Григорашенко Л.П. (1924-1995) "Бегом. Иллюстрация к книге Л.Деляну "С полным навстречу" (1958). Бумага, тушь, перо. 16,2х42,5.
Информация о художнике:
Григорашенко Леонид Павлович (1924–1995).
Член-корреспондент Академии художеств СССР (1958). Народный художник Молдавской ССР (1963). Заслуженный деятель искусств Молдавской ССР (1960). Лауреат Государственной премии Молдавской ССР (1967, за серию акварелей и офортов «За власть Советов!» (1966-67)).
Председатель Союза художников Молдавской ССР (1951-58, 1961-65).
В 1965-91 – художественный редактор в Министерстве культуры Молдавской ССР.
Учился в студии живописи и рисунка под руководством А.Фойницкого в Тирасполе (1932-37), в Кишинёвском художественном училище у А.И.Больера.
Почётный гражданин Кишинёва (1984). Депутат Верховного Совета Молдавской ССР (1987). Награждён орденами Ленина (1960), Трудового Красного Знамени (1971), Дружбы народов (1984), «Знак Почёта» (1949), Кирилла и Мефодия I степени.
Участник художественных выставок с 1947.
Персональные выставки: Кишинев (1956, 1966, 1974, 1994, 1999, 2001, 2004, 2008), Москва (1962), Ульяновск, Иркутск, Нижний Тагил, Кемерово (1972), Пловдив (1977), София (1978), Белград (1983), Улан-Батор (1989).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее (акварели «Гул Богемии» (Ян Жижка) (1974—84), «Сарынь» (Ватага Разина) (1974—85), «Избави бог от милости королей» (Томас Мюнцер) (1985), «Распятие Мустафы» (1982—87), «Крестьянский кистень» (1985)), Национальном художественном музее Молдавии (акварели «Первопечатники в Молдавии» (1959), «Бродячий музыкант» (1960), «Сбор дани» (1960), «Русь идет» (1962), «Вставай, страна огромная!» (1966), «Возмездие» (1970), офорт «Сеча» (1972)), Национальном музее истории Молдавии (картины «Расправа над Мустафой» (1985), «Взятие монастыря» (1985), «Народный гнев» (1985), «Бой Иоана Лютого под Лэпушной»), Доме-музее А.С.Пушкина в Кишиневе («Пушкин на Ильинском базаре в Кишиневе», 1989, совместно с А.Л.Григорашенко).

150. Гальба В.А. (1908-1984) "Тут я ему дал прикурить! Из охотничьих рассказов". Бумага, тушь. 13,5х9,8.
цена - 10 000 руб.
151. Гальба В.А. (1908-1984) "Не в коня корм ("сено" привезли)". Бумага, тушь. 21,5х15,5.
цена - 10 000 руб.
152. Гальба В.А. (1908-1984) "Лирический лыжник" (1972). Бумага, тушь. 13,3х20.
цена - 10 000 руб.
153. Гальба В.А. (1908-1984) "Модель трактора марки "Л-1". Бумага, тушь. 15,5х21,2.
цена - 10 000 руб.
154. Гальба В.А. (1908-1984) "Охотник с патронташем из бутылок". Бумага, тушь, акварель. 20,5х9.
цена - 10 000 руб.

155. Гальба В.А. (1908-1984) "Мышка на севере". Бумага, тушь. 27х19.

цена - 10 000 руб.

156. Гальба В.А. (1908-1984) "Сорока звонит по телефону". Бумага, тушь. 27х19.

цена - 10 000 руб.

157. Гальба В.А. (1908-1984) "Кукловод боксеров". Бумага, тушь. 19х27.

цена - 10 000 руб.

158. Гальба В.А. (1908-1984) "Улица Косая, дом 5/1". Бумага, тушь. 29,5х21.

цена - 10 000 руб.

159. Гальба В.А. (1908-1984) "Всегда свежие мышки". Бумага, тушь. 27х19.

цена - 10 000 руб.

160. Гальба В.А. (1908-1984) "Слон и слуги, несущие знатного господина". Бумага, тушь. 19х27.

цена - 10 000 руб.

161. Гальба В.А. (1908-1984) "Сорочья семья и пролетающий аист". Бумага, тушь. 27х19.

цена - 10 000 руб.

162. Гальба В.А. (1908-1984) "Звери на скамейках зрительного зала". Бумага, тушь. 19х27.

цена - 10 000 руб.

163. Гальба В.А. (1908-1984) "Патефон и попугай. Двусторонний рисунок". Бумага, тушь, карандаш. 28,8х20,5.

цена - 10 000 руб.

164. Гальба В.А. (1908-1984) "Обязуюсь взять на поруки гражданина Волка. Рисунок 1". Бумага, тушь. 28,6х20.

цена - 10 000 руб.

165. Гальба В.А. (1908-1984) "Обязуюсь взять на поруки гражданина Волка. Рисунок 2". Бумага, тушь. 29,3х18,8.

цена - 10 000 руб.

166. Гальба В.А. (1908-1984) "Загорелся кошкин дом!". Бумага, тушь. 24,2х18,2.

цена - 10 000 руб.

167. Гальба В.А. (1908-1984) "Школа для птенцов" (1967). Бумага, тушь. 21,6х16,2.

цена - 10 000 руб.

168. Гальба В.А. (1908-1984) "Соревнование по бегу улитки, черепахи и рака". Бумага, тушь. 21,8х29,6. Надрыв внизу.

цена - 10 000 руб.

169. Гальба В.А, (1908-1984) "Цирк. 2х2=5". Бумага, тушь, белила. 19,2х27.

цена - 10 000 руб.

170. Гальба В.А. (1908-1984) "Луночник-лирик". Бумага, тушь. 21х30.

цена - 10 000 руб.

171. Гальба В.А. (1908-1984) "Дельфин вытаскивает пловца" (1966). Бумага, тушь. 14,5х26,3.

цена - 10 000 руб.

172. Гальба В.А. (1908-1984) "Реакция на оценки". Бумага, тушь. 19х27,2.

цена - 10 000 руб.

173. Гальба В.А. (1908-1984) "Наездник на мамонте". Бумага, тушь. 22,6х31.

цена - 10 000 руб.

174. Гальба В.А. (1908-1984) "Зимняя рыбалка с бутылкой водки". Бумага, тушь. 23,8х32.

цена - 10 000 руб.

175. Гальба В.А. (1908-1984) "Мыши-пираты, плывущие на ботинке" (1965). Бумага, тушь. 29х20,4.

цена - 10 000 руб.

176. Гальба В.А. (1908-1984) "Весенние приметы. Солнце рисует". Бумага, тушь. 19х27.

цена - 10 000 руб.

177. Гальба В.А. (1908-1984) "Радость болельщика". Бумага, тушь. 30,5х21.

цена - 10 000 руб.

178. Гальба В.А. (1908-1984) "Мученики моды, или Трудности роста". Бумага, тушь. 19х26,8.

цена - 10 000 руб.

179. Гальба В.А. (1908-1984) "Портрет с длинным носом". Бумага, тушь. 28,3х21.

цена - 10 000 руб.

180. Гальба В.А. (1908-1984) "Квик и Квак спешат на помощь. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - два брата - храбрые лягушата" (1965). Бумага, тушь. 19х27.

цена - 10 000 руб.

181. Гальба В.А. (1908-1984) "Жираф и обезьянки. Эскиз иллюстрации". Бумага, карандаш. 28,3х13,5.

цена - 10 000 руб.

182. Гальба В.А. (1908-1984) "Верх воровства" (1959). Бумага, карандаш, тушь. 20х28,8.

цена - 10 000 руб.

183. Гальба В.А. (1908-1984) "Встреча на дне моря. Эскиз иллюстрации". Бумага, тушь, карандаш. 21х29,7.

цена - 10 000 руб.

184. Гальба В.А. (1908-1984) "Художник рисует. Вариант 1". Бумага, тушь. 24х32.

цена - 10 000 руб.

185. Гальба В.А. (1908-1984) "Художник рисует. Вариант 2". Бумага, тушь. 22х31,5.

цена - 10 000 руб.

186. Гальба В.А. (1908-1984) "Дрессировщик льва" (1966). Бумага, тушь. 20,5х29.

цена - 10 000 руб.

187. Гальба В.А. (1908-1984) "Танец комариков, пока лягушки спят". Бумага, тушь. 26,7х19,5. Сгиб.

цена - 10 000 руб.

188. Гальба В.А. (1908-1984) "Подпись под рюмку". Бумага, тушь. 20,3х25.

цена - 10 000 руб.

189. Гальба В.А. (1908-1984) "Лось под деревом. Двусторонний рисунок". Бумага, тушь. 27х19.

