Антонио Канова: скульптуры великого мастера в Риме

Отзывы современников об Антонио Канова только восхищенные. Итальянцы считают его «министром красоты», уникальным человеком, подарившим Риму невероятно красивые произведения искусства. Антонио Канова увековечил неоклассицизм на улицах Рима. Уникальный скульптор Антонио Канова создавал шедевры в конце XVIII и начале XIX века.

В судьбе скульптора Антонио Канова всегда принимали участие престижные покровители, среди них звучали фамилии Габсбургов и Бурбонов, произведения мастера прославили его по всему миру. Самыми известными считаются скульптурные композиции «Паолина Боргезе», «Амур и Психея», «Тесей, восседающий на Минотавре», «Три грации», владеют уникальными шедеврами музеи Ватикана и Рима, Венеции и Неаполя. Практически в каждой европейской столице можно увидеть в музейных залах работы Антонио Канова.
Творчество Антонио Канова
Антонио Канова родился в провинции Тревизо, в коммуне Поссаньо. 1 ноября 1757 года семья потомственных каменотесов была счастлива, появился на свет их сын Антонио. Пьетро Канова умер рано, сыну тогда исполнилось всего четыре года. Анжела Фантолини, мать Антонио Канова, выйдя замуж во второй раз, отдала ребенка на воспитание деду по отцу Пазино Канова. Имевший во владении каменный карьер и мастерские, в которых из камня изготавливали статуи и барельефы, дед постарался привить внуку любовь к делу своей жизни. И ему это удалось сполна. Пазино Канова познакомил Антонио с выдающимся скульптором Джузеппе Бернарди (1694-1773), научившим мальчика основам ремесла.

«Орфей» и «Эвридика»
В 1774 году Антонио Канова открывает собственную мастерскую в Венеции. Первыми изделиями, которые приносили доход скульптору, стали бюсты знатных венецианских особ. Именно тогда Антонио Канова создает две скульптуры, которые стоят в ряду лучших творений мастера. «Орфей» и «Эвридика» принесли молодому Антонио Канова славу одного из лучших скульпторов. В 1776 году скульптуры были представлены на ежегодной ярмарке венецианского искусства и высоко оценены зрителями. Сейчас эти скульптуры можно увидеть в Музее Коррер, в Венеции.



Дедал и Икар
Успех принес скульптору и новые заказы, так прокурор Пьетро Веттор Пизани стал владельцем красивой мраморной композиции «Дедал и Икар», подтвердившей невероятный талант молодого скульптора.

Признание профессионализма скульптора заключалось и в качестве предложения стать членом Венецианской академии художеств в качестве преподавателя, но Антонио Канова отказался. Поступок скульптора объясняется тем, что мастер хотел и дальше совершенствоваться, для этого необходимо был учиться самому и поэтому он задумал отправиться в Рим. Покинув Венецию, и после краткого пребывания в Болонье и Флоренции, 4 ноября 1779 года он прибыл в Вечный город.

Венецианский посол Джераломо Зулиана помогал Антонио в Риме, он занялся устройством талантливого мастера на учебу, открыл для него двери лучших римских художественных коллекций, поспособствовал тому, что Антонио посещал музеи Ватикана и Парижа без каких-либо затруднений. Антонио Канова не тратил время зря, плодотворную учебу он совмещал с путешествиями. Антонио гулял по Помпеям, которые раскопали к XVIII веку, открывал богатейшее наследие Древнего Рима.

В первой половине XVIII столетия в скульптуре главенствовал стиль рококо, который считался хоть и аристократичным, но при этом слишком заурядным и легкомысленным. Модное рококо стали менять на классический стиль, более привычный и в то же время основательный. Древнее искусство при всей старомодности давало возможность погружения в красоту искусства. Неоклассицизм, в итоге, во всех сферах искусства достиг полного триумфа. Страсть Антонио к изучению древнего искусства в сочетании со вкусами того периода времени и особым талантом скульптора, привели мастера к вершинам успеха в неоклассицизме.

Заказы для религиозных кругов
С 1783 года Антонио Канова создавал скульптуры по заказу пап и членов королевских семей. Заказы эти оплачивались очень хорошо, а Антонио Канова много путешествовал и работал практически во всех европейских столицах. При этом всегда выбирал Рим в качестве точки возвращения. Рим для Антонио был своеобразной отдушиной, местом, куда он любил приезжать всегда.

Созданные Антонио скульптуры стали пользоваться невероятной популярностью, заказов стало поступать очень много, и скульптор был вынужден набирать помощников и пользоваться новыми способами обработки мрамора. В 1796 году он писал, что «если бы у меня было несколько рук, то все они были бы использованы»
Амур и Психея, Эрмитаж
Прославленный скульптор был приглашен даже в Россию, настолько популярен он был в Европе. Екатерина II звала Антонио Канова на должность главного скульптора, но он отказался. При этом подарил русской императрице великолепный подарок в знак благодарности за столь лестное предложение, мастер изваял вторую версию скульптурной композиции «Амур и Психея», сегодня она находится в экспозиции Эрмитажа в Санкт-Петербурге.



Амур и Психея, Эрмитаж
В 1805 году Антонио Канова был признан одним из лучших скульпторов Европы. Папа Пий VII назначил скульптора Генеральным инспектором по изобразительному искусству и древностям Папского государства. Через пять лет выдающийся мастер стал директором Академии Святого Луки в Риме.

Особенности стиля великого скульптора
У Антонио Канова свой стиль, узнаваемый среди тысяч других работ. Мастер в своих работах опирался на созданное веками до него древними греками и римлянами. Классическая мифология становилась основой работ скульптора. Так, «Персей» (1801) изображен как идеал мифического героя, созданный в полной гармонии внешних пропорций, четкости и плавного моделирования линий на гладких поверхностях из мрамора, выразительности форм.

Столь же гармоничными являются пропорции и других произведений, созданных Антонио в тот период. Например, творения рук Канова для семьи Бонапарта. Статуя Наполеона (1802-1810) и изящная фигура сестры императора – Полины Боргезе (1808). Наполеон из мрамора великолепен, сила и власть, воплощенные в камне, несут энергетику победоносного императора. Наполеон предстал в образе обнаженного римского императора, сохранившего черты в соответствии с классическими канонами мифологии.

Еще одна работа мастера, изобразившая Наполеона миротворцем, хранится сейчас в Лондоне.

Скульптуры напоминают работы мастеров древней Эллады, доводящих до совершенства сочетание форм, пропорций и изысканных деталей.

Три грации, Эрмитаж
Одно из самых известных своих произведений Антонио Канова создает в тот период, когда каждая его скульптура был ожидаемым культурным событием. Появления «Трех граций», создаваемых с 1813 по 1817 годы, публика ждала с нетерпением. Эта скульптура создана по заказу жены Наполеона Жозефины. Скульптурная композиция, созданная в стиле неоклассицизма, давала возможность полюбоваться женской красотой, воплощенной Антонио Канова в собственной интерпретации. Древние богини, олицетворяющие женские чары, стоят в не совсем привычной для древних скульптур позе. Богини стоят не лицом к зрители, а друг напротив друга, соприкасаясь боками, и объединены шалью, ниспадающей из рук одной из граций. Девушки стоят у жертвенного алтаря, где находится три цветочных венка, а также гирлянда, символизирующая нежность их связи. Потрясенные увиденным первые зрители говорили о том, что скульптор сумел воплотить в жизнь «красивее самой красоты».

Антонио Канова создал две версии прославившей его талант скульптуры «Три грации», одна находится в Эрмитаже. Эта версия была создана для Жозефины Богарне, жены Бонапарта. Вторая была заказана английским лордом Джоном Расселом. Эта скульптура выставлена в зале Лондонского музея Виктории и Альберта.



