему.

По традиции, форма рождественского венка круглая (хотя, если это венок по-другому и быть не должно). Круг же символизирует собой Бога, того, что Он вечен, что Он начало и конец всего.

Ветви вечнозелёных деревьев (сосны или ели), из которых плетётся венок, символизируют вечную жизнь.

Чаще всего на венок ставят три фиолетовых и одну розовую свечи, что соответствует литургическим цветам, которыми, в свою очередь, называют цвета литургических облачений священнослужителей. На сегодняшний день 5 основных литургических цветов:

Белый – символ чистоты и невинности, который используется для праздников;

Черный – символ траура и скорби, соответственно,  используется для заупокойных месс;

Красный – символ крови, используется в дни памяти мучеников;

Зеленый – символ жизни и надежды, используется в обычные дни.

Фиолетовый  – символ покаяния, используется в Адвент, Великую субботу и Великий пост, а также в таинстве исповеди.

Кроме того, есть и несколько дополнительных цветов — голубой (используется в праздники, посвящённые Богоматери в некоторых епархиях) и розовый, который используется именно в  третье воскресенье Адвента и четвёртое воскресенье Великого поста.

Эти правила применения цветов были установлены еще в 16 веке папой Пием V, с небольшими поправками от реформатора середины 20 века  папы Павла VI, который внес в них некоторые изменения. Так, изменились цвета с фиолетового на красный в праздник Входа Господня в Иерусалим и с черного на красный во время службы Страстной пятницы. (Источник — catholic.ru).

В Норвегии есть поэтичная легенда о четырех свечах в венке адвента. Вот она:

«На рождественском венке горели четыре свечи. В комнате было так тихо, что можно было различить, как свечи разговаривают друг с другом.

Первая свеча сказала: «Мое имя - Мир. Я так ярко горю, но люди никак не хотят мира на земле. Они не хотят видеть меня». Тут она стала потрескивать, вздохнула… и погасла.

Вторая свеча сказала: «Мое имя – Вера. Но мое имя уже «ничто». Люди в наши дни не верят в Бога по-настоящему. И нет мне смысла гореть дальше».

И вторая свечка погасла, как и первая.

Третья же в расстройстве тихо молвила: «Мое имя – Любовь. И нет у меня более сил гореть. Люди попросту не замечают меня. Они видят только себя, а не тех, кого им стоило бы любить».

И третья свечка погасла, как и первые две.

Тут в комнату вбежало дитя, посмотрело на свечи и воскликнуло:

«Вы не должны гаснуть, свечи! – И глаза ребенка наполнились слезами.

И вдруг раздался голос четвертой свечи. «Не бойся, - сказала она. – Пока я горю, мы можем зажечь вновь первые три свечи, ибо имя мое – Надежда».

Услышав такие слова, дитя взяло спичку, зажгло ее от пламени свечи Надежды и вновь зажгло остальные свечи».

Рождественский венок украшают не только свечами, но и колокольчиками. Например, в Скандинавии их мелодичный звон символизирует завершение всех работ и приглашает веселиться и праздновать. Англия имеет свое поверье, будто звон колокольчиков разгоняет нечистую силу и приветствует Христа.

Особо надо сказать о красных лентах, которыми так богат классический рождественский венок. В христианстве красный – цвет царственный и обозначает будущее воскресение Христа.

Венок на входной двери

Впрочем, во многих странах, например в Америке, о свечах не знали – там еловый венок просто вешается на двери дома как украшение.В Европе же венок несет в себе особый смысл и значение. Это символ веры и радости по поводу рождения Спасителя и его пришествия в мир. Традиционный рождественский венок со свечами располагают горизонтально – например, кладут на стол. Однако венок без свечей можно вешать на стену или на дверь. На стене он украшает дом и напоминает всей семье о грядущих радостных событиях, а на двери – говорит пришедшим о радушии и гостеприимстве хозяев и их готовности разделись праздник с гостем.

Рождественский венок своими руками: идеи, советы, мастер — класс

Венок – это не просто украшение на дверь, это предмет, который способен защитить ваш дом и привлечь в вашу жизнь счастье, здоровье и благополучие. Форма венка означает бесконечную вечную жизнь, зеленый цвет символизирует здоровую жизнь, ну а маленькие свечи – это тепло и светлая энергия.

Решив сотворить такое чудо декоративного искусства, как венок вы должны знать, что для него вы можете использовать всевозможные материалы.  Венок может быть и деревянным, и железным и бумажным. Для украшения вообще можно использовать все, красивое, что есть в доме.

Как сделать рождественский венок из бумаги и дождика

Нам необходимо подготовить такие материалы:

• Старая газета – 2-4 листа
• Белые салфетки – 10 шт.
• Клей или термический пистолет
• Органза или другая декоративная ткань – 1м
• Маленькие шары, фрукты, бусы, шишки
• Дождик с эффектом инея – 1-2 шт.

Изготовление рождественского венка из дождика и газеты:

1. Раскрываем любимую, но уже прочитанную газету на развороте. Газета должна иметь большие листы. Берем 3 листика.
2. Сворачиваем газетные листы в трубочку, диаметром примерно 6-7 см.
3. Соединяем два края, для того чтобы образовать кольцо. Делаем это с помощью клея или ниток.
4. Придаем венку более симпатичный вид. Берем салфетки белого или голубого цвета. Разворачиваем и обматываем ими венок, приклеивая края салфеток, чтобы они не торчали.
5. После того как белое основание венка будет готово, берем органзу зеленого или золотистого цвета и обматываем нею венок.
6. Ткань крепим к венку, используя термический пистолет или обычный ПВА.
7. Дальше берем наш зеленый дождик с белыми крапинками и просто обматываем ним по кругу венок, создавая эффект пушистой ели. Края дождика фиксируем клеем.
8. Берем маленькие шарики и другие элементы декора и аккуратно крепим их к дождику в произвольном порядке. Можно к венку добавить ангелочков, бантики и шишки.
9. На этом простой, но очень красивый венок готов.

Как сделать рождественский венок из настоящей ели

Подобный венок будет не только красивым, но еще и ароматным. Правда существует у него один недостаток – хвоя может осыпаться.

Берем такие материалы:

• Гнущаяся тонкая проволока  — 2-4м.
• Нитки
• Небольшие веточки ели
• Клей

Для декора:

• Ленты
• Шишки
• Веточки рябины, калины
• Конфеты и орехи

Изготавливаем рождественский венок из настоящей ели:

1. Из мягкой проволоки делаем каркас. Для этого наматываем из нее несколько кругом необходимого диаметра. Затем эти круги соединяем между собой витками той же проволоки.
2. Веточки ели (берем небольшие, максимум 10 см в длину) с помощью ниток привязываем к каркасу венка. Делаем это по кругу, веточки должны находить друг на друга, для того чтобы венок был пышным.
3. Это может занять у вас пару часов. Привязывайте ветки крепко.
4. После того как зеленая основа рождественского венка будет готова можно приступить к его украшению. Опять же ограничений нет. Только ваша фантазия может вам подсказать, как надо украсить рождественский венок.

Как сделать рождественский венок из ткани и бисера

Нам понадобятся:

• Леска или тонкая проволока – в зависимости от диаметра венка
• Лента или полоска ткани шириной 4-10 см – 2 м.
• Разноцветный бисер
• Нитки
• Клей
• Декоративный материал

Изготовление рождественского венка из ткани с бисером:

1. Берем леску и продеваем ее в иглу с широким ушком.
2. Полоску ткани или ленту (зеленого или голубого цвета) нанизываем, собирая ее в гармошку.
3. У вас должен получиться венок с волнистыми краями.
4. Соединяем два конца лески, связывая их между собой.
5. Основа готова и можно приступать к пришиванию снега из бисера. Для того чтобы ускорить процесс можете его приклеивать.
6. Украсьте такой венок красным бантом.

Для изготовления рождественского венка можно взять елочные шары или только одни бусы. Можно сделать его разноцветным, а можно однотонным. Все зависит от интерьера и общего декора помещения и вашего желания. Необязательно ограничивать себя только одним веночком, ведь их можно не только вешать на двери, но и размещать на столе, поставив, например, в его центр бутылочку шампанского

Источник: http://brjunetka.ru/kak-sdelat-rozhdestvenskiy-venok-svoimi-rukami/#ixzz3KafwnpcZ

племя называлось «гуанчи», что значило «дети большого вулкана». В древних легендах гуанчей упоминалось о том, что люди племени вышли из недр огнедышащей горы Тейде — самого высокого вулкана Канарских островов

Язык гуанчей вызывал немалое удивление у европейцев. Туземцы просто беззвучно шевелили губами и при этом прекрасно понимали друг друга, а на расстоянии общались при помощи... свиста!

Испанцы утверждали: «Они говорят губами, как если бы у них не было языка. У этих людей существует легенда о том, что в наказание за какую-то вину вождь приказал отрезать им языки. Судя по тому, как они разговаривают, в эту легенду можно верить».

Жители Канар могли переговариваться с помощью свиста на расстоянии, превышающем 15 километров. Гуанчи исчезли, но язык свиста, получивший у изумленных лингвистов название «сильбо Гомера» (так как он сохранился только у жителей острова Гомера), жив до сих пор, вызывая изумление у тех, кто пытается понять столь необычный способ передачи информации на расстоянии.

Писатель и путешественник Лоуренс Грин говорил: «Гуанчи исчезли с лица земли, а с ними и их язык. Но они успели научить испанских завоевателей свистеть. Принципы, положенные в основу языка свиста у гуанчей, были использованы в испанском варианте, и островитяне продолжали «вести беседы» над грохочущими стремнинами»…

Вообще версий по поводу происхождения гуанчей существует множество — и научных и почти сказочных. Самой фантастической является гипотеза о том, что голубоглазые гуанчи — выходцы из космоса, потомки неземной цивилизации, когда-то случайно попавшей на землю.