цена - 10 000 руб.

190. Гальба В.А. (1908-1984) "Мышь-доктор и белка-пациентка (на обороте - Белка)". Бумага, тушь, карандаш. 14,5х21,5.

цена - 10 000 руб.

191. Гальба В.А. (1908-1984) "Верхом на слоне". Бумага, тушь, акварель. 20,2х29.

цена - 10 000 руб.

192. Гальба В.А. (1908-1984) "Гуманист". Бумага, тушь. 29х20,3.

цена - 10 000 руб.

193. Гальба В.А. (1908-1984) "Пингвин и пингвинята". Бумага, акварель. 18,4х24,7.

цена - 10 000 руб.

194. Гальба В.А. (1908-1984) "Катящийся кот с выпученными глазами". Бумага, акварель. 17,5х25.

цена - 10 000 руб.

195. Гальба В.А. (1908-1984) "Выступление пингвина". Бумага, акварель. 17,4х23.

цена - 10 000 руб.

196. Гальба В.А. (1908-1984) "Катящийся кот с выпученными глазами. Вариант 2". Бумага, акварель. 18,5х24,8.

цена - 10 000 руб.

197. Гальба В.А. (1908-1984) "Теперь учусь только на 5". Бумага, акварель. 29,5х21.

цена - 10 000 руб.

198. Гальба В.А. (1908-1984) "С пальмой в горшке" (1962). Бумага, тушь, кисть. 20,2х28,7.

цена - 10 000 руб.

199. Гальба В.А. (1908-1984) "Портрет рыбака". Бумага, акварель. 29,7х21.

цена - 10 000 руб.

200. Гальба В.А. (1908-1984) "Рыбак, насаживающий червячка на крючок. Двусторонний рисунок". Бумага, акварель, карандаш. 29,5х21.

цена - 10 000 руб.

201. Гальба В.А. (1908-1984) "Летящий слоненок с цветком". Бумага, акварель. 22х15,7.

цена - 10 000 руб.

202. Гальба В.А. (1908-1984) "Чертовски трудный спуск". Бумага, тушь, кисть. 29,7х18,8.

цена - 10 000 руб.

203. Гальба В.А. (1908-1984) "Сырный домик". Бумага, тушь, акварель. 30х20.

цена - 10 000 руб.

204. Гальба В.А. (1908-1984) "Музыка, танец и кваканье". Бумага, акварель. 17,3х24.

цена - 10 000 руб.

205. Гальба В.А. (1908-1984) "Поездка за городом в открытом автомобиле". Бумага, акварель. 17,3х24,5.

цена - 10 000 руб.

206. Гальба В.А. (1908-1984) "Конферансье с румыными деревянными фигурами за спиной". Бумага, акварель. 17,3х24,3.

цена - 10 000 руб.

207. Гальба В.А. (1908-1984) "Под солнцем и под дождем". Бумага, акварель. 19х27.

цена - 10 000 руб.

208. Гальба В.А. (1908-1984) "Лягушонок на гусеничном тракторе" (1964). Бумага, акварель, тушь. 20,5х28,5.

цена - 10 000 руб.

209. Гальба В.А. (1908-1984) "Звери в автобусе". Бумага, акварель, тушь. 17,3х24,7.

цена - 10 000 руб.

210. Гальба В.А. (1908-1984) "Мишка читает книжку другим животным". Бумага, акварель, тушь. 31х16,5.

цена - 10 000 руб.

211. Гальба В.А. (1908-1984) "Искорка. Шахматные шутки". Бумага, акварель, тушь. 29,4х21.

цена - 10 000 руб.

212. Гальба В.А. (1908-1984) "Получил трехкомнатную квартиру с подселенцем". Бумага, тушь, акварель, карандаш. 29х20,3. Замятия, повреждения.

цена - 10 000 руб.

213. Гальба В.А. (1908-1984) "Лиса возле чемодана на фоне картины". Бумага, акварель, тушь. 29,7х21.

цена - 10 000 руб.

214. Гальба В.А. (1908-1984) "Все кувырком". Бумага, акварель, тушь, белила. 27,7х19,2.

цена - 10 000 руб.

215. Гальба В.А. (1908-1984) "Мышиный пиратский флот (на обороте - Мужчина в чалме)". Бумага, акварель, тушь, карандаш. 26,8х18,8.

цена - 10 000 руб.

216. Гальба В.А. (1908-1984) "Куча мала в школе (на обороте - Спящий)". Бумага, акварель, тушь. 29х21.

цена - 10 000 руб.

217. Гальба В.А. (1908-1984) "Куча мала в школе. Вариант". Бумага, акварель, тушь. 21х23.

цена - 10 000 руб.

218. Гальба В.А. (1908-1984) "Художник рисует. Вариант 3". Бумага, тушь, акварель. 22,5х29.

цена - 10 000 руб.

219. Гальба В.А. (1908-1984) "Лиса верхом на козле". Бумага, печать. 13,5х18,5.

цена - 4 000 руб.

220. Гальба В.А. (1908-1984) "Медведь и солнце". Бумага, акварель. 27х19.

цена - 10 000 руб.

221. Гальба В.А. (1908-1984) "Персонажи сказок и басни". Бумага, акварель, белила, тушь. 25х11,5.

цена - 10 000 руб.

222. Гальба В.А. (1908-1984) "Цифры, шагающие под знаменем". Бумага, акварель, тушь. 29,7х21.

цена - 10 000 руб.

223. Гальба В.А. (1908-1984) "Носорог и обезьяна играют в кольца (на обороте - наброски льва)". Бумага, акварель, тушь, белила, карандаш. 12,7х16,7. Сгиб посередине, потертости.

цена - 10 000 руб.

224. Гальба В.А. (1908-1984) "Носорог и обезьяна играют в кольца". Бумага, печать. 15х20.

цена - 4 000 руб.

225. Гальба В.А. (1908-1984) "Персонажи детских сказок" (1966). Бумага, печать. 18х6,5.

цена - 4 000 руб.

226. Гальба В.А. (1908-1984) "Титульный лист книги С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, акварель, карандаш, тушь. 28х21.

цена - 10 000 руб.

227. Гальба В.А. (1908-1984) "Действующие лица книги С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, акварель. 27х21.

цена - 10 000 руб.

228. Гальба В.А. (1908-1984) "Выйдет кошка на прогулку (на обороте - Спала в уютной спаленке на кроватке маленькой). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

229. Гальба В.А. (1908-1984) "Век он в дворниках служил (на обороте - Вот пришли к богатой тетке два племянника-сиротки). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

230. Гальба В.А. (1908-1984) "Козел с козой под дождем (на обороте - Мышата грызут пол). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

231. Гальба В.А. (1908-1984) "Детсад для поросят. Иллюстрация к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

232. Гальба В.А. (1908-1984) "Козел: вот это стул - его едят (на обороте - Петух шепчет курице). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, карандаш, тушь, акварель, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

233. Гальба В.А. (1908-1984) "Уроки пения (на обороте - Гостиная). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

234. Гальба В.А. (1908-1984) "Козел с козой едят герань (на обороте - Поющий петух). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

235. Гальба В.А. (1908-1984) "Пляски животных (на обороте - Котята плачут). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

236. Гальба В.А. (1908-1984) "Животные сидят в гостиной (на обороте - Коза с пирогом и кошка с курицей на насесте). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

237. Гальба В.А. (1908-1984) "Кошка и кот Василий смотрят на огонь (на обороте - Пожар). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, карандаш, тушь, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

238. Гальба В.А. (1908-1984) "Все бегут тушить кошкин дом (на обороте - Пожарная бригада едет на пожар). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, карандаш, тушь, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

239. Гальба В.А. (1908-1984) "Баран с овцой и бобры (на обороте - Бобры спасают кошку и кота). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

240. Гальба В.А. (1908-1984) "Кошка и кот идут к петуху (на обороте - Петух злится). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

241. Гальба В.А. (1908-1984) "Козел с козой играют в дурака (на обороте - Петушки дерутся). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

242. Гальба В.А. (1908-1984) "Козел и коза ругаются (на обороте - Коза шепчет на ухо козлу). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

243. Гальба В.А. (1908-1984) "Десять толстых поросят - все по лавочкам сидят (на обороте - Кошка моет посуду). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

244. Гальба В.А. (1908-1984) "Котята жмутся друг к другу (на обороте - Котенок открывает ворота). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

245. Гальба В.А. (1908-1984) "Всей семьею, вчетвером будем строить новый дом (на обороте - Кошка засыпает и котята поют). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

246. Гальба В.А. (1908-1984) "Новоселье (на обороте - Готов наш новый дом). Иллюстрации к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, акварель, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

247. Гальба В.А. (1908-1984) "Звери за столом празднуют новоселье. Иллюстрация к книге С.Я.Маршака "Кошкин дом" (1980е). Бумага, тушь, карандаш, аппликация. 28х21.