Три грации, Эрмитаж
Антонио Канова закончил жизненный путь в Венеции 13 октября 1822 года. Руки мастера сотворили немало красоты из камня, идеальные пропорции, линии и формы очаровывали современников скульптора. Практически весь XIX век влияние работ Антонио Канова на классическую скульптура было велико. Однако в конце этого же столетия его работы оказались резко критикуемыми за безжизненность изображения и подражание древним лишь в расчете на богатое вознаграждение. Такие отзывы на работы скульптора Антонио Канова стали главенствовать и продолжались до начала XX века, однако более объективные исследования всего неоклассического движения восстановили репутацию скульптора, обозначив его талант как хорошо отшлифованный алмаз, блеск которого он пронес через всю свою жизнь.

Творения Антонио Канова, находящиеся в Риме
Антонио Канова Рим очень любил и всегда рад был оказаться в Вечном городе хотя бы ненадолго, казалось бы, город должен хранить множество его работ, но это не так.

Геракл и Лика
Скульптурная композиция, посвященная мифическим персонажам, описанным в «Матаморфозах» Овидия, находится в Риме. По мифологическим преданиям Геракл надел тунику, которую подал ему слуга Ликас, и оказался настолько безумным от боли, что бросил мальчика в Эвбойское море. Ведь туника была пропитана отравленной кровью кентавра Несса. Антонио Канова заставляет поверить в реалистичность случившегося, воплотив в камне буквально каждую секунду страдания Геркала и ужас в глазах его слуги Ликаса.

Геркулес и Ликас находятся в зале Национальной галереи современного искусства в Риме.

Заказчиком этой скульптурной композиции был Онорато Гаэтани дель Акилой из Арагона в 1795 году, но скульптор целых двадцать лет доводил её до совершенства. В 1800 году она еще не была завершена, но продана банкиру Джованни Торлония, позже скульптор работал с ней, оттачивая каждую деталь. В 1815 году она была помещена владельцем в экседре дворца на вилле Торлония.

Паолина Боргезе
Скульптурный портрет полуобнаженной Паолины Боргезе, в образе Венеры лежащей на ложе, был создан в период между 1804 и 1808гг. Паолина Боргезе славилась своей красотой и великолепными формами, ей восхищались современники. Говорили, что скульптуру Антонио Канова создавал не только руками, но и сердцем. Паолина Бонапарт была замужем за знатным дворянином, имевшим аристократическое происхождение. Законченная мастером работа вызвала немало разговоров среди увидевших одно из лучших произведений скульптора.

Изображать без одежды представителей аристократии считалось верхом неприличия, а героиня скульптуры лежала полубнаженной. Были и подозрения в том, что позировала Паолина скульптору именно в таком же виде. А ведь композиция заказывалась Камилло Боргезе в качестве свадебного подарка своей жене. Говорят, что перед смертью Паолина завещала не открывать гроб с её телом, а поставить скульптуру, чтобы все желающие почтить её память, запомнили именно такой её облик.

Скульптура Паолина Боргезе как Венера- Победительница располагается сейчас в Галерее Боргезе.

Антонио Канова: Полина Боргезе
Интересный факт: после падения Наполеона скульптура была помещена в Палаццо Боргезе на Марсовом Поле и оставалась в апартаментах дворца до 1820 года, а потом Камилло решил убрать столь натуралистичную композицию с глаз долой. Ведь предприимчивые слуги стали пускать во дворец за деньги всех желающих увидеть прелести принцессы. В 1838 году статую поместили на вилле Боргезе, где она и находится до сих пор.

Триумф Персея
Эта скульптура Антонио Канова, заказанная его миланским другом Джузеппе Босси, изначально предназначалась для Форума Бонапарта в Милане (Foro Buonaparte), проект которого разработал архитектор Джованни Антонио Антолини в эпоху Наполеона. Но статуя была куплена Папой Пием VII в 1802 году, чтобы заменить находившуюся в Бельведере Апостольского дворца ценную древнегреческую статую Апполона, вывезенную французами в Париж.

Изображение героя мифов Древней Греции высотой более двух метров Антонио Канова создает в конце восемнадцатого века, работал над статуей Персея мастер около 4 лет. Скульптура располагается сейчас в Ватиканском музее.

Памятник Клименту XIII в Соборе Святого Петра
Антонио Канова нередко обращался в своих скульптурах к теме смерти и погребения, им создано достаточно большое количество похоронных памятников, например, для графа Витторио Альфьери (1749-1803), Папы Климента XIV, Марии Кристины Австрийской, известен и тот факт, что он создал монумент в память о друге Джузеппе Босси. Однако самой известной скульптурой этой тематики считается посвященная Карло Реццонико скульптурная композиция, изготовленная в 1783-1792 годах. Земляк-венецианец занимал папский пост во второй половине восемнадцатого века, именовался папой Климентом XIII.

Погребальная скульптура создана по всем канонам: имеет три уровня. На нижнем располалагется женская фигура с крестом в руках, а также фигура Гения смерти с находящимся у её ног львами, охраняющими дверь, ведущую в гробницу. Второй уровень – саркофаг, также выполненный по классическим канонам. На третьем размещается статуя Папы Римского, смиренно склонившегося в молитве со снятой с головы тиарой. Третий уровень изменил традицию изображать понтификов лежащими на надгробиях.

Гробница Папы Климента XIV


Появился заказ на гробницу для папы у скульптора благодаря торговцу Карло Гиорги, желавшему выразить почтение умершему понтифику за благодеяние, совершенное Папой в адрес заказчика. В 1783-87гг. скульптор работал, создавая мавзолей, с особенным ценным из каррарским мрамором и люмачеллой – особым видом ценных осадочных пород.

Сейчас эта скульптурная композиция размещена в базилике Санти Апостоли в Риме по адресу: Piazza Santi Apostoli, 51

Где находится дом Антонио Канова


Дом-студия Антонио Канова
В Риме можно зайти в дом, когда-то принадлежавший великому скульптору. Туристы нечасто знают о том, что в Риме на пересечении виа Колонетте и виа Антонио Канова есть дом знаменитого мастера неоклассицизма, внесшего неоценимый вклад в развитие мирового художественного искусства. Так как Канова жил в качестве венецианского посла при Папском государстве, ему были предоставлены в Палаццо Венеция комнаты для проживания.

В 1803 году он купил дом, а позже скульптор приобрел и стоящие рядом дома, владельцами которых были августинцы. Итогом этих покупок стала перестройка, подарившая мастеру великолепную мастерскую. Главный вход в простое и ничем непримечательное здание, наружные стены которого украшены многочисленными фрагментами архитравов, статуй и барельефов, можно найти со стороны Via delle Colonnette, 27.

Перед смертью мастерская и дом были переданы в наследство другу Антонио Д’Эсте, также скульптору, и его сыну Александру. В 1875 году здание выставили на аукцион, и через пять лет его приобрел римский живописец Аркимеде Транзи (Archimede Tranzi).

С 1912 года здесь разместился Союз художников об этом можно прочитать на памятной доске, появившейся здесь в 1917 году: «I GENNARO MMDCLXX QUI DOVE RIFULSE IL GENIO DI CANOVA EBBE DIMORA L’UNIONE DEGLI ARTISTI CHE CESSATA RICORDA». Интересно, что цифра на этой надписи – 1 января 2670 года, прописанная римскими цифрами, рассчитана от основания Рима и эквивалентна 1917. Сейчас в этом здании размещена галерея «Il Canovaccio».

