Как трудно найтись в этом мире огромном, но две половинки в нём не разойдутся... | Daniel Del Orfano (новинки,часть 2)

• А влюбленным не помеха эта мокрая погода

---

---

---

Американский художник Daniel Del Orfano

Мелодия осени

А дождик пойдёт в этот день непременно, Прилипнут к упавшей листве мостовые, И зонтик качнётся… девчонка-царевна Посмотрит в глаза мне так близко впервые… Сомкнётся над нами стена водопада – Хрустальными струями хлынет ненастье, А мне улыбнётся девчонка-награда Глазами, в которых и солнце, и счастье. Не будет уже ничего между нами – Ни мокрых такси, и ни шума вокзала, Услышу как ты мне одними губами: А я ведь другим тебя не представляла…

Нас ранняя осень обнимет за плечи, Приблизятся взгляды и сердцебиенья, Казалось, две вечности ждали мы встречи, Хоть жизнь не бывает длиннее мгновенья. Всё золото мира – с деревьев на лужи, Все звёзды вселенной – сквозь землю ручьями, - Нужна, понимаешь?! - Ты очень мне нужен!... И, значит, не властна разлука над нами. А дождик при встрече – святая примета: Прольётся слезами, и больше не надо! И осень не повод грустить, если лета Теплей и светлее моя ненагляда.

Как трудно найтись в этом мире огромном, 
Но две половинки в нём не разойдутся — 
Ты видишь две капельки в небе оконном? 
Они обязательно где-то сольются…
© Copyright: Сказоч-Ник

Читать далее...

Музыка души... | Anna Razumovskaya (часть 5.)

• Танец шёпотом...
• Восторг. Изысканность. Блаженство
• Нежность тихо стекает на пяльцы и вплетается музыкой в вечность
• Смотри, этот май состоит из чувств

---

---

Современная художница Anna Razumovskaya

Yakuro - Reflections Emotions

Я напишу сегодня музыку своей Души...
Из нот весенних солнечных и ясных,
Из птичьих трелей сказочно-прекрасных,
И из молчанья томного прозрачной тишины.

Добавлю в музыку я страстного томленья. Блеск глаз прекрасных, глупость и волненье… Звезды волшебной слишком яркий свет, Омытый росами, рубиновый рассвет. Струится звук души моей влеченьем страсти нежной, Цветком желанья дышит в сумраке ночИ... Дождём заплачет в такт порывам нежности безбрежной, Огнём томительным застенчиво манит…

Пусть льётся музыка души звезды мерцаньем, Прольётся лёгким шлейфом радости волнующей в кровИ. Сольётся в унисон с птиц райским щебетаньем, И задрожит предутренним сияньем в призрачной далИ. И заструится вновь душа словами пылкими Любви… Растает в дымке грусть и груз немой печали. Последний всплеск коралловой зари, - И звук дрожащий в небо улетает...

© Copyright: Татьяна Диброва

Читать далее...

...пробуждение утра в душе... пробуждение чувства... | Gordon King (часть 1.)

Английский художник Gordon King (нежная Акварель)

Marc Enfroy – A Beautiful Soul

Читать далее...

Тепло и спокойно под бархатом счастья...| Arthur Sarnoff

• Вся коллекция иллюстраций художника

---

---

---

Американский художник-иллюстратор Arthur Saron Sarnoff (1912-2000)

Secret Garden - Moongate

Я рядом с тобой вновь учусь улыбаться…
И фото счастливых всё больше в альбоме…
А знаешь, мне стало порою казаться,
Что всю свою жизнь я жила в этом доме…
А знаешь, мне стало порою казаться,
Что всю свою жизнь я жила в этом доме

Здесь каждая комната дышит тобою… Дождинки в окне твое имя рисуют… И плачет свеча благодарной слезою, Ложась на ладонь золотым поцелуем… Тепло и спокойно под бархатом счастья… И радужно-сказочным видится вечер… И трепетный вздох… будто неба причастье… И кружево звёзд, укрывающих плечи…

На белом ковре белоснежная нежность – Ты помнишь, он был нашим первым подарком? – Так тихо… так ласково… так безмятежно… Так искренно… и так волнующе-жарко… Прольется теплом снова день проходящий, Наполнив сердца нежным светом до края… Я рядом с тобой улыбаюсь все чаще…  Я рядом с тобой снова жизнь обретаю…

© Copyright: Марина Есенина

Читать далее...