цена - 10 000 руб.

248. Гальба В.А. (1908-1984) "Квик и Квак танцуют лезгинку. Иллюстрация к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, акварель, тушь. 24х36.

цена - 10 000 руб.

249. Гальба В.А. (1908-1984) "Квик и Квак  играют в квартете. Иллюстрация к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, акварель, тушь. 24х36.

цена - 10 000 руб.

250. Гальба В.А. (1908-1984) "Лягушата в танце маленьких лебедей. Иллюстрация к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, акварель, тушь. 24х36.

цена - 10 000 руб.

251. Гальба В.А. (1908-1984) "Танец лягушат на болоте. Иллюстрация к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, акварель, тушь. 24х36.

цена - 10 000 руб.

252. Гальба В.А. (1908-1984) "Лягушонок рисует портрет с натуры. Иллюстрация к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, акварель, тушь. 24х36.

цена - 10 000 руб.

253. Гальба В.А. (1908-1984) "Лягушата выглядывают из-за книги. Иллюстрация к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, акварель, тушь. 24х36.

цена - 10 000 руб.

254. Гальба В.А. (1908-1984) "Квик и Квак - эквилибристы на колесе и шаре. Иллюстрация к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, акварель, тушь. 24х36.

цена - 10 000 руб.

255. Гальба В.А. (1908-1984) "Квик и Квак - эквилибристы на проволоке. Иллюстрация к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, акварель, тушь. 24х36.

цена - 10 000 руб.

256. Гальба В.А. (1908-1984) "Квик и Квак - факиры-дрессировщики змей. Иллюстрация к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, акварель, тушь. 24х36.

цена - 10 000 руб.

257. Гальба В.А. (1908-1984) "Квик и Квак - акробаты друг на друге. Иллюстрация к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, акварель, тушь. 25,5х35,5. Замятия.

цена - 10 000 руб.

258. Гальба В.А. (1908-1984) "Лягушата - певец и пианист. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш, тушь. 21х28.

цена - 8 000 руб.

259. Гальба В.А. (1908-1984) "Лягушонок - фокусник с картами и шляпой. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш, тушь. 21х28.

цена - 8 000 руб.

260. Гальба В.А. (1908-1984) "Ква-ква квартет. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

261. Гальба В.А. (1908-1984) "Лягушата - жонглеры икрой. Эскиз иллюстрации к книге "Квик И Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш, тушь. 21х28.

цена - 8 000 руб.

262. Гальба В.А. (1908-1984) "Эскиз титульного листа  книги "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш, тушь. 21х28.

цена - 8 000 руб.

263. Гальба В.А. (1908-1984) "Лягушата-канатоходцы. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, тушь, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

264. Гальба В.А. (1908-1984) "Танец с кастаньетами и веером. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, тушь, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

265. Гальба В.А. (1908-1984) "Лягушата с цветами-шапками. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

266. Гальба В.А. (1908-1984) "Лягушата с черепахами и улитками. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

267. Гальба В.А. (1908-1984) "Наездники на морском коньке. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

268. Гальба В.А. (1908-1984) "Квик - арфист. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

269. Гальба В.А. (1908-1984) "Стойка на одной руке и клоун Карандаш с собачкой Кляксой. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

270. Гальба В.А. (1908-1984) "Эстрадный ансамбль лягушат. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

271. Гальба В.А. (1908-1984) "Скульптор и его работы. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

272. Гальба В.А. (1908-1984) "Концерт лягушонка-трубача на болоте. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, тушь, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

273. Гальба В.А. (1908-1984) "Лягушонок-скульптор. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

274. Гальба В.А. (1908-1984) "Танец маленьких лебедей из "Лебединого озера". Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

275. Гальба В.А. (1908-1984) "Художник-маринист. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, тушь, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

276. Гальба В.А. (1908-1984) "Падеде. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

277. Гальба В.А. (1908-1984) "Художник-пейзажист. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

278. Гальба В.А. (1908-1984) "Современный танец, или Танго. Эскиз иллюстрации к книге "Квик и Квак - артисты" (1984). Бумага, карандаш. 21х28.

цена - 8 000 руб.

Зубарев В.К. (1937-2013) "За столом" (1973). Бумага, карандаш. 83х64. Неровные левая сторона и верхняя часть листа.
Зубарев Владислав Константинович (1937-2013).
Один из представителей послевоенной волны русского авангарда, участник студии «Новая реальность», основатель студии «Темпоральная реальность. Один из немногих признанных при жизни классиков современного искусства.
В 1960 окончил факультет прикладного искусства Московского текстильного института.
В 1961-77 учился и работал в студии Элия Белютина «Новая реальность».
В 1978-91 вел свою студию, развивая принципы студии Э.Белютина, в 1980х студия получила название «Темпоральная реальность». Теоретическая программа студии строились вокруг проблемы времени в искусстве и понимания искусства как воплощения временных категорий.
С 2000 преподавал рисунок и живопись по авторской программе в Институте индустрии моды на факультете «Дизайн».
Автор книги «Темпоральная реальность» (2005).
Работы периода белютинской студии полны экспериментальным азартом. Это плотная, богато разработанная в цвете, страстная и рациональная одновременно живопись. После ухода из студии Белютина активно работал над вопросами времени в искусстве. Холст становится для художника ареной борьбы материального и временного, духовного. Духовное начало в искусстве становится для него главным. Работы этого периода отличаются мощной динамичной экспрессией, но сама живопись становится менее тяжелой и плотной. Художник все чаще берется за монотему и целостный образ. Стремясь к передаче времени пространством, автор начинает тяготеть к разработке серий или циклов. В 2000е годы художник приходит к беспредметной, почти полностью абстрактной живописи. Она очень живая, нарушаемая лишь энергичным, нервным выходом, — рисунком детали, знака, криптограммы или символа.
Выставка «30 лет МОСХа» в Манеже (Москва, 1962), выставки «Новой реальности» в Абрамцево (1960-70), совместная выставка с Л. Грибковым (Москва, Вспольный пер., д. 1, 1969), Первая выставка студии «Темпоральная реальность» (Москва, ЦДХ, 1989), выставка «От Манежа до Манежа. Новая реальность» (Москва, «ЦВЗ Манеж», 1990), выставка студии В.Зубарева «Темпоральная реальность» (Москва, Государственный центр современного искусства, 2005), персональная выставка «Образы Темпорального искусства» (Москва, Культурный центр ДОМ, 2006), Зал Э.Белютина, В.Зубарева — постоянная экспозиция (Москва, Выставочный зал «Инфопространство», 2006), Постоянная экспозиция «В. Зубарев. Скульптура, живопись, графика» (Москва, галерея «Синергия», 2006), «Нонконформисты на Красной площади» (Москва, Государственный Исторический Музей, 2007), выставка, посвященная 30-летию студии «Темпоральная реальность» (Москва, Музейный центр Российского государственного университета РГГУ, 2009), «Темпоральная реальность. В. Зубарев и ученики» (Ростов-на-Дону, Музей современного изобразительного искусства на Дмитровской, 2011), «Владислав Зубарев и сподвижники» (Москва, Галерея Л, 2011).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Музее современного изобразительного искусства на Дмитровской (Ростов-на-Дону), музеях Симферополя и Севастополя, Музее «Метрополитэн» (Нью-Йорк), Музее Зиммерли (штат Нью-Йорк), Музее искусств Джейн Фоорхеес (Нью-Джерси).

Штапаков Ю.А. (1958 г.р.) "Эскиз экслибриса Сергея Бродовича на тему иллюстрации к книге Ивана Баркова "Девичья игрушка" (2009). Бумага, карандаш. 22,3х15,5.