Ресторан-музей Канова-Тадолини
Рим хранит каждую деталь, связанную с именем великого скульптора Антонио Канова. Так, например, здесь существует кафе-бар и ресторан, расположенные в бывшей мастерской ученика знаменитого скульптора.
Антонио Канова: Полина Боргезе

В январе 1818 года Антонио Канова, будучи уже заслуженным скульптором, арендовал на 150 лет помещение, находящееся между Виа дель Бабуино и Виа деи Гречи в Риме, это был щедрый подарок любимому ученику Адамо Тадолини. Мастер считал его самым способным своим учеником, поручал ему часто создавать копии великих произведений искусства. С 1818 по 1967 год Ателье Скульптуры на Виа дель Бабуино оставалось в распоряжении четырех поколений скульпторов, принадлежавших к семье Тадолини: искусство ваяния передавалось от отца к сыну как духовное наследие Антонио Канова.
https://rometm.ru/antonio-kanova-skulptury/

Люди, не имеющие недостатков, имеют очень мало достоинств.


Будет больше пользы, если вы уступите дорогу собаке, чем если она вас укусит. Даже убив собаку, вы останетесь укушенным.


Большинство людей счастливы настолько, насколько они решили быть счастливыми.[1]


Если ты поймал слона за задние ноги, а он пытается убежать, лучше всего его отпустить.


Избирательный бюллетень сильнее пули.[1]


Истории нужны легенды, отчаянные подвиги и благородные примеры, пламенные речи, храбрые герои и великие победы, победители забывают предательство и трусость, лицемерие и кровь, правда остаётся правдой, а ложь становится историей.[1]


Книги нужны, чтобы напомнить человеку, что его оригинальные мысли не так уж новы.[1]


Коней на переправе не меняют. (избравшись на второй президентский срок в 1864 г.)[1]


Мне неважно, что обо мне говорят за моей спиной, пока обо мне говорят неправду.[1]


Можно всё время дурачить некоторых, можно некоторое время дурачить всех, но нельзя всё время дурачить всех.[1] — из речи 1856 года, первое письменное упоминание 1886 г.[2]


You can fool all the people a part of the time, or a part of the people all the time; but you can never fool all the people all the time.


Мы не поможем людям, делая за них то, что они могли бы сделать сами.[1]


Овца и волк по-разному понимают слово «свобода». В этом суть разногласий, господствующих в человеческом обществе.


Пока один из нас несвободен, мы все не свободны.


Политик напоминает мне человека, который убил отца и мать, а затем, когда ему выносят приговор, просит его пощадить на том основании, что он — сирота.


Раз мы взялись за новое дело, мы должны иначе думать и действовать.


Такт — умение описать других так, как они видят себя сами.


Лицемер: человек, который убил обоих родителей и просит о снисхождении, ссылаясь на то, что он сирота.[1]


Всегда опирайтесь на мысль о том, что ваше собственное решение добиться успеха намного важнее всего другого.


Характер подобен дереву, а репутация — его тени. Мы заботимся о тени, но на самом деле надо думать о дереве.


Я буду делать всё, что я могу — до тех пор, пока могу. Если в итоге я окажусь прав, то все слова моих критиков и хулителей не будут стоить выеденного яйца; а вот если в итоге окажется, что я не прав, то тогда даже если хор ангелов будет петь мне славу, это ничего не изменит.


Я думаю, что если бы Бог создал людей, назначением которых было бы только есть и не работать, он не дал бы им рук, а дал только рты; а если бы он создал другой класс, который бы должен был только работать и не есть, он не дал бы им ртов, а дал только руки.


Я убеждён, что Библия является наилучшим подарком, которым Бог когда-либо наделил человека. Всё наилучшее от Спасителя мира передаётся нам через эту книгу.


Мне не хочется завершать выступление. Мы друзья, а не враги. Мы не должны быть врагами. Хотя страсти, возможно, накалились, они не должны разорвать узы нашей дружбы. Неведомые струны памяти, протянувшиеся от каждого поля брани и от каждой воинской могилы к каждому бьющемуся сердцу и к каждому очагу на всей нашей необъятной земле, поддержат своим звучанием голос Федерации, когда их снова затронет, а иначе и быть не может, ангел-хранитель нашей души. (Обращение при вступлении в должность президента, 4 марта 1861 г.)


Всем сердцем мы уповаем и страстно молимся о том, чтобы война, это ужасающее бедствие, окончилась как можно скорее. Однако, если Богу угодно, чтобы она продолжалась до тех пор, пока всё богатство, созданное непосильным рабским трудом за двести пятьдесят лет нашей истории не будет уничтожено и пока каждая капля крови от удара хлыстом не будет оплачена кровью от удара мечом, как было сказано ещё три тысячи лет назад, тем более мы должны сказать, что «суд Божий правилен и справедлив». Не тая на сердце зла, но питая ко всем милосердие твёрдо веря в правое дело, как открывает нам его Господь, давайте же приложим все усилия к тому, чтобы завершить начатый труд и залечить наши раны, воздать должное павшим и призреть их вдов и сирот — сделать всё, что поможет приблизить и сохранить справедливый и прочный мир как среди нас, так и с другими народами.


Жители южных штатов опасаются, что приход во власть республиканцев угрожает их собственности, спокойствию и личной безопасности. Эти страхи абсолютно беспочвенны. Факты, доказывающие обратное, хорошо известны. Ещё раз процитирую одну из своих речей: «У меня нет никаких намерений, прямых или косвенных, вмешиваться в систему рабовладения в тех штатах, где оно существует. У меня нет на это законных оснований и, следовательно, намерений это делать». (в том же году в США началась Гражданская война)


Америка никогда не падёт от внешнего вторжения; если мы оступимся и лишимся свободы, это произойдёт лишь по нашей вине.


America will never be destroyed from the outside. If we falter and lose our freedoms, it will be because we destroyed ourselves.[источник?]


Хочу подчеркнуть, что я ни сейчас, ни когда-либо ранее, не выступал за социальное и политическое равенство белой и чёрной рас; я ни сейчас, ни ранее не выступал за включение негров в число избирателей или присяжных, за их права занимать общественные должности или заключать браки с белыми людьми; добавлю к этому, что между белой и чёрной расами существуют физические различия, которые, по моему мнению, никогда не позволят им сосуществовать в условиях политического и социального равенства. А поскольку это так, то при жизни бок о бок неизбежно возникновение меж ними высшего и низшего положения, и я, как и всякий другой, выступаю за занятие высшей ступени белой расой.[3]


I will say, then, that I am not, nor ever have been, in favor of bringing about in any way the social and political equality of the white and black races; that I am not, nor ever have been, in favor of making voters or jurors of negroes, nor of qualifying them to hold office, nor to intermarry with white people; and I will say, in addition to this, that there is a physical difference between the white and black races which I believe will forever forbid the two races living together on terms of social and political equality. And in as much as they cannot so live, while they do remain together there must be the position of superior and inferior, and I as much as any other man am in favor of having the superior position assigned to the white race.[4]

— дебаты со Стивеном А. Дугласом в 1858 году

Труд предшествует капиталу и не зависит от него. Капитал лишь плод труда, и никогда не мог существовать, если бы сначала не существовал труд. Труд превосходит капитал и заслуживает много более высокого уважения.[5]


Labor is prior to and independent of capital. Capital is only the fruit of labor, and could never have existed if labor had not first existed. Labor is the superior of capital, and deserves much the higher consideration.[6]

Авторство спорно

В недалёком будущем наступит перелом, который крайне беспокоит меня и заставляет трепетать за судьбу моей страны… Приход к власти корпораций неизбежно повлечёт за собой эру продажности и разложения в высших органах страны, и капитал будет стремиться утвердить своё владычество, играя на самых тёмных инстинктах масс, пока все национальные богатства не сосредоточатся в руках немногих избранных, — а тогда конец республике.[7] — сказано незадолго до гибели


I see the near future a crisis approaching that unnerves me and causes me to tremble for the safety of my country. Corporations have been enthroned. An era of corruption will follow and the money power of the country, will endeavor to prolong it's reign by working upon the prejudices of the people. Until the wealth is aggregated in a few hands and the Republic is destroyed.