Еще одна версия утверждает, что гуанчи попали на Канары из загадочной исчезнувшей Атлантиды, а пики Канарских островов — остатки этого континента, погрузившегося в пучину океана. После катастрофы удалось спастись лишь пастухам, находившимся со своими стадами в горах, и именно они и стали прародителями нового мира. Некоторые исследователи утверждают, что исчезнувшие гуанчи — остатки древнего кроманьонского населения Европы и Северной Африки, уцелевшие от палеолитических времен, занесенные на острова в период великого перенаселения народов.

Но эта версия не состыковывается с одним достоверным фактом из жизни гуанчей, который также является неразгаданной удивительной тайной. Гуанчи, это племя, живущее на островах, единственное среди всех приморских народов мира, было совершенно не знакомо с искусством мореплавания! У них не существовало ни одного из плавучих средств — рыбу ловили с берега на крючок или загоняли косяки руками в сети. Правда, гуанчи хорошо плавали. Но это не объясняет загадки, так как самые близкие к Африке острова из Канарского архипелага все же значительно удалены от материка.

Еще один факт не вписывается в теорию о «континентальном» происхождении гуанчей. Раньше утверждалось, что их язык родственен берберскому, то есть, явно прослеживалась связь гуанчей с Африкой. Основывались эти утверждения в основном, на топонимике — названия некоторых местностей на Канарах по своему звучанию походили на африканские наименования (Марзаган на Канарах и Марзаган в Северной Африке, остров Тенерифе и побережье Рифа в Марокко). Но в последнее время лингвисты пришли к выводам, что эти совпадения случайны, а язык гуанчей не находится в родстве ни с одним из 300 диалектов берберов. И вообще среди известных сегодняшним лингвистам языков мира найти «родственников» языку гуанчей не удается…

Пирамиды из прошлого

Загадки гуанчей не дают покоя многим ученым и исследователям. Знаменитый Тур Хейердал  также занимался изучением и поиском этого таинственного племени. Началось все с того, что однажды по почте ему прислали письмо с фотографиями, сделанными на Тенерифе, на которых были запечатлены странные холмы, похожие на пирамиды. Автор письма утверждал, что это следы деятельности инопланетян.

Хейердал в фантастическое происхождение холмов-пирамид не поверил, но очень ими заинтересовался и оправился на Тенерифе. В городке Гуимар он увидел эти странные сооружения и сразу же предположил — они имеют отношение к гуанчам. Хейердал попытался заинтересовать этими пирамидами местных археологов, но те ответили, что давно знают об их существовании и пришли к выводу, что к гуанчам пирамиды никакого отношения не имеют — скорей всего, это просто груды камней.

Но упорный Хейердал не сдавался. Он обратился к астрономам, и те установили, что пирамиды ориентированы строго по солнцу. Одна линия пирамид совпадает с линией зимнего солнцестояния, а другая — летнего. По подобным принципам строились зиккураты в Древней Месопотамии, похожие насыпные гробницы есть на острове около Сицилии и на Сардинии. Все это свидетельствовало о том, что гуимарские холмы действительно являются творением человеческих рук.

Хейердал начал раскопки и доказал — пирамиды действительно построены гуанчами. Путешественник так прикипел душой к этим местам, что поселился на Тенерифе. Вскоре его стараниями здесь был открыт этнографический парк «Пирамиды Гуимар». Хейердал почти до самой смерти занимался загадкой гуанчей, но так и не разгадал ее. Единственное, что он мог утверждать совершенно уверенно — гуанчи происходили от какой-то высокоразвитой древней цивилизации, вот только не ясно, какой именно…

Одна из этих тайн – коренное население Канарских островов, гуанчи, или «люди Тенерифе», самого большого острова архипелага. Эти люди проживали на островах задолго до появления там испанцев, оказали им отчаянное сопротивление, были почти истреблены и смешались с завоевателями, утратив родной язык и культуру. И вот с этим языком, культурой, да и самой внешностью коренных жителей островов много неясностей. Жили там издревле высокие, светлокожие, голубоглазые и белокурые люди, происхождение их остается тайной. А писали о «сынах Тенерифе» еще Гомер и Гесиод, которые сами Канарские острова относили к погибшей Атлантиде, а жителей их, соответственно, – к потомкам атлантов.
До сих пор ведутся споры о происхождении гуанчей: их связывают «родством» и с финикийцами, и с древними египтянами, и с германцами, и с кельтами. А ведь у не было ничего, связанного с плавательными средствами, ни намека на флот или хотя бы на элементы кораблестроения. Хотя Тур Хейердал и считал, что гуанчи могли пересекать океан на папирусных лодках, все же тайна их появления на островах, расположенных в 115 километрах от Африки, остается неразгаданной. Также остается загадкой сама цивилизация гуанчей. Известно о ней многое. Сохранились на Тенерифе пирамиды, очень похожие на мексиканские пирамиды ацтеков и майя. Пещера под ними была резиденцией правителя гуанчей. Но вот еще в V веке до нашей эры эти острова описывались как необитаемые, но уже с руинами еще более древних сооружений… Жили гуанчи в каменном веке (что не мешало им оказать испанцам своим каменным оружием невиданное сопротивление), занимались земледелием, разводили коз, овец и собак, селились в пещерах. Стены часто украшали деревом или разрисовывали, но большей частью этот дом служил только для сна, жизнь гуанчей проходила на открытом воздухе. В пещерах же и хоронили своих покойников, мумифицируя их. Пещер на гористом острове вулканического происхождения, который постоянно окутан дымкой, действительно очень много. Тела гуанчи украшали штампами из глины, красками наподобие тех, которые были найдены в Мексике. Как и положено, поклонялись своим богам. У них были свои священные скалы и священные деревья, вокруг которых проводились многие ритуальные дейтва. Культура гуанчей, видимо, сохраняла многое из матриархата, по крайней мере, женщина играла очень важную роль и в передаче прав наследования, и в воинских делах (известны легенды о воительницах, принимавших участие в битвах). Традиционны легенды о том, как гордые «аристократки» гуанчей бросались со скал, совершали ритуальные самоубийства, чтобы не попасть в плен. И девушек перед свадьбой гуанчи зачем-то откармливали…. Достаточно много уже известно об исчезнувшей цивилизации гуанчей. Когда-нибудь и расшифруют надписи, и опишут детально антропологический тип, и разгадают загадку пирамид. Но все равно гуанчи – еще одно потерянное звено в человеческой истории… А Канарские острова сейчас – известный центр туризма. И гофио – тесто из ячменной муки, которое делали еще гуанчи, – говорят, до сих пор используется в рационе жителей Тенерифе.