цена - 9 000 руб.
Штапаков Юрий Александрович (1958 г.р.).
Известный петербургский гравер, живописец, коллекционер.
В 1978 окончил Ленинградский строительно-архитектурный техникум, где получил образование в области графического дизайна и архитектуры.
С 1983 занимается иллюстрацией книг и графикой. Любимые техники: сухая игла, офорт, акватинта, монотипия, линогравюра.
Автор иллюстраций к произведениям Бориса Виана, «Девичьей игрушке» Баркова, «Охоте на Снарка» Кэрролла, «Властелину колец» Толкина, «Случаи и вещи» Даниила Хармса.
В 1988 основал арт-группу «Железные семечки», в 2002 стал соучредителем Санкт-Петербургской печатной студии.
С 2004 — профессор печатной графики в Смольном институте свободных искусств и наук Санкт-Петербурга, где ведет занятия по традиционной и современной графике.
Ведет кабинет графики при Малом Манеже.
Участник более 250 выставок в России, Польше, Германии, Швейцарии, Франции, США, Китае.
Персональные выставки в Санкт-Петербурге (2014 (Институт русской литературы (Пушкинский дом)), 2013 (Музей современного искусства им. Дягилева), 2011 (галерея «Арт-рефлекс»)), Женеве (2010, галерея Faits Divers Ruine). Участие в зарубежных выставках: Латвия (Биеннале графики, Рига, 2012), Швейцария (галерея Chausse-Coq, Женева (2008), Musee Historique du Lausanne (Лозанна, 2006), Forum de la Ville (Лозанна, 2004), галерея Coi, Нешатель (1997)), Великобритания (VI биеннале мелких шрифтов, Лондон, 2007), Китай (Международная биеннале печати, Шанхай, 2007), Германия (Лейпцигская книжная ярмарка (2006), Франкфуртская книжная ярмарка (2006), «SPD-дом», Гамбург (1991)), Македония (Международная триеннале графического искусства, Bitola, 2006), Литва (Графическая биеннале, Вильнюс, 2006), Египет (2-я биеннале книги художника, Александрия, 2006), Франция (Biennale Internationale de Gravure, Льеж (2005), III Biennale de l'Estampe, Драгуньян (2004), l'Ecole des Beaux Arts, Тулон (1999), галерея Garage, Лоргю (1997), Troisieme Triennale Mondiale d'Estampes, Chamalieres (1994)), Финляндия (Триеннале печатной графики, Лахти, 2004), Испания (24-й конкурс минипечати, Кадакес (2004), Фестиваль минипечати, Кадакес (2001)), Украина (Фестиваль искусства Bosporian, Керчь, 2003), Югославия («Мир Exlibris», Белград, 1995), Бельгия (Биеннале ван де Клейнгэфик, Sint-Niklaas (1995), Италия (галерея «Сан Бернардо», Верона, 1994), Польша дворец Zielinskogo, Кельце, 1989).
Работы находятся в Государственном Эрмитаже, Государственном Русском музее, Российской национальной библиотеке, Российской государственной библиотеке, Саксонской государственной библиотеке (Дрезден), Государственной библиотеке (Берлин), Александрийской библиотеке (Египет), Национальной библиотеке Латвии (Рига), Музее современного искусства «Эрарта» (Санкт-Петербург), Музее изобразительного искусства Вологды, Музее современного искусства Перми, Новосибирском государственном художественном музее, Музее изобразительного искусства им. Врубеля в Омске, Городском музейном центре Красноярска, Государственном художественном музее в Ханты-Мансийске, Государственном музее искусств Севастополя, Музее искусств Керчи, Музее изобразительного искусства Сахалина, Национальном музее искусств в Берлине, Музее искусств MOMA в Нью-Йорке, музеях Москвы, Кракова, Иркутска.

Грушко А.Б. (1918-1980) "В пути" (1950е). Бумага, карандаш, акварель. 38,3х28,5. Паспарту.
цена - 9 000 руб.
Грушко Абрам Борисович ( 1918-1980).
В 1932-36 посещал занятия в частной студии А.Р.Эберлинга. В 1936-39 продолжил обучение в Средней художественной школе при Всероссийской Академии художеств. В 1939 после окончания СХШ был принят на живописный факультет Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры. В 1946 после демобилизации вернулся на первый курс института. Занимался у Бориса Фогеля, Семёна Абугова, Лии Островой, Генриха Павловского, Александра Зайцева, Иосифа Серебряного. В 1952 окончил Ленинградской институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина по мастерской Бориса Иогансона.
После окончания института в 1952-55 работал главным художником Музея артиллерии, инженерных войск и войск связи.
В 1965-80 преподавал живопись и рисунок в Ленинградском Высшем художественно-промышленном училище имени В.И.Мухиной на кафедре общей живописи, доцент (1974).
Основная тема творчества - природа и люди Заонежья.
В 1989-92 работы художника с успехом были представлены на выставках и аукционах русской живописи L'Ecole de Leningrad и других во Франции.
С 1956 участвовал в выставках. Персональная выставка в Ленинграде (1990).
Произведения находятся в Государственном Русском музее.

Снегур И.Г. (1935 г.р.) "Кузнечик и бабочка" (1970е). Бумага, тушь, перо. 19,8х12,8.
Цена - 12 000 руб.
Снегур Игорь Григорьевич (1935 г.р.).
Почётный член Российской академии художеств (2016).
Художник-абстракционист, представитель андеграунда.
Учился в Московском полиграфическом институте на факультете графики в 1960-64.
Участник первых выставок абстракционистов в Москве в 1958–60х годах в студии Э.М.Белютина «Новая реальность».
В 1962 участвовал с группой Э.М.Белютина в выставке 30-летия Союза художников в Манеже, разгромленной Н.С.Хрущёвым.
В 1962 получил ярлык формалиста, в связи с чем возникли серьёзные проблемы в получении заказов.
Работал в кино, театре. Рисовал плакаты. В 60-70е работал с издательствами «Современник», «Молодая гвардия», «Советская Россия», создал иллюстрации для книг: «Самые красивые корабли» Ю.Рытхэу (1968), «Чрезвычайное» В.Тендрякова (1972), «Капитанская дочка» А.Пушкина (1979).
В 1975 работы художника были представлены на вернисаже авангардистов в павильоне «Пчеловодство» на ВДНХ.
Выступил в качестве организатора группы «Двадцать московских художников». Ежегодные выставки этой группы проходили в 1978–88 на Малой Грузинской в Москве.
В 1988 создал первую частную галерею «МАРС» на Малой Филёвской улице в Москве.
Издатель журнала-каталога «Арт-Панорама» (1993).
Персональные выставки в Дубне (1974, Дом Культуры), Москве (1987 (Малая Грузинская ул.,28), 1994 (Галерея «Moscow Fine Art»), 1994 (Офис фирмы «Австрой»), 1995 (Центральный Дом Художника), 1995 (офис «Диалог-Банка»), 1996 (Галерея «Moscow Fine Art»), 1996 («Американский Фонд Карнеги»), 1998 («Moscow Fine Art»), 2000 (залы Дирекции выставок и аукционов Российского Фонда Культуры), 2000 (Галерея «Moscow Fine Art»), 2001 (Галерея «Moscow Fine Art»), 2003 (Галерея «Кросна»), 2004 (Галерея «У Яра»), 2005 (Культурный центр «Рослин»), 2005 (Арт-клуб «Вернисаж»), 2015 (галерея «Открытый клуб»), 2016 (галерея «Открытый клуб»)), Хельсинки (1991, Галерея «RUSS»), Афинах (1991, Афинский Университет), Нью-Йорке (1999, Галерея «Залман»).
Выставки: «Другое искусство» (Государственная Третьяковская галерея, 1992), коллекции музея современного искусства А.Глезера (ГМИИ им. Пушкина, 1995), «Абстрактное искусство XX века» (Государственный Русский музей, 2001), «SUPREMADISM. Россия — Венгрия» (Музей современного искусства З.Церетели, 2006).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, музеях Ярославля, Костромы, Орла, Хабаровска, Владивостока.

1. Умнов В.И. (1931-2022) "Горе. Вариант иллюстрации к книге "По ту сторону ночи" В.Устиева" (1966). Бумага, тушь, перо. 21х14,8.
цена - 12 000 руб.

2. Умнов В.И. (1931-2022) "В халате" (1970е). Бумага, тушь, перо. 21,3х11,4.

цена - 11 000 руб.

3. Умнов В.И. (1931-2022) "С верблюдом. Иллюстрация к ежегоднику "Земля и люди" (1966). Бумага, тушь, перо. 11х17,5.

цена - 10 000 руб.

4. Умнов В.И. (1931-2022) "Неизвестное море. Иллюстрация к ежегодному календарю "Земля и море". Бумага, тушь, перо. 9,8х10.

цена - 11 000 руб.

5. Умнов В.И. (1931-2022) "Художник". Бумага, тушь, перо. 19х12,7.

цена - 11 000 руб.

6. Умнов В.И. (1931-2022) "Алхимик" (1960е). Бумага, тушь, перо. 17,5х12,5.

цена - 11 000 руб.

7. Умнов В.И. (1931-2022) "За столом. Вариант иллюстрации к книге В.Устиева "По ту сторону ночи" (1966). Бумага, тушь, перо, белила. 21,8х15,4.

цена - 11 000 руб.

8. Умнов В.И. (1931-2022) "Парижский повар Аппер" (1960е). Бумага, тушь, перо. 11,5х9,8.