— Цитируется по книге «The Lincoln Encyclopedia» (1950) за авторством Archer H. Shaw, которого часто подвергали критике за непроверенный и заведомо ложный материал

https://ru.wikiquote.org/wiki/%D0%90%D0%B2%D1%80%D...%D0%BA%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%BD

1
2 октября член британской королевской семьи принц Майкл Кентский осмотрел музей ретроавтомобилей в Верхней Пышме и остался очень доволен.
Британский принц побывал в музее ретроавтомобилей на Урале
15/17
Татьяна Андреева/ РГТатьяна Андреева/ РГТатьяна Андреева/ РГ
- Я очень-очень впечатлен, - сказал британец, осматривая разработанный лично по указанию Сталина бронированный ЗИС-115.

Заинтересовала принца и модель "ЗИС-Спорт" 1939 года - самый быстрый в СССР автомобиль, очень похожий на первый в истории концепт-кар Buick Y-Job - гость даже заглянул под капот. Правда, слегка разочаровался, узнав, что "внутренности" у машины не оригинальные.

Фото: Татьяна Андреева/РГ
16-летний житель Екатеринбурга стал лучшим гидом России
Принца интересовала не только история автомобилей, но и их технические характеристики. Он внимательно осматривал салоны, трогал обивку, отмечал хорошее состояние авто.

- Сколько механиков у вас работают? - поинтересовался Майкл Кентский у экскурсовода.

- Своих механиков у нас нет, реставрацией занимаются сторонние компании, - ответили ему.

Безусловным фаворитом принца стал красный Heine Velox V12, которых было выпущено всего пять. Не упустил представитель королевской семьи и возможности похвастаться фотографиями из собственной коллекции ретромашин: среди его экспонатов есть точно такой же, как на Урале, Ford A - с установленными гусеницами и лыжами.

В Екатеринбург принц Майкл Кентский приехал не в первый раз. В начале 1990-х, к примеру, он посетил Ганину Яму и почтил память Николая II и его семьи - принц сам является потомком династии Романовых и приходится последнему российскому императору внучатым племянником. А в 2003 году он возглавил автопробег ретроавтомобилей, стартовавший из Екатеринбурга в сторону Санкт-Петербурга. Тогда принц сам сел за руль раритетного Bently. Возможность порулить старинным автомобилем была у Майкла Кентского и в этот раз - ему предложили на выбор два "Москвича", ГАЗ и "Волгу", однако плотный график визита сделать это ему не позволил.




























КIn reply to @yeltsincenter

Kirk
@Kirk_SAT

Когда уже перепрофилируют Ваш гадюшник на более полезное дело?🤔
22:22, 1 Oct 2019 · View on Twitter

In reply to @yeltsincenter

Елиуй
@UjrhqoqQBsyVQ2r

Интервенцию штоле припомнил, старый пёс?
22:17, 1 Oct 2019 · View on Twitter

In reply to @yeltsincenter

Людмила Алексеевна
@Ukd0CUeeDDpM8vi

Твари сползаются... Хотелось, чтобы окончание истории было как в том анекдоте: "Не зря я вас, бля@ей, столько лет в Ельцин центр собирал!"©
22:29, 1 Oct 2019 · View on Twitter

In reply to @katMotja

SterLedy
@sterledy

@katMotja
ОММЕНТАРИИ К Ельцин-центру

На днях был день рождения великого русского лирического поэта Афанасия Фета.... Как в такой день не раскрыть любимый, старый, зачитанный томик его чудных стихотворений, не перелистать, словно долгую, прекрасную жизнь Поэта, оставленные им "Воспоминания"?!. И все это в синие сумерки, в московской квартире, в уютном кресле под мурлыканье дремавшего под боком кота... И вспоминается, как это чудесно было в юности: сидеть с книжкой в декабрьскую стужу у приоткрытой, раскаленной, прозрачно-розовой дверцы печи, смотреть на стеклянные, алые, тлеющие угли...

Тускнеют угли. В полумраке
Прозрачный вьётся огонёк.
Так плещет на багряном маке
Крылом лазурным мотылёк.

Видений пёстрых вереница
Влечёт, усталый теша взгляд,
И неразгаданные лица
Из пепла серого глядят.

Встаёт ласкательно и дружно
Былое счастье и печаль,
И лжёт душа, что ей не нужно
Всего, чего глубоко жаль.

Во всех великолепных, лирических, поэтических откровениях Афанасия Фета пылает страстное пламя незабвенной любви к милой провинциальной барышне Марии Лазич, той, которую безжалостное пламя унесло в Небытие... А вся дальнейшая жизнь поэта и его творчество стали одним мучительным огнем воспоминаний той трагической любви... Чувство неизбывной вины за загубленную юную жизнь и преданная любовь к Марии Лазич жила в его больном, сокрушенном сердце до последних дней его жизни...

Ты душою младенческой все поняла,
Что мне высказать тайная сила дала,
И хоть жизнь без тебя суждено мне влачить,
Но мы вместе с тобой, нас нельзя разлучить!

У любви есть слова, те слова не умрут.
Нас с тобой ожидает особенный суд;
Он сумеет нас сразу в толпе различить,
И мы вместе придем,
нас нельзя разлучить!



Кто та необыкновенная, таинственная девушка, светом возвышенной любви к которой пронизано каждое лирическое стихотворение Фета, памяти которой посвящена вся его жизнь?..
Эта встреча описана в "Воспоминаниях А.Фета.
Однажды в гостеприимном доме бывшего офицера Орденского полка М. И. Петковича давали бал,что стал событием для офицеров полка, расквартированного в херсонской глуши... Летящие стайки уездных милых барышень, вальсирующих с офицерами, порхали по залу. В веницианских зеркалах дрожали отблески свечей, таинственно искрились и мерцали украшения на дамах... Внезапно Фет был поражен видением яркой, стройной девушки, которая выделялась среди других совершенно детским очарованием, была высокой, тоненькой и грациозной...Взволнованный Фет пожелал быть представленным поразившей его воображение юной деве. Девушку звали Мария Лазич... Дочь отставного кавалерийского генерала сербского происхождения Козьмы Лазича, соратника Суворова и Багратиона, была главной помощницей отца и старшей в его многодетном семействе... Ей минуло уже 24 года, Фет был немного старше...
«Я ждал женщины, которая поймет меня, — и дождался ее», — писал он своему другу Ивану Петровичу Борисову, с которым вместе провел детство в Орловской губернии. Девушка была великолепно образованной, литературно и музыкально одаренной. «Поэзия и музыка не только родственны, но нераздельны», — считал Фет. Мария вполне разделяла его убеждения. Оказалось, что она еще в гимназии узнала стихотворения Фета из его первого сборника, полюбила их и почти все знала наизусть... Поэт, вспоминая самые первые моменты узнавания личности Марии, писал: «Ничто не сближает так, как искусство, вообще — поэзия в широком смысле слова. Такое задушевное сближение само по себе поэзия. Люди становятся чутки и понимают то, для полного объяснения чего никаких слов недостаточно».

Они стали встречаться в гостеприимном доме генерала Лазича, гуляя в тенистом саду, музицируя в четыре руки в гостинной или рассматривая " уездной барышни альбом"... Однажды внимание Фета остановилось на необычной записи, в которой были теплые прощальные слова, нотные знаки и под ними подпись — Ференц Лист.
Знаменитый венгерский композитор и пианист гастролировал в России ровно за год до встречи Марии с Фетом — летом и осенью 1847 года. Побывал Лист и в патриорхальном городке Елисаветграде, где познакомился с Марией Лазич. Она посещала его концерты, музыкант бывал у нее в гостях, слушал игру Марии на рояле и был восхищен...



