будуарная кукла |
Изначально такие куклы появились во Франции после Первой мировой войны (1915 - 1930-е годы ХХ века). Рождаемость по вполне понятным причинам в то время резко снизилась, и фабрики по производству кукол разорялись. Однако некоторые фабриканты уловили веяния времени и тягу людей к красоте послк стольких лет лишений и стали изготавливать так называемых будуарных кукол, воплощая в них стиль ар деко. У этих кукол удлиненные формы, мягкие тряпичные тела, руки и ноги первоначально также тряпичные, впоследствии - из дерева или композита. Головы, как правило, композитные, обтянутые шелком или хлопком и расписанные масляными красками. Как следует из названия, ставились такие куклы в салонах на самом видном месте, либо в будуарах усаживались на кровать хозяйки.
продолжение фотогалереи смотреть здесь
Серия сообщений "Будуарная кукла":
Часть 1 - будуарная кукла
Часть 2 - Будуарные куклы 1910-1940
Часть 3 - Шляпки для кукол - видео мастер класс
|
Работа с бумагой , Папье-маше |
|
Перчаточная кукла - папье-маше |
Предыдущая страница по ссылке
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127068314/
Мука в мастерских серая, грязная и с червями, зато, дешевая и в неограниченном количестве. Просейте ее через мелкое сито (мой вам совет, зайдите за мукой к себе на кухню). Муку из пакета можно не просеивать, и с ней приятно работать.
Муку, разведенную в холодной воде до густоты сметаны, варят, постоянно мешая ложкой, чтобы предотвратить образование комочков.
Чисто мучной клейстер довольно эластичен, и это полезно для выклейки изделий, подвергающихся деформациям (карнавальные очки). Кукле противопоказана эластичность, ее голова должна быть достаточно жесткой, но не хрупкой. Такая гармония достигается добавлением в мучной клейстер немного столярного клея. Не советую добавлять более одной двенадцатой частей (обычно, меньше).
Работать свежим теплым клейстером приятнее, чем холодным и протухшим. Варите его в меру, а если надо сохранить остатки, поставьте на холод.
А теперь о том, как все это делается на самом деле.
Просеянную серую муку ссыпаете в ведро, примерно на треть его объема, ставите ведро у титана и включаете струю кипятка. Пока льется кипяток, муку энергично размешивайте палкой. Таким образом, заваривается клейстер. Его густота регулируется количеством кипятка (жидкая каша). Тут же в ведро бросаете горсть столярного клея в виде порошка и продолжайте все перемешивать. Дешево и сердито.
Надо смазать форму.
Сухая гипсовая форма смазывается при помощи кисти техническим вазелином (он дешевле). Старайтесь избегать пропусков в труднодоступных местах. Обязательно смажьте поля формы.
Организуйте рабочее место.
Позаботьтесь о том, чтобы форма не очень болталась на столе. Под гипс
подложите скомканные тряпки, имейте в виду, она будет постоянно
вращаться вами. Отрегулируйте высоту стола, чтобы вам не пришлось
горбиться во время маширования (спина отвалится).
Газетная бумага считается лучшей для головки куклы. Она прочная,
тонкая, хорошо пропитывается клейстером и всегда доступна. Подчеркиваю,
речь идет о кукле, когда на первом месте стоят прочность и легкость ее головы.
Есть масса изделий, которые машируются различными видами бумаг,
от папиросной, до толевого картона.
Бумага рвется на куски примерно в половину писчего листа и складывается
стопкой у левой руки. У правой руки поставьте низкую посудину с клейстером.
Каждый лист из стопки рваной бумаги надо смазать клейстером с одной стороны.
Делается это энергично ладонью правой руки. Вторая сторона смазывается
сама от нижнего листа стопки. Количество листов такое, чтобы вы успевали
их использовать до того, как они начнут подсыхать в стопке (попробуйте листов
десять). Смысл проделанного в том, чтобы работать не со свеже смазанным
куском бумаги, а с бумагой, которая успела раскиснуть и стать эластичной.
Вам может пригодиться тряпка, чтобы иногда вытирать руки.