Когда в XIV веке низкорослые смуглые черноволосые жители Средиземноморья достигли на своих кораблях Канарских островов, на берегу их встретили голубоглазые гиганты племени гуанчи в красно-оранжевых шкурах. Они не разговаривали, а свистели на незнакомом языке – очень своеобразная система общения. Кроме того, белокурые островитяне не строили ни лодок, ни кораблей и никогда не выходили в море! Откуда недалеко от Чёрного континента взялись люди с такой нехарактерной для этих мест внешностью и самобытной культурой? Португальцы, а затем испанцы, французы, открыв для себя Канары, ожидали встретиться здесь с африканским населением, а столкнулись с людьми европеоидного типа. Гуанчи совсем не похожи на своих ближайших соседей, скорее они напоминали людей, живущих на севере Европы: шведов, поморских славян... Кроме того, гуанчи ходили в шкурах и ели мясо собак. По характеру и темпераменту белые туземцы тоже скорее близки к европейцам. Островитяне, как на подбор, высокие блондины с белой кожей, обладали недюжинной силой и достойно противостояли гораздо лучше вооруженным завоевателям. Об их выносливости ходили легенды по всей старушке Европе. Путешественники рассказывали, что канарские туземцы бегают с быстротой лошади и перепрыгивают глубокие пропасти. Их женщины настолько смелы и сильны, что могли справиться с вооруженными солдатами. Пока очарованные красотой женщин-гуанчей завоеватели любовались замечательными фигурами рослых туземок, путались взглядом в мягких волосах льняного, рыжего и каштанового цвета, тонули в голубизне их очей, смерть поджидала чужеземцев на глубине ущелья, куда сталкивали их красавицы с высоких вершин. Сироты Солнца Гуанчи имели четкое представление об устройстве мира, считали, что бог создал людей из земли и воды, мужчин и женщин поровну. Отвечая на вопросы европейцев о своем происхождении, гуанчи рассказывали, что они являются «детьми Солнца»: «Отцы наши говорили, что Бог, поселив нас на этом острове, потом забыл о нас. Но однажды он вернется вместе с Солнцем, которому он велел рождаться каждое утро и которое нас породило». Общество гуанчей делилось на знать, воинов и крестьян. Представители благородного сословия не могли сочетаться браком с соплеменниками низкого происхождения, при отсутствии достойных кандидатур, чтобы не осквернить чистоту рода часто братья женились на сестрах. На каждом острове архипелага действовали свои семейные традиции. Например, на Гран-Канария господствовала моногамия, а на Ферро – многоженство. На острове Лансароте семья из жены и трех мужей, каждый из которых жил с ней по месяцу, – вполне нормальное явление. На африканских территориях, близких к Канарским островам, нигде больше такие браки не приняты. Гуанчами управляли десять выборных королей. Подобное государственное устройство описано в «Диалогах» Платона, когда речь идет о легендарной Атлантиде. На Канарских островах действовали очень изощренные методы наказания за преступления. За вероломное убийство гуанчи приговаривали к смерти не самого преступника, а кого-нибудь из его близких, справедливо полагая, что убийце гораздо тяжелее потерять жену, отца или сына, чем самому лишиться жизни. При столь высокой организованности гуанчи, как аборигены Австралии и бушмены Южной Африки, добывали огонь трением деревянных палочек и не знали железа: делали топоры из обсидиана – темной вулканической породы, а зерно перетирали на каменных жерновах. Что касается ремесел этого народа, то они были близки к древнегреческой культуре. Особого внимания заслуживают изящной формы вазы, украшенные «геометрическими» рисунками, нанесенными, вероятно, «печатками». На Гран-Канарии были найдены интересные предметы, названные испанским словом pin­ta­de­ras. Это «печатки» величиной с монету из обожженной глины, имеющие ручку. Подобными инструментами пользовались и индейцы в Мексике и Колумбии, а также берберы в Северной Африке для нанесения татуировки. Очень интересны изображения «Солнца с ножками», точно такие же, какие встречаются в Южной Америке, и символ Солнца с шестнадцатью лепестками, подобный гербу Японии. Из других мотивов можно назвать концентрические круги, треугольники, квадраты, кресты. Исследователи до сих пор не имеют единого мнения о предназначении этих pin­ta­de­ras. Возможно, их применяли в связи с обрядами религиозного характера. Каста жрецов гуанчей облачалась в одежды и головные уборы такие же, как были у вавилонян. Верховный жрец, который, естественно, был еще и лекарем и выполнял административные функции, на Гран-Канарии носил титул файкан. Исследователи культуры гуанчей обращают внимание на необычайное сходство жрецов с острова Гран-Канария с вавилонскими жрецами. Даже титул файкан имеет – согласно французскому этнологу Б. Боне – вавилонское звучание: в Вавилоне файкан был гражданским, военным и религиозным сановником в одном лице. И в обрядах вавилонян и гуанчей есть сходство. На Канарских островах, как и в древнем Вавилоне и в Перу эпохи инков, почитались невесты богов, «священные девы». Алтари воздвигались на холмах, здесь же приносились жертвы, а умерших хоронили примерно так, как и в Северной Африке. Способ бальзамирования совпадал с египетским периода XXI династии. Элиот Смит, автор книги «Миграция ранних культур», указывает на удивительное сходство способов мумификации трупов у гуанчей и древних египтян: «Когда человек умирает, они сохраняют тело его следующим способом. Относят его в пещеру, распластывают на плоском камне и вскрывают, затем вынимают внутренности, промывают приготовленной водой с солью, смазывают его составом, сделанным из овечьего жира, перегнившей сосновой смолы и кустарника под названием bres­sos. К этому добавляется еще и истолченная пемза. Затем тело кладут на солнце и сушат его 15 дней. Когда оно высыхает и становится почти невесомым, его заворачивают в овечьи шкуры, накрепко перевязывают кожаными ремнями и помещают в специальные гроты». У Канарских мумий были обнаружены точно такие же сандалии, как у статуи майя в Чичен-Ице. Сильбо Гомеро Несмотря на некоторые отличия между жителями отдельных островов, все они были похожи между собой и говорили на диалектах одного языка. Белые туземцы общались между собой при помощи свиста. Это никакая не особая сигнальная система, а самая что ни на есть живая разговорная речь, при помощи которой гуанчи могли сплетничать на расстоянии 14 километров! Летописец француз Бетанкур дал этому способу говорить интересное описание: «Гомеро – родина высоких людей, которые хорошо владеют самым замечательным из всех языков. Они говорят губами, как если бы у них не было языка вообще. У этих людей существует легенда о том, что их, ни в чем не повинных, жестоко наказал король, приказавший отрезать им языки. Судя по тому, как они разговаривают, в эту легенду можно верить». Среди огромного множества существовавших когда-либо на планете живых и мертвых языков лингвисты не нашли этому птичьему щебету, названному «сильбо Гомеро», ни одного «родственника». Сегодня никто уже не владеет канарским свистом, но испанские завоеватели благодаря гуанчам научились свистеть и таким образом общаться на расстоянии. На самом западном из Канарских островов – пороге Нового Света йерро, или Ферро, – в наскальных изображениях ученые обнаружили следы письменности. Найденные письмена исследователи сравнивали с древнеливийским, финикийским и нумидийским письмом. Некоторое сходство было обнаружено с письменностью туарегов, не менее загадочного племени пустыни Сахары. Расшифровать эти знаки не удалось, поскольку было найдено слишком мало образцов. Предположить, что это письменность гуанчей, весьма смело, поскольку в момент открытия этого племени европейцами белые туземцы находились на неолитической стадии развития, а письменность возникает позже – в период предцивилизации. Кто оставил эти надписи? Если найти ответ на этот вопрос, то станет ясно, откуда гуанчи появились на Канарских островах. Возможно, их предки были высокоцивилизованным народом, но гибель родины полностью изменила жизнь гуанчей – они не просто остановились в развитии, но и утратили ценные знания. Сухопутные островитяне В пользу именно такого положения вещей говорит и тот факт, что гуанчи оказались единственным островным народом в мире, не имеющим никаких мореходных навыков и не знающим, что значит плавать по морю. В то же время на островах в изобилии встречались козы, овцы, собаки и свиньи, как домашние, так и одичавшие. Кто же привез людей и домашних животных на Канары? По свидетельствам гуанчей, жители соседних островов, расположенных настолько близко друг от друга, что можно было разглядеть крупные объекты, даже не предпринимали попыток установить какую-либо связь по морю. Некоторые ученые полагают, что ответ на вопрос об отсутствии мореплавателей среди гуанчей надо искать в верованиях и предрассудках островитян. Не исключено, что их далекие предки пережили страшную катастрофу, связанную с океаном, после чего из поколения в поколение передавалось категорическое требование к потомкам не стремиться покорить морскую стихию. Одно из наиболее интересных объяснений отсутствия мореходства у загадочных островитян связано с ушедшей под воду Атлантидой. Есть версия, что гуанчи – это пастухи атлантов, которым удалось спастись во время погружения древнего материка в воды Мирового океана. Сами жители Канар считали себя единственными в мире людьми, спасшимися от происшедшей в прошлом загадочной катастрофы .http://www.rimv.ru/aeroport/43/atlant.htm Генетика не против истории Конечно то, что гуанчи – потомки атлантов, – весьма романтическая недоказанная, но небезосновательная теория происхождения белых туземцев на самом краю Старого Света. У нее немало противников, но до сих пор ни антропологи, ни лингвисты, ни даже уфологи (есть версия, что гуанчи – посланцы из космоса) не решили ни одной канарской загадки и не смогли дать стройного объяснения возникновения на Райских островах столь необычных в этом уголке Земли представителей человечества. Современные антропологи давно заметили, что у изолированных на протяжении долгого времени эндогамных групп, где характерны брачные связи с близкими родственниками, наблюдается увеличение светловолосых и голубоглазых потомков. Конечно, полное отсутствие смешения кровей с представителями других национальностей обусловило «чистопородность» гуанчей. Это объяснение «светловолосости» и «голубоглазости» людей загадочного племени вполне вероятно, и оно не противоречит утверждению, что белые туземцы – это спасшиеся атланты. К сожалению, сегодня уже нельзя увидеть собственными глазами белых туземцев, которые веками хранили свои традиции. Сотни лет господства испанцев на Канарских островах привели к тому, что современное коренное население островов – это смесь испанцев, арабов и других пришельцев с гуанчами. Говорят они на испанском языке и исповедуют христианство. Белые туземцы утратили неповторимый язык и эклектичную культуру и, как Атлантида, утонули в этническом океане Земли.
				Хребет дракона Миллионы туристов посещают ежегодно отреставрированный участок Великой Китайской стены, которая уходит далеко за горизонт через неприступные горы и пустыни от Бейцзина в центральные земли северного Китая. Воплощение гениальной инженерной мысли, вначале построенная из камня, а в пустыне – из красного кирпича, местами – из прессованной земли, она тянется более чем на две с половиной тысячи километров и является лишь частью большой Стены. >>> Пирамиды в стране Пернатого Змея Каждый год в день весеннего равноденствия тысячи мексиканцев и туристов из разных стран собираются у древних индейских пирамид. Там, раскинув руки, они встречают восход солнца – точно так же, как это делали ацтеки. Считается, что в этот день солнце излучает особые «7 энергий», которые даруют человеку силу, здоровье и прочие блага. >>> Камни с горы Ампер На дне Атлантического океана советские учёные обнаружили вертикальные гряды, похожие на стены древнего города. Всем известно, что природа не любит прямых углов. Удивительно, но на фотографиях зафиксированные гряды располагались именно под прямым углом друг к другу. Возможно, эти сооружения – дело рук человека. Не следы ли это легендарной Атлантиды? >>> Пуп земли Сначала надо добраться до сибирского Омска, затем четыре часа «пилить» на маршрутном такси до областного центра Муромцево, потом ещё часок потрястись на допотопном автобусе времен хрущевской оттепели, и вот оно, село Окунево – эпицентр аномальной зоны, место таинственное и дарующее духовное прозрение. >>> Атлантида Шлимана Сколько лет искали легендарную Трою? Все уже решили, что Гомер её придумал. Когда Шлиман нашёл этот город, ему не сразу поверили. Представляете, как отнеслись бы к археологу, если бы узнали, что затонувшую Атлантиду посчастливилось обнаружить именно ему? Не только бы не поверили, а ещё и стали бы оспаривать предыдущее открытие. Зависть коллег заставила удачливого Генриха Шлимана скрыть от всех свою находку – загадочную Атлантиду.>>> Cибирская аномалия: озеро с двойным дном В деревне Окунево Муромцевского района Омской области, что стоит на высоком берегу реки Тары, местные жители с давних пор видят странные летающие объекты в виде светящихся шариков и больших пятен жёлтого, оранжевого и красного цвета. Их замечали в лесу и на лугах, на окрестных холмах и в речных заводях, а то и вовсе в собственном огороде. При приближении людей объекты либо быстро взмывают вверх, либо бесследно исчезают. >>> Блуждающий ужас «Проснулся я от странного ощущения, что в палатку проник кто-то посторонний. Высунул голову из мешка и замер. На высоте около метра от земли плыл ярко-жёлтый шар величиной с теннисный мяч. Затем он исчез в спальном мешке одного из нас. Раздался дикий вопль, а огненная «гостья» выскочила и стала ходить над остальными спальниками, скрываясь по очереди то в одном, то в другом. И каждый раз следовал душераздирающий вопль. Словно парализованные, мы лежали в своих мешках. Когда шар проник в мой мешок, я почувствовал дикую боль, словно меня жгли сварочным аппаратом, и потерял сознание…»>>> Неопознанные ИСКОПАЕМЫЕ объекты Время от времени при проведении археологических раскопок или земляных работ случаются находки, внешний вид, материал и происхождение которых ставят ученых в тупик. Создала эти предметы неведомая нам цивилизация или это продукты внеземных технологий, все еще неизвестно.>>>
	Пирамиды Гуимар На восточном побережье острова Тенерифе в деревне Гуимар расположено шесть ступенчатых пирамид. По мнению ученых, эти сооружения были нагромождены местными фермерами, которые при вспашке земли складывали найденные камни на границах полей. Местные жители рассказывают, что раньше такие сооружения были разбросаны по всему острову, но из-за бесполезности их снесли, а точнее использовали как источник дешевого строительного материала.  В 1991 году известный путешественник Тур Хейердал изучил пирамиды и сделал вывод, что они не могут быть просто горами булыжников – их возводили специально: обнаружены отчетливые следы обработки камней на углах пирамид, и земля перед строительством явно была выровнена. Материал, из которого они сделаны, не круглые валуны с местных полей, а куски лавы.  Кроме того, оказалось, что у этих странных сооружений есть астрономическая ориентация. В день летнего солнцестояния с платформы на вершине наибольшей пирамиды можно наблюдать двукратный заход солнца. Сначала светило исчезает за горной вершиной, затем снова появляется и заходит за соседнюю вершину второй раз. У всех пирамид на западной стороне имеются лестницы, которые утром в день зимнего солнцестояния ведут точно к восходящему солнцу. Возраст пирамид на Тенерифе определить не удалось, кем они были построены Хейердал тоже не смог узнать. Однако выяснилось, что в пещере под одной из пирамид жили гуанчи.