цена - 11 000 руб.

9. Умнов В.И. (1931-2022) "Суда" (1961). Бумага, тушь, кисть. 30х21.

цена - 13 000 руб.

10. Умнов В.И. (1931-2022) "Алхимик. Вариант иллюстрации" (1960е). Бумага, тушь. 15,5х11.

цена - 10 000 руб.

11. Умноа В.И. (1931-2022) "В горах" (1970е). Бумага, тушь. 24х15,7.

цена - 12 000 руб.

12. Умнов В.И. (1931-2022) "В зале" (1970е). Бумага, тушь, белила. 7,3х11,8.

цена - 9 000 руб

13. Умнов В.И. (1931-2022) "В избе" (1970е). Бумага, тушь. 8х12,4.

цена - 9 000 руб.

14. Умнов В.И. (1931-2022) "Парижский повар Аппер. Вариант иллюстрации" (1960е). Бумага, тушь. 11,5х9,6.

цена - 11 000 руб.

15. Умнов В.И. (1931-2022) "У костра. Вариант иллюстрации к книге В.Устиева "По ту сторону ночи" (1966). Бумага, тушь. 7,5х10,3.

цена - 8 000 руб.

16. Умнов В.И. (1931-2022) "На лошадях в горах" (1970е). Бумага, тушь. 14,5х13,2.

цена - 10 000 руб.

17. Умнов В.И. (1931-2022) "Табун лошадей и аркан" (1960е). Бумага, тушь. 16,8х18,8.

цена - 12 000 руб.

18. Умнов В.И. (1931-2022) "Верхом на свинье" (1970е). Бумага, тушь, белила. 19,4х19,4.

цена - 12 000 руб.

19. Умнов В.И. (1931-2022) "Всадники и молящийся. Вариант иллюстрации к книге В.Устиева "По ту сторону ночи" (1966). Бумага, тушь, белила. 27х19,2.

цена - 12 000 руб.

Умнов Виктор Иванович (1931-2022).
В 1954-57 занимался в художественной студии, в 1958-62 работал под руководством известного книжного графика М.П.Клячко.
В 1964-89 работал художником в Мастерской рекламно-прикладной и промышленной графики.
Автор книги «Слова и паузы», изданной Государственным центром современного искусства (2005).
С 1987 участвовал в выставках.
Персональные выставки в Москве (1993 (галерея «Московская коллекция»), 1995 («Галерея А-3»), 2000 (галерея «Марс»), 2005 (культурный центр «Дом»), 2005 (Центр современного искусства «Марс»)), Санкт-Петербурге (2001, галерея «Арт-гавань»).
Групповые выставки: 1-я выставка авангардистов «Художник и современность» (1987, выставочный зал «На Каширке», Москва), «Памяти Малевича» (1988, выставочный зал «На Каширке», Москва), «Новая реальность» (1989, Равенна, Болонья, Италия), «Каллиграфия СССР-США» (1990, ЦДХ, Москва - Нью-Йорк, Сан-Франциско), «Другое искусство. 1956-1976» (1990, Государственная Третьяковская галерея), Выставка 14 художников (1990, Дом художника, Москва), «Современные художники - Малевичу» (1991, Государственная Третьяковская галерея), Выставка графики (1992, Эрфурт, Германия), «Современная графика России» (1994, ЦДХ, Москва), 4-я Международная Биеннале современной станковой графики, «Калининград-Кенигсберг 96» (1996, Калининград), «Русская коллекция» (1996, галерея «Марс», Москва), «Мир коллекционера. Взгляд современника. Собрание Е. М. Нутовича» (1997, Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина), «Корни русского конструктивизма. Современный взгляд» (1997, Художественные галереи университетов штатов Мэриленд, Нью-Хэмпшир, Пенсильвания, Мировой Банк, Вашингтон, США), «Мастерская конструктивизма - геометрия, структура, орнамент, цвет» (1998, Государственная Третьяковская галерея), 1-я Международная Биеннале современной графики (1999, Новосибирск), 6-я Международная Биеннале графики стран Балтийского моря, «Калининград-Кенигсберг 2000» (2000, Калининград), «Арт-Новосибирск» (2000, Новосибирск), 2-я Международная Биеннале современной графики (2001, Новосибирск), «Абстракция в России. XX век» (2001, Государственный Русский музей), «Контрэволюция» (2002, Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, Москва), «Московская абстракция. Вторая половина XX века» (2003, Государственная Третьяковская галерея), «Приключения "Черного квадрата" К.Малевича» (2007, Государственный Русский музей).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Архангельском художественном музее, Благовещенском краеведческом музее, Брянской картинной галерее, Вологодской областной картинной галерее, Екатеринбургском музее изобразительных искусств, Калининградской областной картинной галерее, Кемеровском областном музее изобразительных искусств, Государственном музее-заповеднике «Тарханы», Государственном Литературном музее, Новосибирском государственном художественном музее, Норильской художественной галерее, Томском областном художественном музее, Тюменском областном музее изобразительных искусств, Национальном художественном музее Республики Саха, Ярославском художественном музее, Музее Университета Дюк (Северная Каролина, США), Музее Джейн Вурхис Зиммерли Университета Ратгерс (Нью-Джерси, США), Комиссии Европейских сообществ (Страсбург, Франция).

Бисти Д.С. (1925-1990) "Эскиз титульного листа книги Н.В.Гоголя "Вечера на хуторе близ Диканьки" (1954). Бумага, гуашь, тушь, перо. 29,8х22,1.
цена - 8 000 руб.
Бисти Дмитрий Спиридонович (1925-1990).
Знаменитый советский художник книги периода 1960-80х.
Академик и вице-президент Академии художеств СССР (с 1988). Секретарь Правления Союза Художников СССР. Народный художник РСФСР (1984). Лауреат Государственной премии СССР (1978) — за иллюстрирование 200-томной «Библиотеки всемирной литературы». Лауреат премии Иоганна Гутенберга (1985).
Учился в 1939-41 в средней художественной школе при Художественном училище памяти 1905 года. В 1952 окончил Московский полиграфический институт. Ученик московских графиков А.Д.Гончарова и П.Г.Захарова, продолжатель традиции школы В.А.Фаворского.
С 1947 работал в издательствах «Художественная литература», «Детская литература», «Современник». С 1960х известен как иллюстратор и оформитель книг. Принимал участие в оформлении собраний сочинений Лопе де Вега, Проспера Мериме, произведений Бертольда Брехта, Акутагава Рюноске, А.С.Грибоедова, С.Маршака, В.Маяковского, Вергилия, Гомера, Апулея и др.
Значительная часть творчества посвящена дизайну книги, работе со шрифтами, конструированию макетов, оформлению титульных листов, переплётов и суперобложек.
Излюбленная техника — гравюра на дереве. Работал также в технике офорта («Песнь о Роланде», 1976), цветной ксилографии.
Руководил художественным оформлением серии «Всемирная Библиотека» (200 томов).
С 1973 – член жюри престижных конкурсов, проходивших в Австрии, Армении, Грузии, Италии, Украине, ФРГ, Чехословакии, Японии.
В 1978–86 преподавал рисунок и композицию в Московском Полиграфическом институте. Профессор (1981).
Участник выставок с 1955. Принял участие более чем в сотне отечественных и зарубежных выставок.
Премия Всемирной выставки ксилографии (1975) в г. Банска-Бистрица (Чехословакия), серебряные медали Международной выставки искусства книги в Лейпциге (1965, 1971, 1977, 1982), премия «Ветвь дружбы» Всемирной выставки «Книга-75».
Персональные выставки в Москве (2010 (Музей экслибриса), 2016 (галерея «Открытый клуб», с Андреем Бисти)), Екатеринбурге (2016, Дом-музей Д.Н.Мамина-Сибиряка, с Андреем Бисти).
Произведения находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном музее изобразительных искусств им А.С.Пушкина, Национальном музее в Берлине.