Медленно распространяющееся изнутри...из самого сердца...Это нежность... | Тандем художников Michael and Inessa Garmash (в коллекцию)

• Вся живопись художников (8 частей)

---

---

---

Павел Панин - Танго любви

Медленно распространяющееся изнутри – из окрестностей, а может, и из самого сердца – тепло.
А потом легкая грусть, чуть стискивающая горло. И сразу же радость.
Радость до того дикая, что даже хочется плакать. И следом какое-то сверхъестественное вдохновение.
А затем ласковое все длящееся и длящееся волнение. И над всем доминирует желание прикоснуться.
Всего на миг, и лучше всего губами. Да! Это именно то. Это нежность.
@ Януш Вишневский

..Нежность – тихая, незримая улыбка... Чуть задумчивый, с грустинкой светлой взгляд... Счастья крохотная, хрупкая слезинка... Рук Любимого любимый аромат... Осознание того, что не один ты... Что есть тот, кого готов ты сердцем ждать!!! Посылая в небеса свои молитвы Каждый раз, когда придёт час провожать... ...Нежность – это ожиданье... На минутку... На мгновенье... На неделю... На всю жизнь!!! Чтоб поведать о любви... И улыбнуться... И... развеять ожиданий миражи!!! Прикоснуться... Заглянуть в глаза несмело... Подарить тепло... И радужные сны... Ожидать-встречать... Всегда!!! В метели белой... В жаркий зной... В унылый дождь... В капель весны...

...Нежность – краше и надёжней страстной клятвы... Это – лучшее, что есть в земной любви!!! Просто чаем напоить... В плену объятий Трепет сердца не суметь остановить... И поток увидеть света... Неземного!!! Меж влюблёнными сердцами... Наяву!!! Голос счастия услышать заревого... И взлететь за ним в златую синеву!!! ...Нежность – это радость сбывшихся мечтаний... Наслаждение изящной простотой Отношений чистых... Милых губ касаний... Упоение душевной красотой!!! Это – искренность!!! Улыбки... Взгляда... Вздоха... Слова ласкового... Искорки тепла... Сердца шороха... И капельки восторга... Взмаха лёгкого грустиночки крыла...

© Copyright: Елена Буторина 1

Читать далее...

Набросив шаль... | German Aracil

Испанский художник German Aracil

Набросив шаль – уж вечер на исходе, Открыла дверь для шёпота садов И чуть притихших в этот час ветров, Свободой форм волнующих рапсодий. Устало тень к ногам моим припала, Сливаясь, погружаемся мы в мир, Густеющий, смолистый, как исмир, Под лунностью молочного опала.

Прохладой тронул щёки оникс ночи, Невольно пальцы стягивают шаль... Вселенская небесная скрижаль Притягивает тайнописью строчек. Смахнула мысли – крошкой на ладони. Душой бы с Необъятностью совпасть, Как вера и желанье в звездопад... Зажглись огни на улице и в доме...

© Copyright: Инна Машенко

Читать далее...

Я приглашаю Вас на менуэт... | Francois Brunery

Итальянский художник François Brunery (1849-1926)

---

---

---

Первоначально галантный (придворный) менуэт исполнялся одной парой. Движения менуэта были построены в основном на поклонах и реверансах, что создавало не столько впечатления танца, сколько «приглашения к танцу» или прелюдии. На протяжении XVIII века, с развитием галантного стиля и в целом эпохи Барокко, менуэт постепенно развивался, ускорялся его темп, усложнялись движения и па, в итоге поздний бальный менуэт приобрёл яркие черты жеманности и изысканности. Он стал исполняться уже не одной, а несколькими парами...

Из Франции вместе с модой на всё французское менуэт постепенно перешёл в другие страны; в России появился в царствование Петра Великого и исполнялся на балах вплоть до 30-х годов XIX века.

Поль Мориа - Менуэт

Я приглашаю Вас на менуэт. Вы так обворожительны, графиня Звучит призывно пенье  клавесина, И скрипок упоительный квартет. Всецело Вами я заворожен, Не откажите в трех минутках счастья Мы вместе закружимся в унисон. Под легкий шелест бархатного  платья.

Нас увлечет воздушный менуэт, Загадочной размеренностью танца. Движения, поклоны, реверансы, И в блестках свеч искрящийся паркет. Нам улыбнулась из окна луна, И серебристой пылью блещут звезды. И музыки нежнейшая   волна, Нас лентою связала грациозно.

Как легок и красив наш менуэт.
Рука в руке и взглядов притяженье,
Волненье чувств и головокруженье,
Вы рядом, и меня влюбленней нет!
Дайл Смайлз

Читать далее...

Фредерик Шопен и Жорж Санд

Читать далее...

Бах. Музыка вечности

Есть субъективные и объективные художники. Искусство первых, определяемое личностью творца, почти не зависит от современной эпохи.  Они сами создают себе закон, идут наперекор своему времени, творят новые формы для выражения своих мыслей.