Автор: Галя Константинова 
Источник: http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-26455/
© Shkolazhizni.ru
Автор: Галя Константинова 
Источник: http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-26455/
© Shkolazhizni.ru

прочитала в соцсетях заметку о том что полицейский ранил 12 летнего мальчика на детской площадке, в последствии мальчик умер от травм.... СМИ разнесло это по всему миру посредством интернета....

КТО виноват???

Не спишите винить полицейских... (хотя можно было и уговорить упрямого мальчишку)...по моему мнению  ВИНОВАТЫ В ПЕРВУЮ ОЧЕРЕДЬ РОДИТЕЛИ!!!!! в США недопустимо оставлять без присмотра детей до 14 лет !!!! из текста сообщения следует сделать вывод что мальчик играл ОДИН, без присмотра родителей.

ТАК КТО ВИНОВАТ ????

НЬЮ-ЙОРК, 23 ноября. /Корр. ТАСС Сергей Хаботин/. В американском городе Кливленд (штат Огайо) скончался 12-летний мальчик, раненый полицейским на детской площадке. Об этом сообщили местные СМИ.

 

© Архив EPA/DANIEL KARMANN

В США полицейский выстрелил в ребенка на детской площадке

 

Инцидент произошел накануне днем, когда в полицейское управление города поступил сигнал о том, что некий мужчина с пистолетом находится на детской площадке в районе городского центра отдыха "Кадделл".

Прибывшие на место двое сотрудников правоохранительных органов обнаружили на месте мальчика и велели ему поднять руки. Тот не подчинился и сунул руку за пояс. В этот момент один из полицейских произвел два выстрела. Пули попали ребенку в грудь. Он был доставлен в больницу, где ему сделали операцию, но ранения оказались слишком серьезными.

В полицейском управлении уточнили, что у мальчика был найден пневматический пистолет, представляющий собой точную копию полуавтоматического пистолета. В такой ситуации, как было сказано, полицейский действовал в строгом соответствии с инструкциями и имел полное право открывать огонь на поражение.

http://tass.ru/proisshestviya/1592225

Растения в Фен Шуй. Популярные мифы

 http://www.fengshui.dp.ua/publication-fengshui/31-...-fen-shuj-dnepropetrovska.html

Страдаете ли вы трискаидекафобией? Этим труднопроизносимым словом ученые обозначили весьма странное, казалось бы, психическое расстройство: паническую боязнь числа 13. Любопытно, что в мире так много трискаидекафобов, что в большинстве европейских гостиниц нет 13-х этажей и 13-х номеров, на автомобилях гонщиков никогда не красуется 13-й номер, а в самолетах за 12-м рядом сразу следует 14-й. Таким нехитрым способом люди пытаются обмануть судьбу, реальности и самих себя. Сегодня я расскажу о причинах, по которым 13 считается несчастливым числом. Трискаидекафобам читать не рекомендуется, ведь причин этих ровно 13!

1. Первая причина хорошо известна всем адептам черной магии. Шабаш – это собрание из 13 ведьм или черных колдунов. Именно такое количество практиков составляет полный магический круг.

2. Вторая причина – количество человек на известной картине Леонардо «Тайная вечеря». Всем известно, что 13-й человек на этой фреске – Иуда, предатель и, фактически, убийца Иисуса.

3. В кельтской мифологии скрывается третья причина возникновения суеверия. Локи был 13 богом пантеона и стал причиной Рагнарека, гибели остальных богов и людей.

4. Распятие Иисуса пришлось именно на 13 число, пятницу, к слову.

5. К виселице всегда вело ровно 13 ступеней и именно столько раз обвивали веревку вокруг себя, сооружая петлю.

6. Пятница 13-е – роковой день для ордена Тамплиеров, истребленных именно в этот день.

7. Космический корабля Апполон 13 был единственным, так и не долетевшим до Луны.

8. В истинном имени Сатаны на древнем арамейском ровно 13 букв.

9. 13 – число месяца Бактуна по календарю Майя. Именно в этот день индейцы прогнозировали наступление конца света в 2012 году.

10. 12 – совершенное число в нумерологии. Прибавлять к нему единицу – значит приносить в мир хаос.

11. Египтяне выделяли 13 стадий человеческой жизни, из которых 13-я связана с посмертием.

12. В Библии именно в 13 главе Апокалипсиса из моря выходит Зверь.

13. Число каббалистических злых духов – 13.

Очень надеюсь, что мои читатели не относят себя к числу суеверных людей. Как профессиональный маг хочу вас заверить, что никаких особенных свойств у числа 13 нет. Зато таковые свойства есть у коллективного сознания миллионов людей, избегающих числа 13. Материализация их мыслей и приводит к тому, что слухи вокруг чертовой дюжины обрастают все новыми и новыми ужасными подробностями.

Недавно я искала  информацию о тренировках К-9, сдачу экзаменов и пр. что понадобиться для работы питомника.На полицейском сайте увидела траурную рамку  и удивилась..они ЧТИЛИ память о собаке...СОБАКА БЫЛА НАПАРНИКОМ,ДРУГОМ, ЧЛЕНОМ СЕМЬИ И КОЛЛЕКТИВА.

Я ЗАДУМАЛАСЬ, А МНОГО ЛИ ПАМЯНИКОВ СОБАКАМ В США? И ВОТ ЧТО ПОЛУЧИЛОСЬ

Arizona K9 
 

Faithful Partner-Guardian of the Night 
 
Fort Benton War Dog Memorial F 
 
Stella 
 
Полицейской собаке в Америке 

Мемориалы военной собаке 
 
 

Вашингтон, мемориал погибшим полицейским собакам 

Канада, мемориал служебных собак 
 
Нью-Йорк 

США погибшим полицейским К-9 
 
Техас 

Мемориал военным собакам в государственном парке Иллинойса. Бронзовая скульптура была установлена 31 мая 2003 года, автор Герман Шеферд. 
 
Бронзовый памятник на граните скульптора Германа Шеферда увековечил память собак, служивших наряду с военными во Вьетнаме. Помимо скульптуры на памятнике имеются еще две фигуры собаки - добермана и лабрадора 
 
Великолепный Джо Памятник расположен в парке в Мемфорде, штат Онтарио, неподалеку от берега озера Харон. История гласит, что собаку удалось спасти от жестокой владелицы, эта история была описана автором Маргарет Маршалл Саундерс. которая посетила городок в 1892 году. Она напишет роман "Прекрасный Джо" в основе которого будет лежать история жизни пса, таким образом собака получила уникальную возможность прославиться. Собаку забрал к себе продавец, а книга про Великолепного Джо породила в городе движение за гуманное обращение с животными. 
Прекрасная статуя Джо приветствует посетителей на входе в парк. В Онтарио имеется историческая табличка, указывающая места захоронения Джо. 
 