Выклейка папье-маше по гипсовой форме
Первый слой укладываем бумагой, сухо смазанной с одной стороны. Чистой стороной бумага укладывается на гипсовую поверхность с вазелином, а смазанная клейстером сторона бумаги будет смотреть на нас. Последующие слои выклеиваются бумагой из стопки листов, смазанных с двух сторон и успевших раскиснуть (лучше будет, если эту стопку вы начнете готовить после выклейки первого слоя). От бумаги отрывайте кусочки такого размера, чтобы они закрывали поля формы и свисали немного вовнутрь нее. Двигайтесь по
периметру края формы, укладывая кусочки газеты внахлест друг на друга, постепенно кругами спускаясь все ниже и ниже. Гипс постоянно поворачивается к вам нужной стороной. Величина кусков газеты зависит от сложности рельефа
формы. Но, даже если форма гладкая, не увлекайтесь большими кусками, папье-маше при высыхании будет себя плохо «вести».
Часто рекомендуют первый слой выкладывать мокрой бумагой,
чтобы он не приклеивался к форме, а саму форму не смазывать.
Это неудобно, бумага высыхает еще до наложения следующего
слоя, и плохо держится на поверхности. А главное, с готового
маше потом удаляется первый, самый трудоемкий слой.
Признаться, я не встречал профессионалов, пользовавшихся
этим методом.
Сколько слоев должно быть уложено в форму?
Многое зависит от размера изделия.
Обычно хватает 8 - 12 слоев газеты. Какой бы нудной
ни была эта работа, мастера редко доверяют ее выполнение
помощникам. Слишком многое зависит от качества
этой работы, особенно, если голова будет напичкана
механикой.
Выклейка маше потребует от вас сосредоточенности.
Но это с непривычки. Каждый кусочек бумаги надо
притереть к поверхности формы, разгладить морщины.
Не напрягайтесь и не собирайте мозги в кучку, думайте
о чем-то далеком и приятном. Легко и непринужденно
набрасывайте клочки бумаги на форму, и, потом, одним
махам пригладьте их ладонью. Работать надо быстро и
красиво. Углубления проминайте стеком или кончиком ложки.
Не увлекайтесь слишком жирным смазыванием бумаги
клейстером, папье-маше будет рыхлым (клейстер усыхает,
образуя пустоты). Понятно, что перерывы в такой работе
не допускаются, но если это случилось, прикройте форму
влажной тряпкой.
Папье-маше, содержащее слои марли могут иметь
меньше слоев. Это часто встречается в театральных
масках, легких и гибких.
|
Одежда для куклы в технике бумажного пласта от Татьяны Гуриной |
Костюм для куклы в технике бумажного пласта
При создании кукольного образа важнейшую роль играет костюм. Каждый художник использует множество различных приемов и разнообразных материалов, чтобы как можно более точно воплотить свой замысел. В ход идут ткани разнообразной фактуры и качества, всевозможные способы «состаривания», проклейки, росписи, задувки. Еще один интересный способ создания костюма, который открывает перед мастером самые широкие возможности, — проклеенный бумажный пласт. Каждый художник может внести в работу с этим материалом что-то новое.
|
Рецепты мастики для изготовления мебели и лепки из папье-маше |
|
Мастер-класс Ирины Дейнеко по каркасу и телу куклы. |
|
Чудесные куклы Светланы Груздовой |
Светлана Груздова в прошлом театральный художник. Ее работы созданы в смешаной технике: папье-маше + грунтованный текстиль. Материал — авторский, секрет массы известен только Светлане .
|
Взято с форума КУКЛЫ.РУ |
|
Куклы из папье-маше. |
|
Делаем массу папье-маше |
Автор МК: BizWoo
Ура, вот мы и будеm готовить пластичную массу папье-маше.
Уж сколько я перебрала ингредиентов, не буду вам описывать, всё равно многие элементы вы не всегда можете купить в наших магазинах.
Кто захочет вместо ПВА добавить обойный клей, пусть учтёт, что такие изделия будут давать большую усадку, так как обойный клей мы разводим водой.
Серия сообщений "Папье-маше":
Часть 1 - Лягух для декора Вашей вазочки, баночки и т.д. :)
Часть 2 - Делаем массу папье-маше
Часть 3 - Подставка из папье маше для бисерного дерева
Часть 4 - Масса папье-маше (из газет)
...