Фет ощутил укол ревности, но болезненное чувство тут же прошло, когда он услышал музыку Листа...
" Он написал ей в альбом прощальную музыкальную фразу необыкновенной красоты... Под влиянием последней я написал стихотворение "Какие-то носятся звуки..."( из "Воспоминаний")

Смутное предчувствие близкой беды, мысли об отсутствии средств у обоих омрачали возвышенное, поэтическое чувство Фета...Его бедность доходила до такой степени, что поэт признавался: «Я очень хорошо знал, что в обществе невозможно появиться в мундире из толстого сукна. На вопрос мой, сколько будет стоить пара, портной запросил семьдесят рублей, тогда как у меня в кармане не было и семи». Не зная, как ему поступить, и в надежде на дружеский совет Фет шлет письма в мценское село Фатьяново другу детства И.П. Борисову: «Я встретил девушку — прекрасного дома и образования, я не искал ее, она — меня, но судьба… И мы узнали, что были бы очень счастливы после разных житейских бурь, если бы могли жить мирно... Мои средства тебе известны, она тоже ничего не имеет».

Однако поэт все еще надеялся, что брак возможен, если родные окажут материальную поддержку: «не могу выбросить из рук последнюю доску надежды и отдать жизнь без борьбы. Если я получал бы от брата тысячу рублей в год, да от сестры — пятьсот, то я бы мог как-нибудь существовать». Финансовой помощи не последовало, дружеские советы также были бессильны. «Будь ты мудрейший от Соломона, — пишет Фет Борисову, — то и тогда ничего для меня не придумаешь».
Пролетело почти два года со дня знакомства Марии Лазич с Фетом. В нем видели жениха, но предложения руки и сердца все не было. Родственники девушки пытались заставить Фета объясниться по поводу истинных его намерений.
Отчаявшись, Фет решился «разом сжечь корабли взаимных надежд»: «я собрался с духом и высказал громко свои мысли касательно того, насколько считал для себя брак невозможным и эгоистичным». Помертвевшими губами Мария возразила: «Я общалась с Вами без всяких посягательств на Вашу свободу, а к суждениям людей я совершенно равнодушна. Если мы перестанем видеться, моя жизнь превратится в бессмысленную пустыню, в которой я погибну, принесу никому не нужную жертву». От этих слов поэт окончательно растерялся...

«Я не женюсь на Лазич, — пишет он Борисову, — и она это знает, а между тем умоляет не прерывать наших отношений, она передо мной — чище снега. Прервать — неделикатно и не прервать — неделикатно… Этот несчастный Гордиев узел любви, который чем более распутываю, тем туже затягиваю, а разрубить мечом — не имею духа и сил… Знаешь, втянулся в службу, а другое все только томит, как кошмар».

Но даже в самых страшных снах Фет не мог предположить, что это было только преддверие кошмара. Он решился на окончательный разрыв.

Наступившая теплая весна 1850 года не радовала замерзшую от предчувствия неизбежного расставания душу Марии... На светлой Пасхальной неделе, когда стемнело, она зажгла в гостинной множество свечей...Трепетные бабочки слетались на пламя и, замирая, падали вниз... Мария порывисто поднялась, задев воздушным платьем сразу несколько свечей... Огонь жадно набросился на белое газовое платье и метнулся к ее распущенным волосам. Охваченная пламенем, она выбежала из комнаты в ночной сад и мгновенно превратилась в горящий живой факел. Сгорая, она кричала: «Au nom du ciel sauvez les lettres!» («Во имя неба спасите письма!»).



Четыре страшных дня длились истовые мучения девушки... «Можно ли на кресте страдать более, чем я?» — шелестели ее губы. И перед самой смертью Мария успела прошептать последние слова, во многом загадочные, но в них было послано прощение любимому человеку: «Он не виноват, — а я…» ."

Эти прощальные слова Марии стали причиной пожизненных страданий А.Фета, до конца дней его жестоко мучила мысль о возможно добровольном уходе из жизни его любимой девушки, и никакое внешнее благополучие его жизни не могло заглушить кричащее чувство вины в его душе...

Единственным прижизненном стихотворном посвящением Афанасия Фета Марии Лазич стала нежная лирическая миниатюра- стихотворение " Шепот. Робкое дыханье. Трели соловья...", которая прекрасно и восхитительно легла на чудную классическую музыку...

Шепот, робкое дыханье.
Трели соловья,
Серебро и колыханье
Сонного ручья.
Свет ночной, ночные тени,
Тени без конца,
Ряд волшебных изменений
Милого лица,
В дымных тучках пурпур розы,
Отблеск янтаря,
И лобзания, и слезы,
И заря, заря!..

Памяти вечной любви к Марии Лазич посвящены все самые лирические поэтические шедевры А.Фета: " Ты отстрадала, я еще страдаю...", " Нет, я не изменил. До старости глубокой...", " " Я тебе ничего не скажу, Я тебя не встревожу ничуть...",
поэма "Талисман", удивительно прекрасные " Старые письма"

Давно забытые, под легким слоем пыли,
Черты заветные, вы вновь передо мной
И в час душевных мук мгновенно воскресили
Всё, что давно-давно, утрачено душой.
Горя огнем стыда, опять встречают взоры
Одну доверчивость, надежду и любовь,
И задушевных слов поблекшие узоры
От сердца моего к ланитам гонят кровь.
Я вами осужден, свидетели немые
Весны души моей и сумрачной зимы.
Вы те же светлые, святые, молодые,
Как в тот ужасный час, когда прощались мы.
А я доверился предательскому звуку,-
Как будто вне любви есть в мире что-нибудь!-
Я дерзко оттолкнул писавшую вас руку,
Я осудил себя на вечную разлуку
И с холодом в груди пустился в дальний путь.
Зачем же с прежнею улыбкой умиленья
Шептать мне о любви, глядеть в мои глаза?
Души не воскресит и голос всепрощенья,
Не смоет этих строк и жгучая слеза.

последний сборник Фета "Вечерние огни "....

Стихотворение "Сияла ночь. Луной был полон сад...", которое все знают как завораживающий божественной красотой и любовными откровениями прекрасный романс, написано А.Фетом уже на излете жизни... Это чудное произведение-воспоминание об ушедшей молодости и прекрасной любви всей его жизни к Марии Лазич... Майским воскресением 1877 года Афанасий Фет был на музыкальном вечере в дружеском обществе Толстых, за роялем исполняла романсы милая Татьяна Андреевна Берс... Этот вечер чудесно описан в воспоминаниях Т.А. Кузминской " Моя жизнь дома и в Ясной поляне", а чувства Фета в его бессмертном любовном стихотворении.... Фет смотрел на грациозную девушку за роялем, слушал милый голос, но мысли его стремительно неслись в дальние, затаенные годы его молодости... Он явственно увидел старинный, темный особняк, благоухающий, цветущий сад в неверном лунном свете, услышал любимый нежный голос... Живою памятью незабвенной любви та их прощальная ночь вновь через столько лет вернулась в его сердце..." Ты пела до зари, в слезах изнемогая...", вспомнилось, что тогда "Так хотелось жить, чтоб звука не роняя, тебя любить, обнять и плакать над тобой!."
Ночные переживания последней прощальной ночи с Марией к утру вылились в восхитительное, нежное и страстное стихотворение... Т.А. Кузминская вспоминает:" Афанасий Афанасьевич положил около моей чашки исписанный листок бумаги, - "Это вам в память вчерашнего эдемского вечера!".