Памятник погибшим на войне собакам в селе Легедзино под Уманью 
Среди отступавших порядков Красной Армии был отдельный батальон Коломийского пограничного отряда, располагавший 250 служебными собаками. В ходе затяжных боев вышестоящее начальство неоднократно предлагало майору Лопатину овчарок отпустить, но он не делал этого, хотя и проблематично было кормить и содержать в порядке четвероногих «пограничников». 
И в самый критический момент нескончаемых немецких атак близ села Легедзино, когда командир почувствовал, что больше не устоять, он послал в атаку на фашистов... собак. 
Старожилы до сих пор помнят истошные крики, панические вопли, лай и рык, звучавшие окрест. А очевидцы говорили, что раненые хвостатые бойцы даже в предсмертной судороге вцеплялись в горло врага. 
Не ожидавшие такого оборота, немцы стушевались и отступили. И вполне справедливо (пусть и поздновато — накануне 9 мая 2003 года) на окраине села, в том месте, где окончился этот бой, был установлен памятник в честь пограничников и их четвероногих помощников. 
 

 

В 1957 году первая экспедиция из Японии отправился в Антарктиду. 20 20 Сахалин собак были отправлены вместе с командой для транспортировки материалов. К сожалению, из-за суровых погодных условий в Антарктиде, 15 собак, не могут быть эвакуированы в следующем году и остались в Антарктиде. В следующем году, когда экспедиция вернулась в Антарктиде, они обнаружили, Таро и Дзиро, два из собак. Они чудом выжили в буран и были живы и здоровы. 
 
Arizona K9 
 
Честно, не помню откуда 
 
Полицейский монумент 

Стримвуд, Чикаго 
Бронзовый монумент был установлен в мае 2001 года, скульптор Энтони Квикл. 

"Дама с собачкой" из Лондона. 

Рыбак с собакой 
 
Брюссель. Вот такой памятник собаке стоит в Юбилейном парке. 
 
Памятник пастуху и его псу находится в Германии 

памятник бездомной собаке в Тюмени

Таверна чёрная собака, США 
 
ветряк ручной работы изображает сцену охоты с фоксхаундами, расположен на крыше бара. Англия 

Вот такой необычный памятник собаке находится в Амстердаме 
 
А этот памятник находится в Польше. По легенде, собачку нужно погладить по голове или подержаться за хвост, для исполнения желаний. 
 
ПАМЯТНИК БРОДЯЧЕЙ СОБАКЕ ГАВРЮШЕ Памятник, выполненный скульптором В.А. Сиваковым, расположен в маленьком дворике, который стал настоящим местом паломничества туристов и жителей Санкт-Петербурга. Дело в том, что некоторые горожане считают, что Гаврюша может помочь в достижении каких-либо целей — например, сдать сессию на отлично или найти хорошую работу. Раньше все стены закоулка, где установлен памятник, были исписаны незамысловатыми надписями, но недавно творческая мастерская Юрия Круша подарила собачке «почтовый ящик мечты», куда теперь можно отпускать письма со своими просьбами и пожеланиями. 
 
Фонтан в Саду Сокровищ, город Мельбурн с изображением богини охоты Артемиды, рядом с ней-Собака! 

Скульптуры в саду . Польша 
 
Meriwether Lewis, William Clark и собака, скульптор Pat Kennedy, США 
 
милая вищица из города Бландинг, США, штат Юта 

 статуя Роберта Фолкона Скотта стоит в Портсмутской Исторической Верфи. 
 
Ещё много можно найти интересных памятников в поездках, на просторах инета, в библиотеках и т.д. 
 
Усадьба Марфино 
Памятник любимой собаке гр. Паниной 
 
Памятник доберману в Апольде 

 

http://fauna.dp.ua/forum/viewtopic.php?f=56&t=658&start=40

bibo.kz

я ВЫБРАЛА ТАКОЕ НАЗВАНИЕ К ЭТОМУ ПОСТУ НЕ СЛУЧАЙНО. СЕМЬ Я... ЧТО ЭТО ЭТО  СЕМЬЯ, ПАПА., МАМА, ДЕТИ. И В КАЖДОМ ИЗ ДЕТЕЙ ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕБЯ, А ТЫ ПРОДОЛЖЕНИЕ СВОИХ РОДИТЕЛЕЙ....

НИКОГДА НЕ ЗАДУМЫВАЛАСЬ О ТОМ ЧТО ЕСТЬ ПАМЯТНИКИ СЕМЬЯМ. НАТКНУЛАСЬ СЛУЧАЙНО НА ЭТИ ПАМЯТНИКИ. ЗАХОТЕЛОСЬ СОХРАНИТЬ.

ЗДЕСЬ ТОЛЬКО  НЕСКОЛЬКО ПРЕКРАСНЫХ РАБОТ КАНАДСКОЙ ХУДОЖНИЦЫ Martha Boers.

БОЛЕЕ ПОДРОБНО МОЖНО ПОСМОТРЕТЬ ВСЕ ЕЕ РАБОТЫ НАЧИНАЯ С 2010 ГОДА. А ТАКЖЕ ПРОЧИТАТЬ ЕЕБЛОГ О ТОМ КАК СОЗДАВАЛИСЬ ТЕ ИЛИ ИНЫЕ КУКЛЫ. НА САЙТЕ МОЖНО ПРИОБРЕСТИ ОДЕЖДУ ДЛЯ КУКОЛ И НЕКОТОРЫЕ КУКЛЫ.

ВСЕ ЗДЕСЬ http://www.antiquelilac.com/

Favourite Photo Galleries

the King's Musketeer

A collection of photos of Iplehouse EID Tedros, wearing a commissioned Musketeer outfit.

Kyle and Aeran

 

Isar & Madmartigan

I thought I'd try a mini photo story about a break-up between Isar and Madmartigan, who is actually an old art doll

 

Художница из Сиднея Эмили Валентайн Буллок делает крылатых собак из перьев.
 

Источник: emilyvalentine.com.au

http://animalworld.com.ua/news/news_319

Голубой дог по кличке Джордж (George) - самая большая собака в мире

Познакомьтесь с огромным Джорджем, голубым догом, рост четырехлетнего пса достигает целых 2 метра 13 сантиметров. Весит гигант более 111 килограммов.
Четырехлетний дог Джордж больше внешне похож на маленькую лошадь, чем на собаку, судите сами по поразительным фотографиям.

Расстояние от лап этого огромного дога до его плечей – 1 метр 10 сантиметров, от носа до кончика хвоста – 2 метра 21 сантиметр, а весит он рекордные 111 килограмм.
 

Для сравнения: Рука хозяина огромного дога Дэйва Нэссера кажется лилипутской по сравнению с лапой его любимца

Хозяин необыкновенной собаки американец Дэйв Нэссер из штата Аризона признается, что его уникальный пес в месяц съедает почти 50 килограмм корма, а спит Джордж на собственной кровати огромного размера.

Дэйв и Кристин Нэссер взяли Джорджа, когда ему было все 7 месяцев, и они вовсе не ожидали, что их домашний любимец превратится в настоящего гиганта.

Пока он не вырос слишком большим, он спал вместе с хозяевами.
 

Сейчас длина лап позволяет псу сидеть на стуле почти по-человечески.

А сейчас их любимый пес стал настолько большим, что едва ли помещается во внедорожник своих хозяев.
 

Прошлый рекордсмен, самая большая собака в мире - датский дог Гибсон умер от рака в августе 2009 года.

Дог по кличке Гигантский Джордж скончался в США

В Тусоне, штат Аризона, скончался один из самых больших в мире псов, немецкий дог по кличке Гигантский Джордж. Об этом 24 октября, в четверг, пишет The Daily Telegraph.

Животному было семь лет. Как сообщили хозяева собаки, смерть наступила за месяц до восьмого дня рождения Джорджа. Что стало причиной смерти собаки, не уточняется. Также нет информации о дате и месте проведения похорон Джорджа.

Гигантский Джордж был включен в Книгу рекордов Гиннесса как самый большой пес в мире в 2010 году. Рост животного в холке, согласно замерам, проведенным специалистами, составлял 110 сантиметров. Вес животного составлял 111 килограммов.

Как рассказывали хозяева Джорджа, из-за крупного размера их питомцу было сложно гулять и бегать по площадкам для собак стандартных размеров, однако отсутствие общения с сородичами не мешало ему вести активный образ жизни. Джордж посещал различные телешоу, участвовал в благотворительных мероприятиях.

Нынешним обладателем титула самого крупного пса на планете является дог по кличке Зевс, проживающий в Мичигане. Его рост составляет около 111 сантиметров. Зевс родился в ноябре 2008 года.

Домашняя фотогалерея Джорджа:

Еще совсем маленький.

Фото с официального сайта giantgeorge.com

Источник: The Daily Mail 

28-летний пес Макс из Нью Иберии, Луизиана, возможно, самый старый пес в мире. Его возраст в пересчете на человеческий соответствует 196 годам.

Еще два года назад, когда нечистокровному терьеру исполнилось 26 лет, его хозяйка Джейнелли ДеРун (Janelle DeRouen) отослала в Книгу Рекордов Гинесса запрос о присвоении Максу титула самого старого пса. Ей ответили, что да, возможно, Макс является претендентом на это месте. Но с тех пор пока, увы, новостей от Книги Гинесса не поступало.

26-летний Макс, который является претендентом на звание старейшей собаки в мире, ожидает подтверждение от Книги рекордов.

Однако Джейнелли не отступает и говорит, что это было бы очень обидно, что такой очевидный факт не будет признан. Она рассказывает, что Мак ведет себя совершенно как старый человек. Все время сидит дома и редко куда выходит. День его рождения документально оформлен и заверен, ему действительно 28 лет.

Макс -терьер смешанной породы и его владельца Janelle Derouen.

Макс любит лежать, расслабляться, дремать и много спать.

Официально звание самой старой собаки до сих пор принадлежит уже умершей 21-годовалой таксе из Нью-Йорка.