Часть 14 - Гипсовый пенёчек. МК Ирины Loza (lozi77)
Часть 15 - Масса папье-маше ...
Часть 16 - Игрушки на ёлку.
|
Масса папье-маше |
Автор мастер-класса Бушманова Татьяна
Нашла в сети рецепт, но там использовали муку и крахмал. Такая масса быстро портится. Для себя открыла густой клей Бустилат и понеслось. Постоянно экспериментирую и ищу что-то новое. Делюсь с вами этим рецептом для того, чтобы вы делали свои неповторимые работы. Даешь буйство фантазии))))
Нам потребуется - туалетная (серая) бумага - 58 грамм (сухой), мел, крахмал, глина (можно без нее), клей ПВА, клей Бустилат. Я замешиваю дрелью с насадкой, далее руками. Хранить массу можно в холодильнике, в пакете или пластиковом контейнере. При лепке можно добавлять Бустилат и разминать в руках.
Далее процесс описан прямо на фото и под фото.
|
Архив сообщества по пластике |
Архив сообщества Лайвжурнала
Девочки тут столько всего!!! Наслаждайтесь и учитесь!
Заходите сюда http://community.livejournal.com/__doll__/177292.html#cutid2 и кликаете (а ниже то, что там есть)
|
Грунтовка изделий из папье-маше |
|
Отливка из папье маше.... |
Картинки и изделия на них - автор Наталия Белянчикова.
Существует три технологии изготовления изделий из папье маше.
По первой - изделие послойно склеивается на модели из маленьких кусочков мокрой бумаги на заранее приготовленной модели. В классической технике наносится от нескольких до 100 слоев бумаги. Сейчас для этого часто используют поливинилацетатный клей, а раньше применяли крахмальный клейстер.
|
Папье-маше от Наташи Дерябиной |
Наташа Дерябина – художник работающий в технике папье-маше, из которого она может сделать что угодно, от полярных медведей до бюстов Пушкина. Впрочем, на столь высокое искусство мы пока не замахиваемся, зато можно попытаться изобразить елочные игрушки. Наташа поможет!
Рассказывает Наташа: « Винтажные игрушки или псевдо-винтажные – прекрасный повод поразвлечься и заодно сделать что-то необычное. Причем не только с формой или цветом, но даже и с запахом.
Я знаю одну девочку, которая работает с текстилем, так вот она добавляет в клейстер корицу, промазывает готовое изделие и запекает в духовке. Представляете, как благоухает такая игрушка! Пуговицы для этой куклы можно сделать из смеси яблока, клейстера и корицы, чтобы уж совсем поразить воображение окружающих. Главное, чтобы их никто под шумок не съел.
Но мы для начала попробуем сотворить что-нибудь простое. И без запаха. Например, котика…
На литр воды – большую столовую ложку (с горкой) крахмала. Разбалтываем крахмал в небольшом количестве холодной воды, выливаем в горячую воду и помешивая доводим до кипения. Короче, готовим как кисель, только без ягод.
Вату нужно брать натуральную, без комочков. Идеальный вариант – вата марки ЗигЗаг, она хорошо расслаивается. Еще нам понадобится газета и кусок линолеума, на котором будем сушить наши игрушки.
Какой лучше? Такой вот с носярой. Или тощий. Или круглый, с пузиком. Пусть будет круглый. Заодно рисуем еще всяких зверюшек и персонажиков.
Вату расслаиваем на две части, одну часть обмакиваем в клейстер и выкладываем на линолеум ровным слоем. Но кот не может быть абсолютно плоским, нам понадобится объем! Поэтому руки – в клейстер, и мокрыми ладонями сминаем газету во влажную лепешку без торчащих углов. Укладываем газетную лепешку на вату, и сверху – второй слой ваты, пропитанной клейстером. Края будущей игрушки можно условно обозначить: прижать плотнее, например.
Теперь наш кот будет сушиться у батареи 6-7 часов.
Следующий этап – отделка. Вырезаем зверька по контуру с учетом ушей и хвоста, чтобы все было как на эскизе. Но некоторые детали тонковаты, других еще нет, и мы начинаем лепить их с помощью кусочков ваты. Лепим, как из пластилина. Отрываем кусочек ваты, макаем в клейстер, пальцами придали форму носа – и приклеили. Ушки делаем более объемными с помощью слоев ваты. Выделяем лапы и хвост. Вот вид в разрезе – там показана возможная «толщинка».