Бенуа А.Н. (1870-1960) "Пляжные зарисовки" (1932). Бумага, карандаш. 20,9х26,8.
цена - 25 000 руб.
Бенуа Александр Николаевич (1870–1960).
Основатель и главный идеолог объединения «Мир искусства» и одноименного журнала.
Учился в петербургской Академии художеств (1887). Основные навыки живописи получил под руководством старшего брата – Альберта Бенуа.
Во время частых поездок во Францию создал большую акварельную серию «Последние прогулки Людовика XIV» (1897-1898), утвердившую за ним славу «певца Версаля».
Как историк искусства впервые выступил в 1893, написав главу о русской живописи в книге Р.Мутера “История живописи в XIXвеке”. За этим последовали “История русской живописи” (1901-02), “Русская школа живописи” (1904), “Русский музей императора Александра III” (1906), “Царское Село в царствование императрицы Елизаветы Петровны” (1911), “Путеводитель по картинной галерее Эрмитажа” (1910), “История живописи всех времен и народов” (1912—17, осталась незаконченной). Автор множества статей по живописи, архитектуре, музыке, театру и т.д., опубликованных в основанном им в 1901 сборнике “Художественные сокровища России”, журналах “Мир искусства”, “Московский еженедельник”, “Старые годы”, “Золотое руно” и др., газетах “Слово”, “Речь”, “Русь”.
В начале XX века являлся один из самых значительных художественных критиков в России, ввёл в оборот термины «авангард» и «русский сезаннизм».
В 1903 создал один из шедевров отечественной книжной графики — серию иллюстраций к поэме А. С. Пушкина «Медный всадник». Иллюстрации приобрёл С.П.Дягилев и напечатал их вместе с поэмой в журнале «Мир искусства» (1904, № 1). Иллюстрации произвели фурор и были признаны всеми знатоками книги как идеальная графическая работа.
В 1909-11 был художественным директором «Русских сезонов».
Как театральный декоратор работал для театров Мариинского (1902, 1907, 1919, 1920), Александринского (1923), Большого Драматического в Петрограде (с 1919 по 1926), Московского Художественного (1912-15), “Русских сезонов” С.Дягилева (1908, 1910, 1911, 1924), Большой Оперы в Париже (1924, 1927, 1928-34), парижской “Французской Комедии”, театра Колон в Буэнос-Айресе (1932), лондонского Ковент-Гарден (1957). Особенно много оперных и балетных постановок создал для Миланского театра “Ла Скала” (с 1930 по 1956).
В 1919 году возглавил картинную галерею Эрмитажа, издал её новый каталог.
В последние годы жизни трудился над мемуарами «Мои воспоминания», на страницах которых воссоздал атмосферу духовных и творческих исканий Серебряного века. Не менее значительным было и издание «Александр Бенуа размышляет… Статьи и письма 1917—1960 гг.».
Участвовал в выставках с 1891, в т.ч. выставках Общества акварелистов (с 1891), “Мира искусства” (с 1897), “Современное искусство” (1903), “Салона” Маковского, Международной в Риме (1911), “Русского искусства” в Белграде (1930) и в Праге (1935). Персональные выставки в Париже (1926) и Комо (1955).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее.

Бирштейн М.А. (1914-2000) "Обнаженная" (1970-1980е). Бумага, тушь, акварель. 28,7х40,2. Надрывы, сгиб посередине, загиб угла.
цена - 25 000 руб.
Бирштейн Макс Авадьевич (1914-2000).
Яркий представитель советского импрессионизма.
Золотая медаль Российской Академии художеств (1999).
Учился в МГХИ им. В.И.Сурикова (1935–42) у И.Э.Грабаря, Г.М.Шегаля, Д.К.Мочальского, С.В.Герасимова, В.В.Почиталова. Испытал влияние Р.Р.Фалька, А.А.Дейнеки и французских импрессионистов.
В 1972 удостоен премии Всесоюзного конкурса Союза Художников СССР «Мой современник», в 1975 и 1978 получал дипломы МОСХа «За лучшее произведение года».
С 1995 работы участвуют в аукционах Sotheby’s.
Участник выставок с 1939.
Персональные выставки: Баку (1973), Тбилиси и Кутаиси (1975), Западный Берлин (1982), Ленинград (1973, 1984), Москва (1972, 1984, 1995 (ЦДХ), 2001 (Московский музей современного искусства), 2014 (Государственный центральный музей современной истории России)). Передвижная персональная выставка в 1985-87 (Ялта, Воронеж, Херсон, Сухуми, Сочи, Одесса, Измаил, Тбилиси, Кутаиси, Баку, Сумгаит, Шеки, Ленинакан, Раздан, Ереван, Грозный, Кисловодск).
Участвовал в выставках: «30 лет МОСХа» (1962), «Художники Москвы 50-летию Октября» (1967), Всесоюзная выставка портрета (Вильнюс, 1974), «Автопортрет в русском и советском искусстве» (Москва, 1977), «Интерьер в творчестве русских и советских художников XIV-ХХ вв.» (Москва, 1981), «50 лет МОСХ «1932-1982» (Москва, 1982), Всесоюзная художественная выставка «40 лет Великой Победы» (Москва, 1985).
Выставка советского искусства за рубежом (1968, Польша, Румыния, Англия, Голландия, Испания, Сенегал, Франция, США, ФРГ, Япония).
Произведения хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном Литературном музее, Государственном музее искусств народов Востока, Московском музее современного искусства, Белгородском художественном музее, Брянском областном художественно-выставочном центре, Саратовском художественном музее имени А.Радищева, Иркутском областном художественном музее им. В.Сукачева, Киевском национальном музее русского искусства, Государственном музее искусств Грузии.

1. Андреев А.С. (1946 г.р.) "Был не крайний случай. Иллюстрация к книге В.Голявкина "Хочу лошадь" (1997). Бумага, тушь, акварель. 6х12,3.
цена - 9 000 руб.

2. Андреев А.С. (1946 г.р.) "Разговор. Иллюстрация к книге В.Голявкина "Хочу лошадь" (1997). Бумага, тушь, акварель. 4,9х9,6.

цена - 9 000 руб.
Информация о художнике:
Андреев Александр Семёнович (1946 г.р.).
В 1966 окончил Пензенское художественное училище им. К.А.Савицкого, в 1973 - Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина по мастерской книжной графики под руководством профессора М.А.Таранова.
С 1982 преподает в Институте им. И. Е. Репина, профессор кафедры рисунка, руководит мастерской станковой графики.
Автор иллюстраций к «Необыкновенным приключениям Карика и Вали» Яна Ларри (1994, 2018), рассказам М.Зощенко (2015, 2016, 2017, 2018), рассказам В.Шукшина (2006, 2017), «Мэри Поппинс» Памелы Трэверс, «Факелу» Уилдера Пенфилда, повестям и рассказам Виктора Голявкина.
Персональная выставка в Музее-заповеднике А.С.Пушкина «Михайловское» (2008).
Работы находятся в Государственном Русском музее, Государственном Эрмитаже, Государственном музее политической истории России, Музее городской скульптуры Санкт-Петербурга, Музее-заповеднике А.С.Пушкина «Михайловское».

Егошин Г.П. (1931-2009) "Котик у окна" (2009). Бумага, акварель. 19,4х14,2. Залом угла, проколы.
цена - 9 000 руб.

Информация о художнике:

Егошин Герман Павлович (1931–2009).

Член-корреспондент Российской Академии художеств (2008). Заслуженный художник Российской Федерации (2007). Серебряная медаль Российской Академии Художеств (1999).

Участник ленинградской группы художников "Одиннадцать" - наиболее ярких представителей "левого ЛОСХа", в состав которой входили Виктор Тетерин, Валентина Рахина, Завен Аршакуни, Валерий Ватенин, Виталий Тюленев, Ярослав Крестовский, Евгения Антипова и др.

Художественный стиль формировался под влиянием П.Сезанна, П.Кончаловского, И.Машкова, Р.Фалька.

В 1949-50 учился в Ленинградском художественно-педагогическом училище им. В.А.Серова, в 1950-53 — в Ленинградской средней художественной школе при Академии художеств. В 1953 поступил в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина. Педагогами на разных этапах обучения были художник-график, профессор Леонид Фёдорович Овсянников и живописец, профессор Александр Дмитриевич Зайцев. Закончил институт в 1959 по мастерской профессора Бориса Владимировича Иогансона, сыгравшего большую роль в становлении художника.

В 1963-64 преподавал в Ленинградском художественно-графическое училище, в 1963-67 — в ЛВХПУ им. В.И.Мухиной.

Участник выставок с 1959.

Выставки группы художников «Одиннадцать» в Выставочном зале Союза Художников России на Охте (1972, 1976). Выставка З.П.Аршакуни, Г.П.Егошина, В.И.Тюленева в Москве (1979). Выставки в Санкт-Петербурге: к 25-летию «Группы одиннадцати» (1998), к 30-летию «Группы одиннадцати» (2002), к 40-летию «Группы одиннадцати» (2012, 2013).

Персональные выставки в Дрездене (1982, 1983), Ленинграде-Санкт-Петербурге (1986 (Большой зал ЛОСХа), 1995 (Корпус Бенуа Государственного Русского музея), 1999 (Центральный выставочный зал «Манеж»), 2006 (Корпус Бенуа Государственного Русского музея), 2021 (Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков)), Сыктывкаре (1986, Художественный музей), Вологде (1986, Картинная галерея), Москве (2007 (Государственная Третьяковская галерея), 2010 (Российская Академия художеств)).