Говорят, первый блин часто бывает комом, а у Натана Шилдса (Nathan Shields) что ни блин, то забавная зверушка или мультяшный персонаж.

По образованию Натан учитель математики, а по призванию – любящий отец, который прикладывает массу сил к тому, что развлечь своих детей. На завтрак он частенько кормит их необычными блинами собственного приготовления.

Помимо математики, он увлекается созданием иллюстраций, поэтому художественное видение того, как вылить тесто на раскаленную сковородку, у него есть.

За годы увлечения «блинным артом» Натан Шилдс создал массу всевозможных фигурок от разнообразных обитателей морских глубин (ребята заодно подучили биологию) до героев «Звездных войн» и даже портрета Зака Галифианакиса. Повар-самоучка аккуратно выливает тесто из бутылки, чтобы придать блину нужную форму. Первым делом – те линии, которые должны зажариться и быть более темными. Получившиеся причудливые фигурки дети с удовольствием уплетают на завтрак.

Первые блины Натан Шилдс начал печь еще когда его семья жила на острове Сайпан, после они переехали в Вашингтон, но не изменили традиции. Дети не прочь и сами поучаствовать в создании блинных шедевров, так что креативному папе удалось разбудить воображение малышей. То, как проходит творческий процесс, можно увидеть в видеоролике. Возможно, у кого-то тоже возникнет желание удивить близких таким необычным способом!

Говорят, первый блин часто бывает комом, а у Натана Шилдса (Nathan Shields) что ни блин, то забавная зверушка или мультяшный персонаж.

 

 

 

По образованию Натан учитель математики, а по призванию – любящий отец, который прикладывает массу сил к тому, что развлечь своих детей. На завтрак он частенько кормит их необычными блинами собственного приготовления.

 

 

 

 

 

 

 

Помимо математики, он увлекается созданием иллюстраций, поэтому художественное видение того, как вылить тесто на раскаленную сковородку, у него есть.

 

 

 

 

 

 

 

За годы увлечения «блинным артом» Натан Шилдс создал массу всевозможных фигурок от разнообразных обитателей морских глубин (ребята заодно подучили биологию) до героев «Звездных войн» и даже портрета Зака Галифианакиса. Повар-самоучка аккуратно выливает тесто из бутылки, чтобы придать блину нужную форму. Первым делом – те линии, которые должны зажариться и быть более темными. Получившиеся причудливые фигурки дети с удовольствием уплетают на завтрак.

 

 

 

Первые блины Натан Шилдс начал печь еще когда его семья жила на острове Сайпан, после они переехали в Вашингтон, но не изменили традиции. Дети не прочь и сами поучаствовать в создании блинных шедевров, так что креативному папе удалось разбудить воображение малышей. То, как проходит творческий процесс, можно увидеть в видеоролике. Возможно, у кого-то тоже возникнет желание удивить близких таким необычным способом!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

А вот еще одно замечательное видео, где можно в деталях посмотреть создание блинных портретов обезьян.

 

 

http://animalworld.com.ua/news/Blinnyj-art

 

http://animalworld.com.ua/news/Latte-art-Giperrealistichnyj-koshki

взято сдесь http://animalworld.com.ua/news/Pravoslavnyje-ikony-iz-lna-ot-Vladimira-Denshhikova

Для создания икон Владимир Анатольевич использует уникальную авторскую технику макраме-коллаж, не имеющую аналогов в мире. Лики и руки святых прописываются, а ризы и оклады выполняются из нетипичного для этого искусства материала – льняной нити толщиной 0,5-2 мм. Каждая из работ мастера насчитывает миллионы узелков, завязанных вручную, без применения каких бы то ни было технических средств.

Уникальные иконы создает крымский мастер, актер театра и кино Владимир Денщиков. Во-первых, они объемные и выглядят, как скульптурные миниатюры под стеклом. Во-вторых, Владимир Денщиков плетет их из тонкой льняной нити, - каждая такая икона создается в технике макраме, из миллионов крошечных узелков. Только лики и ладони святых прописаны красками на холсте, - тогда техника называется макраме-коллажем.

Уникальные иконы создает крымский мастер, актер театра и кино Владимир Денщиков. Во-первых, они объемные и выглядят, как скульптурные миниатюры под стеклом. Во-вторых, Владимир Денщиков плетет их из тонкой льняной нити, - каждая такая икона создается в технике макраме, из миллионов крошечных узелков. Только лики и ладони святых прописаны красками на холсте, - тогда техника называется макраме-коллажем.

Владимир Анатольевич Денщиков – народный артист Украины, режиссер, художник-постановщик, артист Крымского академического русского  драматического театра имени М. Горького, заслуженный деятель искусств  АРК, лауреат государственной премии по прикладному искусству, г. Симферополь.

Несмотря на занятость в театре, Владимир Анатольевич  всегда находил время для хобби. Более 30 лет он занимается макраме. Начинал с колье, кулонов, сумочек. Сегодня в его творческом багаже  выполненные на высочайшем художественном уровне объемные иконные ризы и картины.

Макраме автор занимается уже лет 30, а иконами - только 10 лет. Техника плетения узелков, макраме-коллаж, это запатентованная разработка Владимира Денщикова. Также как и "рукотворная ткань", из которой автор создает одежду святых. Лики и руки святых прописываются, а ризы и оклады выполняются из нетипичного для этого искусства материала – льняной нити толщиной 0,5-2 мм.

Каждая из работ мастера насчитывает миллионы узелков, завязанных вручную, без применения каких бы то ни было технических средств. Для нее художник берет тонкую полумиллиметровую нить из чистого льна, поскольку именно лен ассоциируется у него с православием, затем смачивает их водой и складывает нити одна к другой. Так и получается ткань. Все остальные элементы икон - вручную завязанные узелки, опять же, в авторской технике, столь же уникальной, как и ее результаты. На одну икону художник тратит от трех месяцев до полугода. Его уже сегодня считают основоположником нового направления в иконотворчестве.

Владимир Денщиков считает, что к этому творчеству его привел Господь Бог, отвадив от лицедейства инсультом. Болезнь поразила актера как раз перед театральной премьерой, и он так бы и остался недвижимым "кактусом", если бы не родные, любимые люди, и не творчество. Прежде, чем попасть в больницу, Владимир Денщиков начал работу над иконой для храма-маяка в крымском селе Малореченском, и решил во что бы то не стало закончить ее, как обещал настоятелю. Лежа под капельницей, художник продолжал плести узелки, и чувствовал, что его парализованная рука двигается все свободнее, словно ею управляет сам Всевышний.

Перед тем, как приступить к новой работе, автор обязательно постится. Все его иконы созданы по церковным канонам, многие из них находятся в частных коллекциях по всему миру.

От автора:
То,  что вы видите, начиналось с техники, которая называлась «макраме-коллаж». Совершенствуя, специалисты добавили туда такое название, как «узелковое плетение», и макраме осталось только в основе.

Теперь эта техника называется «узелковое плетение макраме-коллаж с использованием некоторых видов рукотворных тканей».

Рукотворные ткани я придумал и запатентовал сам. В ризах, одеяниях святых использую своеобразную ткань, которая сложена из полумиллиметровых льняных ниточек без поперечного крепления. Неоднократно мне предлагали вплетать туда золотые, серебряные нити, – я категорически против этого. Моя идея – создать изо льна то, что создавали наши предки, и что так поражает в храмах в убранстве алтарей, икон, украшенных золотом серебром, дорогими камнями.

Я работаю без особых приспособлений – без крючка, спиц. Каждый узелочек завязан вручную. Ширина нити колеблется от 0,5-2 мм. Узор навязывается из этих ниточек и монтируется с помощью техники макраме-коллаж. Затем используется рукотворная ткань, которую я создаю – показать ткани в движении (складки, фалды), чтобы они не просто лежали одномерно в плоскости, а находились в движении. Как-то посчитал количество узелочков на 1 дм. кв. Получается, что в каждой работе размером 40 на 50 см – от 1 до 1,5 млн. узелков, завязанных вручную! На одну такую икону уходит 3-6 месяцев. Все говорят, какое терпение надо иметь. А я вам скажу: для меня это – колоссальное удовольствие!

В иконах, созданных руками Владимира Денщикова, нет злата-серебра, нет и драгоценных камней, но все они излучают любовь и всепонимание, такое, что непрошенный ком встает в горле и хочется плакать от невероятного умиления и облегчения. И хотя льняная нить в природе вообще не светится, но над иконами сияет немеркнущий свет. Это свет труда, умноженного на любовь и веру.

http://www.stfond.ru/gallery.htm?id=8873

Дед Мороз – биография

Дед Мороз (Дедко Морозко) — персонаж русских легенд, в славянской мифологии — олицетворение зимних морозов, кузнец, сковывающий воду.

Часто изображается в синей или красной шубе с длинной белой бородой и посохом в руке, в валенках. Ездит на тройке лошадей.

18 ноября в России официально празднуют день рождения Деда Мороза. Эту дату ему придумали дети, а связано это с тем, что, по наблюдениям, именно в этот день в Великом Устюге ударяют сильные морозы, и вступает в силу настоящая зима.

История Деда Мороза

Мороз (Морозко, Трескун, Студенец) – славянское божество, повелитель зимнего холода. Мороз – сын Мары-смерти и мудрого Велеса. Древние славяне представляли его в образе низенького старичка с длинной седой бородою. Его дыхание – сильная стужа. Его слёзы – сосульки. Иней – замерзшие слова. А волосы – снежные облака.