Когда я с непроходящим сквозь года сердечным упоением наслаждаюсь звучанием старинного романса "Сияла ночь",
я всегда мысленно вижу ( с сожалением, что не сохранилось ее портрета) незаурядную, удивительную, мистическую девушку Марию Лазич, которая стала великой любовью и пылающим, огненным вдохновением для русского лирического гения Афанасия Фета.
Прикрепления: 0921526.jpg(62.3 Kb) · 7562927.jpg(119.6 Kb) · 0629582.jpg(135.1 Kb) · 5748543.jpg(74.0 Kb)

" Когда б не Бог, зовущий всех нас в Детство,
Кто выжил бы без смысла и Любви..."
( иеромонах Роман ( Матюшин ))

Сообщение отредактировал Александра_М - Понедельник, 12.12.2016, 20:16


Олёна_Митина Дата: Вторник, 13.12.2016, 22:53 | Сообщение # 2


Группа: Постоянные участники
Сообщений: 451
Статус: Offline
Александра, спасибо за красивое эссе, которое унесло меня в совершенно, казалось бы другое время и обстоятельства - романтику 19 века, гениальную поэзию А.Фета. Его современники - Некрасов, Тургенев, Белинский,Гончаров - любили и уважительно отзывались о его творчестве, называли его великим романтиком. Салтыков_Щедрин говорил, что романсы Фета «распевает чуть ли не вся Россия». Великий религиозный философ Соловьёв написал о нём книгу.
Мелодичные стихи А.Фета посвящены обычно любви, природе и искусству. При этом поразительны их созвучие, взаимозависимость, взаимопроникновение происходящих изменений в любви, природе и искусстве. Поэтому они словно музыка, которую Фет считал наивысшим проявлением искусства. Именно это качество он особенно ценил в своих стихах. Один из сборников так и назвал :"Мелодии". Стихотворение "Сияла ночь" относится как раз к таким стихам и является вершиной творчества А.Фета.
Александра, благодаря вам я вновь вернулась к поэзии великого романтика, получила огромное наслаждение от его мелодичных стихов...А, что касается стихотворения "Сияла ночь", то я словно заново его открыла для себя - столько в нём красоты, гармонии, чувства, воспоминаний (вся жизнь проносится, пока звучат стихи)... что в иной длинной поэме и не найти. Теперь я снова прочувствовала, поняла, откуда такая сила воздействия на мою душу этого романса...особенно, если его проникновенное исполнение принадлежит прекрасному голосу Олега Погудина!

Цитата Александра_М ()
Стихотворение "Сияла ночь. ..."...это чудное произведение-воспоминание об ушедшей молодости и прекрасной любви всей его жизни к Марии Лазич...

Когда читаешь это стихотворение, то, действительно, вспоминаешь об этой трагической, но такой прекрасной любви. Хотя некоторые исследователи считают, что стихотворение посвящено и повествует о любви автора к Т.Берс. Татьяна Андреевна Берс (в замужестве Кузминская), сестра Софьи Андреевны Толстой. Голос молодой Тани Берс (которая была, как известно, одним из прообразов Наташи Ростовой) мы можем представить по описанию пения Наташи в «Войне и мире»:
«...Когда звучал этот необработанный голос с неправильными придыханиями и с усилиями переходов, даже знатоки-судьи ничего не говорили и только наслаждались этим необработанным голосом, и только желали еще раз услыхать его. В голосе ее была та девственность, нетронутость, то незнание своих сил и та необработанная еще бархатность, которые так соединялись с недостатками искусства пения, что, казалось, нельзя было ничего изменить в этом голосе, не испортив его».
Фет, услышав пение Берс однажды вечером, сказал ей: "Когда вы поете, слова летят на крыльях".
Чтобы прочувствовать, насколько прелестна была атмосфера подобных музыкальных вечеров, хочется полностью
привести отрывок из книги Т.Кузминской «Моя жизнь дома и в Ясной поляне» о том, как появились эти стихи:

"Уже стемнело, и лунный майский свет ложился полосами на полутемную гостиную. Соловьи, как я начинала петь, перекрикивали меня. Первый раз в жизни я испытала это. По мере того, как я пела, голос мой, по обыкновению, креп, страх пропадал, и я пела Глинку, Даргомыжского и "Крошку" Булахова на слова Фета. Афанасий Афанасьевич подошел ко мне и попросил повторить...

Подали чай, и мы пошли в залу. Эта чудная, большая зала, с большими открытыми окнами в сад, освещенный полной луной, располагала к пению. В зале стоял второй рояль. За чаем зашел разговор о музыке. Фет сказал, что на него музыка действует так же сильно, как красивая природа, и слова выигрывают в пении.

- Вот вы сейчас пели, я не знаю, чьи слова, слова простые, а вышло сильно.
И он продекламировал:

Отчего ты при встрече со мною
Руку нежно с тоскою мне жмешь?
И в глаза мне с невольной тоскою
Все глядишь и чего-то все ждешь?

Марья Петровна (жена Фета) суетливо подходила ко многим из нас и говорила:

- Вы увидите, что этот вечер не пройдет даром голубчику Фету, он что-нибудь да напишет в эту ночь.

Пение продолжалось. Больше всего понравился романс Глинки: "Я помню чудное мгновенье" и "К ней" - тоже Глинки на темп мазурки. Обыкновенно этот романс аккомпанировал мне Лев Николаевич и замечательно хорошо. Он говорил: "В этом романсе и грация, и страсть. Глинка написал его, бывши навеселе. Ты хорошо поешь его".
Я была очень горда этим отзывом. Он так редко хвалил меня, а все больше читал нравоучение.

Было два часа ночи, когда мы разошлись. На другое утро, когда мы все сидели за чайным круглым столом, вошел Фет и за ним Марья Петровна с сияющей улыбкой. Они ночевали у нас. Афанасий Афанасьевич, поздоровавшись со старшими, подошёл молча ко мне и положил около моей чашки исписанный листок бумаги, даже не белой, а как бы клочок серой бумаги.

- Это вам в память вчерашнего эдемского вечера.

Заглавие было - "Опять". Произошло оно оттого, что в 1862 году, когда Лев Николаевич был еще женихом, он просил меня спеть что-нибудь Фету. Я отказывалась, но спела. Потом Лев Николаевич сказал мне: "Вот ты не хотела петь, а Афанасий Афанасьевич хвалил тебя. Ты ведь любишь, когда тебя хвалят".

С тех пор прошло четыре года.

- Афанасий Афанасьевич, прочтите мне ваши стихи - вы так хорошо читаете, - сказала я, поблагодарив его.

И он прочел их. Этот листок до сих пор хранится у меня. Напечатаны эти стихи были в 1877 году - десять лет спустя после моего замужества, а теперь на них написана музыка. Стихи несколько изменены. Приведу текст, который был мне поднесен:

"ОПЯТЬ"

Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали
Лучи у наших ног в гостиной без огней.
Рояль был весь раскрыт, и струны в нем дрожали,
Как и сердца у нас за песнию твоей.
Ты пела до зари, в слезах изнемогая,
Что ты одна - любовь, что нет любви иной,
И так хотелось жить, чтоб только, дорогая,
Тебя любить, обнять и плакать над тобой.
И много лет прошло, томительных и скучных,
И вот в тиши ночной твой голос слышу вновь.
И веет, как тогда, во вздохах этих звучных,
Что ты одна - вся жизнь, что ты одна - любовь,
Что нет обид судьбы и сердца жгучей муки,
А жизни нет конца, и цели нет иной,
Как только веровать в ласкающие звуки,
Тебя любить, обнять и плакать над тобой.


Небольшое стихотворение...но в нём вся жизнь!

http://oleg-pogudin.elegos.ru/forum/33-3437-1

Светлана
Вет
13 июня 2019 в 07:57
"С благоговением я касался в горьковской гостиной стола, за которым собирались на чаепития хозяин дома со своим любимым гостем — Шаляпиным", и захотелось встать, и спкть: Эй, ДУБИНУШКА , ухнем!
Много песен слыхал я в родной стороне
В них про радость и горе мне пели,
Но одна из песен в память врезалась мне
Это песня рабочей артели
Э-э-э-эх дубинушка ухнем
Эх зеленая сама пойдет
Подернем подернем да ухнем

Эх, Александр Андреевич, - сказал Фёдор Иванович и запел:
Так иди же вперед мой великий народ
Позабудь свое горе кручину
И в свободе святой гимном в радостный бой
Дорогую родную дубину

Эх, дубинушка, ухнем,
Эх, зеленая, сама пойдет,
Подернем, подернем, да ухнем.
Но настанет пора и проснется народ,
Разогнет он могучую спину,
И на бар и царя, на попов и господ
Он отыщет покрепче дубину, - подхватил Фёдора Ивановича Алексей Максимович!