Участник более 150 выставок в нашей стране и за рубежом (в Австрии, Бельгии, Германии, Испании, Италии, Канаде, Чехословакии, США, Японии).

Произведения находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков, Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан, Музее изобразительных искусств в Комсомольске-на-Амуре, Приморской государственной картинной галерее (Владивосток) Музее Людвига (Кёльн), Дрезденской картинной галерее, Национальной галерее в Братиславе.

Шагин В.Н. (1932-1999) "Прогулка в лесу" (1970е). Бумага, карандаш. 14,8х18,9. Надрывы внизу и справа. Паспарту.

цена - 15 000 руб.

Информация о художнике:

Шагин Владимир Николаевич (1932–1999).

Принадлежал к арефьевскому кругу ленинградских художников-нонконформистов рубежа 1950-60х.

В 1946-51 учился в Средней художественной школе при Ленинградской Академии художеств вместе с А.Арефьевым и Ш.Шварцем, откуда был исключен за формализм.

В 1952-55 обучался в Таврическом художественном училище.

Участник выставок неофициальных художников Ленинграда в ДК имени Газа (1974), ДК "Невский" (1975) и выставок ТЭИИ (1982-88).

С 1984 принимал регулярное участие в выставках группы "Митьки".

Персональные выставки в Ленинграде-Петербурге (1981, 1999, 2000).

Работы находятся в Третьяковской галерее, Русском музее, музее «Царскосельская коллекция», Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков, Центре Помпиду (Париж), Музей Зиммерли Ратгерского Университета (США).

Информация о художнике:
Писарева Геля (Писарева Галина Демьяновна) (1933 г.р.).
В 1955 окончила Ленинградское Художественное Училище (ЛХУ) им. В А.Серова, в 1961 - факультет скульптуры Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина (мастерская В.Б.Пинчука).
С 1990 член Творческого объединения «Деревня художников».
Основные герои скульптурных и живописных композиций - женщины, занимающиеся повседневной работой, изображаемые безликими вытянутыми фигурами.
С 1961 участвует в выставках.
Персональные выставки: Ленинград-Санкт-Петербург (1989, 1991, 1993, 1994, 2000, 2001 (Музей городской скульптуры), 2001 (Центральный выставочный зал «Манеж»), 2002 (Государственный Русский музей), 2004, 2006, 2007, 2008, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2017, 2018), Москва (1997 (Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства), 1998 (Государственная Третьяковская галерея)), Тюмень (1994), Архангельск (2016), Великий Новгород (2017), 2018 (Старая Ладога), Псков (2019), Выборг (2020), Эрфурт (1991).
Групповые выставки в Сегеде (Венгрия, 1983), Торонто (Канада, 1990), Стокгольме (Швеция, 1991), Зинсхайме (Германия, 1991), Каре-Плугер (Франция, 1994), на озере Вирнви (Великобритания, 2000), в Нью-Йорке (США, 2003, 2004), Мексике (2013).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Государственном музее городской скульптуры (Санкт-Петербург), Музее современного искусства «Эрарта» (Санкт-Петербург), Центральном выставочном зале «Манеж» (Санкт-Петербург), Санкт-Петербургский музее игрушки, Санкт-Петербургском музее кукол, Архангельском музее изобразительных искусств, Тюменском областном музее изобразительных искусств.

Кашина Н.В. (1903-1985) "В парке" (1940е). Бумага, акварель. 23х19.
цена - 11 000 руб.
Информация о художнике:
Кашина Нина Васильевна (1903–1985).
В 1922 окончила Пермский областной художественный техникум, где училась у И.И. Иконникова.
Училась во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе (1922-30) у К.Н.Истомина, В.А.Фаворского, П.В.Митурича, Н.Н.Купреянова, Р.Р.Фалька.
Член художественного общества «Рост» (с 1928), группы «13» (1929-32).
Иллюстрировала и оформляла выставки для ОГИЗа и издательства «Молодая гвардия». Выполнила оформление сборников «Квас» (1928), «Золотые работники» (1930), «Считалочка» (1933); книг «Велосипед» Т.Н.Тэсс (1930), «Звезда мордвина» Э.Г.Багрицкого (1931).
В 1931 по командировке издательства «Молодая гвардия» ездила в Новороссийск, в 1935 получила от Наркомпроса командировку в пионерский лагерь «Артек» в Крыму.
Работала как плакатист в Окнах ТАСС (1941).
Участница выставок с 1929.
Персональная выставка в Москве (1934).
Участвовала в зарубежных выставках: Амстердам (1929), Рига (1929), Цюрих (1931), Йоханнесбург (1931), Лондон (1934), Осло (1936), Париж (Всемирная выставка, 1937).
Экспонировалась на выставках: 1-й передвижной выставке живописи и графики (1929) в Москве; 2-й и -3-й передвижных выставках по городам РСФСР и республикам Советского Союза (1930, 1931); 5-й выставке живописи и графики современных русских художников в Феодосии (1929).
Работы хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, Пермской государственной художественной галерее, Государственном музее искусств имени И.В.Савицкого в Нукусе (Узбекистан), Государственный музей искусств Узбекистана в Ташкенте, Псковском, Новокузнецком, Саратовском, Ульяновском музеях.

Якобсон А.Н. (1903-1966) "Фон на обложку книги А.Прокофьева "Хороши малыши" (1960). Бумага, тушь, заливка. 29,5х22,8.
цена - 14 000 руб.
Информация о художнике:
Якобсон Александра Николаевна (1903-1966).
В 1920е училась в Государственной художественной мастерской-студии в Иркутске у И.Л.Копылова, в 1930 окончила живописный факультет ленинградского ВХУТЕИНа, где её учителями были К.С.Петров-Водкин и П.Н.Филонов.
Уже в студенческие годы начала выполнять заказы издательства «Детгиз». В конце 1920х-1930х работала в художественной редакции Детгиза под руководством В.В.Лебедева. Именно иллюстрирование книг: русских народных сказок, произведений Пушкина, Лермонтова, Аксакова, Тургенева, Островского, Лескова, Шишкова, Каверина, Маршака, Бианки, зарубежных писателей – принесло художнице широкую известность.
В 1930-40е работала в Экспериментальной Полиграфической мастерской вместе с А.С.Ведерниковым, Г.С.Верейским, В.А.Власовым, Ю.А.Васнецовым, Б.Н.Ермолаевым, В.Ф.Матюх, В.И.Курдовым, А.Л.Капланом, М.И.Куксом, М.Н.Скуляри.
Монография Г.К.Леонтьевой «А.Н.Якобсон» («Художник РСФСР», 1988).
Участница выставок с 1934.
Персональные выставки в Ленинграде - Санкт-Петербурге (1967, 2007).
Работы хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков, Музее «Царскосельская коллекция», Пермской государственной художественной галерее, Луганском художественном музее.

1. Харшак А.А. (1950 г.р.) "Ветров и Валя. Иллюстрация к рассказу "Отстающая Лавренова" С.Иванова" (1977). Бумага, гуашь. 32х16,8.

цена - 10 000 руб.

2. Харшак А.А. (1950 г.р.) "Олин папа. Иллюстрация к рассказу "Отстающая Лавренова" С.Иванова" (1977). Бумага, гуашь. 27,6х15.

цена - 9 000 руб.

3. Харшак А.А. (1950 г.р.) "Тамара Густавовна. Иллюстрация к рассказу "Отстающая Лавренова" С.Иванова" (1977). Бумага, гуашь, тушь. 22х17.

цена - 9 000 руб.

4. Харшак А.А. (1950 г.р.) "Елена Григорьевна. Иллюстрация к рассказу "Отстающая Лавренова" С.Иванова" (1977). Бумага, гуашь, тушь. 30х13,9.

цена - 9 000 руб.

Информация о художнике:

Харшак Андрей Александрович (1950 г.р.).

Почетный член Российской академии художеств (2013). Заслуженный художник Российской Федерации (2001). Серебряная медаль Российской Академии художеств за иллюстрации к роману Ф.Достоевского «Преступление и наказание» (2012). Медаль «Достойному» Российской академии художеств (2017).

С 1969 по 1975 учился на графическом факультете Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина Академии Художеств СССР (мастерская книжной графики под руководством профессора Г.Д.Епифанова).

С 1996 по 2003 возглавлял кафедру графики Северо-Западного института печати и являлся художественным руководителем Санкт-Петербургского центра книги и графики. Руководитель академической творческой мастерской графики в Санкт-Петербурге.

