Художники Возрождения:Паоло Уччелло

Пять мастеров флорентийского Возрождения. 1490–1550
Неизвестный художник. Лувр, Париж

Два имени, очень известных: Паоло Уччелло и Фра Беато Анджелико. Может быть, на их примере как раз хорошо видно, что, собственно говоря, искал Ренессанс. Потому что когда мы говорим о перспективе, о гуманизме, о каких-то вещах мирского плана, это всегда звучит как-то общо, потому что у каждого художника был абсолютно свой путь. Вообще эпоха Кватроченто была необычайно плодотворна, особенно это видно в живописи, это был просто взрыв: десятки художников работают в это время. Мы знаем их имена, эти имена громкие, этими именами гордятся, и каждый художник совершенно неповторим со своим ярко выраженным лицом. Появляется то, что сегодня называется авторским стилем, и это появляется именно в Кватроченто. Потому что, скажем, даже по поводу Джотто – мы никогда не можем отличить, где Джотто, а где джотески, т.е. те люди, которые работали с ним, работали под него и т.д. Манера индивидуализируется.

далее

Айец, Франческо.

Франческо Айец (1791—1882) не только по образованию, но и по характеру и вкусам был склонен к эстетике классицизма. Живопись мастеров Возрождения стала его идеалом. Он писал картины на исторические сюжеты, работал как портретист, создавал монументальные композиции, росписывая итальянские палаццо, причем занялся этим под влиянием идей современников о необходимости возрождения национального искусства фрески. Айец стал профессором исторической живописи Академии Брера (1850), почетным членом Неаполитанской (1831), Венской (1836), Болонской (1860) Академий художеств, кавалером государственных орденов.

Манера Айеца — яркий, сочный колорит и контрастная светотень. Огромное влияние оказало на него творчество скульптора А. Кановы. Но эстетические принципы Айеца не оставались неизменными на протяжении всей его жизни. Переехав в Милан и начав участвовать в спорах между романтиками и классицистами, художник постепенно признал правоту романтического лагеря. Идеалы классицизма стали казаться ему отвлеченными. Он начал писать работы на сюжеты национальной истории, вызвавшие восторженные отзывы современников: Айеца признали главой нарождающейся школы.

Романтиком он оказался и в портрете. Выражая темперамент модели с помощью колорита, смело вводя элементы пейзажа как психологические характеристики, художник создал галерею изображений современников. Порой он вдруг обращался к манере парадной, создавая совсем иные работы — блестящие, но холодные.


Автопортрет в 69 лет

Читать далее...

Художники Возрождения:Джотто ди Бондоне(2)

Идем дальше, потому что, как я сказала, Джотто работал не только во Флоренции, но и во многих других городах. И самое знаменитое его монументальное произведение находится в Падуе. Два слова буквально о Падуе, потому что это очень интересный город, связанный с именем святого Антония Падуанского, одного из знаменитых францисканцев, которого очень почитают в Италии уж точно почти на уровне Франциска. Здесь он жил, здесь он погребен.

Падуя, провинция Венеция

Падуя, или по-итальянски Падова, расположена в провинции Венето в долине реки По, буквально в двадцати километрах от Венеции, от Венецианской лагуны. Это древний город, он основан в XI в. до н. э. Согласно легенде, после Троянской войны один из вождей Трои Антенор спасался здесь от греков и основал поселение, которое назвал Падус. Во времена Римской империи Падуя разбогатела благодаря удачному расположению на перекрестке торговых путей. Здесь и море близко, и до континента не так далеко. Она действительно стала большим городом уже при римлянах.

далее

Борис Михайлович Кустодиев (1878-1927)... И шумит во след за величавой: "По стране красавица идет!..." (Д/фильм)

 

часть 2-Жанровое здесь.

(Автопортрет. Б. Кустодиев, 1912 г. Картон, темпера. Галерея Уффици, Флоренция.)