"– Не своротить камня с пути думою. Кто ничего не делает, с тем ничего не станется, - воскликнул Александр Андреевия. - Что мы тратим силы на думу да тоску? Вставайте, ЛЮДИ РУССКИЕ! пойдем, ведь всё на свете имеет конец! Идемте! Ну! Гей!.. "
ОНИ "Посмотрели на него и увидали, что он лучший из всех, потому что в очах его светилось много силы и живого огня."

А дальше было всё так, как рассказывала старуха Изергиль!

– Что сделаю я для людей?! – сильнее грома крикнул Данко. И вдруг он разорвал руками себе грудь и вырвал из нее свое сердце и высоко поднял его над головой. ОН К ЛЮДЯМ К ЛЮДЯМО ПЫЛАЛО ТАК ЯРКО.Ю КАК СОЛНЦЕ, И ЯРЧЕ СОЛНЦА, И ВЕСЬ ЛЕС ЗАМОЛЧАЛ, ОСВЕЩЁННЫЙ ЭТИМ ФАКЕЛОМ ВЕЛИКОЙ ЛЮБВИ К ЛЮДЯМ, И ТЬМА РАЗЛЕТЕЛАСЬ ОТ СВЕТА ЕГО ТАМ, ГЛУБОКО В ЛЕСУ, дрожащая, пала в гнилой зев болота.
– Идем! – крикнул Данко и бросился вперед на свое место, высоко держа горящее сердце и освещая им путь людям.

Ответить
Петр
Черный
13 июня 2019 в 08:11 Оценить комментарий:
- "...И вдруг он разорвал руками себе грудь и вырвал из нее свое сердце и высоко поднял его над головой...".

Проханов этого НЕ сделает, он ЛЮБИТ СОЗЕРЦАТЬ и ВОСХИЩАТЬСЯ...

Ответить
Светлана
Вет
13 июня 2019 в 11:05
Приношу свои глубочайшие извинения за допущенные ошибки!
Но цитату из Данко знают все, когда-то учили в школе!

"Эта гимназия — в палатах, где когда-то останавливался последний русский царь с императрицей", - плохое предзнаменование!

"Здесь, в Сарове, я встречался с академиком Юрием Алексеевичем Трутневым. Могучий, 92-летний, с острыми зоркими глазами,...", - а, где молодёжь?!
Неужели там, "где когда-то укрывались монахи", ибо, молодое поколение, поколение ЕГЭ, больше ни на что не годится!

"Сгустки тьмы, летящие на Россию", - куда ещё гуще тьмы, покрывшей страну за последние четверть века?!
ТАКОЙ ТЬМЫ РОССИЯ НЕ ВИДЕЛА ЗА ВСЮ СВОЮ ИСТОРИЮ!

" Россия и сегодня страна "удерживающая", не даёт погаснуть человечеству в его стремлении к благу и торжеству", - но не сберёгшая сама себя!
Погибла ВЕЛИКАЯ ДЕРЖАВА, остался осколок её, под названием РФ, но не РОССИЯ!
Без войн!!! погибла ДЕРЖАВА, погиб ВЕЛИКИЙ НАРОД!

"Но сегодня помрачение постепенно проходит", - где оно проходит, милостивый государь?!
РАЗВЕ НЕ ВЕРХ ПОМРАЧЕНИЯ - ПРАЗДНОВАНИЕ ГИБЕЛИ!!! ВЕЛИКОЙ ДЕРЖАВЫ?!
Или вы тоже, как малые дети, которые не знают, что за праздник 12 ИЮНЯ! НЕ ЗНАЕТЕ, ЧТО ПРАЗДНУЕТ, НЕТ, СПРАВЛЯЕТ ПОМИНКИ РФ!

" Ты двигаешься из улочки в улочку мимо купеческих особняков, торговых рядов, всё тех же деревянных домишек, и вдруг перед тобой вздымается гигантский ..." - НИИ, ШКОЛА?!
НЕТ! "перед тобой вздымается гигантский белоснежный собор, своими колонами, своим фронтоном, своими безупречными пропорциями напоминающий Парфенон."
Ладно!
"...отступаешь в соседнюю деревянную улочку", - и?!
" второй громадный собор, краше первого, будто спустился из небес в этот неброский город"!!!
"И не верится", - что не верится?! "что люди, живут в этих крохотных домиках с подслеповатыми окошками?!
Да почти ВСЯ СТРАНА ТАК ЖИВЁТ!!!
И вы восхищаетесь "божественными храмами". когда вокруг "крохотные домики с подслеповатыми окошечками"?!
Побойтесь Бога!

Ответить
Светлана
Вет
13 июня 2019 в 14:44
"Сгустки тьмы, летящие на Россию — сбиваются на дальних подступах молитвами русских праведников", - где были все эти "праведники", когда сгустки ельцинской тьмы повисли над СВЯТОЙ РУСЬЮ, когда расстреливали Белый дом в Москве?!
Когда разворовывалась и растаскивалась наша многострадальная страна и до сих пор разворовывается и распродаётся, обменивается на панд?!
КРЫМ вернули, а НОВОРОССИЮ - БРОСИЛИ!

"От неё узнал я о знаменитых арзамасских гусях", - что стоят ваши "арзамасские гуси", против нашего ШАДРИНСКОГО ГУСЯ?! Ваш ГУСЬ шёл до Москвы, а наш, ШАДРИНСКИЙ ГУСЬ шёл, аж, до Петербурга!
Да, что там Петербург, НАШ, ШАДРИНСКИЙ ГУСЬ, вышагивал по Рождественским улочкам Великобритании и в НЭПовские годы!
А у нас есть газета - "ШАДРИНСКИЙ ГУСЬ"!

300 арзамассцев, 300 спартанцев - дела давно минувших дней!

Горящий БЕЛЫЙ ДОМ, тысячи погибших ЗАЩИТНИКОВ СССР, И ПРАЗДНОВАНИЕ ГИБЕЛИ СССР 12 июня, ВОДРУЖЕНИЕ ВЛАСОВСКОГО ФРАГА НАД КРЕМЛЁМ, ПОПРАНИЕ КРАСНОГО ЗНАМЕНИ, ВОЗДВИГНУТОГО НАД ПОВЕРЖЕННЫМ ФАШИСТСКИМ БЕРЛИНОМ!!!
Нет КРАСНОГО СТЯГА, СИМВОЛА НАШЕГО ОТЕЧЕСТВА, за которое полегли миллионы НАШИХ!!! соотечественников, СОВЕТСКИХ, переименованных ныне в "росиян"!!!

" Златоглавые соборы сберегают русское небо Покровом Богородицы,
"Арзамас своими соборами и деревянными домиками", - какое КОЩУНСТВО!!!
Соборы и ДОМИКИ!!!

Мечты, мечты!

Мечты, мечты,
Где ваша сладость?
Где ты, где ты,
Ночная радость?
Исчезнул он,
Веселый сон,
И одинокий
Во тьме глубокой
Я пробужден.

Внемли моленья:
Пошли мне вновь
Свои виденья,
И поутру,
Вновь упоенный,
Пускай умру
Непробужденный.

Ах, Александр Сергеевич!
Перстами легкими как сон, коснись Прохановских зениц,чтоб преподобный, нет, шестикрылый Серафим, На перепутье нам явился!