Супруга Мороза – сама Зима. Помощники – Мароссы (Трескуны). Зимой Мороз бегает по полям, лесам, улицам и стучит своим посохом. От этого стука трескучие морозы сковывают реки, ручьи, лужи льдами. А если он ударит посохом об угол избы – непременно бревно треснет. Очень не любит Морозко тех, кто дрожит и жалуется на стужу. А бодрым и весёлым дарует крепость телесную и жаркий румянец. С ноября по март Мороз так силён, что даже солнце перед ним робеет.

Дед Мороз первоначально был злым и жестоким языческим божеством, Великим Старцем Севера, повелителем ледяного холода и пурги, морозившим людей, это нашло отражение в поэме Некрасова «Мороз — Красный нос», где Мороз убивает в лесу бедную молодую крестьянскую вдову, оставляя сиротами её малолетних ребятишек; в пьесе Островского «Снегурочка» и поставленной на ее основе одноименной опере Римского-Корсакова Дед-Мороз — властный и жестокий старик, воплощение зимы. Дед Мороз впервые появился на Рождество в 1910 году, однако не приобрёл широкого распространения. В советское время был распространён новый имидж: он являлся детям под Новый год и дарил подарки; этот образ создан советскими кинематографистами в 1930-х годах. В декабре 1935 года соратник Сталина, член Президиума ЦИК СССР Павел Постышев опубликовал в газете «Правда» статью, где предложил организовать для детей празднование Нового Года. В Харькове был организован детский новогодний утренник.

На праздник приходит с внучкой — Снегурочкой. Собирательный образ Деда Мороза построен по мотивам агиографии Святого Николая, а также описаний древнеславянских божеств Позвизда, Зимника и Корочуна.

Своеобразный характер языческих божеств обусловил первоначальное поведение Деда Мороза — поначалу он собирал жертвоприношения — воровал детей и уносил их в мешке. Однако со временем — как это часто бывает — всё стало «с ног на голову», и под влиянием православных традиций Дед Мороз подобрел и стал уже сам одаривать детишек. Этот образ был окончательно оформлен в СССР: Дед Мороз стал символом праздника Нового Года, постепенно заменившего наиболее любимый (особенно детьми) в дореволюционной России праздник Рождества Христова.

Дед Мороз и РПЦ

Отношение Русской Православной церкви к Деду Морозу неоднозначное, с одной стороны как к языческому божеству и волшебнику, а значит противоречащему христианскому учению, а с другой стороны, как к русской культурной традиции. В 2001 году епископ Вологодский и Великоустюжский Максимилиан (Лазаренко) заявил, что РПЦ поддержит проект «Великий Устюг — Родина Деда Мороза», только если в «официальной биографии» Деда Мороза будет указано, что он принял крещение.

Великий Устюг — родина Деда Мороза

По инициативе мэра Москвы Юрия Лужкова в Вологодской области с 1999 года действует туристский проект «Великий Устюг — родина Деда Мороза».

В Великий Устюг идут туристические поезда из Москвы, Санкт-Петербурга, Вологды, разработаны специализированные автобусные путешествия.

За первые три года (с 1999 по 2002 год) число туристов, посетивших город Великий Устюг, выросло с 2 тыс. до 32 тысяч. По заявлению Губернатора Вологодской области Вячеслава Позгалева, с начала реализации проекта Деду Морозу было направлено более миллиона писем от детей из различных стран, а товарооборот в городе вырос в 15 раз и снизилась безработица.

В советское время, согласно фильмам и мультфильмам, Дед Мороз обычно жил на Северном Полюсе.

Аналоги Деда Мороза в национальных регионах России и в других странах.

В разных странах и у разных народов существуют свои новогодние и рождественские персонажи — аналоги русского Деда Мороза.

У многих народов России имеется «свой» Дед Мороз. Например, у карел его зовут Паккайне, что в переводе с карельского языка означает «Морозец». Паккайне молодой, его день рождения — 1 декабря.

В США, Канаде, Великобритании и странах Западной Европы его зовут Санта-Клаус. Он одет в красную курточку, отороченную белым мехом и в красные шаровары. На голове — красный колпак.

В Финляндии новогоднего деда зовут Йоулупукки. Он носит высокую конусообразную шапку, длинные волосы и красную одежду. Его окружают гномы в островерхих шапочках и накидках, отороченных белым мехом.

А в Эстонии Деда Мороза зовут Йыулувана и он похож на своего финского родственника.

В Швеции два Деда Мороза: сутулый дед с шишковатым носом — Юлтомтен и карлик Юлниссаар. И тот, и другой под Новый год ходят по домам и оставляют подарки на подоконниках.

2

Во Франции тоже два Деда Мороза. Одного зовут Пэр-Ноэль, что означает Отец Рождество. Он добрый и приносит детям в корзине подарки. Второго зовут Шаланд (Chalande). Этот бородатый старик носит меховую шапку и теплый дорожный плащ. В его корзине спрятаны розги для непослушных и ленивых детей.

На Кипре Деда Мороза зовут Василий.

В Италии к детям приходит старушка Бефана. В новогоднюю ночь она прилетает в дома через дымоход и приносит хорошим детям подарки, а непослушным достается только зола.

В Стране Басков Деда Мороза зовут Олентцеро. Он одет в национальную домотканную одежду и носит с собой фляжку хорошего испанского вина.

В Румынии «снежного дедушку» зовут Мош Крэчун (Moş Crăciun). Он очень похож на нашего Деда Мороза.

В Монголии Дед Мороз похож на пастуха. Он одет в мохнатую шубу и большую лисью шапку. На боку у него табакерка, кремень и огниво, а в руках — длинный кнут.

В Узбекистане его зовут Корбобо (Qorbobo дословно "Снежный Дед"). Он одет в полосатый халат и красную тюбетейку. В кишлаки Корбобо въезжает на ослике, навьюченном мешками с новогодними подарками.

В мусульманские страны в начале мая приходит с подарками свой старичок по имени Хызыр Ильяс. Носит он красный колпак, обвитый зеленым шарфом и зеленый халат, на котором вышиты цветы.

В Молдавии, как и в Румынии, Деда Мороза называют Мош Крэчун

Кто он - Дед Мороз?

Гномы, жонглеры, продавцы игрушек – кого только не считают предками Деда Мороза в разных странах! Чтобы выяснить, кто же на самом деле был первым Дедом Морозом, перенесемся в далекое прошлое – в IV век нашей эры. Перенеслись? Отлично! И в какой же мы стране? В Турции. Нам нужен город Мира. Почему именно он? Просто архиепископ Николай жил именно здесь. Как-то встретил он в городе трех девушек. Красивых, но заплаканных. «У нас нет денег на приданое, поэтому мы не можем выйти замуж за любимых», - объяснили красавицы сквозь слезы, когда отец Николай поинтересовался причиной настигшего их горя. Однако сам он проникся к девушкам симпатией и решил помочь им. Не унывая, отправился Николай к своим давним знакомым – торговцам. Да и рассказал им всё как есть. А надо заметить, что торговцы эти хоть и были людьми богатыми, но сердца свои на деньги не обменяли. И помогли они отцу Николаю. И получили девушки по мешочку с золотом каждая в приданое. И были три свадьбы – одна другой краше. И каждый в городе Мира узнал эту историю. С тех пор Николая стали величать Святым, а когда кто-то получал неожиданный дар, считали, что это он постарался.Жаль, что имена торговцев не сохранились до настоящего времени: все-таки в том, что произошло это чудо, есть и их заслуга. А девушки, имен которых мы не знаем… Не напоминают ли они вам библейскую легенду? А магическое число три? Поистине волшебная история.

Кстати, по другой версии этой легенды Святой Николай шел по городу и увидел в окне дома разорившегося купца трех его плачущих дочерей. Назавтра отец должен был продать их в рабство. И Николай подкинул им в дымоход три кошелька с золотом. По третьей – оставил золотые яблочки на камине в доме приютившей его семьи…

Но это только одна версия того, кем был Николай и за что его причислили к лику святых. Вот вам другая.

Мальчик Николай был круглым сиротой и воспитывался в доме богатых родственников. Но он видел, как живут бедные люди, и очень хотел им помочь. И вот он собрал немного еды и одежды и оставил на крылечках бедняцких лачужек. Однако сам он не хотел, чтобы знали, кто это делает.И долго ему удавалось оставаться незамеченным. Но когда тайна раскрылась, день Рождения Святого Николая –19 декабря – стал праздником. Именно в этот день, верят люди, он спускается с небес на землю, чтобы подарить подарки детям. Словом, легенд разных много, но истина одна – именно Святой Николай является первым в мире Дедом Морозом. А уж все остальные наши Деды появились потом.

Давайте заглянем теперь в прошлое нашей страны – тогда еще Руси. Кого мы видим? Древних славян – наших предков. А чего это они шубы наизнанку-то надели? И маски какие-то страшные… Всё просто: сейчас – зима, и это – колядующие. Они изображают духов. Ходят по деревне, стучатся в окна к соседям, а те им угощение выносят. Духи ведь, как верили наши предки, могут и добрые быть, и злые. Вот и пытались они каждую зиму их умилостивить – чтобы урожай родился хороший, чтобы все в семье здоровы были а дома все в порядке. А не одаришь колядующих, а особенно самого страшного из них – Деда, быть в доме беде. Деда этого, кстати, самым древним прообразом Деда Мороза и считают. Только тогда не он дарил подарки, а, наоборот, ему. Вот такая вот метаморфоза произошла с того времени. Что же это за духи такие, которых изображал Дед? Их несколько. Вот, например, восточнославянский дух холода Дед Трескун, он же Студенец и Мороз. Насылал на землю трескучие морозы. Те, в свою очередь, губили и урожай, и иногда даже людей и животных. Конечно, не нужно было это славянам, вот они и пытались от него откупиться и нака­нуне Рождества, и на Пасху. Глава семьи должен был выйти на порог или высунуться в окно, предложить Морозу ложку киселя или кутьи и попросить его: «Мороз, Мороз! Приходи кисель есть; Мороз, Мороз! Не бей наш овес». Далее следовало перечисление злаков и растений, которые Мороз не должен был «побить». А весной пекли сорок колобков и каждое утро выбрасывали за окно по одному из них. Это тоже был откуп от Мороза.

