Крупский Сергей Валерьевич родился 8 марта 1961 г. в Казани.
В 1987 г. закончил Абрамцевское художественно-промышленное училище имени В.М.Васнецова.
С 1988 г. работал в Художественном фонде г. Нижнекамска Республики Татарстан, занимался резьбой по дереву и живописью, являлся активным участником городских и республиканских выставок.
С 2006 г. живет и работает в Москве.
С 2008 г. член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников.
Художник Cергей Крупский владеет техническими приёмами старых мастеров. Его живопись притягательна гармонией своего колорита и тонкостью письма.
Работы художника находятся во многих частных коллекциях в России и за рубежом.

...Пойдём со мной в страну фантазий...
В обитель розовых фиалок 
И колокольчиков лиловых...
В покои радужных тенёт...

Туда, где с первыми лучами
Взвиваются бутоны сказок...
Где ручейки поют о счастье...
И лето вечное цветёт!!!...

Сильвия Lugli тридцать шесть лет. Она из Comacchio, в маленький городок в Италии, и полный рабочий день мама и художник.

Фантезийный мир, expecially фей, являются частью ее жизни ...

Она всегда влюблена в бабочку насекомых феи, ее первое творение родилась тридцать лет назад! Она может сказать, что все вокруг нее, чувствует себя очень вдохновляет.

Акварель это ее любимые среда для ее trasparent существ.

"Пусть ваш ум свободным, и вы увидите маленькие феи вокруг вас, он утра честь для меня, чтобы создавать свои портреты на бумаге и мое счастье улыбку на вашем лице"

Источник

Patrice Murciano. Новый кубизм

Эти фантастические картины созданы французским художником, живописцем, фотографом, графиком и режиссером - Патрисом Мурчиано. Патрис родился в Белфорте в 1969 году. В раннем возрасте родители перевезли его в Монпелье, Франция. Страсть к рисованию появилась рано, примерно с 6-летнего возраста, сначала он пытался повторить персонажей комиксов, а в возрасте 8 лет он пишет своих первых муз (имевшие лица из популярных, в то время, журналов мод).
В восемнадцать лет он участвовал в шоу, организованном группой “Arts and Letters in France”, где получил медаль как молодой художник. Патрис, главным образом, интересуется женщиной в эротическом смысле. Эта женщина его "муза". Сейчас он продолжает рисовать стилем, который называет “Courbisme” (намек на Кубизм Пикассо, который является частью мастерства великих живописцев).
Patrice Murciano: САЙТ
                                                                                                             

                                                                                                                     

Миры, рожденные по воле художника Christian Schloe, - это удивительная параллельная реальность, заглянуть в которую будет любопытно каждому, кто неравнодушен к современному изобразительному искусству. Миры, где невозможное – возможно, в них действует единственный закон – безграничная фантазия автора.

Сюрреалистические работы Christian Schloe стилизованы под старинные картины, хотя на самом деле это произведения современного цифрового искусства. Художник использует мягкую цветовую палитру, создавая атмосферу спокойствия и умиротворения. Мирная беседа двух подруг на облаках, полеты на шаре из бабочек, беседы с птицами на проводах – все образы на картинах Christian Schloe наполнены гармонией. 