Пророк

Духовной жаждою томим,
В пустыне мрачной я влачился,(нынешняя Россия!)
И шестикрылый серафим
На перепутье мне явился.
Перстами легкими как сон
Моих зениц коснулся он:
Отверзлись вещие зеницы,
Как у испуганной орлицы.
Моих ушей коснулся он,
И их наполнил шум и звон:
И внял я неба содроганье,
И горний ангелов полет,
И гад морских подводный ход,
И дольней лозы прозябанье.
И он к устам моим приник,
И вырвал грешный мой язык,
И празднословный и лукавый,
И жало мудрыя змеи
В уста замершие мои
Вложил десницею кровавой.
И он мне грудь рассек мечом,
И сердце трепетное вынул,
И угль, пылающий огнем,
Во грудь отверстую водвинул.
Как труп в пустыне я лежал,
И бога глас ко мне воззвал:
"Востань, пророк, и виждь, и внемли,
Исполнись волею моей
И, обходя моря и земли,
Глаголом жги сердца людей."

Ответить
Петр
Черный
13 июня 2019 в 08:0

a target="_blank" href="https://radikal.ru">
11 сентября 2004 года.
День был необыкновенно жарким.
Джек себя плохо чувствовал, болела порезанная лапа. Мама несколько раз на дню делала перевязку, промывала перекисью рану.
Выходили на берег, еле-еле спускались к реке и возвращались обратно.
Повязка слетала, снова мама всё перебинтовывала.
Аппетита у Джека не было. Он попил воды, погрыз огурец и отправился в сад к Сонечке. Лёг в тень под кустом ирги, вытянул лапы. Стоило Сонечке пошевелиться, как он открывал глаза, приподнимал голову и, увидев, что она никуда не идёт, закрывал глаза, тяжело вздыхал и замолкал. Так прошёл день, а к вечеру небо затянули тучи. Сонечка отправилась спать, мама торопилась с уборкой постелей со двора. Хлынул дождь, небо разрывали молнии, гремел гром, бочки молниеносно наполнились водой.
Настоящий ураган. Мама пошла закрывать двери веранды и обнаружила, что Джека нигде нет.
Джек всегда боялся грозы и прятался то под кровать, то в завозню. Мама осмотрела всё и везде, Джека нигде не было. Насадив на палку берёзовый рулончик, зажгла его и, подняв получившийся факел, как можно выше, побежала по тропинкам сада.
- Джек, Джек, - звала она.
Осмотрела все уголки, Джека нигде не было.
Не увидела его и на пчельнике. Берёсто догорало.
Мама зашла на веранду, ещё раз осмотрела около завозни, нет, Джека не было.
Дверь на веранду была открыта, блеснула молния и вырвала из темноты Джека, стоящего в проёме двери. Он был прекрасен! Лоснящаяся от дождя шерсть, весь он как-то подтянулся, огромный, стройный с гордо поднятой головой. Мама кинулась к нему, Джек перешагнул через порог, приветственно помахал хвостом и направился к завозне. Лёг на прохладную чугунную плиту у входа в завозню, потом повернулся на бок, вытянул лапы и затих.
Мама закрыла входные двери, выключила в сенях свет.
В комнатах было тихо.
Сонечка спала.
Мама проверила всё на кухне и тоже легла спать.
Гроза прошла, в открытое окно хлынула свежесть, тихонько шелестели листья тополя. Фонарь на столбе качался и слегка поскрипывал. Всё дышало послегрозовым умиротворением.
И вдруг, сквозь сон, ей что-то послышалось.
Она быстро встала, тихонько вышла в сени и включила свет.
Джек лежал на своём матрасе возле Сонечкиного кресла.
Успокоенная, мама вернулась в комнату, было три часа ночи, можно ещё немного поспать, но сон уже не шёл.
Светало.
Около шести мама вышла в сени. Голова Джека лежала на подножке Сонечкиного кресла, глаза были закрыты, он уже не дышал. Чтобы не закричать и не напугать Сонечку, мама ладонями зажала рот, застонала, слёзы хлынули.
Из комнаты послышался Сонечкин голос.
Мама вытерла глаза, подошла к девочке.
- Спи, спи, ещё рано.
Сонечка сладко потянулась и закрыла глазки.
Быстро одевшись, мама вышла в сени, открыла веранду, во дворе уже подсохло.
Аккуратно переложила голову Джека на матрас, взяв за концы матрас с другой стороны, волоком потащила его во двор, за сарай, закрыла одеялом, чтобы Соня не увидела.
Вернулась в комнату и, удостоверившись, что Сонечка спит, взяла денег и отправилась к соседу в конце улицы. По дороге встретила Людмилу Михайловну, которая, увидев зарёванное мамино лицо, спросила, что случилось.
Мама махнула рукой и побежала дальше.
Соседа звали Сашкой, он часто выполнял такого рода услуги. Ведь на улице Пионерская жили, в основном, пенсионеры.
Сашка взял деньги и отправился в лес.
Сонечка уже проснулась, когда мама пришла. Позавтракали и пошли в сад, под яблони. Читали стихи, спели «Снился мне сад», пособирали сливы.
В полдень пришёл Сашка с тележкой. Мама отправила Сонечку в дом, и, погрузив Джека на тележку, пошли в лес, туда, где так любил Джек носиться за птичками.
Опустили в могилу прямо на матрасе, с одеялом, со всеми признаками оседлости. Мама побежала домой, оставив Сашку всё доделать. Только бы не потерять место, далеко, в осиновом подлеске.
Чтобы не потеряться, мама выплела из косы ленту, привязала её на ветку над холмиком.
После обеда пошли с Соней в лес, туда, туда.
Захватили с собой огурчиков, краюшку хлеба, несколько варёных картофелин, то, что так любил Джек.
Отсутствие Джека мама объяснила тем, что он раньше убежал в лес.
Прошли по лесной дорожке до ленточки, мама свернула туда, всё оставила на холмике, положила небольшую мраморную плитку, и вернулась к Соне.
Соня искала Джека, кричала, звала его…
Джек не прибежал к ней радостно, как это было всегда.
Она поняла всё и разрыдалась.
Каждый день ходили в лес, на поскотину, но уже по другой дороге…

Ингредиенты для «Творожный пирог "Брусничная поляна"»:
Песочная основа

Мука пшеничная / Мука — 200 г
Сахар — 25 г
Масло сливочное — 100 г
Яйцо куриное — 1 шт
Соль — 1 щепот.
Творожная масса

Творог — 400 г
Яйцо куриное — 3 шт
Сахар — 160 г
Масло сливочное — 50 г
Сметана — 2 ст. л.
Пудинг ванильный (40г) — 1 пач.
Брусника (пареная) — 0,5 стак.
Брусничный соус

Брусника — 1 стак.
Сахар — 4 ст. л.
Крахмал — 1 ст. л.
Сок (от ягоды) — 5-7 ст. л.
Время приготовления: 80 минут

Количество порций: 8



Рецепт «Творожный пирог "Брусничная поляна"»:








Муку смешать с солью, добавить масло и растереть. Яйца взбить с сахаром, добавить в муку и хорошо перемешать. Тесто получается мягким. Завернуть в пищевую пленку и убрать в холодильник на 30 минут.


Творог смешать с пудингом. Яйца взбить с сахаром, добавить сметану и масло, перемешать. Творожную массу в блендере смешать с яичной до однородного состояния, чтобы не было комков.


Тесто раскатать, выложить в форму для выпекания, сделать бортики. Выложить половину творожной массы, сверху бруснику и остатки творожной массы. Поставить в предварительно разогретую духовку до 170-180 градусов на 50-55 минут.


А пока приготовим брусничный соус. В ягоды добавим сахар и сок от брусники, поставим на огонь до растворения сахара. Крахмал разведем в небольшом количестве воды и тонкой струйкой помешивая добавим к ягодам и доведем до закипания.


Достаем наш творожник, даем ему немного остыть и сверху выкладываем наш брусничный соус.





Разрезаем на кусочки и наслаждаемся!!!
Можно кушать и сразу, но лучше, конечно, дать ему хорошо пропитаться. Хорошо, если он постоит ночку в холодильнике.
Всем приятного аппетита!!!