Бори́с Миха́йлович Кусто́диев (23 февраля (7 марта) 1878, Астрахань — 26 мая 1927, Ленинград) — русский художник.
Борис Михайлович Кустодиев родился в Астрахани 7 марта 1878 года. Его отец, преподаватель Астраханской духовной семинарии, скончался, когда будущему художнику был один год. Все заботы о семье легли на плечи матери, Е.П. Кустодиевой, любовь и благодарность к которой художник пронес через всю жизнь. Семья Кустодиевых арендовала небольшой флигель в доме богатого, любившего жить на широкую ногу купца. Именно тогда мальчик получил первые яркие представления о быте и типах провинциального купечества.
«Весь уклад богатой и изобильной купеческой жизни, — писал впоследствии Б.М. Кустодиев, — был как на ладони... Это были живые типы Островского...»

Наряду с темами ярмарок, базаров и гуляний Кустодиева занимала тема изображения русской женщины. Стремясь найти устоявшиеся формы быта в крестьянской и купеческой среде, Кустодиев встретил там носительниц древних традиций и его глазам открылась особая женская красота в образе «Купчихи». О ней прекрасно сказал писатель Евг. Замятин: «...Настоящая красавица русская, не какая-нибудь там питерская вертунья-оса, а как Волга: вальяжная, медленная, широкая, полногрудая...»

Можно отнести к «Купчихе» Кустодиева стихи Павла Васильева:
Прогуляться ль выйдешь, дорогая,
Все в тебе ценя и прославляя,
Смотрит долго умный наш народ.
И шумит во след за величавой:
«По стране красавица идет!...»

Читать далее...

Эль Греко

Великий грек из Испании
Итальянцы и испанцы называли художника Доменико Теотокопули Греком, под этим именем он и вошел в историю искусства. Само прозвище Эль Греко возникло от смешения двух языков, ибо по-итальянски оно должно было звучать как Иль Греко, а по-испански — Эль Гриего. Даже этот факт показателен для необычной судьбы художника, уроженца острова Крит, сформировавшегося в Италии и нашедшего в Испании не только вторую родину, но и почву, наиболее благоприятную для развития блистательного расцвета своего искусства.

Вид Толедо 1597-99
После краткого пребывания в Мадриде, не получив ни одного крупного заказа в Эскориале, Эль Греко уехал в Толедо — центр старой аристократии, сохранивший средневековый бытовой уклад, где его ждала интересная работа.
Толедо — город инквизиции и бесчисленных монастырей, высокомерных аристократов и фанатичных монахов. Рамон де Валье Инклан, уподобил его «пышному саркофагу, на дне которого покоятся героические кости, покрытые лоскутом савана».Немалую роль в представлении о Толедо сыграл образ, созданный Эль Греко. Толедо служил фоном для многих картин, а в позднем творчестве он писал его панорамные изображения.
Смотреть

Английский живописец Томас Гейнсборо (Thomas Gainsborough, Ehgland, 1727–1788) \1\

 

 

 

То́мас Ге́йнсборо (англ. Thomas Gainsborough; 1727 — 2 августа 1788) — английский живописец, график, портретист и пейзажист. Мир чувств, настроений, тонкий лиризм и поэтичность характерны для творчества  Томаса Гейнсборо. Он работал главным образом в области портрета. Колорит портретов Гейнсборо, построенный чаще всего на сочетании холодных голубовато-серебристых, оливково-серых, жемчужных тонов, покоряет благородством и гармонией.

 

Woman in Blue
late 1870s - early 1880s
Hermitage Museum, Saint Petersburg

Бах *Английская сюита №3*
 

ЖАНРОВАЯ ЖИВОПИСЬ

Бельгийский живописец - Petrus van Schendel (1806-1870)

 

Любовное письмо

Петрус ван Шендель - художник, специализирующийся на ночных сценах с искусственным светом. 

СМОТРЕТЬ ДАЛЕЕ...