Художница Энни Стегг (Annie Stegg) любила рисовать и создавать причудливые картины с раннего детства , хотя ее профессиональная карьера началась только в 2004 году , когда она получила степень бакалавра в области искусства. Ее картины многогранны и фантастичны. Цель ее работ полностью раскрыть сюжет ее произведения, сделать доступным пониманию и восприятию зрителя. Автор черпает вдохновение из фольклора, мифологии и природы. Ее работы включают причудливые изображения женщин и животных. Персонажи из фэнтези миров,сказочные герои,мифические существа,прекрасные девушки - основные образы на картинах Энни Стегг. Ее произведения отличаются большим разнообразием художественных стилей и выполнены как в двух, так и в трехмерной визуализации. Уникальная техника и собственные, тщательно продуманные технические приемы ,помогают Энни создавать художественные произведения, которые пробуждают воображение и эмоции. Она считает, что для того, чтобы лучше понять самого себя- важно быть открытым для восприятия других людей. Искусство -это просто еще один способ выразить эмоции или идеал, особый метод общения , который изображает вещи, которые словами не выразить и объединяющее людей через понимание красоты и загадочности окружающего нас мира. Большая часть работы Энни Стегг создаются при помощи акриловых красок, но она также рисует маслом, цветными карандашами и акварелью.
Энни Стегг (Annie Stegg) родилась в Атланте, штат Джорджия в 1982 году. В настоящее время она живёт за городом, в горах Северной Джорджии, где работает как фрилансер и пишет свои изумительно красивые фантастические картины,следуя своему вдохновению. 

Об Эмме мне известно только то,что она выставляет свои работы на http://illustrators.ru/users/Emma/portfolio ,все остальные данные она скрывает , к сожалению(((

До слёз мне знакомая невская грусть.
И страшно становится: вдруг не вернусь?
И пусть говорят, что здесь трудно прожить,
Я знаю, что Питер умеет любить.

Ненси Ноэль (Nancy А. Noel) - американская художница, имеет степень искусств Колледжа Мунта Сэйнт Джозефа в Цинциннати. Проживает в Сионсвилл, штат Индиана. Ее картины висят в домах многих выдающихся людей, в том числе Опры Уинфри, Михаила Горбачева, Роберта Редфорда и Джейн Сеймур.

Нэнси Ноэль очень активно выпускает печатные издания со своими работами, которые пользуются многомиллионным спросом. В 1970, она открыла свою первую картинную галерею в Broad Ripple Village. В 2005 Ноэль купила старую Викторианскую церковь на Главной Улице в Zionsville и, отремонтировав её, устроила там картинную галерею, в которой теперь содержится наиболее полная коллекция её работ. Широко занимается спонсированием дошкольных учреждений.

Чувственные изображения животных и детей сделали Ноэль всемирно известной художницей. Её искусство имеет власть излечивать, сообщать, преобразовывать и вдохновлять. Она захватывает сущность предметов, изображая их с почтением. На картинах Нэнси мир предстает естественный и мистический, изображенный с изяществом, которое исходит непосредственно от души. На холсте зрители видят вне живописи другое измерение: её работы подвигают нас ближе к богословию, к обдумыванию того, кто мы есть. Изображение детей в образе ангелов стало одной из ключевых тем её творчества.

Владимир Волегов родился в Хабаровске. Рисовать начал, когда ему не было и трех лет. На протяжении всей юности отмечался его талант . Владимир учился в художественной школе, затем во Львовском полиграфическом институте. С 1984 года он начал участвовать и побеждать в Международных конкурсах плаката. В 1988 году он переехал в Москву. Это был разгар его карьеры в коммерческом искусстве. С 1990 года Владимир начал путешествовать по Европе, где он зарабатывал деньги рисуя портреты на улицах Барселоны, Берлина, Вены и других европейских городов. Именно тогда он начал оттачивать свое мастерство в изображении фигур людей. Его работы полны покоя, мира и нежности.

Польская художница Katarzyna Kurkowska в течение последних 20 лет развивает свои художественные навыки в живописи. Практикуется в написании реалистические пейзажей, портретов, натюрмортов. Ее работы имеют много поклонников. И хотя их не встретишь в каталогах современного искусства - картины Katarzyna Kurkowska являются предметом гордости многих частных коллекций в Польше и в других странах.

1.

Осень

Марина Захарова родилась в Костроме. Окончила Ярославское художественное училище в 1987 г. Член союза художников России с 1998 г. Принимает участие в Российских и зарубежных выставках, международных пленэрах в Германии, Польше и Греции.
В 1998 г. получила награду от Президента России за творческие достижения.
Работы художницы находятся в коллекции Костромского художественного музея, в частных коллекциях России и за рубежом.