Бах должен быть причислен к художникам объективного плана. Они целиком принадлежат своему времени, пользуются художественными формами и мыслями, которые предлагает им эпоха, не подвергают критике современные им художественные средства выразительности и не  чувствуют никакой внутренней потребности к тому, чтобы пролагать новые пути.

Их жизнь и переживания не являются единственным источником творчества, поэтому сущность этих произведений не объясняется судьбой их творца. Художественная  личность здесь свободно противопоставляет  себя обыденной человеческой, подавляя последнюю как нечто случайное. Творения Баха остались бы теми же, если бы даже весь его жизненный путь был иным. Положим, мы знали бы о его жизни больше, нежели знаем ныне, и до  нас дошли бы все письма, которые он написал, - однако   о внутренних причинах возникновения его произведений мы были бы осведомлены не более, чем сейчас.

Читать далее...

Я нежностью коснусь твоей щеки… А ты подумаешь… Что это просто ветер…

 

 

 

 

Ко Дню рождения поэта...Ц.А. Кюи -романсы на стихи А.С.Пушкина



Цезарь Антонович Кюи (1835-1918)

Цезарь Антонович Кюи больше известен как автор многочисленных статей, исследований по вопросам музыкознания, хотя им написано около 250 романсов. На протяжении многих десятилетий Цезарь Кюи был одним из самых строгих и непримиримых музыкальных критиков, в 1896 году издал книгу о русском романсе.

Творчество же Кюи как композитора не получило широкого признания. Некоторые романсы Цезаря Антоновича Кюи исполняются до сих пор, особенно романсы из цикла «25 стихотворений Пушкина».

Романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина признаны одними из лучших творений композитора.

«Наперсник» исп.Зара Долуханова.



"Безумных лет угасшее веселье " исп.Николай Гедда



"Если жизнь тебя обманет" исп.Николай Гедда



"Я люблю весёлый пир"исп. Александр Пирогов



"Я Вас любил" исп.Ирина Архипова



"Сожжённое письмо" исп.Геннадий Пищаев



"Сновидение" исп.Борис Христов



"Желание"исп. Борис Христов




"Заклинание"исп. Борис Христов




"Песня Мери "исп. Борис Христов




Сохранилось воспоминание современницы Александра Пушкина: «Анна Алексеевна Оленина, говоря Пушкину «ты», ошибалась. И на другое воскресенье он привез ей стихи». В этих строках воспоминания речь идет о стихотворении 1828 года
«Ты и вы».



Несколько десятилетий спустя это восьмистишье поэта вдохновит композитора Цезаря Кюи на создание одноименного романса.

Листая Пушкина под музыку Чайковского - Евгений Онегин (часть 2)

Листая Пушкина под музыку Чайковского - Евгений Онегин (часть 2)
 

Увертюра к опере Петра Ильича Чайковского "Евгений Онегин"

Ужель та самая Татьяна?" - сцена из фильма-оперы "Евгений Онегин"
В роли Татьяны - Ариадна Шенгелая

         
Ариозо Онегина из оперы "Евгений Онегин"
Поёт - Муслим Магомаев

Листая Пушкина под музыку Чайковского - Евгений Онегин (часть 1)

Листая Пушкина под музыку Чайковского - Евгений Онегин (часть 1)
 

 

Михаил Иванович Глинка. Романсы

  Романсы и песни Михаила Ивановича Глинки — гордость русской классики.

   Лирические романсы Глинки — это своего рода исповедь его души. Михаил Иванович писал их на протяжении всей жизни.

  В романсах Глинка обобщил и развил все лучшее, что было создано его предшественниками и современниками — авторами бытового романса. 

  Михаил Глинка был замечательным мастером вокального исполнения и хорошо знал возможности человеческого голоса, поэтому он сумел довести жанр романса до совершенства.

Брюллов. Портрет Глинки

  Все пленяет в романсах Глинки: искренность и простота, скромность и сдержанность в выражении чувств и настроений, классическая стройность и строгость формы, красота мелодии, всегда песенной, выразительной, правдиво передающей содержание текста, и ясная красочная гармония.

  Среди романсов и песен Михаила Ивановича - самые разнообразные жанры: от “русской песни”, чувствительного бытового романса (“Бедный певец”) до драматической баллады, песенного повествования (“Ночной смотр”), от жизнерадостной застольной и “дорожной” песни до лирической “песни на воде” — баркаролы. Неповторимо своеобразны песни-танцы Глинки в ритме вальса, мазурки, полонеза, испанского болеро, наконец марша (“Прости, корабль взмахнул крылом”). Характерную особенность романсов составляет гармоничное сочетание вокальной и фортепианной партий.

Читать далее...