Все стыки – между ушками и мордочкой, например, нужно сгладить.
После того, как все вылепили, опять кладем котика сохнуть на 5-6 часов. А потом раскрашивать!
В принципе если утром сделать основную форму, вечером можно вылепить детали, а на следующее утро уже браться за кисть.
Я люблю темперные краски ( гуашь быстро выцветает) и покупаю только основные цвета – желтый средний, краплак, изумруд, черный, белый, голубой ФС, он хорошо смешивается. Раскрашиваю плоскими кистями, и лаком покрываю тоже плоской кистью.
Лак в принципе не обязателен, хотя иногда лучше с ним. Акриловый лак можно купить в художественном магазине.
Теперь усложним задачу и попробуем сделать игрушку с выступающими деталями. Например, вот такого зайца в штанишках.
Эскиз готов. Теперь снова запасаемся реквизитом. Нам потребуется проволока и нитки.
Сначала делаем каркас из проволоки – он, ясное дело, должен соответствовать эскизу. Потом сминаем газету в комок клейстерными руками и делаем голову, а из другого комка - туловище. Комки плотно-плотно приматываем нитками к каркасу. Все это в итоге выглядит, как два клубка. Нитки не должны быть слишком толстыми, чтобы фактура наших комков не оказалась слишком грубой.
Делаем ушки и ножки: сухую вату можно обмотать прямо поверх каркаса и прикрутить нитками, чтобы плотно держалась. В принципе у нас уже получилась игрушка определенной формы и характера. Осталось ее упаковать в клейстерную вату, как мы уже умеем.
Когда основа подсохнет, начнем «одевать» нашего зайчика в ватные штанишки и «бабочку». Штанишки делаем из самостоятельного тонкого слоя ваты, которому аккуратно загибаем края. Такую полосочку прикладываем поверх ножки, чтобы было понятно, что штанишки «надеты».
Так же поступаем и с «бабочкой»: загибаем краешки, в клейстер и прикладываем на место. Складочки и мелкие детали лепим руками. Кстати. важный момент: детали не должны быть сильно выступающими, а то игрушка легко сломается. Например, если мы захотим сделать Карлсона, то пропеллер должен лежать на его попе, а не торчать кверху.
Берем проволоку такой длины, которая соответствует расстоянию от ручки до кончика. Делаем газетную лепешку, приматываем нитками к проволоке, ручку обматываем сухой ватой – и тоже приматываем нитками.
Вот в разрезе наша четкая жесткая ручка зонта. Ее мы облепляем небольшими ( по 2-3 см) кусочками клейстерной ваты, пока не закроем всю основу.
Для купола берем большой слой клейстерной ваты, и складываем его зигзагами, чтобы получилось похоже на полураскрытый зонт. По возможности наши складочки должны продолжатся до верха игрушки. Складки делаем только с одной стороны, другая гладкая.
Осталось высушить и раскрасить…»
- Наташа, вопрос к тебе как к художнику: что самое важное в человеческом лице, общая красота или отдельные черты?
- Конечно, нос! Люди с необычными носами всегда и сами необычные. Пусть нос будет картошкой, или с горбинкой, или орлиный, или длинный – это показатель характера и индивидуальности. Конечно, кривые носы надо лечить, но я-то говорю про здоровых людей! У меня есть несколько знакомых с нестандартными носами – и все они замечательные люди, со страстями и талантами. А красота – дело субъективное. На мой взгляд, некоторые лица с годами только лучше становятся, так что возраста бояться не нужно и любой Новый год встречать с радостью!
Страничка Наташи Дерябиной: http://papiermashe.gallery.ru/
Еще тут много ее работ: http://natalderyabina.ya.ru/
Работы Наташи на выставке Арт-Мебель: http://paprika.ru.dev.segmenta.ru/?p=589
/vk.com/images/btns.png" target="_blank">https://vk.com/images/btns.png); background-attachment: initial; background-origin: initial; background-clip: initial; background-color: initial; background-position: -21px -42px; background-repeat: no-repeat no-repeat; "> |
|
Страницы: | [1] |