Ряд славянских племен считал своим прародителем-Дедом бога грома и молнии Перуна. «Дед захочет – наступает день, захочет - ночь», - приговаривали они. Но были у них и более свирепые прародители. Богу бурь и непогод Позвизду ничего не стоило наслать на славянскую землю стихийное бедствие. Ведь стоило ему головой тряхнуть – крупный град сыпался, полами одежды потрясти – снег хлопьями валил, плащом взмахнуть – сильный ветер все на своем пути сдувал.А свита его была и вовсе бури и ураганы.

Зимник же – седой длиннобородый старик небольшого роста, с непокрытой головой, в теплой белой одежде и с железной булавой в руках оставлял жестокую стужу везде, где проходил. А под землей повелевал морозами Карачун. Он же сокращал жизнь. Три этих «лютых Мороза» - персонажи древнеславянских сказаний. Украинцы в XIX веке рассказывали о Деде - добром седовласом старце, который странствует по земле и наделяет бедных богатством. Мы же, славяне, издревна верили в Мороза (он же Морозка; Мороз, Красный нос; Мороз Воевода) – персонажа фольклора. И внешностью, и одеждой этот хозяин снежного царства напоминал современного Деда Мороза. Это ведь про него Николай Некрасов написал свою знаменитую поэму «Мороз, Красный нос»! А кроме этого, прообраз Деда Мороза встречается в русских народных сказках, фольклоре, русской литературе (пьеса А.Н. Островского "Снегурочка", стихотворение В.Я. Брюсова "Царю Северного полюса", карело-финский эпос "Калевала")

Внешний облик Деда Мороза

В Новогоднюю ночь дети и взрослые с нетерпением ждут подарка от Деда Мороза. А к некоторым счастливчикам Дедушка даже в гости приходит. Однако уверены ли вы, что поздравлял вас именно он, а не его младший помощник или, что еще обиднее, переодетый сосед Иван Петрович?

Оказывается, во внешности Деда Мороза множество нюансов, не зная которых, легко войти в заблуждение и принять за волшебника того, кто им вовсе не является.

Начнем с бороды. На то он и Дед, чтобы бороду носить. Она у него, как и волосы, густая и седая – почти серебристая. Волосы и борода обозначают могущество, счастье, благополучие и богатство. Это, пожалуй, единственные детали образа Деда Мороза, не претерпевшие изменений до сегодняшнего дня. Правда, сегодня Главного русского Деда изображают скорее с бородой белоснежной, чем седой. Но на это практически не обращают внимания. Возможно, в молодости Дед Мороз был блондином… Есть ли у Деда Мороза усы? Есть – плавно перетекающие в бороду. И тоже седые. Или, в современной интерпретации – белые. Но обязательно настоящие.Помните поэму Некрасова «Мороз-красный нос»? Издавна считалось, что нос у него действительно красный. Отморозил: подарков-то вон сколько надо развезти! Правда, сегодня про эту деталь образа нередко забывают, и Дед Мороз нередко появляется с нормальным носом. Это, конечно, лучше, чем нос на резинке или в губной помаде. Но, если вы хотите увидеть красноносого Деда Мороза, а он таковым не является – значит, скорей всего, ваша квартира – не последняя в его новогоднем маршруте. А уж к его концу, поверьте мне, его нос станет краснее клубники. Это, кстати, может быть по двум причинам: либо он его действительно отморозит (столько времени на улице при сильно минусовой температуре!), либо его вдоволь наугощают русскими национальными напитками. Это можете сделать и вы, если сможете уговорить Деда присоединиться к вашей веселой компании.

Белые у Деда Мороза и рубашка и брюки. Сделано это все изо льна, и, кроме того, украшено белым геометрическим орнаментом. Такой наряд символизирует чистоту. Однако сегодня Дед Мороз не снимает шубы, придя к вам домой – некогда. Поэтому эти детали его одежды увидеть вы вряд ли сможете.Шуба, которую Дед Мороз ни за что не снимет, войдя к вам в дом, как бы жарко у вас не было – должна быть красного цвета. Также она должна быть длиной по щиколотку или голень, расшита серебром с традиционным орнаментом (восьмиконечные звёзды, гуськи, кресты и др.) и оторочена лебединым пухом. Допускается (хотя и не желательна) замена пуха белым мехом. Сегодня, говорят, в моде несколько другая цветовая гамма: синий, зеленый, … Про орнамент не говорят почти ничего: снежинки – символ Нового года. Вместо серебра нередко используют дождик и мишуру. Длина тоже произвольная: шубы зачастую открывают голень и ошибочного красного цвета брюки. Никаких ярко выраженных пуговиц на шубе российского Деда Мороза быть не должно: если увидите его в такой шубе – смело можете депортировать его на историческую родину – во Францию или США: скорее всего, это Пер Ноэль или Санта Клаус ошиблись страной.

P.S.: Кстати, как вы думаете: если ярко выраженных пуговиц нет, то как шуба застегивается? Возможно, она имеет внутренние пуговицы или крючки. Но совершенно точно она имеет пояс – белый с красным орнаментом, символ связи предков и потомков.А вы знаете, что у Деда Мороза на шапке – рога? Но не потому, что наставили, а потому, что они символизируют власть, плодородие и счастье. Рога – это всего лишь треугольный вырез на части Дедморозовского головного убора. И если они отсутствуют – то какой же Дед Мороз без рогов? К рогам мы еще вернемся, а пока продолжим знакомство с шапкой. Естественно, она должна быть под цвет шубы. Т.е. красная. Но какие оттенки шуб сегодня в моде, вы уже знаете, так что цвет современных шапок представите легко. Как и шуба, головной убор должен быть расшит серебром. А также жемчугом (допустима замена его стеклянными алмазами и самоцветами). И даже несмотря на то, что он должен быть полуовальной формы, сегодня российского Деда Мороза пытаются наградить шапкой Мономаха (правильной полукруглой формы) или сантаклаусовским колпаком с помпоном. А ведь круглая шапка – это царский головной убор. Русский царь Иван Грозный подтвердил бы.Раньше Дед Мороз носил не современные варежки красного (синего, зеленого – зависит от шубы и шапки) цвета, а белые, расшитые серебром трехпалые перчатки или варежки (видимо, перчатки надевал, когда теплее было). Почему белые и с серебром? Как символ чистоты и святости всего, что он дает из своих рук. Почему трехпалые? Трёхпалость - символ принадлежности к высшему божественному началу ещё с неолита. P.S.: Сегодня трехпалые перчатки носят снайперы: в них очень удобно нажимать на курок.

Интересно, какого размера обувь носит Дед Мороз? Видимо, большого, поскольку ходит исключительно в сапогах (когда тепло) и валенках (когда заморозки). Сапоги – серебряные, или красные, шитые серебром. Носки у них приподняты, а небольших размеров каблуки скошены, а могут и отсутствовать вовсе. Валенки же – белые, шитые серебром. Белый цвет и серебро - символы луны, святости, севера, воды и чистоты. Так что гоните в шею Деда в ботинках, черных или красных сапогах и черных валенках!P.S.: Эх, не судьба, значит, Дедушке пощеголять в фирменных сапожках из натуральной кожи и эксклюзивных валенках кислотного цвета со стразами и пайетками! А у нас в России периодически проходят их показы…

Но вернемся, наконец, к нашим рогам, а заодно и к посоху. Да-да, рога у Деда есть и там. И не просто рога, а целая голова быка - символ власти, плодородия и счастья! Иногда, правда, ее заменяют изображением месяца – лунницей. Но месяц-то тоже рогатый, так что от этого ничего не меняется. Лучше угадайте, из чего посох сделан. Нет, не из дерева. И не изо льда, но уже теплее. Горячо, из хрусталя. Ну, или посеребренный под хрусталь (что серебрят – не уточняется. Может, и дерево). С серебристо-белой витой ручкой. P.S.: А если углубиться в историю и вспомнить, что в старину посохом Дед Мороз раздавал тумаки непослушным детям, то остается им только посочувствовать: а вам бы понравилось, если бы вас да хрусталем по голове? Так что ведите себя хорошо и не попадайтесь настоящему Деду с настоящим посохом. Благо современные тумакодаватели сделаны из чего придется и раскрашены во все мыслимые цвета со всеми мыслимыми узорами.

Хобби Деда Мороза

Вы уже, конечно, знаете, что Дед Мороз умеет практически всё - на то он и волшебник! Поэтому и хобби у него предостаточно. Например, постоянно что-нибудь мастерить, будь то подарки для вас, ребята, или же просто сценарии праздников у ёлки. А иногда совершенно неожиданно придумывает он волшебные истории и песенки.

Ещё одно интересное хобби Дедушки Мороза - льдом речки покрывать, чтоб красиво зимой было и ребятня на коньках покататься могла. Стукнет своим волшебным посохом - и вот уже целая ледяная панорама готова. Кстати, сам Дедушка тоже не прочь покататься. Он вообще любит спортивные мероприятия и желает вам не отставать!

"Читает ли Дед Мороз на досуге?" - спросите вы. А как же! Причём и современную литературу, и не очень. Но милее всего ему новогодние детские сказки, в которых он каждый раз находит что-нибудь интересное. А главное - Дед Мороз обожает дарить волшебство. Присоединяйтесь и вы!

Коллеги Деда Мороза