Смычок коснулся девственного тела...и скрипка изумительно запела

Song From A Secret Garden - Violin & Piano

Смычок коснулся девственного тела, Трезвучием сорвал её одежды И скрипка изумительно запела, Как ни одна из тех, что пели прежде…

Она рыдала в сладком полутоне, Сливались звуки в двуголосьи страстном, Смычок взлетает вверх и плавно тонет… И говорит ей: Боже! Ты прекрасна!!!

Звучит её податливое тело, 
Она и плачет и поёт и стонет!
От звуков низких в тоне чёрно-белом
До высочайших – в ярко-красном тоне… 

Читать далее...

Концерт музыки позднего барокко и классицизма

"Итальянский концерт" из произведений композиторов Вивальди, Марчелло, Альбинони, Тартини, Чимарозы. Исполняет Шотландский ансамбль "Scottish ensemble", Труба -Алисон Бэлсом.
 

Читать далее...

Джон Ноймайер. Балет «Дама с камелиями»

• 
  

Читать далее...

Рукописный памятник древнерусского певческого искусства - Супрасльский Ирмологий.Антифоны Великой Пятницы.

Один из ценнейших рукописных памятников древнерусского певческого искусства - Супрасльский Ирмологий. Он знакомит слушателей с исключительно своеобразной глубоко национальной традицией одноголосного пения, удивительной красотой древнерусских мелодий. Значение Супрасльского Ирмология для воссоздания подлинной традиции древнерусского церковного пения бесценно. Прежде всего потому, что эта певческая книга была создана 400 лет назад (1598-1601 гг.) и, соответственно, содержит свод древнейших распевов. Вместе с тем, рукопись записана нотолинейной нотацией, что даёт возможность с полной достоверностью пропеть содержащиеся в ней песнопения. А все певческие рукописи рубежа XVI-XVII вв. записаны крюковой нотацией без помет и прочитываются с большой долей гипотетичности. Супрасльский Ирмологий - пока единственная известная нотолинейная певческая книга с древнерусским содержанием. Кроме того, Ирмологий включает в себя основной круг песнопений церковного обихода и может дать представление обо всех видах и жанрах богослужебного пения. Рукопись отразила не только бытующий свод распевов, но и типичную практику их исполнения. Мужской православный монастырьЧитать далее

 

Иоганн Штраус. Вальс "Весенние голоса"

Весенние голоса

Читать далее...

Музыка великих композиторов для мандолины

 

История мандолины

 

Прародителем для мандолины стала итальянская сопрановая лютня образца конца 17, начала 18 веков. 

 Сильно изогнутый вариант мандолины, который изготавливали только в Неаполе, стал образцом для мандолин уже в 19 веке. История мандолины началась с мандоры, разновидности лютни, которая появилась в 14 веке. Когда инструмент получил своё распространение в Европе, ему было придумано множество разных названий, и его структурные характеристики менялись в зависимости от страны.

Первое упоминание современного варианта мандолины со стальными струнами приходится на работы известных итальянских музыкантов, путешествовавших по всей Европе, обучавших игре на музыкальных инструментах и дававших концерты. Наиболее значимое упоминание принадлежит Гервазио Виначиа, который путешествовал с середины XVIII до начала XIX века. Эти упоминания и записи неаполитанских музыкантов семьи Виначиа заставляют некоторых историков утверждать, что современную мандолину изобрели именно в Неаполе представители семьи Виначиа.

Эти мандолины, как и их современные потомки, называют неаполитанскими мандолинами, потому что их история начинается именно в Неаполе, Италия. Эти модели отличает миндалевидное тело с выгнутым, словно шар корпусом, изготовленным из изогнутых досок нужной длины. Струны загибаются с помощью подставки, что достигается калением изогнутого железа. Эта скошенная конструкция помогает сильнее натягивать струны. Гриф из лиственницы как можно ближе подогнан к струнам, десять металлических  ладов расположено вдоль верхней части в полутонах, дополнительные лады прикреплены к грифу. Струны обычно из латуни, кроме самых низких. Подставка подвижная в длину, изготавливается из прочной древесины или слоновой кости. Деревянные колки прикреплены сзади с помощью деревянных гвоздей . Для игры на мандолине чаще используется плектр или медиатор.

Художественное применение мандолины сделал Моцарт в своей опере «Дон-Жуан» в серенаде. Мандолина — это и сольный, и аккомпанирующий, и ансамблевый инструмент. Существуют оркестры мандолин разных размеров, иногда в их состав входят также гитары. Такие оркестры носят название неаполитанских.

Бывают случаи, когда мандолина включается даже в оперный и симфонический оркестры. По форме мандолина очень похожа на лютню.. Ее звонкий и приятный звук и сейчас ассоциируется с итальянской народной песенностью.. Для мандолины писали А. Вивальди, Л. Бетховен, Скарлатти и др.

 

 Бетховен. Адажио  для мандолины

Читать далее...