Автор иллюстраций к произведениям А.С.Грина («Алые паруса» и «Бегущая по волнам», 1977-78), Р.Л.Стивенсона («Вересковый мед», 1980), А.Н.Толстого («Аэлита», 1985-86) и др. Наиболее известны иллюстрации к роману М.А.Булгакова «Мастер и Маргарита» (1987-90) и роману Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание» (2007).

Автор книги «П.Е.Корнилов. Личность. Время. События» (Москва, «Центрполиграф», 2016). Соавтор книги «Павел Александрович Шиллинговский. Живопись, рисунок, гравюра» (2012, с И.Галеевым).

Альбом «Андрей Харшак» (Москва, «Советский художник», 1987).

 Персональные выставки в Санкт-Петербурге (2010 (Невская куртина Петропавловской Крепости), 2011 (StArtGallery)), Нанте (Франция, 2010). Выставки: «19 художников» (2006, Санкт-Петербург, Литературно-мемориальный музей Ф.М.Достоевского), выставка в рамках Международного фестиваля «От авангарда до наших дней» (2006, Санкт-Петербург, Союз художников), «VITA NOVA: новая жизнь книжной иллюстрации» (2006, Москва, Государственный музей А.С.Пушкина), «10 лет Центру книги и графики» (2007, Санкт-Петербург), «АРТ-Манеж» (2007, Москва, Манеж), IV Биеннале графики (2008, Санкт-Петербург, ЦВЗ Манеж), «Издательству ВИТА НОВА — 10 лет» (2010, Санкт-Петербург, ЦВЗ «Манеж»), «Издательству ВИТА НОВА — 10 лет» (2010, Москва, Государственный музей А. С. Пушкина), Выставка к 120-летию М. Булгакова (2011, Санкт-Петербург, галерея «Стекло»), выставка «Преступление и наказание» (2011, Санкт-Петербург, Библиотека книжной графики), выставка санкт-петербургских художников на острове Дьё, Франция (2011), "Книжная графика из коллекции издательства «Вита Нова» (2011, Минск, Национальный художественный музей), "Книжная графика из коллекции издательства «Вита Нова» (2011, Вологда, Галерея современного искусства «Красный мост»).

Работы находятся в Государственном Русском музее, Российской национальной библиотеке, Музее политической истории России, Историко-художественном музее-заповеднике «Царское Село», Государственном музее русской литературы (Санкт-Петербург), Государственном литературном музее (Москва), Музее В.В.Маяковского (Москва), Музее истории Санкт-Петербурга, Государственном музее Ф.М.Достоевского (Санкт-Петербург), Красноярском художественном музее имени В.И.Сурикова, Музее современного искусства (Сосновый Бор), Новосибирской картинной галерее, Музее А.С.Грина (Феодосия), Кировском областном краеведческом музее,   Киевском национальном музее русского искусства, Литературном музее (Одесса), Национальной галерее (София, Болгария).

1. Давыдова О.А. (1943 г.р.) "Обложка журнала "Костер", N 2" (1974). Бумага, гуашь, белила. 27х23,7.

цена - 10 000 руб.

2. Давыдова О.А. (1943 г.р.) "Спинка обложки к книге Ю.Могутина "Берег бродячих камешков" (1989). Бумага, акварель, белила. 28,4х21,6.

цена - 9 000 руб.

3. Давыдова О.А. (1943 г.р.) "Малая птаха королек. Иллюстрация к книге Ю.Могутина "Берег бродячих камешков" (1989). Бумага, акварель. 28,5х21,7.

цена - 9 000 руб.

4. Давыдова О.А. (1943 г.р.) "Маки. Иллюстрация к книге Ю.Могутина "Берег бродячих камешков" (1989). Бумага, акварель. 28,5х22,7.

цена - 9 000 руб.

5. Давыдова О.А. (1943 г.р.) "Черно-белая вьюга. Иллюстрация к книге Ю.Могутина "Берег бродячих камешков" (1989). Бумага, акварель. 28,5х21,7.

цена - 9 000 руб.

6. Давыдова О.А. (1943 г.р.) "Лыжи на ужин. Иллюстрация к книге Ю.Могутина "Берег бродячих камешков" (1989). Бумага, акварель. 28,3х22.

цена - 9 000 руб.

7. Давыдова О.А. (1943 г.р.) "Идет красная рыба. Иллюстрация к книге Ю.Могутина "Берег бродячих камешков" (1989). Бумага, акварель. 28,5х22.

цена - 8 000 руб.

8. Давыдова О.А. (1943 г.р.) "Как пишут звери. Иллюстрация к книге Ю.Могутина "Берег бродячих камешков" (1989). Бумага, акварель. 28,5х22.

цена - 7 000 руб.

Информация о художнике:

Давыдова Ольга Абовна (1943 г.р.).

Закончила графический факультет ЛИЖСА им. И.Е.Репина в 1967. Училась у А.Ф.Пахомова.

Иллюстрировала книги: «Чиж-Королевич» В.К.Арро (1968), «Утренька» Ю.Н.Сенчурова (1974), «Мы с Костиком» И.Г.Петкевича (1975), «Три ржаных колоса» З.Топелиуса (1980, 2016), «Цветок на земле» А.П.Платонова (1981), «Деревянные чубарики» Г.С.Морозова (1986), «Лидунькино озеро» В.В.Ионовой (1988), «Берег бродячих камешков» Ю.Н.Могутина (1989), "Стойкий оловянный солдатик" Г.-Х.Андерсена (2017), "Золотой ключик, или Приключения Буратино" А.Н.Толстого (2019).

Произведения находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном Эрмитаже, Государственном музее истории Санкт-Петербурга, Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXIвеков, Белгородском художественном музее, Омском областном музее изобразительных искусств имени М.А.Врубеля, Магаданском областном краеведческом музее, Государственном музейном объединении «Художественная культура Русского Севера», Новоуренгойском городском музее изобразительных искусств.

Информация о художнике:

Емельянов Николай Дмитриевич (1903-1938).

С 1914 по 1917 учился в рисовальном классе Тюменского коммерческого училища (преподаватель К.П.Трофимов).  Продолжил образование в тюменской изостудии у Е.Л.Кропивницкого, М.И.Авилова (1918-23). В 1923 поступил в ВХУТЕМАС, где учился у А.Е.Карёва.

 С 1929 - участник ленинградского общества «Круг художников».

С конца 1920х до начала 1930х годов в его пейзажных работах отчётливо видно увлечение авангардом. Некоторые из картин этого периода почти абстрактны («Пейзаж с красным домом» (1928), «Пейзаж» (1931), «Окраина» (начало 1930х)) и тем не менее сохраняют связь с пейзажным жанром. Позднее его художественная манера сглаживается, приближается к особенностям письма, присущим мастерам ленинградской пейзажной школы. Некоторые работы несут следы влияния пейзажей А.Почтенного («Большая Нева у Эрмитажного театра», 1937) и Н.Лапшина («Набережная реки Мойки», 1930е). В 1934 его произведения были замечены на одной из ленинградских выставок французским художником А.Марке, который дал его работам высокую оценку.

Вместе с членами группы живописно-пластического реализма (В.Стерлиговым, М.Казанской, Л.Юдиным, А.Лепорской, К.Рождественским, Н.Коган и другими) участвовал во встречах, проходивших на квартире В.М.Ермолаевой.

С 1923 принимал участие в выставках.

Работы находятся в Государственном Русском музее («Пейзаж с красной стеной», 1930е), Государственном музее истории Санкт-Петербурга («Большая Нева у Эрмитажного театра», 1937)

1. Фейгин М.И. (1914-2002) "Пейзаж" (1949). Бумага, акварель. 18,8х41,2.

цена - 8 000 руб.

2. Фейгин М.И. (1914-2002) "Пейзаж с пароходом" (1958). Бумага, акварель. 40,2х50,4.

цена - 8 000 руб.

3. Фейгин М.И. (1914-2002) "На реке Каме" (1952). Бумага, акварель. 37х49,2.

цена - 8 000 руб.

Информация о художнике:

Фейгин Моисей Израилевич (1914-2002).

В 1930-32 учился в Москве в редакционно-издательском техникуме ОГИЗа. До 1936 работал в московских издательствах. В 1936-38 учился в Московском институте повышения квалификации художников книги и графики под руководством Андрея Гончарова. В 1938 был принят на 3-й курс графического факультета Московского государственного института изобразительного искусства им. Сурикова, где учился у Петра Львова, Николая Истомина, Николая Радлова (закончил в 1942).  

С 1939 - участник выставок. На его счету более 200 выставок в СССР (затем в России) и за рубежом.

Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Государственном литературном музее, Чувашском художественном музее, Музее Людвига в Кельне, Королевской библиотеке Бельгии, Софийской художественной галерее.